GIANA assina “Last Goodbye”, primeiro single em inglês de Gustavo Mioto e comenta bastidores da composição

Amigos pessoais e parceiros criativos, artistas unem forças em faixa que marca nova fase internacional do cantor

A cantora e compositora GIANA participa de um momento marcante na carreira de Gustavo Mioto. Ela é uma das autoras de “Last Goodbye”, primeiro lançamento em inglês do artista, que simboliza sua expansão internacional. A colaboração reforça não apenas a sintonia artística, mas também a amizade pessoal entre os dois, já conhecida no mercado musical e que agora ganha um novo capítulo.
Essa conexão vem sendo construída ao longo dos anos, dentro e fora dos estúdios. Apesar de esta ser a primeira vez que GIANA assina uma composição em um projeto de Mioto, a dupla já acumula um histórico consistente de parcerias. O cantor, inclusive, participa de músicas da carreira da artista, como “Segredo Clichê” e faixas do álbum FELIDIA, incluindo “Amor Tranquilo”, “Não Compensou Eu Te Amar” e “Ex Sozinha”. Juntos, também emplacaram o hit “Vestígios Carnavais”, que soma mais de 4 milhões de plays nas plataformas digitais, evidenciando a força criativa dessa parceria.
“Essa parceria é muito gratificante, porque além da nossa amizade, a gente compartilha ideias e gostos musicais. Só temos a somar na carreira um do outro”, afirma GIANA.
Foi essa sintonia que levou os dois a se encontrarem em uma sessão de composição nos Estados Unidos, onde nasceu “Last Goodbye”. A proposta era criar uma música sobre relações marcadas por idas e vindas, até o momento definitivo do fim. 
O processo criativo da faixa aconteceu de forma muito natural e leve. “A letra e a melodia foram nascendo juntas, tudo foi fluindo ao mesmo tempo”, relembra GIANA. Durante a sessão, a identificação com a interpretação de Gustavo Mioto veio de imediato. Na hora percebemos que combinava com ele. Ele gravou ali mesmo e ficou incrível.”
A experiência internacional também trouxe novas percepções ao processo criativo da artista. “Percebi que eles compõem de formas diferentes de nós aqui no Brasil. Lá fora as músicas são mais simples, mais diretas. Aqui no Brasil a gente gosta de trabalhar com duplo sentido, com mais ‘sacadas’. Foi interessante viver esse contraste”, conta.
Influenciada por estilos como blues, pop e rock internacional, GIANA já tem familiaridade com composições em inglês e reforça que algumas canções pedem naturalmente esse idioma. “Às vezes não funciona traduzir. ‘Last Goodbye’ é um exemplo disso, nasceu para ser em inglês”, diz.
Paralelamente ao trabalho como compositora, GIANA também consolida sua trajetória como cantora, levando aos palcos de todo o país o repertório do álbum Felídia. O show estreou em São Paulo com ingressos esgotados e vem reforçando sua conexão com o público em apresentações marcadas pela intensidade e identidade artística.
A participação de GIANA na faixa reforça sua força como compositora e evidencia a sintonia artística com Gustavo Mioto em um projeto que amplia horizontes e conecta a música brasileira ao cenário internacional.

Joel Jota discute o “o segredo das vendas de alta performance” com Dani Martins no Jota Jota Podcast

Papo inspirador revela como identidade, liderança e inteligência em vendas são determinantes para escalar resultados históricos

O novo episódio do Jota Jota Podcast, comandado por Joel Jota, aprofunda um dos temas mais estratégicos do universo empresarial: o segredo das vendas de alta performance. Em uma conversa provocadora, a convidada Dani Martins, especialista em vendas com mais de 20 anos de experiência, e o apresentador entregam uma verdadeira imersão sobre como vender mais, formar equipes comerciais fortes e estruturar negócios que geram resultados recordes.
Ao longo do episódio, a discussão evolui para um ponto central: o que realmente sustenta resultados consistentes em vendas. Nesse contexto, ganha destaque o conceito dos cinco elementos fundamentais da inteligência em vendas, que percorrem todas as camadas de uma empresa do estratégico ao operacional. Dani explica que a inteligência comportamental parte do entendimento de quem são as pessoas dentro da operação, analisando perfil, habilidades e pontos de desenvolvimento de vendedores, líderes e empresários. Já a inteligência emocional surge como um dos pilares mais decisivos para o sucesso, reunindo aspectos como autoconfiança, autoresponsabilidade, automotivação, antifragilidade e controle do ego — fatores que impactam diretamente a forma como profissionais lidam com desafios, frustrações e crescimento.
A partir dessa base, a especialista avança para a importância da execução. A inteligência técnica está ligada à disciplina nos processos de vendas, respeitando etapas e construindo consistência ao longo do tempo. Em seguida, a inteligência estratégica assume papel fundamental ao direcionar metas, rotinas, rituais e o acompanhamento de performance, garantindo decisões mais assertivas e alinhadas aos objetivos do negócio. Complementando essa visão, Dani apresenta a inteligência espiritual como a capacidade de acessar repertórios internos — como intuição, experiências e aprendizados — para realizar movimentos mais conscientes e gerar resultados de maior impacto, sem relação com religião, mas com propósito e clareza.
Esse conjunto de reflexões reforça o posicionamento do Jota Jota Podcast como uma das principais plataformas de negócios, carreira e alta performance do Brasil. Com mais de 50 milhões de streamings no Spotify, o programa se consolida como um case relevante da economia criativa. À frente do projeto, Joel Jota também foi reconhecido na lista Forbes Top Creators Brasil, ampliando seu impacto ao transformar audiência em negócios e engajamento de mais de 16 milhões de pessoas. Mais do que os números, o podcast se destaca pela profundidade e aplicação prática dos conteúdos, ndoinsights que impulsionam a evolução em vendas, gestão e crescimento sustentável.

