OXENTE CUIDA reúne Solange Almeida, Vicente Nery e Júnior Viana em uma label que celebra o encontro de diferentes gerações do forró

Novo projeto musical une três grandes nomes da música nordestina em uma experiência de palco que conecta memória afetiva, força feminina, romantismo e a energia do forró contemporâneo
O próprio nome do projeto traduz a essência da proposta. Oxente é uma das expressões mais espontâneas e emblemáticas do jeito nordestino de se comunicar, podendo representar surpresa, entusiasmo, identidade e pertencimento. Já o Cuida aparece como um chamado: chegar junto, viver o momento e se deixar levar pela música. Duas expressões populares que carregam a espontaneidade e a força de um povo.
É dessa identidade nordestina que nasce Oxente Cuida, novo projeto musical que reúne Solange Almeida, Vicente Nery e Júnior Vianna em uma experiência que celebra o forró, a emoção e a cultura da região. Há encontros que vão além da música e são capazes de reunir memórias, diferentes gerações e formas de viver o gênero em torno de uma mesma essência. Com proposta própria, o projeto foi concebido para transformar a união dos três artistas em um espetáculo de grandes momentos. A dinâmica do show combina apresentações com encontros musicais entre os cantores, criando uma narrativa que percorre diferentes fases e linguagens do forró. Mais do que reunir três nomes de destaque, Oxente Cuida propõe um encontro de gerações.
A força e a presença de Solange Almeida, uma das vozes femininas de maior projeção do forró, encontram o romantismo e a memória afetiva de Vicente Nery, artista de trajetória marcada por canções que atravessaram gerações. Júnior Vianna completa essa conexão com a potência do forró atual e sua relação com o universo da vaquejada, trazendo ao projeto a energia de uma nova geração do gênero.
A proposta nasce justamente da complementaridade entre os três: diferentes trajetórias, experiências e formas de se conectar com quem acompanha o forró, reunidas no mesmo palco em uma experiência musical e afetiva. A partir dessa ideia, Oxente Cuida assume uma linguagem atual sem abrir mão de suas raízes.
O projeto busca dialogar tanto com quem cresceu ao som dos grandes clássicos do forró quanto com as novas gerações que mantêm o gênero vivo, renovado e presente no cenário musical brasileiro. No palco, três trajetórias se encontram e o público passa a fazer parte dessa conexão. 
É dessa união entre memória, identidade e renovação que Oxente Cuida nasce com potencial para ampliar o alcance do forró e ganhar projeção nacional.

Vannick Belchior lança single e clipe “Meu Nome É Cem” e antecipa álbum visual no ano em que o pai completaria 80 anos

Gravada com a lendária parceria de Rick Ferreira, a faixa ganha vídeo para investigar as feridas latentes da sociedade e a precariedade do artista no Brasil

A obra de Belchior nunca foi confortável e, talvez por isso, permaneça tão urgente e atual. É sob a premissa de contínua provocação, afeto e investigação social que a cantora e compositora cearense Vannick Belchior apresenta o single e videoclipe “Meu Nome É Cem”. A faixa serve como o eixo central e primeiro cartão de visitas do seu aguardado álbum visual homônimo, que será lançado no ano em que seu pai completaria 80 anos de nascimento.

Ouça “Meu Nome é Cem”: https://go.nikita.com.br/MeuNomeECem_VannickBelchior

Assista ao clipe “Meu Nome É Cem”: https://youtu.be/Q_lbreLRuKI 

Com letra escrita por Belchior e música composta por Rick Ferreira, a canção ganha vida em uma nova e potente produção musical assinada pelo próprio Rick, que também assume violão, guitarras e pedal steel. A colaboração resgata e renova uma raiz inventiva que atravessa gerações, unindo a memória afetiva a uma roupagem sonora contemporânea.
Em “Meu Nome É Cem”, Vannick propõe uma reflexão profunda sobre o cidadão comum que, por não atender aos padrões de prestígio, poder ou acúmulo financeiro, torna-se invisível na engrenagem social. Ao ter sua identidade dissolvida por não corresponder às expectativas de sucesso imediato, o indivíduo é transformado em alguém "sem destaque", desprovido de reconhecimento apesar de cumprir rigorosamente o seu papel.
“Escolhi a música 'Meu Nome é Cem' por ela ser o eixo central deste álbum visual, cujo propósito é investigar as feridas latentes e cíclicas que persistem na sociedade brasileira. A composição retrata o cidadão comum que se vê invisibilizado. No videoclipe, expandimos essa reflexão para a precariedade do artista no Brasil, abordando a história de um palhaço que é marginalizado e colocado de escanteio. O circo é o primeiro teatro popular e me identifiquei muito com os artistas circenses, com esse modo de vida itinerante e com essa tradição passada de pai para filho, que espelha a continuidade artística e a raiz de invenção que recebi do meu pai”, explica Vannick Belchior.
Com direção de arte e roteiro assinados por Larissa Diniz e direção criativa da própria cantora, o videoclipe foi gravado no picadeiro do América Circo e conta com a participação de artistas circenses. A narrativa do palhaço em cena simboliza a luta por espaços de expressão frequentemente negados àqueles que dedicam suas vidas à arte, personificando sujeitos impedidos de ocupar o centro da cena cultural do país.
Nascida em Fortaleza, Vannick traz no DNA o sangue nordestino e atua como uma verdadeira guardiã do acervo e legado do pai, tendo liderado anteriormente os elogiados projetos “Das Coisas que Aprendi nos Discos” e “Concerto à Palo Seco”. Curiosamente, a intérprete iniciou sua caminhada profissional nos palcos aos 24 anos de idade, exatamente a mesma idade com que Belchior estreou na música. Desde que despontou na cena, Vannick lotou o tradicional Cineteatro São Luiz em sua terra natal, circulou pelo país, marcou presença em programas como Altas Horas e Faustão na Band, e comandou grandes blocos de Carnaval em Belo Horizonte e Fortaleza. Recentemente ela lançou o manifesto artístico “Carisma” como uma virada de página e abertura dos trabalhos desta nova fase.

Assista a “Carisma”: https://youtu.be/UsomivofN6E 

Nascida em Fortaleza, Vannick traz no DNA a garra nordestina e atua como uma verdadeira guardiã e continuadora do legado do pai, tendo liderado anteriormente os elogiados projetos “Das Coisas que Aprendi nos Discos” e “Concerto à Palo Seco”. Curiosamente, a intérprete iniciou sua caminhada nos palcos aos 24 anos, exatamente a mesma idade com que Belchior estreou na música. Marcando um momento de maturidade e coragem em sua trajetória, Vannick reafirma sua voz como uma das artistas mais autênticas da nova música brasileira.
O single e o videoclipe de “Meu Nome É Cem” já estão disponíveis em todas as plataformas digitais e no canal oficial da artista no YouTube.
Nascida em Fortaleza, Vannick traz no DNA o sangue nordestino e atua como uma verdadeira guardiã do acervo e legado do pai, tendo liderado anteriormente os elogiados projetos “Das Coisas que Aprendi nos Discos” e “Concerto à Palo Seco”. Curiosamente, a intérprete iniciou sua caminhada profissional nos palcos aos 24 anos de idade, exatamente a mesma idade com que Belchior estreou na música. Desde que despontou na cena, Vannick lotou o tradicional Cineteatro São Luiz em sua terra natal, circulou pelo país, marcou presença em programas como Altas Horas e Faustão na Band, e comandou grandes blocos de Carnaval em Belo Horizonte e Fortaleza. A artista prepara um álbum com um mergulho neste universo para o segundo semestre.
O vídeo está disponível no canal do YouTube da artista.

