Líder global em soluções energéticas, chinesa StarCharge desembarca no Ceará com intenção do primeiro investimento no país

No intervalo de apenas duas semanas, a Associação Brasil-China de Negócios (ABCN) articula mais um investimento asiático para o Ceará. A chegada da líder global em soluções energéticas StarCharge no país será marcada por uma intensa agenda do vice-presidente de Desenvolvimento de Negócios, Eléas Liu, com autoridades locais, entre os dias 6 e 10 de abril. Segundo a Agência Nacional de Energia Elétrica (ANEEL), o Nordeste responde pela maior produção de energia limpa no Brasil, com 166 parques instalados (7,74%) no Ceará, atrás do Piauí (12%) e da Bahia (34,05%) e à frente de Pernambuco (3,64%).
De acordo com Marcus Paulo Santos, presidente da ABCN, a agenda faz parte dos desdobramentos da missão internacional realizada ano passado pela associação, que consolidou a relação institucional com a chinesa StarCharge após visita à fábrica e no showroom. Na ocasião, a ABCN intermediou a assinatura de um Memorando de Entendimento (MOU) entre a empresa sediada na China e a Star Energy Brazil, com sede em Fortaleza. “O passo que será dado agora visa evoluir para projetos concretos no Brasil e possíveis novos acordos”, afirma o presidente da ABCN. Entre os atrativos pela escolha do Ceará, estão: forte matriz de energia renovável; logística privilegiada; projetos estruturantes como a ZPE; hubs tecnológicos e ambiente favorável para negócios.
Fortaleza, Eusébio, Caucaia e Maracanaú são os municípios de interesse da StarCharge, que já projeta possíveis expansões para outras áreas industriais e de fácil logística no Ceará. O volume de investimento ainda está em fase de estruturação, mas há a expectativa de iniciar um projeto piloto ainda em 2026, com potencial de ampliação nos anos seguintes, especialmente em infraestrutura energética e mobilidade elétrica. Caso seja concretizada a instalação de uma fábrica no Ceará a partir de 2027/2028, será a primeira no estado com capital chinês, que se somará as 17 já instaladas no país.
Atualmente, a ABCN possui sedes em Fortaleza, Curitiba e Xangai, e segue em expansão internacional. Para 2026, estão previstas novas unidades em São Paulo, Xiamen, Macau, Pequim, Portugal e Dubai, consolidando sua presença como plataforma de conexão entre mercados e oportunidades globais.

Nova pirâmide alimentar prioriza qualidade e grau de processamento dos alimentos

A nova pirâmide alimentar representa uma mudança significativa na forma de orientar a alimentação. O modelo deixa de focar apenas em grupos e porções e passa a priorizar a qualidade dos alimentos, o grau de processamento e o padrão alimentar como um todo, em resposta ao avanço da obesidade, do diabetes e das doenças cardiovasculares.
Para a nutricionista Marina Levy, da Sellene MegaDiet, a principal mudança é conceitual. “Dois alimentos do mesmo grupo podem ter efeitos metabólicos completamente diferentes. A ciência mostrou que qualidade pesa mais do que a simples contagem de porções.”
A nova abordagem se alinha ao Guia Alimentar para a População Brasileira e valoriza alimentos in natura e minimamente processados. A recomendação deixa de ser “quanto comer” e passa a ser “de onde vem o alimento”. Carboidratos integrais, frutas, leguminosas e tubérculos ganham destaque por sua densidade nutricional, enquanto produtos refinados e ultraprocessados ficam no topo da pirâmide, associados a maior risco de doenças crônicas.
“Padrões alimentares baseados em comida de verdade reduzem o risco cardiovascular, independentemente das calorias totais”, explica.
O grau de processamento é central nesse novo modelo. Alimentos naturais promovem maior saciedade e melhor controle metabólico, enquanto ultraprocessados concentram açúcar, gorduras refinadas e sódio, sendo relacionados ao aumento da mortalidade.
Nesse contexto, os suplementos não substituem a alimentação. “O suplemento ajuda em uma dieta incompleta. Em caso de dúvida, o indicado é procurar um especialista para a melhor orientação”, afirma Marina.