Seu Desejo lança “Pá de Areia” e resgata clássico “É Só Ligar o Mudo” em novo projeto audiovisual

Duas faixas chegam às plataformas no dia 10 de abril, com clipes lançados ao meio-dia

A banda Seu Desejo apresenta ao público mais dois lançamentos do projeto audiovisual “O Tempo Não Para”: a inédita “Pá de Areia” e a regravação de “É Só Ligar o Mudo”, canção marcante na trajetória de Yara Tchê e Alessandro. As faixas chegam às plataformas digitais no dia 10 de abril, à 00h, com os clipes oficiais sendo lançados no YouTube ao meio-dia.
A inédita “Pá de Areia” aposta em uma narrativa intensa sobre um relacionamento em desgaste, marcado pela distância emocional e pela falta de prioridade. A música retrata um casal que, aos poucos, deixa o amor se perder em meio à rotina, traduzido em versos como: “Cada dia que a gente não se beija nem se toca, é outra pá de areia que se joga no nosso amor”. Com forte carga emocional, a faixa promete tocar o público pela identificação e sensibilidade.
Já “É Só Ligar o Mudo” resgata uma das canções mais especiais da história de Yara Tchê e Alessandro, agora em uma nova versão que reforça a essência romântica da dupla e sua conexão com os fãs. A escolha da música atende a um desejo antigo do público, que acompanha a trajetória dos artistas e celebra a sintonia única entre eles nos palcos.
A expectativa para os lançamentos também se estende aos clipes, que reforçam a atmosfera do projeto. Gravado em um dos cenários mais icônicos do país, o Parque Ibirapuera, o audiovisual “O Tempo Não Para” marca um novo capítulo na trajetória do Seu Desejo, com superprodução, forte presença de público e uma entrega artística que evidencia a força da banda no cenário nacional.
O projeto já trouxe participações de Natanzinho Lima e Flay, e ainda promete surpresas com Murilo Huff e Luísa Sonza. Com “O Tempo Não Para”, Seu Desejo reafirma sua identidade e apresenta um repertório que mistura romantismo, emoção e canções que prometem embalar histórias por todo o país.

Com Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello, espetáculo "Cenas da Menopausa" chega a Fortaleza em Maio

Apresentações acontecem nos dias 29, 30 e 31 de maio no Cineteatro São Luiz. Os ingressos custam a partir de R$100
Crédito/foto: Renam Christofoletti

Após temporada de sucesso em Portugal e em diversas cidades brasileiras, que reuniu mais de 160 mil pessoas no ano de 2025 (a temporada 2026 em Portugal já conta com mais de 40 mil espectadores até o momento), o espetáculo Cenas da Menopausa retoma temporada e fica em cartaz no Cineteatro São Luiz nos dias 29 (sexta-feira, às 20h), 30 e 31 de maio (sábado e domingo, às 18h).  
Hilária e educativa, a comédia musical é interpretada por Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello - que também dirige a peça -, e tem texto e versões musicais de Anna Toledo. A peça conta com patrocínio da Torra.
Cenas da Menopausa é uma comédia que retrata, com humor e sensibilidade, a vida da mulher 50+ no “segundo ato” da vida. Por meio de cenas curtas e paródias musicais, o espetáculo aborda temas como mudanças corporais, carreira, saúde, beleza, relacionamentos e a menopausa, de forma franca, divertida e reflexiva.
Sobre as temporadas de sucesso, Claudia Raia comemora: "O público tem respondido com muito carinho à Cenas de Menopausa, o que reforça a importância de abrirmos espaço para discutir essa fase da vida da mulher e os desafios da maturidade. Temos recebido muitos homens na plateia também, e sabemos que o debate está sendo ampliado. Soube de mulheres que se sentiram mais acolhidas por seus parceiros, compreendidas por seus filhos, uma terapeuta que criou um grupo de apoio à menopausa após assistir à peça. Estamos vendo desdobramentos lindos que nascem da arte, que, com humor, leveza e coragem, presta um grande serviço ao abordar temas que ainda são tabus”.
Anna Toledo, que assina o texto e as versões musicais do espetáculo, contou que escrever a peça foi um desafogo. “O riso é uma chave essencial para quebrar o silêncio em torno do tema. A menopausa é um grande perrengue, mas também rende histórias engraçadíssimas. E se todas nós rirmos, juntas, com as nossas próprias histórias?”, propõe a autora. 
O espetáculo traz intervenções musicais cômicas com paródias de músicas pop, usadas como vinhetas ou comentários das cenas. “Escolhi músicas bem conhecidas, que ficaram marcadas na voz de grandes divas. É mais uma camada feminina na linguagem do espetáculo”, completa a autora.
“Quando a gente resolveu fazer esse espetáculo, logo decidimos que teria que ser uma comédia, para falar com graça e leveza de um assunto que pode ser tão pesado. No final, ainda temos um bate-papo com a plateia, que virou quase um momento de desabafo das mulheres, que percebem que não estão sozinhas.”, conta Jarbas Homem de Mello.

