TEATRO SP: Nany People elogia peça "Romeu e Romeu - Por Essa nem Shakespeare Esperava", em cartaz no Teatro Itália

Com temporada anunciada até junho, em São Paulo, espetáculo destaca a direção de movimentos, figurinos e cenografia de Ciro Barcelos

Nany People, atriz e apresentadora, acolheu com entusiasmo a nova montagem do espetáculo “Romeu e Romeu - Por Essa nem Shakespeare Esperava”, com texto de Ronaldo Ciambroni, direção de movimentos, cenografia e figurinos, de Ciro Barcelos e, direção geral de Rogério Fabiano. 
Como madrinha do projeto realizado pela Rama Kriya Produções e a AT Produções, a peça em cartaz no Teatro Itália, destaca no elenco, os atores Guilherme Chelucci, Márcio Louzada, Juan Alves, Pedro Pilar e Wallace Guimarães, que apresentam a plateia, os desafios que um casal gay enfrenta para permanecer juntos.
“”Romeu e Romeu" é um espetáculo que marcou época e, literalmente, uma virada de página, quando em um tempo que era impossível falar sobre romance nas relações homoafetivas. A montagem chegou com tudo e foi um ‘soco na boca do estômago' da sociedade da época, fazendo muito sucesso”, lembra Nany People. “O espetáculo destaca, exatamente, a viabilidade temporal e, hoje mais ainda, pois se fala tanto desse reconhecimento, de liberdade, de espaço de fala; mas acima de tudo é muito importante deixar muito claro que temos o direito de amar a quem quer que seja e sermos respeitados por isso. "Romeu e Romeu’ é mais que uma peça teatral é uma aclamação à liberdade de existir”, completa a atriz e apresentadora. 
Com trajetória marcante na televisão, cinema e teatro, Nany disse estar lisonjeada em ser madrinha do projeto, “Na verdade, eu vi essa peça nascer, pois acompanhei sua estreia na década de 1980, em sua primeira primeira montagem. E agora sendo remontada com esse elenco maravilhoso, com jovens talentosos. Tenho a certeza que será um sucesso, Isso é garantido. Que essa produção seja bastante reconhecida e alcance o sucesso nacional”.
Em cartaz, no Teatro Itália, centro de São Paulo, espetáculo manteve sessões lotadas em suas apresentações já realizadas e destaca temporada até o junho, mês do Orgulho LGBTQIA+.

"Cabaré: As Filhas da Glória” retorna em nova temporada com releitura contemporânea da dramaturgia cearense

O grupo de teatro Os Irreverentes, de Fortaleza, apresenta a terceira temporada do espetáculo “Cabaré: As Filhas da Glória”, uma remontagem contemporânea da obra do dramaturgo Walden Luiz, originalmente encenada em 1978 pelo Grupo Teatro Experimental de Cultura.
Ambientada em um cabaré no interior do Nordeste brasileiro, a peça mergulha no cotidiano de mulheres marcadas por histórias de luta, sobrevivência, desejo e afeto. Sob a liderança de Glória de Deus, proprietária do estabelecimento, as personagens revelam suas contradições, conflitos e sonhos em uma narrativa que transita entre o drama e a comédia, ora ácida, ora profundamente sensível.
A encenação, com direção de Arlindo Araújo, propõe um diálogo entre o texto original e uma abordagem estética contemporânea, inspirada no teatro popular nordestino. A montagem incorpora influências da comédia dell’arte, da musicalidade popular especialmente o universo “brega” e de elementos poéticos que ampliam as camadas emocionais da obra.
Com cenografia minimalista e figurinos expressivos, o espetáculo valoriza a cultura regional e constrói uma atmosfera simbólica que potencializa a força das interpretações. A proposta estética reforça a centralidade das personagens e de suas narrativas, destacando a humanidade e a complexidade de figuras frequentemente marginalizadas.
Mais do que uma remontagem, “Cabaré: As Filhas da Glória” se configura como um gesto de valorização da dramaturgia cearense, ao revisitar um texto clássico sob novas perspectivas. A montagem atualiza temas que permanecem urgentes, como marginalização social, condição feminina, resistência e dignidade, promovendo uma experiência que provoca reflexão sem abrir mão do humor e da emoção.
Realizada de forma independente, com produção da Ato Real Produção, a temporada reafirma o compromisso do grupo Os Irreverentes com a cena teatral local, contribuindo para a circulação de obras autorais e para o fortalecimento da cultura nordestina.
A temporada acontece nos dias 16, 23 e 30 de maio de 2026, no Teatro Chico Anysio, em Fortaleza. Os ingressos custam R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia).
Como parte da experiência, o público será recepcionado com um pré-espetáculo musical ao vivo, com início às 18h30, trazendo um repertório de forrós das antigas e músicas bregas que dialogam diretamente com a estética da montagem. Participam desta abertura os artistas Anne Maria, Manuella Felina, Joatan Santos e Leandro Rodrigues.

