Problema não é para ser solucionado
Por Edmar Oneda
Você já deve ter ouvido a expressão “preciso resolver o problema com o meu chefe” ou “preciso resolver o problema da minha família” com freqüência. Estamos sempre procurando soluções para os nossos problemas, acreditando, muitas vezes, que o problema está baseado no outro, ou no externo, e não em nós mesmos.
Percebo que muitas pessoas encaram seus desafios como um problema, como um fardo.
Geralmente estas pessoas verbalizam da seguinte forma: “O meu problema é que...”. Sem contar aquelas que se apegam a situação e chegam a afirmar: “Prefiro morrer a ter que lidar com esse problema.”
Vamos refletir um pouco sobre o assunto.
Os nossos problemas surgem decorrentes da lei de causa e efeito, ou por uma ação natural. Não existe ninguém no mundo que não tenha ou já teve um problema na vida.
Agora que já entendemos que ele é decorrente de uma causa, e na maior parte das vezes por nós criado, podemos encará-lo de duas maneiras: como algo negativo ou de forma positiva. E é nesta afirmação positiva que eu quero que você reflita. Se nós encaramos todo e qualquer tipo de problema como uma forma de aprendizagem, vamos entender a sua essência, a causa.
Talvez cause espanto a minha observação, mas acredito que deveríamos agradecer os problemas que aparecem ao longo de nossas vidas, ao invés de desprezá-los como se fossem algo sem importância, ou pior, algo apenas para nos atrapalhar. Acredito que o problema, assim como a tristeza, nos permite uma maior aproximação com o nosso eu.
Temos uma tendência a não dar importância as nossas dificuldades quando ficamos sensíveis, tristes, reflexivos. Ficarmos sozinhos então, nem pensar! Mas é neste momento que a nossa intuição fica mais evidente, que as nossas reflexões são mais profundas, que os nossos questionamentos tornam-se claros, e é neste momento que temos os “insights”. Se prestarmos bem atenção a nossa voz interior, receberemos todas as informações necessárias para desenvolvermos o nosso aprendizado.
Pare por um instante e reflita! Você já fez alguma reflexão profunda em um momento que você estivesse muito alegre, ou em um momento de grande euforia? É bem provável que você responda que não. Geralmente nestes momentos de reflexão estamos sós, com nós mesmos, com as nossas dores.
Percebi e aprendi que procurar soluções para os problemas é como tomar remédio contra a febre – resolve momentaneamente, mas, sem sabermos a real causa, sem descobrirmos a origem, provavelmente o problema irá voltar.
O aprendizado e a essência do problema é o nosso aprimoramento. Ao invés de você pensar em ter que resolver o problema, comece a pensar em “o que eu tenho que aprender com ele”. Desta forma você se respeita e se eleva emocionalmente e espiritualmente. Perceba a sua volta e veja que as pessoas mais evoluídas são aquelas que aproveitaram para aprender com os seus problemas.
O problema não se resolve por fora, mas sim dentro de você.
Edmar Oneda é Diretor da Academia do Palestrante
www.academiadopalestante.com.br
Humanos e sustentáveis
* Por Regina Migliori
Recentemente um estudo com as baleias orca mostrou sua capacidade de criar e aplicar com sucesso diferentes estratégias para atingir seus objetivos. Ao encontrar um cardume de atuns, as orcas fazem com que os peixes se agrupem com muita proximidade, formando um bloco coeso, para daí desferir golpes certeiros com a cauda, paralisando os peixes que se tornam presa fácil.
Quando perseguem pingüins, sabendo que eles nadam com maior velocidade em águas profundas, as orcas os conduzem para perto da praia, esperando que ali percam velocidade e fiquem ao seu alcance.
Além disso, a orca também apresenta a capacidade de lidar com riscos calculados: sabendo que pode ficar encalhada na areia da praia, planeja seu ataque aos pingüins com precisão lidando com múltiplas variáveis: profundidade do mar, distância da praia, velocidade (a sua e a dos pingüins), e o risco de encalhar.
Como se não bastasse, as orcas educam pelo exemplo, mantendo seus filhotes por perto durante alguns anos. E para nosso espanto, atuam quase que permanentemente em grupos, com uma visível distribuição de responsabilidades em uma equipe de caráter participativo.
Digamos que elas sabem lidar de forma sistêmica com um conjunto razoável de variáveis simultâneas, conseguem manter a equipe atuando de forma participativa, mantêm o foco, criam estratégias, monitoram as diversas etapas do processo de execução, e obtêm sucesso atingindo objetivos comuns. Além disso, a orca também sabe como preparar sucessores, distribuir responsabilidades, manter o espírito de equipe, ser flexível e ágil para se adaptar a novas e inesperadas circunstâncias.
Este conjunto de competências faria sucesso entre líderes e gestores tanto na iniciativa privada como na gestão pública, e são muito similares ao conteúdo de inúmeros programas educativos que pretendem estimular lideranças.
Pensar e agir de forma estratégica, lidar com situações inesperadas, interagir com riscos calculados, manter a equipe coesa e ativa em torno de objetivos comuns, monitorar processos, ter velocidade, ser flexível, agir no momento adequado, compartilhar resultados. Estas e muitas outras características alardeadas como indispensáveis às lideranças contemporâneas são colocadas em cheque como exclusividades humanas. Se nos diferenciamos de outros animais em alguma coisa, não são nestes aspectos. Então, o que nos caracteriza como humanos?
Não basta nos definirmos como seres inteligentes, criativos e transformadores da realidade - estas são características que compartilhamos com outras formas de vida na Terra.
O que nos faz humanos é a possibilidade de sermos benéficos, de termos domínio não só sobre a estratégia e a noção de resultado, mas também sobre a responsabilidade na repercussão de nossos atos.
Até onde foi possível perceber, somos a única forma de vida que tem a noção de bem comum: bem do outro, de nós mesmos, e de todas as demais formas de vida no planeta. Esta noção originou o que na atualidade chamamos de sustentabilidade, um compromisso com o bem comum no presente e no futuro.
O que nos caracteriza como humanos é o conjunto de valores que provoca o exercício ético das nossas inteligências, a serviço do bem comum. É potencial benéfico que agrega consciência às nossas competências, e se praticado, pode nos tornar sustentáveis.
* Regina Migliori é diretora da Migliori, empresa de consultoria estratégica que visa despertar e aperfeiçoar a prática da identidade das pessoas, organizações e comunidades, gerando sinergia de esforço, consistência de impacto, e compartilhamento de resultados benéficos. Foi criada em 1992, a partir da atuação empresarial da própria executiva e da sua experiência em diversos campos de conhecimento, tais como: educação, comunicação, relações humanas, valores universais e cultura de paz.
Site: www.migliori.com.br
24 HORAS
SOCORRO MECÂNICO
Cordeiro 24 Horas - Pelo telefone, o consultor faz um pré-diagnótisco do problema no automóvel. O mecânico, então, vai até o local, preparado para resolver o problema. A taxa de visita do mecânico custa R$ 40, e é o preço cobrado para sanar "pregos" mais simples, como os de natureza elétrica ou que envolva cabeamento. Se o serviço envolver troca de correia ou substituição de peças, o preço (do serviço) sobe para R$ 70. Quando o problema não é resolvido pelo mecânico no local, a Cordeiro manda um guincho para rebocar o carro de qualquer ponto da cidade até uma das lojas. O guincho sai a R$ 45, e não é cobrada a visita do mecânico. Onde: avenida da Abolição, 4021 - Mucuripe. Fone : (85) 4006 2424.
FÉRIAS
Um dia no parque!
o Universal Park vem a Fortaleza e faz sucesso entre crianças, adolescentes e adultos. São mais de vinte atrações - a segurança é levada a sério - e uma boa estrutura, o parque mexe com a adrenalina de todo mundo
Que programa pode ser mais tradicional que uma visita a um parque de diversões? Sempre com temporadas nas férias, o Universal Park vem a Fortaleza e faz sucesso entre crianças, adolescentes e adultos. São mais de vinte atrações - a segurança é levada a sério - e uma boa estrutura, o parque mexe com a adrenalina de todo mundo: tem trem-fantasma, montanha-russa, Samba, Ranger...
Quem gosta de brinquedos mais relaxantes pode aproveitar - com a família ou o amor - o carrossel ou a roda-gigante. Para a garotada, brinquedos como o tobogã, piscina de bolinhas, pula-pula, autopista e mais um montão de atrações! Para repor as energias, a praça de alimentação tem pipoca, algodão doce, pastel, mini-pizza, refrigerante... tudo que a molecada adora.
SERVIÇO
Universal Park. Avenida Washington Soares, 2315. Funciona iariamente, das 16h às 22 horas. Preço sob consulta.
BARRACAS DE PRAIA
Academia leva aulas para a praia nas férias
Entrando no clima de férias, a Academia Espaço de Meta lança uma proposta totalmente inovadora para clientes e turistas que passeiam por Fortaleza. Durante os finais de semana de julho (de quinta a domingo) será realizado o Projeto Férias na Praia, com a proposta de levar o ambiente da academia para a praia, aproveitando, assim, todo o ambiente para proporcionar uma motivação a mais na hora de praticar exercícios nas férias. E o melhor: tudo de graça!