Ficha Técnica:
Produção: Rick Ferreira
Arranjo: Rick Ferreira
Violão, Guitarras e Pedal Steel Guitar: Rick Ferreira
Piano: Sérgio Villarim
Contrabaixo: Paulo Cezar Barros
Bateria e Percussão: Carlos Sales
Vocais: Rick Ferreira e Carlos Sales
Mixagem: Rick Ferreira e Carlos Sales
Masterização: Carlos Sales
Gravação: RF Estúdio e CS Estúdio
Direção Criativa: Vannick Belchior
Direção de Arte e Roteiro: Larissa Diniz
Direção de Fotografia: Luan Kawe
Fotografia: Erika Sá
Assistente de Luz: David Moura
Assistente de Produção: Vinicius Oliveira
Cenografia: Larissa Diniz
Beleza: Isabel Reis
Circo: América Circo
Elenco / Figurantes: Cintia Lariza, Lara Regina, Maria Clara, Netinho Calvo, Reginho Circo, Reynaldo Calvo
Siga Vannick Belchior:
https://youtube.com/@vannickbelchior
https://www.instagram.com/vannickbelchior

Universidade Federal do Ceará lança a Cátedra Maria da Penha dia 17 de agosto

A Universidade Federal do Ceará (UFC) lança, no próximo dia 17 de agosto (segunda-feira), a Cátedra Maria da Penha, iniciativa que busca destacar conteúdos de direitos humanos, equidade de gênero e o problema da violência doméstica contra a mulher, previstos na Lei Maria da Penha.
A cátedra integra as ações do Colégio de Estudos Avançados (CEA) e prevê a participação de 25 estudantes da universidade, da graduação e pós-graduação, de todas as unidades acadêmicas da UFC, que serão chamados de “agentes da Penha”. Ao longo de 18 meses, os bolsistas participarão de  atividades formativas sobre temáticas relacionadas a questões de gênero e violência doméstica e mentorias individualizadas.
Eles também realizarão um mapeamento das atividades realizadas no ensino, pesquisa e extensão sobre a temática em cada unidade acadêmica da universidade. A cátedra prevê ainda a difusão pública do conhecimento, com a realização de podcasts, exibição de filmes sobre os assuntos, e eventos, como saraus, rodas de conversas e seminários.
O edital de seleção dos bolsistas está previsto para ser lançado em novembro, durante os Encontros Universitários. Já o lançamento oficial da cátedra, no dia 17, contará com apresentação artístico-cultural e a roda de conversa “Ecos e silêncios da Lei Maria da Penha 20 anos depois”, que reunirá a ativista Maria da Penha; a juíza Juliana Porto Sales; a professora Verônica Ximenes, titular da Ouvidoria Geral da UFC; e a professora Glícia Pontes, do projeto Arretadas em Rede. A conversa será mediada pela pesquisadora Ana Paula Araújo.

SERVIÇO
Lançamento da Cátedra Maria da Penha
Local: Auditório da Reitoria (avenida da Universidade, 2853, Benfica)
Horário: 15h às 17h
Fonte: Gabinete da Vice-Reitoria - e-mail: vreitor@ufc.br

O surto de ciclosporíase e o papel do diagnóstico sindrômico na saúde pública

O grave surto de Cyclospora cayetanensis registrado nos EUA em julho de 2026 acendeu um alerta global sobre a segurança alimentar. Com mais de 2.800 casos confirmados em 31 estados, a crise mobilizou o CDC e a FDA. A principal suspeita recai sobre o consumo de alface e folhas verdes cruas, evidenciando como esse parasita microscópico pode impactar milhares de pessoas rapidamente.
A infecção causa a ciclosporíase, cujo sintoma marcante é uma diarreia aquosa abrupta e "explosiva", acompanhada de fadiga, perda de apetite, cólicas abdominais, náuseas e febre baixa. Sem o tratamento adequado, os sintomas podem persistir por semanas ou meses, alternando entre melhoras e recaídas.
No cenário clínico tradicional, identificar a Cyclospora é um desafio. Os exames parasitológicos de fezes convencionais exigem colorações especiais e microscopistas treinados, pois o parasita é eliminado de forma intermitente. Esse processo lento atrasa a medicação correta e dificulta o rastreamento do surto.
Nesse contexto, a biologia molecular do Painel Gastrointestinal (GI) BioFire®️ FilmArray®️, da bioMérieux, destaca-se como um divisor de águas. O equipamento opera via diagnóstico sindrômico: analisa um conjunto de patógenos que causam diarreia a partir de uma única amostra de fezes. O sistema automatizado realiza extração, purificação e amplificação do material genético via PCR multiplex, entregando resultados precisos em apenas uma hora.
O Painel GI BioFire®️ testa simultaneamente 22 patógenos comuns em gastroenterites, incluindo 4 parasitas (Cyclospora cayetanensis, Cryptosporidium, Giardia lamblia e Entamoeba histolytica), 13 bactérias (Salmonella, Campylobacter, cepas de E. coli) e 5 vírus (Norovírus e Rotavírus). Com 98,5% de sensibilidade e 99,2% de especificidade, o painel elimina o método de tentativa e erro.
A relação entre o surto de 2026 e a adoção do BioFire®️ é direta. Em crises de saúde pública, o diagnóstico rápido é essencial. Ao fornecer um resultado em 60 minutos, a tecnologia permite que médicos iniciem a terapia correta imediatamente e auxilia autoridades sanitárias a rastrear a origem do surto, recolhendo alimentos contaminados antes que a infecção se alastre.

