Luxo troca cenografia por pertencimento e impulsiona experiências culturais de marca

O mercado de luxo vive uma mudança na forma de construir relacionamento com o consumidor. Depois de anos marcados pela explosão de pop-ups instagramáveis e ativações altamente cenográficas, empresas do segmento premium passam a priorizar experiências mais autorais, intimistas e conectadas a territórios com identidade própria. A movimentação, apontada por relatórios do setor e observada pela V3A a partir da atuação com marcas da divisão de luxo da L’Oréal, revela uma nova lógica de engajamento do público de alta renda.

Estudos recentes de consultorias globais como McKinsey & Company, Bain & Company e Deloitte já apontam autenticidade, exclusividade e relevância simbólica como alguns dos principais pilares do novo consumo premium, especialmente entre millennials e geração Z, que valorizam cada vez mais exclusividade, curadoria e experiências memoráveis.

Com quase uma década de atuação nesse universo premium, a V3A acompanha de perto essa evolução em projetos ligados aos segmentos de beleza, moda e lifestyle, observando uma mudança na maneira como empresas do alto padrão passaram a construir conexão com seus públicos. Mais do que ações voltadas à exposição nas redes sociais, cresce a procura por iniciativas capazes de gerar afinidade e fortalecer percepção de valor.

“A experiência continua sendo central, mas o consumidor de luxo mudou. Hoje existe uma busca muito maior por autenticidade, pertencimento cultural e descobertas que pareçam genuínas. O espaço deixou de ser apenas cenário e passou a integrar a narrativa das marcas”, afirma Tais Lohana, head de Negócios da V3A.

Segundo a executiva, o crescimento acelerado dos pop-ups no pós-pandemia foi uma resposta natural à necessidade de retomar o contato físico e gerar buzz nas redes sociais. O formato, impulsionado inicialmente por Lancôme, rapidamente se espalhou pelos universos de beleza, moda e lifestyle, consolidando ações imersivas e altamente compartilháveis.

Agora, porém, o setor passa a buscar algo além da estética. Em vez de estruturas temporárias criadas exclusivamente para impacto visual, grifes têm apostado na ocupação de locais carregados de história, curadoria e valor simbólico. Antiquários, galerias, rooftops históricos, casas autorais, clubes criativos, livrarias, praias urbanas e ruas icônicas tornam-se elementos ativos da construção narrativa dessas iniciativas.

“O luxo contemporâneo não está necessariamente no excesso, mas no acesso a vivências íntimas, curadas e cheias de significado. Existe uma valorização muito maior do tempo, da descoberta e da sensação de exclusividade”, completa a executiva.

A tendência acompanha movimentos internacionais já adotados por nomes como Jacquemus, Miu Miu, Louis Vuitton e Chanel, que vêm fortalecendo ativações conectadas a cafés, galerias, clubes, praias e ocupações urbanas como parte da construção de imagem e relacionamento com o público.

Outro comportamento que ganha força é o chamado “quiet luxury experiences”, conceito que substitui a ostentação visual por acesso, curadoria, exclusividade e sofisticação silenciosa. Nesse contexto, crescem formatos como collabs culturais, eventos ao entardecer, block parties autorais e encontros em dinâmicas menos óbvias, que escapam da lógica tradicional da noite e do excesso de exposição social.

Para a V3A, esse movimento representa uma nova maturidade do live marketing, em que as ativações deixam de ser apenas vitrines de exposição para se tornarem plataformas reais de construção de comunidade, repertório e identidade.

DFB Festival 2026 realiza formação sobre diversidade e combate à discriminação para voluntários e equipes

Como parte das ações voltadas à construção de um ambiente seguro, acolhedor e respeitoso para todos os públicos, o DFB Festival 2026 realizará uma formação destinada aos voluntários e profissionais que atuarão na edição deste ano. A atividade será conduzida por Sy Gomes, comunicadora e historiadora com atuação voltada às áreas de diversidade, inclusão social, direitos humanos e enfrentamento às desigualdades. 

A iniciativa integra o processo de preparação das equipes envolvidas na realização do DFB Festival e tem como objetivo ampliar a conscientização sobre a importância do respeito às diferenças e do enfrentamento a práticas discriminatórias. A proposta busca contribuir para a formação de profissionais mais preparados para lidar com a diversidade de públicos, trajetórias, identidades e expressões que fazem parte da programação. 

Durante o encontro, serão abordados temas relacionados ao combate ao racismo, à LGBTfobia e a outras formas de discriminação, além de reflexões sobre convivência respeitosa, inclusão, diversidade, preconceitos estruturais e responsabilidade coletiva na construção de espaços mais acolhedores. A atividade também estimulará discussões sobre atitudes e comportamentos que contribuem para fortalecer relações pautadas pela empatia, pelo respeito e pela valorização das diferenças. 

O DFB Festival 2026 é apresentado pela Prefeitura, com patrocínio da Enel Brasil (@enelbrasil), do Governo do Estado do Ceará, do Banco do Nordeste, do Governo do Brasil (@govbr) e do Ministério da Cultura (@minc). “Onde tem patrocínio do Banco do Nordeste, tem Governo do Brasil.” Realização da Associação Artesanias do Ceará e do Empório Lokar, com apoio institucional da @secultceara, por meio da Lei nº 1.012/2022.

Serviço

DFB Festival 2026

Data: 9 a 12 de junho de 2026

Local: Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura e Cidade Dragão, na Praia de Iracema, em Fortaleza

Instagram: @dfbfestival

Filadelfo dos Reis Dias transforma empreendedorismo em legado de desenvolvimento no Brasil

Empresário construiu uma trajetória marcada pela geração de empregos, investimentos em infraestrutura, mineração, saneamento e energia, impactando milhares de famílias em diferentes regiões do país

O desenvolvimento de uma região quase sempre passa por pessoas que enxergam oportunidades onde muitos veem apenas desafios. Ao longo das últimas décadas, a atuação de Filadelfo dos Reis Dias tem sido associada justamente a esse perfil: o de um empreendedor que transformou iniciativas empresariais em projetos capazes de impulsionar economias locais, gerar empregos e ampliar o acesso a serviços essenciais.

Com atuação em diferentes segmentos, como mineração, saneamento, construção civil, energia e desenvolvimento imobiliário, o empresário consolidou uma trajetória marcada pela diversificação dos investimentos e pelo impacto direto em comunidades de várias regiões brasileiras.

Natural de uma família simples, Filadelfo iniciou sua vida profissional ainda jovem. Desde cedo, demonstrou vocação para os negócios e disposição para assumir desafios. Um dos primeiros marcos de sua trajetória ocorreu ao assumir uma loja de cortinas em Cuiabá, empreendimento que conseguiu estruturar e quitar em menos de dois anos.

"O trabalho sempre foi o caminho para construir oportunidades. Cada desafio enfrentado serviu como aprendizado para os passos seguintes", destaca o empresário ao relembrar sua trajetória.

Foi no Mato Grosso que sua visão empreendedora ganhou ainda mais força. Com o processo de expansão territorial e econômica do estado, participou do desenvolvimento da região de Juína, contribuindo para a atração de famílias e para o fortalecimento da atividade rural local por meio de projetos imobiliários e de ocupação planejada.

A capacidade de identificar novos potenciais de crescimento também o levou ao setor mineral. Ao longo dos anos, seus empreendimentos ajudaram a movimentar a economia de diferentes localidades, gerando empregos e estimulando o desenvolvimento regional.

Posteriormente, ampliou sua atuação para áreas consideradas estratégicas para o crescimento das cidades brasileiras. No setor de saneamento, participou da expansão dos serviços de abastecimento de água em diversos municípios, contribuindo para levar infraestrutura essencial a milhares de famílias.

"Investir em saneamento é investir em qualidade de vida, saúde pública e dignidade para as pessoas", defende.

A busca por soluções capazes de promover desenvolvimento sustentável também o aproximou do setor energético. No Pará, seus investimentos em usinas hidrelétricas contribuíram para ampliar o fornecimento de energia em regiões que ainda enfrentavam limitações de acesso, favorecendo o crescimento econômico e a melhoria das condições de vida das populações locais.

Já no segmento da mineração aurífera, voltou a investir na geração de empregos e no fortalecimento das economias regionais, ampliando sua presença empresarial e consolidando um grupo com atuação em diferentes estados brasileiros.

Atualmente, suas atividades estão reunidas no Grupo Dias Investimentos, conglomerado que reúne empreendimentos em áreas estratégicas da economia nacional e mantém como uma de suas principais marcas a capacidade de gerar oportunidades e fomentar o desenvolvimento regional.

Reconhecimento ao legado

A trajetória construída ao longo de décadas também recebeu reconhecimento público neste ano. Em 6 de maio de 2026, Filadelfo dos Reis Dias foi agraciado com a Comenda Marechal Rondon, distinção concedida a personalidades que se destacam pela contribuição ao desenvolvimento econômico, social e institucional do país.

A homenagem leva o nome do Marechal Cândido Rondon, figura histórica associada à integração nacional, ao desbravamento do interior brasileiro e à promoção do progresso em regiões distantes dos grandes centros urbanos. O reconhecimento reforça o impacto de iniciativas empresariais que, além de gerar negócios, contribuem para a criação de empregos, a expansão da infraestrutura e o fortalecimento das economias regionais.

"Receber essa homenagem representa não apenas uma conquista pessoal, mas o reconhecimento de uma trajetória construída com muito trabalho, dedicação e compromisso com o desenvolvimento das regiões onde atuamos", afirma Filadelfo.

A honraria consolida um legado marcado pela capacidade de transformar oportunidades em investimentos que ajudaram a impulsionar o crescimento de municípios, ampliar o acesso a serviços essenciais e gerar impactos positivos para milhares de famílias brasileiras.

Mais do que o sucesso empresarial, a trajetória de Filadelfo dos Reis Dias evidencia como a iniciativa privada pode atuar como agente de transformação social e econômica. Seus investimentos ajudaram a impulsionar setores estratégicos, criar empregos e fortalecer comunidades em diferentes regiões do país.

"Acredito que o verdadeiro sucesso de um empreendimento está na capacidade de melhorar a vida das pessoas e contribuir para o desenvolvimento das comunidades", resume.