O cenário do projeto será a Barraca Marinho's, na Praia do Futuro. Em um ambiente ensolarado, com o mar por perto e todo aquele clima de férias, o projeto promete agradar a todos que encaram os exercícios físicos como divertimento.
No decorrer do projeto, será ofertada uma programação capaz de deixar todo mundo em forma, mesmo de férias. Serão realizadas aulas de caminhadas, jump, ritmos, alongamentos, spinning, body jam e outras atividades. E tudo será acompanhado pelos profissionais especializados da Academia Espaço de Meta.
Programação 3ª semana – Body Jam com Caranguejo
Quinta (17/07) – 17h – body jam; 18h – ritmos.
Sexta (18/07) – 7h – alongamento; 8h – body jam; 9h – ritmos; 17h – body jam; 18h – ritmos.
Sábado (19/07) – 9h – body jam; 10h – ritmos.
Domingo (20/07) – 9h –body jam; 10h – ritmos.
Programação 4ª semana – Preparação para o Fortal com Caranguejo
Quinta (24/07) -10h – body jam; 11h – quebradeira; 12h – ritmos.
Sexta (25/07) - 10h – body jam; 11h – quebradeira; 12h – ritmos.
Sábado (26/07) – 10h – body jam; 11h – quebradeira; 12h – ritmos.
Domingo (27/07) – 10h – body jam; 11h – quebradeira; 12h – ritmos.
Programação 5ª semana - Ressaca do Fortal com Caranguejo
Quinta (31/07) – 10h – body balance; 11h – quebradeira; 12h – ritmos.
Sexta (01/08) – 10h – body jam; 11h – quebradeira; 12h – ritmos.
Sábado (02/08) – 10h – body jam; 11h – aero forró; 12h – ritmos.
Domingo (03/08) – 10h – body jam; 11h – aero forró
Mais informações na Academia Espaço de Meta através do telefone: 3242-9548.
Serviço:
Barraca Marinho's
Av. Zezé Diogo, 3345 - Praia do Futuro. Tel: 3262-1172
BASTIDORES
Venezuela vence Miss Universo; Brasil fica de fora das 15 finalistas
A venezuelana Dayana Mendoza, 22, venceu a 57ª edição do Miss Universo neste domingo em uma final que reuniu quatro candidatas da América Latina. Dayana derrotou as candidatas da Colômbia, Taliana Vargas, 20; a representante da República Dominicana, Marianne Cruz Gonzalez, 23; a miss Rússia, Vera Krasova, 20, que ficou com o quarto lugar e a mexicana Elisa Najera, 21, com a quinta colocação. A representante da Venezuela recebeu das mãos de sua predecessora, a japonesa Riyo Mori, a coroa de ouro e diamantes avaliada em US$ 120 mil, que a coloca como a nova rainha da beleza mundial. O Miss Universo 2008 reuniu representantes de 80 países na cidade de Nha Trang, no Vietnã. A ex-Spice Girl Mel B e o entrevistador Jerry Spinger foram os apresentadores da atração. No Brasil, a transmissão da Band teve apresentação de Renata Fan --que representou o país no Miss Universo em 1999. O evento foi exibido ao vivo também pelo canal TNT. A vencedora do Miss Universo 2007, a japonesa Riyo Mori, inovou ao dispensar o vestido em seu desfile de despedida e optar por calças. Já a miss Estados Unidos escorregou e caiu durante o desfile dos vestidos de noite. Esta foi a segunda vez seguida que a representante americana cai durante um desfile no Miss Universo, depois do escorregão de Rachel Smith, no ano passado. A brasileira Natália Anderle, 23, não conseguiu uma vaga entre as 15 finalistas. Ex-empregada doméstica e babá, a gaúcha admite ter feito duas plásticas. Entre os livros preferidos da miss estão "O Pequeno Príncipe", de Antoine de Saint-Exupéry, e "O Segredo", de Rhonda Byrne. Anderle também aponta "Tropa de Elite" como um de seus filmes prediletos. No ano passado, o Brasil ficou em 2º lugar no concurso, com a mineira Natália Guimarães. Com o título de Dayana, a Venezuela conquistou pela quinta vez o título de Miss Universo. A última representante do país a ser coroada a rainha da beleza mundial tinha sido Alicia Machado, em 1996.
Luciene Adami
As Pontes de Madson «Terça Insana « Pantanal
Enquanto se prepara para estrear a peça “As Pontes de Madson” em março de 2008, onde contracenará com Marcos Caruso e Denise Del Vecchio, a atriz Luciene Adami foi surpreendida por duas boas notícias vindas de seu passado.
Com o sucesso do Terça Insana, em SP, Grace Gianoukas a convidou para resgatar o seu papel de hostess, função de desempenhou há 7 anos quando o espetáculo estreou no Next, e agora se prepara para rever seu trabalho na novela Pantanal.
Ator que viveu Quico pede perdão por ter chamado "Chaves" de traficante
O ator mexicano Carlos Villagrán, intérprete do Quico na série "Chaves", pediu desculpas a Roberto Gómez Bolaños, o Chaves, pelas recentes declarações nas quais acusou o protagonista do seriado de envolvimento com narcotraficantes.
Villagrán declarou à agência estatal Notimex que seus comentários "não tinham má intenção" e que apenas respondeu a uma pergunta da imprensa.
"Não foram declarações minhas. Brincaram comigo e isso não vale. Temos que dizer a verdade e peço ao público que avalie com seu próprio critério", disse Villagrán, que continuou afirmando que "não pretendia ser o mau do programa. Me fizeram perguntas e eu respondi, mas sem maldade ou má intenção."
Em uma recente declaração, Villagrán havia pedido a Bolaños, com quem contracenou também em "Chapolin Colorado", que admitisse sua ligação com o narcotráfico. Este, por sua vez, negou as versões, como já havia feito anteriormente.
BELEZA
Pesquisa indica que adolescente se preocupa com acne, mas ainda não sabe como se prevenir
É por isso que Clean & Clear investe em produtos específicos para esse público, como a linha Clean & Clear Advantage, já à venda nas principais farmácias, drogarias e supermercados de Fortaleza
Uma pesquisa de hábitos e atitudes feita pela marca Clean & Clear em alguns estados brasileiros indicou que dentre as principais preocupações das adolescentes de 12 a 18 anos com relação aos cuidados com o rosto estão os problemas com a acne (22%) e com os cravos (20%). Apesar disso, elas ainda não sabem que esses problemas poderiam ser amenizados bastando adquirir uma rotina de limpeza de cuidados faciais com produtos específicos para pele oleosa. Essa mesma pesquisa indicou que as adolescentes não associam o excesso de oleosidade à causa da acne, colocando essa preocupação atrás de problemas como olheiras, manchas e sardas – apenas 12% das entrevistadas consideraram o brilho excessivo da pele como uma preocupação alarmante.O motivo é simples: a adolescente brasileira está mais preocupada em tratar a espinha quando ela aparece, quando ela está visível. A prevenção começa apenas a fazer parte do repertório de cuidados dessas mulheres por volta dos 18 anos, quando elas já conhecem um número maior de marcas e estão mais envolvidas com a categoria.O excesso de oleosidade é um dos principais causadores da acne. Quando se lava o rosto duas vezes ao dia, consegue-se eliminar esse excesso, além de maquiagem, poluição e sujeira, diminuindo a incidência do problema. A linha Clean & Clear Advantage tem como diferencial a presença da tecnologia Acelera Complex, que combina ativos de ingredientes naturais e ácido salicílico para atuar com eficácia em todas as etapas da formação da acne. O Clean & Clear Advantage Gel de Limpeza Anti-Acne remove as impurezas e elimina a oleosidade. Graças à tecnologia Acelera Complex, que atua esfoliando as células mortas e desobstruindo os poros (ácido salicílico), tem ação antiinflamatória por causa dos ingredientes naturais, como Cedrus Atlântica, Cinnamonum Zeylanicum e Portulaca Oleracea. A combinação é eficaz e provoca menos ressecamento e descamação do que alguns medicamentos antiacne podem ocasionar. Para complementar o tratamento, o Clean & Clear Gel Anti-Acne de Ação Rápida é um gel secativo que reduz visivelmente a vermelhidão e o tamanho das espinhas em apenas oito horas, a partir do momento em que ele é aplicado na pele.
C&C Advantage Gel de Limpeza Anti-Acne – R$ 16,00C&C Advantage Gel Anti-Acne de Ação Rápida – R$ 16,00CRC – 0800 7036363
C&C Advantage Gel de Limpeza Anti-Acne – R$ 16,00C&C Advantage Gel Anti-Acne de Ação Rápida – R$ 16,00CRC – 0800 7036363
Linha CALMANCE: peles sensíveis
Chega ao mercado brasileiro a primeira linha de produtos com a exclusiva tecnologia Feverfew PFE®, desenvolvida para peles sensíveis ou sensibilizadas. Com o lançamento, RoC® estréia na categoria de hidratantes faciais, limpadores e demaquiantes
Nada menos que 60% das mulheres ao redor do mundo apresentam pele sensível ou intolerante. A boa notícia é que, agora, elas podem contar com toda a expertise dermocosmética de RoC® para reduzir os desconfortos da intolerância cutânea. Estreante nesta categoria, a marca lança este mês a linha CALMANCE. Com a exclusiva tecnologia Feverfew PFE®, a fórmula suaviza irritações como coceira, ardência e vermelhidão – sintomas clássicos da pele sensibilizada.
