quinta-feira, 23 de abril de 2026

XVIII Festival da Lagosta movimenta Icapuí com culinária, regata e economia criativa

Entre os dias 29 e 31 de maio, a Praia de Redonda, em Icapuí, será o palco do XVIII Festival da Lagosta, um dos principais eventos do calendário turístico, gastronômico e cultural do litoral leste do Ceará. Serão três dias de muita música e uma rica experiência gastronômica à beira-mar. O evento conta com uma Arena Gastronômica, onde chefs locais apresentarão pratos exclusivos à base de lagosta, valorizando os sabores e a tradição local. Além da culinária, o festival vai promover uma feira de economia criativa, dedicada ao artesanato e à produção regional, e a tradicional regata de jangadas, um espetáculo que reforça a identidade da comunidade pesqueira da região.
Crédito Flávio Oliveira

quarta-feira, 22 de abril de 2026

Em evento dos 300 anos de Fortaleza, UFC lança edital de concurso de arquitetura para o futuro Centro de Artes, Cultura e Eventos

Nesta quinta-feira (23), a partir das 17h, a Praça Cultural São Pedro (rua dos Arariús, 9, entre as avenidas Almirante Barroso e Beira Mar), equipamento temporário da Universidade Federal do Ceará (UFC) na Praia de Iracema, recebe o evento de lançamento do edital nacional para projetos arquitetônicos destinados à edificação do futuro Centro de Artes, Cultura e Eventos da universidade. A atividade ocorre dentro da programação Fortaleza Amada, que celebrará os 300 anos da capital cearense.
O certame, com duração de quatro meses, é voltado para arquitetos, urbanistas, paisagistas e profissionais de áreas correlatas, e será conduzido pelo Instituto de Arquitetos do Brasil no Ceará (IAB/CE). O concurso selecionará as três melhores propostas.
O Instituto de Arquitetura e Urbanismo e Design (Iaud) da UFC elaborou o termo de referência (TR), documento que embasa o conteúdo do concurso, estabelece as atividades que serão realizadas no Centro de Artes, Cultura e Eventos, relacionando-as aos ambientes, capacidade, dentre outras informações.
TERMO DE REFERÊNCIA - Uma equipe técnica do Iaud foi a responsável pela elaboração do TR, sendo composta pelos arquitetos e urbanistas Ana Luiza Bezerra, Newton Becker, Ricardo Paiva e Romeu Duarte, e pelo advogado Rafael Vieira, todos docentes do Programa de Pós-Graduação em Arquitetura e Urbanismo e Design da UFC.
No termo, estão o programa de atividades e as diretrizes para que a UFC possa instalar e manter um polo de arte, cultura e eventos na Praia de Iracema, expressando a visão de futuro que a atual gestão da universidade tem para a cidade, em especial para o novo Campus Iracema.
O professor Newton Becker, integrante da comissão realizadora e docente do Iaud-UFC, explica que “as demandas da instituição também estão vinculadas à gestão eficiente, à sustentabilidade construtiva e operacional e ao provimento de espaços e logística para alojar, de forma temporária ou permanente, entidades parceiras cujas atuações se coadunem com a vocação do equipamento e com a missão da UFC de promover o ensino, a pesquisa e a extensão de excelência”.
Para a redação do documento, também foram feitas consultas prévias oficiais ao Instituto de Pesquisa e Planejamento de Fortaleza (Ipplan Fortaleza) e à Secretaria de Urbanismo e Meio Ambiente de Fortaleza (Seuma) sobre planejamento e regramento urbanos da cidade. “Outros agentes do município e do estado poderão e deverão ser consultados até que o centro seja construído, pois as tratativas objetivas com representantes desses setores foram fundamentais e urgentes para a viabilização do concurso”, afirma o docente.
Newton Becker pontua que o concurso é mais que a seleção de um edifício. Para ele, “é um debate situado sobre as cidades brasileiras, sobre o exercício da profissão de arquiteto e urbanista, e sobre arte e cultura. É igualmente a oportunidade que a UFC constrói com Fortaleza para que vejamos um novo símbolo da nossa identidade urbana, que será pensada por um país inteiro”.
FORTALEZA AMADA - Além do lançamento do edital de arquitetura, o evento tem programação diversa, incluindo a instalação do Banco Vermelho, símbolo de combate ao feminicídio; lançamento da coletânea Fortaleza amada (Editora UFC); apresentações musicais e outras atividades. A ação celebra os 300 anos de Fortaleza, completados no último dia 13 de abril.
Fonte: Newton Becker, integrante da comissão realizadora do concurso e docente do Instituto de Arquitetura e Urbanismo e Design (Iaud) da UFC – e-mail: secretaria@iaud.ufc.br
Imagem em anexo: Guilherme Silva/UFC

Últimos dias de inscrição para o 12º Festival Internacional de Circo do Ceará

As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até o dia 30 de abril pelo formulário disponível no site oficial do evento: www.festivaldecircoceara.com 
Crédito: Luiz Alves

