Paralamas do Sucesso, Jota Quest, Blitz, Dado Villa-Lobos (Legião Urbana), Samuel Rosa e muito mais agitam o Prime Rock, neste sábado (25), no Mineirão

 Com três palcos e oito grandes estrelas do rock nacional, o Prime vai agitar o Mineirão. 

Foto: Divulgação

A 6° edição do Prime Rock agita o Mineirão, neste sábado, 25 de julho, com uma grande celebração aos clássicos do rock nacional.

Mais uma vez o Prime promete fazer história trazendo tudo aquilo que transformou em tradição: grandes artistas, encontros inesquecíveis, um Mineirão lotado de histórias e milhares de pessoas cantando em uma só voz. 

Os últimos ingressos estão disponíveis na plataforma Blueticket. 

Reunindo 08 grandes nomes do rock, o festival com alma mineira traz: Paralamas do Sucesso, Jota Quest, Blitz, Samuel Rosa, Dado Villa-Lobos (Legião Urbana), Nando Reis, e, no Camarote Secreto, Léo Jaime e Supla para apresentações incríveis e performances eletrizantes.

O Prime é o maior encontro de clássicos do rock nacional do Brasil! Uma experiência única, repleta de energia e nostalgia, uma verdadeira revolução musical que transcende gerações.

Os fãs poderão se emocionar e cantar junto com seus artistas favoritos, revivendo momentos marcantes e relembrando os sucessos que embalaram diferentes épocas, com essa line-up incrível: 

Nando Reis: Com sua voz marcante e composições atemporais, o artista apresenta 'Nando Hits', a turnê que resgata os 40 anos de carreira e revisita os sucessos de seu repertório. Nando Hits tem a participação especial do filho de Nando, Sebastião Reis, no violão e vocais.

Paralamas: A banda icônica que marcou gerações com seus grandes sucessos, retorna com os clássicos e uma performance eletrizante, para celebrar os 40 anos de carreira, que vai encantar a platéia.

Jota Quest: Celebrando quase três décadas de canções, a banda mineira de pop-rock traz um grande show de sucessos, após concluir a sucedida turnê 'Jota25', que contou com mais de 200 apresentações e reuniu mais de 1,5 milhões de espectadores.

Blitz: A banda da praia que conquistou o país segue pelos principais palcos com a turnê 'Blitz, Agora é a Hora!'. Com elementos teatrais em seu "caldeirão sonoro" de rock, funk, reggae, samba, soul e blues, Blitz segue surpreendendo e emocionando plateias.

Samuel Rosa: Cantor, compositor, guitarrista e um dos grandes nomes da música brasileira, Samuel Rosa está na estrada com a turnê "Samuel Rosa Tour', que mistura os grandes clássicos de sua carreira com os novos sucessos em show emocionantes.

Dado Villa-Lobos (Legião Urbana): Músico, produtor, guitarrista integrante da formação original da banda Legião Urbana, Dado retorna ao Prime com sua banda e traz no repertório canções autorais para celebrar os clássicos da sua carreira. Para o show em BH traz uma participação especial: André Frateschi com quem vai dividir os vocais.

Léo Jaime: Para celebrar os 40 anos de carreira, recheada de sucessos, Léo apresenta 'FestaBaileShow', que traz canções como: 'A vida não presta', 'Rock estrela, 'Gatinha manhosa', 'A fórmula do amor' e várias outras que fazem parte dos seus 40 anos.

Supla: Criador de alguns dos hits que fazem parte da história do rock nacional e símbolo de autenticidade, Supla reafirmar sua força no rock brasileiro com o lançamento do seu álbum 'Nada Foi em Vão', que reflete uma energia intensa e uma forte sinergia entre os músicos envolvidos.

Se você também quer fazer parte dessa história, não deixe para depois, os últimos ingressos ainda estão disponíveis. Ingresso social pode ser adquirido com 50% de desconto com a doação de 1 kg de alimento não perecível na portaria. 

Serviços:

Prime Rock Brasil BH 2026 

Data: 25 de julho (sábado)

Local: Esplanada do Mineirão (Av. Presidente Carlos Luz, São Luiz, BH/MG)

Horário: Abertura dos portões - 12h

Shows - 13h 

Nando Reis / Blitz / Léo Jaime (Camar. Secreto)  / Samuel Rosa / Léo Jaime (Camar. Secreto) / Dado Villa-Lobos / Léo Jaime (Camar. Secreto) / Jota Quest / Supla (Camar. Secreto) / Paralamas do Sucesso 

Ingressos: Site blueticket

Pista

Meia-Entrada: R$230,00
Ingresso Social: R$230,00
Inteira: R$460,00

Camarote Secreto

Meia-Entrada: R$385,00
Ingresso Social: R$385,00
Inteira:  R$770,00

Lounge Prime

Meia-Entrada: R$790,00
Ingresso Social: R$790,00
Inteira: R$1580,00

Mais informações: acesse as redes sociais @primerockbrasil.bh 

Classificação: 16 anos

Realização: Secreto e Produtora Prime

Campanha “O Direito à Volta” promove manhã de autocuidado e conscientização sobre o câncer de mama no Parque do Cocó neste sábado 25/7

Com programação gratuita, evento terá aula de pilates, bate-papo sobre nutrição, autoestima e a importância do diagnóstico precoce

De acordo com o Instituto Nacional de Câncer (INCA), há 1.200 novos casos de câncer de mama estimados em Fortaleza em 2026 . Com base nisso, a campanha “O Direito à Volta”, da Lilly, realiza um evento gratuito no dia 25 de julho (sábado), a partir das 9h, no Parque Estadual do Cocó, para ampliar a conscientização sobre diagnóstico precoce, tratamento no tempo certo e reconstrução da vida após a doença. Segundo a Sociedade Brasileira de Oncologia Clínica (SBOC), quando alterações pré-malignas e tumores muito pequenos são detectados e tratados precocemente, as chances de cura são de aproximadamente 90% .

A programação será aberta pela Dra. Fabiana Makdissi, médica mastologista e líder do Centro de Referência em Tumores da Mama do A.C. Camargo Cancer Center, que fará uma introdução sobre a importância da informação, do diagnóstico no tempo certo e do olhar integral para a mulher durante e após o tratamento, incluindo a reconstrução da autoestima, das relações sociais e da rotina.

“Queremos que este encontro seja um espaço de acolhimento e informação. Falar sobre câncer de mama não é falar somente sobre exames e rotina clínica, mas também sobre escuta, autoestima e rede de apoio durante e no pós-tratamento. Falar sobre cura também é falar sobre esses temas, da reconstrução de vida da mulher, sua retomada nas relações sociais, autoestima e trabalho.”, afirma Luiz André Magno, Diretor Médico Executivo da Lilly Brasil.

Aberta ao público, a manhã também conta com uma aula de pilates solo, destacando os benefícios da prática para a saúde física e mental. Durante o coffee break, o Dr. Pedro Dal Bello, médico nutrólogo e oncologista clínico, conduz um bate-papo sobre alimentação saudável, sua relação com o câncer e o papel da nutrição no bem-estar e na qualidade de vida durante e após o tratamento.

Para encerrar, a roda de conversa “O Direito à Volta” abordará a reconstrução da vida após o tratamento do câncer de mama, incluindo os impactos na autoestima, nas relações sociais e familiares e no direito da mulher de voltar a ocupar seus espaços com autonomia e plenitude. O painel contará com a participação da mastologista Dra. Fabiana Makdissi, da oncologista Dra. Virginia Moreira, da influenciadora Dane Holanda, Sabrina Parlatore e representantes da Associação Nossa Casa, instituição local de apoio a pacientes oncológicos.

A campanha reforça a urgência do diagnóstico precoce e elucida aspectos essenciais que vão além do tratamento clínico — autoestima, vínculos afetivos e reinserção social das pacientes oncológicas.

