CENA GLS


As férias acabam, mas a diversão não acaba nunca na Meet!

Neste sábado, 31 de janeiro

BYE BYE FÉRIAS



As férias estão acabando, mas a diversão não acaba de jeito nenhum. Neste sábado, você confere uma despedida à altura de suas férias com a Dj mais linda do nordeste, show especial com um dos gogo´s mais bonitos de São Paulo e ainda caipirinhas especiais com frutas para refrescar e alegrar sua noite



Line Up:
Dj Roberta Twiggy(Campina Grande – PB)

Dj Harry
Dj Diego Baez

Show com
Tony Fernandes (SP)

Plus
Caipirinhas de frutas tropicais
R$1,99

Preço:
Mailling – R$15,00
Normal – R$20,00
(pedidos para a mailling através do email contato@meetfortaleza.com.br)
Promoter: Monah Monteiro
Relações Públicas: Thalles Walker
Info: 85-88065537 / 32675689
Web: http://www.meetfortaleza.com.br/



Dias melhores para os homossexuais


Sylvia Maria Mendonça do Amaral*


Muita coisa aconteceu e foi divulgada na mídia sobre direitos de homossexuais em 2008. Isso é um bom sinal. A evidência traz à tona questões que podem conduzir a uma maior aceitação por parte da sociedade. Leva a um combate explícito contra o preconceito.



Os tribunais proferiram decisões interessantes, favoráveis à obtenção de direitos. A imprensa tem nos mostrado, na maior parte das vezes, as sentenças positivas, Mas sabemos que as de insucesso representam a maioria delas.

Mesmo assim, 2008 foi um ano que podemos considerar como um ano de vitórias.



A decisão de maior importância foi a proferida pelo Superior Tribunal de Justiça (STJ) que reconheceu, em votação apertada, que as uniões homoafetivas devem ser julgadas em varas de família. Isso significa dizer que devem ser vistas como uniões estáveis e de afeto, tal como ocorre nas relações entre heterossexuais, com a justa igualdade que se espera. A maior parte dessas relações é julgada em varas cíveis e, por isso, não são vistas como famílias e sim como sociedades de fato, uma questão relacionada à sociedades comerciais – a união de pessoas que têm como finalidade empreender esforços e valores para obtenção de lucros.



Discutir as uniões homoafetivas é vê-las como realmente são: uniões que têm como objetivo a constituição de famílias. Uma corrente dominante diz que isso é impossível diante do fato de a Constituição Federal e nosso Código Civil preverem as uniões estáveis e o casamento como relações entre homem e mulher. Mas acreditamos que isso não pode prevalecer. Além do mais, acreditamos na máxima “o que não é proibido é permitido”.



A sociedade transformou-se nesse aspecto e isso precisa ser reconhecido. Mais e mais casais assumem suas relações homoafetivas e querem proteção do Estado, como ocorre com os heterossexuais. São os direitos à igualdade e dignidade, pilares da nossa lei maior.



Em maio de 2008, o companheiro de um militar homossexual obteve o direito de receber a pensão decorrente do falecimento de seu companheiro, no Distrito Federal. Em Pernambuco, o companheiro de um funcionário da Sudene obteve o mesmo êxito, em novembro. Em julho, em São Paulo, foi reconhecida a união estável entre homossexuais que pretendiam dissolvê-la em razão do rompimento. Obtiveram esse direito e a partilha de bens havidos durante a relação. A decisão igualou os homossexuais aos heterossexuais da maneira mais ampla possível.



Foram reconhecidas várias uniões homoafetivas como verdadeiras famílias, que de fato o são, inclusive em pequenas cidades do interior do país onde não se imaginava que houvesse tamanha firmeza, convicção e aceitação integral do direito à igualdade.



Como não poderia deixar de ocorrer, houve fracassos. A Lei de Adoção, aprovada também neste ano, teve retirado artigo que previa a adoção por casais homossexuais. Tal medida foi adotada por pressão de parlamentares evangélicos e aceita para que o projeto tramitasse com mais rapidez, o que era fundamental para proteção de crianças que estão em abrigos – ou a retirada do artigo ou a postergação da aprovação. Alguns casais vêm obtendo o direito à adoção de crianças e adolescentes. Porém, são poucos e as vitórias somente são conseguidas após muito esforço, empenho e coragem.



É disso que precisamos. Vamos tendo avanços também em relação à criminalização da discriminação de homossexuais. Projeto de lei que tem esse objetivo vem tramitando, a duras penas, apesar das pressões que parlamentares favoráveis a ele vêm sofrendo dos integrantes de bancadas evangélicas e católicas que, inclusive, levaram lideranças ao Congresso com o intuito de invadi-lo para manifestação contra o projeto de lei.



Discriminar homossexuais em função de sua orientação sexual não é considerado crime em nosso país. Mas isso é fundamental e urgente. A cada dois dias um homossexual ou transexual é morto em razão de sua orientação sexual. Apenas por ser homossexual ou transexual.



A criminalização, espera-se, minimizará essa tragédia. Mas, no Estado de São Paulo, a Lei nº. 10948/2001 vem sendo cada vez mais utilizada, aplicando-se penas àqueles que praticam atos homofóbicos. Denúncias são, agora, freqüentes perante a Secretaria da Justiça e da Defesa da Cidadania. Aqueles que se sentem discriminados, agredidos física ou verbalmente, podem e devem denunciar. Cabem, ainda, ações na esfera civil, pleiteando indenização por danos morais. As vitorias vêm acontecendo.



Nosso julgadores estão mais habituados a proferir decisões favoráveis ao segmento GLBTT, na medida em que recebem mais e mais processos envolvendo a busca pelos direitos à dignidade e igualdade dessa natureza. Vem se formando o que chamamos de jurisprudência, um conjunto de decisões que são utilizadas como fundamento para novas ações propostas. Se tantos juízes e desembargadores julgaram favoravelmente, algum embasamento deve existir.



É a quebra do preconceito que existe também em nosso Poder Judiciário. E é isso que desejamos, para que o Legislativo seja acordado para adotar medidas que coloquem os homossexuais no patamar ao qual todos os cidadãos devem pertencer – o patamar onde a proteção do Estado abranja todos nós, como é seu dever.

* Sylvia Maria Mendonça do Amaral é advogada especialista em Direito de Família e Sucessões do escritório Mendonça do Amaral Advocacia, autora do livro “Manual Prático dos Direitos de Homossexuais e Transexuais” e editora do site Amor Legal — sylvia@smma.adv.br

CIÊNCIA - COMPORTAMENTO

A maioria dos adultos considera o acesso à internet essencial para o dia-a-dia na atual situação econômica: pesquisa da Intel

A maioria das mulheres prefere acessar a internet a assistir TV e algumas preferem a internet ao sexo

A maioria dos adultos norte-americanos considera o acesso à internet essencial para o dia-a-dia, na atual conjuntura econômica. Alguns consideram o acesso obrigatório e mais importante do que assistir TV ou fazer sexo, de acordo com a recente pesquisa “A importância da internet na economia atual”, realizada pela Harris Interactive* e patrocinada pela Intel Corporation.

A pesquisa revelou que 65% dos adultos sentem que não podem viver sem acesso à Internet¹ e uma proporção ainda maior, 71%, responderam que é importante ou muito importante possuir dispositivos com acesso à internet, como laptops, netbooks e Dispositivos Móveis para a Internet (MID) que pode oferecer atualizações em tempo real sobre assuntos importantes, incluindo a circunstância da economia. A maioria dos adultos norte-americanos também classifica a internet como uma ferramenta essencial para o gerenciamento das finanças pessoais, para encontrar descontos e os melhores negócios durante compras online. Muitos classificaram o acesso à internet como indispensável em relação a outros itens, como jantar fora, comprar roupas ou utilizar academias.


Principais descobertas da pesquisa


Você escolheria a internet ao invés do sexo? De acordo com a pesquisa, praticamente metade das mulheres, 46%, e 30% dos homens preferem ficar sem sexo por duas semanas, do que ficar sem o acesso à internet durante o mesmo período. Para mulheres entre 18 e 34 anos, o percentual foi de 49%, enquanto para as mulheres entre 35 e 44 anos, foi de 52%. Para homens entre 18 e 34 anos, o percentual foi de 39%.

O acesso à internet é essencial no atual clima econômico: 95% dos adultos acreditam que a conexão é muito importante, importante ou de alguma importância para pessoas que possuem dispositivos que permitam o acesso. A maioria, 82%, concorda que dispositivos com acesso à internet os ajudam a se manter atualizados, em tempo real, e 87% diz que o acesso à internet os ajudou a economizar dinheiro. Desses adultos:

* 84% economizaram dinheiro ao comparar preços online e encontrar as melhores ofertas antes de tomar decisões relacionadas a compras;
* 66% economizaram dinheiro ao realizar compras online;
* 65% disseram que a internet ajudou a economizar dinheiro ao permitir a busca por cupons, descontos ou promoções especiais.

Superando a preferência por academias, a internet é indispensável. Quando pedido para classificar itens supérfluos na escala de 1 (totalmente supérfluos) a 5 (impossível viver sem), o acesso à internet superou todos os itens da lista, com 65% dos adultos norte-americanos respondendo que não podem viver sem¹. Os seguintes itens e atividades ficaram abaixo da importância do acesso à Internet:

* Assinatura da TV a cabo (39%)
* Jantar fora (20%)
* Comprar roupas (18%)
* Utilizar academias (10%)



A internet supera a TV: a maioria, 61%, das mulheres adultas preferem abrir mão de assistir TV por 2 semanas do que deixar de acessar a internet por apenas 1 semana. A maioria dos adultos norte-americanos, 58%, tanto do sexo masculino quanto feminino, concorda. Muitos programas e filmes estão disponíveis online e notebooks com processadores poderosos e eficientes no consumo de energia possibilitam assistir TV – mesmo durante viagens – em praticamente qualquer lugar.

* 67% dos adultos norte-americanos com idades entre 18 e 34 anos, 57% dos adultos norte-americanos com idades entre 35 e 44 anos e 52% dos adultos norte-americanos com idade igual ou superior a 45 anos, preferem ficar 2 semanas sem assistir TV do que ficar sem conectar a internet por uma semana.



A vida é melhor por causa da internet: 9 a cada 10 adultos norte-americanos, 91%, acreditam que a habilidade para acessar a internet melhorou pelo menos em um aspecto de suas vidas. Dentro desse grupo:

* 78% dizem que a capacidade de manter contato com amigos e parentes melhorou.
* 68% dizem que são capazes de comprar com mais eficiência.
* Praticamente metade, 47%, dos entrevistados dizem que são capazes de gerenciar melhor suas finanças devido à internet, por meio de atividades bancárias e do pagamento de contas online.