Artistas e grupos circenses de todo o Brasil e estrangeiros, têm até o dia 30 de abril para se inscrever na 12ª edição do Festival Internacional de Circo do Ceará. As inscrições são gratuitas e devem ser realizadas por meio de formulário online disponível no site oficial do festival. Os interessados podem participar com propostas de números, espetáculos, performances, além de oficinas e atividades formativas ligadas à linguagem do circo.
A seleção contempla trabalhos que se enquadram dentro do formato de programação adotado pelo evento (variété, com apresentações principalmente de até 25 minutos ou mais). A curadoria levará em consideração critérios como qualidade artística e estética, qualificação dos participantes, capacidade de articulação cultural, adequação aos espaços e ao formato de programação, além da viabilidade orçamentária. 
O resultado da seleção está previsto para ser divulgado no dia 30 de agosto de 2026. Em caso de dificuldade no preenchimento, os candidatos podem entrar em contato com a organização por e-mail (producaocircoceara@gmail.com) ou WhatsApp (+55 85 98870-0007) para receber orientação. 
O Festival está com realização estimada para a primeira quinzena de novembro e vai acontecer em cinco cidades: Fortaleza, Paracuru, Itapipoca, Aquiraz e Canoa Quebrada. 
A 12ª edição do Festival Internacional de Circo do Ceará é apresentada pelo Ministério da Cultura com patrocínio da Vale via Lei Rouanet - Lei Federal de Incentivo à Cultura e conta com o apoio do Governo do Ceará por meio da Secretaria da Cultura e da Política Nacional Aldir Blanc (PNAB), sendo viabilizada pelo 1º Edital de Festivais Calendarizados. É uma realização da Iluminura Produtora Cultural, do Ministério da Cultura e do Governo do Brasil: do lado do povo brasileiro.

SERVIÇO
12º Festival Internacional de Circo do Ceará – Inscrições abertas até 30 de abril de 2026, pelo site do Festival: https://www.festivaldecircoceara.com/ . Informações no site e nas redes sociais do evento. Instagram @festivalcircoceara e Facebook @festivaldecircodoceara. Contatos: (85) 98870-0007. E-mail: producaocircoceara@gmail.com

Série cearense “Brasil Joiado” inicia gravações de nova temporada

Nova temporada tem apresentação da atriz e comediante Dadá Coelho (Foto: Rayana Lopes)
A produtora cearense Gavulino Filmes, em coprodução com a Tórus Produções, iniciou, no dia 12 de abril, as gravações da nova temporada da série Brasil Joiado, prometendo ampliar o olhar bem-humorado, afetivo e surpreendente sobre a diversidade cultural brasileira. Criada e dirigida pelo cineasta cearense Ives Albuquerque, com codireção de Vinicius Bozzo, a primeira temporada teve como condutor o bregastar Falcão. Nesta nova temporada, a apresentação fica a cargo da atriz e comediante Dadá Coelho.
Brasil Joiado é uma viagem pelo melhor da nossa brasilidade, criando um encontro do Brasil com ele mesmo. Misturando entrevista, humor e crônica de costumes, a série se destaca por sua linguagem leve, original e por um formato que promete surpresas ao espectador, além de muitos risos. A cada episódio, Dadá recebe um artista, criador ou personalidade em conversas descontraídas — muitas vezes realizadas dentro de um Fusca 1970, carinhosamente chamado de “Joinha”, que também funciona como cenário e elemento narrativo do programa.
Ives Albuquerque, Lays Antunes e Vinicius Bozzo assinam o roteiro de cada episódio. Dadá recebe seus convidados em um ambiente colorido e alegre, com elementos que remetem a várias partes do Brasil. Ali acontece uma conversa descontraída com a apresentadora, que permanece o tempo todo de pés descalços, como se estivesse em casa. Durante o papo, ela desafia seus convidados a mostrarem seus conhecimentos sobre o Brasil e a cultura brasileira, trazendo para o debate elementos como nomes de cidades, frases regionais típicas, expressões linguísticas e festejos populares. Além disso, são compartilhadas histórias de pessoas com nomes inusitados, como o de Emmemeyre Janes, irmã de Dadá. Afinal, se há algo muito brasileiro, é a criatividade ao batizar os filhos. Por fim, o papo termina no “Joinha”, que está lindamente estacionado dentro do cenário e confere um charme especial ao programa.
Brasil Joiado é um programa que busca registrar e valorizar os aspectos que marcam nossa brasilidade. Para isso, nada melhor do que ouvir os próprios brasileiros que fazem esse Brasil acontecer. Nesta temporada, Dadá conversa com 13 personalidades das mais diversas áreas culturais e profissionais, oriundas de diferentes estados. Do Ceará ao Pará, de São Paulo a Mato Grosso, do Rio Grande do Norte ao Rio Grande do Sul, da Bahia ao Rio de Janeiro, revelando a pluralidade de sotaques que o programa carrega no porta-malas de seu fusquinha.
A série inicia com o cantor brega Falcão e finaliza com o ator Paulo Betti. Entre um e outro, estão Edmilson Filho, Carri Costa, Silvero Pereira, Ana Miranda, Arianna Nutt, Caio Ariel, Léo Paiva, Pacha Ana, Maria Gomide, Vera Rodrigues e Deydianne Piaf.
A série celebra o espírito descontraído do brasileiro, apostando na mistura de humor, afeto e identidade cultural para conquistar o público.
A série Brasil Joiado – Segunda Temporada conta com recursos do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA), por meio do edital Produção TV/VOD via Programadora 2022, da ANCINE/BRDE, com pré-licenciamento da Empresa Brasil de Comunicação (EBC), assegurando sua veiculação em rede pública nacional.