Christian Barreto
Biomédico e assessor científico na DNEDX

Projeto Vivanzza VIVA+ chega aos condomínios de Fortaleza com atividades cognitivas em grupos

O número de moradores vivendo em apartamentos no país cresceu 36,1%, entre os anos de 2016 e 2025, conforme mostra a série histórica da Pesquisa Nacional por Amostra de Domicílios Contínua (Pnad). São 32 milhões de pessoas que optaram pelas residências verticais. De olho nesse público e nos mais diferentes perfis, chega em Fortaleza o projeto *Vivanzza VIVA+*, com uma equipe capacitada para trabalhar atividades em grupos dentro dos condomínios. Cada aula tem duração de 90 minutos e visa a melhora da função cognitiva; a promoção do bem-estar social; o aumento da socialização; o estímulo ao equilíbrio emocional; mais autonomia e independência; convivência e novas amizades.
Segundo o coordenador do projeto, Umberto Nanni, os encontros são semanais e o têm o período mínimo de três meses. “Quem deseja viver mais, ter autonomia e saúde, já está se envolvendo em algum tipo de atividade. No entanto, ainda há uma boa parcela da população que se acomodou ou tem se isolado até mesmo dentro do núcleo familiar. O que elas precisam é de estímulo e disposição para aprender, reaprender e se reinserir na sociedade, pois a longevidade já é uma realidade”, descreve o professor de Tecnologia da Informação. Entre as vantagens que ele vê de ir até os condomínios estão a falta de tempo, a distância até uma escola ou academia, a preguiça e o medo das pessoas da violência nas ruas.
O projeto Vivanzza VIVA+ não é um curso tradicional. Ele foi desenvolvido cuidadosamente com atividades para estimular o corpo, a mente, as emoções e as conexões sociais. Umberto Nanni destaca que “a maturidade traz histórias, conhecimentos e experiências que merecem ser valorizadas. Ao mesmo tempo, a mente, assim como o corpo, precisa de estímulos frequentes. Aprender algo novo, conversar, movimentar-se, utilizar a tecnologia e conviver com outras pessoas são formas de manter a rotina mais ativa, participativa e significativa”, resume o coordenador. A primeira experiência nesse projeto é gratuita e pode ser agendada com antecedência.
Ao todo, são quatro pilares que formam o VIVA+: mente ativa e aguçada (manter o cérebro em movimento, fortalecendo a atenção, a memória, o raciocínio e a linguagem, de forma leve e prazerosa); fortalecimento de vínculos e interações (aprofundar os estímulos cognitivos de forma mais lúdica, criando um ambiente de convivência, riso e cooperação); tecnologia descomplicada (desenvolver a autonomia digital aos participantes, fazendo com que se sintam seguros, confiantes e capazes de usar a tecnologia a seu favor); e equilíbrio emocional, nutrição e bem-estar (trabalhar alimentação e hábitos de forma prática, focando em saúde e prevenção. Promover a longevidade com qualidade de vida). 
No mercado imobiliário, essa tendência de envelhecer com independência e segurança na própria residência vem sendo chamada de “aging in place”. O resultado, são cada vez mais imóveis sendo construídos com áreas comuns de lazer, como academias, piscinas, salões multiuso e espaços de convivência. O olhar também tem se voltado para o público a partir dos 50 anos, que, ou vivem só ou já criaram os filhos, e a prioridade passou a ser condomínios com uma estrutura que permita a socialização e diversas atividades físicas. Umberto Nanni explica que essa é a tendência e o futuro já começou. “A demanda por espaços coletivos é um caminho sem volta, mas, é preciso que se tenha o cuidado de ter um acompanhamento com profissionais capacitados”, conclui.

Como funciona o VIVA+?
Os encontros são conduzidos de forma prática e acolhedora. 

Método sem pressão
Estruturado com base em estudos neuropedagógicos, o programa estimula a neuroplasticidade para manter a mente ativa, curiosa e em constante aprendizado. 

Aprendizado útil
Conteúdos práticos e aplicáveis, pensados para os desafios reais do seu dia a dia. 

Acompanhamento próximo
Respeitamos o seu ritmo: aqui, você recebe atenção individualizada em um ambiente livre de comparações e cobranças. Integração entre mente, corpo e convivência Nossa programação combina estímulos cognitivos, inclusão digital, movimento e momentos de socialização. 
Ambiente acolhedor
Aqui, cada encontro é uma oportunidade de aprender, rir, compartilhar a vida e construir novos vínculos. Você não precisa acompanhar as mudanças sozinho

Informações:
Vivanzza VIVA+
Contato: (85) 98663-0999
Agende a sua experiência gratuitamente

Shows em Fortaleza neste fim de semana: Anitta, Luan Santana, Biquini Cavadão e Altemar Dutra Jr. comandam agenda musical diversa

Com pop, sertanejo de arena, festival de rock e noite de gala da MPB, capital cearense se consolida como um dos principais polos de entretenimento e grandes turnês do Nordeste

Fortaleza vive um fim de semana de efervescência cultural com uma programação intensa pensada para os mais variados públicos. Entre megaproduções nacionais, experiências de bem-estar, festivais independentes e tributos à música romântica, a capital cearense reforça seu papel de destaque na rota dos principais espetáculos do país.
O público pop confere a estreia da Equilibrivm Tour, de Anitta, que desembarca no Colosso neste sábado (15). A cantora apresenta uma faceta artística mais intimista, espiritual e conectada à ancestralidade, inspirada em seu trabalho mais recente. O evento abre as portas a partir das 14h com a Vila Equilibrivm — espaço com curadoria da Virada Zen que traz sessões de yoga, meditação, sound healing e consultas oraculares, sem venda de bebidas alcoólicas durante as vivências integrativas.
No mesmo dia, os fãs de sertanejo e grandes produções de arena têm encontro marcado com Luan Santana no estacionamento da Arena Castelão. 
A turnê Registro Histórico celebra os 18 anos de estrada do artista com uma apresentação de quase três horas e mais de 40 sucessos no repertório, combinando tecnologia de ponta, efeitos visuais e forte apelo nostálgico.
A cena do rock ganha espaço com a histórica primeira edição fora de Brasília do Porão do Rock, na Praça Verde do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura. Com acesso principal pela Avenida Monsenhor Tabosa, o evento reúne ativações urbanas como pista de skate e tirolesa. O line-up do festival se divide em dois fins de semana:
Sexta-feira (14): Os Paralamas do Sucesso, Lagum, The Mönic, Shark e Sulamericana.
Sábado (15): Biquini Cavadão, Detonautas, Cor dos Olhos, Montage, Pira Coletiva e Claudine.
Sexta-feira (21) e Sábado (22): CPM 22, Marcelo Falcão, Criolo, Rodox, Lucas Inutilismo e bandas convidadas.
Para os apreciadores da MPB tradicional e do romantismo, Altemar Dutra Jr. comemora 30 anos de carreira com duas apresentações especiais:
Sexta-feira (14), às 21h: Show Sentimental Demais no Círculo Militar (Rua Canuto de Aguiar, 425 – Meireles).
Sábado (15), às 21h: Espetáculo Memórias Musicais de Evaldo Gouveia no Ideal Clube (Av. Monsenhor Tabosa, 1381 – Meireles), recebendo convidados locais em homenagem ao compositor cearense.
A diversidade de estilos e a magnitude dos palcos montados pela cidade evidenciam a força da economia criativa local e garantem opções para todos os perfis de público aproveitarem o circuito musical cearense.

