“ARMORIAL 50 ANOS”: Exposição será inaugurada no Espaço Cultura da Unifor

Celebração do Movimento Armorial de Ariano Suassuna chega a Fortaleza

"Eu comecei a ficar preocupado com a descaracterização da cultura brasileira. Pensei em reunir um grupo de artistas que atuassem em todas as áreas e que tivessem preocupações semelhantes às minhas para que nós, juntos, procurássemos uma arte brasileira erudita fundamentada nas raízes populares da nossa cultura. E, através dessa arte, a gente lutar contra esse tal processo de descaracterização da cultura brasileira".

Ariano Suassuna - em entrevista veiculada na Rede Globo Recife, em novembro de 2013
A exposição "ARMORIAL 50", que celebra cinco décadas do Movimento Armorial – um marco na história da arte brasileira – chega ao Espaço Cultural UNIFOR, em Fortaleza, CE, a partir do dia 21 de fevereiro. Após encantar mais de 420 mil visitantes em cidades como Belo Horizonte, Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília, Campina Grande, Recife, Salvador e Natal, a exposição desembarca na capital cearense e fica aberta ao público, com visitação gratuita, até o dia 29 de junho de 2025, com uma rica programação que inclui mostra expositiva, apresentações musicais e rodas de conversa.
Criado em 1970, no Recife, pelo dramaturgo, professor, pintor e escritor Ariano Suassuna (1927-2014), o movimento é reconhecido por promover a fusão única entre as matrizes populares e eruditas da cultura brasileira, consolidando uma expressão artística autêntica e inovadora.
A Mostra Movimento ARMORIAL 50 tem a idealização e coordenação da produtora Regina Rosa de Godoy, e a Exposição Armorial 50 tem a curadoria de Denise Mattar, a consultoria do artista plástico Manuel Dantas Suassuna (filho de Ariano Suassuna) e do poeta e professor da Universidade Federal de Pernambuco, Carlos Newton Júnior.
“Receber essa mostra no Espaço Cultural Unifor é celebrar a riqueza das nossas raízes culturais, que unem influências ibéricas, indígenas e africanas, para formar uma identidade artística única. Armorial 50 reafirma a importância de valorizar e promover essa herança, que nos conecta à nossa história e à nossa essência enquanto povo”, destaca Lenise Queiroz Rocha, Presidente da Fundação Edson Queiroz, Instituição responsável pela Universidade de Fortaleza (Unifor).
Ocupando todo o segundo andar do Espaço Cultural UNIFOR, a Exposição "Armorial 50" convida o público a uma imersão profunda e enriquecedora no universo do Movimento Armorial. A programação diversificada inclui espetáculos musicais que exploram a sonoridade única do movimento, debates instigantes sobre seu legado cultural, e atividades interativas que conectam o público às suas origens artísticas.  Além disso, conteúdos digitais complementam a experiência, como um tour virtual pela exposição e uma playlist exclusiva disponibilizada em plataformas de streaming de áudio.
Entre muitas preciosidades, estão cerca de 140 obras de artistas fundamentais para o Movimento Armorial, como Ariano Suassuna, Francisco Brennand, Gilvan Samico, Aluísio Braga, Zélia Suassuna, J. Borges, Romero Andrade Lima e Lourdes Magalhães, entre outros. A maioria das peças é proveniente de coleções particulares e instituições como a Universidade Federal de Pernambuco e o Museu de Arte Moderna Aluísio Magalhães, Oficina Francisco Brennand, entre outros.
“A exposição é fiel à proposta de Ariano Suassuna, apresentando às novas gerações o trabalho pioneiro e engajado do autor, mostrando como ele propunha uma volta às raízes brasileiras, com profundo respeito à diversidade e às tradições, mas apresentando tudo de forma mágica, lúdica e plena de humor — um humor que faz pensar”, afirma Denise Mattar.
A produtora Regina Rosa de Godoy explica que, desde sua idealização em 2019, o projeto foi concebido como uma grande Mostra, capaz de integrar diversos elementos para transmitir o significado do Movimento Armorial e a efervescência cultural do período, capturando a essência dos encontros entre os artistas. “Chegar ao Ceará com essa nova itinerância é uma grande emoção. Contar com o patrocínio oficial da Petrobras nos dá o fôlego necessário para conectar os brasileiros a esse movimento tão importante para a cultura nacional”, revela Regina, que também celebra os 21 anos de sua empresa, R. Godoy, durante a temporada do Armorial em Fortaleza, após o sucesso em Salvador (BA) e Natal (RN).   
A produtora também destaca: "O Circo da Onça Malhada, criado por Ariano Suassuna que reunia a trupe de artistas nas icônicas aulas-espetáculo, permanece vivo em uma nova edição, mostrando a força e intensidade de Ariano e do Movimento Armorial. Estamos percorrendo o Brasil, levando o legado de Suassuna e o espírito do Armorial a diferentes públicos, assim como ele fazia ao viajar pelo interior, acompanhado de músicos, bailarinos e cantores. Nesta nova versão, renovamos e ampliamos o público, mantendo viva a essência do Armorial e conectando as novas gerações a essa herança cultural única."
Graças ao Patrocínio Oficial da Petrobras, com a realização do Ministério da Cultura, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, o projeto ganhou novos contornos pelo Brasil em nova temporada no Nordeste, que se encerra em Fortaleza, com uma celebração que destaca a riqueza e o impacto do Movimento Armorial no cenário artístico nacional. "ARMORIAL 50" não é apenas uma exposição de arte, mas uma celebração cultural que promete envolver e emocionar todos os visitantes.

Caixa de Texto: Manuscrito de Dom Pantero - ArianoEm paralelo à Armorial 50, o Espaço Cultural Unifor recebe, ainda, as exposições do Projeto Trajetórias Artísticas Unifor, que celebram a memória, a identidade e o poder da arte como narrativa e resistência: “Imagens em Trânsito: Memória, Fotografia e Identidade”, da fotógrafa cearense Delfina Rocha, e “Um Oceano Dentro de Mim”, da fotógrafa performática e poeta Jane Batista. Os processos curatoriais, conduzidos por Alexandre Sequeira em “Imagens em Trânsito: Memória, Fotografia e Identidade” e Aldonso Palácio em “Um Oceano Dentro de Mim”, oferecem ao público uma experiência imersiva e cuidadosamente elaborada. As mostras integram o projeto Trajetórias Artísticas Unifor, iniciativa da Fundação Edson Queiroz que apresenta exposições de artistas cearenses nas galerias térreas do Espaço Cultural Unifor.