Criação e Direção: Ives Albuquerque
Codireção: Vinicius Bozzo
Produção Executiva: Iris Sodré
Apresentação: Dadá Coelho
Direção de Fotografia: Jamison Cruz
Direção de Arte: Ives Albuquerque e Carol Alcantara
Roteiro: Ives Albuquerque, Lays Antunes e Vinicius Bozzo
Som: Yures Viana
Primeiro AD: Adriano Silper
Figurino: Silvania de Deus

Matheus e Kauan gravam “Astral” em BH com Simone Mendes e participações especiais

Minas Gerais foi palco de uma grande celebração sertaneja na última segunda-feira, 20 de abril. A dupla Matheus e Kauan gravou, no Mirante Beagá, a segunda parte do audiovisual “Astral”, reunindo fãs em um evento que marcou a véspera de feriado na capital mineira. O registo começou no final da tarde e com público expressivo, com a participação especial da cantora Simone Mendes, um dos principais nomes da música brasileira na atualidade. O encontro no palco trouxe momentos de forte interação e emoção. A dupla também dividiu cena e vozes com Panda, Bruna Lipiani e DH, ampliando a diversidade artística do projeto.
Além do registro audiovisual, Matheus e Kauan apresentaram um show completo, celebrando os 15 anos de carreira com um repertório que percorreu os principais sucessos da trajetória da dupla. Canções como “Te Assumi Pro Brasil”, “Que Sorte a Nossa”, “Ilusão de Ótica” e “Quarta Cadeira” foram acompanhadas em coro pelo público presente.
O projeto “Astral”, com produção musical de Dudu Borges, foi concebido para ser dividido em diferentes etapas, cada uma representando uma identidade sonora e estética distinta. O primeiro volume havia sido gravado em dezembro, em São Paulo, com participação de Lauana Prado. Já a etapa registrada em Belo Horizonte consolida mais um capítulo do trabalho, que aposta em colaborações e experiências ao vivo.
A gravação teve direção de vídeo assinada por Breno Wallace, da VIP Films. A produção geral é de Júnior Nom, com produção executiva de Monteiro Sales. O evento contou ainda com apresentação de Cuiabano Lima.

Peça “Uma Mulher... Um Olhar... Abigail, Paulo e Estêvão” tem apresentação única no Teatro SesiMinas

Produção dirigida por Lucienne Cunha destaca única sessão para 25 de abril, para levar ao público uma emocionante e atemporal adaptação teatral da obra do espírito Emmanuel

A Rama Kriya Produções destaca a apresentação do espetáculo “Uma Mulher... Um Olhar... Abigail, Paulo e Estêvão”, no próximo dia 25 de abril (sábado), às 20h, no Teatro SesiMinas, em Belo Horizonte (MG). A produção dirigida por Lucienne Cunha é uma emocionante e atemporal adaptação teatral inspirada no romance Paulo e Estêvão, obra do espírito Emmanuel, psicografada por Francisco Cândido Xavier.
A peça revive a história de Saulo/Paulo de Tarso, o Apóstolo dos Gentios; Jeziel/Estêvão, o Protomártir do Cristianismo; e Abigail, noiva de Saulo e irmã de Jeziel, em uma sociedade marcada por desigualdades e injustiças. A narrativa revela o amor e a dor de Abigail diante dos conflitos e transformações de Saulo e Estêvão. O autor Alberto Centurião traz um enfoque sensível e profundo ao destacar a voz feminina em uma sociedade patriarcal, dando ênfase à paixão, ao sofrimento e à resiliência de Abigail.
“É muito satisfatório vermos que a dramaturgia espírita ganha força no território nacional. Toda a produção do espetáculo está contente com essa abertura de sessão extra e esperamos que o público aprecie esse texto, um dos mais aplaudidos da dramaturgia espírita”, afirma Lucienne Cunha, diretora do espetáculo.
SINOPSE
A história conta que, acolhida por uma família amiga depois que o pai foi executado e o irmão Jeziel condenado à escravidão nas galés, a jovem Abigail deixa Corinto e passa a residir nas proximidades de Jerusalém, onde também chegam Saulo e Jeziel, este, fugitivo das galés, trocara seu nome para Estêvão.
O confronto de ideias entre Saulo e Estêvão resulta no apedrejamento de Estêvão, dando início à primeira perseguição movida contra os cristãos. Quais teriam sido as emoções de Abigail ao saber que o noivo amado havia causado a morte de seu irmão? Qual a reação de Saulo ao perceber que Estêvão era Jeziel, o irmão perdido de sua noiva? E Estêvão, ao despertar no plano espiritual, seria capaz de perdoar Saulo, o fanático religioso?

FICHA TÉCNICA
Direção: Lucienne Cunha
Elenco:
Debora Munhyz
Maritta Cury
Michelle Palma
Angelo Aleixo
Daniel Belizário
Homar Rabah
Rodrigo Giacomin
Denis Snoldo
Realização: Rama Kriya Produções
Adaptação: Alberto Centurião

SERVIÇO
“Uma Mulher... Um Olhar... Abigail, Paulo e Estêvão”
Teatro SesiMinas - Rua Padre Marinho, 60 - Belo Horizonte, Minas Gerais
Data: 25 de abril, às 20 horas
Ingressos: R$ 60,00 a R$ 140,00
Compra de ingressos: https://bileto.sympla.com.br/event/118450/d/375294

Anália Timbó promove Noite Artística da Vidança com programação gratuita no Vila Velha

