Evento acontece de 29 de outubro a 4 de novembro, reúne lançamentos, sucessos de bilheteria e uma pré-estreia aguardada, além de ampliar o acesso do público às produções nacionais
O cinema brasileiro ganha uma semana dedicada à conquista das grandes telas e à aproximação com o público. De 29 de outubro a 4 de novembro, a rede UCI Cinemas participa da primeira edição do Festival do Cinema Brasileiro, iniciativa que oferece ingressos a preços promocionais para filmes nacionais e reúne títulos de diferentes gêneros, de comédias populares a produções dramáticas e histórias inspiradas em acontecimentos reais. A campanha pretende estimular a presença dos espectadores nas salas de exibição e fortalecer o espaço das produções brasileiras no circuito comercial.
Durante o festival, os ingressos para filmes nacionais nas salas convencionais custarão R$ 12 para todos os clientes. Nas salas VIP DE LUX, o valor será de R$ 20. As salas IMAX e 4DX não participam da promoção. A iniciativa é idealizada pela Federação Nacional das Empresas Exibidoras Cinematográficas (FENEEC), com apoio institucional da Associação Brasileira das Empresas Exibidoras Cinematográficas Operadoras de Multiplex (ABRAPLEX). A participação foi confirmada pelas redes de cinema do país.
A proposta chega em um momento de renovado interesse pelas produções brasileiras, que vêm conquistando espaço nas conversas do público, nas bilheterias e nos festivais internacionais. A redução do preço dos ingressos busca transformar esse interesse em mais espectadores nas salas, oferecendo uma oportunidade para quem deseja acompanhar os lançamentos ou recuperar filmes que marcaram a temporada.
A campanha também reforça uma questão importante para o audiovisual: a circulação das obras. A realização de um filme envolve roteiristas, diretores, atores, técnicos, produtores, montadores, profissionais de som, distribuidores e exibidores. Para que essa cadeia permaneça ativa, é fundamental que os trabalhos cheguem às salas e encontrem espectadores dispostos a conhecê-los. Iniciativas que facilitam o acesso podem contribuir para ampliar essa relação entre a produção nacional e o público.
Lançamentos e histórias que chegam às telas
Entre os destaques do primeiro dia do festival está As Dez Vantagens de Morrer Depois de Você, dirigido por Diego Freitas e baseado no livro de Fernanda Castro e Silva. Estrelado por Any Gabrielly e Giulia Be, o longa acompanha uma amizade atravessada pela perda e pela descoberta de novos caminhos.
Na história, Gabi, uma jovem tímida, precisa lidar com a morte da amiga Julia. A situação ganha novos contornos quando ela descobre que a companheira deixou dez cartas com desafios que deverão ser cumpridos após sua partida. Cada mensagem funciona como um convite para que Gabi enfrente situações que antes pareciam distantes de sua realidade, enquanto tenta compreender a ausência e reorganizar a própria vida.
A trama aposta na amizade como eixo narrativo, mas também aborda o luto, a transformação pessoal e a dificuldade de continuar quando alguém importante deixa de fazer parte do cotidiano. A premissa aproxima o filme de um público que busca histórias sobre relações humanas e mudanças que surgem em momentos inesperados.
Outro lançamento previsto para 29 de outubro é 100 Dias, dirigido por Carlos Saldanha e inspirado no livro Cem Dias entre o Céu e o Mar, de Amyr Klink. O longa revisita a extraordinária travessia realizada pelo navegador brasileiro em 1984, quando ele atravessou sozinho o Atlântico Sul a remo, partindo da Namíbia em direção à costa brasileira.
Filipe Bragança interpreta Amyr Klink na produção, que acompanha os desafios físicos e psicológicos de uma expedição marcada pelo isolamento, pela resistência e pela imprevisibilidade do oceano. A narrativa também olha para as relações familiares e para os vínculos que permanecem em terra enquanto o protagonista enfrenta uma jornada de cem dias.