Evento: Campanha “O Direito à Volta”

• Data: 25 de julho de 2026 (sábado)

• Horário: Das 9h às 12h

• Local: Parque Estadual do Cocó (Av. Padre Antônio Tomás, s/n - Cocó, Fortaleza - CE)

• Entrada: Gratuita e aberta ao público geral

• Recomendação: Ir com roupas confortáveis para a prática de pilates

Programação Detalhada:

• 09h00 às 09h15: Abertura com Dra. Fabiana Makdissi

• 09h15 às 10h10: Aula de pilates no solo

• 10h15 às 11h00: Pausa para café & bate-papo sobre alimentação saudável com Dr. Pedro Dal Bello

• 11h00 às 12h00: Roda de conversa “O Direito à Volta” com Dane Holanda, Sabrina Parlatore, Dra. Fabiana Makdissi, Dra. Virginia Moreira e Associação Nossa Casa.

Sobre a Eli Lilly do Brasil   

A Lilly é uma empresa de medicina que transforma a ciência em cura para melhorar a vida das pessoas em todo o mundo. Há 150 anos, somos pioneiros em descobertas que mudam vidas e, hoje, nossos medicamentos ajudam dezenas de milhões de pessoas em todo o planeta. Potencializando o poder da biotecnologia, química e medicina genética, seguimos avançando em novas descobertas para resolver alguns dos desafios de saúde mais importantes do mundo: redefinir o tratamento do diabetes; tratar a obesidade e reduzir seus efeitos expressivos de longo prazo; avançar contra a doença de Alzheimer; oferecer soluções para alguns dos distúrbios mais debilitantes do sistema imunológico; e transformar os cânceres de tratamento mais difíceis em doenças controláveis. A cada passo em direção a um mundo mais saudável, somos motivados por uma coisa: melhorar a vida de milhões de pessoas, com saúde acima de tudo. Isso inclui a realização de estudos clínicos inovadores que reflitam a diversidade do nosso mundo e trabalhar para garantir que nossos medicamentos sejam mais acessíveis aos pacientes. Para saber mais, acesse o site da Lilly do Brasil, e nossas redes sociais: Instagram, Facebook, LinkedIn e Youtube.

CMAT-38063 – Junho de 2026.

ENTREVISTA | Ana Beatriz Barbosa: "Sem afetividade não existe aprendizagem"

POR FELIPE PALHANO

Fotos: Divulgação/EduSummit

Referência nacional em psiquiatria e comportamento humano, a médica e escritora defende que o futuro da educação passa pelo fortalecimento da saúde mental, pelo autoconhecimento e pela valorização das relações humanas em um mundo cada vez mais conectado à tecnologia

Com uma trajetória consolidada na psiquiatria, na divulgação científica e na literatura, Ana Beatriz Barbosa Silva tornou-se uma das principais vozes brasileiras quando o assunto é comportamento humano e saúde mental. Médica formada pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (UERJ), com residência em Psiquiatria pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ), ela é autora de dezenas de livros de grande circulação, consultora em produções de televisão, palestrante e criadora do Pod People, considerado um dos maiores podcasts brasileiros dedicados à saúde mental. Ao longo da carreira, também elaborou a cartilha antibullying do Conselho Nacional de Justiça (CNJ), voltada aos profissionais da educação, além de ministrar conferências em todo o país sobre transtornos mentais, neurociência e comportamento humano. 

Em entrevista exclusiva ao DIVIRTA-CE, concedida por ocasião de sua participação no Edu Summit 2026, que aconteceu em Fortaleza, Ana Beatriz faz um alerta contundente sobre a crise emocional que atinge crianças, adolescentes, professores e famílias. Para ela, a escola do século XXI precisa ir muito além da transmissão de conteúdo. "O grande desafio da escola hoje é lembrar a todos o que é ser um ser humano", afirma. Ao longo da conversa, ela defende que conhecimento, valores, afetividade e equilíbrio emocional devem caminhar juntos para formar cidadãos preparados para os desafios de um mundo em rápida transformação.

A psiquiatra também aborda os impactos da hiperconectividade, da inteligência artificial e das mudanças nas relações humanas. Embora reconheça o potencial transformador das novas tecnologias, ressalta que nenhuma inovação substituirá aquilo que considera essencial na educação. "Sem afetividade não existe aprendizagem" e "a inteligência artificial é um instrumento, mas jamais poderá substituir a humanidade", resume.

Outro ponto central da entrevista é o crescente adoecimento emocional dos educadores. Ana Beatriz chama atenção para os altos índices de burnout entre professores e defende que o cuidado com a saúde mental precisa fazer parte das políticas educacionais. "Temos que quebrar esse tabu. Cuidar da saúde mental das crianças passa, necessariamente, por cuidar também da saúde mental dos professores", destaca.

Ao falar sobre o futuro, ela deixa uma reflexão que sintetiza sua visão sobre educação e desenvolvimento humano: "Precisamos voltar a formar seres humanos". Para a psiquiatra, investir em autoconhecimento, regulação emocional e relações mais humanas não é apenas uma necessidade individual, mas um compromisso coletivo para construir uma sociedade mais equilibrada e preparada para os desafios das próximas gerações.

DIVIRTA-CE: A saúde mental deixou de ser um tema periférico e passou ao centro do debate educacional. Na sua avaliação, o que as escolas ainda insistem em tratar como problema de comportamento quando, na verdade, já pode ser um pedido silencioso de ajuda emocional?

ANA BEATRIZ BARBOSA: Todo problema de saúde mental começa com uma alteração de comportamento. O que acontece é que as escolas precisam estar cada vez mais preparadas, com conhecimento e treinamento, para identificar quando mudanças de comportamento, irritabilidade, agressividade, autoagressividade ou heteroagressividade podem estar sinalizando um adoecimento mental. Vivemos um cenário de adoecimento crescente no mundo inteiro. Talvez essa seja a grande pandemia da atualidade. No Brasil, pela primeira vez, as pessoas têm mais medo de adoecer mentalmente do que de ter câncer. Isso mostra que a realidade mudou e exige políticas públicas e privadas capazes de reduzir esse adoecimento. Com a entrada em vigor da NR-1, passou a existir também uma responsabilidade maior em relação à saúde mental dos trabalhadores, e as escolas fazem parte dessa realidade. Precisamos de uma mudança concreta, porque os fatos estão se impondo.

DIVIRTA-CE: A senhora costuma afirmar que muitos transtornos se manifestam ainda na infância e adolescência. Em um contexto de hiperconectividade, excesso de estímulos e relações cada vez mais mediadas por telas, estamos criando uma geração mais ansiosa ou apenas mais consciente sobre emoções e diagnósticos?

ANA BEATRIZ BARBOSA: Estamos criando uma geração muito mais ansiosa, depressiva e com mais transtornos relacionados à saúde mental. Mais consciente, infelizmente, não. Se estivéssemos realmente conscientes, não estaríamos adoecendo tanto. O aumento das informações acontece porque as pessoas adoecem e acabam sendo obrigadas a buscar conhecimento. Pais também procuram entender quando se deparam com o sofrimento emocional dos filhos. A hiperconectividade reduziu justamente aquilo que temos de mais humano: a conexão verdadeira com o outro. Somos seres sociais e, quanto mais nos afastamos dessa natureza, maior tende a ser o adoecimento emocional. Precisamos de informação qualificada, autoconhecimento e autorregulação emocional. Os desafios sempre existirão, mas quem desenvolve equilíbrio emocional aprende a enfrentá-los sem adoecer com tanta facilidade.

DIVIRTA-CE: O ambiente escolar vive hoje um paradoxo. Ao mesmo tempo em que se fala sobre acolhimento emocional, cresce a cobrança por performance, resultados e produtividade. Como equilibrar a excelência acadêmica sem adoecer emocionalmente alunos, professores e gestores?

