João Pirambu faz show nesta quinta, 15/10, às 19h, no Estúdio Estação Fronteira, lançando a música "Gonzagueando no Forró" e convidando o público a uma experiência intimista

Uma atração mais que especial, em um espaço diferenciado: um estúdio de ensaios e gravações. O cantor e compositor cearense João Pirambu convida o público para o show de lançamento do single “Gonzagueando No Forró”, que inaugura um novo momento em sua trajetória musical solo. A apresentação acontece nesta quinta-feira, 15/10, às 19h, no Estúdio Estação Fronteira (Av. Heráclito Graça, 144, Centro, 1o. andar).
O espetáculo propõe um encontro entre memória e criação, partindo da tradição, especialmente da força do forró e da presença de Luiz Gonzaga no imaginário musical nordestino, para construir uma sonoridade contemporânea, exuberante e familiar.
A proposta estabelece um diálogo entre tradição e modernidade, no qual a canção cearense se conecta às referências da vasta e diversificada alma musical brasileira.
O repertório reúne canções do primeiro EP do artista, “Balaio Moderno – O Mundo Gira Na Ciranda”, e do álbum “Munganga Navi”, realizado anteriormente em parceria com Jon Soarez, além de preparar o público para o lançamento de novos singles.
A direção musical é de Rogério Franco. O acompanhamento fica por conta de Lenine Rodrigues, na guitarra, e João Bani, na percussão.
Estruturado em três blocos, o show percorre diferentes momentos da produção musical de João Pirambu. O último bloco é dedicado ao lançamento de singles e reúne João Pirambu, Rogério Franco, Jon Soarez e Eugênia Neri.
Esse momento reforça o caráter coletivo da música produzida pelos artistas e evidencia a potência criativa do Estúdio Estação Fronteira, espaço que se consolida como uma verdadeira fábrica de criação e experimentação musical.
Outro diferencial do show desta quinta-feira, 15/10, às 19h, é o fato de o público ser recebido em um estúdio, em uma experiência diferenciada e intimista, e poder conhecer como se dá a realização de ensaios e gravações, em um ambiente tecnicamente preparado para o fazer musical. O Estúdio Estação Fronteira tem recebido ensaios de mestres como Rodger Rogério, Ednardo, Fausto Nilo, entre inúmeros outros artistas.
A partir de outubro de 2024 o estúdio entrou em uma nova fase, com a realização de eventos, shows em formato intimista, gravações de podcasts e vídeos com depoimentos de artistas cearenses e outros que estejam de passagem por Fortaleza, em um trabalho de reflexão e de geração de registros históricos da nossa música e para a nossa música, conforme destaca Rogério Franco.
"Queremos convidar as pessoas a conhecer o estúdio, a vivenciar essa experiência absolutamente especial, de um show bem intimista, com poucos lugares e no espaço diferenciado que é o estúdio. É uma chance de poder ouvir o João Pirambu, bem de perto. E para muitos que nunca estiveram em um estúdio de ensaios ou gravações é também uma chance de poder conhecer melhor esse espaço tão importante para a música acontecer", ressalta Rogério Franco.

Serviço:
Show: Gonzagueando No Forró — lançamento de single
Artista: João Pirambu
Data: Quinta-feira, 15 de outubro de 2026
Horário: 19h
Local: Estúdio Estação Fronteira. Av. Heráclito Graça, 144, 1o. andar, Centro
Ingressos no Sympla. Preços populares

Banco do Nordeste Cultural Fortaleza promove intercâmbio musical nordestino, com show de Saulo Ferreira (SE) e Carlos Ezequiel (AL) na quarta, 21/10

Em uma ação especial de intercâmbio musical entre estados do Nordeste, o dueto Saulo Ferreira e Carlos Ezequiel se apresenta pela primeira vez no Banco do Nordeste Cultural Fortaleza, na quarta-feira, 21/10, às 19h30h, pela série "Circular Nordeste" e dentro do projeto Jazz em Cena, que há 11 anos promove uma temporada permanente de jazz, música instrumental e música brasileira na capital cearense. 
O show da dupla é uma oportunidade para o público de Fortaleza entrar em contato com a musicalidade esmerada dos artistas, em uma formação diferente, com guitarra e bateria. Após Fortaleza, o dueto seguirá para apresentação em outras unidades do Banco do Nordeste Cultural.
O Banco do Nordeste Cultural Fortaleza fica na Rua Conde D´Eu, 560, Centro, ao lado da Catedral. Os ingressos para o show são gratuitos, assim como toda a programação do centro cultural, e podem ser retirados previamente no site ou no app Outgo. Também serão distribuídos ingressos momentos antes do show, no próprio Banco do Nordeste Cultural Fortaleza.
O duo Saulo Ferreira e Carlos Ezequiel mergulha na linguagem do jazz moderno, com forte presença da improvisação criativa. O show reúne composições dos próprios artistas e releituras de temas de jazz e de música brasileira.
Atuando desde 2024, o duo nasceu da parceria criativa entre os músicos, naturais de Sergipe e Alagoas, que atuam profissionalmente por todo o Brasil e em cenários internacionais.
Saulo Ferreira, de Sergipe, é guitarrista, compositor e educador, com mais de 20 anos de carreira. Foi destaque em festivais no Brasil e no exterior, como a Feira Música Brasil, Circuito Sesc de Música Sergipe, Brasilianisches Kulturfestival Wien (Áustria) e Universidade do Porto (Portugal). Em 2018, foi condecorado pelo Ministério da Cultura com a Ordem do Mérito Cultural. Lançou os álbuns “Direções” (2011), “Yam” (2019), “Hiato” (2021) e “Ela e Eu” (2026), além de trabalhos integrando os grupos sergipanos Ferraro Trio, Trança de Caipora e Jazz III. Também se apresentou ao lado de artistas reconhecidos na cena nacional, como Lincoln Cheib, Lupa Santiago, Paulo Braga e Vitor Alcântara.
Carlos Ezequiel, de Alagoas, é baterista e compositor natural de Maceió, com 30 anos de carreira. Dedica-se a explorar sonoridades a partir de experiências musicais vividas em lugares como Índia, Senegal, Escandinávia, Ásia e América do Sul. Participou de shows, turnês e discos ao lado de artistas nacionais e estrangeiros de prestígio como Airto Moreira, Kurt Rosenwinkel, Letieres Leite, Lage Lund e Sizão Machado, entre outros. Tocou em festivais de destaque pela Ásia e Europa, como o Hong Kong Jazz Festival, Copenhagen Jazz Festival e Montreux Jazz Festival. Recebeu indicações aos prêmios Visa e Grammy Latino, e lançou os álbuns "Circular" (2017) e "Circular II" (2024).
Neste show inédito, Saulo Ferreira e Carlos Ezequiel exploram a rara formação guitarra e bateria sob a energia criativa do jazz e da música brasileira, apostando na improvisação como fio condutor do diálogo entre os dois instrumentos.