Serviço:
Anitta – Equilibrivm Tour
Data: Sábado, 15 de agosto
Local: Colosso (Av. Hermenegildo Sá Cavalcante, 65 – Edson Queiroz)
Horário: Abertura dos portões às 14h
Ingressos: Plataforma Ingresse (a partir de R$ 165 + taxas)

Luan Santana – Registro Histórico
Data: Sábado, 15 de agosto
Local: Estacionamento da Arena Castelão (Av. Alberto Craveiro, 2901 – Castelão)
Horário: Abertura dos portões às 17h

Festival Porão do Rock Fortaleza BB Seguros
Datas: 14, 15, 21 e 22 de agosto
Local: Praça Verde do Centro Dragão do Mar (Entrada pela Av. Monsenhor Tabosa)
Ingressos: Plataforma Meu Bilhete Clique aqui

Altemar Dutra Jr. – 30 Anos de Carreira
Sexta (14), 21h: Círculo Militar (Informações: 85 99607-4646 / 85 98775-9529)
Sábado (15), 21h: Ideal Clube (Informações: 85 3248-5688 / 85 99607-4646)

Anitta desembarca em Fortaleza neste sábado (15) para a Equilibrivm Tour

Show acontece no Colosso e traz repertório focado no novo álbum e experiências de autocuidado antes da apresentação

A contagem regressiva começou. Neste fim de semana, Fortaleza recebe Anitta para uma das apresentações da Equilibrivm Tour, nova turnê da cantora inspirada em seu mais recente álbum de estúdio. O encontro com o público cearense acontece neste sábado, 15 de agosto, no Colosso, com abertura dos portões às 14h e uma programação que começa horas antes de a artista subir ao palco.
A passagem pela capital cearense apresenta ao público uma Anitta diferente daquela dos grandes hits e dos tradicionais Ensaios. Na Equilibrivm Tour, a cantora deixa a nostalgia de lado e convida os fãs a mergulharem no presente, em um espetáculo construído a partir do universo de EQUILIBRIVM, álbum lançado em abril de 2026 e concluído em 23 de julho, com a chegada de sua segunda parte.
O trabalho marca uma nova etapa artística da cantora e reúne influências do pop, funk, samba, reggae e sonoridades afro-brasileiras para abordar temas como identidade, ancestralidade, espiritualidade, autoconhecimento e transformação pessoal.
Mais do que um show, a Equilibrivm Tour propõe uma experiência sensorial. O projeto audiovisual combina força, vulnerabilidade e espiritualidade, refletindo o atual momento criativo de Anitta. No palco, música, elementos visuais e atmosfera se encontram em uma apresentação imersiva conectada ao conceito do novo trabalho.
Experiência começa antes do show
E quem pretende viver toda a proposta da Equilibrivm Tour deve chegar cedo ao Colosso. Antes mesmo do início do show, o público poderá conhecer a Vila Equilibrivm, espaço dedicado ao autocuidado e ao bem-estar.
A partir das 14h, a programação contará com atividades como sessões de meditação, yoga, breathwork (trabalho respiratório), sound healing (terapia do som), dança circular, consultas de tarô, numerologia, mapa astral e rodas de cura. Durante esse período, haverá também uma pausa na venda de bebidas alcoólicas, reforçando a proposta de conexão e equilíbrio.
A programação da Vila é diferente em cada cidade da turnê e conta com curadoria do Virada Zen, considerado um dos principais movimentos de autoconhecimento e saúde integral da América Latina.
Os famosos "proibidões" e outros grandes sucessos que marcaram diferentes momentos da carreira ficam de fora desta temporada. A Equilibrivm Tour aposta em uma atmosfera mais contemplativa, intimista e diretamente conectada à proposta artística do novo trabalho.
A apresentação deste sábado coloca Fortaleza na rota da etapa brasileira da turnê, que também passa por Porto Alegre, São Paulo — com uma sessão esgotada e data extra —, Niterói e Salvador.
Com a chegada do fim de semana, a expectativa agora se volta para o encontro de Anitta com o público cearense. A partir das 14h, o Colosso abre os portões para receber a experiência completa da Equilibrivm Tour, da programação de bem-estar da Vila ao espetáculo que leva ao palco a atual fase artística da cantora.

Serviço
Equilibrivm Tour Fortaleza – Anitta
Data: 15 de agosto de 2026 (sábado)
Local: Colosso - Av. Hermenegildo Sá Cavalcante, 65 – Edson Queiroz, Fortaleza (CE)
Abertura dos portões: 14h
Classificação: 16 anos
Setores: Front Stage e Arena (o ingresso Front Stage também garante acesso ao setor Arena)
Ingressos: a partir de R$ 165 (Arena – meia-entrada), acrescidos de taxa de serviço, exclusivamente pela plataforma Ingresse.
Durante as atividades da Vila Equilibrivm não haverá venda de bebidas alcoólicas.

O evento é realizado em área aberta e não possui cobertura.
A meia-entrada é válida para menores de 21 anos, estudantes, professores da rede pública, pessoas com deficiência (PCD) e também para todos que levarem 1 kg de alimento não perecível, conforme as regras do evento.
A organização recomenda que os ingressos sejam adquiridos exclusivamente pela plataforma oficial de vendas, evitando fraudes e falsificações.
É proibida a entrada portando drogas ou substâncias ilícitas, armas e objetos perfurocortantes. O consumo de bebidas alcoólicas é proibido para menores de 18 anos. A organização reforça a campanha de consumo responsável: Se beber, não dirija. Se dirigir, não beba.
Caso o público necessite de apoio durante o evento, haverá equipes preparadas para atendimento em situações de desconforto físico ou psicológico. A organização também reafirma seu compromisso com um ambiente seguro e livre de qualquer forma de discriminação por raça, gênero, orientação sexual, religião, ideologia ou origem étnica.

Informações: Instagram: @equilibrivm | Site oficial: www.equilibrivmtour.com.br

Programação gratuita para crianças movimenta os sábados de agosto no Shopping Benfica

Ben Kids promove oficinas criativas e atividades gratuitas, reforçando o espaço como opção de convivência e diversão para a família

Os sábados de agosto ganharam uma programação especial para as crianças no Shopping Benfica. O Ben Kids promove atividades gratuitas voltadas ao público infantil, com oficinas criativas e momentos de diversão para toda a família. As ações acontecem sempre aos sábados, às 16h30, em frente à BotoCenter.
No dia 15 de agosto, a programação conta com uma oficina de customização de bonés, que convida as crianças a soltarem a criatividade e personalizarem suas próprias peças. No dia 22, será realizada a oficina de personalização de bags. Encerrando o mês, no dia 29, o Camarim Kids promete uma tarde de brincadeiras e diversão para a criançada.
“Agosto é um mês muito especial para o Shopping Benfica, principalmente por conta do Dia dos Pais, quando recebemos um fluxo maior de famílias. Pensamos em uma programação que aproveitasse esse período para proporcionar momentos de diversão e convivência, criando experiências especiais para pais e filhos”, destaca Kariane Rocha, gerente de marketing do Shopping Benfica.
Além de oferecer opções gratuitas de lazer aos fins de semana, a programação do Ben Kids reforça a proposta do Shopping Benfica de ser um espaço de convivência para as famílias, com atividades que unem entretenimento, criatividade e experiências compartilhadas.