Ao olhar para sua história, o que se destaca não é apenas a construção de um grupo empresarial sólido, mas a formação de um legado ligado ao progresso, à geração de oportunidades e ao desenvolvimento de regiões que encontraram, por meio do empreendedorismo, novos caminhos para crescer.

Turismo, esporte e desenvolvimento regional pautam 1º Fórum de Kitesurf da Rota das Falésias

Encontro reuniu empresários, instrutores, escolas especializadas, praticantes, representantes da IGR e a Associação Brasileira de Kitesurf para debater qualificação, segurança e promoção turística da região

A Rota das Falésias realizou o 1º Fórum de Kitesurf, reunindo empresários, instrutores, representantes de escolas especializadas, praticantes da modalidade, diretores da Instância de Governança Regional (IGR) e a Associação Brasileira de Kitesurf (ABK). O encontro teve como objetivo discutir estratégias para fortalecer o esporte no litoral leste do Ceará e consolidar a região como referência nacional e internacional para a prática do kitesurf.

Durante o fórum, foram debatidas pautas relacionadas à regulamentação da atividade, qualificação dos profissionais, segurança dos praticantes, credenciamento de instrutores e certificação das escolas especializadas. A ABK contribuiu com orientações técnicas sobre a profissionalização do setor e a importância da padronização de boas práticas para ampliar a credibilidade dos destinos.

O evento também destacou o potencial do kitesurf como vetor de desenvolvimento turístico e econômico para os municípios da Rota das Falésias. A modalidade, além de atrair visitantes nacionais e estrangeiros, movimenta pousadas, restaurantes, escolas, guias, transporte e comércio local, gerando emprego, renda e novas oportunidades para a cadeia produtiva do turismo.

Com ventos favoráveis, paisagens naturais, praias, falésias e infraestrutura turística em expansão, o litoral leste cearense reúne condições estratégicas para se consolidar como um dos principais polos brasileiros do kitesurf. A proposta é que o crescimento da atividade ocorra de forma organizada, segura, sustentável e integrada ao desenvolvimento dos destinos.

O 1º Fórum de Kitesurf da Rota das Falésias marcou um passo importante para aproximar instituições, empresários e profissionais do segmento. A expectativa é que os encaminhamentos do encontro resultem em novas ações de capacitação, promoção turística, fortalecimento das escolas especializadas e valorização do esporte de aventura em toda a região.

Sobre a Rota das Falésias

A Rota das Falésias integra destinos turísticos do litoral leste do Ceará e atua no fortalecimento regional do turismo, por meio de ações de governança, promoção, qualificação e desenvolvimento sustentável. A região é reconhecida por suas praias, belezas naturais, falésias, vocação para esportes náuticos e forte potencial para o turismo de experiência.

Serviço:

1º Fórum de Kitesurf da Rota das Falésias

Realização: Rota das Falésias / Instância de Governança Regional (IGR)

Participação: Associação Brasileira de Kitesurf (ABK), empresários, instrutores, escolas de kitesurf e praticantes da modalidade

Tema: fortalecimento, qualificação, segurança e promoção do kitesurf no litoral leste do Ceará

UCI abre vendas para exibição ao vivo de show do BTS nos cinemas

 

“BTS WORLD TOUR ‘ARIRANG’ IN BUSAN: LIVE VIEWING” será transmitido ao vivo no dia 13 de junho

A UCI abre nesta quarta-feira as vendas de ingressos para “BTS WORLD TOUR ‘ARIRANG’ IN BUSAN: LIVE VIEWING”, transmissão ao vivo do novo show do grupo sul-coreano diretamente do Busan Asiad Main Stadium, na Coreia do Sul. A exibição acontece no dia 13 de junho, às 16h (horário de Brasília), em sessões especiais nos cinemas da rede.  

O evento marca o retorno do BTS ao estádio de Busan, cenário de uma das apresentações mais emblemáticas da trajetória do grupo. A data coincide ainda com o aniversário de estreia da banda, o que torna a transmissão especialmente simbólica para os fãs,  os ARMYs, em todo o mundo. Para o público brasileiro, a exibição também funciona como aquecimento para a passagem do grupo pelo país, que terá três shows em São Paulo em outubro.

A apresentação faz parte da turnê mundial “ARIRANG”, que acompanha o quinto álbum de estúdio do BTS, lançado em março deste ano. O disco estreou no topo da Billboard 200 e impulsionou uma nova fase do grupo formado por RM, Jin, SUGA, j-hope, Jimin, V e Jung Kook. após o hiato de 5 anos. Com palco em formato 360º o setlist conta com sucessos como “Dynamite”, “Butter” e o atual hit “SWIM”. 

Para mais informações sobre a compra, valores e programação, acesse o site oficial da rede. Os clientes do UCI Unique, o programa de relacionamento da rede, têm o benefício de pagar meia-entrada em qualquer dia e sessão. Para fazer parte do grupo, basta adquirir o cartão na bilheteria de qualquer cinema UCI, ser maior de 18 anos e fazer o cadastro no site. Os novos associados ganham um ingresso cortesia que pode ser utilizado de segunda a quinta-feira, inclusive feriados.

Jogador do Al-Rayyan, do Catar, Roger Guedes e influencer, Sindy Guedes realizaram pré wedding na Casa Nossa Taíba

Projetada pelo talentoso arquiteto Ronaldo Fiuza, a belíssima Casa Nossa Taíba foi o cenário perfeito escolhido pelo jogador Roger Guedes (atualmente no Catar) e pela influenciadora Sindy, para o seu pré-wedding. O momento especial aconteceu na última sexta-feira (29) durante um sunset entre o céu, o vento e o mar. Unindo uma atmosfera descontraída e sofisticada, a celebração contou com um show exclusivo do cantor Belo. 

Roger Guedes vive uma das fases mais consolidadas de sua carreira internacional no Al-Rayyan, do Catar, onde veste a camisa 10. Já Sindy, que vem ganhando forte destaque como influenciadora no exterior, usou um vestido assinado por Camila Fraga, com beleza assinada por Nathan Cruz. 

O lindo evento à beira-mar reuniu cerca de 100 convidados especiais e profissionais renomados em uma produção cuidadosamente planejada, onde cada detalhe uniu beleza, conforto e exclusividade. Marcello Cabral foi o responsável por toda a assessoria, enquanto a decoração ficou a cargo de Lucas Avi. A estrutura foi comandada pela Luminart e a refinada gastronomia foi assinada pelo chef Rafael Sudatti. Os registros ficaram por conta de Davi Nascimento, responsável pelas belas fotografias, e de Marcelo Silva, da Blue Films, que assinou todos os vídeos. 

Sobre a Casa Nossa Taíba

Idealizada por Ticiana Fiuza e pelo arquiteto Ronaldo Fiuza, filha e neto de Ignez Fiuza, a Casa Nossa Taíba, conta com amplos espaços integrados à natureza, a Casa Nossa Taíba recebe eventos de diferentes formatos,  de pré-weddings intimistas a grandes celebrações para até 250 convidados, sempre com a atmosfera leve, elegante e afetiva que faz parte da essência do lindo espaço. 

A estrutura conta com apoio de equipes técnicas internas e parceiros especializados, oferecendo suporte para experiências únicas diante do mar da Taíba. Mais do que um espaço para eventos, a Casa Nossa Taíba é um lugar onde histórias ganham cenário, emoção e memória. Cada encontro acontece em conexão com a natureza, o afeto e o inesquecível.

Serviço:

Casa Nossa Taíba 

Casamentos, pré-weddings, bodas e celebrações exclusivas à beira-mar.

Informações: Instagram:  @casanossataiba / Whatsapp:  (85) 992540238

NOVA YORK: Madonna faz show surpresa e transforma a Times Square em pista de dança a céu aberto

VEJA O VÍDEO COMPLETO do show de Madonna NA TV DIVIRTA-CE no YouTube 

CLIQUE AQUI E ASSISTA AGORA!

Em show-surpresa patrocinado pelo Grindr que reuniu centenas de fãs em Nova York, Rainha do Pop apresentou clássicos e músicas inéditas do aguardado álbum Confessions II. Aos 67 anos, artista vive um dos momentos mais simbólicos de sua trajetória, preparando-se também para comandar o primeiro show do intervalo de uma final de Copa do Mundo.

Poucos artistas na história da música conseguem mobilizar multidões apenas com um aviso de última hora. Menos ainda conseguem transformar um dos locais mais movimentados do planeta em uma gigantesca pista de dança. Foi exatamente isso que aconteceu na noite de quinta-feira (4), quando a cantora Madonna realizou uma apresentação-surpresa de cerca de 15 minutos na icônica Times Square, em Nova York, reunindo centenas de fãs e atraindo atenção mundial para o lançamento de seu novo álbum, Confessions II. 

O evento aconteceu em um palco montado dentro de uma das gigantescas telas digitais da Times Square, criando um cenário futurista que remete diretamente ao universo visual e dançante do álbum Confessions on a Dance Floor, lançado em 2005 e considerado por muitos críticos um dos trabalhos mais importantes da carreira da artista. 

Vestindo um corset rosa especialmente criado para a apresentação, Madonna surgiu cercada por bailarinos, efeitos visuais e uma estrutura giratória, reafirmando a capacidade de reinventar espetáculos mesmo após mais de quatro décadas de carreira. Durante o set, a cantora apresentou seis músicas, misturando sucessos consagrados e canções inéditas que estarão em seu novo projeto discográfico. 

Entre os clássicos executados estavam "Hung Up", "Get Together" e "I Love New York", faixas que ajudaram a transformar Confessions on a Dance Floor em um fenômeno global nos anos 2000. Já as novidades incluíram músicas como "Love Sensation", "I Feel So Free" e "Bring Your Love", esta última uma parceria com a cantora Sabrina Carpenter. 

A apresentação também teve forte caráter simbólico. Realizada no início do Mês do Orgulho LGBTQIA+, a performance celebrou a longa relação de Madonna com a comunidade queer, uma das mais sólidas e influentes da história da cultura pop. Durante o show, imagens de ícones da luta pelos direitos LGBTQIA+ foram exibidas nos telões, reforçando uma bandeira que acompanha a cantora desde os anos 1980. 