ARMORIAL 50 – A EXPOSIÇÃO
Organizada em núcleos, cada um definido por um tratamento expográfico exclusivo, a exposição Armorial 50 traz à tona a diversidade, as tradições e as mais representativas raízes da cultura popular nordestina, tal qual idealizado por Ariano Suassuna.
Ao entrar no Espaço Cultural UNIFOR o público é recebido pela Onça Caetana – a anfitriã da exposição. Figura presente em mitos sertanejos, o elemento cenográfico inspirado nos desenhos de Suassuna, a imponente Onça - com quase quatro metros de comprimento – é só uma das muitas surpresas da exposição. Foi confeccionada em Belo Horizonte pelo artista bonequeiro, Agnaldo Pinho (1963–2025) e sua equipe.   
A mostra conta com obras de colecionadores particulares, artistas e instituições que disponibilizaram obras à exposição  Armorial 50 Anos, como a Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), Museu de Arte Moderna Aloísio Magalhães (MAMAM), Oficina Brennand, Manuel Dantas Suassuna, Família de Gilvan Samico, Diogo Cantareli, Maria Paula Costa Rêgo, J. Borges, Lourdinha Vasconcelos, entre outros.
O conceito da exposição foi traçado pela premiada curadora Denise Mattar, que fez um minucioso trabalho de pesquisa e garimpagem no vastíssimo acervo do Movimento para rememorar - com delicadeza, encanto e graça - a riqueza dos saberes e fazeres culturais impregnados na arte Armorial. A expografia ficou sob a responsabilidade do designer Guilherme Isnard.  Já a identidade visual é assinada por Ricardo Gouveia de Melo e Ana Lucas.
A exposição oferece ainda outro presente para o público: quem quiser pode fazer o tour pela exposição ouvindo duas horas de música Armorial acessando o código QR localizado em alguns lugares da mostra. A playlist está no Spotify e oferece ao visitante mergulhar ainda mais no eclético, múltiplo e fantástico universo deste movimento genuinamente brasileiro.  Só conferir no Spotify (https://open.spotify.com/playlist/0DIyufBfFfRrWE8WSo21zo?si=AAvflCjdTyqayR0T8PGTqg&pi=u-zfJg9XRuTXiX&nd=1&dlsi=b4cffc037b764797).

OS EVENTOS COMPLEMENTARES À EXPOSIÇÃO

Durante a exibição da exposição, o público cearense terá a oportunidade de se aprofundar ainda mais no Movimento Armorial. Uma série de eventos intitulados “Diálogos Petrobras sobre Arte Armorial” e “Encontros Petrobras de Música Armorial” será realizada em paralelo, recriando a atmosfera vibrante e o espírito de troca cultural que marcaram a época, sob a liderança de Ariano Suassuna e dos artistas envolvidos.

ACESSIBILIDADE
A exposição Armorial 50 segue padrões de acessibilidade e inclusão. A mostra conta com audioguia bilíngue e com recursos do aplicativo Musea (plataforma de conteúdo voltado para exposições que permite uma melhor inserção nos conteúdos, com audiodescrição e visita em libras, além de curiosidades e visitas virtuais).  Conta também com objetos táteis e cordéis em braile.
A Mostra Armorial 50 conta com o Patrocínio Oficial da Petrobras, realização do Ministério da Cultura e do Governo Federal, por meio da Lei de Incentivo à Cultura Rouanet. O evento é produzido pela R Godoy Marketing e Cultura

Sobre Denise Mattar
Uma das mais premiadas curadoras da atualidade. Exerceu o cargo de diretora técnica de instituições culturais, como o Museu da Casa Brasileira (1985-1987), o Museu de Arte Moderna de São Paulo (1987-1989) e o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (1990-1997). Desde 1997, atua como curadora independente, tendo recebido ao longo dos anos quatro prêmios da APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte) e dois prêmios ABCA (Associação Brasileira de Críticos de Arte). Aceitou o convite de Regina Godoy para este desafio de retratar o Movimento Armorial, com seus animais fantásticos e toda sua pluralidade.

Sobre Regina Godoy
Idealizadora da Mostra Movimento Armorial 50 Anos, Regina Rosa de Godoy marca com esta exposição 34 anos de atuação na gestão e produção cultural e 24 anos da parceria com a curadora Denise Mattar. Especializada na realização de eventos de especial importância para a arte brasileira, viabiliza ações criativas e transformadoras nas mais diversas linguagens, atendendo expressivas Instituições do segmento no país.

SERVIÇO:
ARMORIAL 50
https://beacons.ai/exposicaoarmorial50
Espaço Cultural UNIFOR
De 21 de fevereiro a 29 de junho 2025
Av. Washington Soares, 1321 - Edson Queiroz, Fortaleza - CE
De terça a sexta, 9h às 19h; sábados, domingos e feriados, 12h às 18h
Entrada gratuita

CINEMA: "Pequenas Coisas Como Estas", estrelado por Cillian Murphy, tem sessões antecipadas a partir de 27 de fevereiro

Baseado no livro homônimo de Claire Keegan, filme leva para as telas um dos capítulos mais sombrios e pouco conhecidos da história da Irlanda e estreia no Brasil em 13 de março; distribuição é da O2 Play