Serviço:
Show Saulo Ferreira e Carlos Ezequiel. Quarta, 21/10, às 19h30, no Banco do Nordeste Cultural Fortaleza (Rua Conde D´Eu, 560, Centro). Ingressos gratuitos no site e aplicativo Outgo e também no local, momentos antes do show.

Go Bread, marca do Grupo Speciale Pães, reforça atuação no food service durante o evento Viva La Carne

Empresa fornecerá cerca de 3 mil pães para os estandes que irão comercializar hambúrgueres no evento, em Fortaleza

A Go Bread, marca do Grupo Speciale Pães, participa, no próximo dia 17 de outubro, do evento Viva La Carne, em Fortaleza, fornecendo os pães utilizados pelos estandes que irão comercializar hambúrgueres durante o evento. Ao todo, serão aproximadamente 3 mil unidades destinadas às operações participantes.
A presença no evento reforça a atuação da empresa no segmento de food service, especialmente junto ao mercado de hamburguerias e negócios gastronômicos.
Para Flávio Sampaio, fundador e diretor comercial do Grupo Speciale Pães, a participação representa uma oportunidade de fortalecer o relacionamento com um segmento estratégico para a operação.
“O mercado de hamburguerias tem uma importância muito grande para o Grupo Speciale. Estar no Viva La Carne fornecendo os pães para os estandes é uma forma de reforçar essa proximidade com os parceiros e também mostrar como o pão tem um papel fundamental na composição e na experiência de um bom hambúrguer”, destaca.
Atualmente, por meio da Go Bread, o Grupo Speciale Pães atende mais de 200 hamburguerias no Ceará e produz, em média, 30 mil pães de hambúrguer por dia. A operação contempla estabelecimentos de diferentes portes e vem sendo ampliada à medida que cresce a demanda do segmento de food service por produtos desenvolvidos especificamente para suas necessidades.
Segundo Flávio, a qualidade do pão passou a ter um peso cada vez maior na experiência do consumidor. “Hoje, quem consome um hambúrguer observa o conjunto. O pão precisa ter sabor, textura e estrutura para acompanhar os demais ingredientes e contribuir para o resultado final”, afirma.
A participação no Viva La Carne integra ainda a estratégia do Grupo Speciale Pães de estreitar o relacionamento com estabelecimentos, profissionais e consumidores ligados à gastronomia, fortalecendo sua presença no setor.

Sobre o Grupo Speciale Pães
Fundado em Fortaleza em 2012, o Grupo Speciale Pães atua no segmento de panificação, com presença nos mercados de varejo e food service. Entre suas marcas está a Go Bread, direcionada especialmente ao atendimento de hamburguerias e outros negócios gastronômicos.

25ª Fortaleza Restaurant Week ganha harmonização com Corona Cero no almoço e Stella Artois Pure Gold no jantar

Parceria amplia a experiência do festival e convida o público a combinar as bebidas com os menus especiais da edição

Harmonizar cerveja e gastronomia ganha destaque na 25ª Fortaleza Restaurant Week, que segue até 1º de novembro com o tema “Brasil de Norte a Sul”. Nesta edição, a Ambev promove uma experiência especial nos restaurantes que aderiram à parceria, reunindo casas de diferentes perfis, como culinária italiana, carnes, cozinha contemporânea, cafés e brunches. A proposta combina Corona Cero aos menus de almoço e Stella Artois Pure Gold aos menus de jantar, explorando como diferentes estilos de cerveja podem complementar sabores, ingredientes e preparos criados especialmente para o festival.
A escolha da bebida pode acompanhar as características de cada prato. No Azulli di Mare, que preparou um menu especial para esta edição, o Camarão Salvador Dalí, feito com espaguete ao molho branco, açafrão e camarão assado na brasa, é acompanhado pela Corona Cero. Com perfil leve e refrescante, a cerveja ajuda a equilibrar a cremosidade do molho e a intensidade dos sabores do camarão preparado na brasa, resultando em uma combinação que mantém a leveza da experiência durante o almoço.
Para o jantar, o L’Ô Restaurante traz o Ravióli nordestino de carne de sol, servido com abóbora grelhada e cebola caramelizada na cajuína, em combinação com a Stella Artois Pure Gold. A proposta é equilibrar a intensidade e o toque salgado da carne de sol com os elementos adocicados do prato, enquanto a cerveja, de perfil mais leve, acompanha a preparação sem se sobrepor aos seus sabores.
A experiência amplia as possibilidades da 25ª Fortaleza Restaurant Week ao apresentar diferentes formas de combinar gastronomia e cerveja. Assim, além de conhecer menus inspirados na diversidade da culinária brasileira, o público pode experimentar novas combinações à mesa durante o almoço e o jantar.
Participantes da ação Ambev — restaurantes que oferecem as cervejas: 
Apelo Piadineria, Azulli di Mare, Cucina Villa Roma, Divina Picanha Meireles, Esttaleiro Parrilla do Mar, Fio Restaurante, FIVØ Cozinha, Florena Café & Brunch, L´Ô Restaurante e Pipo Restaurante.

Categorias de menus
Menu Tradicional
Almoço: R$ 59,90
Jantar: R$ 74,90

Menu Plus
Almoço: R$ 73,90
Jantar: R$ 94,90

Menu Premium
Almoço: R$ 95,00
Jantar: R$ 115,00

Estreantes desta edição
Apelo Piadineria, Fio Restaurante, Restaurante-Escola Mayú, Le Cuisinier e Matisse Cuisine. 

Participam da 25ª Fortaleza Restaurant Week:
Allêz Brasserie; Amecari; Apelo Piadineria; Aquarela Sabor e Arte; Asttore; Azulli di Mare; Balcone Restô; Both; Brava Wine - Aldeota; Brava Wine - Eusébio; Brava Wine - Iguatemi; Cabaña del Primo - Jardins Open Mall; Carbone; Casa Fontana; Cervejaria Turatti - North Shopping; Cervejaria Turatti - Varjota; Cocina 378; Conimaki; Cortile Ristorante; Cucina Villa Roma; Depot Medieval - Cidade dos Funcionários; Divina Picanha Meireles; DOC - Cucina, Pizza & Vino; Esttaleiro Parrilla do Mar; Fio Restaurante; FIVØ Cozinha; Florena Café & Brunch; FUJI Lounge - Cambeba; FUJI Lounge - Meireles; Geppos Italiano; L´Ô Restaurante; La Bella Italia; Le Cuisinier; Matisse Cuisine; Medit; Misaki; Pipo Restaurante; Ponza Frutos do Mar; Restaurante Mangai; Restaurante-Escola Mayú; Ryori - Iguatemi; Ryori - Shopping Buganvília; Santa Grelha - Iguatemi; Santa Grelha - Meireles; Tasquinha Real; Trevi Cucina; Vistta Rooftop; Yoto Cozinha Nikkei; Zaiko Sushi; Zoi. 