O retorno ao universo de "Confessions"

O novo álbum marca uma das fases mais aguardadas da carreira recente da artista. Confessions II chega ao mercado em 3 de julho e representa uma continuação direta de Confessions on a Dance Floor, trabalho que vendeu milhões de cópias ao redor do mundo e ajudou a redefinir a música pop eletrônica da década passada. 

Para o projeto, Madonna voltou a trabalhar com o produtor britânico Stuart Price, responsável pelo som sofisticado e dançante do álbum original de 2005. A parceria é vista pelos fãs como um retorno a uma das eras mais celebradas de sua discografia. 

Segundo informações divulgadas pela imprensa internacional, o novo trabalho aposta novamente em elementos da house music, disco music e música eletrônica, mas com uma abordagem contemporânea, conectada às tendências atuais das pistas de dança e dos festivais internacionais. 

O lançamento também representa o primeiro álbum de estúdio da artista desde Madame X, lançado em 2019. O intervalo de sete anos entre os projetos tornou o retorno ainda mais aguardado por fãs e pela indústria musical. 

Uma artista que desafia o tempo

Aos 67 anos, Madonna continua quebrando paradigmas sobre envelhecimento na indústria do entretenimento. Enquanto muitos artistas reduzem suas atividades após décadas de carreira, a cantora permanece lançando músicas inéditas, realizando apresentações de grande porte e ocupando espaço central nas discussões culturais contemporâneas.

A artista acumula mais de 300 milhões de discos vendidos ao longo da carreira e segue sendo reconhecida como a cantora feminina mais bem-sucedida comercialmente da história da música. Sua influência pode ser observada em diferentes gerações de artistas, de Lady Gaga a Dua Lipa, passando por nomes do pop, da música eletrônica e até do K-pop. 

Nos últimos anos, Madonna também atravessou um período de reconstrução pessoal e profissional. Após enfrentar problemas de saúde em 2023 e concluir a monumental turnê Celebration Tour, considerada uma homenagem à própria trajetória artística, a cantora voltou ao estúdio determinada a criar um projeto que dialogasse diretamente com um dos momentos mais celebrados de sua carreira. 

O resultado é um trabalho que busca unir nostalgia e renovação, apostando na força da música de pista de dança como espaço de celebração, liberdade e conexão humana.

Rumo à Copa do Mundo

Se o lançamento de Confessions II já seria suficiente para colocar Madonna novamente no centro das atenções, outro compromisso promete ampliar ainda mais sua visibilidade global.

Em 19 de julho, a artista será uma das atrações principais do primeiro show do intervalo da história de uma final de Copa do Mundo da FIFA. O espetáculo acontecerá no estádio de Nova York/Nova Jersey e contará também com a participação de Shakira e do grupo sul-coreano BTS. 

A iniciativa foi anunciada pela própria FIFA e será produzida pela organização Global Citizen, com curadoria de Chris Martin. O objetivo é transformar a final da Copa em um espetáculo de alcance mundial semelhante ao famoso show do intervalo do Super Bowl. 

Para Madonna, trata-se de mais um capítulo histórico em uma trajetória marcada por pioneirismo. Depois de revolucionar videoclipes, redefinir padrões estéticos da música pop, dominar turnês mundiais e influenciar gerações de artistas, ela agora se prepara para ocupar um palco que promete alcançar bilhões de espectadores simultaneamente ao redor do planeta. 

O show-surpresa na Times Square deixou claro que, mesmo após mais de 40 anos de carreira, Madonna continua dominando uma arte que poucos artistas conseguem exercer com a mesma eficácia: transformar cada aparição pública em um acontecimento cultural. E, ao que tudo indica, Confessions II será apenas o começo de uma nova e ambiciosa etapa na trajetória da eterna Rainha do Pop. 

Padre Eugênio passa a celebrar semanalmente a Noite da Luz no Imprensa Food Square

A partir da próxima terça-feira, dia 9 de junho, Fortaleza ganhará mais um espaço dedicado à espiritualidade, à oração e ao encontro com Deus. Todas as terças-feiras, às 19h, o padre Eugênio conduzirá a Noite da Luz, no Imprensa Food Square, localizado na Avenida Desembargador Moreira, 2355, no bairro Dionísio Torres.

Inspirada no mesmo formato já vivenciado pelos fiéis no Mosteiro dos Jesuítas, em Baturité, a Noite da Luz será um momento especial de oração, reflexão, louvor e experiência espiritual, reunindo pessoas de diferentes idades em uma atmosfera marcada pela fé, pela esperança e pela busca de sentido para a vida.

A programação contará semanalmente com a participação de músicos convidados, que ajudarão a conduzir os momentos de oração por meio da música, tornando a experiência ainda mais acolhedora e profunda.

Segundo o padre Eugênio, a iniciativa nasce como uma oportunidade de ampliar os espaços de evangelização na capital cearense e de oferecer aos fortalezenses mais um encontro semanal de espiritualidade.

“É uma alegria voltar a celebrar no Imprensa Food Square e reencontrar tantas pessoas que desejam viver uma experiência de oração e de encontro com Deus. A Noite da Luz chega para ser mais um momento de graça em Fortaleza, uma oportunidade de desacelerar, renovar a esperança e permitir que a luz de Cristo ilumine a vida de cada pessoa. Será uma alegria ter mais uma noite semanal para partilhar a fé com todos”, destaca o sacerdote.

A expectativa é que a Noite da Luz se torne um novo ponto de encontro para aqueles que buscam fortalecer a vida espiritual em meio à correria do cotidiano, oferecendo um ambiente de acolhimento, escuta, oração e convivência fraterna.

Serviço:

Noite da Luz com Padre Eugênio

📅 Todas as terças-feiras

🕖 19h

📍 Imprensa Food Square

Av. Desembargador Moreira, 2355 – Dionísio Torres – Fortaleza/CE

🎵 Participação musical com convidados especiais a cada edição. 

Com Solange Almeida e João Gomes, abertura do São João de Campina Grande atrai milhares de pessoas

Primeira noite do São João de Campina Grande reúne grandes nomes da música brasileira, movimenta o turismo e reforça a grandiosidade de um dos maiores eventos culturais do país

A abertura do São João de Campina Grande, na Paraíba, foi marcada por emoção, grandes encontros musicais e pela celebração da cultura nordestina. Entre os destaques da primeira noite estiveram os cantores Solange Almeida e João Gomes, que demonstraram entusiasmo ao participar da festa que, há 40 anos, se consolida como uma das maiores manifestações culturais do Brasil.

Com um figurino inspirado nas tradicionais festas juninas, Solange Almeida levou ao palco toda a força do forró nordestino. Em um repertório que homenageou a obra do eterno Luiz Gonzaga, a artista emocionou o público ao interpretar clássicos que atravessam gerações. Um dos momentos mais celebrados da apresentação aconteceu quando Solange recebeu como convidado o cantor Raí Saia Rodada. Juntos, os artistas protagonizaram um encontro vibrante, transformando o palco em um verdadeiro arraial e reforçando a essência popular da festa.

Também em clima de celebração, João Gomes participou da abertura do evento apresentando o projeto “Dominguinho”, ao lado dos músicos Jota.pê e Mestrinho. A apresentação reuniu diferentes influências da música brasileira e destacou a versatilidade do artista pernambucano, um dos principais representantes da nova geração da música nordestina.

A programação da noite contou ainda com a presença da banda Limão com Mel, que abriu os trabalhos em grande estilo, reafirmando a importância do forró romântico na história do gênero e na identidade cultural do Nordeste.

Realizado pela Arte Produções, o São João de Campina Grande segue como uma referência nacional no calendário de eventos culturais. Com quase 40 dias de programação, a festa reúne grandes atrações da música brasileira, promove a valorização das tradições nordestinas e impulsiona significativamente a economia regional.

A abertura aconteceu dia 30 de junho e a festa vai até 5 de julho.

A dimensão do evento também se reflete nos impactos para o turismo. Durante o período festivo, a ocupação da rede hoteleira da região alcança índices próximos da capacidade máxima, beneficiando diversos setores da economia, como hospedagem, gastronomia, transporte, comércio e serviços.

Reconhecido como o Maior São João do Mundo, o evento reafirma sua relevância como patrimônio cultural e vitrine da identidade nordestina, atraindo visitantes de todas as regiões do país e fortalecendo a imagem da Paraíba como um dos principais destinos turísticos e culturais do Brasil.

Fotos: Reynaldo Felix / Agência Fred Pontes / Divulgação.

Primeiro dia do São João de Fortaleza reúne 30 mil pessoas e transforma Parque César Cals em Cidade Junina para famílias e públicos de todas as idades

Abertura da programação contou com shows de artistas consagrados do forró

O primeiro dia do São João de Fortaleza, realizado nesta quinta-feira (4), transformou o Parque de Exposições Governador César Cals em uma grande celebração da cultura nordestina. Com o tema “Festa pra Mais de 300”, em homenagem ao aniversário de Fortaleza, o evento reuniu 30 mil pessoas, entre famílias e visitantes de diferentes gerações, em uma programação que combinou atrações culturais, gastronomia, espaços temáticos e grandes shows. Nos acessos de entrada, o público foi incentivado a doar 1 kg de alimento não perecível, reforçando o caráter solidário da festa.

Logo na chegada, o público encontrou uma cidade junina especialmente preparada para receber os visitantes com conforto, segurança e facilidade de acesso. A decoração temática, marcada por um céu de bandeirinhas, cenários instagramáveis, iluminação especial e referências às tradições do Nordeste, ajudou a criar uma atmosfera acolhedora e festiva, convidando o público a circular pelos diversos ambientes espalhados pelo parque.

Entre os espaços de destaque da Cidade Junina, inspirada nos tradicionais vilarejos do interior, estavam a fogueira gigante, a capela e a Feira da Agricultura Familiar, reunindo artesanato, produtos regionais e empreendedores locais. A experiência gastronômica também foi um dos destaques da abertura, com o público ocupando os ambientes do Sabores da Fogueira e da Bodega do Bigode para degustar pratos típicos que fazem parte da identidade das festas juninas.