Ponto de Cultura ABC Vatá realizou oficina de Luthieria ministrada por Vanildo Franco

O Projeto “Cultura Viva - Partilha de Saberes e Fazeres” realiza oficinas em território de zona rural e quilombola do Cariri. O projeto contou com a presença do arte-educador, luthier e percussionista Vanildo Franco, natural de Guaramiranga, onde desenvolve trabalhos de construção de instrumentos de percussão no seu ateliê Atos Percussivos, e na Lutheria da Escola de Música de Guaramiranga. Vanildo ministrou a oficina de luthieria, com carga horária de 60 horas. As aulas foram voltadas para o público infantil e aconteceram durante o mês de abril.
As aulas de luthieria na infância auxiliam no desenvolvimento da coordenação motora, estimulam a paciência e o foco, além de fortalecer a autoestima das crianças. De acordo com Vanildo Franco, um dos pontos fundamentais de ter contato com o processo de construção de instrumentos na infância traz consciência e respeito pelo instrumento. “Quem ajuda a construir um instrumento, passa a entender todo o trabalho envolvido, cuida melhor dele e valoriza a música de outra maneira”. O professor explica que a experiência de ensinar às crianças faz com que ele enxergue “a curiosidade delas como um combustível incrível”, de acordo com ele “um adulto muitas vezes tem pressa ou medo de errar, a criança mergulha de cabeça e o erro vira uma grande descoberta”.  
Joseane Vidal, mãe de Giovana, uma das alunas do projeto, conta como foi acompanhar a vivência da filha: “como mãe, ver o entusiasmo de minha filha nessa oficina foi gratificante. (...) Todos os dias ela chegava com uma história diferente, contando o que estava fazendo. Mudou a rotina deles” A mãe acrescenta que a oficina deu uma nova oportunidade de lazer, tirando as crianças das telas, Giovana Vidal compartilha que o que mais gostou foi ter contato com o instrumento que imita o barulho da chuva, referindo-se ao pau-de-chuva, instrumento de percussão de origem indígena. Lara Evangelista, aluna do projeto, também demonstra empolgação quanto à participação: “construir instrumentos foi muito legal!”.
Valéria Pinheiro, gestora do Ponto de Cultura ABC Vatá e idealizadora do projeto, celebra o momento atual das ações do espaço: “Hoje temos crianças, adolescentes, jovens e velhos com muita criatividade e se colocando no mundo de forma crítica. Nada mais satisfatório”. A gestora explica que o universo da tradição a acompanha durante toda sua carreira, uma herança deixada pelo seu pai, o Mestre de Reisado Velho Doge, “toda sonoridade e corporeidade provinda desse universo me habita desde a infância”, explica Valéria.
 
