Laura Cardoso e Glória Menezes: duas gigantes da dramaturgia brasileira morreram nesta terça 18/08

Atrizes que ajudaram a construir a história da televisão, do teatro e do cinema no Brasil partiram aos 98 e 91 anos, deixando uma trajetória marcada por personagens inesquecíveis e mais de seis décadas de atuação

A dramaturgia brasileira vive uma de suas perdas mais dolorosas. Em menos de 24 horas, o país se despediu de duas de suas maiores atrizes: Laura Cardoso, aos 98 anos, e Glória Menezes, aos 91. As mortes ocorreram entre a noite de segunda-feira (17) e a terça-feira (18) de agosto de 2026, encerrando trajetórias que atravessaram diferentes fases da televisão, do cinema e do teatro brasileiros.
Laura Cardoso morreu na noite de 17 de agosto, em sua residência, em São Paulo. Com uma carreira de mais de oito décadas, a atriz começou a trabalhar no rádio ainda adolescente e esteve entre os nomes que participaram dos primeiros anos da televisão brasileira, nos teleteatros da TV Tupi. Ao longo das décadas, construiu uma extensa galeria de personagens em novelas, séries, filmes e peças de teatro.
Na televisão, Laura ficou marcada por trabalhos em produções como Mulheres de Areia, A Viagem, Gabriela, Sol Nascente e A Dona do Pedaço. Nesta última, em 2019, interpretou Matilde, personagem que guardava informações importantes para o desenvolvimento da trama. Foi sua última novela, mas não seu último trabalho artístico. Em 2025, protagonizou o curta-metragem Dona Rosinha.
Também no cinema e no teatro, Laura deixou uma trajetória expressiva. Entre seus trabalhos cinematográficos estão Terra Estrangeira e Através da Janela. No palco, trabalhou com importantes diretores, incluindo Antunes Filho, e recebeu reconhecimentos como o Prêmio Shell de melhor atriz e o Troféu Oscarito pelo conjunto da obra.

Glória Menezes
No dia seguinte, 18 de agosto, morreu no Rio de Janeiro Glória Menezes, aos 91 anos. Segundo sua assessoria, a atriz morreu de causas naturais em seu apartamento. Nascida Nilcedes Soares de Magalhães, em Pelotas (RS), ela construiu uma carreira de mais de seis décadas e se tornou uma das principais referências da teledramaturgia brasileira.
Glória teve uma trajetória pioneira na televisão. Em 1963, protagonizou 2-5499 Ocupado, ao lado de Tarcísio Meira, considerada a primeira novela diária da televisão brasileira. A parceria artística com Tarcísio se transformaria também em uma das histórias de amor mais conhecidas da televisão. Os dois permaneceram casados por 59 anos, até a morte do ator, em 2021.
Na TV Globo, Glória estreou em 1967 e participou de novelas que atravessaram gerações, entre elas Sangue e Areia, Irmãos Coragem, Pai Herói, Rainha da Sucata, Senhora do Destino e A Favorita. Em Irmãos Coragem, chegou a interpretar três personagens diferentes. Seu último trabalho em novelas foi Totalmente Demais, exibida entre 2015 e 2016, na qual viveu Stelinha, mãe do personagem de Fábio Assunção.
No cinema, um dos capítulos mais importantes de sua carreira foi O Pagador de Promessas, filme de 1962 dirigido por Anselmo Duarte e vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes. A atriz também manteve uma longa trajetória no teatro e, ao lado de Tarcísio Meira, protagonizou projetos que se tornaram parte da memória da televisão brasileira.

Uma despedida em dose dupla
A coincidência das mortes provocou uma onda de homenagens e comoção entre artistas e espectadores. Laura Cardoso e Glória Menezes chegaram a trabalhar juntas em diferentes novelas, aproximando duas trajetórias que ajudaram a formar a identidade da dramaturgia brasileira.
A despedida de Laura aconteceu justamente no dia em que o país recebeu a notícia da morte de Glória. Nas redes sociais, artistas lembraram as duas atrizes e a importância de suas carreiras. Fernanda Montenegro, por exemplo, homenageou Laura e destacou a dimensão de sua perda para a arte brasileira.
As duas partiram em um intervalo de poucas horas, mas deixam uma obra que atravessa gerações. Laura Cardoso, com seus mais de 80 anos de dedicação ao ofício, e Glória Menezes, com mais de seis décadas diante das câmeras e nos palcos, pertencem a uma geração que ajudou a transformar a dramaturgia brasileira em patrimônio cultural e afetivo do país.

Belo Horizonte vira território do feijão tropeiro com festival que reúne 46 bares e restaurantes

Breik Breik Cidade Nova  - prato Tropizza - divulgação BBCN


Belo Horizonte recebe o 3º Festival do Tropeiro Mineiro, que propõe um roteiro gastronômico por diferentes regiões de Belo Horizonte, de 20 de agosto a 6 de setembro. O conceito desta edição é "Onde você estiver, tem um tropeiro perto de você!", convidando as pessoas a experimentar diferentes versões do prato em estabelecimentos espalhados pela capital mineira. Com 46 bares e restaurantes participantes, a curadoria é de Rosi Campolina, administradora do Portal Chef a Chef, ao lado de Miriam Cerutti, coordenadora do evento. 

Presente no cotidiano gastronômico de Belo Horizonte, o feijão tropeiro preserva uma tradição que atravessa gerações e, ao mesmo tempo, se reinventa nas cozinhas da cidade. Ingredientes, acompanhamentos e modos de preparo ajudam a imprimir diferentes identidades à receita, revelando a riqueza da gastronomia mineira. É essa diversidade que o festival coloca em cena ao reunir estabelecimentos de diferentes regiões da capital.

"O tropeiro é uma receita que carrega história, memória e identidade, mas continua viva justamente porque atravessa gerações e ganha características próprias em cada cozinha. Nesta terceira edição, queremos mostrar essa diversidade e convidar as pessoas a percorrer Belo Horizonte através do tropeiro, descobrindo receitas, estabelecimentos e diferentes formas de preparar um prato que faz parte da nossa cultura", afirma Miriam Cerutti, coordenadora do Festival do Tropeiro Mineiro.

Um festival pela cidade

Com a proposta de levar o público a descobrir diferentes versões do prato, o festival reúne estabelecimentos localizados em bairros de diversas regiões da capital, do Cachoeirinha, passando pelo Centro, Santa Tereza, Prado, Pampulha, Venda Nova e Bandeirantes, até bairros como Serra Verde, Camargos e Planalto. A abrangência territorial reforça o conceito da edição: "Onde você estiver, tem um tropeiro perto de você!"

Participam desta edição Alibabar; Arco-Iris; Bar Algo Mais; Bar da Lora Savassi; Bar do Cláudio - O Rei do Omelete; Bar do Sidney; Bar e Museu Clube da Esquina; Bar e Restaurante do Dadá; Barbazul "O Barba"; Beirute; Bolão Mineirão; Breik Breik Cidade Nova; Canela Amarela; Cantina Dom Phellipo; Cantina Mineira; Chamego´s Bar; Com Amor Nani; Do Padrin Restaurante; Dona G Restaurante; Esquinão; Exganadão Lanches; Fazenda Mineira; Fia´s Restaurante; Guajajaras Bar 450; Ivos Bar; Leo Grill Restaurante; Marina´s Bar; Nossa Casa; O Favoritto; Parada do Cardoso; Pastelaria Mais Sabor; Paulão Beer; Restaurante Bom Gosto; Restaurante Cantinho do Mineiro; Restaurante Casa Moriah; Restaurante Direitinho; Restaurante Espinafre; Restaurante Lu Ribeiro Haras Paraíso; Restaurante Paladiu; Restaurante Tropeiro de Minas; Sopa Ponto dos Amigos; Stella´s Bar; Tia Maluka; Tropeiro do Lisboa; Vacatolada; e Zé Campeiro.