A Praça da Vidança será palco de uma noite dedicada à arte, à formação e à celebração coletiva com a realização de mais uma edição da Noite Artística da Vidança. O evento marca a culminância do projeto Mecenas e apresenta ao público os resultados dos cursos e oficinas desenvolvidos pela instituição.
A programação é gratuita e reúne apresentações de ballet, danças dramáticas, dança contemporânea e dança funcional, além de atividades de flauta, capoeira, percussão e arte e inclusão em Libras. A noite propõe um encontro entre diferentes linguagens e gerações, evidenciando o impacto da formação artística como ferramenta de transformação social.
Além das apresentações, o evento contará com a retomada do tradicional Bazar da Vidança, agora ampliado, junto à Feira de Mulheres Empreendedoras, fortalecendo a economia criativa e o protagonismo feminino.
Fundadora da instituição, a bailarina Anália Timbó destaca a importância do momento:
“A Vidança nasce do compromisso com a vida e com a arte como caminho de transformação. Essa noite é um encontro entre tudo o que acreditamos: educação, sensibilidade e oportunidade para diferentes pessoas ocuparem seu lugar no mundo”, afirma.
Com quase cinco décadas de atuação em Fortaleza, a Vidança se consolidou como uma das principais instituições de formação artística e inclusão social do Ceará, atendendo crianças, jovens e adultos por meio de projetos que articulam arte, educação e cidadania. A Noite Artística reafirma esse papel ao abrir suas portas para a cidade e convidar o público a acompanhar de perto os processos e resultados construídos ao longo do ano.

SERVIÇO:
Noite Artística da Vidança
Local: Praça da Vidança – Avenida L, 400, Vila Velha, Fortaleza
Data: 25 de abril
Horário: 18h30
Acesso gratuito

Moda TransForma promove inclusão e protagonismo trans em evento aberto no RioMar Kennedy

Aberto ao público, o evento destaca protagonismo trans, com orientação jurídica pelo SEDIV e com desfile de criações autorais de pessoas trans da Casa de Andaluzia, instituição dedicada ao empoderamento e capacitação profissional da comunidade LGBTI+

Moda, arte e serviço com foco na promoção da diversidade e da cidadania compõem a programação da 2ª edição do Moda TransForma, que será realizada nessa sexta-feira, 24 de abril, a partir das 18h, na Praça de Eventos (Piso L3) do RioMar Kennedy. Aberto ao público, o evento tem o intuito de valorizar a diversidade e a representatividade da comunidade LGBTI+. Além do desfile de moda autoral, a programação inclui orientação jurídica e atendimento psicológico com a SEDIV (Secretaria da Diversidade do Ceará). Haverá um profissional especializado disponível para esclarecer dúvidas sobre o processo de retificação de nome e gênero para pessoas trans, com informações sobre documentação, procedimentos e encaminhamentos necessários.
O evento, realizado pela Casa de Andaluzia em parceria com o RioMar Kennedy e o Instituto João Carlos Paes Mendonça de Compromisso Social (IJCPM), por meio do Coletivo Transcende e do Comitê de Empregabilidade e Empreendedorismo LGBTI+, contará com um desfile de moda marcado por intervenções artísticas e apresentação de DJ. Os looks autorais, que serão desfilados, foram desenvolvidos por estilistas da própria Casa de Andaluzia, associação que atua no acolhimento, apoio e capacitação da comunidade LGBTI+. As modelos, também pessoas trans, irão apresentar peças confeccionadas por elas mesmas, evidenciando a moda como uma potente ferramenta de expressão, promoção da dignidade e geração de renda. A Loja Utopia também estará com um espaço, expondo seus produtos no local.
Edgard Cruz, coordenador de projetos sociais do IJCPM em Fortaleza afirma que por meio do evento, o Instituto busca incentivar a autonomia e a geração de renda, mostrando que a moda, além de expressão artística, também pode ser um caminho de transformação social.
“Essa é uma iniciativa que traduz, na prática, o compromisso do Instituto João Carlos Paes Mendonça de Compromisso Social com a inclusão, a diversidade e a promoção de oportunidades. Com este evento reforçamos a importância de criar espaços onde a população trans possa expressar sua identidade, desenvolver talentos e também acessar informações e serviços que fortalecem sua cidadania. Estar ao lado de grandes parceiros como a Casa de Andaluzia, a Sediv é fundamental para ampliar esse impacto e contribuir para uma sociedade mais justa e inclusiva”, afirma.

Cenário e atuação do IJCPM
A realização do evento ocorre em um contexto de vulnerabilidade social dessa população. A Associação Nacional de Travestis e Transexuais (ANTRA) apresentou na 9ª edição do dossiê sobre assassinatos e violências contra pessoas trans no Brasil (2025), que apesar da redução de 34% nos assassinatos de pessoas trans em 2025, o Brasil permanece como o país com maior número de mortes desse grupo no mundo e alerta que o cenário segue crítico, com aumento nas tentativas de homicídio e ausência de políticas públicas efetivas. No recorte por estados, São Paulo (155) lidera em números absolutos, seguido por Ceará (115), Bahia (104) e Minas Gerais (100). A região Nordeste concentra grande parte dos casos, reforçando o perfil das vítimas: majoritariamente jovens, negras e nordestinas.
O IJCPM conta com o Coletivo Transcende, criado em 2023, com objetivo de criar uma rede de apoio que inclui capacitação profissional, visando à inclusão e proteção de pessoas trans, oferecendo oportunidades de emprego e renda. Com parcerias como a Secretaria de Diversidade do Ceará, Centro de Referência Thina Rodrigues, Ministério Público e Senac, o Coletivo busca retirar essas pessoas da vulnerabilidade social e combater a marginalização que as expõe à violência. O coletivo também promove a cultura de Diversidade e Inclusão junto aos lojistas do shopping, incentivando a contratação de pessoas trans.