Essa pesquisa foi realizada online dentro dos Estados Unidos pela Harris Interactive, a pedido da Intel, entre os dias 18 e 20 de novembro com 2119 adultos com idade igual ou superior a 18 anos. Essa pesquisa online não está baseada em amostras de probabilidade e por isso nenhuma estimativa de erros teóricos pode ser calculada.


Sobre a Intel

A Intel (NASDAQ: INTC), líder mundial de inovações em silício, desenvolve tecnologias, produtos e iniciativas para melhorar continuamente a forma como as pessoas trabalham e vivem. Mais informações sobre a Intel estão disponíveis em www.intel.com/portuguese/pressroom/index.htm e blogs.intel.com/brasildigital/.



Todos os produtos e datas são baseados nas expectativas atuais e estão sujeitos a mudanças sem aviso prévio.

CINEMA

Melhor como humorista

Jim Carrey volta a fazer filme de comédia depois de fracasso

>>> “Sim Senhor”. Uma das estréias do Multiplex UCI Ribeiro Iguatemi

Jim Carrey é um dos principais comediantes que surgiram em Hollywood nos anos 90. No entanto, em 2007, ele resolveu investir num suspense,”Número 23”, que foi um verdadeiro fracasso de público. Para nosso alívio, “Sim Senhor” marca o retorno de Carrey às comédias. E, para quem apreciar suas caretas e o humor físico no qual ele é especializado, a boa notícia é que seu novo filme entrega exatamente o que se espera dele. E não há mal nenhum nisso.

No filme, que estreia hoje no Multiplex UCI Ribeiro Iguatemi, Carrey é Carl Allen. Funcionário de um banco, é conhecido por ser uma das criaturas mais rabugentas vivas. Ele diz "não" a tudo, principalmente após o término de seu casamento com Stephanie (Molly Sims), separação que nunca conseguiu superar. Mas, quando ele descobre o autor de livros de auto-ajuda e palestrante Terrence Bundley (Terence Stamp), sua vida muda. A filosofia do autor é dizer "sim" a todas as oportunidades que surgirem. Inclusive as que parecem serem menos atraentes. Desta forma, as pessoas estariam completamente abertas às ofertas de felicidade que o Universo lhes faz. Carl aceita e passa a viver melhor, na medida do possível: conhece uma bela moça (Zooey Deschanel) e vira o cara mais legal do pedaço. Mas é claro que nenhuma verdade é absoluta e ele começa a ver problemas em seu novo estilo de vida.

“Sim Senhor” conquista pelos detalhes. A trama não traz surpresas de deixar o público boquiaberto. Mas não é isso que ele deseja, afinal de contas, mas sim um Jim Carrey careteiro e atrapalhado. E, de fato, o comediante está inspirado na pele de Carl. Vale destaque também a trilha sonora, assinada pelo grupo de indie rock The Eels.



Sylvester Stallone, sarado, aos 62

Aos 62 anos, Sylvester Stallone aparecerá assim, saradíssimo e tatuado, no longa ‘The Expendables’, que terá parte filmada no Brasil, a partir de março. Stallone, que é roteirista, produtor, diretor e protagonista do filme, interpretará Barney Ross, chefão contratado para derrubar um ditador da América do Sul. No elenco estão confirmados Dolph Lundgren, Jet Li e Jason Stathan. Ele fez testes com as brasileiras Juliana Paes e Cleo Pires, que é apontada como a favorita para o papel de Sandra. Em dezembro, o astro esteve no Rio, procurando locações. Visitou a favela Tavares Bastos, Angra dos Reis, a Assembléia Legislativa e o Parque Lage.


Obsessão sexual em sala de aula

Filme "Fatal" abor
da a questão da perda da juventude

>>>
Ben Kingley e Penelope Cruz. Romance entre professor e aluna

Estréia da semana no Espaço Unibanco Dragão do Mar, o longa "Fatal" de Isabel Coixet, cineasta espanhola que fez Minha Vida Sem Mim e A Vida Secreta das Palavras. Mas, diferentemente desses dois filmes, em Fatal ela deixa de analisar perfis femininos para se concentrar num homem, personagem vivido por Ben Kingsley em interpretação memorável.

Baseado no livro O Animal Agonizante, de Philip Roth, Fatal acompanha o crítico cultural e professor David Kepesh (Ben Kingsley). Ele percebe dolorosamente que está velho, mais ou menos como um animal agonizante que dá nome ao livro de Roth. Eis que ele começa a dar aulas para Consuela Castillo (Penélope Cruz). Sua elegância e beleza exótica, lembrando quadros de Goya – conforme o próprio protagonista costuma comparar -, encanta o velho professor quase que instantaneamente. O relacionamento amoroso acaba despertando no personagem seus sentimentos mais imaturos, os quais ele nunca teve oportunidade de experimentar.

Por mais que Isabel Coixet aborde outros tipos de melancolias em seu novo trabalho, a cineasta ainda é capaz de emocionar pela tristeza das histórias que conta. Desta forma, é necessária certa preparação de espírito para assistir a Fatal; afinal, trata-se de um longa melancólico e triste, que aborda a questão da perda: da juventude, do amor ou mesmo da autoconfiança. *** 3 ESTRELAS / Bom


Filme sobre a Índia perto do Oscar

Dev Patel e Freida Pinto em cena. "Quem Quer Ser um Milionário?" ganha prêmio de produtores de Hollywood

"Quem Quer Ser Um Milionário?", do diretor Danny Boyle, ganhou o prêmio mais importante dos produtores de Hollywood, o que o deixa mais perto de conseguir o Oscar de melhor filme. O longa, inspirado em Bollywood, conta a história de um indiano que participa de um programa de TV nos moldes de "O Show do Milhão".

"Quem Quer Ser Um Milionário?" é um dos favoritos ao Oscar e concorre em dez categorias. A cerimônia acontece no dia 22 de fevereiro; no entanto, o líder de indicações é "O Curioso Caso de Benjamin Button", que conseguiu um total de 13.

O prêmio principal da Associação de Produtores da América (PGA, na sigla em inglês) é entregue ao produtor do filme --nesse caso, Christian Colson, que produziu outros três filmes alternativos. A cerimônia de entrega do prêmio aconteceu no último sábado (24).

A estatueta da Associação dos Produtores é considerado um termômetro para o Oscar, já que parte de seu júri também faz parte da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, que concede o prêmio mais importante do cinema. Na premiação, "Man on Wire" foi o melhor documentário, e "Wall-E", a melhor animação.



"Slumdog Millionaire" é o grande vencedor do Globo de Ouro

>> Kate Winslet leva duas estatuetas

O filme "Slumdog Millionaire" arrebatou quatro estatuetas na 66ª edição do Globo de Ouro, concedido pela Associação de Correspondentes Estrangeiros de Hollywood e considerado o segundo prêmio mais importante do cinema americano.

Outra grande vencedora da noite foi a atriz Kate Winslet que recebeu duas estatuetas na mesma noite: uma por melhor atriz em filme dramático por "Apenas um Sonho" e outra de melhor atriz coadjuvante por "O Leitor". A britânica nunca havia ganhado um Globo de Ouro.
Em sua primeira indicação ao Globo de Ouro, Mickey Rourke levou para casa o prêmio de melhor ator em filme dramático.
"Esse é o meu caminho de volta", disse o ator em seu discurso. "Há alguns anos, estava quase fora do ramo".
Heath Ledger levou o prêmio póstumo de melhor ator coadjuvante por sua personificação do Coringa em "Batman - O Cavaleiro das Trevas". O diretor do filme Christopher Nolan recebeu a estatueta em nome da equipe.

Na TV, o grande vencedor foi a série cômica "30 Rock", arrebatando três prêmios, incluindo de melhor série comédia e musical, melhor ator de comédia para Alec Baldwin e melhor atriz no gênero para Tina Fey, também criadora do programa.
A premiação confirmou que 2008 foi o ano de "[Tina Fey", Rock" também já havia sido um dos grandes vencedores do Emmy do ano passado, e o nome de Fey chamou a atenção nos Estados Unidos e no mundo por sua interpretação da candidata à vice-presidência americana Sarah Palin.
Na categoria drama, a série "Mad Men" foi considerada a melhor, repetindo o resultado do ano passado.


Veja abaixo a lista completa dos vencedores.

Melhor filme de drama
"Slumdog Millionaire"
Melhor filme de comédia ou musical
"Vicky Cristina Barcelona"
Melhor diretor
Danny Boyle, por "Slumdog Millionaire"
Melhor ator (drama)
Mickey Rourke, por "The Wrestler"
Melhor atriz (drama)
Kate Winslet, "Apenas um Sonho"
Melhor ator (comédia ou musical)
Colin Farrell, por "Na Mira do Chefe"
Melhor atriz (comédia ou musical)
Sally Hawkins, por "Simplesmente Feliz"
Melhor atriz coadjuvante
Kate Winslet, "O Leitor"
Melhor ator coadjuvante
Heath Ledger, por "Batman - O Cavaleiro das Trevas
Melhor filme estrangeiro
"Waltz With Bashir", Israel
Melhor filme de animação
"Wall-E"
Melhor roteiro
Simon Beaufoy, por "Slumdog Millionaire"
Melhor trilha sonora
"Slumdog Millionaire"
Melhor canção
"The Wrestler", de "The Wrestler"
Televisão
Melhor série (drama)
"Mad Men"
Melhor ator em série (drama)
Gabriel Byrne, por "In Treatment"
Melhor atriz em série (drama)
Anna Paquin, "True Blood"



Melhor série (comédia ou musical)
"30 Rock"
Melhor ator em série (comédia ou musical)
Alec Baldwin, por "30 Rock"
Melhor atriz em série (comédia ou musical)
Tina Fey, por "30 Rock"
Melhor minissérie ou filme para TV
"John Adams"
Melhor ator em minissérie ou filme para TV
Paul Giamatti, por "John Adams"
Melhor atriz em minissérie ou filme para TV
Laura Linney, por "John Adams"
Melhor ator coadjuvante por série, minissérie e filme para TV
Tom Wilkinson, por "John Adams"
Melhor atriz coadjuvante em série, minissérie e filme para TV
Laura Dern, por "Recount"






Nicole Kidman diz que ficou constrangida com filme "Austrália"

A atriz Nicole Kidman afirmou em entrevista a uma rádio australiana que quase não conseguiu assistir à sua atuação no épico "Austrália", informou a versão on-line do jornal "Daily Mail".


Dirigido por Baz Luhrman, "Austrália" era um ambicioso projeto de US$ 130 milhões, que reuniu dois astros do país, Kidman e Hugh Jackman, e procurava alavancar a indústria de turismo australiana.

O filme foi um fracasso nas bilheterias americanas, arrecadando US$ 44,3 milhões em cinco fins de semana no Canadá e Estados Unidos.

A própria atriz reconheceu que ficou decepcionada com seu desempenho no longa, em que interpreta uma aristocrata inglesa que se apaixona por um vaqueiro (Hugh Jackman), quando os dois tocam sua boiada pelo deserto australiano durante a 2ª Guerra Mundial.