A diversidade de endereços também permite que o público escolha onde e quando experimentar as receitas, aproximando o festival da rotina da cidade. A proposta é fazer do evento um roteiro gastronômico espalhado por Belo Horizonte, em que cada estabelecimento apresenta sua relação particular com o tropeiro.

Júri reúne gastronomia, cultura e comunicação

As receitas serão avaliadas por um júri formado por profissionais e representantes de diferentes áreas. Participam Rosi Campolina, curadora do Festival do Tropeiro e administradora do Portal Chef a Chef; Carlos Nunes, ator e amante da cozinha mineira; Tessia Gonçalves, da Rádio Inconfidência; Chef Penninha – Ricardo Penna; Euzi Nascimento, chef e consultora gastronômica; Sérgio Moreira, presidente da Febtur/MG e apresentador do programa Minas Turismo Gerais; Guilherme Araújo, patrocinador master e representante do Feijão Galante; Márcio Almeida, chef de cozinha e consultor gastronômico; e Simone Santos, jornalista da Febtur/MG e colunista do portal Minas um Luxo.

A composição do júri reúne diferentes olhares sobre gastronomia, turismo, cultura e comunicação, acompanhando a proposta do festival de apresentar o feijão tropeiro não apenas como prato, mas como uma expressão cultural que permanece presente no cotidiano da cidade.

O prato que carrega história

A trajetória do tropeirismo ajuda a compreender como o feijão tropeiro se tornou uma preparação tão presente na culinária brasileira. Entre os séculos XVII e XVIII, os tropeiros percorriam longas distâncias transportando animais e mercadorias e precisavam levar alimentos resistentes, fáceis de armazenar e adequados às jornadas. Feijão, farinha, carne seca, toucinho e sal estavam entre os mantimentos transportados nas bruacas, caixas de couro presas às cangalhas dos animais.

A combinação prática e nutritiva foi influenciada pelas culturas indígena, portuguesa e africana e permaneceu nos hábitos alimentares mesmo com as transformações ocorridas ao longo do tempo. Hoje, o feijão tropeiro continua presente nos cardápios e nas mesas, preservando elementos de sua história e, ao mesmo tempo, incorporando ingredientes, técnicas e características de quem o prepara.

Essa capacidade de reunir tradição e diversidade orienta a proposta da terceira edição. Em vez de buscar uma única maneira de preparar o prato, o festival pretende mostrar ao público como o tropeiro assume diferentes identidades dentro da própria Belo Horizonte.

SERVIÇO

3ª Edição do Festival do Tropeiro Mineiro
Período: 20 de agosto a 6 de setembro de 2026
Participantes: 46 bares e restaurantes de Belo Horizonte

Estabelecimentos participantes

Alibabar
Rua Matias Cardoso, 345 – Santo Agostinho
Funcionamento: segunda a sábado, das 11h às 23h
Instagram: @alibabarbh

Arco-Iris
Av. Bernardo Vasconcelos, 1181 – Cachoeirinha
Funcionamento: todos os dias, das 11h às 24h
Instagram: @arcoirisburguerbh

Bar Algo Mais
Av. do Contorno, 3575 – Santa Efigênia
Funcionamento: segunda a sábado, das 7h30 às 23h; domingo, das 8h às 18h
Instagram: @bar_algomais

Bar da Lora Savassi
Rua Sergipe, 1414 – Savassi
Instagram: @bardalorasavassi

Bar do Cláudio - O Rei do Omelete
Av. Brasil, 123 e 125 – Santa Efigênia
Funcionamento: segunda a sexta, das 17h às 0h; sábado, das 13h às 0h

Bar do Sidney
Rua Augusto dos Anjos, 555 – Rio Branco
Funcionamento: terça a domingo, das 11h às 0h
Instagram: @bardosidney

Bar e Museu Clube da Esquina
Rua Paraisópolis, 738 – Santa Tereza
Funcionamento: terça a domingo, das 19h à 1h
Instagram: @bardomuseuclubedaesquina

Bar e Restaurante do Dadá
Rua Conceição Macedo Novais, 150 – Belo Horizonte
Funcionamento: segunda a sábado, das 10h30 às 20h; domingo, das 10h30 às 18h

Barbazul "O Barba"
Av. Getúlio Vargas, 216 – Funcionários
Funcionamento: segunda a sexta, a partir das 17h; sábado, a partir das 10h
Instagram: @barbazulbh

Beirute
Rua Tamoios, 499 – Centro
Funcionamento: das 7h às 23h

Bolão Mineirão
Av. Abraão Caran, 1001, loja 3 – Pampulha
Funcionamento: terça a sexta, das 9h às 14h40; sábado, domingo e feriados, das 9h às 18h. Em eventos e jogos, fechado
Instagram: @bolaomineiraoesplanada

Breik Breik Cidade Nova
Av. Cristiano Machado, 970 – Sagrada Família
Funcionamento: todos os dias, 24 horas

Canela Amarela
Av. Francisco Sá, 275 – Prado
Funcionamento: segunda a domingo, das 11h às 15h; quarta a domingo, das 18h às 23h
Instagram: @canelaamarelabh

Cantina Dom Phellipo
Av. João Samaha, 390 – São João Batista
Funcionamento: almoço de segunda a sexta, das 11h às 15h; noite de quinta a sábado, das 11h às 22h
Instagram: @cantinadomphellipo

Cantina Mineira
Rua General Carlos Guedes, 88 – Planalto
Funcionamento: segunda a domingo, das 11h às 15h
Instagram: @cantinamineira_planalto

Chamego´s Bar
Rua dos Aimorés, 1912 – Lourdes
Funcionamento: segunda a sábado, das 8h às 18h
Instagram: @chamegosbar

Com Amor Nani
Av. Augusto de Lima, 233, loja 42 – Centro
Funcionamento: terça a domingo, das 11h às 16h
Instagram: @comamornani

Do Padrin Restaurante
Av. Francisco Negrão de Lima, 737 – Céu Azul
Funcionamento: das 11h às 14h30
Instagram: @dopadrin

Dona G Restaurante
Rua Leopoldo Gomes, 1534 – Vera Cruz
Funcionamento: terça a domingo
Instagram: @donagrestaurantee

Esquinão
Rua Salinas, 303 – Floresta
Funcionamento: das 9h30 às 0h
Instagram: @esquinaodafloresta_

Exganadão Lanches
Av. Guarapari, 535 – Santa Amélia
Funcionamento: das 11h às 15h
Instagram: @exganadao

Fazenda Mineira
Rua Cascalheira, 52 – Venda Nova
Funcionamento: das 11h às 15h30
Instagram: @fazendamineirarestaurante

Fia´s Restaurante
Rua Afonso Celso, 67 – Santa Mônica
Funcionamento: das 11h às 15h
Instagram: @fias.restaurante

Guajajaras Bar 450
Rua dos Guajajaras, 450 – Centro
Funcionamento: segunda a sábado, das 16h às 0h
Instagram: @guajajarasbar450

Ivos Bar
Av. Dr. Cristiano Guimarães, 610 – Planalto
Funcionamento: terça a sexta, das 17h30 às 23h; sábado, das 11h30 às 0h; domingo, das 11h30 às 18h
Instagram: @ivosbare

Leo Grill Restaurante
Rua Araguari, 376 – Barro Preto
Funcionamento: segunda a sábado, das 10h30 às 15h
Instagram: @leogrillrestaurante

Marina´s Bar
Rua José Baroni, 13 – Santa Efigênia
Funcionamento: terça a quinta, das 16h às 0h; sexta a domingo, das 11h às 0h

Nossa Casa
Av. Carandaí, 897 – Funcionários
Funcionamento: segunda a sexta, das 11h às 15h
Instagram: @nossacasabh

O Favoritto
Rua Dr. José Severino de Lima Junior – Belo Horizonte
Instagram: @ofavoritto83

Parada do Cardoso
Rua Dores do Indaiá, 409 – Santa Tereza
Funcionamento: domingo, das 12h às 23h; segunda a quinta, das 18h às 23h; sexta e sábado, das 18h à 1h
Instagram: @pizzadocardoso