Cenas da Menopausa 
A estrutura do espetáculo acompanha o que a autora chama de “fases do luto ovariano” — choque, negação, revolta, depressão, barganha e aceitação. Cada cena traz uma mulher diferente vivendo um momento-chave da menopausa, e há uma personagem que costura toda a dramaturgia: Teresa, que atravessa todas essas fases. 
A história acompanha Teresa (Claudia Raia), uma mulher de 49 anos, casada há 18, mãe de dois filhos e sobrecarregada no trabalho como corretora de imóveis. Entre as responsabilidades do dia a dia, ela se depara com algo inesperado: os primeiros sintomas da menopausa. 
Ondas de calor, insônia, alterações de humor e uma enxurrada de dúvidas vão transformar sua rotina em uma jornada surreal e cheia de reviravoltas cômicas. A peça ainda se propõe a discutir situações práticas que vão desde como abordar o novo momento com o parceiro, Mario, para não se isolar emocionalmente, ou como lidar com as capacidades criativas e de vitalidade que se apresentam nesta fase. 
Outras personagens interpretadas por Claudia são Laurinha, mulher com mais de 50 anos, divorciada, sarada, jovial e em absoluta negação diante dos sintomas da menopausa; Gilda, mulher com mais de 60 anos, divorciada, hippie e desencanada, cujo marido a trocou por uma jovem de 20 e poucos; e Isabel, uma cinquentona super executiva, workaholic, sem tempo para cuidados pessoais e cliente de Vini Visage, (interpretado por Jarbas). Claudia interpreta ainda um mix de divas 50+ que aparecem na abertura do espetáculo. 
Já os personagens vividos por Jarbas são Mario, marido de Teresa; Alberto, ex-marido de Gilda, 60 anos; um médico; um vidente que trabalha com realinhamento energético, joga tarô e búzios; uma vendedora; uma freira; a tia Judite, uma senhorinha rabugenta de 75 anos; a cantora Madonna; e, como mencionado, Vini Visage - cabeleireiro e influencer no YouTube.
Com um repertório empolgante, o espetáculo revisita hits dos anos 80 e 90, transformando-os em paródias hilárias. Desde a abertura explosiva com um mashup de "Fever/Hot Stuff/Flashdance" até momentos icônicos como "Total Eclipse of the Heart", "Like a Virgin" e "I Will Survive", cada música traz uma nova camada de humor e ironia para a trama.
Em Portugal, a Cenas da Menopausa ficou 6 semanas em cartaz no Teatro Tivoli BBVA (em Lisboa), totalizando 67 apresentações e reunindo um público de mais de 70 mil espectadores.
Já no Brasil, fez extensa temporada em São Paulo e passou por capitais como Curitiba, Belo Horizonte, Goiânia e Porto Alegre arrebatando um público de mais de 80 mil pessoas. 

Ficha técnica
Elenco: Claudia Raia e Jarbas Homem de Mello
Texto e Versões Musicais: Anna Toledo
Direção: Jarbas Homem de Mello
Diretora Residente: Sabrina Mirabelli
Diretor Musical, Arranjos e Trilha Sonora: Guilherme Terra
Voz Off: Miguel Falabella 
Trilha Sonora - backing vocals: Helga Nemetik, Marilice Cosenz e Paula Capovilla
Design de Som: Tocko Michelazzo
Design de Luz: Wagner Freire 
Cenário: Natália Lana
Assistente de Cenografia: Victor Aragão 
Cenotécnico: André Salles
Figurinos: Bruno Oliveira
Assistente de Figurino: Eliana Liu
Visagismo: Dicko Lorenzo
Assistente de Visagismo: Rud Motta
Contrarregra: Jonatas Henrique 
Operadora de Som: Maria Lia 
Operador de Luz: João Corbett
Produção Executiva: Magali Elena 
Coordenação de Produção: Amanda Leones (Versa Cultural) 
Coordenação Geral: Fernando Pagan
Realização: Raia Produções
Produção local: FREE LANCER PRODUCÇÕES
Assessoria de imprensa local: DIVULGA AÇÃO

SERVIÇO
Cenas da Menopausa
Sessões: dias 29 (sexta-feira, às 20h), 30 e 31 de maio (sábado e domingo, às 18h)
Local: Cineteatro São Luiz
Endereço: Rua Major Facundo, 500, Fortaleza - Ceará
Capacidade: 1.050 lugares
Classificação: 14 anos
Duração: 90 minutos
Ingressos
De R$100 a R$250
Obs.: Confira legislação vigente para meia-entrada
Vendas: Sympla ou na bilheteria do cineteatro (funcionamento de terça a sexta, das 9h30 às 18h, e, aos sábados, das 9h30 às 17h. Aos domingos, 2h antes do evento até o horário de início da atração)

Autoria de Eduardo Girão (NOVO-CE), os 300 anos de Fortaleza ganha sessão especial no Senado Federal na segunda-feira (13/4)

Nesta segunda-feira, 13 de abril, o plenário do Senado Federal realizará uma sessão solene pelo tricentenário de fundação de Fortaleza, que tem raízes na ocupação portuguesa e holandesa na Barra do Ceará e no Forte de Nossa Senhora da Assunção. A homenagem atende ao requerimento (RQS 224/2026) do senador Eduardo Girão (NOVO-CE), que destaca a importância histórica, cultural e econômica da quarta capital mais populosa do país e a primeira do Norte e Nordeste. 
Com mais de 2,6 milhões de habitantes, aferidos no último Censo, Fortaleza se destaca economicamente pelo setor de serviços, que representa 80% do Produto Interno Bruto (PIB) da cidade, com grande participação do turismo, comércio e serviços. No turismo, entre os pontos mais visitados estão o Theatro José de Alencar (que completará 116 anos no próximo dia 17 de junho); o Mercado Central (especializado em produtos artesanais); a Praia do Futuro (famosa pela estrutura de suas barracas ao longo da orla e a prática de esportes aquáticos); o Passeio Público (mais antiga praça de Fortaleza, datada de 1864); e a Casa de José de Alencar (local de nascimento do famoso escritor cearense e preserva a história literária).
De acordo com o senador Eduardo Girão, “a cultura fortalezense é marcada pela diversidade e pela força das tradições populares, incluindo manifestações como o humor cearense, o forró, a literatura de cordel, o artesanato e a gastronomia regional. A cidade também se destaca por sua produção artística contemporânea, por seus festivais culturais e por sua relevante contribuição à música, ao teatro e ao cinema nacional”. No tocante à parte histórica, o representante cearense no Senado Federal reforça a importância do papel estratégico de Fortaleza no período colonial ao se tornar centro administrativo e comercial. O ciclo do algodão foi outro marco relevante para a capital cearense, que teve o seu crescimento econômico impulsionado à época. 
Aproximadamente 37,44% do Produto Interno Bruto (PIB) estadual está concentrado em Fortaleza, segundo dados mais recentes disponibilizados pelo Instituto de Pesquisa e Estratégia Econômica do Ceará (IPECE). Para o senador Eduardo Girão, “o turismo, o comércio e os serviços continuam sendo de extrema relevância para Fortaleza, mas, administrar uma cidade do tamanho da capital cearense precisa ir mais além e distribuir melhor a renda entre os que nela vivem.”