Gastronomia e responsabilidade social
Quem conferir o menu week, será incentivado a contribuir com R$ 2,00 por menu consumido, destinados ao CAVIVER. Organização da Sociedade Civil destinada a diagnosticar, tratar e reabilitar crianças socialmente desfavorecidas, que apresentam baixa visão ou risco de cegueira. "A Restaurant Week se firma como um dos festivais gastronômicos mais aguardados mundialmente, proporcionando não só acesso à boa mesa, mas também fortalecendo o tecido social através de seu apoio a causas humanitárias", explica Fernando. Conheça mais em @vemcaviver.

Parcerias de Sucesso
A Restaurant Week também tem como propósito o fomento aos restaurantes, sobretudo, em uma época de baixa sazonalidade e a conexão com marcas ligadas à gastronomia. Para proporcionar uma experiência positiva aos restaurantes, a 25ª edição da Fortaleza Restaurant Week tem marcas que chancelam o festival.
A Ambev integra esta edição, conectando suas marcas premium à experiência gastronômica proposta pelo festival. “Participar da Restaurant Week acontece de forma muito natural. A cerveja está historicamente ligada à boa mesa e, cada vez mais, ao consumo equilibrado. Por meio da escuta ativa e da tecnologia, desenvolvemos produtos que acompanham diferentes momentos e estilos de vida. Queremos conectar nossas marcas premium a experiências gastronômicas de alta qualidade, mostrando que equilíbrio e sabor podem, sim, caminhar juntos”, destaca André Hartel, gerente regional de Marketing da Ambev. 
O Sebrae participa da iniciativa com foco na valorização dos pequenos negócios e da gastronomia brasileira, especialmente entre os empreendimentos do segmento de Alimentos e Bebidas. “Para o Sebrae, é importante estar presente em eventos como este, pois é uma oportunidade de valorização dos pequenos negócios e da gastronomia brasileira. Para nossos clientes do segmento de Alimentos e Bebidas, é uma vitrine, para ampliar o acesso aos consumidores e gerar negócios”, afirma Fábio Krieger, gerente de Competitividade do Sebrae Nacional.
O Ecad participa da iniciativa reforçando a importância da música nos estabelecimentos gastronômicos e da valorização dos profissionais envolvidos na produção musical. “A Restaurant Week é um festival de expressão nacional e, mais uma vez, temos a oportunidade de participar dessa iniciativa que aproxima o Ecad do setor gastronômico. Essa parceria contribui para reforçar a importância da música nos estabelecimentos e conscientizar sobre a necessidade de manter o pagamento dos direitos autorais em dia. É uma forma de fortalecer o diálogo com o setor e valorizar os profissionais que fazem a música acontecer”, disse Giselle Luz, gerente do Ecad que atende o estado do Ceará.

SERVIÇO
25ª Fortaleza Restaurant Week
Período: 1º de outubro a 1º de novembro de 2026
Tema: Brasil de Norte a Sul
Site: www.restaurantweek.com.br
Instagram: @restaurantweekbrasil

Confira os restaurantes participantes e menus no site: www.restaurantweek.com.br
Acompanhe as novidades em: @restaurantweekbrasil

Saiba mais sobre a Brasil Restaurant Week
Presente em mais de 20 cidades brasileiras, a Brasil Restaurant Week é, há 19 anos, um dos principais e mais aguardados festivais gastronômicos do país. O evento democratiza o acesso à boa gastronomia, valoriza o trabalho de chefs e restaurantes e movimenta o setor em períodos estratégicos. A cada edição, menus exclusivos e temáticos são desenvolvidos para proporcionar novas experiências ao público e ampliar a visibilidade das casas participantes.

Exposição “Memória do Jornalismo Sindical” e exibição de “Amarcord” movimentam ACI neste sábado (17/10)

A Associação Cearense de Imprensa (ACI) e a Metamorfose Comunicação vão realizar, neste sábado (17/10), a partir das 8 horas, a exposição “Memória do Jornalismo Sindical”. Na mostra estarão sendo exibidas revistas, fotografias, jornais, panfletos e cartazes, dentre outros produtos. O material iconográfico pertence ao acervo da Metamorfose Comunicação, com itens produzidos e selecionados nos últimos 20 anos.
O material jornalístico foi exposto nesta quarta-feira (13/10), no auditório do Ministério Público do Trabalho (MPT) no Ceará. Na ocasião, foi realizado o debate “Sindicalismo em Ação - Memória que inspira, igualdade que transforma e direitos que protegem”, com participação do presidente da ACI, Eliézer Rodrigues. 

”Cinema, Café e Tapioca” exibe “Amarcord”

Na sequência, às 9h30min, será exibido o clássico “Amarcord” (1973), de Federico Fellini, na edição mensal do projeto cineclubista “Cinema, Café e Tapioca”. Na trama, por meio do olhar do garoto Titta (Bruno Zanin), o diretor apresenta um painel da vida familiar, religião, educação e política dos anos 1930, quando o fascismo era a ordem dominante na Itália. Entre os personagens estão o pai e a mãe de Titta, constantemente lutando para sobrevier, além de um padre que escuta confissões com o objetivo de dar asas à sua imaginação anti-convencional.
O título Amarcord é uma referência à tradução fonética da expressão “a m' arcord” (eu me lembro), usada na região da Emilia-Romagna, onde o diretor nasceu. Fellini sempre negou que o filme fosse autobiográfico, mas reconhecia que existiam semelhanças com a sua própria infância em Rimini.
Mesmo tendo sido lançado em 1973, “Amarcord” teve seu lançamento nos Estados Unidos somente em 1976. Na ocasião, a crítica destacou a direção e o roteiro de Fellini, a trilha sonora de Nino Rota (o mesmo da trilogia “O Poderoso Chefão”), o figurino de Danilo Donati.
O longa é considerado pelo jornal “The New York Times” como um dos mil melhores filmes do mundo. Venceu o Oscar de melhor filme estrangeiro em 1975 e, na edição seguinte (1976), conquistou indicações nas categorias roteiro original e direção (Fellini desbancou nada menos que Steven Spielberg pelo sucesso “Tubarão” da lista de indicados ao prêmio). Conquistou ainda o Globo de Ouro de melhor filme estrangeiro e o David di Donatello (1974) de melhor filme e melhor diretor, dentre outras premiações.

SERVIÇO
A Exposição fará parte da programação do Cinema, Café e Tapioca. Endereço da ACI: rua Floriano Peixoto, 735 – Centro. Neste sábado (17/10).
8h - Serviço de café e tapioca e abertura da exposição “Memória do Jornalismo Sindical”. 
9h30min - exibição do filme “Amarcord”, de Frederico Fellini, seguida de debate.