Pastelaria Mais Sabor
Av. do Contorno, 3389 – Santa Efigênia
Funcionamento: segunda, das 7h às 14h; terça a sábado, das 7h às 0h
Instagram: @mais.saborpastelaria

Paulão Beer
Rua Jaceguai, 337 – Prado
Funcionamento: 24 horas

Restaurante Bom Gosto
Rua Carijós, 551, sobreloja – Centro
Funcionamento: segunda a sábado, das 11h às 15h30
Instagram: @bomgosto_restaurantee_

Restaurante Cantinho do Mineiro
Rua Alberto Cintra, 159 – União
Funcionamento: segunda a sábado, das 11h às 16h
Instagram: @cantinhodomineirobh

Restaurante Casa Moriah
Rua Grão Pará, 44 – Belo Horizonte
Funcionamento: segunda a sexta, das 11h às 14h30

Restaurante Direitinho
Rua Platina, 1265 – Prado
Funcionamento: segunda a sábado, das 11h às 15h
Instagram: @restaurantedireitinho

Restaurante Espinafre
Rua Ouro Preto, 332 – Barro Preto
Funcionamento: segunda a sábado, das 11h às 15h30
Instagram: @espinafrebh

Restaurante Lu Ribeiro Haras Paraíso
Rua Major Messias Menezes, 844 – Bandeirantes
Funcionamento: terça a domingo, das 11h às 19h; quarta e sexta até 1h30
Instagram: @luribeiro.harasparaiso

Restaurante Paladiu
Rua Capitão Nelson Albuquerque, 41 – Belo Horizonte
Funcionamento: segunda a sábado, das 11h às 15h
Instagram: @restaurantepaladiu

Restaurante Tropeiro de Minas
Rua João Batista Vieira, 570 – Camargos
Funcionamento: todos os dias, das 11h às 14h30
Telefone: (31) 97323-8253

Sopa Ponto dos Amigos
Av. Brasil, 1626 – Belo Horizonte
Funcionamento: todos os dias, das 7h às 2h
Instagram: @sopapontodosamigos

Stella´s Bar
Av. Sebastião de Brito, 1185 – Dona Clara
Funcionamento: terça a sexta, das 16h30 às 0h; sábado, domingo e feriados, das 11h às 0h
Instagram: @barstellas

Tia Maluka
Rua Quimberlita, 20 – Santa Tereza
Funcionamento: segunda a sábado, das 7h30 às 16h
Instagram: @tiamaluka.restaurante

Tropeiro do Lisboa
Av. Leontino Francisco Alves, 506 – Serra Verde
Funcionamento: todos os dias, das 11h às 23h
Instagram: @tropeirodolisboa

Vacatolada
Rua Outono, 511 – Cruzeiro
Funcionamento: terça a sexta, das 17h às 23h; sábado, das 11h às 23h; domingo, das 11h às 17h
Instagram: @vacatolada_buteco

Zé Campeiro
Rua Dr. Cristiano Guimarães, 1911 – Planalto
Funcionamento: almoço de segunda a sexta, das 11h às 15h; sábado e domingo, das 11h às 16h; noite de terça a domingo, das 17h às 23h
Instagram: @zecampeirobh


Ivete Sangalo retorna a Belo Horizonte em setembro com "Ivete Clareou"

Após passar pela capital mineira na primeira fase da turnê, cantora baiana se apresenta na cidade com espetáculo que celebra suas raízes no samba.

Ivete Sangalo tem data marcada para retornar a Belo Horizonte: a cantora baiana traz o Ivete Clareou para capital mineira no dia 19 de setembro, na área externa do Mineirinho. A artista esteve na capital mineira em novembro do ano passado, durante a primeira fase do projeto, e reencontra o público para uma nova edição do espetáculo dedicado às suas raízes no samba.

Com início às 14h, a programação será realizada em uma estrutura dividida entre open bar e arena, com ingressos disponíveis no site da Ingresse. “Vamos repetir a dose desse Clareou, com o jeitinho mineiro gostoso de sambar”, comenta Ivete.

O retorno à capital mineira marca uma nova fase da turnê, que reuniu mais de 55 mil pessoas, em cinco cidades, em 2025. Depois de Belo Horizonte, a turnê segue para Fortaleza, Salvador, Ribeirão Preto e Campinas – onde será encerrada, em dezembro.

Idealizado pela IESSI e Super Sounds, o Ivete Clareou nasceu da relação de Ivete Sangalo com um dos gêneros mais populares do Brasil, que esteve presente em sua trajetória desde a infância.

Ivete conduz um espetáculo imersivo, reunindo clássicos do samba e do pagode, faixas inéditas do projeto e adaptações de sucessos que marcaram sua carreira. A estrutura do espetáculo conta com palco 360º e elementos visuais que homenageiam grandes nomes, como Clara Nunes, Demônios da Garoa e Alcione.

Para comodidade do público, a estrutura contará com praça de alimentação, pontos de hidratação e tendas de acolhimento com profissionais capacitados, incluindo advogados, psicólogos e intérprete de Libras, garantindo bem-estar e segurança a todos.

 

SERVIÇO — IVETE CLAREOU EM BELO HORIZONTE

Data: 19 de setembro de 2026
Local: Área Externa do Mineirinho — Av. Abrahão Caran, 1.000, São José
Horário: 14h
Setores: Open bar e arena

CASACOR Ceará inicia obras da 28ª edição da mostra

A CASACOR Ceará inicia as obras da 28ª edição da mostra, que será realizada de 15 de outubro a 29 de novembro, em Fortaleza. O evento ocupará novamente o imóvel localizado na Avenida Tibúrcio Cavalcante, 607, de propriedade da Construtora Moura Dubeux. A edição reunirá uma média de 36 ambientes, assinados por cerca de 41 profissionais das áreas de arquitetura, design de interiores e paisagismo do Ceará, com a participação de cerca de 140 empresas. 
Neste ano, a CASACOR Ceará será orientada pelo tema "Mente e Coração", que propõe reflexões sobre a relação entre os espaços e a forma como as pessoas vivem, trabalham, convivem e utilizam os ambientes no dia a dia. 
Entre os destaques, estão a estreia de um espaço dedicado ao wellness, conceito que orienta parte dos projetos apresentados nesta edição; a praça Somos UM, concebida como área de convivência para os visitantes; e os espaços de gastronomia, que integram a experiência de visitação da mostra.

Homenageados
A edição de 2026 prestará homenagem à artista Guiomar Marinho e ao empresário Rogério Aguiar. Reconhecida por seu trabalho com tapeçaria, bordado, pintura e costura, Guiomar influenciou diferentes gerações de artistas cearenses e terá sua trajetória representada em um ambiente assinado por Tìcci Sánford. Rogério Aguiar, um dos nomes à frente da indústria moveleira do Ceará e sócio da Jacaúna Móveis, será homenageado em um espaço assinado por Mirian Bastos. A trajetória dos dois será destacada pela mostra em reconhecimento às suas contribuições para a arte, o design e o setor moveleiro cearense. 
Como ocorre em todas as edições da CASACOR, os ambientes apresentados durante a mostra terão mobiliários, obras de arte, objetos de decoração e outros itens disponíveis para comercialização. Ao término da exposição, a organização realizará o tradicional Special Sale, período de vendas das peças utilizadas na composição dos espaços, com condições especiais de aquisição.
À frente da mostra estão Neuma Figueirêdo, Pedro Esdras, Carolina Figueirêdo e Victor Guimarães.

Serviço
CASACOR Ceará 2026
Período de visitação: 15 de outubro a 29 de novembro de 2026
Local: Avenida Tibúrcio Cavalcante, 607 – Fortaleza/CE

Funcionamento
Terça-feira a sábado: 16h às 22h
Domingos e feriados: 15h às 21h
Ingressos
Inteira: R$ 98
Meia-entrada: R$ 49

Professores da rede pública: entrada gratuita mediante apresentação de documento funcional.