Cultura, formação e território: Conheça o Ponto de Cultura ABC Vatá e suas iniciativas
O espaço é idealizado pela Valéria Pinheiro, que de início criou o Café Teatro das Marias que funcionou em Fortaleza, desde o ano 2000 a 2017, a idealizadora conta que quando o espaço foi fechado ela resolveu voltar a sua origem, o sertão, o Cariri. “Quando mais jovem ainda nos meus 20 e poucos anos, moradora do Rio de Janeiro sonhava em fazer ações no sertão, que tanto me deu e ensinou. Voltar para casa abriu essa oportunidade”, explica a artista.
Em 2021, o Ponto de Cultura lançou o primeiro projeto “Como acordar o sertão durante a pandemia”, após um período de escuta com as comunidades rurais e quilombolas do Cariri. No mesmo ano, o projeto lançou a Escola de Arte e Cultura Eco Marias do Sertão, projeto de formações contínuas que segue ativo, levando formação, pesquisa e fruição. Atualmente o projeto “Cultura Viva - Partilha de Saberes e Fazeres” soma-se às atividades que já vêm acontecendo no espaço, sendo contemplado pelo 5º Edital Pontos de Cultura, apoiado pela Secretaria de Cultura do Estado do Ceará para o desenvolvimento da Rede Estadual de Pontos e Pontões de Cultura, com recursos do Governo Federal/Ministério da Cultura, por meio da Política Nacional Cultura Viva e Política Nacional Aldir Blanc. Além de contar com o apoio local da Escola Municipal Franklin Tavares Pinheiro, em Jati, e da Associação Remanescente Quilombo dos Mulatos, em Jardim.
Mais informações no Instagram: @pontodeculturaabcvata

Daniela Mercury estreia Cirandaia Tour com 11 shows na Europa entre julho e agosto

A cantora Daniela Mercury vai retornar à Europa para a turnê do “Cirandaia”, o 26º álbum da artista, lançado em outubro do ano passado. Daniela fará 11 shows em cinco países europeus entre os meses de julho e agosto. Em Portugal, país onde Daniela fará quatro apresentações, a artista bateu recorde de público em 2022, com mais de 100 mil pessoas em um único show na cidade de Porto. Foi ela também a responsável por vender mais discos no país, tendo superado nomes como Madonna e Michael Jackson.
Na Inglaterra, Daniela Mercury é headline do “Womad – The World’s Festival”, um dos eventos de música mais importantes do mundo. Na Espanha, Daniela se apresenta em Barcelona, no “Parallel 62”, festival de música conhecido pela diversidade musical. No país, a artista já recebeu o Prêmio Ondas, a honraria mais importante da Espanha na música, no cinema e na comunicação.  
Na turnê europeia do “Cirandaia”, Daniela traz novidades para o palco. “Pretendo fazer um espetáculo essencialmente cênico. Vou fazer algo com muito sentido, brincar com as circularidades da vida e contar boas histórias através das canções desse disco tão brasileiro”, conta. 
Conhecida como “Rainha do Axé”, Daniela foi a primeira artista deste movimento musical a fazer turnês fora do Brasil. Hoje, ela possui mais de 20 milhões de discos vendidos e chega ao verão europeu para fazer a vigésima sétima turnê internacional da carreira.

Brasileiro DJ Yangui comanda as pick-ups do point mexicano La Tuna BCS

Em nova fase da carreira, artista brasileiro apresentará ao público um sunset set de Afro House

Em passagem pelo México, o DJ Yangui, nascido em Salvador (BA), realiza na noite desta segunda-feira, uma apresentação especial no La Tuna BCS, um dos espaços mais disputados de El Sargento — Baja California Sur.
“Vou tocar um sunset set de Afro House, trazendo uma fusão de brasilidade, elementos orgânicos, percussões afro e referências locais conectadas com a atmosfera do deserto, oceano e cultura mexicana”, comenta o DJ. “Esse momento representa muito da nova fase do projeto DJ Yangui: experiências imersivas, conexão cultural, identidade sonora e expansão internacional. O ambiente aqui conversa perfeitamente com a estética do projeto beach club, sunset, natureza, música eletrônica orgânica e energia tribal sofisticada”, completa.
Segundo Yangui trata-se de um momento para o fortalecimento de seu posicionamento internacional como artista brasileiro levando Afro House e sonoridades brasileiras para experiências fora do país. “Estou captando bastante conteúdo visual e acredito que isso pode render materiais interessantes para imprensa, redes sociais, releases e futuras conexões internacionais”, antecipa.
Discípulo da DJ Anne Louise, Yangui tem formação na Unik Academy, uma das principais escolas de formação de novos profissionais da cena musical do Brasil. “Durante o curso, enfrentei alguns obstáculos, como a necessidade de me afastar temporariamente por razões graves de saúde. Foi nesse período que o universo se encarregou de encerrar minha vida antiga, para que a nova pudesse nascer”, relembra.
Sobre o nome profissional escolhido, Yangui explica que trata-se do símbolo supremo da ancestralidade. “Esta entidade primordial é o elemento dinâmico que nos impulsiona em direção à transformação, ao crescimento e à mobilização. É aquele que move o ar, desempenhando um papel em tudo o que aconteceu e acontecerá. Ele é o início, que está presente no que existe e no que ainda está por vir”, finaliza.