Pequenas Coisas Como Estas, novo longa-metragem estrelado pelo vencedor do Oscar de Melhor Ator de 2024 por Oppenheimer e apresentador da premiação em 2025, Cillian Murphy, terá sessões antecipadas a partir do dia 27 de fevereiro em salas selecionadas. O filme, que abriu o Festival de Berlim 2024, retrata um dos episódios mais sombrios da história da Irlanda, conhecido como as lavanderias (ou asilos) de Madalena, em que a sociedade se curvou aos dogmas e ao poder patriarcal da igreja. A produção chega aos cinemas de todo o Brasil em 13 de março com distribuição da O2 Play.
Em Pequenas Coisas Como Estas, Cillian Murphy é Bill Furlong, um respeitado vendedor de carvão e madeira de New Ross, em Wexford. Próximo ao Natal de 1985, em uma usual entrega para um convento, o comerciante acaba descobrindo sobre os maus tratos sofridos por jovens mulheres marginalizadas pela sociedade local, em sua maioria mães solo, assim como havia sido sua mãe. Isso faz com que ele relembre seu passado e sinta a necessidade de agir diante da situação.
O roteiro do longa-metragem é uma adaptação do livro homônimo da escritora irlandesa Claire Keegan. A obra venceu o Orwell Prize e foi finalista do Booker Prize 2022 e do Rathbones Folio. A publicação também entrou na lista dos 100 Melhores Livros do século XXI, divulgada por The New York Times, e os leitores do veículo americano, um dos mais influentes do mundo, também o incluíram nessa mesma seleção. No Brasil, o livro foi recém-lançado pela Relicário Edições.
Pequenas Coisas Como Estas é dirigido por Tim Mielants, com roteiro adaptado por Enda Walsh. O longa tem como produtores Ben Affleck, Matt Damon e Cillian Murphy. Na produção, Murphy também trabalhou em conjunto com Eileen Walsh, Michelle Fairley, Emily Watson, Clare Dunne e Helen Behan. O longa-metragem é uma produção da Artists Equity e Big Things Films.

Sinopse
Ambientado na Irlanda, em 1985, a história de Pequenas Coisas Como Estas gira em torno de Bill Furlong, um respeitável comerciante de carvão e madeira, filho de mãe solteira, que leva uma vida simples com a família. Durante o período de Natal, ele faz uma descoberta perturbadora sobre o convento local e as jovens mulheres que ali vivem. A revelação obriga Bill a enfrentar as consequências morais e sociais de suas ações em uma comunidade profundamente marcada pela influência da Igreja Católica e seus silêncios.

Beach Park promove pré-carnaval gratuito para adultos e crianças

O clima de festa toma conta da Vila Azul do Mar, no Beach Park, todas as sextas e sábados de fevereiro, a partir das 17h, com uma programação gratuita de pré-carnaval para pessoas de todas as idades

Na sexta-feira (14), a animação fica por conta do Bloquinho Di Boa, comandado pela cantora Di Ferreira. Em seguida, Eloiza Morais sobe ao palco com um repertório vibrante que passeia pelo axé, forró, pagode, samba, sertanejo e MPB. Para a criançada, a diversão é garantida com o teatro de fantoches da peça Chapeuzinho Vermelho e a presença interativa do Robô Animus.
No sábado (15), o agito continua com o bloco A Vaca de um Sapato Só, seguido por um show especial da cantora Lorena Nunes, trazendo grandes clássicos da MPB. Já os pequenos foliões poderão curtir um animado bailinho de carnaval com o trio Aquarelinha, além de pintura facial e esculturas de balão.
Na sexta (16), a banda Mareverso anima o público com grandes sucessos do pop rock nacional e internacional, enquanto o grupo Singular traz um repertório envolvente de reggae, rock e ritmos brasileiros.
Reforçando seu compromisso com a sustentabilidade, o Beach Park proíbe o uso de confetes e serpentinas, a fim de evitar a poluição da praia, que fica a poucos metros da Vila Azul do Mar. No entanto, as tradicionais espumas de carnaval estão liberadas para garantir a diversão dos foliões.
A Vila Azul do Mar é o local ideal para relaxar e se divertir com a família e amigos. O espaço conta com lojas e quiosques que oferecem uma variedade de produtos e opções gastronômicas, incluindo a Pizzaria da Vila (eleita no TOP 10 Restaurantes para Família no mundo pelo TripAdvisor em 2023) e o Coqueiral Bar e Restaurante. Não deixe de conferir também o carrossel e a área de jogos, que encantam tanto adultos quanto crianças.
Para mais informações e a programação completa, acompanhe o perfil @vilaazuldomar no Instagram, acesse o site www.beachpark.com.br ou entre em contato pelo telefone (85) 4012-3030.

Programação:

Sexta (14) 
Palco Principal
17h - Di Ferreira com o Bloquinho Di Boa
19h50 - Eloiza Morais (axé, forró, pagode, samba, sertanejo e MPB)

Infantil
17h - Teatro de fantoches da peça Chapeuzinho Vermelho e a presença interativa do Robô Animus
20h - Robô Animus.

Sábado (15)
Palco Principal
17h – Bloco A Vaca de um Sapato Só
19h50 – Lorena Nunes (MPB)

Infantil
17h – Bailinho de carnaval com o trio Aquarelinha
20h – Pintura facial e esculturas de balão.

Domingo (16)
Palco Principal
17h – Mareverso (pop rock nacional e internacional)
19h50 – Singular (reggae, rock e brasilidades)

Banda Selvagens à Procura de Lei lança single de retorno, “Pra Recomeçar”

Faixa chega junto de um clipe e antecipa o novo álbum “Y”

Um dos expoentes do rock alternativo brasileiro das últimas décadas, a banda cearense Selvagens à Procura de Lei retorna às raízes com foco no futuro. Na catártica “Pra Recomeçar”, primeiro single do novo álbum. “Y”, a banda apresenta um rock alternativo pesado e feito para marcar um ponto de virada na discografia da banda.
Ouça “Pra Recomeçar”: https://distro.ffm.to/sapdl-pra-recomecar
Assista ao clipe“Pra Recomeçar”: https://youtu.be/OYua6ndjYGs 