Legado musical de Sérgio Pinheiro é celebrado no Centro Cultural Banco do Nordeste

Um show coletivo especialmente idealizado e produzido para o Banco do Nordeste Cultural presta homenagem ao compositor, artista visual, pintor, desenhista, escultor, gravador, produtor cultural, pesquisador Sérgio Pinheiro, o Serjão (24/2/1949-17/5/2021), referência nas artes visuais do Ceará para o Brasil, há várias gerações.
A apresentação "Cancioneiro de Sérgio Pinheiro - Homenagem a Serjão" acontece neste sábado, 22/8, às 20h, com ingressos gratuitos devendo ser retirados no site ou no app Outgo. Haverá distribuição de ingressos remanescentes, momentos antes do show, conforme a capacidade do teatro do Banco do Nordeste Cultural, que fica na Rua Conde D´Eu, 560, Centro, ao lado da Catedral de Fortaleza.
Uma outra faceta, importantíssima, do trabalho de Sérgio Pinheiro é a composição musical. Sérgio foi um dos protagonistas da terceira geração do "Pessoal do Ceará", tendo tido sua composição "Buenos Aires (Citroen)", feita em parceria com mestre Stélio Valle, integrando o histórico disco "Massafeira Livre", lançado em 1980. A canção mistura crônica urbana e poesia, celebrando a estética e a nostalgia em torno do clássico modelo de automóvel da montadora francesa.
Agora, grandes nomes da cena musical do Ceará para o Brasil se reúnem para celebrar a música de Serjão. Festejando sua vida e sua obra, de forma coletiva, gregária, no plural, como ele tanto gostava. Apá Silvino, Calé Alencar, Fátima Barros, Kazane, Luciene Simões, Parahyba, Rogério Franco sobem ao palco para interpretar canções de Serjão, ao lado de uma super banda, com arranjos e direção musical de Ellis Mário Pereira (saxofone e flauta) e ainda Moacir Bedê (guitarra), Robson Gomes (teclado e acordeom), Fábio Amaral (contrabaixo) e Bruno Vasconcelos (bateria).
"Ele dizia que pintar era resolver problema. Sempre que resolvia um problema ele dizia que tinha que resolver pintando. A vida toda dela foi a pintura", destaca Luciene Simões, que está à frente da produção do show, juntamente com o compositor, produtor cultural e jornalista cearense Dalwton Moura. "Agradecemos a todos os artistas que aceitaram esse convite para o show, que contará com obras de Serjão reproduzidas no telão no fundo-palco. E agradecemos ao Banco do Nordeste Cultural, que vem fazendo um trabalho muito importante tanto na música quanto nas artes visuais. Obrigada por abrirem este espaço para relembrar e celebrar Serjão", acrescenta.
Mais sobre Sérgio Pinheiro, o Serjão
Com obras espalhadas pelo Brasil e pelo mundo, Sérgio Pinheiro dialogava com arte contemporânea e vivenciava a cultura cearense em sua diversidade. Natural de Jaguaribe, Francisco Sérgio Sales Pinheiro iniciou sua carreira como pintor autodidata, até conhecer, no final de 1960, Zenon Barreto, um de seus principais incentivadores e professores.
Estudou comunicação visual no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro e realizou sua primeira exposição individual em 1970, na Galeria Magrella, em Fortaleza. Entre 1979 e 1983, estudou na Universidade de Paris VIII, onde cursou licenciatura em artes plásticas e apresentou dissertação de mestrado sobre arte abstrata.
Apaixonado pela pintura, Sérgio inspirou muitos artistas cearenses e nos presenteou com sua obra criativa, colorida, intrigante e crítica. “A minha perseguição é querer a pintura. Eu gosto, eu olho, eu visito museus do mundo todo, estudo”, destacou, em entrevista ao jornal O Povo, em 2018.
Sérgio Pinheiro iniciou os estudos em comunicação visual em 1970, com Frederico Morais e Aluísio Carvão, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro. Mesmo ano de sua primeira exposição individual, na Galeria Magrella, em Fortaleza.
De 1979 a 1983, viveu em Paris, após receber uma bolsa do governo francês para estudar licenciatura em artes plásticas na Universidade de Paris VIII. Durante o período qem ue morou na França, venceu o concurso para a realização do cartão de Natal para o Crous de Paris. Na década de 1990, morou em Londres, onde fez várias exposições.Em 2018, celebrou os 50 anos de carreira com a exposição "Pinturação" no Museu da Cultura Cearense do Dragão do Mar.

Serviço:
Show Cancioneiro de Sérgio Pinheiro - Homenagem a Serjão. Show com Apá Silvino, Calé Alencar, Fátima Barros, Kazane, Luciene Simões, Parahyba, Rogério Franco, Ellis Mário Pereira, Moacir Bedê, Robson Gomes, Fábio Amaral e Bruno Vasconcelos.
*Sábado, 22/8, às 20h, no Banco do Nordeste Cultural Fortaleza (Rua Conde D´Eu, 560, Centro). Ingressos gratuitos devem ser retirados no site ou no app Outgo. Haverá distribuição de ingressos remanescentes, momentos antes do show, conforme a capacidade do teatro do Banco do Nordeste Cultural, que fica na Rua Conde D´Eu, 560, Centro, ao lado da Catedral de Fortaleza.

Mais informações: @bnbculturalfortaleza, @musicadoceara e Whatsapp 85-999733054.

ACI encerra inscrições para Prêmio de Jornalismo com 131 trabalhos inscritos

A Associação Cearense de Imprensa (ACI) finalizou no dia 06 de agosto as inscrições para o prêmio de jornalismo da entidade. Ao todo, foram 131 trabalhos inscritos. A categoria Texto foi a que obteve maior número de trabalhos inscritos, com 72 concorrentes. Além disso, foram contabilizados 25 de Fotografia, 12 de Áudio, 10 de Vídeo e 12 na categoria Universitário.
“As inscrições foram encerradas de acordo com o período estipulado no edital. A comissão organizadora está satisfeita com o número expressivo de interessados e agradece a participação de todos. Isso mostra a relevância e confiança que o papel desempenhado pela entidade proporciona à categoria, afinal é um momento de retomada de um prêmio tradicional”, avalia o presidente da ACI, Eliézer Rodrigues.
Com o tema “Direitos Humanos, Justiça e Democracia: o Jornalismo como ponte”, a premiação busca destacar o papel da imprensa como mediadora entre sociedade, instituições e direitos fundamentais. O Prêmio ACI de Jornalismo retoma uma ação histórica da entidade e reafirma o papel da instituição, no período de seu centenário, com o compromisso com a democracia e da comunicação com a sociedade, em defesa da liberdade de imprensa, além de fortalecer e valorizar o jornalismo profissional no Ceará.
Nas categorias profissionais, os vencedores receberão R$ 4 mil para o primeiro lugar e R$ 2,5 mil para o segundo, além de certificado. Já na categoria universitária, o primeiro lugar receberá R$ 1,5 mil e o segundo R$ 1 mil, também com certificado. A cerimônia de premiação está prevista para novembro de 2026, em local a ser definido.
Na comissão julgadora, há representantes da ACI, do Sindicato dos Jornalistas, professores universitários e jornalistas com ampla experiência no mercado de trabalho.