Pensado para receber visitantes de todas as idades, o evento disponibilizou ainda áreas de convivência, espaços de descanso e a Cuidoteca, ambiente voltado à recreação infantil supervisionada, permitindo que pais e responsáveis aproveitassem a programação com mais tranquilidade. A infraestrutura do parque, aliada ao estacionamento gratuito e às linhas de transporte operadas sob demanda, contribuiu para uma experiência confortável e acessível para quem escolheu viver a abertura da festa.

Grandes shows

A programação musical começou ainda durante a tarde no Palco Vitrola, dedicado à valorização dos artistas locais. Passaram pelo espaço a DJ Bugzinha, Os Lamparinos, DJ Lolost, Danilo Gurgel e Juruviara, mantendo o clima junino ao longo de todo o dia.

À noite, as atenções se voltaram para o

Palco Carlos Careca, que encerrou a primeira jornada da festa reunindo grandes nomes da música nordestina. Daniella Campelo abriu a programação principal, seguida pelo projeto Forró como Antigamente, com participações de Bete Nascimento e Lucinha Owens. Na sequência, Luiz Fidelis levou ao público clássicos que marcaram gerações do forró, enquanto Silvânia e Berg animaram os presentes com hinos consagrados do forró. Encerrando a noite, Filho do Piseiro, uma das maiores revelações do ano, manteve o público em clima de celebração até os últimos momentos da programação.

Segundo dia traz Vicente Nery, Elba Ramalho e Dorgival Dantas

A programação do São João de Fortaleza continua nesta sexta-feira (5), mantendo o acesso gratuito mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível. A expectativa é de mais uma noite de grande movimentação no Parque César Cals, com atrações que reúnem diferentes gerações de fãs do forró.

No Palco Vitrola, as atividades começam às 14h com o Forró do Pinga Fogo, comandado pelos DJs Nego Célio e Tomé. A programação segue com César do Acordeon, nova participação do Forró do Pinga Fogo, Allan Brasil e Forrozão das Antigas com Vanessa A Cantora.

Já no Palco Carlos Careca, a noite será marcada pelos shows de Lud Amaral, Vicente Nery, Elba Ramalho e Dorgival Dantas, nomes que ajudam a consolidar o São João de Fortaleza como um dos grandes encontros da música nordestina no período junino.

Confira os horários e atrações desta sexta-feira (5):

Palco Vitrola

14h: Forró do Pinga Fogo (DJs Nego Célio e Tomé)

15h: César do Acordeon

16h: Forró do Pinga Fogo (DJs Nego Célio e Tomé)

17h15: Allan Brasil

18h30: Forrozão das Antigas com Vanessa A Cantora

Palco Carlos Careca

19h30: Lud Amaral

21h: Vicente Nery

22h30: Elba Ramalho

00h: Dorgival Dantas

Mateus Fazeno Rock, Luiza Nobel, Má Dame, Ariel Void e Felipe Cordeiro estão entre os destaques da programação de junho da Casa Mercúrio

Além da programação artística, o projeto também investe na formação e qualificação de profissionais da cultura, disponibilizando dois cursos gratuitos: Narrativas Sonoras e Podcast Experimental, além do curso de Iluminação

A Casa Mercúrio inicia o mês de junho com uma programação intensa dedicada à música autoral e à cena independente de Fortaleza. Dando continuidade ao projeto “Barulhinho Delas na Casa Mercúrio”, a agenda reforça o compromisso do espaço com a valorização de mulheres e identidades femininas na música, reunindo artistas de diferentes linguagens sonoras em três noites de shows que atravessam o rap, pós-punk, shoegaze, música periférica e experimentações contemporâneas.

Além da programação artística, o projeto também investe na formação e qualificação de profissionais da cultura. Durante o mês de junho, a Casa Mercúrio realiza dois cursos gratuitos voltados ao desenvolvimento de competências criativas e técnicas nas áreas de áudio e iluminação, fortalecendo a participação de mulheres e pessoas de identidades femininas nos bastidores e processos de criação artística. As atividades acontecem na própria Casa Mercúrio e têm prioridade para o público feminino.

As inscrições para os cursos estão abertas até o dia 19 de junho e podem ser realizadas por meio do perfil da Mercúrio Produção no Instagram. A programação formativa contará com o curso de Narrativas Sonoras e Podcast Experimental, ministrado por Eugênia Cabral e Marcelo Rossas, e com o Curso de Iluminação (Intermediário), conduzido por Wallace Rios, ampliando as ações de formação desenvolvidas pelo projeto e fortalecendo o acesso a conhecimentos técnicos e criativos no campo das artes e da cultura.

No dia 5 de junho, a partir das 18h30, a Casa Mercúrio recebe mais uma edição do “Barulhinho na Casa Mercúrio” com shows de Mateus Fazeno Rock, Má Dame e discotecagem da DJ Góia. A abertura da noite fica por conta da DJ Góia, seguida pelo show da rapper Má Dame, artista da Zona Oeste de Fortaleza que traz em suas composições referências das ruas, mangues e margens da cidade, articulando rap, poesia e experiências periféricas em um trabalho potente dentro da cena hip hop cearense. Encerrando a programação, Mateus Fazeno Rock sobe ao palco com repertório que reúne músicas inéditas e faixas dos discos “Rolê nas Ruínas”, “Jesus Ñ Voltará” e “Lá Nazárea Todos Querem Viver Bem”, acompanhado por banda completa e participações que ampliam a força estética e sonora do show.

Já no dia 20 de junho, também a partir das 18h30, o “Barulhinho na Casa Mercúrio” apresenta uma noite dedicada às atmosferas sombrias, experimentais e sensoriais com shows das bandas Plastique Noir, Ariel Void e Maldigo, além da discotecagem da DJ Nihil. Referência nacional do pós-punk e darkwave, a Plastique Noir retorna aos palcos de Fortaleza apresentando sua trajetória consolidada e composições que antecipam o próximo álbum da banda. A Ariel Void, duo formado em Fortaleza, mergulha no shoegaze e dreampop com uma experiência sonora imersiva construída por camadas de guitarras, synths e ambiências existenciais. 

Já o projeto Maldigo. traz uma proposta atmosférica e multilinguística que transita entre música, teatralidade e sonoridades obscuras, conduzida pela cantora Juju Weyne. Diretamente da cena alternativa de Fortaleza, a DJ Anna Nihil atua desde 2022 na cena gótica e underground da cidade, tendo passado por espaços emblemáticos como o Covil e consolidando uma identidade sonora marcada pela fusão entre melancolia, energia e memória afetiva. A programação integra o “Barulhinho Delas”, fortalecendo o protagonismo feminino e LGBTQIAPN+. 

Encerrando a agenda do mês, no dia 26 de junho, a Casa Mercúrio recebe os shows de Felipe Cordeiro, Luiza Nobel e DJ Priscilla Delgado. Considerado um dos principais nomes da nova geração da música paraense, Felipe Cordeiro apresenta ao público sua sonoridade marcada pela fusão entre ritmos amazônicos e elementos da música pop contemporânea. Com influências da guitarrada, carimbó, cúmbia, tecnomelody e música eletrônica, o artista desenvolve uma estética conhecida como “Pop Tropical”, acumulando sucessos como “Problema Seu”, eleita a melhor música nacional de 2013, além de faixas como “Legal e Ilegal”, “Pre Amar” e “Ela é Tarja Preta”. 

Na mesma noite, a cantora e compositora cearense Luiza Nobel apresenta o show “Swing Equatorial”, celebrando a música negra e periférica em uma mistura de reggae, samba-reggae, brega funk, soul, forró romântico e ritmos latino-americanos. Com forte presença cênica e repertório autoral, a artista propõe uma experiência musical marcada pela diversidade sonora e pela potência da música produzida no Ceará. A noite ainda conta com discotecagem da DJ Priscilla Delgado, ampliando o diálogo entre diferentes vertentes da música contemporânea brasileira.

Sobre a Casa Mercúrio

A Casa Mercúrio, que completa 1 ano de existência, é fruto da trajetória do Ponto de Cultura Mercúrio, criado em 2017 em Fortaleza-CE como um coletivo dedicado ao desenvolvimento de projetos no campo das artes e das culturas, pautado pela inclusão, equidade e fortalecimento dos direitos culturais. Consolidando essa atuação ao longo dos anos, a Mercúrio expandiu suas frentes de trabalho em gestão cultural, formação, produção de eventos e desenvolvimento de carreiras artísticas, tornando-se uma referência na cena independente local. Nesse contexto, a criação da Casa Mercúrio representa a materialização desse percurso: um espaço cultural independente que abriga parte significativa de suas ações e que, em seu primeiro ano, já se afirma como um importante ponto de encontro, criação e difusão, contribuindo diretamente para o fortalecimento do circuito das artes em Fortaleza.

Sobre o Barulhinho Delas na Casa Mercúrio

O “Barulhinho Delas na Casa Mercúrio” tem a produção da Mercúrio Produções e compõe a rede de ações artísticas brasileiras fomentada pelo Programa Funarte de Apoio a Ações Continuadas, executado pela Fundação Nacional de Artes, entidade vinculada ao Ministério da Cultura do Governo do Brasil.

SERVIÇO

Shows em Junho na Casa Mercúrio

Casa Mercúrio – Av. da Universidade, 2475 – Benfica, Fortaleza – CE

Mais informações sobre shows, cursos e ingressos: @mercurioproducao

05 de junho de 2026

Barulhinho na Casa Mercúrio

Shows: Mateus Fazeno Rock, Má Dame e DJ Góia

A partir de 18h30

Classificação: +18

Ingressos: R$ 40,00 (inteira) / R$ 20,00 (meia) via Sympla

20 de junho de 2026

Barulhinho na Casa Mercúrio

Shows: Plastique Noir, Ariel Void, Maldigo. e DJ Nihil

A partir de 18h30

Classificação: +18

Ingressos: R$ 40,00 (inteira) / R$ 20,00 (meia) via Sympla

26 de junho de 2026

Shows: Felipe Cordeiro, Luiza Nobel e DJ Priscilla Delgado

A partir de 18h30

Classificação: +18

Ingressos: R$ 80,00 (inteira) / R$ 40,00 (meia) via Sympla

Formação – Barulhinho Delas na Casa Mercúrio

Curso de Narrativas Sonoras e Podcast Experimental

Com Eugênia Cabral e Marcelo Rossas

22, 23, 25, 26 e 30 de junho | 2 e 3 de julho de 2026

18h às 21h

Local: Casa Mercúrio

Gratuito | Prioritário para público feminino

Curso de Iluminação (Intermediário)

Com Wallace Rios

22, 23, 24, 25 e 26 de junho de 2026

14h às 18h

Local: Casa Mercúrio

Gratuito | Prioritário para público feminino

Inscrições abertas até 19 de junho pelo Instagram da Mercúrio Produção (@mercurioproducao).