Na entrevista à rádio de Sidney, Kidman contou que, quando foi à pré-estreia do filme ao lado do marido Keith Urban, ela não conseguia olhar para tela e ficar orgulhosa com sua atuação.

"Eu não posso olhar para esse filme e me sentir orgulhosa", disse a ganhadora do Oscar por "As Horas". "Eu sentei ali e olhei para Keith [Urban] e perguntei 'eu trabalhei bem nesse filme?'".






Keanu Reeves é alienígena

“O dia em que a terra parou”: Remake do clássico da ficção

Keanu Reeves é o protagonista da refilmagem do clássico de 1951 O Dia em que a Terra Parou. O filme, dirigido por Scott Derrickson (O Exorcismo de Emily Rose), tem o ator no papel do alienígena Klaatu, interpretado por Michael Rennie no original.
Na época em que foi produzido, o longa virou um apelo pacifista pelo fim da Guerra Fria que estava em sua fase inicial.

A trama nasceu do conto Farewell to the Master, publicado em 1940 por Harry Bates. Um ser de outro planeta vem à Terra entregar ao presidente um presente, mas é impedido por soldados. Ele é preso e se esconde em uma pensão onde conhece Helen e seu filho Bobby.

Klaatu se decepciona várias vezes com os humanos ao se deparar com o uso desenfreado de armas de fogo. E, por isso, faz um alerta: A Terra será destruída caso os seus habitantes não mudem essa postura.

Jennifer Connelly e Jaden Smith, o filho de Will Smith que estreou no cinema em À Procura da Felicidade (2006), completam o elenco principal do filme.




Angelina Jolie dirigida por Clint Eastwood em drama

Atriz protagoniza “A Troca”, estréia dessa semana nos cinemas, e dedica o filme à sua mãe

A atriz americana Angelina Jolie disse nesta segunda-feira que seu último papel, no filme “A Troca”, uma das estréias desta semana nos cinemas, em cartaz no Multiplex UCI Ribeiro Iguatemi, era dedicado à sua mãe, que morreu de câncer no ano passado, uma mulher forte e elegante que sabia "o que era certo".
Em entrevista coletiva concedida em Londres para apresentar o filme, dirigido por Clint Eastwood, Angelina explicou que a mãe, Marcheline, era tão doce que era chamada de Marshmallow, mas também podia ser muito forte se precisasse proteger os filhos. "Era muito doce e nunca se irritava, não levantava a voz por nada, mas, quando se tratava de seus filhos, era realmente feroz, portanto esta é verdadeiramente sua história", declarou a atriz.
Em A Troca, Angelina interpreta uma mãe dos anos 1920 em Los Angeles (Estados Unidos) cujo filho é seqüestrado. Quando finalmente a criança é devolvida, ela percebe que o filho não é seu.
A personagem, baseada em uma história real, enfrenta as autoridades corruptas para obter justiça. Sobre Eastwood, a atriz destacou que era "realmente um bom homem; um desses líderes muito fortes e justos". Angelina, que na vida real é mãe de seis filhos - três deles adotados - e vive com o ator Brad Pitt, reiterou que sua intenção é deixar o cinema pouco a pouco para se dedicar à família. "Tenho uma grande família e muita responsabilidade em casa. E tenho a sorte de (por questão financeira) não ter de trabalhar todo o tempo. Sinto-me privilegiada de poder estar muito em casa. Talvez, no final, deixe (a atuação)", acrescentou. Ao ser perguntada se sua família aumentaria, a atriz de 33 anos respondeu: "Com certeza".



Nova temporada de filmes ganha realismo com tecnologia Autodesk

Crepúsculo, Madagascar 2, Cidade das Sombras, entre outros lançamentos do cinema, utilizam tecnologia de efeitos visuais para incrementar animações em 3D

Entre os variados gêneros de filmes e técnicas de filmagem, os sucessos cinematográficos da temporada de fim de ano trazem uma diversidade de entretenimento criado com a linha de softwares da Autodesk, Inc. (NASDAQ: ADSK). Os principais estúdios e cineastas responsáveis pelas mais recentes obras cinematográficas utilizaram as ferramentas para animação, efeitos visuais e gradação de cores da Autodesk para incrementar o processo criativo e ainda permitir o desenvolvimento de narrativas ainda mais sofisticadas.

O estúdio de efeitos visuais CIS Vancouver liderou os esforços para a criação dos efeitos especiais em Crepúsculo, uma história de vampiros, sucesso de bilheteria entre adolescentes. As 250 tomadas cheias de efeitos atmosféricos de Crepúsculo precisaram de muito trabalho de rotoscopia e composição para incorporar movimentos hipercinéticos de vampiros e aumentar o clima chuvoso. Na fase de pré-visualização o CIS contou com o software Autodesk Maya para modelagem em 3D, animação e renderização. Uma cena em especial, que se passa num estúdio de ballet cheio de espelhos, gerou desafios visuais complexos, exigindo o rastreamento (tracking) de mais de meia dúzia de reflexos entre os espelhos. “Usando o Maya para conduzir testes preliminares de vários ângulos, fomos capazes de economizar horas da equipe de produção no set”, disse Geoffrey Hancock, Supervisor de efeitos visuais da CIS. “As ferramentas Autodesk permitiram que nos concentrássemos nos desafios criativos da cena e não nos desafios técnicos.”

A CIS também trabalhou no drama histórico A Troca. Como principal empresa de efeitos visuais, a equipe de artistas da CIS trabalhou duro num cronograma apertado para concluir o filme para sua estréia no Festival de Filmes de Cannes e, subseqüentemente, para o lançamento nos cinemas. A CIS utilizou o Maya em toda a modelagem e animação do filme, e o software de efeitos visuais Autodesk Inferno nas pinturas de cena (matte paintings). O Supervisor de Efeitos Visuais Geoffrey Hancock declarou: “A velocidade dos gráficos, a habilidade de iteração múltipla e a robustez geral do Inferno foram itens preciosos para o nosso pipeline. Os sutis efeitos visuais do filme permitem que o público seja totalmente absorvido pela trama. Nós adoramos o desafio de criar um ambiente convincente e historicamente preciso. Foi renovador criar efeitos invisíveis, não somente pelo espetáculo visual.”

Em um universo animal imaginário, a animação da DreamWorks Animation gerada por computador - Madagascar 2: A Grande Escapada – também contou com o Maya para a criação do filme. “O Maya O Maya nos dá bastante controle sobre nossas simulações de partículas. O software é completo em termos de programação e possui escalabilidade para todos os tipos de efeitos visuais, desde efeitos mais simples até os mais complexos. O Maya atende as nossas necessidades, por isso confiamos cada vez mais nesta ferramenta”, disse Scott Peterson, chefe de efeitos para Madagascar 2. A DreamWorks também recorreu ao sistema Autodesk Lustre para a gradação de cor do filme, ajustando seu visual para amplificar a aventura de uma turma inusitada de animais vinda do Zoológico de Nova York.

Para o clássico cult Cidade das Sombras, o principal estúdio de efeitos visuais, Luma Pictures, utilizou o Maya em algumas soluções plug-in, incluindo o mental ray e o RealFlow. Essas ferramentas foram usadas para criar um mundo fantástico, cheio de complexos sistemas de água, cenários subterrâneos completos e uma toupeira gigante – tudo gerado por computador. Payam Shohadai, supervisor executivo de efeitos visuais da Luma Pictures destacou, “O Maya é a espinha dorsal de todo o nosso pipeline de efeitos visuais. Sua capacidade e flexibilidade de programação nos permitiram dar realismo à Cidade das Sombras de forma que ninguém imaginava ser possível O Maya é verdadeiramente indispensável”.



As próximas estréias nos cinemas

06/02 - THE SPIRIT - O FILME (The Spirit)
Baseado na série de quadrinhos de Will Eisner, THE SPIRIT – O FILME é uma aventura clássica de ação e romance, adaptada para as telas e dirigida por FRANK MILLER (criador de 300 e SIN CITY). É a história de um ex-investigador novato da polícia que retorna misteriosamente do mundo dos mortos como SPIRIT (Gabriel Macht) para combater o crime nas sombras de Central City. Seu arquiinimigo, o OCTOPUS (Samuel L. Jackson) tem uma missão diferente: aniquilar a amada cidade do Spirit enquanto busca a sua visão pessoal da imortalidade.

O Spirit persegue esse assassino frio percorrendo os armazéns soturnos e esgueirando-se por catacumbas úmidas e pelas docas açoitadas pelo vento de Central City... enfrentando ao mesmo tempo um bando de beldades que querem seduzir, amar ou matar nosso cruzado mascarado. Ao seu redor a cada reviravolta estão ELLEN DOLAN (Sarah Paulson), uma garota comum, mas muito inteligente; SILKEN FLOSS (Scarlett Johansson), uma secretária misteriosa, fatal e frígida; PLASTER DE PARIS (Paz Vega), uma assassina dançarina francesa de cabaré; LORELEI (Jaime King), uma sedutora fantasma; e MORGENSTERN (Stana Katic), uma investigadora jovem e sexy.

E há ainda, obviamente, SAND SAREF (Eva Mendes), a ladra internacional de jóias com curvas perigosas. Ela é o amor frustrado da vida do Spirit. Ele a salvará ou ela o matará?

Na linha de BATMAN BEGINS e SIN CITY, THE SPIRIT – O FILME nos leva numa jornada sinistra e arrebatadora com um herói que nasce, morre e renasce novamente.

13/02 - O CASAMENTO DE RACHEL (Rachel Getting Married)
Quando Kym (Anne Hathaway) volta para a casa da família Buchman para o casamento de sua irmã Rachel (Rosemarie Dewitt), ela traz uma longa história de crise pessoal, conflitos familiares e tragédia junto com ela. O abundante grupo de amigos e conhecidos do casal foi reunido para um final de semana alegre de muita comida, música e amor, mas Kym – com seu humor mordaz e sarcástico e com seu talento para dramas arrasadores – é um catalisador na dinâmica da família de tensões há muito mantidas em ponto de ebulição.

Repleto de personagens ricos e ecléticos que são os indicadores de qualidade dos filmes de Jonathan Demme, O CASAMENTO DE RACHEL pinta um retrato familiar sincero, perceptivo e em alguns momentos hilário. O diretor Demme, a roteirista estreante Jenny Lumet, e um elenco de estrelas enriquecem o drama dessas pessoas difíceis, mas atrativas com uma estranha afeição e generosidade de espírito.