Serviço:
Sessão Solene em homenagem aos 300 anos de Fortaleza
Local: Plenário do Senado Federal
Data: 13/4 (segunda-feira)
Horário: 15 horas

Porão inaugura unidade Iconiq com catraca aberta ao público em Fortaleza

O acesso gratuito ao público acontece entre os dias 10 e 13 de abril  

A Porão inaugura, no próximo dia 10 de abril, a Porão Iconiq, nova unidade instalada no imóvel emblemático que abrigava a Tok&Stok, na Avenida Washington Soares. A abertura reforça a presença da rede em uma das regiões de maior circulação da cidade e marca um novo momento de posicionamento da marca que projeta crescimento de 75% até dezembro de 2026. Atualmente com oito operações, a marca deve chegar a 14 academias na Capital.
Durante a inauguração, a unidade contará com catraca livre entre os dias 10 e 13 de abril, como parte de uma ação que acompanha as comemorações do aniversário de Fortaleza. A proposta é abrir o espaço para que o público utilize a academia gratuitamente e vivencie a rotina de treinos no novo ambiente. Os planos partem de R$ 149,90 nos primeiros 12 meses.
O espaço foi adaptado para receber a nova unidade e reúne diferentes áreas de treino, com ambientes organizados para atender desde horários de maior movimento até rotinas mais individualizadas. A estrutura inclui ainda espaço voltado ao público infantil, permitindo que pais e responsáveis utilizem a academia enquanto as crianças permanecem no local.   

Grita Lab estreia com sucesso e reúne mulheres no Reboot 40+ em Fortaleza

Evento realizado na Casa Local conectou empresárias e empreendedoras em uma experiência de networking, conhecimento e expansão pessoal

Fortaleza foi palco, no último dia 28 de março, de um encontro que marcou a estreia oficial do hub Grita Lab no cenário de conexões estratégicas femininas. Realizado na Casa Local, o evento Reboot 40+ reuniu cerca de 60 mulheres — entre empresárias e empreendedoras  — em uma experiência voltada à ampliação de networking, troca de conhecimentos e fortalecimento de trajetórias.
Com uma proposta que integra desenvolvimento pessoal e posicionamento estratégico, o encontro trouxe à tona discussões relevantes para mulheres que buscam expansão em diferentes áreas da vida e dos negócios. Um dos destaques da programação foi a palestra do especialista Ricardo Aderaldo, que abordou o impacto das crenças limitantes na construção de resultados e no avanço profissional.
A programação também contou com a participação da médica ginecologista Emanuela Comaru, que trouxe uma abordagem esclarecedora sobre menopausa, ampliando o olhar sobre saúde, bem-estar e qualidade de vida na maturidade feminina. Desmistificando a fase e apresentando tratamentos e possibilidades de viver plenamente esse ciclo. Um dos momentos marcantes do evento foi a homenagem à empresária Celina Hissa, idealizadora da marca Catarina Mina, reconhecida por sua trajetória inspiradora e contribuição para o empreendedorismo feminino no Brasil.
Além do conteúdo, o Reboot 40+ proporcionou uma experiência sensorial e de convivência. A gastronomia ficou a cargo do Monteiro Gastronomia, enquanto os drinks foram assinados pela Arco Drinks e a trilha sonora comandada pelo DJ Rodrigo César, criando uma atmosfera contemporânea e acolhedora.
O evento também abriu espaço para marcas investidoras, que realizaram ativações e apresentaram seus produtos e serviços ao público presente, fortalecendo conexões e ampliando oportunidades de negócios. Entre os patrocinadores e apoiadores: be.U Clinic e Head Spa be.U; DoTerra; AH Collection; Salão Jô Rabelo; Supera Aldeota; ADCOS; Cheluá; Clínica Virtus; Espaço Voz e Expressão; Farmácia Roval; Orolaser; SIAME; Thaty Flores e Presentes e Viva Palhano.
De acordo com a empresária e sócia da Grita Lab, Alessandra Freitas, o encontro representa mais do que uma estreia, simboliza o início de um movimento voltado à criação de experiências de alto valor para mulheres que desejam crescer com propósito, estratégia e conexão. “Com adesão expressiva e feedback positivo das participantes, o Reboot 40+ consolida-se como um novo formato de evento no mercado local, unindo conteúdo relevante, networking qualificado e experiências que impulsionam o protagonismo feminino”, explica.
Outra sócia da Grita, a empresária Jordana Mourão, destaca o potencial do movimento e a expectativa de engajamento crescente: “Somos seis mulheres empreendedoras, atuamos em áreas distintas e vamos movimentar o segmento de eventos dedicados às mulheres 40+. Os homens também serão parceiros nessa caminhada”, afirma.
Para Mônica Camargo, sócia da Grita Lab, diretora de eventos da ASUP-CE e integrante do Movimento Amigas do Mar, o evento representa um marco importante: “O Reboot 40+ nasce com um propósito muito claro de conexão verdadeira entre mulheres que desejam crescer juntas. Foi emocionante ver a energia, a troca genuína e o quanto cada participante saiu fortalecida. Acredito profundamente nesse movimento como um espaço de transformação, onde experiências, histórias e conhecimento se unem para impulsionar não só negócios, mas também vidas. Esse é apenas o começo de algo muito maior", finaliza. 