SERVIÇO
2ª edição Moda TransForma no RioMar Kennedy
Local: Praça de Eventos, Piso L3 - Av. Sargento Hermínio Sampaio, 3100 – Presidente Kennedy
Dia: 24 de abril de 2026 (sexta-feira)
Horário: 18h
Aberto ao público

27 anos do Centro Dragão do Mar: Cidadão Instigado lança novo álbum em show gratuito na Praça Verde

A banda cearense se apresenta no dia 25 na Praça Verde do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura 

Cidadão Instado lança seu novo álbum homônimo no anivesário do Centro Dragão do MaNeste novo trabalho, o Cidadão Instigado aprofunda sua pesquisa sonora ao incorporar camadas menos convencionais, mantendo a intensidade característica de sua obra e criando uma experiência musical inventiva e conectada com o presente.
O disco conta com colaborações de artistas como Mateus Fazeno Rock, Juçara Marçal e Kiko Dinucci, ampliando ainda mais o universo criativo da banda. Liderado por Fernando Catatau, o grupo acumula mais de três décadas de carreira, sempre marcado pela experimentação e pela recusa a rótulos fáceis.

Serviço
Show: Cidadão Instigado – lançamento do álbum “Cidadão Instigado”
Data: sábado, 25 de abril
Local: Praça Verde do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura
Acesso gratuito, mediante doação de 1kg de alimento não perecível.
Classificação: 16 anos

Shows de Renato Braz celebram legado de Tarcísio Sardinha em Fortaleza

Uma das maiores vozes do Brasil, o cantor paulistano Renato Braz faz nesta quinta-feira, 23/4, e neste sábado, 25/4, no Banco do Nordeste Cultural Fortaleza, shows em homenagem ao mestre Tarcísio Sardinha, compositor, multi-instrumentista, arranjador e professor, que marcou época na música cearense e se despediu há quatro anos. 
Na quinta-feira, 23/4, Renato Braz faz seu show solo, voz e violão, às 20h30, em noite que terá às 19h30 show especial da cantora e compositora cearense Ângela Lopes, celebrando o Dia Nacional do Choro, em uma super apresentação com banda. Logo em seguida, às 20h30, acontece o show solo de Renato Braz, com clássicos de seu repertório, também celebrando o Dia do Choro e se somando à programação especial do Banco do Nordeste Cultural em homenagem a Tarcísio Sardinha. 
No sábado, 25/4, às 20h, Renato Braz estará ao lado de Bárbara Sena (filha de Tarcísio Sardinha), Marina Cavalcante, Raara Rodrigues, Juruviara e Dalwton Moura, além de uma super banda, em show coletivo de lançamento do primeiro disco de canções de Sardinha. Entre os instrumenistas, estarão no palco o maestro Luciano Franco (violão, direção musical do disco e dos shows, arranjos da maioria das músicas do disco e dos shows), Gabriel Geszti (acordeom e teclado), Marcio Resende (flauta, sax tenor, sax soprano), Carlinhos Patriolino (guitarra), Ednar Pinho (contrabaixo acústico), André Benedecti (bateria).
O cantor paulistano Renato Braz, que vem a Fortaleza especialmente para esses shows, a convite do Banco do Nordeste Cultural, gravou a música "Fim de tarde", um clássico de Tarcísio Sardinha, com letra do compositor cearense Dalwton Moura, no disco "A Cor do Teu Olhar", de parcerias de Sardinha e Dalwton. "Fim de tarde" conta, no disco, também com os cearenses Thiago Almeida (teclado), Luciano Franco (violão, arranjo e direção musical) e Michael da Silva (bateria), além do mestre carioca Mauricio Einhorn, de 93 anos, na gaita, incluindo um belíssimo solo/improviso. 
Os ingressos para os shows coletivos são gratuitos e, após terem esgotado na plataforma Outgo, serão distribuídos conforme o número de lugares remanescentes no teatro do Banco do Nordeste Cultural, tanto para o show da quinta-feira, 23/4, quanto para o show coletivo do sábado, 25/4.  
Outros convidados, como o carioca Mauricio Einhorn e o mineiro Sérgio Santos, participam do disco, além de vários grandes nomes da música do Ceará, como Bárbara Sena, o maestro Luciano Franco, Theresa Rachel, Marina Cavalcante, Raara Rodrigues, Juruviara, Cainã Cavalcante, Adelson Viana, entre outros.

Renato Braz e Sardinha: o clássico "Fim de tarde"
Enviando uma saudação especial a Bárbara Sena, filha de Sardinha, o cantor Renato Braz, por sua vez, destaca que se emocionou ao saber que Sardinha tinha esse nome por conta de uma homenagem a outro grande músico brasileiiro. 
Renato gravou a música "Fim de tarde", de Sardinha com letra de Dalwton Moura, no novo disco, que chegou às plataformas na sexta-feira, 17/4, e será lançado no show no Banco do Nordeste Cultural, no sábado, 25/4, às 20h, em uma segunda apresentação. No sábado passado o cantor e compositor Zé Renato (ES/RJ), do grupo Boca Livre, se juntou a Bárbara Sena, Marina Cavalcante, Raara Rodrigues, Theresa Rachel, Gabriela Mendes, Dalwton Moura e aos instrumentistas da banda dirigida pelo maestro Luciano Franco, no primeiro show coletivo comemorativo, nesta série. 