20/02 - A PANTERA COR-DE-ROSA 2 (Pink Panther 2)
A Pantera Cor-de-rosa 2, continuação do hit mundial de 2006, traz Steve Martin reprisando o papel do intrépido e desastrado detetive francês, Inspetor Jacques Clouseau. Quando lendários tesouros ao redor do mundo são roubados – incluindo o inestimável diamante Pantera Cor-de-rosa – o Inspetor-chefe Dreyfus (John Cleese) é obrigado a convocar Clouseau para integrar um time internacional de detetives e experts encarregado de capturar o ladrão e recuperar os artefatos roubados. Une-se a Martin os atores do filme original Jean Reno (como Porton, seu parceiro) e Emily Mortimer (como Nicole, o objeto de suas estranhas afeições). O time dos sonhos internacional é interpretado por Andy Garcia, Alfred Molina, Yuki Matsuzaki (Cartas para Iwo Jima) e a estrela de Bollywood Aishwarya Rai Bachchan. A história se passa em Paris e Roma.

CINEMA CEARÁ

Glória e o glamour dos cinemas de Fortaleza em Percursos Urbanos

Um tour pelas histórias e memórias dos antigos cinemas de rua com Christiano Câmara

Percorrer a memória da cidade através dos antigos cinemas de rua de Fortaleza é o foco da viagem transportada pelo projeto Percursos Urbanos, do coletivo Mediação de Saberes, em parceria com a Vila das Artes, equipamento vinculado à Secretaria de Cultura da Prefeitura de Fortaleza. O tour será conduzido pelo pesquisador e historiador Christiano Câmara e tem saída marcada para às14h desta sexta-feira, dia 30, da Vila das Artes (rua 24 de Maio, 1221, Centro).

O projeto é destinado aos alunos do Pontos de Corte, projeto de formação de agentes culturais e exibidores independentes da Escola Pública de Audiovisual da Vila, mas está aberto à comunidade. Interessados em embarcar pela história que alimentou mudanças e transformações devem entrar em contato até esta sexta-feira, pelos telefones 3252-1444, ou 3105-1404. O percurso será realizado por um ônibus de linha e é gratuito. O retorno está marcado para às 17h30.

No roteiro, paradas estratégicas como no Museu do próprio pesquisador Christiano, onde contém mais de 20 mil peças em sua coleção, incluindo discos de vinil, fotografias, revistas e enciclopédias. Outro destino é o Cine São Luíz, localizado na Praça do Ferreira, coração da cidade. As obras do prédio tiveram início em 1939 e foram concluídas em 1958. O ônibus prosseguirá por lugares que no espaço físico ocuparam, no passado, suntuosos prédios "regados" ao glamour das décadas do início do século, como o Cine Majestic e o Cine Moderno. Ainda no roteiro os Cines Nazaré e Seu Vavá. E aos olhos do passado filmes são projetados contando a história de importantes cinemas de Fortaleza marcados pelo tempo e suas transformações.

Serviço: Percursos Urbanos na Era Do Cinema - dia 30, das 14h às 17h30, com Christiano Câmara. Informações na secretaria da Vila das Artes, rua 24 de Maio, 1221, Centro ou pelos telefones 3105-1404 ou 3252-1444. Apoio do Bando do Nordeste. Grátis.


Zé Sozinho homenageado

José Raimundo Cavalcante, o Zé Sozinho, ex-lavrador, que dedicou sua vida levando cinema para as cidades do interior do Ceará e faleceu no último domingo (25), será homenageado durante a terceira semana de atividades do Cine Ceará Itinerante, com a exibição do documentário "Cine Zé Sozinho", de Adriano Lima. As exibições da terceira semana têm início amanhã (28), quarta-feira, às 19 horas, na Escola Francisco Andrade Teófilo Girão, no Barroso II, e seguem até domingo (01). O projeto irá percorrer até o dia 8 de fevereiro um total de 15 bairros da periferia de Fortaleza (CE), fazendo a exibição de filmes em curta-metragem, todos premiados em edições anteriores do Cine Ceará. As exibições são gratuitas e realizadas sempre em espaços de circulação pública, como praças, escolas e creches municipais, entre outros.


Chico Anysio no filme “O Auto da Camisinha”

Adaptação da peça de José Mapurunga será filmada em Quixadá


O humorista Chico Anisyo confirmou participação no elenco do filme “O Auto da Camisinha” do diretor cearense Clébio Viriato Ribeiro que começa a ser rodado de 01 a 10 de março na cidade de Quixadá. Chico Anisyo interpretará o Padrinho, um senhor de 80 anos, que ensina Benedito – interpretado pelo ator Brasilino Freitas, a usar a camisinha. O Padrinho representa no filme o poder do conhecimento, da sabedoria, ao mesmo tempo que o poder financeiro, já que o personagem é na verdade tipo fazendeiro rico do interior, aquele que todos recorrem na hora da precisão.

Além de Chico Anisyo, o filme “O Auto da Camisinha”, baseado na peça teatral de José Mapurunga, também conta com o ator cearense Gero Camilo,(Bicho de Sete Cabeças e Carandiru) e André Lucas, filho de Chico Anysio, que na Escolinha do Professor Raimundo interpretou os personagens Bicheiro e Delegado. Os atores Carri Costa e Marcos Amaral, e as atrizes Nádia Aguiar, Ana Marlene e Vanéssia Gomes completam o elenco.

O Auto da Camisinha terá avant-premiére, no mês de setembro, por ocasião do Encontro promovido pela Câmera do Comercio de Portugal reunindo 30 países da Europa, em Fortaleza. Em novembro será exibido em 10 salas de Cinema de Arte na França. A estréia em circuito nacional e internacional acontecerá no dia 1º de Dezembro – Dia Mundial de Luta Contra a Adis, em Fortaleza, Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Recife, Salvador, Belo Horizonte e em Cabo Verde(África) onde será exibido em cadeia nacional pela TV Nacional de Cabo Verde.


Documentário "O Conto Torto do Olho" é selecionado na Mostra de Cinema de Tiradentes (MG)

Após dois anos de pesquisa nas madrugadas dos terminais de ônibus de Fortaleza, os integrantes do já extinto grupo T.R.E.M.A. (Território de Expressão no Mundo Anônimo) apresentaram à Cidade, em 2008, a revista Cadeira com Rodas e o curta-metragem "O Conto Torto do Olho". Em janeiro de 2009, será a vez de o público da histórica cidade de Tiradentes, em Minas Gerais, conhecer um dos personagens encontrados nessa imersão. O vídeo, resultado de projeto apoiado pela Secretaria de Cultura de Fortaleza (Secultfor) por meio dos Editais da Cultura 2007, foi selecionado para a 12ª Mostra de Cinema de Tiradentes.

O documentário "O Conto Torto do Olho" se concentra na vida de Mônica, que por mais de dez anos passeou pelos terminais na madrugada. Na mostra, o curta vai integrar a programação de curtas digitais, que concorrem ao júri popular. O curta digital vencedor será agraciado com Troféu Barroco (oficial do evento) e 10 fitas MiniDV.

Com foco no cinema brasileiro contemporâneo, a 12ª Mostra de Cinema de Tiradentes será realizada de 23 a 31 de janeiro de 2009 e tem como conceito central nesta edição "O Personagem e Seu Lugar". A proposta é discutir a vertente do cinema nacional que pauta os personagens a partir das experiências de conflito em seus ambientes geográficos, culturais e sociais.

Em outubro de 2008, o documentário, juntamente com a revista Cadeira com Rodas, foi apresentado aos freqüentadores dos terminais de Fortaleza, em eventos realizados a partir da meia-noite. O vídeo também foi exibido durante a programação em referência ao Dia Nacional da Cultura (5 de novembro), no Passeio Público.

"O Conto Torto do Olho foi exibido nos sete terminais de ônibus de Fortaleza, cumprindo assim o seu primeiro grande objetivo: ser visto pelas pessoas que utilizam os terminais durante a madrugada. Agora se inicia, com o pé direito, uma nova fase, a de exibição em festivais pelo Brasil afora. A Mostra de Tiradentes foi a primeira no qual inscrevemos o curta e estamos muito felizes por ter dado certo. Agora é a hora de exibir o vídeo e saber o que ele causa nas pessoas", afirma Ramon Cavalcante, um dos diretores.

Mostra de Cinema de Tiradentes
A 12ª Mostra de Cinema de Tiradentes se propõe a apresentar o maior painel do cinema brasileiro em formação, reflexão, exibição e difusão. Serão exibidos mais de 100 filmes brasileiros. A programação também inclui pré-estréias nacionais, homenagens, oficinas, seminário, Mostrinha de Cinema, debates, mesas temáticas, atrações artísticas para um público estimado em mais de 35 mil pessoas. Toda a programação é gratuita. Mais informações no site www.mostratiradentes.com.br.





CINEASTA RODA PARTE DE TRILOGIA INTERNACIONAL EM CENÁRIO CEARENSE



O filme faz parte de uma experiência que une ciência e arte, através da imagem e do movimento





Ainda sem titulação em português, o projeto Looking Forward, da cineasta cearense Roberta Marques faz parte de uma trilogia (Looking Forward – Man; Looking Forward – Man and Woman; Looking Forward – Woman) que investiga a inversão do movimento e do tempo com o suporte de duas mídias: o vídeo e a dança. Apoiada pelo EMPAC (Experimental Media & Performing Arts Center), instituição norte-americana que incentiva o desenvolvimento das artes nas Américas, essa trilogia é produzida pela Latitude Sul Produções, com sede em Fortaleza, em co-produção com a Sambascope Foundation, sediada em Amsterdã (Holanda).



Em 2007, Roberta realizou, em Amsterdã, o primeiro curta do projeto, Looking Forward – Man. Agora, em Fortaleza, Roberta inicia, na próxima semana, os ensaios para as gravações do segundo filme,Looking Forward – Man and Woman, cujas gravações serão realizadas no Porto das Dunas(CE) e contarão com as interpretações dos bailarinos e coreógrafos Michael Schumacher e PiM Boonprakob, acompanhados dos bailarinos cearenses, Márcio Medeiros, Rafael Abreu e Tathiane Paiva.



Schumacher é um premiado artista norte-americano que tem sua obra reconhecida internacionalmente pela premiação do Cisne de Ouro Holandês, entregue no ano passado. Ele já integrou o Ballet de Frankfurt, Twyla Tharp Dance, Feld Ballet e a Pretty Ugly Dance Company.



Boonprakob é uma alemã-tailandesa do mundo. Ela terminou seus estudos em dança muito jovem, o que lhe permitiu um currículo que vai desde o La La La Human Steps (Canadá), passando por Israel, no Batsheva Dance Company, até a Companhia de Dança de Rotterdam, na Holanda. Atualmente ela mora no Rio de Janeiro, onde ministra aulas em três institutos diferentes.



Em parceria com a Secretaria de Cultura de Fortaleza (Secultfor), a equipe de Looking Forward - Man and Woman realizará, de 21 a 24 de janeiro, uma oficina na Escola de Dança da Vila das Artes de Fortaleza. Ministrada por Michael Schumacher e Pim Boonprakob, o curso trará exercícios que exploram a relação entre pensamento e movimento. A idéia é despertar a sensorialidade de cada performer/bailarino, através da percepção do funcionamento do próprio corpo.