Identidade olfativa ganha espaço como estratégia de posicionamento e experiência sensorial para marcas

Em um mercado cada vez mais competitivo e voltado à experiência do consumidor, empresas de diversos segmentos têm investido em identidade olfativa como ferramenta estratégica de conexão emocional, fortalecimento de marca e percepção de valor

Mais do que um aroma agradável, a identidade olfativa funciona como uma assinatura sensorial capaz de despertar memórias, sensações e reconhecimento imediato. A estratégia já vem sendo utilizada por hotéis, lojas, clínicas, escritórios, academias e até eventos corporativos como forma de criar experiências mais marcantes e sofisticadas para clientes.

Segundo especialistas em branding sensorial, o olfato é um dos sentidos mais ligados à memória afetiva, o que faz com que fragrâncias específicas tenham grande potencial de associação emocional com marcas e ambientes.

O processo de criação de uma identidade olfativa envolve uma análise profunda da essência da empresa, posicionamento, público-alvo, proposta de valor e sensações que a marca deseja transmitir. A partir disso, são desenvolvidas fragrâncias exclusivas alinhadas à personalidade e ao universo da marca.

“Hoje, as pessoas não buscam apenas produtos ou serviços. Elas buscam sentir algo. A identidade olfativa entra exatamente nesse lugar da emoção, da memória e da experiência. Um aroma consegue comunicar sofisticação, aconchego, elegância ou exclusividade antes mesmo da fala”, explica Silvia Melo, diretora da Amata Perfumaria.

A especialista destaca que a estratégia também contribui para o fortalecimento da presença da marca no imaginário do consumidor, criando uma conexão mais duradoura e diferenciada.

“Quando uma empresa possui uma identidade olfativa bem construída, ela deixa de ser apenas vista e passa a ser sentida. Isso gera reconhecimento, fidelização e uma experiência muito mais imersiva para o cliente”, afirma Silvia.

O movimento acompanha uma tendência crescente de consumo voltada à experiência sensorial e ao chamado marketing emocional, onde marcas buscam gerar vínculos mais profundos com o público através de estímulos que vão além do visual.

No Brasil, o mercado de perfumaria ambiental e branding sensorial tem apresentado crescimento nos últimos anos, impulsionado principalmente por empresas que desejam transformar atendimento e experiência do consumidor em diferenciais competitivos.

Especialistas apontam que, além de agregar valor à imagem da empresa, a identidade olfativa também pode influenciar na permanência do cliente no ambiente, percepção de conforto, bem-estar e até intenção de compra, tornando o aroma uma poderosa ferramenta de comunicação silenciosa. 

Os violeiros Ricardo Vignini & Zé Helder do Moda de Rock disponibilizam o primeiro single do álbum “Metal”

Dia 5 de junho chega em todas as plataformas de áudio e um vídeo no YouTube o primeiro single do novo álbum da dupla Moda de Rock dos violeiros Ricardo Vignini & Zé Helder intitulado "Metal” com previsão de lançamento no final de 2026

Be All, End All é um sucesso da banda norte-americana Anthrax lançada originalmente no álbum State of Euphoria de 1988, para a gravação a dupla contou com a participação de Andreas Kisser do Sepultura no violão de sete cordas que inclusive chegou a tocar com a banda por duas semanas na turnê Big Four em 2011. A arte da capa é feita por Yuri Garfunkel 

Para o álbum Metal também estão confirmadas para os próximos singles que serão lançados nos próximos meses, Siba na rabeca, o pianista Adriano Grineberg e na viola campaniça o músico de Lisboa O Gajo.

Em 2027 o Moda de Rock completa 20 anos levando a viola caipira para universos inéditos até então, com 4 álbuns de estúdio, 1 DVD e álbum ao vivo com as participações de Pepeu Gomes e Kiko Loureiro e um EP ao vivo também com o Zeca Baleiro. Além do álbum novo a dupla planeja uma turnê em comemoração a data. 

Capa do single Be All, End All - Moda de Rock

Lançamento dia 5 de junho de 2026

Em todas as plataformas de áudio e no https://www.youtube.com/@modaderock

Agenda dos próximos shows até o momento 

5/06 - Uberlândia/MG (Festival Tempera)

06/06 - Araraquara/SP (Rancho)

07/06 - São Carlos/SP (SESC)

26/06 - São Paulo/SP (SESC Casa Verde)

03/07 - Taubaté/SP (SESC)

24/07 - Registro/SP (SESC)

23/08 - Juazeiro do Norte/CE (Mostra SESC Cariri)

06/09 - São José do Rio Preto/SP (SESI)

Cinema do Dragão estreia os novos filmes do espanhol Pedro Almodóvar e da francesa Julia Ducournau

Exibição especial com recursos de acessibilidade em Libras, Audiodescrição e LSE marcam o Programa Sensorialidades nesta semana

Abrindo o mês de junho, entre os dias 04 e 10, o Cinema do Dragão, localizado no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura — espaço da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar (IDM) — convida os espectadores a mergulharem em uma agenda de exibições que reúne grandes nomes do cinema contemporâneo internacional, produções brasileiras premiadas e ações voltadas à democratização do acesso ao audiovisual. Entre os destaques da semana estão a estreia do novo longa da cineasta francesa Julia Ducournau, vencedora da Palma de Ouro, e o recente trabalho do diretor espanhol Pedro Almodóvar. A cine-semana também traz mais uma edição do Programa Sensorialidades, com sessão gratuita e acessível do filme brasileiro “Narciso”, além da continuidade em cartaz de obras que abordam temas como memória, maternidade e o documentário sobre o edifício Copan, com arquitetura de Oscar Niemeyer. 

Estreias

Na sexta-feira, 05 de junho, o Cinema do Dragão recebe a estreia de dois longas-metragens internacionais, exibidos na última edição do Festival de Cannes. Às 19h30, na sala 1, estreia ALPHA, trabalho, indicado à Palma de Ouro e à Queer Palm, da visionária diretora francesa Julia Ducournau (“GRAVE” e “TITANE”). ALPHA se passa nos anos 1980 e mistura drama com terror corporal intenso ao retratar o pesadelo em forma de vida da jovem adolescente Alpha, de 13 anos, que passa a ser rejeitada pelos colegas de escola após rumores de que estaria infectada por uma nova doença contagiosa.

Já às 19h45, na sala 2, entra em cartaz “Natal Amargo”, novo longa do cineasta Pedro Almodóvar. O filme acompanha duas histórias paralelas que se desenrolam entre Madri e as Ilhas Canárias. De um lado, a publicitária Elsa (Bárbara Lennie) perdeu a mãe durante as festas de natal e afoga-se no trabalho. Não tendo espaço para lidar com o luto, um ataque de pânico severo a obriga a tirar uma pausa e viajar para Lazarote, nas Ilhas Canárias, ao lado de sua amiga Patricia, enquanto o marido, Bonifacio, permanece em Madri. O outro ponto de vista da trama acompanha Raúl Durán (Leonardo Sbaraglia), um diretor e roteirista que enfrenta dificuldades em separar a realidade da ficção.

Programa Sensorialidades

Na quarta-feira, dia 10, na sala 2, acontece mais uma ação do Programa Sensorialidades, iniciativa do Cinema do Dragão que promove exibições com recursos de acessibilidade sensorial (Libras, Audiodescrição e LSE) aparentes. Desta vez, será exibido o longa-metragem “NARCISO", filme dirigido por Jeferson De, importante nome da nova geração de diretores brasileiros, consagrado seu trabalho em “M8 - Quando a Morte Socorre a Vida” e também em “Doutor Gama”. Com a presença do artista Seu Jorge no elenco, “NARCISO” é baseado no mito grego de Narciso e também no curta “Narciso Rap” que o diretor lançou ano passado. A sessão é gratuita e os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do Cinema 1h antes. 

Aviso

Entre os dias 08 e 10 de junho, a sala 1 estará em manutenção para ajustes técnicos e troca da tela de projeção. Em seguida, nos dias 10 e 12 de junho, será a vez da sala 2 passar por manutenção regular, calibrando som e imagem, além da troca da tela de projeção. 

Serviço:

Programação Cinema do Dragão

*sujeita a alterações

ESTREIAS

NATAL AMARGO (Espanha, 2026) - Estreia 

Direção: Pedro Almodóvar // 111 min. // 16 anos // Warner Bros

Sinopse: Quando um longo bloqueio criativo assombra o cineasta Raúl, ele decide usar os dramas íntimos das pessoas ao redor para escrever seu novo roteiro.

Sala 1 - Sessões:

Sábado (06/06) - 14h

Domingo (07/06) - 14h

–

Sala 2 - Sessões:

Sexta (05/06) -  19h45

Sábado (06/06) -  19h45

Domingo (07/06) -  19h45

Terça 09/06) -  19h45

Quarta (10/06) -  19h45

ALPHA (França/Bélgica, 2025) - Estreia

Direção: Julia Ducournau // 128 min. // 18 anos // O2

Sinopse: Alpha, uma adolescente atormentada de 13 anos, mora apenas com sua mãe. O mundo delas desaba no dia em que ela volta da escola com uma tatuagem no braço.