“Essa nova fase da banda vem com gosto de retomada das raízes. Eu sinto um paralelo enorme com o primeiro e o segundo disco. Eu estava com muita, mas muita saudade de fazer rock. Entreguei tudo nesse disco”, conta o membro-fundador, guitarrista e vocalista Gabriel Aragão. “‘Pra Recomeçar’ foi a primeira da nova leva de canções que escrevi, entre agosto e novembro de 2024. É uma música crua e direto ao ponto, mas não no sentido de ter sido criada para apelar à nostalgia dos fãs, simplesmente aconteceu assim”.
Ao lado de Gabriel, estarão Plínio Câmara na guitarra (ex-Casa de Velho), Matheus Brasil na bateria (ex-Projeto Rivera) e Jonas Rio no baixo (ex-Left Inside). A banda surge no clipe em um clima de road trip, como uma viagem para desapegar do passado e seguir rumo a estrada, caminho que será anunciado em breve com uma longa turnê nacional.
“Mais do que uma nova formação da banda, eu prefiro chamar de meus novos companheiros de luta. Todo mundo de Fortaleza, fãs de Selvagens, assim como eu. Acredito que todos que passaram pela banda (e foram muitos) são insubstituíveis. Digo isso com muito respeito ao nosso legado. Da mesma forma, os novos integrantes trazem o seu DNA. Estou muito confiante, já ensaiamos juntos e tudo flui bem. Soa mais rápido e mais pesado nas músicas rock, e também mais preciso e delicado nas músicas suaves”, Gabriel completa.
As músicas começaram a ser compostas durante o processo de hiato da banda e refletem uma despedida e um recomeço, por isso o nome do disco foi escolhido: como um caminho que se bifurca. E os novos caminhos vão em direção a novas sonoridades e até parcerias, já que o disco contará com participações especiais surpresas.
“Depois de ter tomado a decisão de dar um tempo na banda, no ano passado, me recolhi das redes sociais e mergulhei fundo escrevendo música atrás de música. No início, era questão de sobrevivência: eu tinha que escrever aquelas músicas, colocar pra fora o que eu estava sentindo, toda a minha dor. Tudo foi surgindo de forma extremamente natural: muito rock no canto, nas guitarras, na bateria. Quando estava produzindo a terceira ou quarta canção, me dei conta de que aquele material não era para carreira solo, era, sem dúvidas, um disco dos Selvagens à Procura de Lei. Senti um frio na espinha, mas aquele frio bom semelhante a antes de subir no palco: é algo que você tem que fazer”, ele conclui.
Antecipando o que promete ser o álbum mais pesado da discografia da banda, “Pra Recomeçar” está disponível em todas as plataformas de música digital.
Crédito: Igor de Melo
Acompanhe Selvagens à Procura de Lei:
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SAÚDE: Fraldas geriátricas e dapagliflozina passam a ser oferecidos gratuitamente no programa Farmácia Popular

Na tarde de ontem (13), a ministra da Saúde, Nísia Trindade, anunciou uma ampliação no programa Farmácia Popular, do Governo Federal. Todos os 41 itens incluídos no programa serão distribuídos gratuitamente na rede credenciada. Antes da medida, 39 produtos já eram oferecidos sem custos para a população.
As fraldas geriátricas e o medicamento Dapagliflozina 10mg, utilizado no tratamento da diabetes associada à doença cardiovascular, eram oferecidos em regime de coparticipação, onde o beneficiário custeava parte do custo. Com a ampliação, a fralda e o medicamento passam a ser oferecidos gratuitamente para pessoas acima de 60 e 65 anos, respectivamente. As fraldas também são gratuitas para pessoas de qualquer idade que estejam com algum tipo de comorbidade que se faça o uso delas (importante ter a CID da doença na receita). Para retirar os itens, é necessário estar com a receita médica completa, dentro da validade de 6 meses, e apresentar documento com foto. 
“É mais um importante benefício para a população brasileira”, destaca Maurício Filizola, presidente da Rede de Farmácias Santa Branca e diretor do Sindicato do Comércio Varejista dos Produtos Farmacêuticos do Estado do Ceará (Sincofarma). “Reforçamos que qualquer pessoa, independente da classe social, pode usufruir dos benefícios do programa Farmácia Popular. As farmácias que são credenciadas possuem um cartaz com essa identificação”, reforça Maurício. 
Segundo estimativa do ministério, essa ampliação beneficia um milhão de pessoas por ano em todo o país, principalmente idosos. "A iniciativa fortalece o acesso da população a medicamentos essenciais e expande a cobertura do programa", informou o órgão em nota.
Atualmente, o programa Farmácia Popular conta com 24,7 milhões de pessoas e oferece remédios para diabetes, asma, hipertensão, osteoporose, anticoncepção, colesterol alto, rinite, doença de Parkinson e glaucoma.
A ministra também anunciou que será aberto credenciamento para farmácias privadas de municípios que ainda não são atendidos pelo programa. Atualmente, a iniciativa está presente em mais de 31 mil farmácias credenciadas de 4.812 municípios, abrangendo 86% das cidades do país e cobrindo cerca de 97% da população.

O contador 2: Warner Bros. divulga primeiro trailer da sequência estrelada por Ben Affleck

Ator retorna para o papel de Christian Wolff, mas em uma história ainda mais enigmática e intensa

A Warner Bros. Pictures acaba de divulgar o primeiro trailer de O Contador 2, sequência do suspense de ação estrelado por Ben Affleck. O filme marca o retorno de Christian Wolff (Affleck), um contador com habilidades matemáticas extraordinárias e um passado enigmático, que desta vez se vê no centro de uma conspiração ainda mais letal.
Dirigido por Gavin O’Connor e com roteiro de Bill Dubuque, o longa traz uma nova história, onde um velho conhecido de Wolff é assassinado, deixando para traz uma mensagem enigmática para “encontrar o contador”. Para enfrentar a ameaça, ele recruta seu irmão Braxn, interpretado por Jon Bernthal, e se alia à Diretora Adjunta do Tesouro dos EUA, Marybeth Medina (Cynthia Addai-Robinson).
O elenco conta também com nomes como Cynthia Addai-Robinson, Daniella Pineda, Allison Robertson e J.K. Simmons. Com cenas de ação intensas e reviravoltas eletrizantes, O Contador 2 chega aos cinemas nacionais em 24 abril, também em versões acessíveis.

Sobre o filme
Christian Wolff (Ben Affleck) tem um talento para resolver problemas complexos. Quando um velho conhecido é assassinado, deixando para trás uma mensagem enigmática para “encontrar o contador”, Wolff se sente compelido a resolver o caso. Percebendo que medidas mais extremas são necessárias, Wolff recruta seu irmão distante e altamente letal, Brax (Jon Bernthal), para ajudar. Em parceria com a Diretora Adjunta do Tesouro dos EUA, Marybeth Medina (Cynthia Addai-Robinson), eles descobrem uma conspiração mortal, tornando-se alvos de uma rede implacável de assassinos que fará qualquer coisa para manter seus segredos enterrados.