Tudo começou por conta de uma planta proveniente da península balcânica, no leste europeu: a Chrysanthemum parthenium, da família das margaridas, usada há séculos para combater febre, enxaqueca e artrite. Ciente de suas propriedades antiinflamatórias e antioxidantes, os cientistas da Johnson & Johnson deram início a testes extensos para comprovar e adaptar seus ativos para o uso na pele humana. O resultado é o extrato vegetal patenteado Feverfew PFE® – o mais potente antiinflamatório e antioxidante natural (16 vezes mais potente que o coffee berry e 290 vezes mais potente que a vitamina C). O Feverfew PFE® é o principal ativo da linha CALMANCE. Sua aplicação diária proporciona efeito calmante e suavizante, diminuindo a irritação da pele sensível e melhorando sua textura.
A combinação do Feverfew PFE® com os demais ingredientes da linha CALMANCE promove benefícios importantes contra a hiper-reatividade da pele: estímulo ao sistema imunológico; ações antioxidante, antiinflamatória, cicatrizante e antiséptica; manutenção da hidratação natural; e renovação celular; entre outros. Sua formulação é suave, sem conservantes e não-comedogênica (não ocasiona obstrução dos poros). De ótima tolerância, a fragrância foi criada especialmente para peles sensíveis.
“A tecnologia Feverfew PFE® se apresenta hoje como o melhor antioxidante disponível em dermocosméticos. A linha CALMANCE também é indicada para os cuidados pós-procedimentos dermatológicos, como peelings, lasers e uso de ácidos, e atua como coadjuvante nos tratamentos da acne, rosácea e outras condições que levam à irritação da cútis”, diz o dermatologista Humberto Ponzio.
Em quatro semanas de uso contínuo, a eficácia da linha CALMANCET é clinicamente comprovada nos principais problemas vivenciados por peles sensíveis: eritema (vermelhidão), descamação, ressecamento e aspereza. Análises mostram ainda que, mesmo após uma semana da interrupção do Hidratante Reparador, a sensibilidade cutânea continua a atenuar.
São duas versões: CALMANCE Hidratante Reparador, que atua contra a ação de agentes externos – sol, poluição, frio –, indicado para uso pós-tratamentos/procedimentos; e CALMANCE Fluido de Limpeza Suavizante, que reúne, num único produto, limpador facial, tônico e demaquiante.
Sobre peles sensíveis
Conforme afirma o dermatologista Humberto Ponzio, pele sensível é uma condição inerente a certas pessoas (predisposição genética). Os fatores intrínsecos que tornam a pele mais sensível são:
- tipo de pele (seca e clara);
- espessura da pele (mais fina);
- região anatômica (principalmente o rosto);
- sexo (mulheres);
- idade (entre 25 e 45 anos).
No entanto, o quadro pode ser desencadeado ou agravado por agentes externos:
- ambientais (clima, poluição, sol);
- estilo de vida (estresse);
- profissão (maior exposição a produtos químicos e detergentes);
- produtos tópicos (medicamentos, sabonetes, cremes).
CALMANCE Hidratante Reparador (40ml): R$ 56,00
CALMANCE Fluido de Limpeza Suavizante (200ml): R$ 56,00
CRC – 0800 703 6363
O Boticário capricha em novos produtos para adolescentes
Fragrâncias Day & Night, que podem ser usadas juntas, e ampliação do portfólio da linha Capricho para 43 itens prometem contagiar o público jovem
Momentos de transformação e descobertas, vaidade aflorada e alegria contagiante, marcam uma das mais deliciosas fases da mulher: a adolescência. Para acompanhar a evolução do comportamento desta faixa etária e satisfazer os anseios de um público cada vez mais exigente, o Boticário investe R$ 2 milhões e traz às suas 2.465 lojas novidades tentadoras como as novas fragrâncias Day & Night, que podem ser usadas juntas ou separadas, permitindo fragrâncias diversas. A novidade chega para compor a linha Capricho, que contará com 43 produtos entre maquiagem, cuidados antiacne e perfumaria.
CAPRICHO Day & Night
O Boticário desenvolveu duas fragrâncias, uma para o dia e outra para a noite, que serão vendidas juntas e que proporcionam a cada consumidora criar o seu próprio perfume, misturando-as. A Capricho Day é da família olfativa Floral Frutal., possui saída de mandarina, pêra verde, lima da pérsia e damasco. Seu corpo apresenta notas de muquet, orquídea, íris e freesia e o fundo é de âmbar radiante, musk, cedro branco e vetiver. A fragrância Night é Floriental Frutal, com saída de bergamota, cassis, grapefruit e pessego; corpo de jasmin, ameixa, rosa e lírio e fundo de âmbar, musk, sândalo e heliotropina.
Os frascos possuem fechamento de válvula com "clip", que permitem levá-los na bolsa sem risco de vazar.
"É uma etapa da vida em que as jovens vivem momento de transformação e descoberta. Para acompanhar o ritmo delas, a empresa desenvolveu um lançamento que permite que a adolescente crie uma exclusiva fragrância, além de contar com uma coleção desenvolvidas exclusivamente para elas", explica Ricardo Gritsch – Gerente de Produtos e Marcas desta linha.
Sugestões de combinação:
Ø Fragrância Capricho Shopping: 2 borrifadas de Capricho Night + 1 borrifada de Capricho Night.
Ø Fragrância Capricho Balada: 1 borrifada de Capricho Day + 2 borrifadas de Capricho Night.
Linha CAPRICHO Cores
Toda a coleção de maquiagem Cores agora fará parte da linha Capricho Cores. A formulação dos produtos não foi alterada, apenas a sua apresentação, os cartuchos e embalagens foram modernizados para agradar às jovens. A grande estrela dessa coleção são os brilhos roll-on. Além de tornar os lábios mais sedutores por meio de um lindo efeito vitrificado ele ainda proporciona efeito refrescante.
Linha CAPRICHO Antiacne
Que garota nunca se desesperou frente ao espelho com aquela espinha fora de hora? E a oleosidade que se acentua ao longo do dia? Pensando neste público, o Boticário criou a linha Capricho Antiacne, uma migração da atual linha Acne O Boticário para a marca Capricho.
A linha Capricho Antiacne apresenta embalagens coloridas, modernas e aprovadas pelas adolescentes. Para tornar a rotina de uso ainda mais fácil e interessante, os produtos foram organizados em "quatro passos básicos": limpeza, tonificação, hidratação e tratamentos complementares. As fórmulas dos produtos da Linha anterior foram mantidas. Exceto a Loção Controle de Brilho que foi aprimorada e se transformou no Gel Creme Hidratante Facial FPS 12, com um efeito matificante (que controla a oleosidade) ainda maior e a adição de proteção UVA e UVB.
CAPRICHO Day & Night - Lançamentos
Duas novas fragrâncias do Boticário, uma desenvolvida para o Dia e outra para a Noite, que quando combinadas resultam em uma nova fragrância para ocasiões especiais. O cartucho traz as duas Colônias Capricho, cada uma com 50ml.