ANA BEATRIZ BARBOSA: A escola tem hoje um grande desafio: lembrar às pessoas o que significa ser humano. A cobrança aumentou, mas o que deveria aumentar é a capacidade de inspirar. A inteligência artificial é uma ferramenta extraordinária, mas jamais substituirá aquilo que é essencialmente humano. Ela deve servir para ampliar nossas capacidades e não para substituir nossa humanidade. Educar vai muito além de transmitir conteúdo. É formar pessoas com valores, virtudes e pensamento crítico. Hoje, qualquer pessoa encontra informação em poucos segundos. O papel do professor é inspirar essa busca pelo conhecimento e ajudar o aluno a encontrar seu propósito. Sem afetividade não existe aprendizagem. Aprender também é um processo emocional.

DIVIRTA-CE: A inteligência artificial será uma das protagonistas do Edu Summit 2026. A senhora acredita que a tecnologia pode se tornar uma aliada da saúde mental nas escolas ou existe o risco de aprofundarmos relações mais frias, solitárias e emocionalmente superficiais?

ANA BEATRIZ BARBOSA: A inteligência artificial é um instrumento e deve ser utilizada por seres humanos cognitivamente e emocionalmente preparados. Não podemos delegar à tecnologia a responsabilidade de ensinar saúde mental. Quem educa é o ser humano, utilizando a IA como ferramenta para ampliar o acesso ao conhecimento. Se entregarmos nossa humanidade à inteligência artificial, corremos o risco de aumentar ainda mais o adoecimento mental provocado pelo distanciamento entre as pessoas.

DIVIRTA-CE: Em suas análises sobre comportamento, a senhora frequentemente fala sobre empatia, limites e vínculos afetivos. Que tipo de adultos estamos formando quando crianças e adolescentes crescem em um ambiente de estímulo constante, mas, muitas vezes, com escassez de escuta real?

ANA BEATRIZ BARBOSA: Estamos formando exatamente a realidade que vemos hoje: níveis recordes de adoecimento mental no mundo. Segundo a Organização Mundial da Saúde, mais de um bilhão de pessoas convivem com transtornos mentais, e esse número provavelmente é ainda maior, pois muitos casos sequer são diagnosticados. Precisamos voltar a investir naquilo que nos torna humanos. Nascemos humanos, mas nos tornamos seres humanos por meio da construção de valores, virtudes e sabedoria. A inteligência artificial pode transformar diversas áreas, como a medicina, mas nunca substituirá um médico capaz de acolher um paciente nem um professor capaz de inspirar um aluno.

DIVIRTA-CE: O Brasil vive uma epidemia silenciosa de esgotamento emocional entre os professores. O que mais lhe preocupa quando observa a saúde mental dos educadores? E por que ainda se fala tão pouco do sofrimento psíquico de quem ensina?

ANA BEATRIZ BARBOSA: Os índices de burnout entre professores são extremamente elevados. O mais preocupante é que muitas vezes eles ainda são vistos como pessoas que não adoecem, da mesma forma que durante muito tempo se imaginou que médicos não adoecessem. Precisamos quebrar esse tabu. Cuidar da saúde mental dos alunos passa, necessariamente, por cuidar também da saúde mental dos professores. É fundamental investir em prevenção, autorregulação emocional e equilíbrio psicológico. O professor é muito mais do que um transmissor de conteúdo. Ele inspira, acolhe e estabelece vínculos. Sem afeto não existe aprendizagem. Cognição e afetividade caminham juntas. Precisamos mudar esse cenário com urgência para construir uma educação mais humana.

DIVIRTA-CE: A senhora também encontrou no universo dos podcasts um espaço de escuta e aprofundamento sobre comportamento humano e saúde mental em uma era marcada pela informação rápida e superficial. O que esse formato lhe permite dizer e ouvir que, muitas vezes, não cabe no consultório, nos livros ou nas redes sociais?

ANA BEATRIZ BARBOSA: Quando comecei a produzir podcasts, em 2019, imaginei que seria difícil conquistar público para conversas longas e profundas. Fui surpreendida por uma enorme quantidade de pessoas que buscava exatamente esse tipo de troca mais humana. Em 2023 nasceu o Pod People, que acabou se tornando uma referência em saúde mental. O podcast permite um diálogo direto, olho no olho, algo que ganhou ainda mais valor depois da pandemia. Também criamos o Pod People Inverso, em que sou entrevistada pelo meu sócio em conversas sobre neurociência, empatia, compaixão e autocuidado. Percebo que existe uma necessidade muito grande de ocuparmos as redes sociais com conteúdos mais profundos e humanos. Essa experiência tem me tornado uma pessoa ainda mais humana, e considero isso maravilhoso.

DIVIRTA-CE: Se a senhora pudesse deixar uma provocação ao público do Edu Summit, formado por gestores, professores e famílias, sobre o futuro emocional das próximas gerações, qual seria o principal alerta que o Brasil precisa ouvir?

ANA BEATRIZ BARBOSA: O Brasil precisa tratar educação e saúde como políticas permanentes de Estado, olhando para o futuro e não apenas para os desafios imediatos. Precisamos voltar a formar seres humanos. Isso começa desde a infância, ensinando às crianças, inclusive com base na neurociência, como funciona o cérebro, como as emoções influenciam as decisões e como o autoconhecimento pode transformar a vida. Quanto mais cedo entendermos quem somos, maiores serão nossas chances de construir uma geração emocionalmente equilibrada. O cérebro é uma máquina extraordinária, mas é a consciência, o autoconhecimento e a capacidade de desenvolver equilíbrio emocional que permitem moldar nossa própria história. É isso que nos ajuda a cumprir nossa missão como seres humanos e também a contribuir para uma sociedade melhor.

Empresas perdem dinheiro por falta de organização digital; especialista alerta para riscos invisíveis na rotina dos negócios

Falta de processos, documentos descentralizados e excesso de dependência do empreendedor comprometem produtividade, crescimento e segurança das empresas

Enquanto muitos empresários acreditam que os maiores desafios de um negócio estejam relacionados às vendas, ao marketing ou às questões jurídicas, um problema menos visível vem comprometendo diariamente a eficiência de milhares de empresas brasileiras: a desorganização da operação digital.

Documentos espalhados em diferentes plataformas, contratos difíceis de localizar, acessos compartilhados sem controle, informações concentradas apenas em alguns colaboradores e decisões tomadas exclusivamente por aplicativos de mensagens fazem parte da realidade de muitas organizações.

Embora esses problemas pareçam fazer parte da rotina, especialistas alertam que a falta de estrutura operacional aumenta o risco de perda de informações estratégicas, retrabalho, falhas na comunicação, interrupção das atividades e dificuldades para expandir o negócio.

A preocupação também dialoga com um cenário nacional. Pesquisa do Sebrae revelou que, embora 80% dos pequenos empresários já tenham ouvido falar da Lei Geral de Proteção de Dados (LGPD), apenas 5% afirmam conhecer profundamente a legislação e 77% ainda não adotaram medidas de adequação, demonstrando que a governança da informação continua sendo um desafio para boa parte das empresas brasileiras.  

Segundo a advogada Gennyfer Kasprzykowski, especialista em Compliance Digital e nova economia, muitas empresas acreditam que enfrentam problemas jurídicos quando, na realidade, o maior desafio está na forma como a operação é organizada.

“Na maioria das vezes, o problema não começa no contrato ou na LGPD. Ele começa quando ninguém sabe onde estão os documentos, quando os acessos ficam sem controle, quando um colaborador sai levando informações importantes ou quando toda a empresa depende exclusivamente do dono para funcionar. Antes de pensar em soluções jurídicas, é preciso compreender como o negócio realmente opera.”

A especialista explica que o primeiro passo não é contratar uma consultoria complexa, mas realizar um diagnóstico da operação para identificar vulnerabilidades e oportunidades de melhoria.

Esse mapeamento analisa aspectos como documentação, responsabilidades, ferramentas digitais utilizadas, fluxo das informações, comunicação interna, gestão de acessos, dependência de pessoas específicas e riscos operacionais.

Quando essas estruturas não estão organizadas, situações simples podem gerar grandes prejuízos. A saída inesperada de um colaborador pode interromper processos importantes, fornecedores podem deixar de prestar suporte sem que a empresa tenha acesso às plataformas utilizadas, documentos podem ser perdidos e decisões estratégicas acabam ficando dispersas em conversas de aplicativos.