Grand Parrilla expande operação e inaugura novo restaurante em Fortaleza

Inspirado nas tradicionais steakhouses de Nova York, o empresário Fabrício Rocha anuncia a expansão do Grand Parrilla com a abertura de sua segunda unidade localizada na Praça Portugal em Fortaleza. A primeira está localizada na Maraponga.
Com um robusto investimento de R$ 6 milhões, o novo espaço, que ocupa uma área de 1.000 m², foi projetado pelo arquiteto Romário Rodrigues e contará com seis ambientes distintos.
A proposta atende a diferentes públicos e ocasiões, oferecendo desde um espaço reservado para reuniões e eventos, até um lounge ao ar livre e um bar no estilo americano. Para os adeptos do trabalho remoto, um espaço de coworking, com serviço de café cortesia, também estará disponível.
A culinária será um espetáculo à parte. Além da tradicional parrilla, que traz uma seleção especial de carnes importadas, incluindo cortes europeus e a cobiçada dry aged, o Grand Parrilla apostará em um cardápio variado, com a presença de sushis e uma adega composta por 1.200 rótulos de vinhos cuidadosamente selecionados. 
Além disso, vez por mês, o restaurante realizará uma experiência inédita “Omakase”:  tendência gastronômica japonesa que se expandiu em São Paulo e será a primeira em Fortaleza.
Nela, o cliente entrega ao chef a escolha dos pratos, confiando em sua expertise para selecionar os ingredientes mais frescos e sazonais do momento. Sentado no balcão, basta dizer "omakase" – que significa "confio em você" – para permitir que o Itamae-san, o mestre da cozinha japonesa, apresente uma sequência exclusiva e criativa de pratos, proporcionando uma imersão autêntica e surpreendente na culinária oriental, com curadoria especial de sushis e harmonizações com saquês importados e vinhos do Porto.
A experiência sensorial se estende para a ambientação. O restaurante contará com um acervo de arte com curadoria especial, oferecendo uma verdadeira imersão cultural para os clientes. Foram adquiridas diversas obras, incluindo peças de Ana Verona, Gilmar Pintol, Zebini, Barsotti, uma tela abstrata, além de trabalhos de Márcia Guibal, Edneuza Bezerril, Antonio Petcov, Burle Marx e Tavares. São cerca de 100 mil investidos em obras de arte.  
A programação musical também será um diferencial, com apresentações de jazz no ambiente interno e rock no lounge externo, garantindo um clima sofisticado e vibrante. Além do compromisso com a alta gastronomia, o Grand Parrilla reforça sua conexão com a cidade ao adotar um quadrante da icônica Praça Portugal, no mall Trajano Almeida, contribuindo para a revitalização e preservação do espaço urbano.
Com um espaço de eventos que comporta até 50 pessoas, além de um ambiente kids estruturado para receber famílias, o Grand Parrilha chega para redefinir o conceito de experiência gastronômica e de convivência na cidade.
A contagem regressiva para a grande inauguração já começou. Prevista a segunda quinzena de março, o restaurante realizará um evento exclusivo para convidados, antecipando o que promete ser um novo marco na cena gastronômica local.

DIVIRTA-SP: artistas cearenses “invadem” programação da Semana Internacional da Música de São Paulo

Com 11 apresentações, “Noite Invasão Cearense” reúne shows que trazem um recorte da potencialidade da produção musical do Ceará

No dia 19 de fevereiro, artistas cearenses se reúnem na capital paulista pela quarta vez para um evento relevante que reúne um recorte da potente e diversa produção musical do estado. A Noite Invasão Cearense integra a programação da Semana Internacional da Música de São Paulo (SIM SP), a maior feira/conferência de música da América Latina, e acontece no Mundo Pensante, espaço cultural localizado na região do Bixiga, no bairro Bela Vista, a partir das 21h.
O evento é resultado de uma ação do Governo do Ceará e da Secretaria da Cultura, por meio da movimentação e contatos desenvolvidos pelo Hub Cultural Porto Dragão em parceria com o Centro Cultural do Cariri, espaços da Rede Pública de Equipamentos Culturais do Ceará, e das organizações sociais que fazem a gestão dos equipamentos, o Instituto Dragão do Mar e o Instituto Mirante. A ação conta, ainda, com apoio da produtora Índigo Azul e do Mundo Pensante.
Do pop ao rap, a programação da noite evidencia um recorte da diversidade da música cearense atual, que vem constantemente ganhando espaço para além do estado: O Cheiro do Queijo, Má Dame, Nayra Costa, Briar, Moon Kenzo, Jonnata Doll e os Garotos Solventes feat. Verónica Valenttino, Nazirê, Fernando Catatau, Zé de Guerrilla e DJs Emiciomar e Val Pescador. Os ingressos custam R$15 (antecipados na plataforma Shotgun) e R$30 (na porta), com entrada gratuita até às 22h.
“Promover a circulação de artistas cearenses é um dos compromissos da Secult Ceará. Através da rede de espaços públicos culturais da secretaria, programas e ações como estas vêm sendo realizadas.  Neste caso, além da fruição com os shows realizados, a ‘Invasão Cearense’ na SIM oportuniza também encontros de negócios, quando os produtores participantes negociam novas apresentações e estreitam contatos que se transformam em oportunidades posteriores. Projetar nossos artistas, abrir novos mercados e valorizar a Cultura do Ceará”, comenta a secretária da Cultura, Luisa Cela.