Serviço
Ben Kids – Programação de agosto
 Dias: 15, 22 e 29 de agosto
 Horário: 16h30
 Local: em frente à BotoCenter
 Inscrição: gratuita
 Endereço: Avenida Carapinima, 2200 – Benfica

Engenharia de arranha-céus é tema de encontro com especialistas internacionais em Fortaleza

Evento reúne profissionais ligados a projetos como Senna Tower e grandes edifícios de Nova York 

Os desafios por trás dos grandes arranha-céus serão tema de um encontro que reúne, em Fortaleza, especialistas responsáveis por projetos de destaque no Brasil e nos Estados Unidos. No dia 19 de agosto, o “Além da Altura” colocará em discussão aspectos de engenharia, logística e execução de empreendimentos verticais de alta complexidade, com a participação de cerca de 50 convidados, entre empresários da construção civil, engenheiros, arquitetos, projetistas e profissionais das áreas técnicas das principais construtoras do Ceará.
Entre os participantes estão representantes de empresas como BTB Engenharia, Colmeia, CR Duarte, Diagonal, Moura Dubeux, Marquise, Mota Machado, BSPar e Normatel Engenharia. 
A programação terá como destaque a participação de Stéphane Domeneghini, diretora executiva da Talls Solutions, consultoria brasileira de engenharia de alta performance ligada ao Grupo FG, e de Fatih Yalniz, engenheiro estrutural com atuação internacional e responsável pelo desafios estruturais do Senna Tower, em Balneário Camboriú.
Com mais de 15 anos de experiência no desenvolvimento de edifícios altos e superaltos, Stéphane Domeneghini atua na liderança de soluções técnicas e processos construtivos em empreendimentos como Senna Tower, One Tower, Infinity Coast, Boreal Tower e Epic Tower. 
Já Fatih Yalniz reúne experiência em projetos de grande porte no exterior, com participação em empreendimentos como World Trade Center, Central Park Tower, 111 West 57th Street e MoMA Tower. No Senna Tower, ele integra a equipe de especialistas responsável pelos desafios estruturais do projeto, que é projetado para superar 500 metros de altura.

Ceará acompanha avanço da construção vertical
A proposta do encontro ganha relevância diante do avanço da verticalização e do desenvolvimento de projetos cada vez mais complexos no setor da construção civil. 
Para Victor Maia, diretor-executivo da Comercial Maia, a iniciativa busca aproximar o mercado cearense de profissionais que atuam diretamente na concepção de obras que exigem novas soluções técnicas. “Queremos trazer para o Ceará uma discussão sobre tudo o que existe por trás da construção de edifícios dessa complexidade. É uma oportunidade de colocar profissionais que estão vivendo esses desafios em diferentes partes do mundo em contato com quem está projetando e construindo os novos empreendimentos do nosso estado”, afirma.
O encontro contará ainda com a presença de Sergio Costa, presidente da Amanco Wavin Brasil e Argentina, reforçando a discussão sobre soluções e tecnologias aplicadas à construção civil. A programação será realizada no hub da BTB Engenharia, anfitriã do evento e parceira da iniciativa. 

Clássico “Xica da Silva” e o inédito “Nosso Segredo” ganham sessões gratuitas na sala CINE+ Itapipoca

Agosto reúne o clássico “Xica da Silva”, de Cacá Diegues, e o inédito “Nosso Segredo”, de Grace Passô, em sessões gratuitas

O CINE+ recebe, a partir desta quinta-feira (13), os filmes da Sessão Vitrine Petrobras, com a exibição de “Xica da Silva”, clássico de Cacá Diegues que se aproxima dos 50 anos de seu lançamento. A programação de agosto também apresenta “Nosso Segredo”, de Grace Passô, que estreia no Brasil inteiro no dia 27 de agosto. Em dose dupla, a programação aproxima diferentes momentos do cinema brasileiro e propõe um encontro entre memória, representatividade e novos olhares sobre a população negra.
Xica da Silva será exibido de 13 a 16 de agosto, às 18h nas salas CINE+ Areal e Casimiro de Abreu. Na sala CINE+ Itapipoca, no interior do Ceará, a exibição ocorre às 19h. Já o longa Nosso Segredo, lançamento, será exibido nos dias 20, 21, 22 e 23 de agosto, às 18h na sala CINE+ Areal. E às 19h nas salas CINE+ Casimiro de Abreu e Casimiro de Abreu. A programação é totalmente gratuita e pode ser acessada no site: cinemais.art.br. 
Mais do que promover o encontro entre diferentes gerações do cinema brasileiro, a exibição de Xica da Silva e Nosso Segredo evidencia a potência do audiovisual nacional em abordar temas que atravessam diferentes períodos históricos e permanecem relevantes no presente, despertando reflexões e emoções. Por meio da Sessão Vitrine Petrobras, o CINE+ amplia o acesso do público a obras de diferentes épocas e perspectivas, fortalecendo a democratização do cinema e a valorização da produção audiovisual brasileira.
“O cinema nacional está no centro da programação do CINE+, porque acreditamos que democratizar o acesso ao audiovisual também significa aproximar o público das histórias, dos artistas e das diferentes realidades que compõem o Brasil, além de fortalecer o encontro entre o cinema e os territórios”, afirma Ingrid Ferreira, diretora do Instituto CINE+.

Dois filmes, dois olhares sobre a negritude
Lançados com cerca de 50 anos de diferença, “Xica da Silva” e “Nosso Segredo” revelam transformações importantes na representação da população negra no cinema brasileiro. Enquanto o filme de Cacá Diegues marcou época ao colocar uma mulher negra no centro de uma narrativa de grande alcance, a obra de Grace Passô mergulha no cotidiano de uma família preta, construindo uma história sobre luto, memória, vínculos e afeto.
O encontro entre os dois filmes permite observar não apenas diferentes períodos do cinema nacional, mas também as mudanças nas formas de contar histórias negras na tela, ampliando perspectivas e possibilidades de representação.
A sala CINE+ é uma realização da Cinco Elementos Produções e do Instituto CINE+, com consultoria executiva do Ibero Culturas e apoio institucional das prefeituras de Areal e Casimiro de Abreu. O patrocínio é da Enel Distribuição Rio e do Governo do Estado do Rio de Janeiro, por meio da Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa, através da Lei Estadual de Incentivo à Cultura.

Serviço
Sessão Vitrine Petrobras no CINE+
“Xica da Silva” | 13 a 16 de agosto
19h - CINE+ Itapipoca | Rua Dom Aureliano Matos, 220
“Nosso Segredo” | 20 a 23 de agosto
19h - CINE+ Itapipoca | Rua Dom Aureliano Matos, 220
Entrada gratuita.