Peça com Aury Porto propõe olhar delicado sobre o Alzheimer em apresentações no Teatro Padre Bento em Guarulhos

Espetáculo da mundana companhia com o ator Aury Porto e direção de Janaína Leite passará ainda neste mês de abril por Jundiaí, em nova etapa de circulação pelo interior paulista

O que permanece quando a memória começa a falhar? É a partir dessa pergunta — nunca dita de forma direta, mas constantemente sugerida em cena — que o espetáculo “Meu Nome: Mamãe” constrói sua força e sua delicadeza. Em nova etapa de circulação pelo interior paulista, a montagem idealizada e interpretada por Aury Porto chega a Guarulhos como um dos pontos centrais da temporada, reafirmando sua capacidade de transformar experiência íntima em linguagem artística de alcance coletivo.
Depois de passagens por diferentes cidades, o espetáculo encontra em Guarulhos um momento de aprofundamento da proposta contemplada no edital Proac. As duas apresentações no Teatro Padre Bento não apenas ampliam o acesso à obra, como também propõem diferentes formas de encontro: uma sessão com tradução em Libras e outra seguida de conversa entre público e equipe, criando um espaço onde o teatro ultrapassa o palco e se desdobra em escuta e troca.
Em cena, Aury Porto não narra uma história linear. O que se vê é uma espécie de mosaico de lembranças, gestos e situações que se reorganizam continuamente, refletindo o próprio funcionamento da memória. A convivência com a mãe, que vive com Alzheimer há quase duas décadas, é o ponto de partida — mas nunca o ponto de chegada.
“A memória, quando começa a falhar, desmonta não só as lembranças, mas também as certezas que a gente tem sobre quem é. O espetáculo nasce desse lugar de instabilidade, onde tudo pode se transformar”, afirma o ator. “Ao mesmo tempo, é nesse espaço que surgem outras formas de relação, muitas vezes mais verdadeiras do que aquelas que a gente considera normais.”
A proposta da montagem não é explicar a doença, mas deslocar o olhar sobre ela. Em vez de enfatizar a perda, o espetáculo investiga aquilo que ainda se constrói no presente: pequenos gestos, afetos reinventados, formas inesperadas de comunicação. O humor, que aparece em momentos pontuais, não suaviza a experiência — pelo contrário, revela sua complexidade.
“Durante muito tempo, eu contava essas histórias de forma quase anedótica para amigos, e percebia que as pessoas riam, se emocionavam, se reconheciam. Foi aí que entendi que aquilo tinha uma dimensão que ultrapassava o pessoal”, comenta Aury Porto. “O teatro veio como um espaço onde essas histórias poderiam existir de outra maneira, sem a necessidade de organizar tudo de forma lógica.”
A encenação, dirigida por Janaina Leite, aposta em uma linguagem que tensiona realidade e ficção, sem hierarquizar uma sobre a outra. O material autobiográfico é tratado como campo de investigação, e não como relato fechado. “Não se trata de reconstruir uma história, mas de criar uma experiência em que o público também se desloque, se questione, se envolva”, aponta a diretora.
A dramaturgia de Claudia Barral organiza a cena a partir de fragmentos que se sobrepõem e se contradizem, criando uma estrutura que espelha o fluxo descontínuo da memória. A direção de arte de Flora Belotti, a trilha sonora original de Rodolfo Dias Paes (DiPa) e a iluminação de Ricardo Morañez contribuem para construir uma atmosfera que oscila entre o cotidiano e o imaginário, sem fixar o espectador em um único registro.
Nesse contexto, o espetáculo também se insere em uma discussão mais ampla sobre envelhecimento e cuidado — temas que ainda encontram resistência no debate público entre os brasileiros. Ao trazer essa experiência para o centro da cena, “Meu Nome: Mamãe” convida o público a encarar essas questões de maneira mais próxima e menos mediada por estigmas.
“A gente vive em uma sociedade que evita falar sobre a velhice e sobre o cuidado, como se fossem assuntos distantes. Mas eles estão muito mais presentes do que a gente imagina”, reflete Aury Porto. “O espetáculo é um convite para olhar para isso sem tanto medo, entendendo que existe vida, relação e até beleza nesses processos.”
A circulação segue ao longo dos próximos meses, com apresentações agendadas em Jundiaí, ainda em abril, e em Campinas, em maio. Os locais dessas cidades serão anunciados em breve, consolidando uma trajetória que amplia o acesso ao teatro contemporâneo e fortalece o diálogo com diferentes públicos.
Mais do que contar uma história, “Meu Nome: Mamãe” propõe uma experiência de presença — um encontro em que o que está em jogo não é apenas o que se lembra, mas aquilo que ainda é possível sentir, compartilhar e reinventar.