Ação de Flávio Bolsonaro no TSE tenta censurar publicações de Larissa Gaspar no Instagram

Deputada estadual do PT Ceará está entre os alvos de pedido que envolve 32 perfis na plataforma e afirma que continuará utilizando as redes sociais para defender Lula e criticar o projeto político do bolsonarismo

A deputada estadual Larissa Gaspar (PT-CE) está entre os alvos de uma ação apresentada pela campanha de Flávio Bolsonaro (PL) ao Tribunal Superior Eleitoral (TSE), que solicita a suspensão de publicações em perfis do Instagram. A iniciativa questiona conteúdos que, segundo a acusação, integrariam uma rede de disseminação de desinformação favorável ao presidente Luiz Inácio Lula da Silva (PT).
O pedido envolve 32 contas na plataforma e inclui solicitações para retirar conteúdos do ar e impor restrições às chamadas *collabs*, recurso que permite a publicação conjunta entre diferentes perfis. O documento também faz referência a uma rede de 1.525 perfis. No caso de Larissa Gaspar, a medida solicitada se restringe às publicações, sem pedido de suspensão integral da conta.
Após a divulgação da iniciativa, a parlamentar se manifestou nas redes sociais e contestou a medida. Segundo ela, a ação representa uma tentativa de restringir a atuação de pessoas que defendem o atual presidente e criticam o projeto político ligado ao bolsonarismo.
“Flávio Bolsonaro quer calar as vozes que lutam em todo o Brasil! Ele acionou o TSE contra publicações de 32 contas, e o nosso perfil está entre os atingidos. Não vamos deixar!”, declarou Larissa.
A deputada também ressaltou a importância das redes sociais para a comunicação com a população, a divulgação de informações sobre sua atuação política e a apresentação de críticas aos projetos em disputa no país.
“O que Flávio Bolsonaro quer é nos intimidar e impedir que a população tenha acesso a informações e críticas sobre o projeto político que ele representa. Meu Instagram é uma ferramenta de trabalho, de diálogo com o povo e de denúncia. É por meio dele que mostro o que está em jogo nesta eleição e denuncio as ameaças aos direitos dos trabalhadores, às políticas sociais e às conquistas do povo brasileiro”, afirmou.
Larissa defendeu ainda sua posição em relação ao governo Lula e disse que pretende manter as publicações voltadas à defesa de políticas públicas e dos direitos sociais. Para a parlamentar, o combate à desinformação deve ocorrer sem impedir o debate político e a manifestação de críticas.
“Faço uma defesa firme do presidente Lula porque sei o quanto esse governo tem trabalhado para melhorar a vida da população. Não vou me calar diante de tentativas de restringir nossa voz. A Justiça precisa combater a desinformação, mas isso não pode servir de pretexto para impedir o debate político e silenciar críticas. Vou continuar usando minhas redes para informar, fiscalizar, denunciar e defender os direitos do nosso povo. Não vão nos intimidar!”, acrescentou.

Ação também envolve chapa presidencial
Além dos pedidos relacionados às publicações no Instagram, a ação inclui medidas referentes à chapa presidencial formada por Luiz Inácio Lula da Silva e Geraldo Alckmin, entre elas a cassação do registro de candidatura. As solicitações ainda dependem da análise da Justiça Eleitoral e não representam, por si só, decisões judiciais definitivas.

Atuação parlamentar
Larissa Gaspar é deputada estadual pelo Partido dos Trabalhadores no Ceará e tem atuação nas áreas dos direitos das mulheres, da educação pública, dos direitos humanos e dos serviços públicos.
Na Assembleia Legislativa do Ceará (Alece), ocupa a segunda vice-presidência, exerce a função de procuradora especial da Mulher e preside a Frente Parlamentar de Combate à Violência Política de Gênero.

Ópera “Carmen” chega a Fortaleza com apresentações gratuitas no Teatro Carlos Câmara

Montagem da Cia. de Cantores Líricos de Brasília reúne artistas cearenses e propõe uma reflexão sobre liberdade feminina, machismo e violência contra a mulher

A ópera Carmen, de Georges Bizet, chega a Fortaleza nos dias 16 e 17 de outubro, com apresentações gratuitas às 19h, no Teatro Carlos Câmara. Após temporada em Brasília, a montagem da Cia. de Cantores Líricos de Brasília inicia sua circulação pelo Nordeste pela capital cearense, reunindo artistas do Distrito Federal e do Ceará, com a participação dos corais Trupecantes – Cia. de Artes e Sobretons.
Financiada pelo Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC), a produção revisita uma das óperas mais conhecidas do repertório mundial e aborda questões que permanecem presentes na sociedade, como a autonomia das mulheres, o machismo e a violência de gênero.
Escrita no século XIX, Carmen conta a história de uma cigana que trabalha em uma fábrica de cigarros em Sevilha e se recusa a viver de acordo com as expectativas impostas pela sociedade. Interpretada pela soprano Érika Kallina, a personagem é presa após um conflito, mas consegue escapar com a ajuda de Don José, vivido por Rafael Luiz Ribeiro. O envolvimento entre os dois dá início a uma relação marcada pela paixão, pelo ciúme e pelo conflito entre o desejo de posse e a liberdade individual.
Uma personagem que desafia convenções
Ao longo de sua trajetória, Carmen se consolidou como uma obra importante da história da ópera, tanto pela abordagem realista quanto pela presença de elementos musicais associados às sonoridades espanholas e mouras. A protagonista rompe com os padrões de comportamento atribuídos às mulheres de sua época, aspecto que orienta a leitura proposta nesta montagem.
Diretor cênico, responsável também pela iluminação e pelos cenários, James Fensterseifer explica que a produção busca se afastar da imagem estereotipada de Carmen como uma mulher fatal para valorizar suas escolhas e sua independência.
“Muito embora a sensualidade de Carmen permaneça latente — o que hipnotiza a todos —, deixamos de lado a ideia estereotipada de 'mulher fatal' ou 'devoradora de homens' e focamos no símbolo de liberdade das escolhas individuais da personagem. Ela decide seu caminho e escolhe seu destino final”, afirma.
Para Érika Kallina, interpretar Carmen pela segunda vez permite explorar aspectos que vão além da sedução. A soprano procura evidenciar as motivações e a humanidade da personagem, cuja postura é marcada pela fidelidade às próprias convicções.
“Agora, vivendo a personagem pela segunda vez, sinto que posso ir além do clichê da 'mulher fatal'. Busquei sua humanidade mais pura: ela não é movida por maldade, mas por uma fidelidade inabalável a si mesma e à sua liberdade”, diz a cantora.
Na avaliação da artista, a história mantém relação direta com os debates atuais sobre os direitos das mulheres. “O público vai encontrar no palco um espelho direto das lutas contemporâneas: o direito inegociável da mulher de existir em seus próprios termos, sem medo e sem amarras”, acrescenta.
A relação entre Carmen e Don José também abre espaço para discutir o machismo e a violência contra a mulher. Soprano, fundadora da companhia e intérprete de Micaela, Renata Dourado considera que a independência da protagonista ajuda a explicar a permanência da obra no repertório lírico.
“Carmen se faz atual até hoje porque ela foi uma das primeiras mulheres na música erudita a ser colocada como uma mulher independente, à frente do seu tempo, empoderada, não submissa aos homens”, afirma. Para a cantora, a narrativa também pode estimular reflexões sobre a violência contra as mulheres na realidade brasileira.
Artistas cearenses integram a montagem
A temporada em Fortaleza aproxima a companhia brasiliense de músicos e cantores que atuam na cena lírica local. A regência é do maestro Leandro L. Serafim, professor da Universidade Federal do Ceará (UFC), à frente de uma orquestra formada por instrumentistas cearenses.
A participação local inclui a soprano e produtora Juju Weyne, além de Maria Juliana, Rafael Sousa, Daniel Sombra, Bruno Caldeira e Matheus Marques Melo, integrantes da Cia. Trupecantes que assumem diferentes papéis na montagem. O Coral Sobretons também participa do espetáculo.
Para o tenor Daniel Sombra, a presença de artistas do Ceará em uma produção dessa dimensão é uma oportunidade de mostrar o trabalho desenvolvido no Estado e fortalecer a colaboração entre profissionais de diferentes origens.
“A possibilidade de mostrarmos o quanto de dedicação e comprometimento temos nas realizações dessa cena de ópera é muito importante. Estamos agregando força, mostrando que podemos construir juntos e colaborar”, destaca.