Além de aumentar a produtividade, uma operação organizada facilita o crescimento da empresa, reduz riscos, melhora a segurança das informações e prepara o negócio para cumprir exigências legais relacionadas à proteção de dados e à governança corporativa.

Rede de Academias TOP UP inaugura segunda unidade em Pernambuco

Abertura da unidade de Paulista (PE), reforça plano de expansão do grupo, que projeta mais 10 inaugurações em 2026 e mantém captação de investidores aberta

A Rede TOP UP de Academias deu mais um importante passo em sua estratégia de crescimento e consolidação no mercado fitness brasileiro. A rede inaugurou sua segunda unidade no estado de Pernambuco, desta vez no município de Paulista, alcançando a marca de 19 academias em operação.

Localizada na Rua Henrique Dias, 542, no bairro Arthur Lundgren, a nova unidade dispõe de 1.300 metros quadrados de estrutura, com equipamentos de última geração, ambientes climatizados e um conceito voltado à democratização do acesso à atividade física com alto padrão de qualidade.

A inauguração reafirma o ritmo acelerado de expansão da TOP UP, que vem ampliando sua presença no Nordeste por meio de um modelo de negócio baseado em inovação, escala operacional e experiência do cliente.

Para o CEO do grupo, Apollo Barros, a nova unidade representa mais um marco dentro de um planejamento estruturado de crescimento.

“Chegar à nossa 19ª academia é a confirmação de que estamos construindo uma empresa sólida, com um modelo de negócio validado e altamente escalável. Pernambuco tem um papel estratégico na nossa expansão, e a unidade de Paulista fortalece esse compromisso. Nossa meta é inaugurar mais 10 academias ainda este ano, ampliando nossa presença em novos mercados e consolidando a TOP UP entre as principais redes de academias do Nordeste.”

Além da expansão física, o grupo também segue ampliando oportunidades para o mercado de investimentos. Atualmente, a TOP UP mantém aberta sua rodada de captação para novos investidores, com cotas a partir de R$ 150 mil, permitindo que empresários e investidores participem do crescimento da rede.

“Estamos abrindo espaço para investidores que desejam fazer parte de uma empresa em plena expansão, com governança, planejamento e uma estratégia consistente de crescimento. Acreditamos que esse é um momento importante para quem busca investir em um segmento que segue em forte desenvolvimento no Brasil”, acrescenta Apollo Barros.

Com a nova inauguração, a rede reforça seu posicionamento como uma das redes de academias que mais crescem na região, combinando expansão acelerada, inovação e um modelo de negócios voltado para crescimento sustentável.

Serviço: 

TOP UP Paulista

Endereço: Rua Henrique Dias, 542 – Arthur Lundgren – Paulista (PE)

Instagram: @topuppaulista

Legacy Gym estreia em São Paulo com proposta que integra treino, recovery e bem-estar

O mercado fitness paulista ganha um novo conceito a partir do próximo dia 30 de julho. Localizada na Vila Formosa, zona leste de São Paulo, a Legacy Gym inaugura sua primeira unidade levando à capital uma proposta que reúne performance, wellness, tecnologia e atendimento personalizado em um ambiente projetado para oferecer uma experiência completa aos alunos.

Antes da abertura oficial, a marca promove, no dia 29 de julho, às 19h30, um coquetel exclusivo open drink para convidados, alunos e fundadores, marcando a apresentação da nova unidade. Já às 5h da manhã do dia 30 de julho, a academia abre as portas ao público e inicia oficialmente suas operações.

Idealizada pelo empresário Roger Ramos, a Legacy Gym acompanha uma das principais transformações do setor fitness: a evolução das academias para espaços que vão além do treinamento físico e passam a oferecer uma jornada integrada de saúde, recuperação, qualidade de vida e longevidade.

Mais do que uma academia, a Legacy Gym foi concebida como um hub de saúde e performance. O espaço reúne musculação premium, aulas coletivas, áreas de recovery, fisioterapia, nutrição, tecnologia integrada e funcionamento 24 horas durante a semana, oferecendo praticidade e uma experiência diferenciada em um único lugar. O projeto arquitetônico leva a assinatura da arquiteta Flávia Rucelle e prioriza conforto, sofisticação e funcionalidade.

“O aluno de hoje procura muito mais do que um lugar para treinar. Ele busca um ambiente que contribua para sua saúde, desempenho, recuperação e qualidade de vida. A Legacy Gym nasce para entregar exatamente essa experiência, unindo estrutura de alto nível, atendimento humanizado e um conceito acessível para quem quer evoluir todos os dias”, afirma Roger Ramos, CEO da Legacy Gym.

A chegada da Legacy Gym marca o início de uma nova operação no mercado paulista, conectando infraestrutura de alto padrão, serviços integrados e uma proposta que coloca o bem-estar e a experiência do aluno no centro de tudo.

Daniel Nardin conta como nasceu o Amazônia Vox no podcast Boodiversa

Idealizador da plataforma compartilha histórias que inspiraram o Amazônia Vox e revela como um documentário da Netflix reforçou a ideia de que a Amazônia precisa ser narrada por quem vive no território

Promover as vozes, os conhecimentos e as respostas produzidas na própria região para desconstruir estigmas históricos sobre a floresta. Esse é o propósito central do Amazônia Vox, plataforma independente que conecta jornalistas, pesquisadores e lideranças locais à imprensa nacional e internacional. O projeto e os bastidores de sua criação foram o tema central de uma conversa do jornalista Daniel Nardin ao Biodiversa Podcast, sob o comando das apresentadoras Nélia Ruffeil e Poliana Bentes.

Durante o bate-papo, Nardin detalhou como sua trajetória profissional — que inclui passagens pela gestão pública, liderança em redações e atuação no setor corporativo — resultou no desejo de transformar a narrativa sobre a Amazônia, especialmente em um momento de centralidade global devido às mudanças climáticas e à realização da COP30 em Belém.

“O Amazônia Vox é o projeto de uma vida. Ele não foi pensado apenas para a COP, embora o evento tenha impulsionado o tema. Ele surge da percepção de que precisamos substituir a palavra competição por colaboração no jornalismo e valorizar quem vive e produz conhecimento no território”, afirmou Daniel.

A decisão de criar a plataforma amadureceu durante a cobertura da COP27, no Egito, em 2022. Ao observar a baixa representatividade de profissionais do Norte em painéis e grupos de trabalho que debatiam o futuro do bioma, o jornalista identificou a urgência de uma mudança estrutural na cobertura midiática.

Para além do jornalismo de denúncia, indispensável para o combate a crimes ambientais, o Amazônia Vox adota a metodologia do Jornalismo de Soluções, focando em ações locais que já enfrentam os desafios socioambientais da região.

“Quando você só mostra a Amazônia a partir do desmatamento e das queimadas, passa a ideia implícita de que quem está aqui não sabe cuidar da floresta. Queremos dar visibilidade às iniciativas que já dão respostas a esses desafios, explicando como elas funcionam para que possam ser replicadas e apoiadas”, explicou.

Uma das passagens mais curiosas da entrevista revela que a ideia do Amazônia Vox ganhou força após Daniel assistir ao documentário da Netflix Explorando o Desconhecido: A Pirâmide Perdida. O filme mostra arqueólogos egípcios defendendo que a história do Egito seja contada pelos próprios egípcios. Daí nasceu uma pergunta que se tornou central para o projeto: por que a Amazônia ainda é narrada, tantas vezes, por quem está de fora? E, principalmente, como mudar essa realidade?

A conversa reúne reflexões sobre jornalismo de soluções, representatividade e os desafios de comunicar a Amazônia. O episódio 6 da segunda temporada do Biodiversa Podcast já está disponível nas principais plataformas de streaming. Confira: https://youtu.be/11NfL2kLnVo?is=3Vqn7OMRIA_qVbpO

Pedro Junior prestigia show de Daniela Mercury em Berlim e reforça conexões internacionais durante agenda na Alemanha

O CEO da CUIDARH, Pedro Junior, está em Berlim, na Alemanha, onde cumpre agenda internacional voltada ao fortalecimento de conexões e à ampliação de experiências. Durante a passagem pela capital alemã, o empresário prestigiou o show da cantora brasileira Daniela Mercury, um dos principais nomes da música nacional.