A MÚSICA COMO NEGÓCIO
A Semana Internacional de Música de São Paulo é o maior encontro da indústria da música da América Latina, reunindo artistas, produtores, gestores e profissionais do mercado cultural para troca de experiências, apresentações, debates e feira de negócios. Desde 2018, o Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura, e instituições culturais do estado vêm fortalecendo uma parceria estratégica para promover artistas e profissionais que trabalham no mercado da música do Ceará neste evento que já lançou centenas de novos negócios e expôs novos movimentos artísticos. 
Por isso, além da noite de shows, os artistas cearenses e seus produtores participam da programação oficial da feira, credenciados para fruir de conferências, oficinas e pitchings, criando oportunidades para apresentarem seus trabalhos e se conectarem com profissionais de destaque do mercado da música.  
“Já são quatro edições marcando presença na programação da SIM, com articulação constante do Hub Porto Dragão para expandir as possibilidades de negócios e qualificar a atividade profissional na área cultural. Mais do que uma participação no evento, essas parcerias têm sido fundamentais para promover a diversidade e a potência da música cearense, consolidando o Ceará como um protagonista no cenário cultural nacional”, explica Leo Porto, gestor executivo do Hub Cultural Porto Dragão.

SOBRE OS ARTISTAS
Natural do interior do Ceará, Briar é um dos nomes de profícua trajetória da música cearense contemporânea. Lançou em 2024 seu primeiro álbum “Aguarrás”, que versa experiências de egressão do interior onde nasceu para centros urbanos. Como musicista, reúne experiências com importantes nomes da música cearense e segue sua multíplice carreira produzindo nas intersecções entre música e cinema, com seus trabalhos em produção, performance musical e trilha sonora.
Fernando Catatau é cantor, compositor, guitarrista, artista plástico e produtor. Em 1996, fundou a Cidadão Instigado, banda que possui uma sonoridade única e que conquistou críticos e admiradores. Como músico, Catatau, já tocou e gravou com diversos artistas de renome nacional como Arnaldo Antunes, Maria Bethânia, Céu, Zeca Baleiro, entre outros, e participou de trilhas sonoras para o cinema e audiovisual. Foi produtor de todos os discos da Cidadão Instigado, além de outros artistas de todo o país. Em 2022 lançou seu primeiro álbum solo.
Jonnata Doll e os Garotos Solventes é uma banda de rock com influências pré e post punk e cujas canções e performance viscerais habitam um imaginário urbano repleto de amor e decadência. A banda tem trajetória reconhecida, com quatro álbuns lançados, público em todo território nacional, além de diversas premiações e convites para colaborar com outros artistas, não apenas da música, mas como do teatro, cinema e performance. Já Verónica Valenttino faz rock’n’roll contrassexual e glam. A artista traz em suas músicas, autobiografia e visão das ruas, aliadas a um engajamento incendiário. Verónica já participou de importantes festivais de Música pelo Brasil, como Virada Cultural (SP), Maloca Dragão (CE), Ruído em cena (PR), Tomar Rock (RO), Teia (RN), entre diversos outros. 
Fruta dos movimentos de Saraus do Ceará e de Fortaleza, Má Dame se lança através dos versos no Rap e na poesia onde se desdobra e se constrói. Nos apresenta em suas produções e composições uma Fortaleza à margem da margem. Lançou em 2020 seu primeiro EP “No Fio da Navalha”, produção que se firmou e viralizou pelas ruas de capital e do estado, proporcionando sua participação em eventos como o Festival Elos, em Fortaleza, e o Festival Quebrada, em Sobral. Atualmente está desenvolvendo sua mixtape “Codinome Rosatômica” e desenvolvendo sua potencialidade em meio aos muitos ritmos possíveis na cena do RAP nacional.
Artista trans multilinguagem e natural de Sobral, Moon Kenzo traz em suas produções a luta por re-existir dentro de uma sociedade cis hetoronormativa, racista e gordofóbica. A artista vem ganhando um potente espaço na música cearense nesses últimos anos, ocupando palcos de teatros e festivais, entre eles o Theatro São João, o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura e o Festival Elos. Em 2021 participou de um processo de pesquisa musical na Escola Porto Iracema das Artes, equipamento da Secretaria da Cultura do Ceará, onde recebeu a tutoria de BadSista, produtora musical de Linn da Quebrada.
Com uma vida inteira dedicada exclusivamente à música, Nayra Costa é voz em estado puro e latente. Tem como seu novo trabalho, dirigido por Yury Kalil, o EP "Falem de Mim". A artista já fez turnê no nordeste, sul e sudeste, além de experiências internacionais, com apresentação durante uma temporada no Hotel Sheraton em Doha, no Qatar, e participação no IV Festival de Jazz de Valparaíso, no Chile. Nayra está sempre presente nos principais festivais do Ceará e é homenageada no projeto Museu Orgânico da Prefeitura de Fortaleza, sua cidade natal. Conquistou público nacional ao ser semifinalista da primeira edição do programa The Voice Brasil.
Nazirê é uma banda formada por vozes femininas que emanam a essência cultural e artística do Cariri Cearense, mesclando a suavidade e força das vozes de Jordania Martins e Ranny Ramos, através do Reggae Music. Desde 2013, início da trajetória do projeto, a Nazirê tem como propósito ampliar a representatividade feminina no cenário musical e também transformar pessoas através de suas composições autorais que abordam temas sociais, espirituais e de amor, que resultaram no lançamento do álbum “A Vitória Vai Chegar”, em 2018, e mais três faixas lançadas posteriormente.
O Cheiro do Queijo é um grupo cênico/musical que tem como estética de suas produções a ligação sonora entre o circo, a rua e a música, dialogando diretamente com o universo do hip-hop. Criado em 2018, através de intervenções nas paradas de ônibus do Ceará, o trabalho se consolidou como projeto musical, lançando seu primeiro álbum homônimo  nas plataformas em 2019. Em 2024, lançou o segundo álbum "Sound Circo", uma produção conjunta entre o grupo, formado por Abu da Pereba, Bito Beat, Iky Lourenço e Morcego; e os produtores musicais Batuta e glhrmee. O disco também conta com a tutoria e participação do cantor e compositor baiano Russo Passapusso, integrante da banda "Baiana System". 
Das encruzilhadas do Ceará, Zé de Guerrilla usa seus sons como um pedido de passagem pelos caminhos abertos da Latinoamérica. Compreendendo que conexões pelo nosso continente sempre foram uma realidade das nações, Zé se dedica a investigar possibilidades de combinações entre as musicalidades latinas, a fim de refletir sobre o cotidiano vivo da cidade e as repetições das relações a partir da mistura de samples, synths e beats.