Programação na Vila das Artes



Oficina de Improvisação e Composição

Com Michael Schumacher e Pim Boonprakob

Datas: 21 a 24 de janeiro de 2009

Horário: 9:00 às 11:00 (oficina) / 11:00 às 13:00 (ensaios)

Local: Escola de Dança - Vila das Artes



Apresentação da pesquisa

Com Roberta Marques e Michael Schumacher

Data: 30 de janeiro de 2009

Horário: 18h30

Local: Escola de Dança - Vila das Artes







Ficha Técnica



Título: Looking Forward - Man and Woman

Ano de lançamento: 2009

Direção e concepção: Roberta Marques

Coreografia e interpretação: Michael Schumacher e Pim Boonprakob

Bailarinos: Márcio Medeiros, Rafael Abreu, Tathiane Paiva

Fotografia: Popy Ribeiro

Som Direto: Danilo Carvalho

Música: Dustan Gallas

Produção: Waléria Américo e Tiago Fontoura

Realização: Latitude Sul e Sambascope Foundation

Apoio: Empac

Oficina de improvisação e composição

com Michael Shumacher e Pim Boonprakob


Sobre Roberta Marques:



Cineasta cearense, estudou na Universidade Federal do Ceará, Universidade de Fortaleza, Sorbonne e na Sociétée Française de Photographie em Paris, na Rietveld Academie de Amsterdã, onde fez também pós-graduação no DasArts em 2005. Exibiu trabalhos em festivais como Première Brasil, Rotterdam International Film Festival, World Wide Video Festival, Springdance, Mix Brasil (Prêmio do Júri), Curta Cinema, Utrecht Film Festival (Prêmio de Melhor Filme), For Rainbow (Prêmios de Melhor Filme, Melhor Fotografia e Melhor Ator). Seus trabalhos também foram vistos no CCBB (Rio e Brasília), Centro Dragão do Mar (Fortaleza), PS 122 (Nova Iorque), Stadsschouwburg em Amsterdã, dentre outros.





Novos Projetos:

No final de 2008, Roberta Marques teve seu mais novo projeto cinematográfico aprovado pelo Edital de Fomento à Produção da Secretaria de Audiovisual do Ministério da Cultura. O esboço intitulado Rânia foi um dos cinco títulos aprovados em concurso de qualidade em todo o Brasil. O Projeto foi selecionado na categoria Produção de Obras Audiovisuais Inéditas, de Longa Metragem, do Gênero Ficção, de Baixo Orçamento, com um apoio financeiro de R$ 1 milhão de reais. O produto da cineasta já conquistou espaço internacional. Rânia é um dos sete projetos selecionados pela Agência Nacional de Cinema (Ancine) para participar do Encontro de Produtores Brasil-Alemanha, que ocorre no próximo dia 6 de fevereiro, durante o Festival de Berlim.





Filmografia de Roberta Marques:



* LOOKING FORWARD – MAN – Video-dança ficcão, DV, cor, 8’. 2007.
* DEIXA IR – Documentário, DV, cor, 59min. 2005.
* ACORDA – Ficção, DV, cor, 16min.
* 3 Linhas – Video-Dança ficção, DV, cor, 29min. 2003.
* Do Lado de Lá – Documentário, DV, color, 95min. 2001
* Amá-la – Ficção, 16mm, color, 13min.1997
* Pretexte au Desespoir - video, Preto e Branco, 20min. 1996

· In Bed With Schwuppdiwupp – video-dança, cor/Preto e Branco, 10min. 1995

· Ex-Votos – video-dança, cor,15min. 1994

* O Fantasma do Farol – video-dança 3/4, color, 10 min. 1992
* Liquidific a Dor – video ficção, cor, 13min. 1991
* Ensaios – documentário video-dança, cor, 13 min. 1989

CINEMA DE ARTE

Cine Sobremesa com exibição gratuita de filmes no Sobrado dr. José Lourenço


Alunos e ex-alunos do curso Pontos de Corte promovem nas quartas-feiras de janeiro, dias 7, 14, 21 e 28, o cineclube "Cine Sobremesa", no Sobrado dr. José Lourenço. O projeto é realizado em parceria com a Secretaria da Cultura do Estado, via Sobrado dr. José Lourenço, e a Associação Cearense de Cinema e Vídeo (ACCV). Tendo como público alvo os trabalhadores do Centro de Fortaleza, o projeto exibe gratuitamente no horário do almoço filmes de média e curta-metragem, priorizando a produção cearense.


Iniciando as atividades de 2009 a programação de janeiro será dedicada ao universo dos quadrinhos e animações independentes. No primeiro dia de cineclube, quarta-feira (7), três curtas serão exibidos, sendo duas animações e uma produção sobre Historias em Quadrinhos. O primeiro curta, roBOCÓ niu genérêriox, de Walber Santos, é uma animação em 3D que conta as aventuras de roBOCÓ e suas tentativas de se vingar (por ter levado uma topada) de uma pedra.


Em seguida será exibido Guerra dos Bárbaros, de Júlia Manta, curta metragem 2D, onde uma índia velha cachimbeira conta a seus netos a história de luta de seus antepassados contra invasões dos colonizadores do nordeste do Brasil. Por fim, será exibido uma edição do programa televisivo Liquidificador, apresentado por Karine Alexandrino e dedicado a produção


O Sobrado - Restaurado com o auxílio dos alunos da Escola de Artes e Ofícios Thomaz Pompeu, do Instituto de Arte e Cultura do Ceará (IACC), o Sobrado Dr. José Lourenço funciona como centro cultural aglutinador das artes visuais do Ceará. O prédio abriga salas para exposição, auditório e café, consolidando-se como espaço de convivência e difusão das artes visuais, e possibilitando o acesso gratuito da população.


O Pontos de Corte - Projeto da Vila das Artes, visa a formação de agentes culturais e exibidores independentes.


Mais informações pelo telefone 3101.8827 ou 3101.8826



"Rudo y Cursi" - O filme síntese do México

Imagine a carga de prestígio internacional de uma produção brasileira sobre futebol que fosse produzida hoje por Walter Salles, Fernando Meirelles e José Padilha, dirigida por Vicente Amorim, com Rodrigo Santoro e Alice Braga encabeçando o elenco. Imaginou? Pois ainda não corresponde ao que significa -em capital de prestígio internacional, frise-se- a comédia dramática mexicana "Rudo y Cursi", que estreou em seu país no final de dezembro, chegou na semana passada à Argentina (onde este colunista o viu em sessão lotada no complexo Village Recoleta, com 16 salas, em Buenos Aires) e tem lançamento no Brasil previsto para 20 de março, com distribuição da Universal, que é co-produtora.

O trio dinâmico Alejandro González Iñárritu ("Amores Brutos", "Babel"), Alfonso Cuarón ("E Sua Mãe Também", "Filhos da Esperança") e Guillermo del Toro ("O Labirinto do Fauno") assina a produção. O diretor é Carlos Cuarón, irmão mais novo de Alfonso e roteirista de "E Sua Mãe Também". E o elenco traz Diego Luna ("E Sua Mãe Também", "Milk") e Gael García Bernal ("Diários de Motocicleta", "Ensaio sobre a Cegueira").

Rudo (Luna) e Toto (García Bernal) são irmãos em família de trabalhadores rurais. Ambos defendem um time amador de sua região -o primeiro como goleiro e o segundo, no ataque. Um caçador de talentos (o argentino Guillermo Francella) aparece por lá em dia de jogo e, surpreendido pelo futebol de ambos, mas com a possibilidade de levar apenas um deles para tentar a sorte na capital, deixa que os próprios irmãos decidam qual aproveitará a chance. Começa ali a aventura de Rudo e Cursi (sobrenome da família, que sapecam em Toto) pelos bastidores do futebol mexicano.

Não é, evidentemente, o filme de ficção definitivo que os fãs de futebol ainda aguardam (e talvez aguardem para todo o sempre, dadas as dificuldades naturais de levar as particularidades desse esporte para o cinema). Seus pontos fortes têm a ver justamente com a despretensão, que o leva a tratar de maneira francamente irônica o mundo da bola, incluindo jogadores desmiolados, agentes picaretas, treinadores movidos a propinas para escalar este ou aquele atleta (por assim dizer), torcedores neonazistas, apostas e subornos, carros, mulheres e, por fim, partidas.

Os times de primeira e segunda divisão utilizados pelo filme são ficcionais, com uniformes genéricos de cores exageradas (nem tão distantes da realidade assim, se o parâmetro forem os clubes mexicanos); as torcidas dividem as arquibancadas irmanamente e se comportam como se estivessem em um desenho animado, sacudindo flâmulas e bandeiras seja lá o que estiver ocorrendo. Em campo, não se vê muita coisa: para escapar ao desafio de encenar jogadas, opta-se pelo uso de elipses e da reação do banco e das arquibancadas aos lances. Mas, quando a câmera desce ao gramado, o faz com desenvoltura: Rudo parece mesmo um goleiro brutamontes (daí o apelido) e Cursi lembra atacantes leves como Lenny, ex-Fluminense e hoje no Palmeiras, que explodem muito cedo e depois não jogam nada.

Em um campeonato de filmes de ficção sobre futebol, "Rudo y Cursi" não disputaria o título, mas também não cairia para a Série B. Ficaria, o que cabe muito bem nesse caso, com uma vaga na Copa Sul-Americana.

A seguir, um teaser do filme, com os dois irmãos no cinema. Não são exatamente espectadores exemplares.




Literatura em Cinema no Cineclube Vila das Artes

Todas as quartas-feiras do mês, às 18h30min, na Vila das Artes. Entrada gratuita.



O cineasta Stanley Kubrick sugeriu certa vez que "tudo que pode ser escrito ou pensado pode ser filmado". Basta um olhar nos títulos de narrativas literárias que foram vertidas para a linguagem audiovisual. Este universo de artefatos literários será o foco do Cineclube Vila das Artes de janeiro com a mostra "Literatura em Cinema". A mostra traz filmes clássicos que sugerem o exercício do pensamento sobre as condições sociais para a produção e circulação dessas linguagens artísticas.

"Como as relações entre cinema e literatura foram quase sempre 'de mão dupla', a escolha dos filmes também teve em vista a reflexão sobre a 'contaminação' da linguagem cinematográfica pela literatura. Esperamos incitar o pensamento não apenas acerca do que pode ser filmado, mas igualmente do que pode ser escrito", explica o curador da mostra Marcelo Magalhães Leitão, pesquisador e doutor em Literatura Brasileira pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro.