Guia Orientador do Plano Municipal de Educação 2026–2036 é lançado em Fortaleza

Publicação reúne orientações legais e ferramentas práticas para apoiar municípios na elaboração de planos educacionais para o próximo decênio

Fortaleza recebe, no dia 20 de agosto, o lançamento do livro “Guia Orientador – Plano Municipal de Educação 2026–2036”, publicação voltada a gestores públicos, profissionais da educação, conselheiros, legisladores, pesquisadores e representantes da sociedade civil envolvidos no planejamento educacional, de autoria do Prof. Dr. José Cavalcante Arnaud.  Editado pela Editora Caminhar, a obra pode ser adquirida no evento. Valor:  R$ 50,00.  
O lançamento acontece das 18h às 21h, no Cantinho Literário do Espaço Cultural e Restaurante Cantinho do Frango, na Aldeota.
A publicação chega em um momento de mudanças no planejamento educacional brasileiro. A Lei Federal nº 15.388/2026, que institui o Plano Nacional de Educação (PNE) 2026–2036, e a Lei Complementar nº 220/2025, que estabelece o Sistema Nacional de Educação, redefinem as regras de colaboração entre União, estados e municípios. Nesse novo cenário, os municípios deverão elaborar seus respectivos Planos Municipais de Educação dentro do prazo legal, que se encerra em julho de 2027.
O guia foi elaborado para apoiar as diferentes etapas desse processo, desde a construção e revisão do PME até sua aprovação e implementação. A obra parte do princípio de que o Plano Municipal de Educação deve ser compreendido como plano de Estado, e não de governo, garantindo a continuidade das políticas educacionais para além dos mandatos eletivos.
Um dos principais pontos abordados pela publicação é a necessidade de adaptar os objetivos, metas e estratégias nacionais às características de cada território. Em vez de simplesmente reproduzir as diretrizes do PNE, o guia propõe que os municípios realizem um diagnóstico de suas próprias necessidades, potencialidades, competências e condições de execução.
A publicação combina fundamentos teóricos, legislação e ferramentas práticas. Entre os recursos apresentados estão critérios e exemplos para elaboração de objetivos, metas, estratégias e indicadores; ficha padronizada para cada meta; matriz de compatibilização com os 19 objetivos do PNE; roteiros para diagnóstico territorial, educacional e financeiro; além de modelos legislativos, incluindo minuta de projeto de lei do PME e cláusula de segurança jurídica.
O financiamento da educação também ocupa espaço central na obra. O guia orienta que a definição das metas seja acompanhada de uma análise de viabilidade financeira e apresenta informações sobre fontes de recursos da educação municipal, o Fundeb permanente, a aplicação mínima em educação em tempo integral e o Custo Aluno-Qualidade como referência para o planejamento dos investimentos.
Outro aspecto abordado é a definição das responsabilidades de cada ente federativo. As metas são classificadas de acordo com a natureza da atuação municipal — própria, colaborativa, suplementar, articuladora ou condicionada —, contribuindo para delimitar as atribuições do município em relação ao Estado e à União.
Organizado em 11 partes, o livro percorre desde os fundamentos legais do planejamento educacional até modelos e instrumentos de aplicação prática. A proposta é oferecer uma referência para que os municípios possam transformar a exigência legal em um planejamento participativo, tecnicamente fundamentado, juridicamente seguro e financeiramente exequível.

Serviço
Lançamento do livro “Guia Orientador – Plano Municipal de Educação 2026–2036”
Autor Prof. Dr. José Cavalcante Arnaud
Mediação: Prof. Dr. Casemiro Campos
Data: 20 de agosto  (quinta-feira)
Horário: das 18h às 21h
Local: Cantinho Literário – Espaço Cultural e Restaurante Cantinho do Frango
Endereço: Rua Torres Câmara, 71 – Aldeota, Fortaleza-CE
Acesso gratuito.
Valor do livro: R$ 50,00.

Livro une poesia e música em experiência imersiva

 Em "Versos que Cantam", a escritora e produtora musical Andréa Brandão apresenta textos autorais com melodias que proporcionam ao público uma experiência imersiva

Divulgação | Andréa Brandão


Há versos que surgem dos sentimentos mais profundos da experiência humana: o amor em suas múltiplas formas, a fé que ampara nos momentos de incerteza, a esperança que insiste em florescer mesmo diante da dor e a superação de quem atravessa perdas sem deixar de acreditar. Foi assim que nasceu Versos que Cantam, da escritora, compositora e produtora musical Andréa Brandão, que reúne 32 poemas transformados em canções. 

Cada composição vem acompanhada de comentários em que a autora revela as inspirações e o processo criativo por trás dos versos, compartilhando as experiências e emoções que deram origem a cada composição. Um exemplo é "Menino Meu", inspirado no amor de Andréa pelo próprio filho. Ao ganhar melodia, a faixa viralizou espontaneamente nas redes sociais e alcançou cerca de 20 milhões de visualizações. Para a compositora, a repercussão reforça a potência da música como forma de ampliar a projeção da poesia. 

Menino meu, Menino meu  
Menino meu, Menino meu 

Podem passar até mil anos  
Em todos os meus planos, você sempre estará  
Mesmo que eu não consiga, nos meus braços carregar  
Até os confins vou te amar 

(Versos que Cantam, p.32) 

Com o avanço da inteligência artificial, que possibilitou transformar os textos em canções, e a repercussão de “Menino Meu”, o projeto cresceu além das expectativas e fez da música um elemento central da obra, aproximando literatura e recursos digitais. Para Andréa Brandão, a IA amplia as possibilidades de criação sem se sobrepor à essência humana. Nesse sentido, o livro mostra como diferentes linguagens artísticas podem dialogar e se complementar, criando novas maneiras de conexão com o público contemporâneo. “A tecnologia, quando utilizada com amor, respeito e propósito, não substitui a criação humana: ela amplia suas possibilidades”, afirma.  

Versos que Cantam foi pensado para um público que valoriza a produção cultural sensível e carregada de significado, sem se limitar a uma faixa etária. “Se cada leitor puder encontrar, em um verso ou em uma canção, um motivo para sentir, lembrar, sonhar ou seguir em frente, então a missão desta obra terá sido cumprida”, conclui.  

FICHA TÉCNICA 

Título: Versos que Cantam 
Subtítulo: Inspirações de poemas que viraram músicas com IA  
Autora: Andréa Brandão 
ISBN: 978-65-02-033394-4 
Páginas: 136 
Preço: R$ 48,01 
Onde encontrar: Amazon e Loja UICLAP 

Sobre a autora: Andréa Brandão é contadora, especialista financeira, empresária, escritora, compositora e produtora musical. Autora de dez livros, atua na literatura desde 2009, participando de diversas antologias. Recebeu o Prêmio Literarte de Literatura Infantojuvenil, em 2022, além de ter sido reconhecida como Personalidade do Ano 2022, em Paris. Membro da Academia Mineira de Belas Artes (AMBA), foi homenageada com o Troféu Vozes Contemporâneas – Prêmio Minas Gerais dos Saberes. Também é autora de App para Iniciantes – Faça seu Primeiro Aplicativo Low Code, publicado pela Paco Editorial. Em 2024, iniciou de forma experimental um novo caminho artístico ao musicalizar seus poemas e em 2025, criou o podcast Bate-Papo Cultural. Como compositora e produtora musical, possui mais de 50 canções autorais. Versos que Cantam está disponível nas principais plataformas digitais de streaming. 