Capa do novo disco
"Soube que Sardinha herdou o nome de Aníbal Augusto Sardinha, o Garoto, um dos precursores do choro e da música brasileira. Isso me deixou muito comovido. Uma vez, um compadre do Milton me perguntou se o Milton já havia me ouvido. E eu disse que sim, que já tinha dado os meus discos. 'Atrás do morro tem um morro', ele disse. Eu refaço essa frase, dedicando-a a Tarcísio Sardinha", declara Renato Braz.
Renato Braz e Dalwton Moura, no ZAS Estúdio, em Fortaleza
"Estou muito honrado de gravar “Fim de Tarde”, que é um clássico do Sardinha. Me honra muito muito ter sido convidado para cantar essa faixa, ao lado do Luciano Franco, do Thiago Almeida, do Lucas Arruda e do Michael da Silva. O disco conta com várias outras participações, também com meu parceiro Zé Renato. Estamos juntos nessa homenagem ao Sardinha. Tem coisa boa vindo por aí", antecipa.
Sardinha, compositor do Brasil
Reunindo intérpretes consagrados na música brasileira e de repercussão internacional a grandes nomes da cena musical do Ceará para o Brasil, o disco “A Cor do Teu Olhar” contribui para chamar atenção e para oferecer a um maior público o acesso às belíssimas, magistrais composições de Tarcísio Sardinha - um gênio da música do mundo e, ao mesmo tempo, um artista tão generoso que se dedicou à gravação de centenas de discos de outros autores, tendo gravado um percentual muito pequeno de suas próprias composições. Felizmente, suas obras foram salvaguardadas por Bárbara, pelos colegas músicos, e muitas foram registradas no Songbook Tarcísio Sardinha.


Serviço:
Show de lançamento do disco “A Cor do Teu Olhar - Canções de Tarcísio Sardinha e Dalwton Moura”. Sábado, 25/4, às 20h, no Banco do Nordeste Cultural Fortaleza (Rua Conde D´Eu, 560, Centro). Ingressos gratuitos remanescentes serão distribuídos por ordem de chegada, momentos antes do show, no Banco do Nordeste Cultural Fortaleza, conforme a capacidade do teatro. 
Na quinta-feira, 23/4, às 20h30, show solo de Renato Braz. E às 19h30 show da cantora e compositora cearense Ângela Lopes, com banda, celebrando o Dia Nacional do Choro. Também no Banco do Nordeste Cultural Fortaleza. 
Ingressos para o show Ângela Lopes podem ser retirados gratuitamente na plataforma Outgo. Ingressos gratuitos remanescentes para o show Renato Braz voz e violão serão distribuídos por ordem de chegada, momentos antes do show, no Banco do Nordeste Cultural Fortaleza, conforme a capacidade do teatro.

terça-feira, 21 de abril de 2026

Hugo e Guilherme reúnem 30 mil pessoas e transformam o Estádio Serra Dourada em espetáculo com o “No Pelo 360”

Com shows da dupla anfitriã, de Dilsinho, Léo Santana, Rafa e Junior, VH e Alexandre e Rio Negro e Solimões, o evento teve atração surpresa de Marlon e Maicon

Goiânia foi palco de uma das noites mais grandiosas e emocionantes do entretenimento nacional com a estreia de mais uma edição do 'No Pelo 360', label comandada por Hugo e Guilherme que reafirma, a cada nova apresentação, seu lugar entre os maiores projetos musicais do país. O evento aconteceu ontem, 18 de abril, no Estádio Serra Dourada, reunindo uma multidão em celebração inesquecível. Com mais de 30 mil pessoas presentes, o estádio se transformou em um verdadeiro espetáculo de som, luz e conexão. 
Com formato inovador de palco 360°, o público foi colocado no centro da experiência, cercado por uma estrutura de última geração com painéis de LED imponentes, efeitos visuais impactantes e espetáculo pirotécnico que elevou a emoção a cada momento. Mais do que um show, o No Pelo 360 entregou experiência completa. O público pode mergulhar na trajetória da dupla em um espaço exclusivo com museu dedicado à história de Hugo e Guilherme, além de aproveitar ativações interativas como touro mecânico e diferentes pontos de conexão espalhados pelo evento, criando uma atmosfera imersiva do início ao fim.
Antes da apresentação principal dos anfitriões, as duplas Rafa e Júnior e VH e Alexandre, talentos da Original Music, subiram ao palco para um esquenta com a plateia, na sequência Dilsinho levou o melhor do pagode carioca e Léo Santana transformou Goiânia em uma festa baiana. Ás 20h30, Hugo e Guilherme tomaram conta do palco 360° e conduziram o público com uma apresentação eletrizante de três horas, que percorreu os maiores sucessos de carreira. O ponto forte da noite foi a participação de Jorge, da dupla com Matheus, e Matheus parceiro de Kauan, que foram ao Estádio para prestigiar os amigos e acabaram sendo ovacionados pelo público. E também, uma das duplas sertanejas mais emblemáticas, Rio Negro & Solimões, marcou presença, reforçando a importância da noite para a música sertaneja.
Entre os momentos mais marcantes, um verdadeiro presente para os fãs: Hugo e Guilherme surpreenderam ao levar ao palco a dupla Marlon e Maicon, ícones dos anos 80 que não se apresentavam há mais de uma década. O reencontro com o público foi carregado de nostalgia.
O evento também reuniu diversas personalidades, entre elas Gabriela Versiani, o ex-BBB 26 Paulo Augusto, Day e Lara, João Henrique, Odorico Reis e Bárbara Birita, destacando a dimensão e o prestígio da label.
Hugo e Guilherme provam, mais uma vez, que o “No Pelo” não é apenas um nome. É um conceito. Próxima parada: Brasília, dia 06 de junho.