Preço sugerido: R$ 49,90
Linha CAPRICHO Cores - Lançamentos
Capricho Cor Brilho Roll-on: Grande estrela dessa coleção. Torna os lábios mais sedutores e proporciona efeitos refrescantes e sensações divertidas por meio de seus deliciosos aromas: menta. Cereja, menta e chocolate. Preço sugerido: R$ 16,90
Capricho Cor Sombra em Pó: Tem uma textura super fina e macia, que facilita a aplicação e proporciona uma maior fixação. A embalagem é diferente, com uma tampa dosadora para não errar na hora de aplicar. São 5 cores: prata, dourada, rosa, lilás e glitter em pó. Preço sugerido: R$ 19,90
Capricho Cor Kit Básico: Bolsinha jeans superfofa, em formato de carteira que pode ser usada com ou sem alça. Contém os produtos mais utilizados pelas meninas para uma produção básica: minibrilho labial, minimáscara, minilápis preto e minissombra cremosa. Preço sugerido: R$ 59,90
Capricho Cor Brilho Labial Bisnaga: o brilho atual ganha uma nova roupagem e incorpora novas cores: Papaya, Groselha e Cristal. Preço sugerido: R$ 16,90
Capricho Cor Pocket Brilho: Versão mini dos superbrilhos da linha Cores. São cinco cores: as inéditas lilás balada e rosa capricho, além das já faziam sucesso na linha Cores: moonlight, baby rose e rosado. Preço sugerido: R$ 14,90
Linha CAPRICHO Antiacne
Passo 1
Capricho Sabonete Líquido 120ml: Eficaz para limpar a pele e remover o excesso de oleosidade, deixando-a com uma agradável sensação de limpeza e frescor. Preço sugerido: R$ 18,90
Passo 2
Capricho Gel Creme Hidratante Facial FPS 12 50g: Um produto leve, de fácil absorção, com efeito matificante (que controla a oleosidade) e com proteção UVA e UVB para usar durante o dia. Quando utilizado com regularidade, inibe o desenvolvimento das bactérias relacionadas ao aparecimento da acne. Preço sugerido: R$ 24,90
Passo 3
Capricho Tônico Adstringente 150 ml: Limpa a pele, removendo os resíduos e o excesso de oleosidade. Com atividade antimicrobiana, ajuda a inibir o desenvolvimento das bactérias que estão relacionadas ao aparecimento da acne. Preço sugerido: R$ 19,90
Passo 4
Capricho Gel Secativo Antiacne 15g: Gel secativo incolor, eficaz no controle da acne, acelerando seu desaparecimento. Preço sugerido: R$ 14,90
e
Capricho Lápis Corretivo: De coloração bege, próxima ao tom da pele, é discreto e disfarça a acne, ao mesmo tempo em que tem ação secativa. Preço sugerido: R$ 19,90
Mais informações podem ser obtidas pelo telefone Central de Relacionamento com o Cliente O Boticário: Tel: 0800-413011 (chamada gratuita) ou pelo site www.boticario.com.br
Roll-on é melhor opção para as axilas e Tabu lança três novas fragrâncias, mais modernas e sofisticadas
Creme em roll-on é livre de álcool e tem fórmula hidratante, que dura e protege mais que as versões em spray ou aerossol
Você sabia que a versão roll-on acaba sendo mais duradoura e tem melhor proteção para a pele das axilas que as outras em spray ou aerossol? Sim, além de prático, o produto é ideal para quem tem transpiração em excesso já que seu efeito dura mais que as outras versões. “A proteção acaba sendo maior devido à composição das fórmulas geralmente com ativos hidratantes e antitranspirantes, que na forma de creme aplicado diretamente na pele, tem maior absorção e, conseqüentemente, melhor performance. Outra vantagem é não possuir álcool ou gás na composição, evitando alergias ou irritações”, explica o dermatologista Fernando Bezerra. Hoje, 65% das mulheres compram desodorantes nos supermercados sendo que 38% delas dão preferência à versão roll-on. A Tabu, empresa pioneira na fabricação de cosméticos há 52 anos, apresenta três novas fragrâncias para uma mulher moderna e sofisticada, visando uma tendência mundial de mercado: o consumo maior de desodorantes roll-on. Tabu Flores: para mulheres plenamente realizadas na vida profissional e pessoal. Fragrância floral que traz um bouquet de flores brancas combinadas com madeiras preciosas como sândalo e pacthouli, com um toque de musk e baunilha. Tabu Segredos: enigmática e sensual. Essa fragrância é ideal para esse perfil de mulher já que combina notas de mandarina, hera e magnólia amarela com um corpo floral composto por jasmim, rosa e violeta. A base com amoras silvestres e madeiras finaliza majestosamente o lançamento. Tabu Romance: uma combinação para mulheres irradiantes e delicadas. Fragrância oriental rica em sabores e emoção. Notas de frutas como bergamota, abacaxi, lima, framboesa e figo se entrelaçam com a presença de rosas e flor de lótus. Ainda um envolvente toque de baunilha, caramelo, âmbar e almíscar completam o aroma marcante e feminino. Antes de comprar verifique se:- a fórmula contém ou não álcool- o produto mancha a roupa- o perfume é quase neutro e lhe agrada- sua pele tem tendência a acne ou folioculites, consulte um dermatologista
Os novos produtos estão disponíveis nas principais perfumarias, farmácias e supermercados do país, a partir deste mês, com muito charme.
Preço sugerido: R$ 4,15SAC: 0800 709 3262
GH - HORMÔNIO DO CRESCIMENTO - ENTRA NA GUERRA CONTRA A CALVÍCIE E DOENÇAS DO COURO CABELUDO
Os cabelos crescem de uma parte viva da pele conhecida como folículo que é parte integrante do fio de cabelo e se localiza abaixo do couro cabeludo, numa área repleta de atividade celular. Um padrão aceitável pela dermatologia é a perda de 50 até 100 fios de cabelos ao dia. Acima disso, a perda é considerada comprometedora, pois pode indicar processos inflamatórios iniciais de instalação de caspa e de calvície.
Este problema vem sendo estudado há pelo menos cinco décadas, envolvendo a química cosmética, a cosmecêutica, a farmacologia e a estética que tentam sanar e abrandar as afecções do couro cabeludo, desde alopecias até desconfortos sociais causados pela caspa.
Segundo Orlando Sanches, esteticista e cosmetólogo, a grande novidade que vem sendo aplicada de forma inédita e eficaz para o tratamento capilar é o “GF” – “Growth Factor”, fatores de crescimento humano, popularmente conhecido com hormônio de crescimento, hoje também desenvolvido para tratar o cabelo (couro cabeludo). “Estes hormônios são produzidos através da inoculação de genes humanos em bactérias como a E. coli. O produto secretado pela bactéria é filtrado e separado por eletroforese como o fator de crescimento ativado. Para uma melhor absorção pela pele e segurança do ativo, estas moléculas são nano encapsuladas”.
GH
O GH é um hormônio responsável pelo crescimento tratando-se de uma proteína globular com 191 aminoácidos em sua estrutura e específica a cada espécie animal. Nos humanos, é produzido na parte anterior da glândula hipófise localizada no centro do cérebro e sua função não se limita apenas a crescimento. É responsável pela restauração dos tecidos musculares, ósseos, produção de enzimas, integridade dos cabelos, unhas e da pele.
O hormônio de crescimento é produzido durante toda a vida, mas não de forma constante. Apresenta picos de produção em determinadas fases da vida. Sendo assim, na adolescência é quando atinge a sua maior produção diária seguida de um declínio gradual médio na ordem de 14% por década.
Na linha do 'vale tudo para ficar mais bonito' e saber mais sobre o GH, é importante procurar uma clínica de estética respeitável, com profissionais qualificados para executar tratamentos eficientes.
CHARGES, FOTOS, FLAGRAS E MUITA COMÉDIA
High School Sensual
O jovem casal (Zac tem 20 anos, e Vanessa, 19) ficou hospedado num resort exclusivo na paradisíaca ilha, onde os quartos chegam a custar 8 mil dólares (cerca de R$12 mil) por noite; veja o trailer de "High School Musical 3".
Uma mulher vai em um carro pela estrada...
Um homem vai dirigindo pela mesma estrada, porém no sentido contrário.
Quando se cruzam, a mulher baixa a janela e grita: BURROOO!!!
O homem imediatamente lhe responde: PUTAAAAA!!!
Ambos continuam seus caminhos, o homem especialmente satisfeito com sua agilidade na réplica. Mas, na primeira curva da estrada …
Moral da história:
“Os homens nunca entendem o que as mulheres querem dizer."
CENTROS CULTURAIS
Festival em Fortaleza e Limoeiro do Norte traz dez formações instrumentais de sete estados do Brasil
Segunda semana do III Festival BNB da Música Instrumental apresenta dez concertos de artistas e bandas do Rio Grande do Norte, Pernambuco, Bahia, Ceará, Mato Grosso, Rio de Janeiro e São Paulo, além de uma oficina de guitarra e uma mostra internacional de vídeos
Em Fortaleza e Limoeiro do Norte (CE), a segunda semana do III Festival BNB da Música Instrumental traz uma série de dez concertos de artistas e bandas de sete estados brasileiros (Rio Grande do Norte, Pernambuco, Bahia, Ceará, Mato Grosso, Rio de Janeiro e São Paulo), no período de quarta-feira, 23, até sábado, 26, além de uma oficina de guitarra ministrada pelo músico brasiliense Marcelo Barbosa, nos dias 22 e 23 (terça e quarta-feira), e uma mostra internacional de DVDs musicais.
No cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 – 2º andar – Centro – fone: (85) 3464.3108), integram a programação da próxima semana no III Festival BNB da Música Instrumental os concertos dos seguintes artistas e bandas: o contrabaixista, compositor e arranjador potiguar Marcelo Randemarck, às 17h, e o pernambucano Trio Sotaque, às 19h, na quarta-feira, 23; o violonista, arranjador, compositor e maestro baiano João Omar, filho de Elomar Figueira Mello, e o flautista João Liberato, às 17h, e o septeto pernambucano O Quadro, às 19h, na quinta-feira, 24; o rock instrumental contemporâneo das bandas cearenses O Garfo, às 16h, e Fossil, às 17h30, e da matogrossense Macaco Bong, às 19h, na sexta-feira, 25; e encerrando a semana, o gaitista carioca Jefferson Gonçalves, às 17h, e o violonista paulista Zezo Ribeiro, às 19h, no sábado, 26.
Através do programa Arte Retirante, a programação do Festival se estende até Limoeiro do Norte, onde o bandolinista, violonista, compositor e arranjador cearense Carlinhos Patriolino se apresenta na quarta-feira, 24, às 20h, no Núcleo de Informações Tecnológicas – NIT (rua Cônego Bessa, 2381).