A história oferece ao cinema uma aventura baseada em um episódio real que exige mais do que força física. A travessia de Klink tornou-se um marco da navegação brasileira e representa uma experiência de planejamento, disciplina e enfrentamento dos próprios limites. Ao levar o episódio para as telas, o filme aproxima o público de uma das histórias mais conhecidas da exploração marítima nacional.
Produção cearense chega à pré-estreia com reconhecimento internacional
Um dos momentos mais importantes da programação é a pré-estreia de Feito Pipa, dirigido por Allan Deberton, cineasta cearense. O longa tem lançamento comercial previsto para 5 de novembro, depois do encerramento do festival, e chega cercado de expectativas após uma trajetória de destaque em festivais.
A produção foi escolhida para representar o Brasil na disputa por uma vaga na categoria de Melhor Filme Internacional do Oscar 2027. A indicação nacional à seleção da Academia não significa classificação automática entre os concorrentes finais, mas coloca a obra no caminho de uma das disputas mais acompanhadas do cinema mundial.
O filme também conquistou dois prêmios no Festival de Berlim e recebeu quatro Kikitos na 54ª edição do Festival de Gramado, consolidando sua presença entre as produções brasileiras de destaque da temporada.
Ambientada no sertão cearense, a história acompanha Gugu, um menino apaixonado por futebol e dança que vive com a avó Dilma. A possibilidade de precisar deixar a casa onde cresceu para morar com o pai, Batista, desencadeia o conflito central da narrativa. A mudança ameaça não apenas sua rotina, mas também os laços afetivos e o ambiente que estruturam sua infância.
Yuri Gomes, Teca Pereira e Lázaro Ramos estão no elenco. O filme aborda as relações familiares, o direito de uma criança de participar das decisões que afetam sua vida e a importância de compreender as necessidades de quem ainda está descobrindo o mundo.
A presença de Feito Pipa na programação tem significado especial para o Ceará. Além de apresentar uma história ambientada no sertão do estado, o longa coloca em evidência o trabalho de realizadores ligados à produção audiovisual cearense. O reconhecimento internacional também amplia a visibilidade de uma cinematografia que vem construindo caminhos próprios, com narrativas que partem de territórios e personagens brasileiros sem abrir mão do diálogo com espectadores de diferentes países.
Para o público, a pré-estreia representa a oportunidade de conhecer a produção antes de sua chegada oficial ao circuito comercial. Para o cinema cearense, é mais uma ocasião de acompanhar o percurso de uma obra que já ultrapassou as fronteiras regionais e conquistou reconhecimento em importantes eventos do setor.
Sucesso de bilheteria e comédias para diferentes públicos
A programação do festival também abre espaço para filmes que já conquistaram grande público. É o caso de Minha Melhor Amiga, comédia dirigida por Susana Garcia e protagonizada por Mônica Martelli e Ingrid Guimarães.
Na trama, duas amigas na faixa dos 50 anos viajam para Portugal em busca das filhas adolescentes. A aventura se transforma em uma sequência de situações inesperadas, encontros e conflitos que colocam a amizade à prova. Rodado no Rio de Janeiro, em Lisboa e em Sevilha, o longa explora as diferenças entre gerações e os desafios de conciliar as próprias escolhas com as preocupações da maternidade.
O filme ultrapassou a marca de 5,8 milhões de espectadores, segundo informações divulgadas pela imprensa, tornando-se um dos grandes fenômenos recentes do cinema nacional. O resultado demonstra a força comercial das comédias brasileiras e a capacidade de atrair diferentes faixas de público quando as histórias encontram identificação nas experiências cotidianas.
Outro título presente nas salas da rede é Se Eu Fosse Você 3, que retoma a franquia protagonizada por Tony Ramos e Glória Pires. Vinte anos depois do segundo filme, Cláudio e Helena enfrentam uma nova fase da vida. A filha Bia agora é adulta e casada, mas uma situação inesperada ameaça alterar novamente a dinâmica familiar.