Instituto Revoar promove aula de yoga no Parque do Cocó em ação pelo Setembro Amarelo

Atividade social combina prática ao ar livre, autocuidado e convivência para estimular o cuidado com a saúde mental

Uma manhã de movimento, respiração e conexão com a natureza será a proposta do Instituto Revoar para marcar o Setembro Amarelo em Fortaleza. No dia 12 de setembro, a partir das 6h, o braço social da Rede Memorial Fortaleza realizará uma aula de yoga no Parque do Cocó, criando um espaço dedicado ao autocuidado, ao bem-estar e à reflexão sobre a importância da saúde mental. A atividade terá investimento social de R$ 20, com opção de inscrição com camisa oficial por R$ 35, e contará ainda com um momento de convivência com café entre os participantes.
A iniciativa parte da proposta de transformar a discussão sobre saúde mental em uma experiência prática de cuidado. Ao reunir movimentos corporais, técnicas de respiração e atenção plena em um ambiente ao ar livre, a programação busca proporcionar uma pausa na rotina e estimular a conexão consigo, com o corpo e com outras pessoas.
A escolha do Parque do Cocó reforça essa proposta de aproximação com a natureza e de criação de um ambiente de acolhimento. A ação também pretende mostrar que falar sobre prevenção ao suicídio e saúde mental envolve não apenas momentos de crise, mas também a construção cotidiana de redes de apoio, vínculos e hábitos de autocuidado.
Para Elaine de Tomy, psicanalista e vice-presidente do Instituto Revoar, iniciativas como essa ajudam a aproximar o tema da comunidade e ampliar os espaços de escuta e acolhimento.
“O Setembro Amarelo nos lembra da importância de olhar para nossas emoções e criar espaços de acolhimento. A prevenção também passa por momentos de cuidado, conexão e fortalecimento dos vínculos, mostrando às pessoas que elas podem buscar apoio e não precisam enfrentar suas dificuldades sozinhas”, destaca.

Setembro Amarelo amplia o debate sobre prevenção
A campanha Setembro Amarelo busca ampliar a conscientização sobre a prevenção ao suicídio, a valorização da vida e a importância das redes de apoio. A saúde mental está diretamente relacionada à qualidade de vida, às relações pessoais e à rotina, e o cuidado contínuo pode envolver acompanhamento profissional, suporte social e atenção aos sinais de sofrimento emocional.
Nesse contexto, iniciativas abertas à comunidade ajudam a levar o tema para além dos espaços tradicionalmente associados à saúde, criando oportunidades para falar sobre emoções, autocuidado e busca por ajuda de maneira mais próxima e acessível.
Yoga como prática complementar de bem-estar
A yoga reúne posturas, exercícios de respiração e práticas de concentração e atenção plena. Estudos e revisões científicas apontam benefícios da prática para o gerenciamento do estresse e da ansiedade, além de possíveis contribuições para o bem-estar emocional e a percepção da relação entre corpo e mente.
Durante a ação do Instituto Revoar, esses elementos serão utilizados para estimular uma manhã de desaceleração, autocuidado e conexão. A prática, no entanto, não substitui acompanhamento psicológico ou psiquiátrico quando necessário.
Nove anos de atuação em saúde mental
O Instituto Revoar é o braço social da Rede Memorial Fortaleza e atua na promoção do acolhimento e do cuidado em saúde mental. Ao longo de seus nove anos de atuação, a instituição já impactou mais de 5 mil pessoas em Fortaleza e em outras regiões do Brasil, desenvolvendo iniciativas voltadas ao cuidado emocional, à escuta e à transformação social.
A ação de Setembro Amarelo integra esse trabalho de aproximação da saúde mental com a comunidade e propõe uma experiência que une atividade física, convivência e reflexão sobre a importância de cuidar das emoções.

SERVIÇO:
Aula de Yoga | Setembro Amarelo Revoar
Data: 12 de setembro de 2026
Horário: a partir das 6h
Local: Parque do Cocó – Fortaleza/CE
Investimento: R$ 20 (preço social)
Inscrição com camisa oficial: R$ 35
Inscrições: https://forms.gle/3zan45DgNUdZMMWb8

Cinema e música fazem parte da programação semanal do Museu da Imagem e do Som do Ceará

Aberta para visitação no último domingo (16), a exposição “Nagual”, que reúne fotografias da mexicana Graciela Iturbide, é um dos destaques da programação semanal do Museu da Imagem e do Som do Ceará (MIS CE). A artista é reconhecida por explorar temas ligados às culturas dos povos originários e às interações entre natureza e cultura.
Na sexta-feira (21), o MIS CE recebe uma sessão especial da Mostra Lilás – Cinema e Representatividade Sapatão, com exibição de curta-metragens na Praça. A programação celebra o Mês da Visibilidade Lésbica. A semana ainda terá, no sábado (22), show instrumental de música brasileira com o quarteto A Corda Menina.
O MIS CE integra a Rede Pública de Espaços e Equipamentos Culturais (Rece), da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult CE), e é gerido pelo Instituto Mirante.
O Museu funciona de quarta-feira a domingo. Veja a programação da semana de 19 a 23 de agosto.

MOSTRA LILÁS – Cinema e Representatividade Sapatão 
Data: 21 de agosto (sexta-feira)
Horário: 18h30 às 19h30
Local: Praça do MIS 
Classificação indicativa: Livre 

Show “Brasilisando”, com o grupo A Corda Menina 
Data: 22 de agosto (sábado)
Horário: 18h às 19h 
Local: Praça do MIS 
Classificação indicativa: Livre 

EXPOSIÇÕES
Sala Imersiva
Quarta, quinta-feira e domingo
10h às 12h
Aves do Ceará
Ypykuéra: Povos Originários e a Megafauna
Fósseis do Cariri
12h às 13h

Procedimentos para Criar um Desenho Cintilante
13h às 17h

Aves do Ceará
Ypykuéra: Povos Originários e a Megafauna
Fósseis do Cariri

17h às 18h
Procedimentos para Criar um Desenho Cintilante
Apenas lembranças que eu tinha de lá
Sexta-feira e sábado
13h às 15h

Aves do Ceará
Ypykuéra: Povos Originários e a Megafauna
Fósseis do Cariri
15h às 18h

Aves do Ceará
Ypykuéra: Povos Originários e a Megafauna
Fósseis do Cariri
18h às 20h

Apenas lembranças que eu tinha de lá
Procedimentos para Criar um Desenho Cintilante

EXPOSIÇÕES FÍSICAS:
“Nagual” 
Local: Andar +2 do Anexo 
Classificação indicativa: Livre 

“Imaginar os Cearás: Memórias e Tecnologias”
Local: Andar -1 do Anexo 
Classificação indicativa: Livre 

“Laboratório dos Sentidos”*
Local: Casarão
Classificação indicativa: Livre 

*Em dias de maior visitação, é organizado um agendamento da fila de espera, com 30 pessoas entrando a cada 30 minutos, de acordo com a ordem de chegada. O visitante deve informar seu nome na recepção, que é registrado para organização do agendamento e já recebe a previsão de qual será seu horário de entrada no espaço.

BIBLIOTECA MARLY MARIANO & THOMAZ FARKAS 
Local: andar +1 do Anexo 
Funcionamento: 
Quarta a sexta-feira: 13h às 18h. 

GALERIA DA LIBERDADE 
Exposição “Tito: Coração de Estudante”
Quarta e quinta-feira: 10h às 18h
Sexta-feira e sábado: 13h às 20h 
Acesso até 30 minutos antes do encerramento.
Classificação indicativa: 12 anos.

Museu da Imagem e do Som do Ceará (MIS CE)
Endereço: Avenida Barão de Studart, 410, Meireles
Funcionamento:
Quarta-feira, quinta-feira e domingo: 10h às 18h (acesso até 17h30)
Sexta-feira e sábado: 13h às 20h (acesso até 19h30)

Agosto Verde Claro reforça importância da prevenção da leishmaniose e combate a mitos sobre a doença em pets

Memorial Fortaleza Pet destaca que diagnóstico precoce e acompanhamento veterinário são fundamentais para garantir qualidade de vida aos animais