SERVIÇO:
Noite Invasão Cearense em São Paulo - Evento parceiro da SIM SP
Quando: 19 de fevereiro, quarta-feira, a partir das 21h
Onde: Mundo Pensante (Rua 13 de Maio, 830 - Bela Vista)
Classificação Indicativa: 18 anos
Ingressos: R$15 antecipados na Shotgun (https://shotgun.live/pt-br/events/19-2-sim-sp-invasao-cearense-no-mundo-pensante) e R$30 na porta
Entrada gratuita até 22h

No carnaval ou não, infecção por IST pode ser caso de justiça

Advogado especialista no direito de saúde explica como uma pessoa pode recorrer ao jurídico caso o parceiro compartilhe uma Infecção Sexualmente Transmissível

O carnaval está chegando e, com ele, também o alerta para o uso do preservativo durante relações sexuais. Porém, nem todos os casais acabam tendo esse cuidado mínimo e se relacionam de forma não protegida. Um risco que pode acarretar problemas sérios, especialmente em relação a propagação de Infecção Sexualmente Transmissível, as IST.
Aliás, seja de fato no carnaval ou não, o índice das ISTs está em ascensão no Brasil. Muito disso por conta do descuido da população jovem em relação à proteção. O exemplo mais clássico é o da sífilis, que contava com uma taxa de ocorrência de 59,1 casos a cada 100 mil no ano de 2019 e que evoluiu para 78,5 em 2021, de acordo com o Ministério da Saúde.
Porém, ainda que todas as pessoas que praticaram sexo concentido estão erradas ao não usar preservativo, a dúvida vai além da questão de saúde: o que ela pode fazer do ponto de vista jurídico? Para o advogado Thayan Fernando Ferreira, especialista em direito de saúde e membro da Comissão de Direito Médico da OAB-MG e diretor do escritório Ferreira Cruz Advogados, esso pode sim ser um caso de justiça.
"Quando uma pessoa contrair uma IST de um parceiro sexual que não se precaveu, há uma responsabilidade civil e até mesmo criminal. Isso é previsto pela legislação brasileira, que protege a vítima contra a transmissão de doenças, quando comprovado que houve dolo, negligência ou imprudência por parte do transmissor", afirma Thayan.
A legislação brasileira considera que a transmissão de ISTs sem o devido consentimento ou sem o uso de métodos de prevenção pode configurar uma infração civil e, dependendo do caso, até mesmo criminal. O Código Civil prevê que, quando uma pessoa causa dano a outra, seja por ação ou omissão, ela deve reparar esse dano, seja com uma compensação financeira ou outra forma de reparação.
Além disso, no âmbito criminal, o Artigo 131 do Código Penal pode ser acionado em casos de transmissão de doenças, quando o ato for considerado intencional. O responsável pela transmissão de uma IST pode ser processado por lesão corporal ou até mesmo por perigo de contágio de moléstia grave, dependendo da situação.
“É fundamental que as pessoas se conscientizem sobre o risco das relações sexuais desprotegidas. Além de ser um dever moral proteger o parceiro, há uma responsabilidade jurídica para aqueles que, de maneira negligente, podem prejudicar o outro”, completa o advogado. 
Quando se trata de buscar compensação por danos causados pela transmissão de ISTs, a vítima tem o direito de exigir a reparação por meio de ação judicial. Se comprovado que o parceiro sabia da infecção ou agiu de forma negligente, a pessoa afetada pode pedir indenização por danos morais e materiais. Isso pode incluir o custo de tratamentos médicos, medicamentos, além do sofrimento emocional e psicológico causado pela infecção.
“Claro que estamos falando de sexo consentido, o qual ambos parceiros desejaram praticar. Caso não seja, a história é outra e muito mais série. Porém, se houver negligência comprovada na parte do parceiro neste ato sexual desejado, a vítima tem o direito de exigir uma reparação, seja por danos materiais, como custos com tratamentos e medicamentos, ou danos morais, por conta do sofrimento e angústia causados pela situação”, salienta o especialista.
Ainda para Thayan Ferreira, como diz aquele ditado popular, é melhor prevenir do que remediar.  “Seja no Carnaval, outras festas ou qualquer outro momentos de lazer é essencial que as pessoas se lembrem da importância de se proteger, não apenas para sua saúde, mas também para evitar problemas legais no futuro. A lei não consegue resolver tudo. Especialmente curar uma IST.  Logo, a conscientização é a chave para um ambiente sexual mais seguro e saudável”, finaliza.

Instalação cênica “Línguas Como que de Fogo” será apresentada na Multigaleria Dragão do Mar

“Pôr uma porta na boca das mulheres foi um projeto importante da cultura patriarcal, da Antiguidade aos dias de hoje. Sua tática principal é uma associação do som feminino à monstruosidade, à desordem e à morte” disse a poeta Anne Carson. É partindo desta premissa que Línguas Como que de Fogo, instalação cênica construída pelas atrizes e escritoras Nádia Camuça, Carla Correia, Kaye Djamiliá e Lubi, com direção de Loreta Dialla, emerge e se estabelece enquanto atmosfera e aparição. Com dramaturgia autoral, a obra é permeada por textos escritos pelas quatro artistas, que também performam ao vivo durante a exibição. O trabalho, que cria um ambiente visual e sonoro, se debruça sobre a figura mítica da bruxa e o que está por trás dela: mulheres, magas, feiticeiras, curandeiras, poetas e suas vozes silenciadas por séculos de misoginia, tendo como disparador inicial o livro Calibã e a Bruxa, da filósofa Silvia Federici. A instalação  Línguas Como que de Fogo será apresentada nos dias 21, 22 e 23 de fevereiro, sempre às 19h, na Multigaleria Dragão do Mar, do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura.  O acesso é gratuito.
Durante o processo de montagem, as artistas experimentaram registros de voz e ambiência em suportes diversos, ampliando a investigação da palavra e do som enquanto condutor dramatúrgico, sob investigação sonora da multi-instrumentista Clau Aniz, que assina as sonoridades presentes na obra. Além disso, há a relação com as materialidades naturais presentes nas obras visuais, algumas fruto de coletas de resíduos orgânicos, feitas pelas artistas. Lara Lima, artista e arquiteta, assina o projeto expográfico do trabalho.
Neste trabalho, sonoridades e elementos visuais constroem uma fábula viva e imersiva, entre palavras, magia, natureza e horror. A obra estabelece um percurso em que memória e ficção se entrelaçam para reinventar a língua abolida, sufocada, de tantas mulheres ao longo dos tempos.