Serviço:
Local: La Tuna BCS — El Sargento, Baja California Sur, México
Horário: 17h às 20h
Projeto musical: Afro House com identidade brasileira e influência local mexicana.

Inspirado nos anos 80, cantor Ameslari lança novas músicas

As faixas estão disponíveis em todas as plataformas digitais desde o última sexta-feira (08)

Na última sexta-feira, 08 de maio de 2026, AMESLARI lançou, ao mesmo tempo, dois novos singles: a balada “Absence” e a dançante “A Billion Different Ways To Find You”. As faixas vêm após o sucesso do rock ‘n’ roll “Lay Down”, lançado em dezembro de 2025.
“Absence” é uma canção de amor para alguém que está longe, trazendo a ideia de que a ausência da pessoa (já referida no título) aumenta a vontade de tê-la por perto. A sonoridade é inspirada nas grandes baladas dos anos 1980 e em artistas como INXS, Ghost e Prince e X Japan.
AMESLARI também tocou guitarra na faixa. “Foi uma música bem divertida de compor”, conta o artista. “Eu adoro essa vibe dos anos 1980, dessas grandes baladas com aquela sonoridade tão característica, então quis capturar isso nessa música, que compus pra alguém por quem eu estava apaixonado”, conclui.
Já “A Billion Different Ways To Find You” é uma canção de amor direta, intensa e de sentimento à flor da pele. Como o título sugere, a letra fala de amar alguém não só nesta vida como em todas as outras que houver (se houver), e em todos os universos, multiversos e realidades possíveis, dizendo que essas pessoas vão se encontrar em todos esses cenários e se apaixonar de novo.
AMESLARI cantou e tocou piano e teclados na gravação. Tal qual “Lay Down”, a canção teve participação da cantora Nana. “Musicalmente, essa foi mais uma que eu quis que tivesse uma vibe muito oitentista”, conta o artista. “Por isso, me inspirei muito no Troy e no Sam Fender, que são cantores de que gosto muito, e também no Keane, uma das bandas da minha vida. Acho que são duas músicas fortes e que podem ressoar bem com as pessoas, tanto pelas letras quanto pelo som”.
A capa do single foi pintada e montada por AMESLARI para lembrar uma colagem feita à mão. AMESLARI é acompanhado por sua banda de apoio: por Thiago Carbonari (bateria), Moi Gonzales (guitarra), Alessandro Perê (piano) e Rafael Vilas Boas (baixo).

Sobre AMESLARI
AMESLARI, cujo nome significa “sonhador” em basco, tem 28 anos e se destaca como um dos talentos da cena independente brasileira, conquistando atenção de críticos e fãs de pop rock.
Seu canal no YouTube já ultrapassa dois milhões de visualizações. O álbum de estreia, “City Stories” (2019), apresentou uma fusão entre o moderno e o universo oitentista, inspirado por nomes como The Killers e M83. O disco rendeu o primeiro grande sucesso da carreira, “Mirrorball”, que ganhou projeção nas rádios de todo o país.
Entre 2020 e 2022, lançou uma série de singles — incluindo o hit “The Young” — e passou por palcos como o Projeto Novas Vozes da Rolling Stone Brasil, no Blue Note São Paulo. Em março de 2024, apresentou seu segundo álbum, “The Void”, mergulho profundo nos sentimentos que emergem após um término doloroso, com influências que passam por Rush, Radiohead e a banda japonesa SID.

Ouça agora!