Bilu e Bila & Cia é atração do Festival Abril com Bonecos com o espetáculo "Mariquinha Maricota"

O grupo Bilu e Bila e Cia leva o espetáculo “Mariquinha Maricota” a Escola Municipal José Bonifácio de Sousa, em Fortaleza, no próximo dia 24 de Abril, dentro da programação do Festival Abril com Bonecos 2026, edição dedicada ao Mestre Augusto Bonequeiro. A apresentação integra a proposta do festival de inserir o teatro de animação em espaços educativos, aproximando novas gerações de uma tradição enraizada na cultura popular nordestina.
Com texto e direção de Luciano Lopes, a montagem se ancora no humor, na oralidade e na relação direta com o público — elementos que estruturam a trajetória da companhia. A encenação aposta em uma dinâmica viva, marcada pelo improviso, pela musicalidade e pelo jogo cênico, criando uma experiência que se constrói no encontro entre bonequeiro, boneco e plateia.

Ao longo de sua atuação no Ceará, o Grupo Bilu e Bila consolidou um trabalho voltado à circulação do teatro de bonecos e da palhaçaria em diferentes territórios, com presença constante em escolas, praças e festivais. Essa inserção contínua em espaços diversos se reflete em uma linguagem que dialoga com o imaginário popular e com as tradições orais do Nordeste, aproximando o público de narrativas reconhecíveis e afetivas.
Em “Mariquinha Maricota”, esses elementos ganham forma em uma dramaturgia ágil, que privilegia a comunicação imediata e a interação. A experiência do grupo na comicidade contribui para uma narrativa ritmada, capaz de envolver espectadores de diferentes idades e contextos, mantendo viva uma das características centrais do teatro de bonecos popular: a escuta ativa da plateia.
A participação do grupo também se insere em um contexto de mobilização coletiva. O Festival Abril com Bonecos 2026 acontece sem financiamento garantido das esferas estadual e municipal, sendo viabilizado por meio da articulação entre artistas, instituições culturais e apoiadores. A realização evidencia a força de uma rede comprometida com a continuidade e valorização do teatro de animação.
Reconhecido como patrimônio cultural imaterial brasileiro desde 2015 pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), o Teatro de Bonecos Popular do Nordeste reúne saberes transmitidos entre gerações. A atuação do Grupo Bilu e Bila dialoga diretamente com esse legado, contribuindo para sua permanência e reinvenção em contextos contemporâneos.

Ao ocupar uma escola pública, o espetáculo reafirma o papel da arte como ferramenta de formação e acesso, ampliando horizontes culturais e fortalecendo vínculos entre tradição e educação. A apresentação na manhã de sexta-feira reforça esse gesto de proximidade, inserindo o teatro no cotidiano de estudantes e educadores.
ESPETÁCULO QUE VIROU LIVRO
Inspirado na tradição oral nordestina e posteriormente adaptado para a literatura, o livro "Mariquinha Maricota", de Luciano Lopes, inspirado no espetáculo apresenta uma narrativa ambientada no sertão, marcada por elementos do folclore brasileiro e por uma linguagem poética que dialoga com o universo do teatro popular. A obra acompanha a jovem Mariquinha e seu amor por Zé Fulô, enfrentando as ameaças do vilão João Cravo, em uma trama que mistura aventura, humor e valores como coragem, solidariedade e pertencimento. Com forte presença de personagens simbólicos e referências à cultura popular, o livro se insere no campo da literatura infantojuvenil como um desdobramento das narrativas orais e cênicas, ampliando o alcance da história para além do palco e reforçando seu caráter educativo e formador de leitores. 

Serviço
Espetáculo: “Mariquinha Maricota” – Grupo Bilu e Bila
Data: 24 de abril de 2026 (sexta-feira)
Horário: 10h
Local: Escola Municipal José Bonifácio de Sousa (Rua Pernambuco, nº 600)
Apoio: Sesc Ceará

Orquestra Popular do Nordeste apresenta concerto “Ibirapitanga” no Cineteatro São Luiz

A Orquestra Popular do Nordeste (OPN) apresenta o concerto “Ibirapitanga” no Cineteatro São Luiz, em Fortaleza, no dia 26 de abril, às 18h. O espetáculo propõe uma experiência sonora que une elementos da música popular e erudita, valorizando a riqueza cultural nordestina por meio de uma estética original.
Criada em 2014 a partir do encontro entre a música popular e a erudita no Curso de Música da Universidade Estadual do Ceará (UECE), a OPN vem construindo, ao longo de sua trajetória, uma identidade própria. O grupo se desenvolveu por meio de editais, projetos e apresentações que conquistaram o público pela originalidade de suas propostas e pela forma singular de interpretar a música brasileira.
Sob a direção do músico Pedro Madeira, bacharel em Composição pela UECE, a orquestra apresenta um repertório que dialoga com diferentes linguagens musicais, reafirmando seu compromisso com a experimentação e a valorização das tradições nordestinas.
No palco do Cineteatro São Luiz, “Ibirapitanga” convida o público a mergulhar em uma sonoridade que transita entre o erudito e o popular, celebrando uma década de atuação da OPN.