SERVIÇO – GUARULHOS
Espetáculo “Meu Nome: Mamãe”
Local: Teatro Padre Bento
Endereço: Rua Francisco Foot, 3 – Jardim Tranquilidade – Guarulhos (SP)
11 de abril (sábado)
Horário: 19h
• Sessão com tradução em Libras
12 de abril (domingo)
Horário: 17h
• Conversa entre equipe e público após a apresentação
Classificação indicativa: 12 anos

PRÓXIMAS CIDADES que receberão o espetáculo "Meu Nome: Mamãe"
29 de Abril
• Jundiaí
09 de Maio
• Campinas

EXTREMA! - Festival de Circo apresenta espetáculos no Centro Cultural Bom Jardim

O EXTREMA! – Festival de Circo será realizado nos dias 09 e 10 de abril, às 19h, no Centro Cultural Bom Jardim (CCBJ),  com entrada gratuita

Voltado à difusão da arte circense em Fortaleza, o festival destaca performances aéreas, acrobáticas e de solo protagonizadas por intérpretes negros, periféricos, mulheres, pessoas LGBTQIAPN+. O projeto busca não apenas promover a fruição cultural, mas também oferecer uma plataforma relevante para a visibilidade de artistas oriundos de cursos livres e técnicos de circo.
Na programação, números de circo e espetáculos. Na quinta-feira, 09 de abril -  Amor no Ciclo, com Paula Itida (RJ);  Cumulonimbus, com Ayelen Kusiy (AR)  e  Apocalipse, com Victor (CH).  Encerrando no dia 10 de abril, o artista Gil Rodriguês (CE) apresenta o espetáculo "Preces  - Há algo a perceber na ternura enganada em preces fatigadas”.
EXTREMA! – Festival de Circo é realizado pela Tempo Aberto - Produtora Cultural. Apoio Institucional - Centro Cultural Bom Jardim (CCBJ) e  Secretaria  de Cultura de Fortaleza (Secultfor) através do Edital para as Áreas Técnicas - PNAB.

Ficha Técnica
Realização: Tempo Aberto - Produtora Cultural
Apoio Institucional: Centro Cultural Bom Jardim e Secultfor
Coordenação Técnica: Gil Rodriguês e Georgia Virtilis
Design Gráfico: Nolí Levi
Assessoria de Imprensa: Joanice Sampaio

Serviço
 EXTREMA! – Festival de Circo
 Dias: 09 e 10 de abril de 2026
Horário: 19h
Local: Centro Cultural Bom Jardim (CCBJ)
 Rua 03 Corações, 400, Granja Lisboa
 Entrada Gratuita
 Classificação: Livre
 Mais informações: Instagram @tempoaberto_

Tecnologia amplia acesso ao diagnóstico de autismo no Nordeste e fortalece atuação da Clínica SiM

Telemedicina e soluções digitais transformam o cuidado e acolhimento ao TEA

O cenário do Transtorno do Espectro Autista (TEA) tem passado por transformações significativas. O aumento nos diagnósticos, reflexo de maior conscientização e critérios precisos, acende um alerta sobre a necessidade de redes de apoio estruturadas. Nesse contexto, ferramentas como telemedicina e monitoramento remoto reduzem barreiras históricas, como a escassez de especialistas e as dificuldades de deslocamento.