O encontro simboliza a força da cultura brasileira no cenário internacional e reforça como experiências globais contribuem para ampliar repertório, fortalecer relacionamentos e inspirar novas perspectivas de liderança.

“Vivenciar diferentes culturas amplia nossa visão sobre pessoas, negócios e liderança. Encontrar uma artista como Daniela Mercury, que representa o Brasil com tanta autenticidade no exterior, foi uma experiência inspiradora”, destaca Pedro Junior.

Adiamento da maternidade acende o alerta da infertilidade de uma a cada seis mulheres no mundo

Demanda de trabalho e exaustão do cotidiano são apontadas pela psicóloga Vanessa Scheer como uma conta cara para quem alimenta o desejo de ser mãe

O número de mulheres que têm filhos após os 30 e 40 anos cresceu significativamente na última década e a infertilidade já atinge 1 a cada 6 mulheres no mundo (cerca de 17,5% da população adulta). Os dados são do Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE) e da Organização Mundial da Saúde (OMS) e chama a atenção para o impacto no estilo de vida moderno e estresse crônico na fertilidade feminina. Se por um lado o mercado exige alta performance, metas agressivas e controle absoluto de suas rotinas, por outro, o sonho com a maternidade é adiado. Esse choque de realidades tem impulsionado um fenômeno clínico silencioso nos consultórios de psicologia, batizado por especialistas como a "Síndrome do Útero Vazio."

De acordo com a psicóloga Vanessa Scheer, é cada vez mais frequente o esgotamento extremo de mulheres que tentam gerenciar a fertilidade como gerenciam suas carreiras. Ela explica que a dificuldade para engravidar em mulheres saudáveis vai muito além de fatores biológicos isolados. "A mulher moderna foi ensinada a operar na energia do controle e da ação constante. Quando ela decide engravidar e o resultado não vem de imediato, a tendência é aplicar a mesma lógica corporativa: intensifica a cobrança, busca culpados e vive em um estado de alerta constante. Esse estresse crônico eleva o cortisol, que por sua vez bloqueia os hormônios da concepção. O corpo entende que aquele ambiente mental e espiritual não é seguro para gerar uma nova vida", ressalta a especialista.

Essa conexão apontada pela psicóloga encontra forte respaldo na ciência global. Um estudo publicado pela renomada revista científica Human Reproduction revelou que mulheres com altos níveis de alfa-amilase salivar (um biomarcador biológico para o estresse) apresentam uma redução de até 29% na probabilidade de engravidar a cada mês, além de enfrentarem um risco duas vezes maior de serem diagnosticadas com infertilidade clínica. Além disso, pesquisas na área de psicologia perinatal mostram que o impacto emocional de receber um diagnóstico de infertilidade é comparável ao de pacientes que enfrentam doenças graves, como o câncer ou problemas cardíacos.

Vanessa Scheer viveu na própria pele tudo isso. Mulher workaholic, por longos anos esteve imersa em jornadas de trabalho, cobranças excessivas e desconectada de seus ritmos naturais. Quando decidiu que era hora de ser mãe, enfrentou a dolorosa e solitária jornada de ser uma "tentante". Foi justamente ao aplicar em si mesma a virada de chave mental, desacelerando a mente, acolhendo o corpo e resgatando a espiritualidade e a confiança nas leis universais da vida, que ela conseguiu romper o bloqueio da infertilidade e alcançar a maternidade. Hoje, sua missão de vida é guiar outras mulheres pelo mesmo caminho de cura integrativa. São 25 anos de estudos e atendimento clínico geral que tem feito a diferença na vida de muitas mulheres que se tornaram mães.

A abordagem defendida pela psicóloga propõe que os tratamentos de reprodução assistida ou tentativas naturais sejam acompanhados por uma profunda reprogramação mental. Segundo ela, para abrir as portas da fertilidade, a mulher precisa trabalhar dois pilares: mente (identificar e limpar crenças limitantes de escassez, medo do futuro e a necessidade neurótica de controle, substituindo-as por uma mentalidade de merecimento e abundância) e corpo (entender as manifestações psicossomáticas. O útero e o sistema endócrino reagem diretamente aos pensamentos. Acalmar a mente é o primeiro passo para regular o corpo físico).

"Mudar o pensamento muda a direção de uma vida inteira. Para a tentante, isso significa parar de lutar contra o tempo e começar a sintonizar com a vida que ela deseja gerar"

Vanessa Scheer

Contato:

Vanessa Scheer - Psicóloga – CRP 03/17057

Telefone / WhatsApp: (85) 99199-4596

Instagram: @vanessa.scheerr

Tributo a George Harrison reúne grandes nomes da música cearense em show gratuito

Neste domingo, 26 de julho, a partir das 17h, o aniversário do Complexo Ambiental e Gastronômico da Sabiaguaba será celebrado com uma programação reunindo artistas de destaque da cena local e nacional, em tarde e noite dedicadas à diversidade da música. Todas as apresentações têm classificação livre. A programação integra o projeto "Tá Meio Musical esse Ambiente", realizado em parceria com o Banco do Nordeste Cultural Fortaleza.

Encerrando a programação, às 20h, acontece o espetáculo Harrisongs, uma emocionante homenagem ao músico britânico George Harrison, eterno integrante dos Beatles. O show reúne importantes nomes do blues e do rock de Fortaleza, entre eles Roberto Lessa, Rafael Balboa, Renan Elias, Márcio Holanda (Molanda), Eduardo Neves, Edmundo Jr. e Marcelo Holanda, além do compositor e cantor Dalwton Moura, em um repertório que celebra a trajetória artística e o legado musical de Harrison. Além dos grandes sucessos de sua carreira solo e dos Beatles, o espetáculo relembra sua contribuição para a música mundial, seu pioneirismo em ações beneficentes e sua busca por uma vida em harmonia com a natureza e o autoconhecimento. 

Às 17h, o público será recebido pelo cantor Marcus Caffé, que apresenta um show especial de samba raiz em clima de pôr do sol. Com um repertório marcado pelos grandes clássicos do gênero e pela valorização da tradição do samba, o artista promete abrir a programação com muita energia e emoção. 

Às 18h30, sobe ao palco o cantor pernambucano Ayrton Montarroyos, em um espetáculo intimista de voz e violão dedicado aos grandes clássicos da Música Popular Brasileira. Natural de Recife, Ayrton construiu uma carreira reconhecida pela interpretação refinada e sensível de compositores como Chico Buarque, Caetano Veloso, Gal Costa, Milton Nascimento, Tom Jobim e Djavan. Indicado ao Grammy Latino em 2013, o artista apresenta um show que valoriza a força da palavra, da melodia e da tradição da canção brasileira, transitando pelo samba, bossa nova, bolero e canção nordestina.

Mais sobre o projeto Harrisongs: um show para George em Fortaleza

O show do projeto Harrisongs traz a proposta de uma homenagem ao eterno beatle George Harrison, tanto por sua obra com o quarteto de Liverpool, como pela carreira solo, tanto por seu trabalho musical quanto por diversas outras marcas deixadas pelo artista e pelo ser humano.

O show é um grande encontro de nomes da música do Ceará, para reverenciar o cantor, compositor, guitarrista e arranjador britânico: sobem ao palco os guitarristas e cantores Roberto Lessa (ex-integrante de diversas bandas de blues e atualmente em carreira solo, com vários projetos), Rafael Balboa (da banda Slow Jam e de diversas formações), Eduardo Neves (da banda Rubber Soul) e Renan Elias (da Sargento Pimenta). Também o pianista, cantor e diretor Marcio Holanda, o Molanda (da Sargento Pimenta e da Slow Jam), o contrabaixista Edmundo Jr. (que integrou as bandas Remember Beatles e Band On The Run), o cantor e compositor Dalwton Moura (do projeto Futuro e Memória - Música do Ceará e parceiro de artistas como Roberto Menescal) na voz e no violão e o baterista e professor Marcelo Holanda, que toca em inúmeros projetos na cena de Fortaleza.