A abertura da mostra acontece nesta quarta-feira, dia 7 de janeiro, e terá a presença de Marcelo Leitão para o debate, após o longa Os inconfidentes(1972), direção de Joaquim Pedro de Andrade. O filme relata os eventos que passaram a ser conhecidos historicamente como Inconfidência Mineira. Com diálogos montados a partir de recortes de Cecília Meireles e de poemas dos próprios protagonistas da frustrada insurreição, além de trechos dos Autos da Devassa da Inconfidência Mineira, o filme se insinua como crítica à cultura política dos anos de 1970. Já o clássico do cinema latino-americano Memórias do subdesenvolvimento (1968), de Tomás Gutiérrez Alea, é um retrato lúcido e poético de Cuba no começo dos anos 60. Alea oferece um olhar ao mesmo tempo carinhoso e crítico sobre os rumos da revolução cubana, narrado pelos olhos de Sérgio, um homem que aos 38 anos se vê subitamente sozinho em Havana, depois que sua mulher e seus pais resolvem migrar para os Estados Unidos. Em Memórias do Cárcere (1984), de Nelson Pereira dos Santos, o escritor Graciliano Ramos, então diretor de instrução pública de Alagoas, foi preso pela polícia política de Getúlio Vargas e enviado, no porão de um navio, para o Rio de Janeiro. Sob a acusação de ter participado da Aliança Nacional Libertadora, a frente ampla de combate ao governo Vargas, passou onze meses na cadeia, parte deles na Colônia Correcional da Ilha Grande. Encerrando a Mostra, no dia 28, o longa Fahrenheit 451(1966), de François Truffaut, que mostra uma sociedade totalitária de um futuro não muito distante, onde bombeiros têm por função queimar todo tipo de material impresso, que é considerado como propagador da infelicidade. Até que o dócil Montag, um dos bombeiros, começa a questionar os motivos que fazem com que ele e seus colegas queimem livros e revistas. Montag então começa a ler. Fahrenheit 451é o título de um livro de Ray Bradbury, e inspirou o diretor François Truffaut a rodar um filme homônimo, único filme seu em inglês. Trata-se de um filme de "ficção científica", com linguagem bastante peculiar.

Todas as quartas-feiras de janeiro, sempre às 18h30min, na Vila das Artes, Rua 24 de Maio, 1221, esquina com Meton de Alencar, Centro. Entrada gratuita.Informações pelo telefone 3252-1444.

Programação

Dia 7 - Os inconfidentes(1972), de Joaquim Pedro de Andrade

Dia 14 - Memórias do subdesenvolvimento(1968), de Tomás Gutiérrez Alea

Dia 21 - Memórias do cárcere(1984), de Nelson Pereira dos Santos

Dia 28 - "Fahrenheit 451(1966), de François Truffaut

CINEMA NACIONAL

O Bem Amado no cinema

Marco Nanini será Odorico Paraguaçu na nova versão

>>> Cena. Matheus Nachtergale e Marco Nanini nas filmagens do novo "O Bem Amado"

Sucesso nos palcos e na televisão, o personagem Odorico Paraguaçu vai voltar a divertir o público em breve, dessa vez nos cinemas. Começaram na última quinta-feira (22) as filmagens de "O Bem Amado", de Dias Gomes, com Marco Nanini no papel do prefeito corrupto de Sucupira. Abaixo, uma das primeiras imagens do ator durante as gravações.

Com direção de Guel Arraes (de "Auto da Compadecida", "Lisbela e o Prisioneiro" e "Romance"), o filme deve estrear até o fim do ano, e terá no elenco Matheus Nachtergale, José Wilker, Andréa Beltrão, Zezé Polessa, Edmilson Barros, Tonico Pereira, Drica Moraes, Maria Flor e Caio Blat. Paula Lavigne assina a produção do longa, que tem roteiro de Claudio Paiva e do próprio Guel Arraes. As primeiras cenas da versão para o cinema de "O Bem Amado" foram gravadas na praia do Gunga, no município de Roteiro, a cerca de 50 km de Maceió.

A história de "O Bem Amado" é inspirada na peça "Odorico, o Bem-Amado ou Os Mistérios do Amor e da Morte", escrita pelo próprio Dias Gomes em 1962. O prefeito Odorico Paraguaçu quer inaugurar um cemitério, apoiado pelas irmãs Cajazeiras (Drica Moraes, Andrea Beltrão e Zezé Polessa) e contestado pelo dono do jornal da cidade. Mas como ninguém morre em Sucupira, ele chega a contratar cangaceiro matador para que o cemitério possa ser inaugurado logo.

A novela "O Bem Amado" - a primeira em cores da TV brasileira - foi ao ar em 1973 e tinha no elenco Paulo Gracindo, Lima Duarte e Emiliano Queiroz.



Se Eu Fosse Você 2" ultrapassa 3 milhões de espectadores

>>> Glória Pires e Tony Ramos. Sucesso nacional nos cinemas

A comédia "Se Eu Fosse Você 2", protagonizada por Glória Pires e Tony Ramos, já foi vista por mais de 3 milhões de espectadores. Segundo a Filme B, o público acumulado do filme é de 3,6 milhões. O longa dirigido por Daniel Filho arrecadou cerca de R$ 3,1 milhões no último fim de semana. É a quarta semana consecutiva que o longa fica no topo das bilheterias nacionais. Com isso, a arrecadação do filme acumula mais de R$ 42 milhões. "O Curioso Caso de Benjamin Button" ficou com a vice-liderança, com uma bilheteria de cerca de R$ 2,3 milhões. "Um Faz de Conta que Acontece", comédia com Adam Sandler, ficou em terceiro, com R$ 1,6 milhão. A quarta posição é do filme "O Dia em que a Terra Parou", e a estreia "Austrália" ficou em quinto. "Surpresas do Amor", "Marley e Eu" e "Bolt - Supercão" estão em sexto, sétimo e oitavo. Já o nono e o décimo lugares ficaram com "Madagascar 2" e "Sete Vidas".


Cinema nacional X Leão

Deu na Mônica Bergamo: cineastas e produtores culturais do eixo Rio-SP estão em pânico com um novo entendimento da Receita Federal sobre os recursos que são arrecadados por meio das leis de incentivos fiscais já gerou fiscalização e multas sobre empresas que, pelo menos em um dos casos, ultrapassaram o próprio valor gasto nas produções. A maior parte dos que foram fiscalizados não se manifesta. Uma das exceções é o cineasta Silvio Tendler. "Estou vivendo uma situação surrealista", diz ele. Tendler ganhou prêmios do Ministério da Cultura e da Ancine para realizar um documentário sobre o geógrafo Milton Santos e outro para o filme "Utopia e Barbárie", num total de R$ 500 mil. Recebeu uma multa de R$ 1,3 milhão por ter lançado os recursos como investimentos e não como receita. O cineasta enviou carta ao ministro Guido Mantega, da Fazenda, à Receita e ao Ministério da Cultura. O cineasta Paulo Thiago, que preside o Sindicato da Indústria Cinematográfica do Rio e que também recebeu a visita da Receita, diz que "temos notícias de outros casos". E afirma que a entidade já está em contato com o governo para defender o entendimento, que prevaleceu nos últimos anos, de que não há incidência de imposto de renda sobre recursos incentivados. "Esta não é a primeira tentativa de se arrecadar imposto sobre esses recursos. Há alguns anos, isso também ocorreu", diz o cineasta Luiz Carlos Barreto.

CONCURSOS, PROMOÇÕES, EDITAIS

Shopping dá brindes

O Shopping Del Paseo inicia este ano de 2009 com uma campanha promocional de incentivo às compras. Nomeada “Dê um giro no Shopping Del Paseo e ganhe um brinde”, a campanha é uma parceria com os cartões Visa e dá direito a dois tipos de brindes. A cada R$ 50 em compras no Visa, o cliente ganha um brinde “A”. Para ganhar um brinde “B”, é preciso acumular R$ 150 em compras no Visa. A promoção é válida até 20 de fevereiro. A decoradora Juliana Capelo é a responsável pela ambientação do lounge, que tem como tema a “Roda da Sorte” e é inspirada nos modelos de roleta de cassino. Entre os brindes tipo “A” estão: Squeezes, canetas, mousepads, porta-cartões, lanternas, camisetas e agendas. Bolsas, bonés, mochilas, sacolas, Havaianas e porta-retratos com relógio digital são os brindes “B”.


Promoção oferece um par de ingressos para show dos Jonas Brothers nos Estados Unidos

A E+ Entretenimento, empresa responsável pelo show dos Jonas Brothers no Brasil em 2009, está lançando uma promoção imperdível para os fãs: um par de convites para o show da banda que irá acontecer no dia 8 de março de 2009 em Houston, nos Estados Unidos.

A partir do dia 5 de janeiro, o SBT começa a exibir o comercial da promoção com o número do portal de voz pelo qual os fãs devem se inscrever. No entanto, para concorrer não basta telefonar: é preciso provar que é fã de verdade da banda, respondendo através do telefone um questionário sobre a vida e a carreira dos Jonas Brothers.

O vencedor terá direito a um acompanhante e terá todas as despesas da viagem custeadas pelos organizadores da promoção.

Esta é a grande oportunidade para os fãs que desejam ver seus ídolos antes mesmo que eles cheguem ao Brasil.

Além da divulgação através do SBT, parceiro da E+ nesta promoção, a assessoria de imprensa, Agência Top Ten, irá divulgar o número do portal de voz para os veículos de comunicação assim que ele for definido pela Brasiltelecom.

Agência Top Ten
(21) 4103-5197
(21) 8864-7046

CURSOS, SEMINÁRIOS, OFICINAS, DEBATES

Palestra aborda o encontro do movimento do corpo humano com a imagem

A cineasta Roberta Marques reflete sobre seu projeto "Looking Forward", nesta sexta na Vila das Artes

A cineasta cearense Roberta Marques, em colaboração com o bailarino norte-americano Michael Schumacher ministram, nesta sexta-feira, dia 30, palestra sobre a pesquisa da trilogia do videodança "Looking Forward". A palestra, aberta ao público, acontece a partir das 18h30, no auditório da Vila das Artes, equipamento vinculado à Secretaria de Cultura da Prefeitura Municipal de Fortaleza.

Looking Forward investiga a inversão do movimento e do tempo com o suporte de duas mídias: o vídeo e a dança. A experiência ressignifica o modo como se dá a relação com as noções de "backwards" (para trás) e "forward" (para frente), portanto passado e futuro. Na palestra, a dupla apresentará a pesquisa que deu origem a esta trilogia, tematizando a relação entre o movimento do corpo e a composição da imagem em movimento.

Atualmente, Roberta e Michael realizam o último filme desta trilogia nas praias de Fortaleza. Para a dupla, a idéia de completar uma tríade ganha força com as possibilidades de variações e combinações que podem ser alcançadas quando se mistura três elementos: corpo, imagem e tempo.

Serviço: Palestra com Roberta Marques e Michael Schumacher, dia 30, às 18h30 na Vila das Artes (rua 24 de Maio, 1221, centro). Informações pelo telefone 3105-1402. Grátis.