  


Memorial Vale recebe inscrições para 8ª edição do Edital Novos Artistas

 Seleção vai contemplar três artistas mineiros em início de carreira, com cachê de R$ 10 mil para cada selecionado; inscrições devem ser feitas até 1º de setembro pelo site do Memorial Vale

Foto Marcelo Coelho



Artistas mineiros em início de carreira já podem se inscrever na 8ª edição do Edital Novos Artistas do Memorial Vale, iniciativa que busca dar visibilidade à produção artística contemporânea de Minas Gerais e incentivar novos talentos. Neste ano, serão selecionados três artistas, que receberão cachê de R$ 10 mil cada. As inscrições devem ser feitas pelo site www.memorialvale.com.br até o dia 1º de setembro de 2026, sem possibilidade de prorrogação.

Criado em 2013, o Edital Novos Artistas chega à sua oitava edição com uma trajetória de 31 artistas selecionados e resultados que contribuíram para revelar e impulsionar novos nomes das artes visuais mineiras. "Minas Gerais é uma referência nacional em arte contemporânea, e o Edital Novos Artistas tem um papel importante nesse cenário ao proporcionar o reconhecimento de novos talentos. Ao longo de suas edições, o programa vem revelando diferentes olhares e linguagens, permitindo ao público conhecer a produção contemporânea em sua multiplicidade e singularidade", destaca o gestor do Memorial Vale, Wagner Tameirão.

Podem participar artistas individuais, coletivos de artistas e grupos constituídos, desde que atendam às condições previstas no edital. A iniciativa contempla propostas artísticas em diferentes suportes, formatos e linguagens, incluindo pintura, escultura, desenho, vídeo, instalações e fotografia. Os participantes devem estar em início de carreira, considerando uma trajetória artística de até dez anos a partir da primeira participação em exposições, e residir em Minas Gerais.

O processo de seleção será realizado entre os dias 2 e 8 de setembro de 2026. O resultado será divulgado em 9 de setembro, no site do Memorial Vale.



Memorial Minas Gerais Vale

Um dos espaços culturais que integram o Instituto Cultural Vale, o Memorial Vale faz parte do complexo cultural Circuito Liberdade, em Belo Horizonte. De 2010, ano de sua inauguração, até 2025, o espaço recebeu mais de 1,7 milhão de pessoas. São mais de 3 mil eventos realizados, 180 exposições, quase 9 mil escolas e grupos atendidos e cerca de 240 mil pessoas recebidas em visitas mediadas.

Atualmente, o edifício-sede que abriga o espaço passa por obras de renovação para adotar uma nova estratégia de ocupação museográfica e infraestrutural. Criada a muitas mãos, a nova expografia permanente tem a curadoria de Isa Ferraz e Marcelo Macca e fará uma mistura inédita de obras de arte, objetos históricos e peças audiovisuais criadas especialmente para o Museu, propondo um diálogo entre o ontem, o hoje e o amanhã no qual o visitante é o protagonista.


Serviço


8ª edição do Edital Novos Artistas – Memorial Vale

Inscrições: até 1º de setembro de 2026
Onde se inscrever: www.memorialvale.com.br
Seleção: de 2 a 8 de setembro de 2026
Resultado final: 9 de setembro de 2026, no site do Memorial Vale
Artistas selecionados: 3
Cachê: R$ 10 mil para cada artista selecionado


Vörr lança coleção de verão Offline e transforma a desconexão em um novo jeito de vestir

 Inspirada pela busca por mais presença e pela vida fora das telas, coleção aposta em linho, alfaiataria leve e peças versáteis que transitam entre cidade, viagens e momentos de descanso

Calça NewTech - Foto Pablo Gumz


 

Em um cotidiano em que trabalho, lazer, viagens e esporte convivem sem fronteiras claras, a Vörr apresenta "Offline", sua nova coleção de verão, que propõe uma pausa no ritmo acelerado para recuperar o valor da presença. Inspirado pela desconexão do ambiente digital e pela aproximação com a natureza, o lançamento traduz essa mudança de comportamento em um guarda-roupa pensado para acompanhar diferentes momentos do dia com conforto, leveza e permanência.

Em vez de construir uma narrativa baseada na performance esportiva ou em tendências passageiras, Offline parte daquilo que acontece entre os compromissos. É nesse intervalo, antes, depois e além do esporte, que a Vörr encontra sua principal linguagem. O resultado é uma coleção que transforma simplicidade em sofisticação e propõe roupas capazes de acompanhar férias, cidade e rotina com a mesma naturalidade.

Sob direção de estilo de Victoria Loiola, a coleção privilegia modelagens limpas, volumes equilibrados e uma construção que favorece o movimento sem recorrer aos códigos tradicionais da moda esportiva. Camisetas minimalistas, polos, conjuntos coordenados, bermudas, calças e camisas compartilham uma identidade contínua, permitindo combinações que transitam entre ocasiões sem rupturas visuais.

"A inspiração surgiu da vontade de desconectar do universo online e voltar a viver experiências reais, ao ar livre e em contato com a natureza. Queríamos criar peças que acompanhassem essa liberdade de transitar entre férias e cidade, reduzindo a rotatividade do guarda-roupa e ampliando as possibilidades de uso", afirma Victoria Loiola.

O linho assume protagonismo ao longo da coleção. Presente em camisas, calças, bermudas e terceiras peças desenvolvidas para o verão, o tecido imprime leveza e conforto térmico, enquanto reforça a proposta de um vestir descomplicado. Entre os destaques está o linho nas tonalidades palha e areia, enriquecidas por vieses contrastantes aplicados nas laterais das peças, recurso que acrescenta identidade visual sem romper a estética limpa que é assinatura da Vörr.

A linguagem de Offline se manifesta em toda a coleção por meio de uma base estética consistente, que aproxima polos, camisetas, camisas e calças em um mesmo vocabulário visual. Em vez de lançamentos isolados, a marca propõe um sistema de guarda-roupa construído sobre coerência, permanência e versatilidade, no qual as peças se combinam de forma natural.

Alfaiataria leve, cor e mobilidade orientam os destaques da temporada

Entre os destaques masculinos, a calça Newtech desponta como uma das principais apostas da temporada. Desenvolvida com poliamida e elastano na composição, combina estrutura, conforto e mobilidade para acompanhar diferentes situações do cotidiano. Já as polos Solaris ampliam a proposta de um casual refinado, enquanto camisetas oversized, modelos em algodão Pima e peças gráficas completam uma oferta que equilibra essencialidade e personalidade.

No feminino, Offline amplia a presença do vermelho, introduzido como novidade da coleção ao lado de uma cartela inspirada na natureza, formada por verdes, palha, areia e preto. A combinação reforça a identidade contemporânea da marca sem abrir mão da sobriedade que caracteriza seu design.