Segundo o Censo 2022 do IBGE, o Brasil soma cerca de 2,4 milhões de pessoas no espectro. No Nordeste, são 633 mil, com uma prevalência de 1 em cada 38 crianças entre 5 e 9 anos. O tema ganha relevância no Dia Mundial da Conscientização do Autismo (2 de abril), reforçando que a saúde precisa acompanhar o ritmo e as necessidades dessas famílias.

Em regiões onde a distância ainda é um obstáculo, a tecnologia atua como ponte para o acolhimento. Estruturas capilarizadas, a exemplo das unidades da Clínica SiM no Ceará, Bahia e Pernambuco, oferecem o suporte inicial necessário. Mais do que centros de assistência, essas unidades focam na escuta qualificada: pediatras, psiquiatras, psicólogos e clínicos gerais identificam os sinais precoces e orientam o fluxo de investigação diagnóstica.

Previsibilidade e bem-estar
O uso de plataformas digitais vai além da logística. Para o paciente com TEA, a previsibilidade é um valor importante. Ao viabilizar orientações médicas no ambiente seguro de casa, reduz-se a sobrecarga sensorial. Ferramentas que centralizam o histórico clínico e facilitam o contato contínuo ajudam a estabelecer uma rotina estável, fator crucial para o desenvolvimento de quem está no espectro.

“A tecnologia permite ampliar o acesso e dar continuidade ao cuidado, o que é fundamental no autismo. Muitas vezes, conseguimos acompanhar pacientes sem expô-los ao estresse de deslocamentos e ambientes com excesso de estímulos”, explica Cláudia Velasco, diretora médica da Clínica SiM.

Democratização do cuidado
O diagnóstico precoce é o que mais impacta a autonomia futura da criança. Por isso, o modelo de atendimento integrado busca reduzir o intervalo entre a suspeita e a intervenção. Essa jornada é facilitada desde o agendamento simplificado via aplicativo até o suporte pós-consulta, oferecendo caminhos que se adaptam à realidade das famílias brasileiras.
“O foco do atendimento integrado é encurtar a distância entre a dúvida da família e o início do suporte terapêutico. Ao centralizar o acolhimento inicial e o acompanhamento especializado, criamos uma rede que não apenas diagnostica, mas ampara o desenvolvimento da criança em cada etapa da jornada”, acrescenta Velasco.    

Quando buscar orientação?
A observação atenta é a melhor ferramenta de pais e educadores. Alguns comportamentos indicam a necessidade de avaliação profissional:
Comunicação: Atraso na fala ou ausência de contato visual constante.
Interação: Dificuldade em interagir com pares ou responder ao chamado.
Comportamento: Movimentos repetitivos ou interesses muito específicos e intensos.
Sensibilidade: Reações acentuadas a sons, luzes, texturas ou toques.

Como iniciar o acompanhamento?
O caminho ideal começa com uma consulta com pediatra, psiquiatra ou psicólogo, que pode ser agendada via site ou aplicativo. No Nordeste, a Clínica SiM atua como essa porta de entrada, unindo atendimento presencial e telemedicina para garantir um diagnóstico humanizado e ganho na qualidade de vida do paciente.

Serviço
Para mais informações sobre a Clínica SiM e seus serviços, acesse o site www.clinicasim.com.br ou entre em contato pelo telefone 0800 357 6060.