Veja a seguir a programação detalhada e a lista de sinopses sobre os artistas e bandas participantes do III Festival BNB da Música Instrumental no CCBNB-Fortaleza e em Limoeiro do Norte, na próxima semana (de 22 a 26):
PROGRAMAÇÃO DO III FESTIVAL BNB DA MÚSICA INSTRUMENTAL
Dias 22 e 23, terça e quarta-feira
OFICINA DE FORMAÇÃO ARTÍSTICA
Total Guitar
Instrutor: Marcelo Barbosa
CCBNB-Fortaleza – Dias 22, terça-feira, e 23, quarta-feira, de 10h30 às 13h e de 14h às 17h30
Nº de vagas: 30
Inscrições: desde o dia 8 até 22 de julho, na recepção do CCBNB-Fortaleza.
Marcelo Barbosa (DF) – Tendo iniciado seu aprendizado musical aos 12 anos, o guitarrista Marcelo Barbosa já era músico profissional aos 17, lecionando em duas grandes escolas de Brasília, antes de abrir sua própria, desenvolvendo um método pessoal de ensino. Assim surgiu o GTR, hoje uma das referências no ensino da guitarra no País. Marcelo também freqüentou a Berklee College of Music e estudou com mestres como Greg Howe, Lula Galvão, Hélio Delmiro, Toninho Horta, Guinga e Ian Guest, entre outros. Com uma trajetória musical própria que inclui trabalhos com as bandas Khallice e Zero 10, Marcelo também se destacou com faixas solo em coletâneas como o CD "Guitarras do Cerrado". E passou a integrar o trio de guitarras Tritone, substituindo Frank Solari e tocando ao lado de Sérgio Buss e Eduardo Ardanuy, dois dos maiores guitarristas nacionais de todos os tempos. Tamanha musicalidade lhe rendeu, além de constantes convocações para compartilhar seus conhecimentos em workshops e revistas especializadas, o privilégio de ter uma guitarra especialmente produzida sob suas especificações: a MB-1, produzida pela Tagima. Além de ministrar a oficina na próxima semana, Marcelo Barbosa apresenta concerto amanhã (sábado, 19), às 17h30, no CCBNB-Fortaleza, dentro da programação do Festival.
Podem participar – Músicos com razoável experiência no instrumento. É necessário que o participante traga a sua guitarra. O curso visa aumentar o seu grau de conhecimento abordando as ferramentas necessárias para a improvisação sobre diversas situações harmônicas, assim como as principais técnicas aplicadas. Carga horária: 12 horas-aula.
Dia 23/07, quarta-feira
17h Marcelo Randemarck (RN)
Músico potiguar que mantém um profundo envolvimento com a cena cearense, o contrabaixista, compositor e arranjador Marcelo Randemarck está de volta ao Ceará, após uma temporada residindo em São Paulo, onde participou de festivais como os promovidos pela revista Cover Baixo e se apresentou ao lado de instrumentistas consagrados, como Arismar do Espírito Santo, Tiago do Espírito Santo, Filó Machado e Toninho Horta. A estrada musical o levou ainda a tomar parte de importantes festivais de jazz na Europa. Regressando à capital cearense, participa do III Festival BNB da Música Instrumental apresentando em primeira mão, ao lado de Edson Távora Filho (teclado), Bob Mesquita (sax e flauta) e Denilson Lopes (bateria) o repertório de seu novo disco, formado integralmente por suas composições próprias, costuradas com a inventividade de seu contrabaixo.
19h Trio Sotaque (PE)
Grupo musical pernambucano com ênfase nos ritmos brasileiros tradicionais como o frevo, o baião e o choro, o Trio Sotaque iniciou-se com Luciano Magno, guitarrista baiano radicado no Recife e um dos nomes mais conceituados em seu instrumento no cenário brasileiro. Da parceria com o pianista Fábio Valois, outro artista experiente do Estado, surgiu o disco “Sotaque” (2004), com foco nos ritmos nordestinos e na influência do jazz, gênero marcante na formação musical da dupla. No início de 2005, Luciano e Fábio convocaram o experiente pandeirista Raimundo Batista para um projeto. O resultado foi um entrosamento tão natural que redundou no surgimento do Trio Sotaque, que já realizou apresentações em países como França, Portugal, Espanha, Itália, Alemanha e Argentina. Este ano, o Trio Sotaque lança seu primeiro DVD, gravado no nobre palco do Teatro Santa Isabel, em Recife, com participações do cantor André Rio, do flautista César Michiles e do guitarrista Heraldo do Monte. Dentro do Festival, o Trio Sotaque também se apresenta no CCBNB-Cariri, em Juazeiro do Norte (CE), no sul do Ceará, no próximo dia 30 (quarta-feira), às 18h30, e no CCBNB-Sousa, no alto sertão paraibano, no dia 31 (quinta-feira), às 20h.
Dia 24/07, quinta-feira
17h João Omar & João Liberato (BA)
No concerto “Diálogos”, dividido com o flautista João Liberato e com outros grandes instrumentistas, o violonista, arranjador, compositor e maestro João Omar apresenta boa parte das músicas de seu primeiro disco, intitulado "Corda Bamba". Das dez músicas que integram o disco, cinco são composições de autoria do músico baiano. O álbum reúne amigos, parceiros e músicos conhecidos do cenário da Bahia, como Edson Sete Cordas e Cacau do Pandeiro. E ainda João Paulo (Jotapê) no clarinete, os amigos Joabe e Borega nos violões, Jean no fagote, Ferreti na zabumba e a percussão bem afinada de Giba Conceição e Gilberto Santiago. Além de contar com as participações especiais do violão de Mário Ulloa e do bandolim do renomado Armandinho. A intenção foi a de registrar composições e arranjos onde o violão se destaca como elemento condutor e agregador, ressaltando a versatilidade do instrumento. Em sua atual apresentação, João Omar também inclui alguns tangos e solos de violão de seu pai, o compositor Elomar Figueira Mello. João Omar e João Liberato também se apresentam no CCBNB-Cariri, em Juazeiro do Norte (CE), no próximo dia 26 (sábado), às 19h30, dentro do Festival.
19h O Quadro (PE)
Formado por sete professores e alunos do Departamento de Música da Universidade Federal de Pernambuco, O Quadro é um grupo de música instrumental nordestina, de tendência armorial. Costuma se apresentar em eventos, festivais e congressos, entre outras oportunidades, sempre mantendo a proposta de divulgação, através de gravações e shows, da música nordestina, em especial a de Pernambuco, sob uma ótica que resgate a sonoridade e a singeleza da música e da poesia da tradição popular, relida por músicos de formação erudita e de vivência prática. Músicas de compositores pernambucanos conhecidos também são contempladas, mas o foco do grupo são as composições inéditas. O tradicional e o novo, o erudito e o popular formam O Quadro: uma “imagem sonora” da cultura pernambucana. Com Nelson Almeida (baixo e berimbau de lata), Edierck Silva (flauta e pífano), Júlio César (sanfona), Rafael Marques (bandolim, bandoloncello, cavaquinho e violão), Aristide Rosa (viola e violão), Chechel Leal e Tadeu Costa Jr. (percussão). Dentro do Festival, o septeto pernambucano também se apresenta no CCBNB-Cariri, em Juazeiro do Norte, no próximo dia 25 (sexta-feira), às 20h, e no CCBNB-Sousa, na Paraíba, no dia 26 (sábado), às 21h.
PROGRAMA ARTE RETIRANTE
Realização de programas dos Centros Culturais Banco do Nordeste, fora de suas sedes, de forma contínua, em parceria com instituições já atuantes nos bairros/municípios das suas áreas de abrangência. Tem o objetivo de dar oportunidade para que novos públicos tenham acesso às manifestações da arte e da cultura, ampliando a área de atuação cultural do Banco do Nordeste.
Local: NIT-Núcleo de Informações Tecnológicas (rua Cônego Bessa, 2381), em Limoeiro do Norte (CE), na região do Baixo Jaguaribe.
19h Carlinhos Patriolino (CE)
Bandolinista, violonista, compositor e arranjador, Carlinhos Patriolino é um dos mais respeitados músicos do cenário cearense. Requisitado para shows por grandes intérpretes populares, do consagrado Ednardo à vibrante cantora Fhátima Santos, Patriolino exala musicalidade ao demonstrar seu talento, forjado no berço do choro e da melhor tradição da música brasileira – da MPB ao instrumental. Assim, já foi aplaudido em grandes eventos, como o Festival Jazz & Blues de Guaramiranga, do qual participou ladeando vários artistas e também chamando para si as atenções com um show solo. Na companhia freqüente dos melhores instrumentistas do Estado, Patriolino conta com registros fonográficos como seu disco autoral, “Rabiscos”, e o CD da banda Brazuka, celeiro de virtuosos representantes da música cearense. Agora, pouco tempo depois de retornar de uma bem-sucedida temporada na Espanha, Carlinhos Patriolino está de volta ao Ceará e é uma das atrações do III Festival BNB da Música Instrumental.