A força de Luzia-Homem atravessa o tempo e mobiliza encontro na Academia Cearense de Letras

A Academia Cearense de Letras recebe, no dia 12 de maio, a partir das 16 horas, um encontro cultural gratuito e aberto ao público dedicado a Luzia-Homem, romance emblemático de Domingos Olímpio considerado um dos marcos do regionalismo brasileiro. A programação, realizada na sede da instituição na Rua do Rosário, nº 1, reúne mesa-redonda, apresentação musical sob a regência do maestro Potti e exposição de artes visuais inspirada na obra, compondo uma experiência que atravessa literatura, música e linguagem plástica contemporânea.
Mais do que uma homenagem, o evento propõe um reencontro com uma obra que ajudou a moldar a identidade literária do país. No centro da narrativa está Luzia, personagem de intensidade rara que desafia convenções, rompe estereótipos e se impõe como uma das figuras mais complexas e resistentes da literatura brasileira. Mais de um século após sua publicação, o romance segue provocando leituras, interpretações e afetos que revelam sua extraordinária atualidade.
A mesa-redonda contará com a participação do ex-governador e intelectual Lúcio Alcântara e da acadêmica Regina Lima Verde, em uma reflexão que ultrapassa o campo estritamente literário e dialoga com questões sociais, culturais e históricas profundamente enraizadas na experiência nordestina. A exposição de artes visuais reunirá artistas plásticos que reinterpretam, em linguagem contemporânea, o universo denso e simbólico de Domingos Olímpio, oferecendo ao público um novo olhar sobre uma obra que permanece viva, inquieta e incontornável.
"Luzia-Homem não é apenas literatura. É memória viva do Nordeste, testemunho de uma condição humana que a nossa região soube narrar com uma força que poucos territórios culturais do mundo alcançaram. Revisitar Domingos Olímpio é, antes de tudo, um ato de reconhecimento de nós mesmos.", afirma Lúcio Alcântara. 

Serviço
📍 Local: Academia Cearense de Letras (Rua do Rosário, nº 1)
📅 Data: 12 de maio
🕓 Horário: 16h
🎟️ Entrada gratuita

Projeto Jazz em Cena celebra Elis Regina com Ingrid Sales e músicos cearenses neste sábado, 16/5

A força de uma voz capaz de atravessar gerações é um fenômeno raro na música. Entre essas presenças luminosas, Elis Regina permanece como um farol da canção brasileira, referência de excelência artística, independência e sensibilidade. Sua rítmica precisa, afinação impecável e profundidade emocional conquistaram o carinho e o respeito do público, inspirando músicos de todas as épocas — especialmente mulheres que encontraram em sua postura artística um modelo de coragem e liberdade.
É nessa atmosfera de afeto, admiração e potência musical que a cantora Ingrid Sales e grandes instrumentistas da cena cearense sobem ao palco do projeto Jazz em Cena, no Banco do Nordeste Cultural Fortaleza, no sábado, 16/5, às 20 horas, com ingressos gratuitos já disponíveis no site/aplicativo Outgo. 
Em seu show, Ingrid interpreta clássicos brasileiros eternizados na voz de Elis, recriando momentos marcantes do repertório da artista através de novas leituras, sempre respeitosas e cheias de personalidade.
Para essa apresentação especial, Ingrid estará acompanhada por um time de músicos experientes e reconhecidos na cena cearense: Tito Freitas (teclado), Stênio Gonçalves (guitarra), Filipe Mota (baixo) e Pantico Rocha (bateria). Juntos, eles constroem uma sonoridade vibrante, que dialoga com a diversidade estilística que marcou a carreira de Elis — da bossa nova ao samba, do jazz ao rock.
Mais do que um tributo, o show é um mergulho afetivo na obra de uma das maiores intérpretes do Brasil, conduzido pela versatilidade e pela habilidade vocal de Ingrid. Seja em baladas intimistas ou em sambas cheios de síncope e energia, a cantora imprime autenticidade e paixão a cada canção, criando uma experiência que promete emocionar o público.

Serviço: 
Projeto Jazz em Cena, no Banco do Nordeste Cultural. Show com Ingrid Sales e banda, em homenagem a Elis Regina. Sábado, 16/5, às 20h, no Teatro do Banco do Nordeste Cultural Fortaleza (Rua Conde D´Eu, 560, Centro). Ingressos gratuitos, já disponíveis na plataforma Outgo. Fila para ingressos remanescentes momentos antes da apresentação.