Shopping Parangaba recebe exposição “Meu Primeiro Videogame” e entra no clima gamer

O Shopping Parangaba, administrado pela Allos, recebe, pela primeira vez em sua programação, a exposição “Meu Primeiro Videogame”, que acontece de 4 a 26 de abril de 2026, no piso L1 próximo à C&A, com acesso totalmente gratuito tanto para a visitação contemplativa, que fica disponível durante todo o horário de funcionamento do shopping, quanto para as experiências interativas, que funcionam das 15h às 21h, de segunda a sábado, e das 14h às 20h, aos domingos.
A exposição convida os visitantes a uma imersão na história dos games, reunindo cerca de 300 consoles e itens que marcaram diferentes gerações. Estão presentes desde clássicos como Atari 2600, Nintendinho 8 bits, Master System, Mega Drive e Super Nintendo até plataformas mais recentes, como PlayStation e Xbox, conectando gerações por meio da memória afetiva dos jogos.
Além da mostra contemplativa, o público poderá jogar gratuitamente em diversos consoles e em máquinas de arcade com títulos que marcaram a era dos fliperamas, como Street Fighter, Mortal Kombat e The King of Fighters.
Outro destaque da programação são os simuladores de corrida, que proporcionam uma experiência imersiva ao volante de carros inspirados em modelos de alto desempenho, em pistas conhecidas mundialmente. A exposição também contará com espaço dedicado à realidade virtual, com jogos em PlayStation VR. “O objetivo é trazer memórias afetivas para quem cresceu jogando videogames e, ao mesmo tempo, apresentar às novas gerações a evolução dos games de forma interativa e divertida”, explica Cristina Oliveira, gerente de marketing do Shopping Parangaba. 

Serviço:
Exposição “Meu Primeiro Videogame” – Shopping Parangaba
Período: 4 a 26 de abril de 2026
Exposição interativa: segunda a sábado, 15h às 21h | domingo, 14h às 20h
Exposição contemplativa: horário do shopping, 10h às 22h
Local: Piso L1 – Pròximo à C&A, Shopping Parangaba – Fortaleza/CE
Acesso gratuito
Instagram: @shoppingparangaba

Dia Mundial da Atividade Física acende alerta para sedentarismo e reforça a importância do movimento no dia a dia

No Dia Mundial da Atividade Física, celebrado em 6 de abril, especialistas reforçam um alerta que vem ganhando força em todo o mundo: o sedentarismo já é considerado um dos principais fatores de risco para a saúde global e está diretamente ligado ao aumento de doenças físicas e mentais.
Dados recentes da Organização Mundial da Saúde, utilizados como base para análises globais em 2025 e 2026, apontam que cerca de 31% da população adulta, o equivalente a 1,8 bilhão de pessoas, não atinge os níveis recomendados de atividade física. No Brasil, o cenário é ainda mais preocupante: quase metade da população adulta é sedentária, segundo dados do IBGE.
Mais do que uma questão estética, a prática regular de exercícios físicos vem sendo cada vez mais associada à saúde integral, impactando diretamente a disposição, a produtividade e o equilíbrio emocional.
De acordo com a personal trainer Samia Sousa, da Top Up Academias, o principal desafio ainda está na forma como muitas pessoas iniciam esse processo.
“Não é sobre intensidade no começo, é sobre constância. O corpo precisa de adaptação. Começar respeitando os limites e com orientação profissional faz toda a diferença para evitar lesões e garantir resultados sustentáveis”, explica.
Entre as atividades mais indicadas estão caminhadas, treinos funcionais, musculação e práticas coletivas, sempre respeitando o perfil e os objetivos de cada pessoa. Além disso, pequenas mudanças na rotina, como reduzir o tempo sentado e se movimentar ao longo do dia, já contribuem significativamente para a saúde.
Para Apollo Barros CEO da TOP UP, o movimento atual reflete uma mudança importante de mentalidade.
“Hoje, a atividade física deixou de ser vista apenas como estética e passou a ser entendida como um investimento em saúde e performance. As pessoas estão buscando mais qualidade de vida, longevidade e bem-estar, e isso tem impulsionado uma nova forma de se relacionar com o treino”, afirma.
Em um cenário onde saúde e qualidade de vida ganham cada vez mais protagonismo, a mensagem é clara: mais do que começar, é preciso manter. A atividade física deixou de ser uma opção e passou a ser uma necessidade.