O Memorial Fortaleza Pet, primeiro cemitério vertical pet do Ceará, reforça neste Agosto Verde Claro a importância da prevenção, do diagnóstico precoce e da informação no combate à leishmaniose visceral, doença que pode afetar cães, gatos e seres humanos. A campanha também chama atenção para a necessidade de desconstruir antigos mitos relacionados à enfermidade, especialmente a ideia de que um diagnóstico positivo representa, necessariamente, a perda do animal.
Transmitida pela picada do mosquito-palha infectado, a leishmaniose visceral é uma zoonose que exige atenção dos tutores e acompanhamento médico-veterinário. Com os avanços nos protocolos de cuidado, atualmente existem formas de tratamento e controle da doença que permitem oferecer qualidade de vida aos animais diagnosticados, desde que haja acompanhamento adequado.
“Por muito tempo, a leishmaniose esteve associada a uma visão de medo e desinformação, fazendo com que muitos tutores evitassem a realização de exames por receio do diagnóstico. Hoje, a informação é uma das principais ferramentas de proteção. O acompanhamento veterinário permite avaliar cada caso e buscar as melhores alternativas de cuidado para o animal”, destaca um representante do Memorial Pet.
O diagnóstico precoce tem papel essencial no controle da doença, pois possibilita a identificação dos casos e a adoção de medidas de acompanhamento. Entre os principais cuidados preventivos estão o uso de produtos repelentes indicados por médicos-veterinários, a limpeza adequada dos ambientes, a atenção a sinais diferentes no comportamento dos pets e a realização de consultas periódicas.
Embora os cães sejam os animais mais associados à leishmaniose visceral, os gatos também podem ser acometidos, ainda que com menor frequência. Por isso, qualquer alteração de saúde deve ser avaliada por um profissional especializado.
Além do impacto na saúde dos animais, a leishmaniose também representa uma questão de saúde pública por ser uma zoonose. Nesse cenário, campanhas como o Agosto Verde Claro contribuem para ampliar o conhecimento dos tutores e fortalecer uma cultura de prevenção e cuidado.

Caixa Cultural Fortaleza recebe o 15º Festival Internacional de Teatro Infantil do Ceará – TIC

Festival celebra 15 anos de artes cênicas com acesso gratuito para crianças de todas as idades
(Foto: Laurence Fragnol)

A CAIXA Cultural Fortaleza apresenta, entre os dias 9 e 20 de outubro, a 15ª edição do Festival Internacional de Teatro Infantil do Ceará - TIC, que reúne 38 apresentações para crianças e famílias, com entrada franca. Com o tema “Crescemos Juntos”, o festival traz programação com sete grupos, nas cidades de Fortaleza, Quixeramobim, Maracanaú e São Gonçalo do Amarante. 
O TIC comemora sua trajetória de 15 anos dedicados à formação de plateias, com espetáculos gratuitos e recursos de acessibilidade em Libras e audiodescrição.
Nesta edição, o festival aborda temas como coragem, imaginação, sonhos, cuidado com a natureza, confiança, afeto e alegria. Entre os destaques estão espetáculos como “João sem medo”, “Como pegar uma estrela”, “A viagem de um barquinho”, “O círculo das baleias”, “Confia em mim”, “#Mergulho”, além de Gal Saldanha e Bloquinho Alegria.

Atrações:
Quatro grupos do Ceará integram a programação: Pavilhão da Magnólia (“A viagem de um barquinho”), Cia Prisma (“João sem medo”), Trupe ‘Caba de Chegar (“Confia em mim”) e Gal Saldanha e Bloquinho Alegria. 
O festival também recebe o grupo Eranos Círculo de Arte, de Santa Catarina (“#Mergulho — experiência teatral para crianças”), a paulista Cia Pia Fraus (“O círculo das baleias”) e, como convidada internacional, a companhia francesa Comme une étincelle (“Como pegar uma estrela”).

Seminário de Arte e Educação e Encontro TIC de Realizadores
De 5 a 8 de outubro, antecedendo a programação de espetáculos, acontece o Seminário Virtual Arte e Educação, transmitido ao vivo, às 18h, no canal da Invento no YouTube, que reúne especialistas para debater a relação entre artes cênicas e educação básica. O acesso é livre, com inscrições gratuitas para certificado. A transmissão conta com tradução em Libras.
De 9 a 11 de outubro, na CAIXA Cultural Fortaleza, ocorre o 2º Encontro TIC de Realizadores de Festivais de Artes Cênicas para Crianças, reunindo representantes da Rede de Festivais de Arte e Cultura do Ceará (Rede FACE) e eventos de diversos estados.

Locais e Datas
Em Fortaleza, o festival será realizado na CAIXA Cultural Fortaleza, no teatro e no Espaço Arena do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, e no teatro do HUB Cultural Porto Dragão. 
No dia 9 de outubro (sexta-feira), as apresentações são exclusivas para escolas públicas e creches. 
Nos dias 10 e 11 (sábado e domingo), a programação é aberta ao público, a partir das 16h, com espetáculos, oficinas criativas, feira de trocas de livros e brinquedos, atrações musicais e atividades lúdicas para todas as idades.
A circulação pelo interior do estado tem início no Dia das Crianças, 12 de outubro, em Quixeramobim, com atividades na Praça da Prefeitura, incluindo espetáculos, oficinas e apresentações musicais. 
De 12 a 14 de outubro, o TIC permanece em Quixeramobim com sessões exclusivas para escolas públicas. 
Em Maracanaú, a programação acontece nos dias 17, 19 e 20 de outubro, com atividades abertas na Praça da Estação e apresentações em escolas.
Já em São Gonçalo do Amarante, as atividades ocorrem de 18 a 20 de outubro, na Praça da Igreja Matriz do Pecém e em instituições de ensino do município.

Acessibilidade
O 15º TIC oferece recursos de acessibilidade em toda a programação aberta ao público, com interpretação em Libras e audiodescrição. Nas apresentações realizadas em escolas, esses recursos são disponibilizados conforme a demanda, a partir da indicação prévia das instituições sobre a presença de estudantes com deficiência. Para o festival, crescer juntos é, também, garantir que ninguém fique de fora.

Sustentabilidade
O TIC adota a política de carbono zero, neutralizando as emissões de gases de efeito estufa por meio do plantio de árvores nativas no Ceará.

Serviço:
[Teatro] 15º Festival Internacional de Teatro Infantil do Ceará – TIC
Datas: De 9 a 20 de outubro de 2026, com programação em Fortaleza (9 a 11), Quixeramobim (12 a 14), Maracanaú (17, 19 e 20) e São Gonçalo do Amarante (18 a 20).
Toda a programação é gratuita e acessível, com tradução em Libras e audiodescrição

Informações: Site CAIXA Cultural | Site www.festivaltic.com.br
Patrocínio: CAIXA

Ivete Sangalo retorna a Belo Horizonte em setembro com "Ivete Clareou"

Após passar pela capital mineira na primeira fase da turnê, cantora baiana se apresenta na cidade com espetáculo que celebra suas raízes no samba

Cria Mov -Ivete Clareou BH


Belo Horizonte, agosto de 2026 — Ivete Sangalo tem data marcada para retornar a Belo Horizonte: a cantora baiana traz o Ivete Clareou para capital mineira no dia 19 de setembro, na área externa do Mineirinho. A artista esteve na capital mineira em novembro do ano passado, durante a primeira fase do projeto, e reencontra o público para uma nova edição do espetáculo dedicado às suas raízes no samba.

Com início às 14h, a programação será realizada em uma estrutura dividida entre open bar e arena, com ingressos disponíveis no site da Ingresse. “Vamos repetir a dose desse Clareou, com o jeitinho mineiro gostoso de sambar”, comenta Ivete.

O retorno à capital mineira marca uma nova fase da turnê, que reuniu mais de 55 mil pessoas, em cinco cidades, em 2025. Depois de Belo Horizonte, a turnê segue para Fortaleza, Salvador, Ribeirão Preto e Campinas – onde será encerrada, em dezembro.

Idealizado pela IESSI e Super Sounds, o Ivete Clareou nasceu da relação de Ivete Sangalo com um dos gêneros mais populares do Brasil, que esteve presente em sua trajetória desde a infância.

Ivete conduz um espetáculo imersivo, reunindo clássicos do samba e do pagode, faixas inéditas do projeto e adaptações de sucessos que marcaram sua carreira. A estrutura do espetáculo conta com palco 360º e elementos visuais que homenageiam grandes nomes, como Clara Nunes, Demônios da Garoa e Alcione.

Para comodidade do público, a estrutura contará com praça de alimentação, pontos de hidratação e tendas de acolhimento com profissionais capacitados, incluindo advogados, psicólogos e intérprete de Libras, garantindo bem-estar e segurança a todos.