Leão Solidário 2026 mobiliza população para destinar Imposto de Renda a projetos sociais em Lorena

Campanha amplia conscientização sobre participação cidadã e fortalecimento de iniciativas voltadas à infância e adolescência

A campanha Leão Solidário 2026 convida contribuintes de Lorena a destinarem parte do Imposto de Renda ao Fundo Municipal dos Direitos da Criança e do Adolescente (FMDCA), mecanismo que permite apoiar projetos sociais locais sem custos adicionais. A iniciativa busca ampliar a participação da sociedade no financiamento de ações voltadas à proteção, educação, cultura e desenvolvimento de crianças e adolescentes do município.
A proposta da campanha é simples: transformar a declaração do Imposto de Renda em um gesto de solidariedade, sem custos adicionais para o contribuinte. Os recursos arrecadados são destinados a projetos sociais locais que atuam em áreas essenciais como saúde, educação, cultura e assistência social.
Em 2025, Lorena arrecadou cerca de R$ 75 mil por meio da iniciativa, mas o potencial de arrecadação ultrapassa R$ 5 milhões, o que demonstra a grande oportunidade de ampliar o impacto social na cidade. Para 2026, a meta é alcançar R$ 1 milhão em destinações, além de ampliar o número de doadores e o alcance da campanha junto à população.
“Acreditamos que a educação vai além da sala de aula. Apoiar iniciativas como o Leão Solidário é contribuir diretamente para a construção de um futuro melhor para nossas crianças e adolescentes. É uma forma concreta de transformar conhecimento em impacto social”, destaca Cleiton Miranda, diretor da Faculdade Serra Dourada de Lorena.
Além de apoiar a divulgação da campanha, a Faculdade Serra Dourada também atua como parceira estratégica na mobilização da comunidade acadêmica, incentivando alunos, professores e colaboradores a participarem da iniciativa e disseminarem a importância da destinação do Imposto de Renda.
Com foco em ampliar a conscientização e o engajamento da sociedade, o Leão Solidário 2026 aposta em ações de comunicação, parcerias com instituições de ensino, empresas e profissionais da área contábil, além de atividades presenciais e digitais para fortalecer a adesão à campanha.
O projeto reúne poder público, instituições educacionais, profissionais da contabilidade e organizações sociais em uma ação conjunta que amplia o acesso da população às políticas públicas voltadas à infância e adolescência em Lorena.

Serviço
“Leão Solidário 2026”
Data: 02 e 09 de maio 
Local: Faculdade Serra Dourada Lorena

Mulheres concentram maior estresse financeiro e enfrentam mais barreiras para planejar o futuro

Segundo a ANBIMA, desigualdade de renda, sobrecarga doméstica e menor acesso à educação financeira ajudam a explicar porque brasileiras poupam e investem menos

No Brasil, o Dia das Mães costuma destacar o papel central dessas mulheres no cuidado com a família, inclusive na organização do orçamento doméstico. Mas, quando o assunto é planejamento financeiro, os dados mostram um cenário de alerta: quem cuida das contas da casa está também entre as mais pressionadas financeiramente.
Uma pesquisa divulgada em agosto de 2025 pela Fundação Getulio Vargas (FGV), com base em dados do IBGE, indicou que mais de 41 milhões de lares no país são chefiados por mulheres, um avanço em autonomia que, ao mesmo tempo, evidencia o acúmulo de responsabilidades e desafios. São elas que organizam o orçamento, priorizam despesas essenciais e garantem o equilíbrio das contas no fim do mês. 
Dados de 2026 do Raio X do Investidor Brasileiro, estudo da ANBIMA em parceria com o Datafolha, revela que as mulheres concentram maior nível de estresse financeiro no país, representando 53% das pessoas nessa condição. Além disso, são maioria entre quem gasta mais do que ganha, comportamento que compromete a capacidade de poupar e investir.
Na prática, esse cenário se traduz em maior vulnerabilidade. Entre os brasileiros que enfrentam dificuldades financeiras mais intensas, há menor presença de reserva de emergência, menor hábito de poupança e menor participação em investimentos. Hoje, 64% da população não investe e mais da metade não guarda dinheiro, o que limita a construção de segurança financeira no longo prazo.
O impacto também aparece no planejamento futuro e, nesse ponto, há um recorte importante de gênero. Dados do próprio Raio X do Investidor mostram que, entre as mulheres, é mais comum a priorização do bem-estar e do futuro dos filhos em detrimento do planejamento individual. Muitas direcionam recursos para educação, saúde e segurança da família, mas adiam ou deixam em segundo plano a própria aposentadoria. Apenas 16% dos brasileiros começaram a investir para esse objetivo, e entre as mulheres esse movimento tende a ser ainda mais tardio. Enquanto isso, entre os aposentados, 93% dependem exclusivamente do INSS, o que pode representar queda de renda ao longo dos anos.