Serviço:
18h – [CONCERTO] Orquestra Popular do Nordeste apresenta “Ibirapitanga”
Local: Cineteatro São Luiz
Data: 26 de abril (sábado)
Ingressos: R$ 40,00 (inteira) / R$ 20,00 (meia)

Vendas via Sympla: https://site.bileto.sympla.com.br/cineteatrosaoluiz/?utm_source=imprensa&utm_medium=release&utm_campaign=sympla
Duração: 1h20
Classificação: Livre

Final do Big Brother Brasil 26 chega com Ana Paula Renault como favorita diante de Juliano Floss e Milena Moreira

Anúncio ao vivo da TV Globo sobre morte do pai de Ana Paula marca reta final e intensifica mobilização do público na decisão

A final do Big Brother Brasil 26, exibida nesta terça-feira (21), chega ao público cercada por um dos contextos mais emocionais e imprevisíveis da história recente do reality, reunindo três trajetórias distintas — e igualmente marcantes — na disputa pelo prêmio milionário: Ana Paula Renault, Juliano Floss e Milena Moreira. A reta final do programa, no entanto, foi atravessada por um episódio de forte impacto que redefiniu o clima dentro e fora da casa: o anúncio, feito pela TV Globo durante a programação, da morte de Gerardo Henrique Machado Renault, pai de Ana Paula.

A comunicação da emissora, tratada com sobriedade e respeito, repercutiu imediatamente nas redes sociais e entre o público do programa, gerando uma onda de comoção que ampliou ainda mais a centralidade de Ana Paula na narrativa da temporada. A participante, que já vinha sendo uma das figuras mais comentadas do jogo por seu perfil combativo e presença constante em conflitos decisivos, passou a concentrar também uma dimensão emocional que influenciou diretamente a percepção do público sobre sua trajetória.

Do ponto de vista das enquetes e projeções, o cenário permanece instável. Levantamentos de portais como UOL, CNN Brasil, Gshow e veículos especializados indicam oscilações constantes nas intenções de voto nas horas que antecedem a final. Em alguns recortes, Ana Paula aparece com vantagem significativa, impulsionada tanto pelo engajamento acumulado ao longo do programa quanto pela comoção recente; em outros, observa-se crescimento consistente de Juliano Floss, que chega fortalecido após vitórias importantes em provas decisivas e uma curva ascendente de popularidade. Milena Moreira, por sua vez, se mantém como uma força silenciosa, sustentada por uma base fiel e por uma trajetória de construção gradual dentro do jogo.

A caminhada de Ana Paula Renault no BBB26 é, sem dúvida, uma das mais intensas da edição. Retornando ao reality após sua participação emblemática no BBB16, ela assumiu desde o início uma postura de protagonismo, envolvendo-se nos principais embates da casa e conduzindo boa parte das dinâmicas dramáticas do programa. Seu estilo direto, por vezes confrontador, dividiu opiniões, mas garantiu visibilidade constante e forte engajamento do público. A perda do pai, anunciada oficialmente pela Globo, adiciona uma camada de dramaticidade real à sua trajetória, deslocando o jogo para além da estratégia e colocando em evidência a dimensão humana da participante.

Juliano Floss construiu um percurso de crescimento progressivo que contrasta com o protagonismo imediato de Ana Paula. Inicialmente percebido como um jogador discreto, o influenciador e dançarino foi ganhando espaço à medida que o jogo avançava, acumulando vitórias em provas e se consolidando como um competidor consistente. Sua presença na final é resultado de uma combinação entre desempenho físico, leitura estratégica e capacidade de adaptação, fatores que o colocam como um dos nomes mais fortes na disputa, especialmente entre o público que valoriza mérito dentro do jogo.

Milena Moreira, representante do grupo Pipoca, simboliza uma trajetória de resistência e evolução. Com início mais silencioso, ela se destacou pela construção de relações sólidas e pela habilidade em momentos decisivos, conseguindo atravessar paredões importantes e chegar à final sem grandes rupturas. Sua presença no trio final reforça a diversidade de perfis que marcaram a edição e evidencia a força de estratégias menos explosivas, mas igualmente eficazes.

Um elemento que amplia a tensão da final é o fato de os três finalistas terem integrado a mesma aliança ao longo do programa, o grupo conhecido como “Eternos”, considerado um dos mais influentes da temporada. A configuração transforma antigos aliados em adversários diretos no momento decisivo, adicionando complexidade à narrativa e reforçando o caráter simbólico da disputa.

A final do BBB26, portanto, se desenha como um confronto entre diferentes formas de jogar e de se conectar com o público: o protagonismo intenso e emocional de Ana Paula, o crescimento estratégico de Juliano e a consistência relacional de Milena. Em meio a esse cenário, o anúncio da morte do pai de Ana Paula pela TV Globo se impõe como um dos acontecimentos mais marcantes da edição, ampliando o alcance do programa para além do entretenimento e reafirmando sua capacidade de mobilizar o país em torno de histórias que misturam jogo, emoção e realidade.

Com votação aberta até os últimos minutos e forte engajamento nas plataformas digitais, o resultado permanece indefinido, prometendo um desfecho à altura de uma temporada que se consolidou como uma das mais comentadas dos últimos anos.