Ficha técnica
Ópera: Carmen, de Georges Bizet
Direção cênica, iluminação e cenários: James Fensterseifer (Brasília)
Elenco
Carmen: Érika Kallina (Cia. de Cantores Líricos de Brasília)
Don José: Rafael Luiz Ribeiro (Cia. de Cantores Líricos de Brasília)
Micaela: Renata Dourado (Cia. de Cantores Líricos de Brasília)
Escamillo: Gustavo Rocha (Cia. de Cantores Líricos de Brasília)
Frasquita: Juju Weyne (Cia. Trupecantes – Fortaleza)
Mercedes: Maria Juliana (Cia. Trupecantes – Fortaleza)
Dancairo: Rafael Sousa (Cia. Trupecantes – Fortaleza)
Remendado: Daniel Sombra (Cia. Trupecantes – Fortaleza)
Zuniga: Bruno Caldeira (Cia. Trupecantes – Fortaleza)
Morales: Matheus Marques Melo (Cia. Trupecantes – Fortaleza)
Orquestra – Fortaleza
Maestro: Leandro L. Serafim
Violino 1: Paulo Leniuson
Violino 2: Leandro Alves
Viola: Robério Pereira
Violoncelo: Vinicius Aragão
Flauta: Samuel Castro
Oboé: Joilson Santos
Clarinete: Anderson Silva
Fagote: Francisco Sousa
Trompa: Robson Lima
Piano: Vitor Duarte
Percussão geral: Emílio de Lima
Tímpanos: Glauber Pereira
Participação especial: Coral Sobretons (Fortaleza)
Realização: Cia. de Cantores Líricos de Brasília
Recursos: Fundo de Apoio à Cultura do Distrito Federal (FAC)

Serviço:
Espetáculo: Carmen, ópera de Georges Bizet
Datas: 16 e 17 de outubro, sexta-feira e sábado
Horário: 19h
Local: Teatro Carlos Câmara – Rua Dr. João Moreira, 471, Centro, Fortaleza
Ingressos: Gratuitos, disponíveis pelo Sympla e na bilheteria do teatro
Classificação indicativa: 14 anos
Mais informações: Instagram @ciadecantoresliricos

Fina Casa Revestimentos lança revestimento exclusivo que reproduz com perfeição o Travertino em evento para arquitetos e designers de interior

Produto exclusivo da marca foi apresentado na sede da empresa, no Eusébio, em experiência voltada à inovação e à nova arquitetura monolítica

A Fina Casa Revestimentos realizou, na última quinta, 24 de setembro, em sua sede no Eusébio, um encontro exclusivo para arquitetos, designers de interiores e profissionais do setor para apresentar o Eco Travertino®, novidade que passa a integrar o portfólio da empresa com exclusividade.
O produto chega como uma solução inovadora para o mercado de acabamentos, traduzindo em superfícies contínuas as sensações, texturas e o impacto visual do travertino, rocha sedimentar reconhecida por sua beleza natural, elegância e atemporalidade. Com partículas de pedra em sua composição, o Eco Travertino® oferece uma leitura contemporânea desse material clássico, permitindo aplicações autorais e sofisticadas em projetos de alto padrão.
O evento reuniu profissionais convidados em uma experiência voltada à apresentação das possibilidades do produto, que propõe uma nova forma de pensar superfícies, ambientes e acabamentos. A proposta é levar para os projetos a força estética da pedra natural, mas com maior liberdade criativa, continuidade visual e adaptação a diferentes tipos de espaços.
A apresentação foi conduzida pelo criador do Eco Travertino®, Douglas Boiago, que compartilhou com os profissionais o conceito da chamada “nova arquitetura monolítica”, tendência que valoriza ambientes mais orgânicos, sensoriais, leves, naturais e contínuos. Durante o encontro, foram demonstradas aplicações, características técnicas e diferenciais do produto para projetos residenciais, comerciais e corporativos.
De acordo com os diretores da Fina Casa Revestimentos, Solange Lemos e Gerson Ribeiro, a exclusividade reforça o posicionamento da empresa como curadora de soluções inovadoras para o alto padrão. A chegada do Eco Travertino® amplia as possibilidades para arquitetos e designers que buscam materiais capazes de transformar espaços com acabamento autoral, estética natural e personalidade.
“Trazer o Eco Travertino® com exclusividade para a Fina Casa representa muito do que acreditamos como marca: pesquisa, inovação, curadoria e relacionamento com os profissionais. É um produto que entrega uma experiência visual e sensorial muito especial, porque traduz a essência do travertino em uma solução contemporânea, versátil e alinhada às novas demandas da arquitetura”, destaca Solange Lemos, diretora do Grupo Fina Casa.
Durante a apresentação, os convidados puderam conhecer de perto as possibilidades do Eco Travertino® em superfícies e ambientes, além de compreender como o produto responde a desafios comuns da especificação, como paginação, emendas, rejunte, manutenção, peso e custo. A proposta é oferecer uma alternativa de acabamento com efeito contínuo, valorizando a experiência visual, tátil e sensorial dos espaços.
Para Gerson Ribeiro, diretor do Grupo Fina Casa, o lançamento fortalece a estratégia da empresa de aproximar inovação, atendimento consultivo e relacionamento com o mercado profissional. “A Fina Casa tem buscado soluções que realmente façam diferença no dia a dia dos projetos. O Eco Travertino® chega como uma alternativa única, com grande potencial para aplicações criativas, sofisticadas e personalizadas em ambientes de alto padrão”, afirma.
O encontro integra a agenda de experiências da Fina Casa Revestimentos voltada ao fortalecimento do relacionamento com arquitetos e designers, apresentando novidades, tendências e soluções que contribuem para ampliar repertório e gerar novas possibilidades para os projetos.
Sobre a Fina Casa Revestimentos
A Fina Casa Revestimentos integra o Grupo Fina Casa e atua no mercado de acabamentos de alto padrão, com curadoria de revestimentos, atendimento consultivo, suporte técnico, logística e relacionamento com arquitetos, designers e especificadores. Localizada no Eusébio, a empresa vem consolidando sua presença no Ceará com foco em soluções completas para obras e projetos residenciais, comerciais e corporativos.