Serviço:
Línguas Como que de Fogo
Local: Multigaleria Dragão do Mar
Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura
Rua Dragão do Mar, 81, Praia de Iracema
Dia: 21, 22 e 23 de fevereiro 
Horário: 19h
Duração 2h
Classificação: 12 anos
Acesso: Gratuito
Informações: (85) 99205-3449

Festival Tá Roxeda abre inscrições para o LABSOL e promove capacitação de novos cineastas em Sobral

O Festival Tá Roxeda, um dos principais eventos do audiovisual periférico no Ceará, abre inscrições para o LABSOL - Laboratório de Criação e Produção Audiovisual, uma iniciativa voltada ao desenvolvimento de curtas-metragens de novos cineastas. O programa será realizado de 24 a 28 de março de 2025, no Cine Falb Rangel, em Sobral, e oferece uma oportunidade única de capacitação e suporte para jovens realizadores.
LABSOL: Formação e Aceleração de Projetos Audiovisuais
O LABSOL selecionará quatro projetos de curta-metragem de cineastas moradores do interior do Ceará, com prioridade para jovens entre 18 e 29 anos. Os projetos são selecionados por uma comissão da coordenação de produção e programação do festival que visa atender uma diversidade de regiões do interior do estado.
Durante a semana de atividades, os selecionados terão acesso a mentorias especializadas em áreas fundamentais do audiovisual, como Produção Executiva, Roteiro, Construção de Personagem e Pitching, com realizadores de cinema do estado do Ceará. Nesta edição de estreia do LABSOL no festival, os tutores serão Lívia de Paiva e Pedro Diógenes.
Após as mentorias, os participantes apresentam seus projetos para uma banca de avaliação do LABSOL que premiará um dos projetos para serem realizados com o valor de R$10.000,00. Todos os projetos selecionados receberão suporte para que um representante de cada equipe participe das atividades presenciais em Sobral.
Inscrições Abertas
As inscrições para o LABSOL estão abertas até 21 de fevereiro de 2025. Os interessados podem se inscrever no site oficial do festival: https://entreolhos.com/taroxeda. Esta é uma oportunidade para cineastas que desejam transformar suas ideias em realidade, receber orientação de grandes nomes da indústria e aprimorar seus projetos audiovisuais.

Conheça os tutores
Lívia de Paiva, realizadora audiovisual, montadora e fotógrafa, é graduada em Cinema e Audiovisual pela Universidade Federal Fluminense. Com uma trajetória marcante, ela já roteirizou, dirigiu e montou diversos curtas-metragens e o longa "Tremor Iê". Além disso, atuou como montadora em projetos como a série "Identidade #transvive" e o longa "Represa", ambos da Tardo Filmes. Lívia também coordenou o programa de audiovisual do Centro Cultural Bom Jardim e colaborou com o Instituto Terramar na produção de conteúdos socioambientais, como a animação "Maré Braba".
Já Pedro Diógenes, cineasta cearense, é um dos nomes mais reconhecidos do cinema independente no Brasil. Formado na primeira turma da Escola de Audiovisual de Fortaleza, Pedro dirigiu nove longas-metragens, entre eles "Centro Ilusão" (2024), "A Filha do Palhaço" (2022) e "Inferninho" (2018), além de ter trabalhado como técnico de som em mais de 60 filmes. Suas obras já foram exibidas e premiadas em festivais nacionais e internacionais, consolidando-o como uma referência no audiovisual vbrasileiro.

Mais sobre o Festival Tá Roxeda
A 3ª edição do Festival Tá Roxeda ocorrerá de 21 a 30 de maio de 2025, em Sobral, Forquilha e Santana do Acaraú. Além do LABSOL, o festival contará com uma programação diversificada, incluindo mostras de curtas e longas-metragens, workshops, palestras e debates sobre o audiovisual periférico. O evento, que terá tanto atividades presenciais quanto online, também lançará um podcast exclusivo, oferecendo uma plataforma de discussão sobre temas da cultura periférica e audiovisual.
O festival apresentará 40 produções independentes nas seguintes mostras temáticas:

●   Sobral em Cores – Curtas produzidos em Sobral (5 filmes)

●   Ceará – Curtas de diversas regiões do estado (10 filmes)

●   Sertões – Produções do interior do Nordeste (10 filmes)

●   Periferias do Brasil – Curtas de diferentes periferias do Brasil (10 filmes)

●   Vídeo-Dança/Experimental – Curtas de videodança e experimentação visual (05 filmes)

Além disso, a programação contará com a exibição de cinco longas-metragens convidados pela curadoria do festival.

Sobre o Estúdio Entre Olhos
O Estúdio Entre Olhos, coletivo cultural responsável pela realização do Festival Tá Roxeda, tem como missão promover ações culturais com impacto social, com foco na produção audiovisual periférica. Desde sua fundação em 2014, a produtora tem se dedicado a fortalecer a cultura local e periférica, criando espaços de fomento para novos talentos no Nordeste.

Apoio e Realização
O Festival Tá Roxeda conta com o apoio da Secretaria da Cultura do Ceará e é financiado pela Lei Paulo Gustavo (Lei Complementar n. 195/2022). A produção é realizada pelo Estúdio Entre Olhos, em parceria com a Sobreiro e as Secretarias de Cultura de Forquilha, Santana do Acaraú e Sobral e conta com produção executiva da Risque e Rabisque.

SERVIÇO:
Inscrições para o LABSOL: até 21 de fevereiro de 2025
Data do LABSOL: 24 a 28 de março de 2025
Local: Cine Falb Rangel (Casa da Cultura), Avenida Dom José, 881, Centro, Sobral-CE
Site para Inscrição: https://entreolhos.com/taroxeda