 

SERVIÇO — IVETE CLAREOU EM BELO HORIZONTE

Data: 19 de setembro de 2026
Local: Área Externa do Mineirinho — Av. Abrahão Caran, 1.000, São José
Horário: 14h
Setores: Open bar e arena
Ingressos: https://www.ingresse.com/iveteclareoubh/


 

Baile da Canoah leva carimbó, brega, rock doido e outros ritmos paraenses para Fortaleza neste domingo.


Em sua 2º edição Baile da Canoah ocorre neste domingo (16), em Fortaleza

Quem sente saudade de um bom carimbó, brega marcante, calypso e tecnomelody pode preparar o coração — e os quadris para bailar! Esta é segunda edição do Baile da Canoah na capital cearense, Fortaleza, e acontece neste domingo (16), a partir das 16h30, no Soul do Pará, restaurante que conhecido por ser um pedacinho do Pará nesta cidade que celebra este ano 300 anos de fundação.
Filha de Abaetetuba, no Pará, a DJ, cantora e atriz Canoah comanda três horas de set com uma mistura vibrante de ritmos de latino-amazônicos, parte essencial da sua identidade artística. Além dela, a abertura do evento fica por conta da DJ Bugzinha, filha da terra, que prepara o público para a festa.
“Vai ser um encontro incrível, assim como foi ano passado. Estou muito feliz em voltar e quero encontrar todo mundo por lá. Como sempre digo: já sabe, toma um bom tacacá e sebo nas canelas. Chama os amigos e vem viver essa experiência comigo, porque vai valer muito a pena”, convida DJ Canoah.
Quem conhece o trabalho da artista já sabe que tranquilidade não deve fazer parte do roteiro. A viagem pela música paraense deve passar por diferentes épocas e estilos.
Podem ter certeza de que essa viagem vai ser linda. Vamos de lambada, guitarrada, carimbó e brega marcante, passando por tecnobrega, calypso, tecnomelody e, claro, aquele rock doido. A ideia é fazer todo mundo dançar, cantar e sentir um pouquinho da energia do Pará”, adianta a artista.
O Baile da Canoah é um projeto que nasceu com a proposta de celebrar a diversidade sonora e cultural do Pará.
Para a artista, levar essa experiência para Fortaleza é também uma forma de aproximar públicos e territórios por meio da música e da dança. E se depender dela, quem passar pelo Soul do Pará neste domingo vai sair de lá com o coração aquecido e o corpo em festa.

SERVIÇO

2ª edição do Baile da Canoah
Data: domingo, 16 de agosto
Local: Soul do Pará — Rua dos Tabajaras, 629, Praia de Iracema, Fortaleza (CE)
Horário: a partir das 16h30
Entrada: gratuita
Atrações: DJ Canoah e DJ Bugzinha
DJ Canoah: @remadasdecanoah



OXENTE CUIDA reúne Solange Almeida, Vicente Nery e Júnior Viana em uma label que celebra o encontro de diferentes gerações do forró

Novo projeto musical une três grandes nomes da música nordestina em uma experiência de palco que conecta memória afetiva, força feminina, romantismo e a energia do forró contemporâneo
O próprio nome do projeto traduz a essência da proposta. Oxente é uma das expressões mais espontâneas e emblemáticas do jeito nordestino de se comunicar, podendo representar surpresa, entusiasmo, identidade e pertencimento. Já o Cuida aparece como um chamado: chegar junto, viver o momento e se deixar levar pela música. Duas expressões populares que carregam a espontaneidade e a força de um povo.
É dessa identidade nordestina que nasce Oxente Cuida, novo projeto musical que reúne Solange Almeida, Vicente Nery e Júnior Vianna em uma experiência que celebra o forró, a emoção e a cultura da região. Há encontros que vão além da música e são capazes de reunir memórias, diferentes gerações e formas de viver o gênero em torno de uma mesma essência. Com proposta própria, o projeto foi concebido para transformar a união dos três artistas em um espetáculo de grandes momentos. A dinâmica do show combina apresentações com encontros musicais entre os cantores, criando uma narrativa que percorre diferentes fases e linguagens do forró. Mais do que reunir três nomes de destaque, Oxente Cuida propõe um encontro de gerações.
A força e a presença de Solange Almeida, uma das vozes femininas de maior projeção do forró, encontram o romantismo e a memória afetiva de Vicente Nery, artista de trajetória marcada por canções que atravessaram gerações. Júnior Vianna completa essa conexão com a potência do forró atual e sua relação com o universo da vaquejada, trazendo ao projeto a energia de uma nova geração do gênero.
A proposta nasce justamente da complementaridade entre os três: diferentes trajetórias, experiências e formas de se conectar com quem acompanha o forró, reunidas no mesmo palco em uma experiência musical e afetiva. A partir dessa ideia, Oxente Cuida assume uma linguagem atual sem abrir mão de suas raízes.
O projeto busca dialogar tanto com quem cresceu ao som dos grandes clássicos do forró quanto com as novas gerações que mantêm o gênero vivo, renovado e presente no cenário musical brasileiro. No palco, três trajetórias se encontram e o público passa a fazer parte dessa conexão. 
É dessa união entre memória, identidade e renovação que Oxente Cuida nasce com potencial para ampliar o alcance do forró e ganhar projeção nacional.

Vannick Belchior lança single e clipe “Meu Nome É Cem” e antecipa álbum visual no ano em que o pai completaria 80 anos

Gravada com a lendária parceria de Rick Ferreira, a faixa ganha vídeo para investigar as feridas latentes da sociedade e a precariedade do artista no Brasil

A obra de Belchior nunca foi confortável e, talvez por isso, permaneça tão urgente e atual. É sob a premissa de contínua provocação, afeto e investigação social que a cantora e compositora cearense Vannick Belchior apresenta o single e videoclipe “Meu Nome É Cem”. A faixa serve como o eixo central e primeiro cartão de visitas do seu aguardado álbum visual homônimo, que será lançado no ano em que seu pai completaria 80 anos de nascimento.

Ouça “Meu Nome é Cem”: https://go.nikita.com.br/MeuNomeECem_VannickBelchior

Assista ao clipe “Meu Nome É Cem”: https://youtu.be/Q_lbreLRuKI 

Com letra escrita por Belchior e música composta por Rick Ferreira, a canção ganha vida em uma nova e potente produção musical assinada pelo próprio Rick, que também assume violão, guitarras e pedal steel. A colaboração resgata e renova uma raiz inventiva que atravessa gerações, unindo a memória afetiva a uma roupagem sonora contemporânea.
Em “Meu Nome É Cem”, Vannick propõe uma reflexão profunda sobre o cidadão comum que, por não atender aos padrões de prestígio, poder ou acúmulo financeiro, torna-se invisível na engrenagem social. Ao ter sua identidade dissolvida por não corresponder às expectativas de sucesso imediato, o indivíduo é transformado em alguém "sem destaque", desprovido de reconhecimento apesar de cumprir rigorosamente o seu papel.
“Escolhi a música 'Meu Nome é Cem' por ela ser o eixo central deste álbum visual, cujo propósito é investigar as feridas latentes e cíclicas que persistem na sociedade brasileira. A composição retrata o cidadão comum que se vê invisibilizado. No videoclipe, expandimos essa reflexão para a precariedade do artista no Brasil, abordando a história de um palhaço que é marginalizado e colocado de escanteio. O circo é o primeiro teatro popular e me identifiquei muito com os artistas circenses, com esse modo de vida itinerante e com essa tradição passada de pai para filho, que espelha a continuidade artística e a raiz de invenção que recebi do meu pai”, explica Vannick Belchior.
Com direção de arte e roteiro assinados por Larissa Diniz e direção criativa da própria cantora, o videoclipe foi gravado no picadeiro do América Circo e conta com a participação de artistas circenses. A narrativa do palhaço em cena simboliza a luta por espaços de expressão frequentemente negados àqueles que dedicam suas vidas à arte, personificando sujeitos impedidos de ocupar o centro da cena cultural do país.
Nascida em Fortaleza, Vannick traz no DNA o sangue nordestino e atua como uma verdadeira guardiã do acervo e legado do pai, tendo liderado anteriormente os elogiados projetos “Das Coisas que Aprendi nos Discos” e “Concerto à Palo Seco”. Curiosamente, a intérprete iniciou sua caminhada profissional nos palcos aos 24 anos de idade, exatamente a mesma idade com que Belchior estreou na música. Desde que despontou na cena, Vannick lotou o tradicional Cineteatro São Luiz em sua terra natal, circulou pelo país, marcou presença em programas como Altas Horas e Faustão na Band, e comandou grandes blocos de Carnaval em Belo Horizonte e Fortaleza. Recentemente ela lançou o manifesto artístico “Carisma” como uma virada de página e abertura dos trabalhos desta nova fase.