O espetáculo celebra a trajetória de George Harrison, que completaria 83 anos, em 2026. George se despediu em 29 de novembro de 2001, vítima de um câncer, após deixar uma obra vasta e diversificada, nos discos com os Beatles, em sua carreira solo (em que chegou a ser o ex-beatle mais bem-sucedido), em sua contribuição à divulgação da música indiana no Ocidente, na realização do primeiro grande show de rock beneficente (o Concerto para Bangladesh, em 1971), no apoio a produções de cinema e na influência por uma busca de vida mais coerente e em comunhão com a natureza, o autoconhecimento, a jardinagem, a filosofia, a saúde física e mental, o vegetarianismo, a meditação.

Um super time de músicos cearenses foi arregimentado especialmente para essa homenagem a um dos maiores guitarristas da história, autor de canções eternas como "Something", "Here comes the sun" e"While my guitar gently weeps", e também de muitas composições de influência blueseira, como "Taxman", "Old brown shoe" e "For you blue", todas presentes no repertório do show.

O público vai poder curtir novos arranjos, tecidos coletivamente pelo grupo, para superclássicos como os já citados e também para músicas como "I want to tell you" (do disco "Revolver", de 1966), "Give me love", "My sweet Lord”, "Beware of darkness" e “Love comes to everyone”, entre diversos outros. Os cantores do grupo - Roberto Lessa, Rafael Balboa, Marcio Holanda, Eduardo Neves, Dalwton Moura, Renan Elias - se revezam no vocal principal a cada faixa, com os demais contribuindo com os backing vocals. Um grande encontro para celebrar a vida e a obra de George Harrison, em um show que já lotou palcos nobres como o do Festival Jazz & Blues em Guaramiranga, Theatro José de Alencar e Banco do Nordeste Cultural Fortaleza e Cariri.

Serviço:

Shows do projeto Harrisongs, de Ayrton Montarroyos e Marcus Caffé. Domingo, 26/7, a partir das 17h, no Complexo Ambiental e Gastronômico da Sabiaguaba, que está celebrando aniversário. Acesso gratuito. Projeto Tá Meio Musical Esse Ambiente, coordenado por Isaac Cândido.

Centro Fashion Fortaleza marca presença no ONDM e reforça protagonismo no mercado da moda

Empreendimento participa do evento com estande próprio, ativações digitais e apresentação do seu ecossistema de negócios voltado para lojistas, marcas e empreendedores do setor

O Centro Fashion Fortaleza participa, nos dias 21 e 22 de julho, do ONDM – O Negócio da Moda, que será realizado no Centro de Eventos. Com um estande de 24 m², o empreendimento marca presença como o único equipamento do segmento de moda popular, atacado e varejo, no formato mall, presente no evento, reforçando seu posicionamento como um dos principais polos de negócios da moda no Norte e Nordeste.

A participação no ONDM fortalece a conexão do Centro Fashion com o mercado nacional da moda e amplia a visibilidade do seu ecossistema, que reúne soluções integradas para quem empreende no setor. Durante os dois dias de evento, os visitantes poderão conhecer melhor iniciativas como o Centro Fashion Hotel, o Centro de Distribuição de Mercadorias (CDM), a área de Relações Públicas e o projeto Live Fashion.

Entre os destaques da programação está a cabine itinerante de lives do TikTok Shop, que funcionará no estande do Centro Fashion durante os dois dias do evento. A ação integra o Live Fashion, projeto desenvolvido em parceria com a MetaShop, com foco em impulsionar a digitalização das vendas dos lojistas por meio do comércio ao vivo.

Além da presença institucional, o Centro Fashion também estará representado no line-up oficial do evento pelo gerente de Marketing, Albanir Américo, que atuará como mestre de cerimônias, fortalecendo a presença da marca em um dos principais encontros do setor da moda.

Para o superintendente do Centro Fashion Fortaleza, Charles Santiago, a participação no ONDM simboliza o novo momento vivido pelo empreendimento. “O Centro Fashion está em constante evolução. Hoje, somos muito mais do que um centro de compras: somos um ecossistema de negócios que conecta moda, logística, hospedagem, comunicação, digitalização e oportunidades para lojistas e marcas. Estar no ONDM reforça nosso compromisso com a inovação, com o fortalecimento do setor e com a ampliação da presença da moda cearense no mercado nacional”, destaca.

Serviço

Centro Fashion Fortaleza no ONDM – O Negócio da Moda

Data: 21 e 22 de julho

Local: Centro de Eventos

Tecnologia a laser chega ao Ceará e amplia opções de tratamento para ronco e apneia do sono

Grupo Avance, liderado por Tatianne Teófilo, traz para Fortaleza o Sonofrax, tecnologia desenvolvida pela Medical SAN e disponibilizada pela primeira vez no estado

O avanço da tecnologia tem transformado diversas áreas da saúde, e as áreas otorrinolaringologia, cirurgiões dentistas e médicos, estão entre as especialidades que mais vêm incorporando soluções minimamente invasivas para proporcionar mais segurança, conforto e qualidade de vida aos pacientes. Uma dessas inovações acaba de chegar ao Ceará por meio do Grupo Avance, que passa a disponibilizar, de forma pioneira no estado, o Sonofrax, tecnologia desenvolvida pela Medical SAN para o tratamento do ronco e de casos selecionados de apneia obstrutiva do sono leve.

À frente da iniciativa está a CEO do Grupo Avance, Tatianne Teófilo, que reforça o compromisso da empresa em aproximar os profissionais de saúde cearenses das principais inovações disponíveis no mercado internacional.

O Sonofrax utiliza tecnologia a laser para atuar nos tecidos moles da orofaringe, promovendo um estímulo controlado que favorece a remodelação dos tecidos e aumenta a firmeza do palato mole, reduzindo a vibração responsável pelo ronco.

Durante o sono, ocorre naturalmente uma redução do tônus muscular das vias aéreas superiores, favorecendo o colapso parcial dos tecidos da garganta. Essa flacidez faz com que estruturas como o palato mole, a úvula e a base da língua vibrem durante a passagem do ar, produzindo o ronco e, em alguns casos, contribuindo para episódios de apneia obstrutiva do sono.

Para Tatianne Teófilo, trazer a tecnologia ao Ceará reforça o propósito do Grupo Avance de impulsionar a inovação na saúde e ampliar o acesso dos profissionais a equipamentos de última geração.

“O Grupo Avance nasceu com a missão de conectar inovação, tecnologia e saúde. Ser pioneiro na chegada do Sonofrax ao Ceará reafirma nosso compromisso de antecipar tendências e oferecer aos profissionais acesso às soluções mais modernas disponíveis no mercado. Mais do que disponibilizar um equipamento, queremos contribuir para que médicos e cirurgiões-dentistas tenham novas possibilidades terapêuticas e possam proporcionar aos pacientes tratamentos cada vez mais seguros, precisos e minimamente invasivos. Esse é o nosso compromisso com a evolução da saúde no Ceará”, afirma.

Entre os diferenciais do Sonofrax estão o procedimento minimamente invasivo, praticamente sem sangramento, a ausência de suturas na maior parte das aplicações e o tempo médio de sessão de aproximadamente 20 minutos, permitindo sua realização em ambiente ambulatorial.

Outro benefício é a recuperação mais confortável e o retorno rápido às atividades habituais. Como o tratamento promove uma ação controlada sobre os tecidos, os pacientes costumam apresentar menor desconforto no pós-procedimento, preservando alimentação e fala, conforme indicação do profissional responsável.

Além disso, a tecnologia oferece diferentes possibilidades de aplicação por meio de ponteiras específicas e protocolos personalizados, permitindo ao especialista adaptar o tratamento às características anatômicas e às necessidades clínicas de cada paciente.