Sala 1 - Sessões:

Sexta (05/06) - 19h30

Sábado (06/06) -  19h30

Domingo (07/06) -  19h30

PROGRAMA SENSORIALIDADES

NARCISO (Brasil, 2025)

Direção: Jeferson De // 90 min. // 10 anos // Elo Studios

Sinopse: Narciso é um menino órfão e preto que mora na casa dos irmãos Carmem e Joaquim. Às vésperas de seu aniversário, ele atravessa um momento difícil: acaba de ser devolvido por um casal que desistiu de adotá-lo. Para animá-lo, Alexandre, uma das crianças que também vive no lar temporário, o presenteia com uma bola capaz de fazer uma mágica: se Narciso acertar três cestas, um gênio aparecerá para lhe conceder o que ele mais deseja. Seu pedido... uma família. O gênio declara que o desejo será realizado, mas impõe uma condição: Narciso jamais poderá ver sua imagem refletida. A aventura começa, mas algo incomoda Narciso — a saudade dos amigos e da casa de Carmem. Dividido entre a família branca e o lugar onde sempre viveu, Narciso vai precisar descobrir o que realmente quer e importa.

Sala 2 - Sessão:

Quarta (10/06) - 14h

Sessão Gratuita

Recursos de LIBRAS, AUDIODESCRIÇÃO e LSE aparentes. 

EM CARTAZ 

ERUPCJA (EUA, 2025) - 2° Semana 

Direção: Pete Ohs // 71 min. // 12 anos // Imovision

Sinopse: Nel (Lena Gora) leva uma vida tranquila trabalhando em uma floricultura em Varsóvia. Sua rotina é abalada com a chegada de Bethany (Charli XCX), uma turista britânica e amiga de infância, que visita a cidade ao lado do namorado. Enquanto sentimentos reprimidos vêm à tona, um vulcão entra em erupção, refletindo a combustão emocional entre as duas mulheres.

Sala 2 - Sessões:

Quinta (04/06) - 18h20

Sexta (05/06) -  18h20

Sábado (06/06) -  18h20

Domingo (07/06) -  18h20

COPAN (Brasil/França, 2025) - 2° Semana

Direção: Carine Wallauer // 98 min. // 12 anos // Vitrine Filmes

Sinopse: O edifício Copan, projetado por Oscar Niemeyer, abriga mais de cinco mil moradores e se torna palco de uma eleição acirrada. O síndico, há 30 anos no cargo, luta para manter sua posição, enquanto uma disputa ainda maior se desenrola fora das paredes do edifício, com Lula e Jair Bolsonaro disputando a presidência do Brasil.

Sala 1 - Sessões:

Quinta (04/06) - 17h40

Sexta (05/06) - 15h30

Sábado (06/06) -  17h30

Domingo (07/06) -  17h30

ECLIPSE (Brasil, 2025) - 3° Semana

Direção: Djin Sganzerla // 109 min. // 16 anos // Pandora

Sinopse: Grávida, a astrônoma Cleo é surpreendida pela chegada de Nalu, sua meia-irmã de origem indígena. A convivência entre as duas reacende memórias perturbadoras e as conduz a uma jornada humana surpreendente, que as leva a camadas sombrias da deep web.

Sala 1 - Sessões:

Quinta (04/06) - 15h30

FANON (França, 2024) - 3° Semana

Direção: Jean-Claude Barny // 140 min. // 16 anos // Fênix Filmes

Sinopse: Frantz Fanon, um psiquiatra francês originário da Martinica, acaba de ser nomeado chefe de serviço no hospital psiquiátrico de Blida, na Argélia. Seus métodos contrastam com os dos outros médicos em um contexto de colonização. Uma cinebiografia no coração da guerra da Argélia, onde se trava uma luta em nome da Humanidade.

Sala 2 - Sessões:

Quinta (04/06) - 15h40

Sexta (05/06) -  15h40

Sábado (06/06) -  15h40

Domingo (07/06) -  15h40

MAMBEMBE (Brasil, 2024) - 4° Semana

Direção: Fabio Meira // 99 min. // 12 anos // Roseira Filmes

Sinopse: Três mulheres de um circo itinerante — Índia Morena, Madona Show e Jéssica — cruzam o caminho de um misterioso topógrafo. A partir de suas histórias, se desenha uma trama que mistura ficção e realidade ao longo de 15 anos. Mambembe é uma jornada sobre o tempo, a arte circense e o cinema.

Sala 2 - Sessões:

Quinta (04/06) - 19h50

Sábado (06/06) - 13h40

Domingo (07/06) -  13h40

Terça (09/06) - 17h50

Quarta (10/06) - 17h50

SURDA (Espanha, 2025) - 4° Semana

Direção: Eva Libertad // 99 min. // 12 anos // Retrato Filmes

Sinopse: Angela, uma mulher surda, vive pela primeira vez a experiência da maternidade, ao lado de seu parceiro ouvinte, Hector. Com a chegada do bebê, Angela precisa enfrentar os desafios e complexidades de ser mãe em um mundo que não foi preparado para pessoas como ela.

Sala 1 - Sessões:

Quinta (04/06) - 13h40

Sexta (05/06) -  13h40

AQUI NÃO ENTRA LUZ (Brasil, 2025) - 5ª Semana

Direção: Karol Maia // 78 min. // 10 anos // Embaúba 

Sinopse: Entre memórias pessoais e pesquisas históricas, uma cineasta, filha de uma trabalhadora doméstica, percorre o Brasil procurando rastros da escravidão na arquitetura. No caminho, encontra outras mulheres que enfrentam o mesmo legado.

Sala 1 - Sessões:

Quinta (04/06) - 14h

Sexta (05/06) -  14h

Sábado (06/06) - 16h

Domingo (07/06) - 16h

SUSPIRIA (Itália, 1977/2026) - 7ª Semana

Direção: Dario Argento // 99 min. // 18 anos // FJ Filmes

Sinopse: Suzy Banner, uma jovem americana, vai para uma das mais famosas academias de dança da Europa, na Alemanha, para aprimorar seus estudos de balé clássico. Em uma noite escura e tempestuosa, ela chega a Freiburg e, bem em frente à escola, vê uma garota assustada que profere frases aparentemente sem sentido. No dia seguinte, o vice-diretor conta aos alunos que uma colega foi brutalmente assassinada. Para Suzy, este é o início de uma longa jornada rumo ao pesadelo, cercada por fenômenos inexplicáveis e eventos arrepiantes. 

Sala 1 - Sessões:

Quinta (04/06) - 19h40

Sexta (05/06) - 17h30

Integração com a natureza norteia coleção da Ethos no DFB Festival 2026

De volta ao território onde sua história começou, o DFB Festival propõe o tema “Praia de Iracema: coração e cérebro da Cidade Dragão” em 2026. De 09 a 12 de junho, o evento ocupa o bairro de Fortaleza onde se encontra a loja da Ethos, marca criada há 33 anos sob a direção de Beatriz Castro. No dia 10 de junho, às 16h30, a marca apresenta sua nova coleção com o tema "Integração", na Rua dos Tabajaras.

No total, são 30 looks em que se observa a harmonia entre tradição e inovação. A coleção “Integração” reúne elegantes peças de linho nas quais se sobressaem técnicas artesanais como bordado, crochê, labirinto e shibori — que são a marca registrada da Ethos no mercado brasileiro. O desfile também dá lugar às criações mais recentes da estilista e designer de moda autodidata, que também é artista visual e toma o crepe de viscose como tela para suas pinturas à mão inspiradas no conceito da nova coleção.

“Neste desfile, meu desejo é ressaltar que nós, humanos, somos parte da natureza. É ela a mãe de todos nós, aquela que tudo sustenta e a quem devemos respeitar, proteger e reverenciar. Reconhecemos sua soberania sobre tudo e todos”, explica Beatriz. Entre criações que remetem à memória e à identidade, “elegi, sobretudo, o elemento água, representado pelo mar, o grande amor da minha vida; espaço de conexão com o que é maior do que nós, um possível elo entre o humano e o divino”, ressalta ela.

Em pinturas e acessórios exclusivos, a presença da flora e da fauna é pontuada por cores e muita criatividade. “Desejo ainda declarar meu amor pelos pequenos animais que convivem conosco em nosso cotidiano, muitas vezes invisibilizados, mas profundamente dignos de cuidado e respeito, pois todos têm uma função essencial para a manutenção da vida. Junto a todos os outros animais, florestas, mares, rios e demais elementos, nós, humanos, somos simplesmente parte desse ecossistema; nem maiores, nem melhores, mas parte de um todo que, naturalmente, pode funcionar em plena harmonia”, defende a estilista.

Ao reverenciar a natureza, Beatriz se reconecta com suas raízes e traz uma persona que representa a sua curiosidade — desde menina — pelos mistérios da vida. O poderoso arquétipo feminino da bruxa ganha destaque na coleção, evocando as detentoras de saberes ancestrais, guardiãs e amantes das florestas.

“Essas mulheres foram chamadas de bruxas pejorativamente pelo simples fato de saberem demais: conheciam a medicina das plantas, compreendiam as fases da lua, o fluxo das águas e confiavam em si mesmas. Eram independentes, amavam o conhecimento e sabiam viver sozinhas. É também a partir desse ponto que este desfile se constrói: por meio de técnicas manuais, do uso de fibras naturais e de processos que respeitam o tempo e a natureza, como um exemplo de reconexão do trabalho manual com os ciclos naturais”, revela a estilista.

“Nós, bruxas modernas, amamos a natureza e a vida feita à mão. Somos capazes de morrer e renascer quantas vezes for necessário. Sabemos cozinhar, coser, remendar, recuperar, preservar, resgatar, nutrir, ressignificar e amar sem nos perder. Nosso maior feitiço é ter aprendido a nos reinventar sempre e para sempre”, conclui.

SERVIÇO

Desfile da Ethos no DFB Festival 2026

Data: 10/06/26

Horário: 16h30

Local: Rua dos Tabajaras (próximo a Igreja de São Pedro Apóstolo)

Aberto ao público

Sobre Beatriz Castro - É socióloga pela Universidade de Fortaleza (Unifor), estilista, designer de moda autodidata e artista visual. Desde a adolescência, se dedica às artes manuais e aos estudos de moda e indumentária. Lecionou História da Indumentária, de 1989 a 1992, nos dois primeiros cursos de Estilismo e Moda da Universidade Federal do Ceará (UFC).