Serviço:
@gritalab

Quem são os docentes das oficinas do 21º Festival Mi, que está com inscrições abertas até 12 de abril

A 21ª edição do Festival Mi - Música na Ibiapaba acontece de 26 de julho a 1º de agosto em Viçosa do Ceará. São 72 oficinas de instrumentos e regência, práticas de grupo, acessibilidade, produção musical e planejamento de carreira

Com um time de 43 docentes entre professores, criadores, intérpretes e mestres da cultura, o Festival Mi – Música na Ibiapaba chega à 21ª edição de 26 de julho a 1º de agosto de 2026 em Viçosa do Ceará. Nas salas de aula do festival, os alunos vão enriquecer suas práticas e conhecimentos em 72 oficinas gratuitas. Interessados em participar do processo seletivo, podem se inscrever até domingo, 12 de abril, no Mapa Cultural do Ceará. As inscrições são gratuitas e podem participar músicos profissionais e estudantes, arte-educadores, pesquisadores e demais interessados, com idade mínima de 16 anos.
Realizado pelo Governo do Ceará, o Festival Mi, evento estruturante da Secult Ceará, é um dos maiores encontros de formação musical do Brasil. São mais de duas décadas com a missão de aprimorar e desenvolver a cultura musical, promover diálogos, revelar novos talentos e valorizar instrumentistas, compositores e técnicos da cadeia produtiva da música no Ceará e no Brasil.  
As escolas de Viçosa do Ceará abrigam as atividades formativas do Festival Mi. São oficinas de instrumento, regência, prática de conjunto, atividades de educação, arte, acessibilidade, além de criação, tecnologias, produção musical e planejamento de carreira. À noite, em outros espaços da cidade, o momento é de congraçamento nas Rodas de Som de estudantes e docentes e shows gratuitos de atrações convidadas, para toda a população e visitantes que aproveitam as férias escolares na região. 
A acessibilidade cultural é parte das políticas afirmativas da Secult Ceará, aplicada de forma transversal em todas as áreas. O Festival Mi tem como uma diretriz política e pedagógica, compreendendo a sua relação com a educação como dimensão transversal que amplia modos de ensinar, aprender e fazer música. 
O Festival Mi – Música na Ibiapaba é realizado pelo Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult Ceará) e do Hub Cultural Porto Dragão, espaço gerido pelo Instituto Dragão do Mar (IDM), em parceria com a Prefeitura de Viçosa do Ceará.
A musicista Lu Basile, professora do Curso de Música da Universidade Estadual do Ceará (UECE) e do Programa de Pós-Graduação em Artes da Universidade Federal do Ceará (UFC), e a cantora, compositora, jornalista e pesquisadora Mona Gadelha, que durante dez anos coordenou o Laboratório de Música da Escola Porto Iracema das Artes, são as coordenadoras pedagógicas desta edição do Festival Mi, que conta com docentes de notório conhecimento na prática, no ensino e na pesquisa em seus campos de atuação na música ou áreas correlatas que lecionam em oficinas do festival. 

OFICINAS QUE VÃO ACONTECER NO FESTIVAL MI EM VIÇOSA DO CEARÁ E OS DOCENTES 
Oficinas de Instrumento, Regência e Voz
ESTILÍSTICA DO CANTO POPULAR BRASILEIRO - Ilessi (RJ)
CANTO (performance) - Kátia Freitas (CE) 
TÉCNICA VOCAL APLICADA À MÚSICA BRASILEIRA POPULAR - Maria Juliana Linhares (PB/CE)
CANTO LÍRICO - Maria Juliana Linhares (PB/CE)
PÍFANO - Vanildo Franco (CE)
FLAUTA TRANSVERSAL - Gabriela Machado (SP)
CLARINETA - Jéssica Gubert (MT)
OBOÉ E FAGOTE - Joilson Santos (CE)
SAXOFONE - Síntia Piccin (SP)
TROMPA - Paula de Campos (SC/SP)
TROMPETE - Ranilson Farias (RN)
TROMBONE - Gilvando Azeitona (RN)
PIANO (acompanhamento) - Luiz Otávio (RJ)
PIANO (jazz e música brasileira) - Lis de Carvalho (SP) 
SANFONA - Ranier Oliveira (CE)
VIOLÃO DE CHORO - Fernando César (DF)
VIOLÃO (acompanhamento) - Fabrício da Rocha (CE)
GUITARRA - Navalha Karréra (RJ)
PANDEIRO - Flávia Soledade (CE)
PERCUSSÃO I - Flávia Soledade (CE)
PERCUSSÃO II - Igor Caracas (CE/SP)
BATERIA - Carol Maia (CE)
VIOLINO (intermediário e avançado) - Shinobo Saito (SP)
VIOLA - Cindy Folly (RJ)
VIOLINO E VIOLA (iniciantes) - Cindy Folly (RJ)
VIOLONCELO - Dora Utermohl (RS/CE)
CONTRABAIXO ACÚSTICO - Cláudio Mappa (MG/CE)
REGÊNCIA DE CORAL INFANTIL - Tânia Bertassoli (SP) 
REGÊNCIA CORAL - Erwin Schrader (CE) 
REGÊNCIA DE BANDA - Willian Ciríaco (CE)