10ª Bienal Internacional de Dança De Par em Par anuncia programação

Com cerimônias de abertura no dia 23 de outubro em Fortaleza e Paracuru, a 10ª edição dos anos pares da Bienal Internacional de Dança do Ceará terá programação entre 21 de outubro e 1º de novembro em oito cidades do estado. Acesso gratuito.

Com 64 apresentações artísticas, de 43 atrações locais, nacionais e internacionais, chega à 10ª edição a Bienal Internacional de Dança do Ceará De Par em Par, braço dos anos pares da tradicional Bienal que acontece desde 1997 nos anos ímpares. Com abertura oficial no dia 23 de outubro em Fortaleza e Paracuru, e início das apresentações no dia 21, em Juazeiro do Norte e Crato, a Bienal De Par em Par circulará, ao todo, por oito cidades cearenses, até 1º de novembro, com acesso gratuito a todas as atividades.
A 10ª Bienal de Par em Par acontecerá em Juazeiro do Norte (21 e 22/10), Crato, (21, 23 e 24/10), Fortaleza (23/10 a 1º/11), Paracuru (23 e 24/10), Pacatuba (26, 29 e 30/10), Canoa Quebrada/Aracati (28 a 31/10), Baturité (30 e 31/10) e Guaramiranga (31/10). “Essa escolha consciente reafirma a descentralização cultural, permitindo que a arte ganhe novos sotaques, fortaleça redes locais e chegue a cada vez mais pessoas”, diz David Linhares, criador e diretor da Bienal de Dança.
Nesta edição, a diversidade é um princípio orientador. Acessibilidade, inclusão e o reconhecimento de perspectivas decoloniais, valorizando as heranças da diáspora negra e as culturas dos povos indígenas, convocam a dança a questionar hierarquias e a celebrar a pluralidade. Tudo isso se materializa em mais de 70 atividades, incluindo espetáculos, oficinas, seminários, exposições, residências e videocasts, compondo uma rica teia de criação e formação.

INÍCIO EM JUAZEIRO DO NORTE E CRATO
Na região do Cariri, a Bienal inicia as apresentações desta edição. Em Juazeiro do Norte, estará nos dias 21 e 22 no Teatro do Banco do Nordeste Cultural. No Crato, ocupará o Centro Cultural do Cariri Sérvulo Esmeraldo com apresentações nos dias 21, 23 e 24.
“Água Viva”, de Clarice Lima, Cláudia Pires e Rosa Ana Fernandes, do Ceará, será a primeira apresentação desta edição, no dia 21, às 15h, no Teatro do Banco do Nordeste Cultural, em Juazeiro do Norte, local que, no dia seguinte, no mesmo horário, terá a também cearense Cia Alysson Amâncio com “Floresta de Pedras”.
No Crato, o Grupo Três em Cena, de Goiás, estará no dia 21, às 19h, no Terreiro das Artes, no Centro Cultural do Cariri Sérvulo Esmeraldo (CCC), com o espetáculo “Contenção”. Na noite de sexta-feira, 23, enquanto Fortaleza e Paracuru sediam a abertura oficial da edição, a Bienal De Par em Par segue no Crato com a Cia Alysson Amâncio apresentando “Roma dos Pobres", às 18h30, no Pequeno Palco do CCC.
No sábado, 24, a Bienal De Par em Par encerra os dias no Cariri com uma programação festiva no Centro Cultural Sérvulo Esmeraldo. Às 18h, no Pequeno Palco, tem “Vogue Funk”, espetáculo da Patfudyda/Quafá Produções, do Rio de Janeiro. Na sequência, no Parque (Teatro pra Fora), acontece uma parceria da Bienal com o projeto Ceará Sinfônico – Programa Integrado de Fomento à Música Instrumental Cearense de Concerto e de Apoio às Bandas de Música, da Secult-CE, com apresentação de Orquestra UFCA, Kariri Sax, Grupo de Sopros e Percussão da UFCA, Coral da UFCA e Orquestra Vila da Música.
E levando pela primeira vez um grande espetáculo de balé clássico ao local, a Bienal recebe no Teatro do CCC a São Paulo Companhia de Dança, considerada uma das mais importantes companhias da América Latina pela crítica especializada. O espetáculo que apresenta é “Giselle – Ato II”, remontagem de Lars Van Cauwenbergh, a partir da obra de 1841 de Jules Perrot (1810-1892) e Jean Coralli (1779-1854), com música de Adolphe Adam (1803-1856).