Desigualdade e sobrecarga ajudam a explicar o cenário
A maior vulnerabilidade financeira das mulheres não é resultado apenas de comportamento individual, mas de fatores estruturais.
Entre eles, está a desigualdade de renda, que ainda faz com que mulheres ganhem menos, em média, do que homens, reduzindo a capacidade de acumular recursos. Soma-se a isso a sobrecarga de trabalho doméstico e cuidado com filhos, segundo o IBGE, mulheres dedicam quase o dobro de horas semanais a essas atividades em comparação aos homens, o que limita tempo e energia para planejamento financeiro e busca por informação.
Outro fator relevante é o acesso à educação financeira. Segundo a ANBIMA, apenas 21% da população participou de algum curso ou atividade sobre o tema. Entre os investidores, essa proporção sobe para 33% e cai para 14% entre as pessoas que não investem. Ainda assim, esse cenário vem mudando de forma consistente nos últimos anos com o maior acesso à conteúdos sobre educação financeira. 
Dados recentes da B3 mostram um avanço gradual da presença feminina no mercado de capitais, com crescimento no número de investidoras, inclusive em produtos de maior risco — em 2025, 54.963 mulheres passaram a investir em produtos de renda variável na B3. Esse movimento indica uma mudança de comportamento importante, com mais mulheres buscando informação, diversificação e protagonismo nas decisões financeiras.
No Ceará, esse avanço também já é perceptível: atualmente, são aproximadamente 42 mil mulheres investidoras registradas na B3, refletindo o crescimento da participação feminina no mercado local.
“Existe uma sobrecarga invisível. Muitas mulheres estão à frente da organização financeira da casa, priorizam o bem-estar dos filhos, mas não conseguem estruturar o próprio planejamento de longo prazo. Isso aumenta a exposição a imprevistos e compromete o futuro. Entretanto, com alguns passos simples, é possível começar o planejamento financeiro para mudar esse cenário”, afirma Wanádia Martins, assessora de investimentos da XP no Ceará. 

Como mudar esse cenário
Para Wanádia, o avanço passa por medidas simples, mas consistentes, que ajudam a construir autonomia financeira ao longo do tempo.
“Não é necessário começar com grandes valores. O mais importante é criar consistência e transformar o cuidado com o dinheiro em hábito”, explica.

Entre as principais orientações estão:
* Criar uma reserva de emergência: priorizar um valor que cubra de três a seis meses de despesas, com liquidez e baixo risco;
* Separar finanças pessoais das familiares: garantir que a mulher também tenha um planejamento próprio, além das despesas da casa;
* Começar por investimentos simples: produtos de renda fixa, como Tesouro Selic e CDBs, podem ser porta de entrada;
* Automatizar o hábito de investir: programar transferências mensais, mesmo que com valores baixos;
* Buscar informação confiável: evitar decisões baseadas apenas em redes sociais e procurar orientação especializada.
Neste Dia das Mães, o alerta vai além da homenagem: cuidar da família também passa por garantir segurança financeira para quem sustenta esse cuidado.

Com Frei Gilson, Padre Marcelo Rossi e Padre Fábio de Melo, Halleluya 2026 amplia arena no CEU e promete maior edição da história em Fortaleza

Festival católico anuncia expansão da estrutura para receber público entre os dias 22 e 26 de julho, em Fortaleza. Evento gratuito reúne grandes nomes da música e evangelização do país