Com direção de Anita Barbosa e supervisão artística de Daniel Filho, a produção recupera o recurso fantástico da troca de corpos para explorar conflitos conjugais, diferenças de personalidade e as dificuldades de compreender o ponto de vista do outro. Cleo Pires e Rafael Infante também integram o elenco.
A franquia ocupa um lugar conhecido na história recente da comédia brasileira por transformar conflitos domésticos em situações de humor. A continuação aposta no reconhecimento dos personagens, mas precisa lidar com uma família que mudou ao longo do tempo e com relações que já não são as mesmas dos primeiros capítulos.
Para quem procura uma sessão em família, Um Tio Quase Perfeito 3 e Galinha Pintadinha – O Filme também aparecem entre as opções divulgadas para a programação da rede. O primeiro retoma a história de Tio Tony, personagem interpretado por Marcus Majella, que se vê diante de uma nova situação familiar quando uma bebê desconhecida é deixada à sua porta. Dirigido por Pedro Antonio, o longa dá continuidade à comédia voltada para crianças e adultos.
Já a produção protagonizada pela Galinha Pintadinha leva às telas personagens conhecidos do universo infantil. Na aventura, uma cegonha atrapalhada troca o ovo da personagem com o do Gavião, desencadeando uma jornada para recuperar o Pintinho Amarelinho. A proposta combina música, aventura e situações destinadas aos espectadores mais jovens.
A oferta de filmes para diferentes idades amplia as possibilidades do festival. A campanha não se limita às produções dramáticas ou aos títulos que circulam em premiações. Também contempla comédias, aventuras e histórias infantis, reconhecendo que o público brasileiro é diverso e que o cinema nacional pode ocupar diferentes espaços no imaginário coletivo.
O desafio de manter o cinema brasileiro nas salas
A realização do Festival do Cinema Brasileiro dialoga com um debate permanente sobre a presença das produções nacionais no mercado exibidor. Fazer um filme e conseguir distribuí-lo são etapas diferentes de uma mesma cadeia. Depois da produção, cada obra precisa conquistar espaço nas salas, competir pela atenção do público e encontrar uma janela de exibição que permita recuperar parte do investimento e alcançar novos espectadores.
Os ingressos promocionais funcionam como um estímulo para que as pessoas experimentem títulos que talvez não estivessem entre suas primeiras escolhas. A possibilidade de assistir a um filme por um preço reduzido pode favorecer a descoberta de novos realizadores, a retomada de hábitos de ida ao cinema e a ampliação do público de produções que dependem da circulação comercial.
A campanha também ocorre na sequência de outras iniciativas de ingresso popular, como a Semana do Cinema, que mobilizou milhões de espectadores em setembro de 2026, de acordo com informações divulgadas pelo setor. A experiência demonstra o interesse das exibidoras em estimular a frequência às salas por meio de preços especiais.
A expectativa é que o festival ofereça aos filmes nacionais uma janela adicional de visibilidade e ao público uma oportunidade de conhecer a diversidade da produção brasileira. Entre histórias de amizade, aventuras inspiradas em acontecimentos reais, comédias de grande bilheteria e um longa cearense reconhecido internacionalmente, a programação apresenta diferentes caminhos para explorar o cinema feito no país.
A programação e os horários variam conforme o complexo. Por isso, a recomendação é consultar a grade da unidade da UCI Cinemas escolhida antes de sair de casa.
Serviço
Festival do Cinema Brasileiro
Data: de 29 de outubro a 4 de novembro de 2026.
Local: unidades participantes da rede UCI Cinemas.
Ingressos: R$ 12 para filmes nacionais nas salas convencionais e R$ 20 nas salas VIP DE LUX.
Observação: salas IMAX e 4DX não participam da promoção. Consulte a programação, os horários e a disponibilidade de ingressos nos canais oficiais da rede.