ABERTURA OFICIAL NO DIA 23 EM FORTALEZA E PARACURU
Em Fortaleza e Paracuru, a Bienal De Par em Par terá no dia 23 a abertura oficial da 10ª edição. Na capital, será no Cineteatro São Luiz, a partir das 17h30, começando com o Três em Cena, de Goiás, apresentando “Contenção”. Logo após acontece a cerimônia de abertura, seguida por “Giselle – Ato II”, da São Paulo Companhia de Dança. Do Cineteatro, o evento segue para o Pirata Bar, abrindo a programação Bienal D’Iracema, com “ForRock”, Festa de Abertura da Bienal com os cearenses Farra dos bons, Mateus Fazeno Rock e DJ Guga de Castro.
Em Paracuru, que recebe a Bienal nos dias 23 e 24 na Praça da Matriz, a programação no dia 23 começa às 19h com a Cerimônia de Abertura, seguida pelo espetáculo “Joia”, uma criação de Jorge Garcia, de São Paulo, com a Escola de Dança de Paracuru. Na sequência, a Bienal recebe a Cisne Negro Cia de Dança, de São Paulo, com “Cisne em Movimento”, que no dia 24 estará em Fortaleza no palco do Cineteatro São Luiz.
“Cisne em Movimento” é composto por quatro obras do repertório da companhia: “Sabiá” (1988), “Cálice” (2019), “Prece” (1988) e “Four Seasons For Three” (2025). Fundada em São Paulo há 49 anos por Hulda Bittencourt (1934-2021), que foi diretora artística por 44 anos, a Cisne Negro Cia. de Dança é considerada uma das principais companhias contemporâneas do país, com reconhecimento de crítica e público.
MAIS ATRAÇÕES
Outros importantes nomes da dança no Ceará, no Brasil e outros países e continentes formam, até 1º de novembro, esse caldeirão de encontros e cruzamentos que é a 10ª Bienal De Par em Par. A dança transborda e dialoga com o teatro, o cinema, a música, as artes visuais e o audiovisual, expandindo as possibilidades de percepção.
Do Ceará estão nesta edição: Andreia Pires, Ballet Mônica Luiza, Cia Alysson Amâncio, Cia de Dança Mosaico40, Denise Parra, LolyPop Urban Art, Mara Alexandre, Maria Epinefrina, Wellington Gadelha. A edição conta também com Paracuru Companhia de Dança, com dois trabalhos, um deles em parceria com o coreógrafo goiano Henrique Rodovalho; Andrei Bessa, cearense residente em Portugal; Clarice Lima, cearense residente em São Paulo, com dois trabalhos, sendo um solo e um em parceria com Cláudia Pires e Rosa Ana Fernandes.
E mais, Escola de Dança de Paracuru, com um trabalho em parceria com Jorge Garcia, de São Paulo; Núcleo Artístico de Dança do Centro Cultural Bom Jardim, também em parceria com Jorge Garcia; trabalhos coreográficos do Corpo Artístico Jovem de Dança da Escola Pública de Dança da Vila das Artes, do Curso Técnico em Dança – CTD da Escola Porto Iracema das Artes e do Curso de Licenciatura em Dança da Universidade Federal do Ceará. Completam a programação artística cearenses desta edição as atrações musicais Farra dos bons, Mateus Fazeno Rock, DJ Guga de Castro e, do programa Ceará Sinfônico, Orquestra UFCA, Kariri Sax, Grupo de Sopros e Percussão da UFCA, Coral da UFCA e Orquestra Vila da Música.
De outros estados e regiões do Brasil, a 10ª Bienal de Par em Par recebe espetáculos de São Paulo Companhia de Dança, Cisne Negro Cia. de Dança, Jorge Garcia Cia de Dança, GRUA e Cristian Duarte /em companhia, de São Paulo; Grupo Três em Cena e Quasar Cia de Dança, de Goiás; Cia REC, Alice Ripoll e Patfudyda | Quafá Produções, do Rio de Janeiro; Marcelo Evelin, do Piauí, com um trabalho em parceria com a Bienal de Dança; Cia Giradança, do Rio Grande do Norte, com dois trabalhos, um em parceria com Beatriz Sano e Eduardo Fukushima, de São Paulo, e um em parceria com a alemã Elisabete Finger; Erivelto Viana, do Maranhão, com Princesa Ricardo Marinelli, do Paraná; e Cia Ananda, de Minas Gerais, com abertura de processo de solo da cearense Rosa Primo, com direção de Anamaria Fernandes (MG/CE).
São atrações convidadas de outros países Collectif ZOT, da Guiana Francesa e Guadalupe, França; Cie La Mangrove, de Guadalupe, França; Salia Sanou, Centre Chorégraphique National de Nantes, França; e Companhia Dame de Pic/Cie Karine Ponties, da Bélgica.
ESPAÇOS DE DANÇA E DE ENCONTROS
Ao romper os limites da caixa preta dos teatros, o festival aposta no inesperado e convida o público a perceber a cidade por novos ângulos, transformando ruas, praças e museus em verdadeiros territórios de fruição artística. Na capital, além ocupar espaços que tradicionalmente recebem a Bienal - Cineteatro São Luiz, Theatro José de Alencar e Teatro B. de Paiva do Hub Cultural Porto Dragão – como fruto da expansão afetiva pela cidade de Fortaleza, nasceu a Casa Movimenta, na Praia de Iracema, em uma parceria profícua com o Laboratório de Experimentações em Audiovisual (LEEA) e os programas da Universidade Federal do Ceará. “Mais do que uma sede, é um lugar coletivo de convivência, debates e experimentação. Em constante diálogo com esse movimento, a Bienal D’Iracema ativa relações entre arte e comunidade no entorno histórico da Praia de Iracema”, explica David Linhares, que leva a Bienal D’Iracema também à Ponte dos Ingleses, ao Museu de Arte Contemporânea – MAC, no Dragão do Mar, e ao Pirata Bar.
No interior a Bienal estará na Praça da Matriz de Paracuru; no Teatro do Banco do Nordeste Cultural Cariri, em Juazeiro do Norte; no Centro Cultural do Cariri Sérvulo Esmeraldo, no Crato; na Escola Indígena, na EEIEF Manuel Pontes de Medeiros e na EEIEF Carlos Alberto de Almeida Pontes, em Pacatuba; na Praça, no Circo Escola e nas Falésias de Canoa Quebrada; na Praça da Estação, de Baturité; e no Teatro Municipal de Guaramiranga.

A BIENAL DE DANÇA
Espaço de encontro e diálogo de estéticas contemporâneas e de intercâmbio artístico de veteranos e jovens artistas dos mais diversos territórios, a Bienal Internacional de Dança do Ceará é um dos projetos culturais mais longevos do estado e se posiciona entre os maiores do segmento no país. Lançada em outubro de 1997, festeja uma trajetória de quase 30 anos, com um histórico de ações anuais nos campos da difusão, da criação e da formação.
Nascida do desejo de garantir a presença da dança contemporânea no Ceará em um contexto político desafiador, a Bienal se firmou como um espaço vital de encontro, liberdade e transformação. Ao longo de quase três décadas de trajetória, o festival ajudou a consolidar a dança no estado, fortalecendo saberes e políticas públicas essenciais.
Em 2008, como um desdobramento da tradicional edição dos anos ímpares, a Indústria da Dança, instituição realizadora junto à Proarte - Associação dos Produtores de Artes do Ceará, lançou uma versão diferenciada para os anos pares, denominada Bienal Internacional de Dança do Ceará De Par em Par, que em 2026 chega à 10ª edição. De 1997 a 2026 o projeto Bienal Internacional de Dança do Ceará conta com 28 edições realizadas ao longo de 29 anos. São 15 da Bienal Internacional de Dança do Ceará - a dos anos ímpares; 10 da Bienal De Par em Par; 01 edição especial Conexão Cabo Verde; e 03 denominadas Bienal Criança.