Dia 25/07, sexta-feira
16h O Garfo (CE)
Formada por músicos com experiência em outros grupos da efervescente cena atual do rock cearense, agora dedicados a instrumentos diferentes dos que costumavam tocar nas antecedentes 2Fuzz, Fóssil e Café Colômbia, O Garfo reúne Felipe Gurgel (baixo), Vitor Colares (guitarra) e João Victor (bateria). Formada em março de 2007, a banda prepara um EP intitulado “A Cria de Frank Einstein” e já se tornou destaque em sites de divulgação da música independente, como o Trama Virtual. Quanto ao som do Garfo, seus próprios integrantes arriscam várias direções, de forma descompromissada com rótulos para sua própria proposta: de “stoner-pop” a “post-eletro”, até “pré-future”. Melhor é conferir a pegada dançante do trio, entre o indie e o alternativo, colaborando para a diversidade do III Festival BNB da Música Instrumental, e tirar suas próprias conclusões.
17h30 Fossil (CE)
Questionando o que considera uma ditadura da forma que convencionou formatos musicais limitados a uma extensão de poucos minutos para cada faixa, a banda Fossil vem se destacando com um dos representantes da cena cearense contemporânea que vem ganhando a estrada e amealhando boa repercussão em outros estados. Seus integrantes procuram desenvolver suas músicas investindo na superposição de camadas sonoras, sem limites para a criatividade, entre influências do rock progressivo e do espírito jazzístico, quanto à flexibilidade para a improvisação e à diversidade de ritmos e andamentos, características que ganham ainda mais valor ao vivo. Quem confere a performance do grupo percebe a intenção de criar paisagens e climas sonoros, através da experimentação e, ao mesmo tempo, da simplicidade na formação básica das guitarras de Eric Barbosa e Vitor Colares, do baixo de George Frizzo e da bateria de Vitor Bluhm.
19h Macaco Bong (MT)
Ativa participante da cena roqueira de Cuiabá (MT), a banda Macaco Bong iniciou suas atividades em 2004, com um quarteto de rock. Um ano depois, tornou-se um power trio, mantendo, no entanto, a proposta de fazer rock instrumental com conteúdo musical, a partir da desconstrução dos formatos mais convencionais de arranjos de música popular. E agregando à música brasileira influências que vão do jazz ao pop, passando pelo fusion. Contando com Bruno Kayapy (guitarra), Ney Hugo (baixo) e Ynaiã Benthroldo (bateria), a Macaco Bong vem cruzando o Brasil, participando de festivais como o Mada potiguar, o Vaca Amarela goiano, o Rec Beat pernambucano e o Laboratório Pop carioca. Uma trajetória que já rendeu, além do reconhecimento do público independente, críticas elogiosas em veículos especializados, como a revista Bizz. Além dos trabalhos junto à banda, os Bongs fazem parte do Instituto Cultural Espaço Cubo, como produtores musicais e realizadores de festivais.
Dia 26/07, sábado
17h Jefferson Gonçalves (RJ)
Mantendo há alguns anos um profundo diálogo com a música cearense, através de várias incursões pelo estado para shows, oficinas e revelação de jovens músicos, o carioca Jefferson Gonçalves é um dos mais aplaudidos gaitistas da cena contemporânea brasileira. Com estilo pessoal, influências do melhor do blues e de ícones da música norte-americana, como Bob Dylan, Jefferson mantém contato permanente com a musicalidade nordestina, tecendo uma mistura exemplificada em discos como “Conexão Nordeste – Gréia ao Vivo” e o mais recente, “Ar Puro”. Nele, o inquieto e virtuoso harmonicista sintetiza a bagagem acumulada em suas andanças Brasil afora, Nordeste adentro, principalmente em Pernambuco e no Cariri cearense, palcos de suas pesquisas de ritmos nordestinos. Em seus shows, Jefferson conta com seu fiel escudeiro, o guitarrista Kléber Dias, e com a musicalidade de Sérgio Velasco (guitarra, marimbal, dobro, violão de seis cordas, lapsteel e vocal), Fábio Mesquita (baixo), Técio Andrade e Marco B.Z. (bateria e percussão).
19h Zezo Ribeiro (SP)
Virtuoso violonista, o paulista Zezo Ribeiro teve a oportunidade de apurar sua técnica e trocar experiências com o internacionalmente consagrado guitarrista John Scofield. Misturando influências de diferentes universos musicais, do erudito ao jazz, passando pelos ritmos latinos e pelo flamenco (após viver dez anos na Espanha, estudando as conexões da música flamenca com a música brasileira, com o reconhecimento do Ministério da Cultura na forma de uma bolsa de pesquisa), Zezo produziu seis discos autorais. O mais recente se intitula “Zezo Ribeiro – Solo e Muito Bem Acompanhado”. Presença certa nos melhores espaços para a música instrumental na capital paulista, o músico se destaca pela apurada interpretação que costuma empregar em suas apresentações, tocando violão caipira e violão soprano. “Quando me recordo dos 25 países que conheci e analiso minha discografia, percebo que valeu a pena deixar tudo para trás por minha grande paixão: a música”, declarou ao jornal Bom Dia, do interior paulista.
INFORMAÇÕES ADICIONAIS:
· Marcelo Barbosa (DF) – (61) 3245.7140 – marcelogtr@gmail.com
· Trio Sotaque (PE) – (81) 9617.2508 / 9972.7883 – raimundobatista@globo.com
· João Omar e João Liberato (BA) – (77) 8808.3065 / 3422.8215 – joaoomar@gmail.com
· O Quadro (PE) – (81) 8715.4911 / 2126.8318
· Carlinhos Patriolino (CE) – (85) 8809.4513 / 3223.9866 – carlinhospatriolino@hotmail.com
· O Garfo (CE) – (85) 8890.2466 – ogarfotrio@gmail.com
· Fossil (CE) – (85) 8876.8984 – georgefrizzo@yahoo.com.br
· Macaco Bong (MT) – (85) 8890.2466
· Jefferson Gonçalves (RJ) – (21) 8172.1693 / 8819.4891 – jefferson@jeffersongoncalves.com; vieira_ju@hotmail.com
· Zezo Ribeiro (SP) – (85) 8458.5235 / 3886.8400 – zezoribeiro@hotmail.com
Segunda semana do III Festival BNB da Música Instrumental apresenta dez concertos de artistas e bandas do Rio Grande do Norte, Pernambuco, Bahia, Ceará, Mato Grosso, Rio de Janeiro e São Paulo, além de uma oficina de guitarra e uma mostra internacional de vídeos
Em Fortaleza e Limoeiro do Norte (CE), a segunda semana do III Festival BNB da Música Instrumental traz uma série de dez concertos de artistas e bandas de sete estados brasileiros (Rio Grande do Norte, Pernambuco, Bahia, Ceará, Mato Grosso, Rio de Janeiro e São Paulo), no período de quarta-feira, 23, até sábado, 26, além de uma oficina de guitarra ministrada pelo músico brasiliense Marcelo Barbosa, nos dias 22 e 23 (terça e quarta-feira), e uma mostra internacional de DVDs musicais.No cineteatro do Centro Cultural Banco do Nordeste-Fortaleza (rua Floriano Peixoto, 941 – 2º andar – Centro – fone: (85) 3464.3108), integram a programação da próxima semana no III Festival BNB da Música Instrumental os concertos dos seguintes artistas e bandas: o contrabaixista, compositor e arranjador potiguar Marcelo Randemarck, às 17h, e o pernambucano Trio Sotaque, às 19h, na quarta-feira, 23; o violonista, arranjador, compositor e maestro baiano João Omar, filho de Elomar Figueira Mello, e o flautista João Liberato, às 17h, e o septeto pernambucano O Quadro, às 19h, na quinta-feira, 24; o rock instrumental contemporâneo das bandas cearenses O Garfo, às 16h, e Fossil, às 17h30, e da matogrossense Macaco Bong, às 19h, na sexta-feira, 25; e encerrando a semana, o gaitista carioca Jefferson Gonçalves, às 17h, e o violonista paulista Zezo Ribeiro, às 19h, no sábado, 26.
Através do programa Arte Retirante, a programação do Festival se estende até Limoeiro do Norte, onde o bandolinista, violonista, compositor e arranjador cearense Carlinhos Patriolino se apresenta na quarta-feira, 24, às 20h, no Núcleo de Informações Tecnológicas – NIT (rua Cônego Bessa, 2381).Veja a seguir a programação detalhada e a lista de sinopses sobre os artistas e bandas participantes do III Festival BNB da Música Instrumental no CCBNB-Fortaleza e em Limoeiro do Norte, na próxima semana (de 22 a 26):
PROGRAMAÇÃO DO III FESTIVAL BNB DA MÚSICA INSTRUMENTAL
Dias 22 e 23, terça e quarta-feira
OFICINA DE FORMAÇÃO ARTÍSTICA
Total Guitar
Instrutor: Marcelo Barbosa
CCBNB-Fortaleza – Dias 22, terça-feira, e 23, quarta-feira, de 10h30 às 13h e de 14h às 17h30
Nº de vagas: 30
Inscrições: desde o dia 8 até 22 de julho, na recepção do CCBNB-Fortaleza.