Fortaleza recebe a 2ª Edição do Festival Vem Pro Choro

O Festival Vem Pro Choro chega em sua 2ª edição reafirmando o compromisso com o fortalecimento da música instrumental em Fortaleza, com foco especial no choro, gênero reconhecido como patrimônio cultural brasileiro pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional. Reconhecido como o primeiro festival dedicado exclusivamente ao choro na cidade de Fortaleza, a iniciativa se destaca pelo pioneirismo e relevância cultural. A programação reúne rodas de choro, shows e oficinas, promovendo o encontro entre artistas, públicos diversos e diferentes gerações.
Idealizado pelo músico e produtor Samuel Rocha, à frente da Praieira Produções, o festival tem como proposta ampliar o alcance do choro na cidade de Fortaleza, ocupando múltiplos territórios e criando conexões entre tradição e contemporaneidade. “A ideia é fazer do choro uma ponte de ligação entre a cidade e seus diversos públicos, aproximando pessoas de diferentes idades e vivências”, destaca Samuel Rocha.
Um dos diferenciais do Vem Pro Choro é justamente a valorização da experimentação e da troca entre gerações, proporcionando vivências formativas e artísticas que fortalecem a cena local.
A 2ª edição do Festival Vem Pro Choro conta com apoio institucional do Centro Cultural Banco do Nordeste e do Serviço Social do Comércio, além de parcerias com espaços culturais da cidade que receberão rodas de choro, como o Café Passeio, Bomtequim e Mar de Rosas.
O festival conta com a participação de grupos renomados, como o grupo Murmurando, Baile do Zé Limpeza e Choro de Varanda, além de grandes mestres e artistas, como Luizinho Calixto, Carlinhos Patriolino, Marinaldo do Bandolim, Glairton Santiago e Amandinha, enriquecendo ainda mais a experiência do público com apresentações de excelência. A programação completa pode ser conferida nas redes sociais do festival e da produtora Praieira Produções, que convidam o público a mergulhar no universo do choro e celebrar a riqueza dessa tradição musical.

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO 
05/04 – Domingo
Choro na praça com Murmurando e Convidados
Horário: 12:30h
Local: Café Passeio

07/04 – terça-feira
Roda GinGante convida Danilo Camargo
Horário: 20h
Local: Bomtequim 

09/04 – Quinta-feira
Roda Choro Samba Groove
Horário: 20h
Local: Bomtequim

10/04 – Sexta-feira 
Duo Choro Jazz
Horário: 20h
Local: Restaurante Mayú

11/04 – Sábado 
Duo Iracema
Horário: 12h
Local: Café Comércio 

11/04 – Sábado
Choro de Varanda convida Amandinha
Horário: 12:30h
Local: Mar de Rosas

12/04 – Domingo
Samuel Rocha convida Marinaldo do Bandolim
Horário: 12:30h
Local: Café Passeio

30/04 – Quinta-feira
Show de encerramento com Luizinho Calixto e Baile do Zé Limpeza
Horário: 19:30h
Local: Centro Cultural Banco do Nordeste

OFICINAS
Horário: 13h às 15h
Local: Centro Cultural Banco do Nordeste
Dia 07/04/26
Uma voz Bordando o Jazz com Glairton Santiago
Dia 14/04/26
Harmonia e improvisação no choro com Carlinhos Patriolino 
Dia 28/04/26
Prática em conjunto de choro com Samuel Rocha
Vem conferir a programação no @vemprochoro @praieiraproducoes @samuelrocha7cordas.