Assista a “Carisma”: https://youtu.be/UsomivofN6E 

Nascida em Fortaleza, Vannick traz no DNA a garra nordestina e atua como uma verdadeira guardiã e continuadora do legado do pai, tendo liderado anteriormente os elogiados projetos “Das Coisas que Aprendi nos Discos” e “Concerto à Palo Seco”. Curiosamente, a intérprete iniciou sua caminhada nos palcos aos 24 anos, exatamente a mesma idade com que Belchior estreou na música. Marcando um momento de maturidade e coragem em sua trajetória, Vannick reafirma sua voz como uma das artistas mais autênticas da nova música brasileira.
O single e o videoclipe de “Meu Nome É Cem” já estão disponíveis em todas as plataformas digitais e no canal oficial da artista no YouTube.
Nascida em Fortaleza, Vannick traz no DNA o sangue nordestino e atua como uma verdadeira guardiã do acervo e legado do pai, tendo liderado anteriormente os elogiados projetos “Das Coisas que Aprendi nos Discos” e “Concerto à Palo Seco”. Curiosamente, a intérprete iniciou sua caminhada profissional nos palcos aos 24 anos de idade, exatamente a mesma idade com que Belchior estreou na música. Desde que despontou na cena, Vannick lotou o tradicional Cineteatro São Luiz em sua terra natal, circulou pelo país, marcou presença em programas como Altas Horas e Faustão na Band, e comandou grandes blocos de Carnaval em Belo Horizonte e Fortaleza. A artista prepara um álbum com um mergulho neste universo para o segundo semestre.
O vídeo está disponível no canal do YouTube da artista.

Ficha Técnica:
Produção: Rick Ferreira
Arranjo: Rick Ferreira
Violão, Guitarras e Pedal Steel Guitar: Rick Ferreira
Piano: Sérgio Villarim
Contrabaixo: Paulo Cezar Barros
Bateria e Percussão: Carlos Sales
Vocais: Rick Ferreira e Carlos Sales
Mixagem: Rick Ferreira e Carlos Sales
Masterização: Carlos Sales
Gravação: RF Estúdio e CS Estúdio
Direção Criativa: Vannick Belchior
Direção de Arte e Roteiro: Larissa Diniz
Direção de Fotografia: Luan Kawe
Fotografia: Erika Sá
Assistente de Luz: David Moura
Assistente de Produção: Vinicius Oliveira
Cenografia: Larissa Diniz
Beleza: Isabel Reis
Circo: América Circo
Elenco / Figurantes: Cintia Lariza, Lara Regina, Maria Clara, Netinho Calvo, Reginho Circo, Reynaldo Calvo
Siga Vannick Belchior:
https://youtube.com/@vannickbelchior
https://www.instagram.com/vannickbelchior

Universidade Federal do Ceará lança a Cátedra Maria da Penha dia 17 de agosto

A Universidade Federal do Ceará (UFC) lança, no próximo dia 17 de agosto (segunda-feira), a Cátedra Maria da Penha, iniciativa que busca destacar conteúdos de direitos humanos, equidade de gênero e o problema da violência doméstica contra a mulher, previstos na Lei Maria da Penha.
A cátedra integra as ações do Colégio de Estudos Avançados (CEA) e prevê a participação de 25 estudantes da universidade, da graduação e pós-graduação, de todas as unidades acadêmicas da UFC, que serão chamados de “agentes da Penha”. Ao longo de 18 meses, os bolsistas participarão de  atividades formativas sobre temáticas relacionadas a questões de gênero e violência doméstica e mentorias individualizadas.
Eles também realizarão um mapeamento das atividades realizadas no ensino, pesquisa e extensão sobre a temática em cada unidade acadêmica da universidade. A cátedra prevê ainda a difusão pública do conhecimento, com a realização de podcasts, exibição de filmes sobre os assuntos, e eventos, como saraus, rodas de conversas e seminários.
O edital de seleção dos bolsistas está previsto para ser lançado em novembro, durante os Encontros Universitários. Já o lançamento oficial da cátedra, no dia 17, contará com apresentação artístico-cultural e a roda de conversa “Ecos e silêncios da Lei Maria da Penha 20 anos depois”, que reunirá a ativista Maria da Penha; a juíza Juliana Porto Sales; a professora Verônica Ximenes, titular da Ouvidoria Geral da UFC; e a professora Glícia Pontes, do projeto Arretadas em Rede. A conversa será mediada pela pesquisadora Ana Paula Araújo.

SERVIÇO
Lançamento da Cátedra Maria da Penha
Local: Auditório da Reitoria (avenida da Universidade, 2853, Benfica)
Horário: 15h às 17h
Fonte: Gabinete da Vice-Reitoria - e-mail: vreitor@ufc.br

O surto de ciclosporíase e o papel do diagnóstico sindrômico na saúde pública

O grave surto de Cyclospora cayetanensis registrado nos EUA em julho de 2026 acendeu um alerta global sobre a segurança alimentar. Com mais de 2.800 casos confirmados em 31 estados, a crise mobilizou o CDC e a FDA. A principal suspeita recai sobre o consumo de alface e folhas verdes cruas, evidenciando como esse parasita microscópico pode impactar milhares de pessoas rapidamente.
A infecção causa a ciclosporíase, cujo sintoma marcante é uma diarreia aquosa abrupta e "explosiva", acompanhada de fadiga, perda de apetite, cólicas abdominais, náuseas e febre baixa. Sem o tratamento adequado, os sintomas podem persistir por semanas ou meses, alternando entre melhoras e recaídas.
No cenário clínico tradicional, identificar a Cyclospora é um desafio. Os exames parasitológicos de fezes convencionais exigem colorações especiais e microscopistas treinados, pois o parasita é eliminado de forma intermitente. Esse processo lento atrasa a medicação correta e dificulta o rastreamento do surto.
Nesse contexto, a biologia molecular do Painel Gastrointestinal (GI) BioFire®️ FilmArray®️, da bioMérieux, destaca-se como um divisor de águas. O equipamento opera via diagnóstico sindrômico: analisa um conjunto de patógenos que causam diarreia a partir de uma única amostra de fezes. O sistema automatizado realiza extração, purificação e amplificação do material genético via PCR multiplex, entregando resultados precisos em apenas uma hora.
O Painel GI BioFire®️ testa simultaneamente 22 patógenos comuns em gastroenterites, incluindo 4 parasitas (Cyclospora cayetanensis, Cryptosporidium, Giardia lamblia e Entamoeba histolytica), 13 bactérias (Salmonella, Campylobacter, cepas de E. coli) e 5 vírus (Norovírus e Rotavírus). Com 98,5% de sensibilidade e 99,2% de especificidade, o painel elimina o método de tentativa e erro.
A relação entre o surto de 2026 e a adoção do BioFire®️ é direta. Em crises de saúde pública, o diagnóstico rápido é essencial. Ao fornecer um resultado em 60 minutos, a tecnologia permite que médicos iniciem a terapia correta imediatamente e auxilia autoridades sanitárias a rastrear a origem do surto, recolhendo alimentos contaminados antes que a infecção se alastre.

Christian Barreto
Biomédico e assessor científico na DNEDX