Marcelo Barbosa (DF) – Tendo iniciado seu aprendizado musical aos 12 anos, o guitarrista Marcelo Barbosa já era músico profissional aos 17, lecionando em duas grandes escolas de Brasília, antes de abrir sua própria, desenvolvendo um método pessoal de ensino. Assim surgiu o GTR, hoje uma das referências no ensino da guitarra no País. Marcelo também freqüentou a Berklee College of Music e estudou com mestres como Greg Howe, Lula Galvão, Hélio Delmiro, Toninho Horta, Guinga e Ian Guest, entre outros. Com uma trajetória musical própria que inclui trabalhos com as bandas Khallice e Zero 10, Marcelo também se destacou com faixas solo em coletâneas como o CD "Guitarras do Cerrado". E passou a integrar o trio de guitarras Tritone, substituindo Frank Solari e tocando ao lado de Sérgio Buss e Eduardo Ardanuy, dois dos maiores guitarristas nacionais de todos os tempos. Tamanha musicalidade lhe rendeu, além de constantes convocações para compartilhar seus conhecimentos em workshops e revistas especializadas, o privilégio de ter uma guitarra especialmente produzida sob suas especificações: a MB-1, produzida pela Tagima. Além de ministrar a oficina na próxima semana, Marcelo Barbosa apresenta concerto amanhã (sábado, 19), às 17h30, no CCBNB-Fortaleza, dentro da programação do Festival.
Podem participar – Músicos com razoável experiência no instrumento. É necessário que o participante traga a sua guitarra. O curso visa aumentar o seu grau de conhecimento abordando as ferramentas necessárias para a improvisação sobre diversas situações harmônicas, assim como as principais técnicas aplicadas. Carga horária: 12 horas-aula.
Dia 23/07, quarta-feira
17h Marcelo Randemarck (RN)
Músico potiguar que mantém um profundo envolvimento com a cena cearense, o contrabaixista, compositor e arranjador Marcelo Randemarck está de volta ao Ceará, após uma temporada residindo em São Paulo, onde participou de festivais como os promovidos pela revista Cover Baixo e se apresentou ao lado de instrumentistas consagrados, como Arismar do Espírito Santo, Tiago do Espírito Santo, Filó Machado e Toninho Horta. A estrada musical o levou ainda a tomar parte de importantes festivais de jazz na Europa. Regressando à capital cearense, participa do III Festival BNB da Música Instrumental apresentando em primeira mão, ao lado de Edson Távora Filho (teclado), Bob Mesquita (sax e flauta) e Denilson Lopes (bateria) o repertório de seu novo disco, formado integralmente por suas composições próprias, costuradas com a inventividade de seu contrabaixo.
19h Trio Sotaque (PE)
Grupo musical pernambucano com ênfase nos ritmos brasileiros tradicionais como o frevo, o baião e o choro, o Trio Sotaque iniciou-se com Luciano Magno, guitarrista baiano radicado no Recife e um dos nomes mais conceituados em seu instrumento no cenário brasileiro. Da parceria com o pianista Fábio Valois, outro artista experiente do Estado, surgiu o disco “Sotaque” (2004), com foco nos ritmos nordestinos e na influência do jazz, gênero marcante na formação musical da dupla. No início de 2005, Luciano e Fábio convocaram o experiente pandeirista Raimundo Batista para um projeto. O resultado foi um entrosamento tão natural que redundou no surgimento do Trio Sotaque, que já realizou apresentações em países como França, Portugal, Espanha, Itália, Alemanha e Argentina. Este ano, o Trio Sotaque lança seu primeiro DVD, gravado no nobre palco do Teatro Santa Isabel, em Recife, com participações do cantor André Rio, do flautista César Michiles e do guitarrista Heraldo do Monte. Dentro do Festival, o Trio Sotaque também se apresenta no CCBNB-Cariri, em Juazeiro do Norte (CE), no sul do Ceará, no próximo dia 30 (quarta-feira), às 18h30, e no CCBNB-Sousa, no alto sertão paraibano, no dia 31 (quinta-feira), às 20h.
Dia 24/07, quinta-feira
17h João Omar & João Liberato (BA)
No concerto “Diálogos”, dividido com o flautista João Liberato e com outros grandes instrumentistas, o violonista, arranjador, compositor e maestro João Omar apresenta boa parte das músicas de seu primeiro disco, intitulado "Corda Bamba". Das dez músicas que integram o disco, cinco são composições de autoria do músico baiano. O álbum reúne amigos, parceiros e músicos conhecidos do cenário da Bahia, como Edson Sete Cordas e Cacau do Pandeiro. E ainda João Paulo (Jotapê) no clarinete, os amigos Joabe e Borega nos violões, Jean no fagote, Ferreti na zabumba e a percussão bem afinada de Giba Conceição e Gilberto Santiago. Além de contar com as participações especiais do violão de Mário Ulloa e do bandolim do renomado Armandinho. A intenção foi a de registrar composições e arranjos onde o violão se destaca como elemento condutor e agregador, ressaltando a versatilidade do instrumento. Em sua atual apresentação, João Omar também inclui alguns tangos e solos de violão de seu pai, o compositor Elomar Figueira Mello. João Omar e João Liberato também se apresentam no CCBNB-Cariri, em Juazeiro do Norte (CE), no próximo dia 26 (sábado), às 19h30, dentro do Festival.
19h O Quadro (PE)
Formado por sete professores e alunos do Departamento de Música da Universidade Federal de Pernambuco, O Quadro é um grupo de música instrumental nordestina, de tendência armorial. Costuma se apresentar em eventos, festivais e congressos, entre outras oportunidades, sempre mantendo a proposta de divulgação, através de gravações e shows, da música nordestina, em especial a de Pernambuco, sob uma ótica que resgate a sonoridade e a singeleza da música e da poesia da tradição popular, relida por músicos de formação erudita e de vivência prática. Músicas de compositores pernambucanos conhecidos também são contempladas, mas o foco do grupo são as composições inéditas. O tradicional e o novo, o erudito e o popular formam O Quadro: uma “imagem sonora” da cultura pernambucana. Com Nelson Almeida (baixo e berimbau de lata), Edierck Silva (flauta e pífano), Júlio César (sanfona), Rafael Marques (bandolim, bandoloncello, cavaquinho e violão), Aristide Rosa (viola e violão), Chechel Leal e Tadeu Costa Jr. (percussão). Dentro do Festival, o septeto pernambucano também se apresenta no CCBNB-Cariri, em Juazeiro do Norte, no próximo dia 25 (sexta-feira), às 20h, e no CCBNB-Sousa, na Paraíba, no dia 26 (sábado), às 21h.
PROGRAMA ARTE RETIRANTE
Realização de programas dos Centros Culturais Banco do Nordeste, fora de suas sedes, de forma contínua, em parceria com instituições já atuantes nos bairros/municípios das suas áreas de abrangência. Tem o objetivo de dar oportunidade para que novos públicos tenham acesso às manifestações da arte e da cultura, ampliando a área de atuação cultural do Banco do Nordeste.
Local: NIT-Núcleo de Informações Tecnológicas (rua Cônego Bessa, 2381), em Limoeiro do Norte (CE), na região do Baixo Jaguaribe.
19h Carlinhos Patriolino (CE)
Bandolinista, violonista, compositor e arranjador, Carlinhos Patriolino é um dos mais respeitados músicos do cenário cearense. Requisitado para shows por grandes intérpretes populares, do consagrado Ednardo à vibrante cantora Fhátima Santos, Patriolino exala musicalidade ao demonstrar seu talento, forjado no berço do choro e da melhor tradição da música brasileira – da MPB ao instrumental. Assim, já foi aplaudido em grandes eventos, como o Festival Jazz & Blues de Guaramiranga, do qual participou ladeando vários artistas e também chamando para si as atenções com um show solo. Na companhia freqüente dos melhores instrumentistas do Estado, Patriolino conta com registros fonográficos como seu disco autoral, “Rabiscos”, e o CD da banda Brazuka, celeiro de virtuosos representantes da música cearense. Agora, pouco tempo depois de retornar de uma bem-sucedida temporada na Espanha, Carlinhos Patriolino está de volta ao Ceará e é uma das atrações do III Festival BNB da Música Instrumental.
Dia 25/07, sexta-feira
16h O Garfo (CE)
Formada por músicos com experiência em outros grupos da efervescente cena atual do rock cearense, agora dedicados a instrumentos diferentes dos que costumavam tocar nas antecedentes 2Fuzz, Fóssil e Café Colômbia, O Garfo reúne Felipe Gurgel (baixo), Vitor Colares (guitarra) e João Victor (bateria). Formada em março de 2007, a banda prepara um EP intitulado “A Cria de Frank Einstein” e já se tornou destaque em sites de divulgação da música independente, como o Trama Virtual. Quanto ao som do Garfo, seus próprios integrantes arriscam várias direções, de forma descompromissada com rótulos para sua própria proposta: de “stoner-pop” a “post-eletro”, até “pré-future”. Melhor é conferir a pegada dançante do trio, entre o indie e o alternativo, colaborando para a diversidade do III Festival BNB da Música Instrumental, e tirar suas próprias conclusões.
17h30 Fossil (CE)
Questionando o que considera uma ditadura da forma que convencionou formatos musicais limitados a uma extensão de poucos minutos para cada faixa, a banda Fossil vem se destacando com um dos representantes da cena cearense contemporânea que vem ganhando a estrada e amealhando boa repercussão em outros estados. Seus integrantes procuram desenvolver suas músicas investindo na superposição de camadas sonoras, sem limites para a criatividade, entre influências do rock progressivo e do espírito jazzístico, quanto à flexibilidade para a improvisação e à diversidade de ritmos e andamentos, características que ganham ainda mais valor ao vivo. Quem confere a performance do grupo percebe a intenção de criar paisagens e climas sonoros, através da experimentação e, ao mesmo tempo, da simplicidade na formação básica das guitarras de Eric Barbosa e Vitor Colares, do baixo de George Frizzo e da bateria de Vitor Bluhm.