Ator internacional Sean Kanan participa de live especial no dia 12 de abril

Bate-papo Prime terá direção dos jornalistas Omar Silva e Uiara Zagolin, com participação da Dra. Kelly Heins e do diretor Denny Silva, em conversa especial sobre carreira e combate ao bullying

No próximo dia 12 de abril, o público brasileiro poderá acompanhar uma live especial com o ator internacional Sean Kanan, em mais uma edição do Bate-papo Prime, realizado todo domingo. O encontro será conduzido pelos jornalistas Omar Silva e Uiara Zagolin, com participação da Dra. Kelly Heins, responsáveis pela condução e direção do bate-papo, que conta ainda com a atuação do diretor Denny Silva, diretamente de Nova York, à frente da parte audiovisual do projeto.
Conhecido mundialmente por interpretar o personagem Mike Barnes no clássico The Karate Kid Part III, Sean Kanan construiu uma trajetória consolidada na indústria do entretenimento. O ator voltou a ganhar destaque ao reprisar o papel na série Cobra Kai, ampliando sua visibilidade entre novas gerações.
Ao longo da carreira, também se destacou em produções televisivas de grande alcance, especialmente nas novelas americanas General Hospital, The Bold and the Beautiful e The Young and the Restless, onde interpretou personagens marcantes. Paralelamente à atuação, desenvolveu projetos como criador e produtor, incluindo a série Studio City, que lhe rendeu reconhecimento com o prêmio Daytime Emmy.
Durante a live, o artista participará de um bate-papo especial sobre sua trajetória profissional e também sobre seu projeto voltado ao combate ao bullying, tema que tem ganhado destaque em sua atuação fora das telas. A proposta é promover uma conversa aberta, abordando experiências, desafios e a importância da conscientização sobre o bullying na sociedade.
O encontro reforça a proposta do Bate-papo Prime de trazer convidados relevantes para discussões que unem entretenimento e temas sociais, aproximando o público de histórias e iniciativas que fazem a diferença.

Abril do Riso conecta artistas e público em três dias de celebração do humor

Evento reúne gerações, investe em novos talentos e amplia o acesso do público à cultura em Fortaleza, com apresentações gratuitas

Em abril, o riso ganha protagonismo e ocupa o palco como linguagem artística, expressão popular e ponto de encontro entre gerações. O 1º Festival Abril do Riso acontece nos dias 09, 10 e 11 de abril de 2026, no Teatro Chico Anysio, sempre às 19h, transformando o espaço em um território de celebração e fortalecimento do humor cearense, com uma programação que vai além das apresentações e aposta na formação de plateia como eixo central.
Idealizado pelo humorista Luciano Lopes e pelo produtor cultural Antonio Veloso, o festival nasce com o compromisso de valorizar, salvaguardar e renovar o humor cearense. A iniciativa articula espetáculos, oficinas, debates e atividades mediadas, criando um ambiente de troca direta entre artistas e espectadores e incentivando o contato com diferentes formas de fazer rir.
A formação de plateia aparece como um dos principais pilares do projeto, ao propor ações que aproximam a população dos espaços culturais e estimulam a continuidade desse consumo artístico. A entrada solidária, mediante a doação de 1kg de alimento, a ocupação de equipamentos públicos e a presença de artistas de diferentes gerações reforçam o caráter acessível do festival e contribuem para criar uma relação duradoura entre público, cena artística e cidade.
O estímulo a novos talentos também ocupa papel central na programação. Por meio de oficinas, debates e espaços de escuta, o Abril do Riso investe na qualificação e no desenvolvimento artístico, abrindo caminhos para o surgimento de novas vozes e incentivando a diversidade de linguagens no humor cearense. A proposta fortalece a cadeia produtiva e cria condições para que novos artistas possam se inserir e se consolidar no cenário cultural.
Ao reunir diferentes gerações, o festival constrói um diálogo entre tradição e contemporaneidade, valorizando trajetórias que marcaram o humor no Ceará e, ao mesmo tempo, impulsionando novas narrativas. Esse encontro contribui para manter o humor como uma expressão viva, popular e em constante transformação, conectada com as mudanças da sociedade.
Com mais de 20 humoristas na programação, o evento reúne nomes como Luana do Crato, Adamastor Pitaco, Iram Delmar, Carlos Xuxinha, Florzinha do Cariri, Lagartixa do Sertão, Anderson Justus, Marmita, Cabôre e David Morais, além de abrir espaço para novos talentos.
O 1º Festival Abril do Riso tem produção da Marmotas Produções e da Carcará Produções, com apoio do Sesc Ceará, Mundy Servis, LIBHA, Mundo das Maquiagens e parceiros. A iniciativa também reforça a importância de políticas públicas voltadas ao humor e contribui para consolidar essa linguagem como parte fundamental da cultura cearense.