Conversa Afinada discute Carnaval

Na foto, desfile na Domingos Olímpio. Tema do encontro será “Construindo um novo carnaval”

Nesta quinta-feira, dia 29, às 19 horas, o Sindbar (r. Joaquim Sá, 545 – Dionísio Torres), espaço cultural do Sindicato dos Jornalistas, reúne profissionais, estudantes de Comunicação e interessados em folia e boa conversa para discutir o tema “Construindo um Novo Carnaval”. Trata-se da primeira edição do Conversa Afinada em 2009, que dessa vez traz para o debate o jornalista Ivonilo Praciano, Márcio Caetano, secretário-executivo da Secultfor, e Calé Alencar, do Maracatu Nação Fortaleza. O jornalista Felipe Araújo irá intermediar a conversa. No encontro, será apresentada ainda a identidade visual do bloco dos jornalistas do Ceará Matou a Pau...ta!, além da programação completa do cortejo do bloco, que sairá no próximo sábado, dia 31, da Praça do BNB (Rua Floriano Peixoto, 741). Ao final dessa edição do Conversa Afinada, os presentes assistirão a um show de música ao vivo, já em ritmo de carnaval. A entrada é gratuita.



Congresso para advogados agita mercado nordestino

O maior evento da América Latina voltado para o setor jurídico terá em 2009, pela primeira vez, a sua versão Nordeste. Trata-se do Congresso e Exposição para Advogados (Fenalaw), que acontecerá nos dias 4 e 5 de junho no Mar Hotel, em Recife (PE).

O congresso vai reunir especialistas em marketing, planejamento, organização de departamentos jurídicos, administração, gerenciamento financeiro e planos de carreira e sucessão para advogados. A Fenalaw Nordeste trará também expositores que apresentarão soluções voltadas para o mercado jurídico. São editoras, firmas de consultoria, fornecedores de softwares e outras empresas voltadas para o setor. O objetivo é discutir as tendências do mercado e apresentar os produtos e serviços voltados para um dos segmentos que mais cresce no País. O Nordeste foi escolhido para abrir a primeira edição regional da Fenalaw por ser a região do País que registrou as maiores taxas de crescimento nos últimos anos e estar atraindo um número cada vez maior de investimentos.

As inscrições poderão ser feita a partir do dia 1º de fevereiro. As vagas são limitadas. Mais informações sobre os seminários, grade de palestras e inscrições podem ser obtidas através do site do evento: www.fenalaw.com.br. Até o final do ano, os organizadores também realizarão eventos similares em Belo Horizonte (Felanaw Sudeste) e em Porto Alegre (Fenalaw Sul).




Curso Fundamentos Antropológicos da Arte: Do Rito ao Espetáculo

13 à 16/01/09 e 20 à 22/01/09
18h 30min às 21h 30min - Teatro Morro do Ouro - anexo TJA



I MÓDULO - COSMOVISÃO POPULAR: bases filosóficas e antropológicas
1º dia - introdução ao mundo quântico
2º dia - as religiões anímicas
3º dia - mito, rito e magia
4º dia - as matrizes culturais brasileiras
5º dia - o brasil contemporâneo

II MÓDULO - AS ARTES
1º dia - história das artes: as artes cênicas
2º dia - o mundo das festas
3º dia - danças, músicas e folguedos
4º dia experiências e recriações
5º dia - referências e releituras



informações: 31012567 ( Ana Marlene / Tito Sousa )

DANÇA

DIVIRTA-CE COBERTURAS

EXPOSIÇÕES

Exposições Rasgados e Colados no SESC SENAC Iracema

Reconstruções da realidade extraindo do “normal” o inusitado. A exposição “Rasgados e Colados”, do artista plástico Júnior Érre teve início no SESC SENAC Iracema e fica aberta até o dia 31 deste mês com 33 obras de colagens do artista. A colagem viabiliza ao autor unir, misturar, e atribuir novos sentidos a cada um de seus trabalhos provocando sentidos e questionando conceitos.



A exposição tem como característica uma visão panorâmica dos trabalhos desde a década de 60 até obras mais recentes, permitindo ao espectador realizar conexões e sínteses das imagens produzidas neste período. Tem também um caráter didático, pois apresenta ao público e ao artista em formação a possibilidade de estabelecer uma relação entre a pintura e seus processos técnicos de reprodução, entre a peça única e a imagem multiplicada.



Na série “Rasgados e Colados” Júnior Érre retrata todo o contexto social que emoldura a realidade. Ele cria através de recortes e objetos diversos um universo de imagens que retratam a singularidade do cotidiano, as transformações do mundo moderno, a cultura do povo, a beleza, implícita e explícita nas esquinas das cidades, a violência, a natureza e também toda a desigualdade social já tão “comum” aos nossos olhos.



Num mundo fragmentado onde o efêmero se sobressai Júnior Érre propõe exatamente o oposto: fixar através de recortes o aqui e o agora - criado e ressignificado para eternizar no papel as marcas de um tempo novo. É assim, portanto, que ele questiona a falta de espaços nas grandes cidades e a devastação das nossas matas - como em SEM SAÍDA.



É também através da arte que ele propõe uma reflexão sobre o consumismo fácil e os estilos de vida que são impostos à sociedade sem que ninguém possa sentir ou ter domínio sobre eles (Ar Comprimido, Universo On-lixo...). Em SOB TORTURA ele vai mais longe e mostra as várias formas de torturas a que o homem moderno é submetido. O aqui e o agora é também ressaltado no turbilhão de imagens e informações que oferecidos abrindo espaço para outros diálogos com elementos do cotidiano inseridos num todo multifacetado que excita “os sentidos da pós-modernidade” a captar as suas mensagens.



Lançamento da Exposição “Rasgados e Colados”

15 a 31 de janeiro

Local: SESC SENAC Iracema (Rua Boris, 90 C, Praia de Iracema)

Informações: (85) 3252-2215

FESTAS & BOATES

Grito Rock

>>> Zeca Viana & Onomatopéia Bum! Atração pernambucana dia 7 no Hey Ho Rock Bar

Cinco bandas locais e uma de Recife (PE) estão confirmadas na escalação final do Grito Rock Fortaleza 2009. São elas: George Belasco & O Cão Andaluz (CE), Zeca Viana & Onomatopéia Bum! (PE), O Garfo (CE), Joseph K? (CE), Hostile Inc. (CE) e Clamus (CE). Os shows acontecem no próximo dia 7 de fevereiro, no palco do Hey Ho Rock Bar (Praia de Iracema). O evento é uma das edições do festival itinerante que acontece entre os principais pontos da música independente em todo o Brasil. A ação cooperativa reunirá mais de 40 cidades em um circuito antes, durante e após o período do Carnaval.


Festa na praia

A Marulho Summer Beach acontecerá na barraca Marulho (Av. Zezé Diogo 3007), na Praia do Futuro, na próxima sexta-feira. A festa conta com cinco ambientes, nos quais estarão distribuídos tochas, sinucas, telão e muita gente bonita. O som ficará sob o comando da banda Thiago Mancha e a Massa Sonora e o Dj Nayre. Ingressos: à venda no local, R$ 20 (sendo R$ 10 de consumação). Mais informações: 8787.8141.



FARRA NO CABARÉ ALHEIO
3a edição - Fortaleza-CE

DIA: 30/jan/2009 - sexta-feira - 22h
LOCAL: Buoni Amici´s (Centro Dragão do Mar)

DJs: Marquinhos e RKBaré
CONCURSO MATA EU: Capriche no modelito sensual e ganhe cortesias e R$ 50 em consumo
HORA DO APAGÃO: De repente as luzes se apagam... e tudo pode acontecer
TELÃO: O melhor da sensualidade no cinema

INGRESSOS: R$ 12
INF: 3219.5454 (Amici´s)
PRODUÇÃO: Franciscus Galba e RK

Sorteio de ingressos no Orkut:
http://www.orkut.com.br/Main#Community.aspx?cmm=71637581




Disco Time


Os amantes dos hits que marcaram as décadas de 70 e 80 vão estar presentes mais uma vez, na SANTORINI HOUSE, um das mais belas casas noturnas do Ceará. Agende-se: nesta sexta-feira, dia 30 de Janeiro, a partir das 22h30, na SANTORINI , no Porto das Dunas, DISCO TIME. A festa terá como atrações, os VJ´S Sílvio de Paula e Tony Rangel mostrando o melhor da Disco Music.

Serviço:

Disco Time

Data: 30 de Janeiro de 2009

Horário: 22h30min

Local: Santorini House (Porto das Dunas)

Ingressos: R$ 20,00 (antecipado)

R$ 25,00 (na hora)

Ponto de Venda: Zoomp – Iguatemi (Primeiro lote)
Informações: 3261.2061



MIND THE GAP

31, JANEIRO DE 2009, 23h
MUSIC BOX
Rua José Avelino nº387 - Tel.: 3219 3699
Centro de Arte e Cultura Dragão do Mar

Discotecagem: NETO PESSOA + LADY KILLERS + DADO (Projeto Noise3D)
Preço: r$ 10 (com direito a r$ 5 de consumação até a meia noite)

primeira edição do ano da festa mais descolada da cidade já tem data! Dia 31 de janeiro, a Mind The Gap inicia as atividades de 2009 com os melhores sons e a melhor diversão. Realizada na já tradicional casa Music Box, a festa traz os djs Neto Pessoa (idealizador e residente da Mind The Gap), Dado (projeto noise3d), e a dupla Ladykillers. A pista se preenche com indie rock, pop, synthpop, 80's, 90's, disco punk, electroclash e outros sons cosmopolitas. Ainda durante a festa, acontece o Momento Amy. A musa do "Rehab" agita a noite com muita tequila e performances únicas, interagindo com o público. Informações: (85) 3219.3699. Texto de Veronic Eletronic .

em breve:
07 de Fevereiro >>> PROJETO ALTERN@TIVIDADE > Evandro e Dado.
O projeto se prepara para comemorar 7 anos de muita música.

Projeto Noise3d
http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=36012712
http://projetonoise3d.blogspot.com/
http://www.last.fm/user/projeton3d
http://www.myspace.com/projeton3d



FORTALEZA ALTERNATIVA

Ceará no Sana Fest

>>> Cosplay. Elília Rocha e Ítalo Sousa foram selecionados

Mais uma dupla foi selecionada para a final do WCS 2009. Elília Rocha e Ítalo Sousa foram selecionados no evento Sana Fest, que aconteceu no Centro de Convenções do Ceará, dia 24 de janeiro. A apresentação dos vencedores foi inspirada no anime Digimon. Elília fez o cosplay de Angewomon e Ítalo se apresentou como Angemon. Nesta eliminatória, a dupla Filipa e Humberto, que fizeram cosplay inspirado em Kingdom Hearts, conquistou o segundo lugar. Concurso de cosplay não foi a única atração do Sana Fest. O evento, que teve 2 dias de atrações, apresentou duas novidades ao público: balada com músicas japonesas e batalha de bandas, em que um grupo foi selecionado para tocar no palco principal do SANA, que será realizado em julho deste ano.