Especialista em desenvolvimento de produtos têxteis, trabalhou para diversas marcas de confecção no Ceará, com destaque para a marca que levava o nome de sua mãe, a designer Fátima Castro.

É autora do vestido de bandeirinhas inspirado nas festas de São João, finalista em 1992 do concurso internacional Smirnoff Fashion Awards. A peça foi capa da revista NOVA (da Editora Abril), integrou a exposição inaugural do Centro de Design do Ceará, "Tempo Presente em Nós: Design, Memória e Inovação", e foi projetada na fachada do MASP (Museu de Arte de São Paulo) por ocasião das comemorações dos 90 anos da Semana de Arte Moderna, em 2012.

Nos anos 90, realizou exposições com a marca Ethos em Düsseldorf, na Alemanha, e em Lyon, na França (no Musée Historique des Tissus). Também foi convidada pelo Consorzio Produttori Italiani Tessuto Abbigliamento para realizar um desfile em Milão com tecidos italianos, inspirando-se nas festas, no artesanato e na cultura local. Em março de 2023, os registros desse desfile ganharam uma exposição individual no Centro Cultural Banco do Nordeste, em Fortaleza (CE).

Seu trabalho consta no livro "História da Moda no Brasil", de João Braga e Luís André do Prado. Prestou consultoria a cooperativas de artesanato do interior do Ceará pelo Ceart (Centro de Artesanato do Ceará) e trabalhou para o Artesol (projeto de Dona Ruth Cardoso) na Ilha do Ferro, interior de Alagoas.

Em junho de 2024, participou da coletiva "Coleta de maresia", na Sculpt Galeria, com curadoria de Jacqueline Medeiros, apresentando gravuras inspiradas no livro "Mulheres que correm com os lobos".

Lançou o livro “Fátima Castro” em 2025, narrando o estilo de uma mulher à frente de seu tempo. Em março de 2026, foi uma das designers integrantes da exposição “Design por Mulheres 2026”, no Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará (MAUC), com curadoria de Tania Vasconcelos e Claudia Marinho.

Hoje, continua na direção criativa de sua marca própria, a Ethos, fundada há 33 anos, que produz roupas de linho bordadas à mão por meio de diversas técnicas, principalmente o labirinto.

Carole Coffee Break e Coffee Station Brasil apostam em experiências sensoriais e personalização para transformar eventos

Empresas comandadas pela empresária Camila Mamede ampliam portfólio com atrações inéditas que unem gastronomia, tecnologia e interação com o público

Em um mercado cada vez mais voltado para experiências memoráveis, a Carole Coffee Break  e a Coffee Station Brasil seguem investindo em inovação para surpreender clientes e convidados em eventos corporativos, feiras, congressos, lançamentos e celebrações sociais. As duas empresas, comandadas pela empresária Camila Mamede, acabam de incorporar novas experiências sensoriais e interativas ao seu portfólio de serviços.

Entre as novidades está uma atração que transforma o momento de degustar uma bebida em uma verdadeira experiência multissensorial. Ao receber o café ou cappuccino, o participante é surpreendido por uma delicada fumaça aromatizada com notas de chocolate, criando uma combinação que desperta simultaneamente o olfato, o paladar e a percepção visual.

Outra inovação é o "Face Coffee", tecnologia que permite imprimir imagens diretamente sobre a espuma do café. A foto é feita no próprio evento e, em poucos segundos, a imagem do participante é reproduzida na bebida, proporcionando uma experiência personalizada, divertida e altamente compartilhável nas redes sociais.

Segundo Camila Mamede, a busca por experiências autênticas tem transformado o comportamento dos consumidores e influenciado diretamente o mercado de eventos. “Hoje as pessoas não buscam apenas um bom café ou uma mesa bonita. Elas querem viver experiências, criar memórias e compartilhar momentos. Essas novidades foram pensadas justamente para despertar emoções e tornar cada evento mais marcante. A combinação entre sabor, aroma, tecnologia e interação gera encantamento e fortalece a conexão entre as marcas e o público”, destaca a empresária.

Reconhecida pela excelência em catering e coffee breaks corporativos, a Carole Gastronomia vem ampliando sua atuação com propostas que unem sofisticação, criatividade, usando temáticas e apresentações impecáveis. Já a Coffee Station Brasil, especializada em estações móveis de café, segue consolidando sua presença em grandes eventos pelo país, levando bebidas preparadas na hora e experiências que transformam o tradicional coffee break em um momento de relacionamento e conexão.

Para Camila Mamede, a tendência é que a personalização e as experiências sensoriais ocupem cada vez mais espaço no setor. “As empresas estão entendendo que cada detalhe importa. Um café personalizado ou uma experiência sensorial diferenciada pode gerar impacto, fortalecer a identidade da marca e criar lembranças positivas que permanecem muito depois do evento terminar”, conclui.

Sobre as empresas

A Carole Coffee Break é especializada em catering, coffee breaks corporativos e experiências gastronômicas para eventos empresariais e sociais. Já a Coffee Station Brasil atua com estações móveis de café, cappuccinos e bebidas especiais, marcando presença em feiras, congressos, seminários e grandes eventos em diversas regiões do país. Ambas têm à frente a empresária Camila Mamede, referência no segmento de hospitalidade, gastronomia e experiências para eventos.

Camila iniciou sua jornada de empreender na área, ao lado da mãe, em um serviço de coffee break para empresas, e aos poucos, despertou para o segmento de café, item indispensável na sua rotina e que ela é apaixonada. A Coffee Station comercializa, ainda, café Especial da Serra do Caparaó, no Espírito Santo, sendo mais um produto na esteira da empresa.

Expansão

Com uma trajetória marcada por inovação e hospitalidade, a Carole Coffee Break e a Coffee Station vivem um momento de expansão. Em 2025, o número de eventos realizados triplicou, alcançando uma média de 15 eventos de grande porte por mês, em diferentes formatos e regiões do país.

O crescimento reflete o sucesso da Coffee Station Brasil, especializada em estações de café personalizadas para eventos corporativos e sociais, que vem se tornando uma referência no mercado de experiências gastronômicas.  O portfólio diversificado inclui, desde casamentos e celebrações sociais até grandes convenções empresariais, um segmento que vem ganhando força no calendário da marca. “O mercado de casamentos e eventos está mais aquecido e exigente, buscando experiências que unem estética, sabor e propósito — e é justamente aí que a Carole se diferencia”, explica Camila Mamede.

A consolidação da marca em São Paulo representa outro marco importante dessa nova fase. A filial paulista, que conta com equipe própria de baristas e setor comercial, marca o início da expansão da Coffee Station para o Sudeste, ampliando o alcance dos serviços e fortalecendo a presença da Carole em grandes centros.

Com sete anos de história, a Carole Coffee Break reafirma sua essência: unir o encanto da gastronomia afetiva ao requinte de experiências personalizadas.

Fotos das mesas: acervo da Carole Coffee Break/ Coffee Station Brasil

Foto Camila Mamede - acervo pessoal

Terrazo Shopping é finalista do Prêmio Abrasce 2026 e consolida expansão na Região Metropolitana de Fortaleza

Empreendimento registra crescimento de 30% no fluxo de visitantes e mais de 50% nas vendas em 2026

O Terrazo Shopping, empreendimento administrado pela Dasart Malls, está entre os três finalistas do Prêmio Abrasce 2026, principal reconhecimento do setor de shopping centers no Brasil. O empreendimento, localizado no Eusébio, concorre na categoria “Novos Empreendimentos”, que destaca projetos recém-inaugurados com diferenciais em gestão, experiência do consumidor, inovação e impacto para o desenvolvimento regional.

Com investimento superior a R$ 300 milhões, o shopping foi construído pela Dasart Engenharia, com realização da Simpex Incorporações, Grupo Normatel e FCG Participações. O anúncio dos finalistas foi divulgado pela Associação Brasileira de Shopping Centers (Abrasce) na última semana.

A conquista ocorre em um momento de expansão do empreendimento. Atualmente com 125 operações em funcionamento e taxa de ocupação de 72%, o Terrazo registra crescimento médio de 30% no fluxo de visitantes mês a mês desde o início de 2026, além de aumento superior a 50% nas vendas em comparação ao mesmo período de 2025.

Nos últimos meses, o shopping ampliou seu mix com a chegada de operações como Clínica SIM, Hope e Verdinha dos Móveis. O plano de expansão prevê ainda novas inaugurações ao longo do ano, incluindo a Macavi Conceito, a Animale Petshop, o parque de festas Vila do Brincar, a ampliação da academia Greenlife, além de novos investimentos nos segmentos de serviços, gastronomia e entretenimento.

Para Vitor Frota, CEO da Dasart, a presença entre os finalistas da premiação representa o reconhecimento de um projeto concebido para acompanhar as transformações do varejo contemporâneo. “Desde o início, pensamos em um empreendimento capaz de integrar compras, serviços, lazer e conveniência em um único espaço, atendendo às novas demandas dos consumidores. Ver o Terrazo entre os finalistas de uma das mais importantes premiações do setor reforça a qualidade do trabalho realizado e a capacidade do Ceará de desenvolver empreendimentos de alto padrão e relevância nacional”, afirma.

Já o superintendente do Terrazo Shopping, Gesley Siqueira, destaca que o reconhecimento acompanha os resultados alcançados pelo empreendimento desde sua inauguração. “Estamos ampliando nosso mix de operações, atraindo novas marcas e fortalecendo os serviços oferecidos à população. Os indicadores de fluxo, vendas e ocupação demonstram a consolidação do Terrazo como um importante polo de compras, serviços, lazer e conveniência para o Eusébio e toda a Região Metropolitana de Fortaleza”, ressalta.

Inaugurado em julho de 2023, o Terrazo Shopping possui Área Bruta Locável (ABL) de 32 mil m² e se consolidou como o maior centro comercial da região. Em 2024, o empreendimento conquistou o troféu prata na categoria Tecnologia e Campanhas Digitais do Prêmio Abrasce, com o case “Campanha de Comunicação Terrazo Shopping 100% Digital”, além de ter sido o único representante do Nordeste no GRI Awards 2023, na categoria “Melhor Projeto de Shopping Center”.