Oficinas de Prática de Conjunto
CORAL DO FESTIVAL - Erwin Schrader (CE) 
ORQUESTRA - Rafael dos Santos (SP)
BANDA SINFÔNICA - Willian Ciríaco (CE)
BIG BAND - Bob Mesquita (CE)
MÚSICA BRASILEIRA I /JAZZ - Jorge Helder (CE)
MÚSICA BRASILEIRA / FREVO - Gilvando Azeitona (RN) e Ranilson Farias (RN)
MÚSICA BRASILEIRA / NORDESTE - Ranier Oliveira (CE)
MÚSICA BRASILEIRA II /JAZZ - Jorge Helder (CE)
MÚSICA BRASILEIRA / CHORO - Gabriela Machado (SP)
MÚSICA BRASILEIRA / VIOLÃO - PRÁTICA DE CHORO - Fernando César (DF)
IMPROVISAÇÃO - Lis de Carvalho (SP) e Síntia Piccin (SP)
POP E ROCK - Kátia Freitas (CE) e Carol Maia (CE)
MODALISMO NO ROCK PSICODÉLICO E JAZZ - Navalha Karréra (RJ)
MÚSICA BRASILEIRA /CORDAS FRICCIONADAS - Cláudio Mappa (MG/CE)
SOPROS INICIANTES - Tenison Santana (BA/CE)
MÚSICA DE CÂMARA (MADEIRAS E METAIS INICIANTES) - Paula de Campos (SC/SP)  

Educação, Arte e Acessibilidade
CORAL INFANTIL: PRÁTICA E METODOLOGIAS - Tânia Bertassoli (SP) SONS E PALAVRAS: PROPOSTAS PARA A MUSICALIZAÇÃO INFANTIL - Karine Teles (CE)
PRÁTICAS MUSICAIS PARA O ENSINO DE MÚSICA DE PESSOAS NO TRANSTORNO DO ESPECTRO AUTISTA - Liana Monteiro (RN)
PEDAGOGIA SUZUKI PARA CORDAS FRICCIONADAS - Shinobo Saito (SP)
PERCUSSÃO, DESCOBERTA E CRIAÇÃO NA EDUCAÇÃO - Igor Caracas (CE/SP)
PEDAGOGIA PARA ENSINO DE SOPROS - Tenison Santana (BA/CE)
TECNOLOGIA E MÚSICA COM ÊNFASE EM ACESSIBILIDADE - Luigi Kichel (SC/SP)
LIBRAS MUSICAL: PERFORMANCE E TRADUÇÃO ARTÍSTICA - Lyvia Cruz (CE) e Naiane Olah (SP)
PLANEJAMENTO DE AULAS EM AMBIENTE INCLUSIVO - Liana Monteiro (RN)
VIVÊNCIA COM MESTRA e MESTRES DA CULTURA - Mestra Maria do Tiê, Mestre Totonho e Mestre Cícero Ribeiro (CE)
TERREIRADA DA EDUCAÇÃO MUSICAL: VIVÊNCIAS COM A CULTURA POPULAR - Karine Teles (CE)
LUTHIERIA: MANUTENÇÃO DE INSTRUMENTOS DE SOPRO - Joilson Santos (CE)
Criação, Tecnologias, Produção Musical e Planejamento de Carreira
ARRANJO E INSTRUMENTAÇÃO - Rafael dos Santos (SP)
VIOLÃO: CRIAÇÃO COLETIVA PARA SOLO - Fabrício da Rocha (CE)
CRIAÇÃO COM TECNOLOGIAS - Clau Aniz (CE)
MÚSICA NEGRA I (REGGAE, SOUL, SAMBA ROCK, SAMBALANÇO) - Caiô (CE)
MÚSICA NEGRA II (REGGAE, SOUL, SAMBA ROCK, SAMBALANÇO - Caiô (CE)
RAP: REVOLUÇÃO ATRAVÉS DAS PALAVRAS - Carú Lina (CE)
MOVIMENTOS BLACK ATRAVÉS DA ESCUTA COMENTADA - Carú Lina (CE) 
PRODUÇÃO MUSICAL MULTI-ÉTNICA - André Magalhães (SP)
IMPROVISAÇÃO VOCAL BRASILEIRA - Ilessi (RJ)
TRILHA SONORA - Clau Aniz (CE)
HARMONIA PARA IMPROVISAÇÃO - Bob
Mesquita (CE)
SER MÚSICO - AS DIVERSAS FORMAS DE TOCAR A VIDA - André Magalhães (SP)

Serviço
21º Festival Mi – Música na Ibiapaba – Inscrições gratuitas para as oficinas abertas até o dia 12 de abril de 2026 no Mapa Cultural do Ceará: https://mapacultural.secult.ce.gov.br/oportunidade/7614/ . O festival acontece de 26 de julho a 1º de agosto de 2026 em Viçosa do Ceará. Informações e dúvidas sobre as oficinas poderão ser dirigidas ao e-mail: pedagogicofestivalmi@gmail.com. Informações e dúvidas sobre as inscrições no Mapa Cultural do Ceará poderão ser dirigidas ao e-mail: inscricaofestivalmi@gmail.com. Mais informações no perfil do evento no Instagram (@festivalibiapaba).