Especialistas ressaltam, no entanto, que a indicação deve ser individualizada. O ronco pode ter diferentes causas e, em alguns casos, estar relacionado à apneia obstrutiva do sono, condição associada ao aumento do risco de hipertensão, doenças cardiovasculares, sonolência excessiva, redução da qualidade de vida e maior probabilidade de acidentes relacionados ao sono. Por isso, a avaliação por um médico otorrinolaringologista ou por um cirurgião-dentista habilitado e capacitado para esse tipo de tratamento é fundamental para definir a conduta mais adequada para cada paciente.

Ezemir e Kelly Guimarães acompanham o filho em imersão da StartSe e aproveitam temporada em família em São Paulo

O cirurgião-dentista Dr. Ezemir Guimarães e a empresária Kelly Guimarães desembarcaram em São Paulo para acompanhar o filho primogênito, Luis Guilherme, que participa da edição 2026 do Tomorrow Learning, programa imersivo da StartSe voltado a jovens de 15 a 20 anos interessados em inovação, tecnologia e profissões do futuro.

Durante a passagem pela capital paulista, o casal também aproveita a oportunidade para desfrutar de momentos em família enquanto acompanha de perto essa importante etapa da formação do filho.

Com sede na StartSe, o Tomorrow Learning promove uma imersão de três dias com visitas a empresas, hubs de inovação e experiências práticas com inteligência artificial, empreendedorismo e tecnologias emergentes. A programação conta ainda com a participação de um dos sócios da StartSe, que chega diretamente do Vale do Silício para compartilhar experiências sobre o ecossistema das maiores empresas de tecnologia do mundo.

A iniciativa reforça a importância de preparar os jovens para os desafios das novas carreiras, unindo conhecimento, networking e vivências que ampliam a visão de futuro.

Cantora Simone apresenta seu novo show, “Que Mulher é Essa?!” no Teatro Rio Mar Fortaleza, dia 16 de agosto

Simone investiga os múltiplos rostos do feminino em um espetáculo íntimo e provocador 

No novo espetáculo “Que mulher é essa?!”, Simone se debruça sobre um repertório que atravessa gerações para investigar, sem respostas fáceis, os múltiplos rostos do feminino. O show será realizado em Fortaleza no dia 16 de agosto (domingo), às 19h, no Teatro Riomar. Os ingressos já estão à venda no site: teatroriomarfortaleza.com.br 

Com criação geral assinada por Ronaldo Fraga, o show é menos uma afirmação e mais uma pergunta em carne viva. A mulher do título não é uma só, são muitas. São as que habitam a profundidade dessa artista que, ao longo de mais de 50 anos de carreira, interpretou e lançou luz sobre dores e amores do ser mulher no Brasil. 

A dramaturgia musical percorre canções que ajudaram a moldar esse imaginário — de compositores como Chico Buarque, Sueli Costa, Rita Lee e Marina Lima — até releituras inéditas que tensionam estereótipos e deslocam sentidos. Em cada música, Simone não apenas interpreta: ela encarna, desloca e reescreve.

Conhecida por sua voz grave, precisa e emocionalmente cortante, Simone se apresenta aqui em estado de depuração. Sem excessos, mas carregada de intenção, conduz o público por um percurso íntimo e político, onde o feminino não é categoria fixa, mas território em disputa. “Que mulher é essa?!” não busca definir. Expõe. Um espetáculo-convite: para ver, ouvir e se reconhecer , ou não.

No projeto visual do show, a inspiração vem da poesia crua dos cartazes de lambe-lambe e da dureza dos retratos falados de delegacia. Entre o gesto popular e o registro da ausência, surge uma pista. Não é sobre descobrir quem é essa mulher. É sobre não conseguir mais desver.

O show “Que mulher é essa?!” é realizado por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, Lei Rouanet, do Ministério da Cultura. Produção local da Free Lancer Producçōes.

SERVIÇO:

Simone “Que Mulher é Essa”

Data: dia 16 de agosto (domingo), às 19h

Local: Teatro Riomar Fortaleza - Rua Desembargador Lauro Nogueira, 1500 - Papicu

Capacidade: 909 lugares

Classificação: Livre

Duração: 90 minutos

Ingressos: R$50 (valor social - Plateia Alta), R$ 125,00 (meia-entrada) e R$ 250,00 (inteira)

Vendas: teatroriomarfortaleza.com.br ou na bilheteria do teatro

Bandas cearenses ganham destaque no Festival Porão do Rock

Idealizado pelo cearense Gustavo Sá, maior festival de rock independente do Brasil realiza sua primeira edição na capital cearense nos dias 14, 15, 21 e 22 de agosto, na Praça Verde do Dragão do Mar

A cena autoral cearense terá papel de destaque na estreia do Festival Porão do Rock em Fortaleza. Bandas e artistas do Estado vão dividir o palco com alguns dos maiores nomes do rock e da música brasileira, reforçando a força da produção musical local em um dos mais tradicionais festivais independentes do país. Entre os representantes cearenses estão Shark, Sulamericana, Cor dos Olhos, Pira Coletiva, Claudine, Switch Stance, Montage e Conte!, que se apresentam ao lado de atrações nacionais consagradas ao longo dos quatro dias de programação.

O Porão do Rock realiza sua primeira edição na capital cearense nos dias 14, 15, 21 e 22 de agosto, na Praça Verde do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura. A programação reúne artistas como Os Paralamas do Sucesso, Biquini Cavadão, Marcelo Falcão, CPM 22, Criolo, Detonautas, Rodox, Lagum, The Mönic, Não Religião, Lucas Inutilismo, Trampa e Guizão, além das bandas cearenses que representam diferentes vertentes da música autoral produzida no Estado.

A presença dos artistas locais evidencia um dos pilares que consolidaram o Porão do Rock ao longo de quase três décadas: abrir espaço para novos talentos e fortalecer a cena independente brasileira. Em Fortaleza, esse compromisso ganha ainda mais relevância ao conectar bandas cearenses a um line-up que reúne nomes históricos da música nacional, proporcionando intercâmbio artístico e ampliando a visibilidade da produção cultural do Estado.

Idealizado pelo cearense Gustavo Sá, o festival nasceu em Brasília e se consolidou como uma das principais vitrines da música independente brasileira. Ao longo de sua história, o Porão do Rock ultrapassou fronteiras ao realizar uma edição especial na Argentina, em 2009, e agora amplia sua atuação nacional sem abrir mão da essência que o transformou em referência para artistas e público.

"Fortaleza sempre fez parte da história do Porão do Rock. Sou cearense e ver o festival chegar à cidade depois de quase três décadas é algo muito especial. Mais do que levar um evento para uma nova praça, estamos conectando histórias, cenas musicais e públicos diferentes, mantendo viva a essência que fez o Porão se tornar uma referência nacional", destaca Gustavo Sá, idealizador do festival.

O público poderá escolher entre três setores. A Pista oferece a experiência tradicional do festival, junto ao público. O Front Stage garante acesso mais próximo ao palco, enquanto o Camarote Open Bar reúne serviços exclusivos para quem busca uma experiência diferenciada durante os dias de evento.

Os ingressos estarão disponíveis na plataforma Meu Bilhete.A programação será distribuída ao longo de quatro dias.

Serviço

Festival Porão do Rock – Edição Fortaleza

Datas: 14, 15, 21 e 22 de agosto

Local: Praça Verde do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura

Ingressos: Plataforma Meu Bilhete

Vendas

Pré-venda exclusiva para clientes BB Seguros: 9 de junho, com 65% de desconto sobre o valor da inteira.

Venda geral: 11 de junho, a partir das 12h.