A Vörr responde a uma mudança de comportamento. Com estações cada vez menos definidas e uma rotina marcada pela fluidez entre trabalho, lazer e deslocamentos, cresce a busca por roupas capazes de cumprir diferentes funções ao longo do dia. Offline traduz esse cenário por meio de construções leves, materiais naturais e uma estética que privilegia a permanência em vez da novidade efêmera.

"A coleção foi construída de forma mais enxuta e intencional. Cada peça conversa com as demais para formar um guarda-roupa integrado, pensado para permanecer atual por muitas temporadas e acompanhar o estilo de vida do nosso consumidor", completa Victoria Loiola.

As peças da coleção Offline chegam às lojas de forma gradual a partir de agosto, acompanhando o lançamento das diferentes partes da coleção. Os produtos estarão disponíveis nas lojas oficiais da Vörr, no e-commerce da marca e em multimarcas selecionadas.

Com Offline, a Vörr reafirma seu posicionamento como marca de lifestyle premium inspirada pelo esporte, mas desenvolvida para vestir o cotidiano. Em vez de propor uma pausa do movimento, a coleção convida a desacelerar o olhar sobre ele, mostrando que conforto, autenticidade e sofisticação podem coexistir na mesma experiência de vestir.


SERVIÇO

Coleção: Offline — Verão Vörr
Disponibilidade: A partir de agosto
Onde encontrar: Lojas oficiais da Vörr, e-commerce da marca e multimarcas selecionadas

Lojas oficiais em Belo Horizonte:
Casa Vörr — Rua Manoel Couto, 295, Cidade Jardim
Loja Conceito BH — Av. Paulo Camilo Pena, 400, Belvedere
Loja Bandeirantes — Av. dos Bandeirantes, 1632, Mangabeiras
Pátio Savassi — Av. do Contorno, 6061, loja 305, São Pedro

E-commerce: www.vorr.com.br

Luana do Crato e Lagartixa do Sertão reúnem diferentes gerações do humor cearense no Teatro Carlos Câmara

Apresentação gratuita acontece nesta quinta-feira (13), às 18h, dentro da programação do Humor Ceará

O humor cearense encontra diferentes gerações e sotaques nesta quinta-feira, 13 de agosto, no Teatro Carlos Câmara, em Fortaleza. A partir das 18h, o público poderá conferir gratuitamente a apresentação de Luana do Crato e Lagartixa do Sertão, em uma noite que reúne dois personagens marcantes da comédia produzida no Ceará. A atividade integra a programação do Humor Ceará, iniciativa que, entre julho e dezembro de 2026, promove a circulação de dezenas de humoristas e personagens cearenses pelos equipamentos da Rede Pública de Equipamentos Culturais do Estado (RECE).
A proposta amplia o acesso do público às diferentes vertentes do humor produzido no Estado, estimula a circulação dos artistas e fortalece a comédia como expressão artística diretamente relacionada à cultura e ao cotidiano cearense.

Luana do Crato
Interpretada pelo ator e humorista Luciano Lopes, Luana do Crato é uma das personagens mais conhecidas do humor cearense. A trajetória artística de Luciano começou no teatro, no Crato, em 1987. Anos depois, em 1993, surgiu Luana, criada inicialmente para uma apresentação durante uma festa do município. A personagem, porém, ultrapassou aquela ocasião e ganhou trajetória própria nos palcos e na cultura popular cearense.
A construção de Luana reúne referências do teatro, da televisão, da cultura popular e do cotidiano nordestino. Entre as influências de Luciano estão personagens como a Velha Surda e Dona Bela, além de nomes como Dercy Gonçalves e manifestações da cultura popular, incluindo o cordel e o pastoril.
Em 2024, Luana do Crato completou 30 anos de trajetória. A marca foi celebrada por Luciano Lopes com uma exposição, um documentário e o espetáculo “Ele é Ela com Muito Humor – 30 Anos de Luana do Crato”, projeto que percorreu diferentes linguagens para apresentar a história da personagem e de seu criador.
Além de atuar, Luciano Lopes trabalha como diretor, produtor, roteirista e dramaturgo. Com formação em direção teatral e jornalismo, desenvolve uma trajetória que transita por diferentes áreas das artes cênicas e defende o reconhecimento do humor como linguagem artística e como parte da produção cultural do Ceará.

Lagartixa do Sertão: do teatro amador às redes sociais
Representando outra geração do humor cearense está Jucelio Nell, artista e humorista nascido e residente em Canindé, no Sertão Central do Ceará, criador da personagem Lagartixa do Sertão.
Jucelio iniciou sua trajetória artística em meados dos anos 2000, participando de festivais amadores realizados no interior do Estado. Entre 2002 e 2009, integrou o elenco de um dos maiores espetáculos de teatro a céu aberto do Ceará, dividindo a cena com importantes nomes do teatro cearense, como Ary Sherlock e Antonieta Noronha.
A experiência nos palcos ajudou a construir a identidade artística que posteriormente ganharia uma nova dimensão no humor. Em 2010, Jucelio Nell ingressou oficialmente no universo da comédia com a criação de Lagartixa do Sertão, personagem que transforma em humor situações, costumes e personagens presentes no cotidiano do interior cearense.
Lagartixa é construída a partir de referências muito próximas da realidade de Canindé, especialmente da vida das mulheres do interior e dos romeiros que chegam à cidade durante as tradicionais peregrinações religiosas. A personagem utiliza o humor para observar costumes, situações do cotidiano e características do povo sertanejo, criando uma comédia marcada pela identidade cearense.
A personagem também ganhou projeção fora do Ceará. Durante o período da pandemia, Jucelio Nell passou uma temporada em São Paulo, onde ganhou visibilidade com a Lagartixa do Sertão e integrou o elenco de influenciadores e comediantes da Mansão Maromba, projeto ligado a um canal no YouTube que reúne milhões de seguidores.
A presença nas redes sociais ampliou o alcance da personagem, que passou a dialogar com públicos de diferentes regiões do Brasil por meio de vídeos de humor produzidos com criatividade e referências ao universo sertanejo. A internet tornou-se uma extensão do trabalho desenvolvido por Jucelio nos palcos, mantendo como uma de suas principais características a valorização da cultura e dos tipos populares do interior do Ceará.
Atualmente, além da carreira como humorista, Jucelio Nell também atua no teatro como diretor e produtor cultural, ampliando sua participação na cadeia de produção artística. Entre apresentações, produções e conteúdos digitais, o artista mantém a Lagartixa do Sertão como uma personagem em constante movimento, conectando a tradição do humor cearense às novas formas de comunicação das redes sociais.
O encontro com Luana do Crato no Teatro Carlos Câmara coloca lado a lado duas trajetórias construídas em momentos diferentes, mas que têm em comum o uso do humor para transformar personagens, costumes e experiências do cotidiano em matéria-prima para a cena.

Serviço
Humor Ceará – Luana do Crato e Lagartixa do Sertão
Data: 13 de agosto de 2026 (quinta-feira)
Horário: 18h
Local: Teatro Carlos Câmara – Fortaleza (CE)
Entrada: gratuita