UFC de Portas Abertas tem programação com arte, ciência e atividades para toda a família no sábado (11)

Neste sábado (11), a Universidade Federal do Ceará (UFC) realiza mais uma edição do UFC de Portas Abertas, evento que convida a comunidade a vivenciar a universidade como espaço de cultura, ciência, arte, memória e convivência. A programação acontece das 9h às 13h, na Reitoria da UFC e no Museu de Arte da UFC (Mauc), no Campus do Benfica, e na Casa José de Alencar. A entrada é gratuita e aberta a todos os públicos.
A edição de abril reúne dezenas de atividades para todas as idades, incluindo feiras, oficinas, apresentações artísticas, exposições, experiências científicas e ações de bem-estar. O evento reforça o compromisso da UFC em ser um espaço aberto, plural e acolhedor, promovendo o encontro entre a comunidade universitária e o público externo.
Nos Jardins da Reitoria, o público encontra um ambiente de feira e convivência. A Feira Agroecológica da Reforma Agrária, organizada pelo Centro Frei Humberto/Vila das Artes, traz alimentos, artesanato e produtos da agricultura familiar, fortalecendo o vínculo da UFC com o campo e com práticas de consumo consciente. No mesmo espaço, uma novidade: a Feira de Vinil, que reúne expositores e apreciadores de discos, criando um ponto de encontro para quem se interessa por música, memória e cultura analógica. As atividades da Secretaria de Meio Ambiente da UFC, com jogos ambientais e distribuição de mudas, completam o cenário nos jardins.
No Museu de Arte da UFC, o foco é a interação com as artes visuais. O museu permanece aberto com oito exposições em cartaz, disponíveis para visitação entre 9h e 13h. A programação inclui ainda uma sessão de desenho com modelo vivo e uma visita guiada à exposição Design por Mulheres, com horário a ser confirmado, ampliando a experiência do público com a mostra e seus temas.
Na Casa José de Alencar, a programação se distribui por diferentes áreas do sítio histórico. As atividades do Projeto Afrodita ocupam salas e espaços externos com banho de cor para bebês e suas famílias, oficinas brincantes, canções e histórias, ações voltadas à primeira infância e ao cuidado em família. A área verde e o pátio recebem recreação com o grupo K’aramelo, yoga com a psicóloga Gizélia Oliveira e atividades com o Instituto Nordeste Cidadania (Inec). O projeto Labinec soma ao circuito uma oficina de Pixel Art e uma exposição de jogos em 3D com uso de óculos de realidade virtual. Exposições permanentes, a presença do Borboletário da UFC e a participação dos escoteiros Santos Dumont, com mostra sobre escotismo, completam a programação na CJA.
O UFC de Portas Abertas é organizado pela Pró-Reitoria de Cultura (Procult) da UFC, em parceria com diversos setores e projetos da instituição. A programação completa é divulgada no site da Procult (procult.ufc.br/pt) e no perfil da @procultufc no Instagram.

SERVIÇO
UFC de Portas Abertas – Edição de Abril/2026
Data: 11 de abril (sábado)
Horário: 9h às 13h
Locais:
Museu de Arte da UFC (MAUC) – avenida da Universidade, 2854, Benfica
Casa José de Alencar – avenida Washington Soares, 6055, Messejana
Jardins da Reitoria – avenida da Universidade, 2853, Benfica
Fonte: Pró-Reitoria de Cultura da UFC (Procult UFC) - e-mail: producaocultural@procult.ufc.br
Imagens em anexo: Guilherme Silva/UFC

Maracatu Solar celebra 20 anos com grande festa solidária no Pirata Bar

Como parte das comemorações pelos 20 anos do Maracatu Solar, em 2026, a Associação Cultural Solidariedade e Arte – Solar realiza, no dia 17 de abril (sexta-feira), a partir das 20h, no Pirata Bar, o evento comemorativo Xote, Maracatu e Baião, com uma vasta programação, homenagens e participações especiais.
A programação tem início com a chegada em cortejo do Maracatu Solar ao palco do Pirata Bar, quando o grupo apresentará um conjunto de suas canções mais emblemáticas, coreografadas por seus brincantes. Hoje reconhecido como Ponto de Cultura, o Maracatu Solar é um dos grupos mais dinâmicos dessa manifestação em Fortaleza, com forte atuação na formação cultural e características marcantes, como sua forma alegre de se apresentar, a diversidade rítmica, as fantasias leves, a não utilização do negrume (o fantasiar-se de negro) entre seus brincantes, a não competitividade no carnaval e uma agenda ampla de rodas de conversa, debates e apresentações.
Em seguida, o evento contará com o show de lançamento do álbum Forró na Roça e na Cidade, do artista Pingo de Fortaleza, disponibilizado nas plataformas digitais no final de 2025. No espetáculo, o forró pé-de-serra dá o tom. Pingo será acompanhado pelo acordeonista e arranjador Zé do Norte, responsável pela idealização e direção do álbum, além de um regional formado por Edson Sancho (baixo), Gilson Zabumbeiro (zabumba), Eliahne Brasileiro e Juliana Roza (vocais, triângulo e ganzá).
O álbum Forró na Roça e na Cidade, apresentado na íntegra durante o show, reúne 13 canções — sendo 10 autorais — compostas especialmente por Pingo de Fortaleza. O repertório percorre ritmos como xote, baião, arrasta-pé e coco, com letras que dialogam com o cotidiano do artista, a cultura do forró e a cearensidade.
A noite segue com a participação especial do cantor Chico Pessoa, que interpretará seus maiores sucessos ao lado do regional. O evento se encerra com a apresentação de D’gal, artista formado na Solar e atualmente em carreira solo.
Na ocasião, o Maracatu Solar também prestará homenagens, por meio de pequenos estandartes, a personalidades e instituições que contribuíram para sua trajetória.
A entrada será mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível. As arrecadações serão destinadas ao Lar Amigos de Jesus, instituição que acolhe crianças em tratamento contra o câncer.