Fortaleza se prepara para edição histórica do Halleluya 2026 com Frei Gilson, Padre Marcelo Rossi e Padre Fábio de Melo. Com estrutura ampliada e expectativa de público recorde, o Festival Halleluya 2026 acontece de 22 a 26 de julho, na Cidade da Paz, no Condomínio Espiritual Uirapuru (CEU), em Fortaleza. 
O evento gratuito é considerado um dos maiores festivais de música católica da América Latina. Neste ano, com o mote “Um Halleluya ainda maior e melhor!”, o festival aposta também  na ampliação da experiência para o público.
A edição 2026 chega com importantes melhorias de infraestrutura e mobilidade, tendo como principal destaque a ampliação da Arena Halleluya, que passa de 60 mil para 90 mil m². A expansão ocorre, sobretudo, em resposta ao recorde de público registrado na edição anterior, reforçando o crescimento contínuo do festival e a necessidade de ampliar a capacidade de acolhimento. 
A arena principal será expandida, novos acessos estão sendo implementados para facilitar a circulação, além da ampliação das áreas de estacionamento. O espaço também passa por adequações técnicas para garantir mais conforto, segurança e qualidade durante toda a programação.
“A Cidade da Paz vem com um novo lounge de 3.000 m², com uma nova visibilidade para o palco e público. Inclusive, neste sábado, 9, serão abertas as vendas de mais um lote do lounge. Nós teremos cinco dias de Arena Gamer, com jogos, diversão, campeonatos de futebol digital e um espaço dedicado à cultura geek. No ano passado foram apenas dois dias. Também teremos a mudança e ampliação do Espaço da Misericórdia, que ganha um novo local e estrutura. Além disso, o tamanho da Arena Halleluya aumenta de 60 para 90 mil m², junto com a ampliação da praça de alimentação”, destaca Fábio Lima, da organização do festival.

Lineup
Gratuito e aberto ao público, o Festival Halleluya 2026 reforça sua missão de ser um espaço de encontro, fé, música e solidariedade. A programação artística do palco Alive reúne ainda nomes como Adoração e Vida, Adriana Arydes, Eliana Ribeiro, Guilherme de Sá, Suely Façanha, Davidson Silva e Ir. Kelly Patrícia, além de diversos outros artistas que completam a programação.
Entre os destaques do palco Alive, estão o aguardado retorno de Eliana Ribeiro ao festival, além das estreias de Pitter di Laura, da Comunidade Canção Nova, e do grupo Colo de Deus, ampliando ainda mais a diversidade e o alcance da programação musical.
Realizado na Cidade da Paz, no CEU, o Halleluya se consolida como um dos principais eventos do calendário cultural e religioso do Fortaleza, reunindo música, arte, espiritualidade e ações de promoção humana em um ambiente acolhedor e seguro.
“Nós estamos na 29ª edição do Halleluya, em preparação para o Halleluya 30 anos. E já nesse ano nós vivemos a ‘festa que nunca acaba’ em uma edição totalmente especial, com mais espaços de entrada, com a arena ainda maior, com espaço para que você possa experimentar da paz que não passa, da festa que nunca se acaba. O crescimento do Halleluya deste ano é um pedido do próprio povo de Deus, que no ano passado veio em uma multidão reunida e disse que o Halleluya ficou pequeno. Nós queremos um espaço maior, e por essa sede de Deus que o povo demonstrou, o Halleluya amplia seus espaços. É como o coração de Deus que amplia as suas áreas para que todos possam encontrar lugar”, pontua Padre Vitor Aragão, Assistente Local da Comunidade Shalom. 

SERVIÇO
Festival Halleluya 2026
Cidade da Paz – CEU, Fortaleza (CE) - Avenida Alberto Craveiro, 2222.
22 a 26 de abril de 2026
Entrada gratuita
Mais informações e novidades sobre a programação podem ser acessadas no site oficial: www.festivalhalleluya.com.

Programação do Palco Alive:
A ordem dos shows pode sofrer alterações

22.07 - Quarta-feira
Pitter Di Laura
Yuri Costa
Guilherme de Sá
Colo de Deus

23.07 - Quinta-feira
Laura Salvador
Adoração e Vida
Eliana Ribeiro
Rosa de Saron

24.07 - Sexta-feira
Suely Façanha
Adriana Arydes
Ir. Kelly Patrícia
Pe. Fábio de Melo
Fraternidade São João Paulo II

25.07 - Sábado
Ana Clara Rocha & Ítalo Poeta
Naldo José
Frei Gilson
Missionário
Sopragod
Cosme

26.07 - Domingo
Morelzinho
Padre Marcelo Rossi
Gabriela de Sá
Davidson Silva
Flávio Vitor Jr.