QUEM FAZ A BIENAL
A X Bienal Internacional de Dança do Ceará De Par em Par é uma realização da Indústria da Dança do Ceará e da Proarte - Associação dos Produtores de Artes do Ceará, e integra a rede de ações artísticas brasileiras fomentada pelo Programa Funarte de Apoio a Ações Continuadas, executado pela Fundação Nacional de Artes, vinculada ao Ministério da Cultura do Governo do Brasil. Apoio Institucional: Secretaria da Cultura do Ceará e Ministério da Cultura, com recursos provenientes da Lei Federal Nº 14.399 de julho de 2022, e Lei Estadual Nº 18.012, de 1o de abril de 2022.  Apoio Cultural: Enel Distribuição Ceará. Apoio: Prefeitura de Fortaleza, Consulado Geral da França em Recife para o Nordeste e Villa Fatumbi. A Bienal Internacional de Dança do Ceará integra a Rede de Festivais de Arte e Cultura do Ceará - Rede FACE.

SERVIÇO
X Bienal Internacional de Dança do Ceará De Par em Par: Abertura oficial no dia 23 de outubro de 2026. Programação entre 21 de outubro e 1º de novembro de 2026 em Juazeiro do Norte, Crato, Fortaleza, Paracuru, Pacatuba, Aracati (Canoa Quebrada), Baturité e Guaramiranga (CE). Acesso gratuito.
Site: https://bienaldedanca.com/ 
Instagram: https://www.instagram.com/bienaldedanca/
Facebook: https://www.facebook.com/bienaldedanca
TikTok: https://www.tiktok.com/@bienaldedanca
YouTube: https://www.youtube.com/@bienalinternacionaldedancadoce
Informações: contato@bienaldedanca.com

Cleane Fontenele reúne empreendedores em Fortaleza com estratégias para gerar vendas através de redes sociais e outras mídias digitais

Experiência conecta conteúdo, estratégia e vendas para profissionais que desejam fortalecer autoridade, ampliar presença no mercado e construir negócios mais preparados para a nova economia digital;  evento, que será realizado nos dias 16 e 17 de outubro no Rooftop Piazza

Em um cenário em que atenção se tornou um dos ativos mais disputados do mercado, não basta apenas estar presente no digital. É preciso ter posicionamento, estratégia e clareza para transformar comunicação em oportunidades de negócio. 
É com essa visão que nasce a Imersão Método CEV – Conteúdo, Estratégia e Vendas, uma experiência criada para empresários, empreendedores e profissionais que desejam assumir o protagonismo da própria marca e construir uma presença digital capaz de gerar resultado
O evento, que será realizado nos dias 16 e 17 de outubro no Rooftop Piazza Aldeota, apresenta uma metodologia estruturada para quem busca sair da comunicação improvisada e compreender como alinhar conteúdo estratégico, autoridade, relacionamento e vendas em um único movimento.
Durante dois dias intensivos, os participantes terão acesso aos pilares que sustentam negócios preparados para o mercado atual: criação de conteúdo com propósito, posicionamento estratégico, comunicação de valor, construção de autoridade e utilização dos principais canais de aquisição de clientes.
A proposta é proporcionar uma experiência de transformação. A programação reúne estratégias aplicáveis, dinâmicas práticas, troca de experiências e networking entre empresários e profissionais que buscam crescimento sustentável.
Em uma realidade onde marcas disputam espaço diariamente e consumidores estão cada vez mais conectados com pessoas, histórias e especialistas que transmitem confiança, o Método CEV defende um novo olhar: quem comunica com estratégia amplia sua capacidade de conexão e cria novas possibilidades de vendas.
A imersão tem como objetivo preparar cada participante para tomar decisões mais estratégicas, comunicar sua proposta de valor com clareza e fortalecer sua marca em um ambiente competitivo e em constante transformação.
“Avance 2 anos em apenas 2 dias” é a proposta da experiência: reunir conhecimento, estratégia e prática para acelerar aprendizados e oferecer ferramentas que podem ser aplicadas imediatamente nos negócios.
Porque, quando conteúdo, estratégia e vendas caminham juntos, o crescimento deixa de ser apenas uma expectativa e passa a ser construído com direção.
A Imersão Método CEV acontece nos dias 16 e 17 de outubro e promete marcar uma nova etapa para empresários e empreendedores que desejam evoluir para o próximo nível.

Serviço
Imersão Método CEV - Conteúdo, Estratégia e Vendas
Data:16 e 17 de outubro
Horário: das 8h às 17h
Local: Piazza Aldeota Rooftop - Rua Nunes Valente, 1309

Dr. Cadu Queiroz amplia debate sobre os novos caminhos da medicina na segunda temporada do podcast Sinapses

Podcast do Oxigenação retoma conversas sobre carreira, gestão, governança, propósito e os desafios que atravessam a profissão médica para além do consultório

Entre decisões clínicas, plantões, reuniões e uma rotina cada vez mais complexa, a medicina também precisa de espaço para parar, ouvir e repensar seus próprios caminhos. É a partir dessa proposta que o Sinapses, podcast do Oxigenação apresentado pelo cirurgião do aparelho digestivo Dr. Cadu Queiroz, retorna para sua segunda temporada.
Criado como uma série de conteúdos voltada à comunidade médica, o projeto aposta em conversas breves, provocativas e acessíveis sobre temas que influenciam diretamente o presente e o futuro da profissão, mas que nem sempre encontram espaço na rotina assistencial.
Em 2025, a primeira temporada contou com cinco episódios e colocou em debate assuntos como remuneração médica, associativismo, sustentabilidade dos sistemas de saúde, governança e vida fora da medicina. Agora, o programa amplia essa proposta ao reunir diferentes experiências e perspectivas em torno de questões que atravessam carreira, gestão e cuidado.
Para Dr. Cadu Queiroz, parte dos desafios atuais da medicina exige mais do que conhecimento técnico. Exige reflexão coletiva. “A medicina exige decisões o tempo todo, mas algumas respostas só aparecem quando a gente para para pensar. O Sinapses nasce justamente desse espaço de escuta, troca e reflexão sobre a profissão que estamos construindo”, destaca.
Entre os debates que ganham força nesta nova fase estão questões como o impacto da gestão e da governança sobre a qualidade do cuidado, a importância da coletividade para o fortalecimento da medicina e o desafio de equilibrar carreira, propósito e vida além do jaleco.
A proposta parte de uma ideia simples: profissionais diferentes enxergam problemas de maneiras diferentes. Quando essas experiências chegam à mesma mesa, surgem novas perguntas, outros pontos de vista e caminhos que dificilmente seriam percebidos de forma individual.
Com formato direto e foco em medicina, liderança, carreira médica, gestão em saúde e futuro da profissão, o Sinapses busca se consolidar como um espaço de conexão entre médicos, experiências e perspectivas.
Porque, em uma profissão orientada por respostas, algumas das transformações mais importantes começam justamente com uma boa pergunta.

Site Dr. Cadu Queiroz: www.dr.caduqueiroz.com