Serviço
Xote, Maracatu e Baião – Maracatu Solar 20 Anos
Shows: Maracatu Solar, Pingo de Fortaleza, participação de Chico Pessoa e D’gal
Data: 17 de abril (sexta-feira), às 20h
Local: Pirata Bar
Rua dos Tabajaras, 325 - Praia de Iracema
Entrada: 1 kg de alimento não perecível 
Informações: @associacaosolarofical / (85) 9987 7321

Feira Literária do Ceará chega a Paracuru com três dias de programação cultural gratuita

De 16 a 18 de abril, evento reúne lançamentos de livros, palestras, oficinas, contação de histórias e shows na Praça Central de Eventos

Paracuru recebe, de 16 a 18 de abril, a sexta edição da Feira Literária do Ceará, promovida pelo Governo do Estado, por meio da Secretaria da Cultura (Secult Ceará). A programação é gratuita e conta com mais de 60 atividades, incluindo apresentações artísticas, lançamentos de livros, palestras, oficinas, contação de histórias e atividades literárias para todas as idades, na Praça da Igreja da Matriz. O evento celebra o livro, a leitura, a literatura e as bibliotecas, com o objetivo de formar novos leitores, valorizar a cultura como força para o desenvolvimento sustentável e a economia do livro.
A Feira chega a Paracuru após já ter passado por Sobral, Icó, Aracati, em 2024; e Limoeiro do Norte e Acaraú, em 2025; o calendário de 2026 também inclui Baturité, Senador Pompeu e Crateús, consolidando uma das mais importantes políticas públicas de fomento à leitura do estado.

Livro, leitura, literatura, bibliotecas, música e cultura popular
O primeiro dia começa com atividades nas escolas da rede pública, pela manhã. Na EMEIF Rufino Vieira, a partir das 8h, o escritor Talles Azigon realiza a palestra “A Literatura é meu domínio sobre o mundo”. Em seguida, sessões de contação de histórias com Daly Andrade e Teddy Williams percorrem as escolas municipais no período da manhã e tarde.
A Praça Central de Eventos recebe a Feira Literária a partir das 17h. Às 17h30, ocorre a primeira sessão de lançamentos de livros, com mediação da coordenadora das Festas Literárias do Ceará, Maura Isidório. O destaque é o debate “Novas páginas para o Livro, Leitura e Literatura no Brasil”, das 18h às 19h, com Fabiano Piúba, secretário de Formação Artística e Cultural, Livro e Leitura do Ministério da Cultura (Minc); Alex Santiago, secretário de Cultura e Economia Criativa de Paracuru; e Maura Isidório; com mediação do curador Talles Azigon.
Às 19h30, Guilherme Nobre apresenta “Verso que Improvisa, Palavra que Encanta”, dentro da programação Poéticas da Oralidade. A cerimônia de abertura oficial acontece às 20h10, seguida de apresentação de Mestra Mariinha da Ló e seu Pastoril. O encerramento da noite fica a cargo da cantora Lucinha Owens, com forró das antigas, das 21h20 às 23h.
A sexta-feira reúne a maior diversidade de atividades formativas. Durante todo o dia, acontece o Encontro das Bibliotecas Públicas e Comunitárias do Sistema Estadual de Bibliotecas Públicas do Ceará (SEBPCe), com contação de histórias, oficina sobre organização de acervos e mesa sobre mediação de leitura e clubes de leitura.
A manhã conta ainda com a oficina “Colagem e Literatura”, com Dennis Akel, e sessões de contação de histórias com Rosa Morena. Também nas escolas, Carla Castro fala sobre “As Mulheres da Literatura Cearense” e Anna Andrade e Lara Vaistok apresentam “A Literatura é Fantástica”. À tarde, o poeta Rouxinol do Rinaré comanda oficina de cordel e Karla Alves debate “Literatura e Racialidade”.
A programação artística inicia às 17h com os Professores do Projeto Encantos. Das 18h às 21h, acontece a oficina “Escrita Poética – Poemateca do Ser”, com Reginaldo Figueiredo. No Palco Principal, a noite começa com o cantador Manuel Eufrásio, de Paraipaba.
Às 19h30, a Banda de Música de Paracuru apresenta “Sopros do Litoral, a Tradição Viva de Mestre Pixuna”. Em seguida, homenagem ao centenário do romance “Aves de Arribação”, de Antônio Sales, com o professor Cavalcante Junior (UFC). Às 20h10, a Cia de Dança de Paracuru sobe ao palco e, das 20h50 às 22h30, o artista Tori Teixeira apresenta sons do Nordeste in Jazz.
O último dia começa com a Oficina “Ilustrações do Mar”, com o artista Cláudio Rodrigues, na Associação Arte e Acordes ARCOS. Às 11h, Talles Azigon e Cláudio Rodrigues apresentam o painel “Crias do Titanzinho”. À tarde, o Encontro de Literatura Cearense traz dois painéis: “Paracuru das Letras”, com escritores locais, e “O Trabalho da Escrita”.
Às 16h30, o Sarau do Pôr do Sol, com Karla Alves e poetas de Paracuru, anima o Anfiteatro da Praça do Farol. Às 17h30, ocorre mais uma sessão de lançamentos de livros, mediada por Maura Isidório.
A noite na Praça Central de Eventos conta com a apresentação dos emboladores Marreco e Pinto Branco, seguida da cerimônia de encerramento, às 19h10. Para fechar o evento, os shows de Fulô da Aurora e Luana Florentino levam o forró e a música nordestina ao palco.
Durante os três dias, escritores e contadores percorrem escolas municipais de Paracuru com sessões de contação de histórias para estudantes da rede pública, garantindo que a programação alcance crianças e jovens de diferentes bairros do município.

SERVIÇO
Feira Literária do Ceará – Paracuru
Data: 16, 17 e 18 de abril de 2026
Local: Praça Central de Eventos, Paracuru-CE
Horário da Feira: a partir das 17h, com atividades diurnas nas escolas e espaços culturais
Entrada: Gratuita
(programação sujeita a alterações)