Os vencedores do Prêmio Abrasce 2026 serão anunciados no dia 25 de junho, durante cerimônia realizada no Expo Center Norte, em São Paulo.

Raphael Alencar, da agência @djsdefortaleza, comanda a trilha sonora da inauguração da Skyler no RioMar Fortaleza

Marca de moda masculina inaugura nesta terça nova loja no Shopping RioMar com coquetel para convidados

A Skyler, referência nacional em moda masculina, inaugura nesta terça-feira, 2 de junho, sua nova loja no Shopping RioMar Fortaleza. Apostando em uma proposta que une elegância, sofisticação e experiência de compra premium, a marca promove um coquetel exclusivo para convidados, clientes e parceiros, marcando oficialmente a chegada do novo espaço ao mercado cearense.

Para reforçar o conceito contemporâneo e urbano que caracteriza a identidade da marca, a Skyler escolheu o DJ Raphael Alencar para comandar a trilha sonora da noite. A contratação foi realizada por meio da @djsdefortaleza, agência especializada em entretenimento para festas, eventos corporativos, inaugurações, ativações de marca, casamentos e celebrações de alto padrão.

A proposta da inauguração vai além da apresentação de uma nova loja. O evento foi pensado para proporcionar uma experiência completa ao público, reunindo moda, networking, gastronomia e música em um ambiente cuidadosamente planejado para refletir os valores da marca. Nesse contexto, a ambientação musical assume papel estratégico, criando conexões entre o público e a proposta da Skyler.

À frente dessa missão estará Raphael Alencar, profissional que vem se consolidando como um dos DJs mais requisitados em Fortaleza. Conhecido pela versatilidade e pela capacidade de adaptar repertórios a diferentes públicos e ocasiões, o artista preparou um set exclusivo para acompanhar o clima sofisticado da inauguração.

A trajetória de Raphael na música começou ainda na adolescência, quando teve seus primeiros contatos com o violão aos 12 anos. Mais tarde, passou pela guitarra e, em 2017, iniciou sua carreira profissional como DJ no Colosso Fortaleza, espaço que se tornou um marco em sua formação artística. Desde então, construiu uma carreira sólida, destacando-se pela habilidade de transitar entre diferentes estilos musicais e criar experiências personalizadas para cada evento. 

Atualmente, Raphael Alencar atua como DJ residente de importantes empreendimentos de Fortaleza, entre eles Grand Parrilla, Live Sushi, Whofftop, Coco Bambu, Armonia Lounge, Colosso Fortaleza, Lá Plage, Lambe Lambe e Iate Clube. Sua presença constante nesses espaços reforça a credibilidade e o reconhecimento conquistados junto ao mercado de entretenimento e hospitalidade da capital.

Raphael Alencar também se destaca por apresentações que unem música eletrônica e performances ao vivo com saxofonistas, violinistas e guitarristas, formato que vem ganhando espaço em eventos sociais e corporativos pela capacidade de proporcionar experiências mais imersivas e sofisticadas. 

Responsável pela contratação de Raphael para a inauguração da Skyler, a @djsdefortaleza vem ampliando sua atuação no mercado cearense ao oferecer soluções completas para eventos. Além de DJs, a agência disponibiliza músicos, atrações especiais, sonorização, iluminação e projetos personalizados para marcas e clientes que buscam transformar celebrações em experiências memoráveis.

Com a inauguração da nova unidade no RioMar Fortaleza, a Skyler reforça seu plano de expansão na capital cearense e aposta em uma experiência diferenciada para receber seus clientes. Já a presença de Raphael Alencar e da @djsdefortaleza evidencia a importância crescente da música e do entretenimento como ferramentas de relacionamento, posicionamento de marca e valorização da experiência do consumidor.

SERVIÇO:

DJS DE FORTALEZA 

INSTAGRAM @djsdefortaleza

https://www.instagram.com/djsdefortaleza?igsh=MXEwM3ZjcnB6bjR1cw==

Informações e orçamentos:

85 99760-7527

Muchachos Party estreia em São Paulo durante o fim de semana da Parada LGBT+ com maratona de festas na Hunter Club

 

A consagrada Muchachos Party, uma das labels mais celebradas da noite LGBTQIAPN+ do Rio de Janeiro, prepara sua aguardada estreia em São Paulo durante o fim de semana da Parada do Orgulho LGBT+, considerado o maior evento de diversidade do mundo. Com duas edições especiais marcadas para os dias 5 e 7 de junho, a festa ocupará a Hunter Club, reunindo grandes nomes da música eletrônica em uma programação que promete entrar para a história da cena nacional.

Idealizada pelos produtores Vagner Freire e Diogo Martins, a Muchachos Party consolidou-se na capital fluminense por oferecer experiências que vão além da pista de dança, apostando em uma combinação de curadoria musical de alto nível, liberdade de expressão e conexão entre o público. Agora, a marca expande suas fronteiras e chega à maior metrópole do país em um dos momentos mais emblemáticos do calendário LGBTQIAPN+ brasileiro.

Segundo a organização, a proposta é promover um intercâmbio entre duas das mais importantes cenas eletrônicas do país. “Queremos levar o calor, a irreverência e a energia do Rio de Janeiro para se encontrarem com a intensidade e a potência da pista paulista. A Muchachos Party é mais do que uma festa; é uma celebração da liberdade, da diversidade e da música como ferramenta de conexão”, destacam os organizadores.

Line-up reúne talentos do Rio e de São Paulo

Para marcar sua estreia na capital paulista, a Muchachos Party preparou um line-up que conecta diferentes vertentes da música eletrônica, transitando entre o house, progressive house e tribal house.

Entre os destaques está DJ Vlad, referência da cena eletrônica nacional com mais de três décadas de carreira. O público também poderá conferir o set inédito e autoral do carioca Rafe Nunes, além das apresentações de Mello, que fará sua estreia em São Paulo, Fernando Oliver, Richard Wenndel, Victor Santana, Bruno Paz e Luiz Nasc, nomes que representam diferentes gerações e estilos da música eletrônica brasileira.

Duas festas para celebrar a diversidade

A programação será dividida em dois momentos especiais.

A estreia oficial acontece na sexta-feira, 5 de junho, a partir das 23h, seguindo até as 6h da manhã. Já no

domingo, 7 de junho, a Muchachos Party assume o comando do after oficial da Parada, com início às 17h e programação sem horário previsto para encerramento.

A expectativa da produção é receber público de diversas regiões do Brasil que estará em São Paulo para acompanhar as celebrações da Parada do Orgulho LGBT+, transformando a cidade em um grande ponto de encontro para amantes da música eletrônica e da diversidade.

Os ingressos antecipados já estão disponíveis pela plataforma Shotgun, com valores a partir de R$ 40 para entradas individuais e opções de passaporte para os dois eventos.

Serviço:

Muchachos Party São Paulo – Estreia e After Oficial da Parada

Datas:

• Sexta-feira, 5 de junho – das 23h às 6h

• Domingo, 7 de junho – a partir das 17h (sem horário para encerramento)

Local:

Hunter Club – São Paulo (SP)

Ingressos:

Disponíveis na plataforma Shotgun

Produção:

Vagner Freire e Diogo Martins

Turatti apresenta identidade renovada e menu inédito com destaque para parrilla e harmonizações

A casa aposta em gastronomia de parrilla, petiscos, diversão e harmonizações especiais com rótulos exclusivos produzidos pela própria marca

A Turatti, reconhecida como a primeira cervejaria artesanal do Ceará e a mais premiada do Nordeste, inicia uma nova fase marcada pelo rebranding da marca e pelo lançamento de um novo cardápio, reforçando seu posicionamento como um gastrobar completo. A proposta une gastronomia, experiência e harmonização, com destaque para carnes na parrilla, petiscos selecionados e pratos desenvolvidos especialmente para acompanhar os rótulos produzidos diretamente na fábrica da Turatti.

E, claro, boa música para reunir amigos e aproveitar momentos especiais, com uma programação que passeia por ritmos como samba, pagode, sertanejo, forró e pop rock. O novo momento da marca representa uma evolução da experiência oferecida ao público, conectando tradição cervejeira, gastronomia e entretenimento em um só ambiente. 

Para o CEO da Turatti, Lissandro Turatti, a transformação acompanha o movimento natural de evolução da marca ao longo dos anos. “Estamos vivendo um momento de evolução e transformação da Turatti. Sempre buscamos acompanhar as novidades do mercado, pensando na melhor experiência para os nossos clientes, sem abrir mão do nosso compromisso com a qualidade do serviço, da gastronomia e das nossas cervejas. Hoje, somos um gastrobar completo, que entrega muito mais do que chope artesanal: entregamos experiência”, destaca.

A gerente de marketing da marca, Yta de Castro, explica que o reposicionamento reforça características que já faziam parte da essência da casa.

“A Turatti vive um momento de reencontro com a própria essência. O rebranding e o novo menu surgem como um movimento estratégico de posicionamento, aproximando ainda mais a marca do universo gastrobar e parrilla, que sempre esteve presente em sua identidade. Mais do que uma mudança estética, estamos fortalecendo percepção, experiência e conexão com o público, por meio de uma gastronomia mais marcante e de uma comunicação alinhada ao que a Turatti verdadeiramente representa”, afirma a gerente de marketing.

O novo menu foi desenvolvido pelo chef Danilo Matos, trazendo opções variadas que vão desde carnes na parrilla até pratos leves e contemporâneos. “O novo cardápio foi pensado para atender tanto quem ama uma boa carne quanto o cliente que busca opções low carb. O cardápio conta também hambúrgueres, espetos, petiscos e pratos para compartilhar. Um dos grandes destaques é a nossa tábua de 1,20m, com uma combinação de carnes e petiscos ideal para grupos e experiências gastronômicas mais descontraídas”, ressalta o chef.

Entre os destaques do novo menu estão cortes especiais preparados na parrilla, espetos, hambúrgueres artesanais, petiscos selecionados e opções low carb, fortalecendo a proposta da Turatti de unir gastronomia, cerveja artesanal e boa música em uma experiência completa.

Para mais informações acesse o site cervejariaturatti.com.br ou Instagram @cervejariaturatti