Grito Rock Fortaleza divulga programação

O Grito Rock Fortaleza acontecerá no próximo dia 7 de fevereiro, no Hey Ho Rock Bar (Praia de Iracema). O festival é um dos braços do Grito Rock América do Sul no Nordeste. Cinco bandas locais e uma de Recife (PE) estão confirmadas na programação definitiva

Cinco bandas locais e uma de Recife (PE) estão confirmadas na escalação final do Grito Rock Fortaleza 2009. São elas: George Belasco & O Cão Andaluz (CE), Zeca Viana & Onomatopéia Bum! (PE), O Garfo (CE), Joseph K? (CE), Hostile Inc. (CE) e Clamus (CE). Os shows acontecem no próximo dia 7 de fevereiro, no palco do Hey Ho Rock Bar (Praia de Iracema).

O evento é uma das edições do festival itinerante que acontece entre os principais pontos da música independente em todo o Brasil. A ação cooperativa reunirá mais de 40 cidades em um circuito antes, durante e após o período do Carnaval.

Em Fortaleza, após um processo seletivo que recebeu material de 85 bandas de todo o Brasil, a noite será de extremos entre as vertentes do rock: do experimentalismo irreverente do pernambucano Zeca Viana ao metal das locais Hostile Inc. e Clamus. Confira o horário dos shows:

21h – George Belasco & O Cão Andaluz (CE) – www.myspace.com/caoandaluz

21h40 – Zeca Viana & Onomatopéia Bum! (PE) - www.myspace.com/zecavianaonomatopeiabum

22h20 – O Garfo (CE) – www.myspace.com/ogarfo

23h - Joseph K? (CE) – www.myspace.com/bandajosephk

23h40 - Hostile Inc. (CE) – www.myspace.com/hostileincband

0h20 – Clamus (CE) – www.myspace.com/clamusce


Rock Cordel no Mocó: apresentações musicais e lançamento de clipes e documentários


Nos dias 30 e 31 de janeiro, a Associação Cultural Cearense do Rock e o projeto Rock.Doc Series aportam no Mocó Estúdio. Trata-se de uma extensão da programação do III Festival BNB do Rock Cordel, promovido pelo Centro Cultural Banco do Nordeste.

Na ocasião, seis grupos estarão se apresentando no palco do Mocó, na Praia de Iracema, no dia 30 de janeiro, a noite tem como atrações os grupos Desvirtuosos, ANDES e Canino Song.

Já no dia seguinte é a vez do metal extremo. Quem abre o evento são os novatos do Born Suffer Die passando pelo grind death do Siege of Hate (S.O.H) e encerrando com o death metal do Obskure.

Alem disso, o projeto Rock.Doc Series estará lançando o primeiro DVD reunindo os trabalhos de conclusão da primeira turma do curso de audiovisual Rock.Doc, iniciado em Outubro de 2008 e finalizado no dia 17 de Janeiro de 2009.

O curso é gratuito e tem por objetivo a capacitação de jovens para o trabalho com a linguagem audiovisual, focada especialmente no conjunto vídeo + música. O Rock. Doc é promovido pela ACR (Associação Cultural Cearense do Rock), em parceria com a Incartaz Filmes e Eventos e patrocínio da Prefeitura Municipal de Fortaleza integrando o programa Pontos de Cultura.

Programação

Dia 30 de janeiro - Apresentações musicais

Desvirtuosos

ANDES

Canino Song

Dia 31 de janeiro

Born Suffer Die

S.O.H

Obskure

Exibição dos Documentários

Do it yourself – Produção Independente em Fortaleza – Baseado na monografia de conclusão de curso Produção Independente no Rock Cearense: Universo Virtual como uma Economia Sustentável, do designer gráfico e sociólogo George Fizzo.

Do bastidor para o espectador – o espetáculo do Rock Metal em Fortaleza – Baseado na dissertação de mestrado Cosmologias do Rock em Fortaleza, da socióloga e pesquisadora Abda Medeiros.

Exibição dos Videoclipes

A.N.D.E.S – Pilares

Facada – Factoring Sarcasm

SERVIÇO



Rock Cordel no Mocó

(Rua José Avelino, 563 – Praia de Iracema)

Dias 30 e 31 de janeiro

Show com as bandas

Desvirtuosos, ANDES e Canino Song (30 de janeiro)

Born Suffer Die, S.O.H e Obskure (31 de janeiro)

Exibição dos documentários e vídeo-clipes produzidos pela primeira turma do Rock.Doc nos dois dias

Horário: a partir das 21 horas

Ingressos: R$ 5,00 (cinco reais)




GIGANTE ANIMAL (SP) E O II TRIBUTO AO METALLICA NO HEY HO!

Vem aí um final de semana que promete agitar a cena alternativa e o local não poderia deixar de ser a casa da música independente de Fortaleza! Na sexta-feira, 30, chega a banda paulista GIGANTE ANIMAL, que vem em turnê pelo Nordeste mostrando um show super competente e dançante, obtendo ótimas resenhas por onde passa. Abrem a noite as locais OCTOBER LEAVES, que estava afastada dos palcos alencarinos por mais de um ano por conta de uma viagem do guitarrista e MOÇO VELHO, única banda cearense a participar do concurso GAS SOUND em Recife e que obteve ótima avaliação de SUPLA e TONY GARRIDO! Já no sábado, 31, é a hora do som ficar pesado com a banda DAMAGE INC. no II TRIBUTO AO METALLICA, uma das maiores bandas do gênero no mundo! A responsável por aquecer os headbangers será a ROADSIDER, banda que tem chamado a atenção do público de Fortaleza com seu show coeso, rápido e muito pesado!
Evento: Hey Ho Rock TourData: 30.01.2009 (Sexta-feira)Hora: 21:00 horasAtração(ões): Gigante Animal (SP), October Leaves e Moço VelhoIngressos: R$ 8,00Informações: 3219.39.31
Evento: II Tributo ao MetallicaData: 31.01.2009 (Sábado)Hora: 21:00 horasAtração(ões): Damage Inc. (Metallica Cover) e RoadsiderIngressos: R$ 8,00 (antecipado) e R$ 10,00 (porta)Informações: Isaac Lázaro - 8857.55.31
Do lado de fora da casa...



FORCAOS ENTRA PARA A ABRAFIN

O festival alencarino ForCaos, com mais de 10 anos de estrada, e considerado um dos maiores encontros underground do Nordeste acaba de ser filiado à Associação Brasileira de Festivais Independentes.Novos festivais ingressam no calendário anual da Abrafin
O número de filiados agora sobe para trinta e oito
http://www.abrafin.com.br/news_visualiza.php?id=37

Forcaos (Fortaleza - CE)
O ForCaos foi pensado para valorizar a diversidade cultural característica das grandes metrópoles, expondo as principais vertentes do rock local e nacional, através da troca de experiências e informações. O evento ganhou novas proporções, transformando-se em uma referência no circuito dos festivais alternativos do Brasil. Em fevereiro de 2005, o Conselho Estadual da Cultura incluiu o ForCaos no calendário oficial de eventos do Ceará. Em setembro de 2005, foi criado o "Fundo ForCaos", concebido para o fortalecimento das ações do evento. As receitas do fundo são doações voluntárias de músicos, simpatizantes, bem como percentuais da contribuição dos grupos associados. Essa verba também é complementada com a venda de materiais como livro, revistas, CDs, LPs, camisetas e percentuais de bilheterias dos shows produzidos pela Associação Cultural Cearense do Rock.



DIVIRTA-CE APRESENTA: Novas bandas - Roadsider

A história da Roadsider começou em abril de 2007, quando o guitarrista Samuel Reis e o vocalista Flávio Oliveira se conheceram e tomaram a iniciativa de criar um projeto autoral. Apesar da pouca experiência de ambos, as primeiras composições não demoraram a surgir (as músicas “Insane till the bone” e “Last Lament” foram feitas na mesma semana em que se conheceram), e com o tempo o grupo foi tomando corpo, primeiramente com a entrada do guitarrista Marcos Lorão, já conhecido de ambos, e com a as posteriores chegadas do baixista David Pantera e do baterista Ângelo Guedes, consolidando o projeto (batizado de “Roadside”, inicialmente), que pôde ,enfim, dedicar-se ao entrosamento em estúdio.
A banda faz um som direto e de peso, algo que transita entre o “Thrash Metal” e o “Stoner Rock”, mas que ao mesmo tempo é difícil de ser rotulado. As influências mais perceptíveis são de Pantera, Crowbar, Down, Slayer, Black Label Society, Sepultura, Kyuss, Black Sabbath, Corrosion of Conformity, entre muitas outras... porém, os Roadsiders buscam uma identidade própria, jamais seguindo tendências ou produzindo algo que não seja impulsionado pelo prazer de tocar o que gostariam de ouvir em uma música de Rock’n Roll. As letras, escritas em inglês por uma questão de sonoridade e estilo, demonstram uma visão de mundo intensamente niilista e crítica. As inspirações são diversas, vão da vida urbana de seus integrantes até filmes e quadrinhos de velho oeste e terror, passando por uma série de outras temáticas, já que há total liberdade no processo de criação.
Após algumas apresentações pequenas em festas de amigos, a banda teve a oportunidade de estrear frente a uma platéia maior no “Glam Goth Rock’n Roll Party”, evento realizado dia 10 de maio de 2008, no Hey Ho Rock Bar (única apresentação sob o nome “Roadside”). Tocando ao lado de bandas já conhecidas pelo público fortalezense como Vulcani, Plastique Noir e Red Run, o grupo correspondeu às expectativas e fez um show que rendeu empolgante repercussão.
Após tocar no SANA (feira de animes e cultura japonesa), no Centro Cultural do Bom Jardim(onde encerrou o Festival de Rock das férias),e no Zombie Walk de Maracanaú, a banda entrou em estúdio focando a gravação de seu primeiro EP, finalizado no início de outubro, com 4 músicas invariavelmente executadas nos shows (“Last Lament”, “Reach Out”, “What a Joke” e “Convulsion”).
Em pouco mais de um ano de existência, o que era apenas um projeto evoluiu e transformou-se em uma realidade promissora e concreta, às custas de muito trabalho e dedicação no amadurecimento das composições, na realização de shows onde cada integrante se doa de corpo e alma, e na divulgação do material, que traduz o espírito intenso de cada membro da banda, já que é consenso entre os cinco que a Roadsider vai muito além das fronteiras musicais.Trata-se, por mais clichê que isso possa soar,de um estilo de vida. Em 2008 demos bons passos, mas temos consciência de que há muito o que percorrer nessa estrada do Rock’n Roll, já que, no dia que acharmos que alcançamos o que tínhamos a alcançar, perderemos todo o espírito.