Line-up

Sexta-feira (14/08)

Os Paralamas do Sucesso

Lagum

The Mönic

Shark (CE)

Sulamericana (CE)

Sábado (15/08)

Biquini

Cor dos Olhos (CE)

Detonautas

Pira Coletiva (CE)

Claudine (CE)

Sexta-feira (21/08)

Marcelo Falcão

CPM 22

Switch Stance (CE)

Não Religião

Montage (CE)

Sábado (22/08)

Criolo

Rodox

Trampa

Lucas Inutilismo

Guizão

Conte! (CE)

Mais informações: @poraodorock

Espetáculo "O Céu da Língua", de Gregorio Duvivier, retorna a Fortaleza nesta quinta e sexta no Cineteatro São Luiz

Escrito por Luciana Paes (que também assina a direção) e Gregorio Duvivier, a peça já foi vista por mais de 300 mil espectadores, e fica em cartaz no Cineteatro São Luiz em Fortaleza

Foto 📸 Annelize Tozetto

O espetáculo O Céu da Língua está em uma turnê pelo Nordeste, passando por todas as capitais. Em Fortaleza, o espetáculo acontece nos dias 23 e 24 de julho, às 19h e 21h30, no Cineteatro São Luiz. 

O espetáculo reúne importantes reconhecimentos: Gregorio Duvivier conquistou o Prêmio Bibi Ferreira 2025 na categoria Melhor Ator em Peça de Teatro, tendo sido indicado nas categorias de Melhor Peça de Teatro, Melhor Direção de Peça de Teatro e Desenho de Luz em Peça de Teatro. No Prêmio do Humor RJ 2026 foi vencedor nas categorias Texto e Espetáculo, além de ter sido indicado nas categorias de Direção e Performance. O espetáculo ainda recebeu indicação ao 36º Prêmio Shell de Teatro na categoria Iluminação e levou o 20º Prêmio APTR de Teatro na categoria Dramaturgia (além de ter sido indicado nas categorias Ator, Espetáculo, Produção de Teatro e Iluminação)

1Quem tem medo de poesia? Gregorio Duvivier não faz parte deste grupo e, como um apaixonado, faz de tudo para persuadir os outros das qualidades do seu objeto de encanto – até mesmo criar um espetáculo sobre o assunto. No monólogo cômico “O Céu da Língua”, o artista usa o seu discurso sedutor para convencer o público de que tropeçamos diariamente na poesia e o assunto é prazeroso e divertido. 

“A poesia é uma fonte de humor involuntário, motivo de chacota”, reconhece o ator, que cursou a faculdade de Letras na PUC do Rio de Janeiro e publicou três livros sobre o gênero literário. “Escrevi uma peça que pode ajudar alguém a enxergar melhor o que os poetas querem dizer e, para isso, a gente precisa trocar os óculos de leitura”.  

A direção é da atriz Luciana Paes, que também divide a dramaturgia do espetáculo com Gregorio. No palco, com cenografia de Dina Salem Levy, figurino de Elisa Faulhaber e Brunella Provvidente e luz de Ana Luzia de Simoni, o instrumentista Pedro Aune cria ambientação musical com o seu contrabaixo, e a designer Theodora Duvivier manipula as projeções exibidas ao fundo da cena. O resto é só o comediante e sua lábia desafiadora:

“Acredito que o Gregorio tem ideias para jogar no mundo e, com essa crença, a coisa me move independentemente de qualquer rótulo”, diz Luciana, uma das fundadoras da celebrada Cia. Hiato, que estreia na função de diretora teatral.   

“O Céu da Língua” não é um recital e tampouco o artista declamará Castro Alves, Fernando Pessoa ou Carlos Drummond de Andrade. Por outro lado, garante Luciana, a dramaturgia não deixa de ser poética neste “stand-up comedy pegadinha”, como ela bem define. 

“O Gregorio simpático e engraçado está no palco ao lado do Gregorio intelectual com seu fluxo de pensamento ininterrupto e imagino que, por isso, a plateia deve embarcar na proposta”, aposta a diretora. “Ele, graças aos seus recursos de ator, pega o público distraído e ninguém resiste quando é surpreendido por alguém apaixonado.”

Toda linguagem é um acordo e, se você entende, tudo bem. Gregorio, desde a infância, carrega uma obsessão pela palavra, pela comunicação verbal, pela língua portuguesa. Assim o protagonista, por exemplo, brinca com códigos, como aqueles que, em sua maioria, só são decifrados por pais e filhos ou casais enamorados. 

As reformas ortográficas que tiram letras de circulação e derrubam acentos capazes de alterar o sentido das palavras inspiram o artista em tiradas bem-humoradas. O mesmo acontece quando ele comenta a ressurreição de palavras esquecidas, como “irado”, “sinistro” e “brutal”, que voltaram ressignificadas ao vocabulário dos jovens. E aquelas que só de ouvi-las geram sensações estranhas, a exemplo de afta, íngua, seborreia, ou outras, inventadas, repetidas à exaustão, como “atravessamento”, “namorido” ou “almojanta”? Até destas Gregorio extrai humor.

Para o artista, a língua é algo que nos une, nos move, mas raramente damos atenção a ela. É só pensar nas metáforas usadas no cotidiano – “batata da perna”, “céu da boca”, “pisando em ovos”. Nesta hora, usamos a poesia e nem percebemos. 

Nesta cumplicidade com a plateia, Gregorio mostra gradativamente que a poesia não tem nada de hermética e, claro, homenageia Portugal, o país que emprestou ao Brasil a sua língua para que todos se comunicassem. Além de Fernando Pessoa, o ator evoca o poeta Eugênio de Andrade e lembra de que a origem de “O Céu da Língua” está relacionada ao espetáculo “Um Português e Um Brasileiro Entram no Bar”. O divertido intercâmbio linguístico colocou no mesmo palco Gregorio e o humorista luso Ricardo Araújo Pereira em improvisações sobre o idioma que os une.

Na turnê pelo Nordeste, o público também poderá adquirir itens exclusivos da lojinha oficial do espetáculo diretamente no link de vendas dos ingressos pela sympla ou diretamente no teatro antes e depois de cada sessão. Entre os produtos disponíveis estão o livreto O Céu da Língua, o livro Aos Pés da Letra (Editora Companhia das Letras), ecobag, camisetas nas cores off white e preta, em diferentes tamanhos, versões do Caderno Azul (com e sem pauta) com acabamento em verniz ou dourado acompanhados de lápis.

Ficha técnica

Interpretação: Gregorio Duvivier

Direção: Luciana Paes

Texto: Gregorio Duvivier e Luciana Paes

Assistente de direção, criação visual e projeções: Theodora Duvivier

Direção musical e execução da trilha: Pedro Aune

Iluminação: Ana Luzia de Simoni

Técnico de Luz: Lelê Siqueira

Desenho de Som: Dugg Mont

Diretor de Palco: Reynaldo Thomaz

Figurino: Elisa Faulhaber e Brunella Provvidente

Cenografia: Dina Salem Levy

Assistente de cenografia: Alice Cruz

Comunicação: Lucas Sancho

Fotos: Annelize Tozetto e Priscila Prade

Identidade visual divulgação: Laercio Lopo

Design gráfico livreto O Céu da Língua: Estúdio M-CAU – Maria Cau Levy e Ana David

Assessoria de Imprensa: Pombo Correio

Marketing digital: Renato Passos

Lojinha oficial: Ana Clara Porto

Assistentes de Produção: João Byington de Faria e Rafaela Correia

Produtora Assistente: Dani Mattos

Produtor Executivo: Lucas Lentini

Gerente de Projetos: Andréia Porto

Direção de Produção: Clarissa Rockenbach e Fernando Padilha

Produção: Pad Rok

Produção local: Free Lancer Producções

Assessoria de imprensa local: Divulga Ação

Serviço - 

O Céu da Língua - Fortaleza (CE)

Quando: 23 e 24 de julho - Quinta e sexta, às 19h e 21h30 

Local: Cineteatro São Luiz - R. Major Facundo, 500 - Centro, Fortaleza

Ingressos: Plateia A (inferior) - R$ 160 (inteira) e R$80 (meia-entrada) | Plateia B (superior) - R$ 140 (inteira) e R$70 (meia-entrada)

Capacidade: 1.050 lugares

Duração: 85 minutos 

Classificação: 12 anos

Vendas: https://bileto.sympla.com.br/event/121232/d/387896