Serviço
1º Festival Abril do Riso
Local: Teatro Chico Anysio – Fortaleza (CE)
Datas: 09, 10 e 11 de abril de 2026
Horário: 19h (todos os dias)

Programação: espetáculos de humor, oficinas e debates com mais de 20 humoristas cearenses
Entrada: solidária – 1kg de alimento não perecível

Produção: Marmotas Produções e Carcará Produções
Apoio: Sesc Ceará, Mundy Servis, LIBHA, Mundo das Maquiagens e Colormake.

Crescimento digital sem proteção jurídica pode gerar prejuízos milionários e especialistas alertam para riscos ocultos

O crescimento acelerado da economia digital tem impulsionado a criação de milhares de novos negócios no Brasil, especialmente agências de marketing, produtoras de conteúdo, infoprodutores e empresas de serviços online. Mas, junto com a expansão do setor, especialistas alertam para um problema que começa a aparecer nos bastidores: empresas que crescem rápido no faturamento, mas sem estrutura jurídica e operacional adequada.
O cenário acompanha um movimento maior do empreendedorismo no país. O Brasil registrou mais de 5,1 milhões de novas empresas abertas em 2025, o maior número da série histórica, segundo dados da Receita Federal compilados pelo Sebrae. Atualmente, o país soma mais de 24 milhões de empresas ativas, sendo a maioria formada por pequenos negócios e empresas de serviços, área onde se concentram grande parte das operações digitais.
Com o aumento do número de empresas e da competitividade no ambiente online, também crescem os riscos relacionados a contratos frágeis, ausência de processos estruturados e relações de trabalho mal definidas.
Segundo a especialista em proteção digital e consultoria operacional, Genyffer Kasprzykowski, muitos negócios digitais se desenvolvem primeiro no marketing e nas vendas, deixando a estrutura jurídica e operacional em segundo plano.
“Hoje vemos empresas faturando alto, mas operando com contratos genéricos, equipes sem formalização adequada e processos desorganizados. Esse cenário cria riscos reais, desde conflitos com clientes até passivos trabalhistas que podem comprometer a sustentabilidade do negócio”, explica.
Entre os problemas mais comuns estão contratos mal definidos com clientes, ausência de padrões nas entregas, falta de organização nos fluxos internos e equipes contratadas como pessoa jurídica sem estrutura jurídica adequada.
Esse conjunto de fatores pode gerar retrabalho, perda de clientes, prejuízos financeiros e até disputas judiciais.
Para enfrentar esse cenário, cresce entre empresas digitais a busca pelo que especialistas chamam de blindagem jurídica estratégica, um processo que envolve diagnóstico operacional, revisão de contratos, organização de processos e implementação de governança interna.
Segundo Genyffer, a proposta vai além da proteção jurídica tradicional e busca estruturar o negócio para crescer com mais segurança.
“Blindagem estratégica não significa apenas evitar problemas jurídicos. Significa estruturar o negócio para crescer com previsibilidade, com processos claros, contratos bem definidos e equipes organizadas. Sem isso, muitas empresas crescem até o limite do caos”, afirma.
Especialistas apontam que, à medida que o mercado digital amadurece, a profissionalização da gestão passa a ser um diferencial competitivo. Se antes a velocidade era o principal fator de crescimento, hoje empresas que investem em governança, organização e segurança jurídica tendem a crescer de forma mais sólida.
Para quem empreende no ambiente digital, o alerta é claro: crescer rápido sem estrutura pode trazer prejuízos que só aparecem quando o negócio já está grande demais para voltar atrás.