19h Macaco Bong (MT)
Ativa participante da cena roqueira de Cuiabá (MT), a banda Macaco Bong iniciou suas atividades em 2004, com um quarteto de rock. Um ano depois, tornou-se um power trio, mantendo, no entanto, a proposta de fazer rock instrumental com conteúdo musical, a partir da desconstrução dos formatos mais convencionais de arranjos de música popular. E agregando à música brasileira influências que vão do jazz ao pop, passando pelo fusion. Contando com Bruno Kayapy (guitarra), Ney Hugo (baixo) e Ynaiã Benthroldo (bateria), a Macaco Bong vem cruzando o Brasil, participando de festivais como o Mada potiguar, o Vaca Amarela goiano, o Rec Beat pernambucano e o Laboratório Pop carioca. Uma trajetória que já rendeu, além do reconhecimento do público independente, críticas elogiosas em veículos especializados, como a revista Bizz. Além dos trabalhos junto à banda, os Bongs fazem parte do Instituto Cultural Espaço Cubo, como produtores musicais e realizadores de festivais.
Dia 26/07, sábado17h Jefferson Gonçalves (RJ)
Mantendo há alguns anos um profundo diálogo com a música cearense, através de várias incursões pelo estado para shows, oficinas e revelação de jovens músicos, o carioca Jefferson Gonçalves é um dos mais aplaudidos gaitistas da cena contemporânea brasileira. Com estilo pessoal, influências do melhor do blues e de ícones da música norte-americana, como Bob Dylan, Jefferson mantém contato permanente com a musicalidade nordestina, tecendo uma mistura exemplificada em discos como “Conexão Nordeste – Gréia ao Vivo” e o mais recente, “Ar Puro”. Nele, o inquieto e virtuoso harmonicista sintetiza a bagagem acumulada em suas andanças Brasil afora, Nordeste adentro, principalmente em Pernambuco e no Cariri cearense, palcos de suas pesquisas de ritmos nordestinos. Em seus shows, Jefferson conta com seu fiel escudeiro, o guitarrista Kléber Dias, e com a musicalidade de Sérgio Velasco (guitarra, marimbal, dobro, violão de seis cordas, lapsteel e vocal), Fábio Mesquita (baixo), Técio Andrade e Marco B.Z. (bateria e percussão).
19h Zezo Ribeiro (SP)
Virtuoso violonista, o paulista Zezo Ribeiro teve a oportunidade de apurar sua técnica e trocar experiências com o internacionalmente consagrado guitarrista John Scofield. Misturando influências de diferentes universos musicais, do erudito ao jazz, passando pelos ritmos latinos e pelo flamenco (após viver dez anos na Espanha, estudando as conexões da música flamenca com a música brasileira, com o reconhecimento do Ministério da Cultura na forma de uma bolsa de pesquisa), Zezo produziu seis discos autorais. O mais recente se intitula “Zezo Ribeiro – Solo e Muito Bem Acompanhado”. Presença certa nos melhores espaços para a música instrumental na capital paulista, o músico se destaca pela apurada interpretação que costuma empregar em suas apresentações, tocando violão caipira e violão soprano. “Quando me recordo dos 25 países que conheci e analiso minha discografia, percebo que valeu a pena deixar tudo para trás por minha grande paixão: a música”, declarou ao jornal Bom Dia, do interior paulista.
INFORMAÇÕES ADICIONAIS:
· Marcelo Barbosa (DF) – (61) 3245.7140 – marcelogtr@gmail.com
· Trio Sotaque (PE) – (81) 9617.2508 / 9972.7883 – raimundobatista@globo.com
· João Omar e João Liberato (BA) – (77) 8808.3065 / 3422.8215 – joaoomar@gmail.com
· O Quadro (PE) – (81) 8715.4911 / 2126.8318
· Carlinhos Patriolino (CE) – (85) 8809.4513 / 3223.9866 – carlinhospatriolino@hotmail.com
· O Garfo (CE) – (85) 8890.2466 – ogarfotrio@gmail.com
· Fossil (CE) – (85) 8876.8984 – georgefrizzo@yahoo.com.br
· Macaco Bong (MT) – (85) 8890.2466
· Jefferson Gonçalves (RJ) – (21) 8172.1693 / 8819.4891 – jefferson@jeffersongoncalves.com; vieira_ju@hotmail.com
· Zezo Ribeiro (SP) – (85) 8458.5235 / 3886.8400 – zezoribeiro@hotmail.com
CIÊNCIA - COMPORTAMENTO
Música e decibéis (dB) - um duelo constante
Produtores musicais falam como lidar com altos níveis de decibéis sem prejudicar a audição
Músicos e produtores de áudio convivem com um perigo constante, a freqüente convivência com altos níveis de decibéis.
Segundo a ISO (International Organization for Standardization) os limites normais de níveis de ruído em regime de 40 horas semanais, como sendo de 85 a 90 dB, ou seja, qualquer ruído acima desses parâmetros, durante um tempo prolongado, pode causar problemas auditivos.
O uso de fones de ouvido e a proximidade a caixas acústicas também pode comprometer a audição no futuro, porém, é possível conviver e trabalhar com música de maneira harmoniosa, basta controlar o volume e a quantidade de horas expostas.
O músico e produtor musical gaúcho Lou Schmidt já fez audiometria e detectou uma pequena perda auditiva no ouvido esquerdo, lado em que ensaiava e ficava o amplificador de guitarra. "Agora não tenho mais medo porque eu não abuso do volume e conheço como meu corpo responde ao som alto. Quando trabalhamos demais em um dia a tendência é aumentar cada vez mais o volume e isso cansa muito a cabeça. Acho fundamental se preocupar com a saúde auditiva, porque é nosso instrumento de trabalho. Eu controlo o volume tentando ouvir em um nível que de pra perceber as freqüências (médias, graves e agudas), mas que não seja exagerado", completa Schmidt.
Já o multi-instrumentalista Marcelo Naral nunca passou por um exame, porém, sempre tomou muito cuidado com o nível de volume dentro do estúdio e não ficar perto de lugares onde o volume é mais alto. Ambos trabalham na produtora Comando S Audio em São Paulo e ficam, em média, 8 horas por dia dentro do estúdio.
Em recente estudo do Hospital das Clínicas de São Paulo foi apontado que 35% dos problemas de audição registrados foram pelo uso excessivo e alto de fones de ouvido de mp3 e IPods.
"Os jovens não tem noção do quanto pode ser prejudicial ouvir música no último volume. Hoje, ao caminhar pela rua e passar um rapaz com seu IPod ou mp3 é possível identificar qual música ele está ouvindo. Meu trabalho depende diretamente de uma boa audição, conheço dos riscos e procuro me policiar, mas nem todos sabem que com o tempo o rock n' roll pode nos tornar surdos", comenta Naral.
Os tipos de fones desses aparelhos portáteis não são os mesmos utilizados por produtores musicais em estúdios. Estes utilizam um fone denominado noise cancelling, que elimina qualquer ruído de fora deixando o som muito mais limpo, logo, não é necessário escutar as produções em alto volume. Já os fones de mp3 são do tipo que entram em contato direto com o tímpano chegando a emitir 120 dB.
Pesquisas e profissionais já deram a lição de casa, resta aos jovens cumpri-la ou pelo menos desejar escutar bem aos 40 anos.
Pesquisa da Universidade de Oxford confirma que avós são fundamentais na Educação dos netos
A casa da Vovó é sinônimo de carinho, diversão e férias. É comer pipoca e bolo de chocolate, brincar de luta no tapete da sala, ter a comida preferida na hora da refeição e ouvir muitas histórias. Mas o papel dos avós na educação dos netos vai muito além disso, os avós são mãe e pai duas vezes, como diz, o ditado popular e têm a experiência adquirida durante toda uma vida.
A importância deles na educação dos netos foi comprovada em uma nova pesquisa da Universidade de Oxford, na Grã-Gretanha, com 1,5 mil crianças e adolescentes de 11 a 16 anos. Os estudiosos observaram que as crianças que tiveram os avós por perto, cresceram mais felizes. Principalmente nos dias de hoje, quando os pais têm uma rotina atribulada, a proximidade é ainda mais benéfica - e necessária.
O estudo ainda revela que quase um terço das avós maternas tomam conta dos netos regularmente na Grã-Bretanha. Em entrevista a BBC Brasil, Eirini Flouri, do Instituto de Educação de Londres, disse que em épocas de separação dos pais, muitos avós desempenham um papel importante ao trazer conforto aos netos e estabilidade a toda a família. A pesquisa também levantou que os avós são muito importantes no momento de superar dificuldades como a implicância de colegas da escola e no planejamento do futuro, como a escolha da faculdade.
Segundo a Dra. Julieta Al. Makul Durce, psicóloga do Hiléa, centro de vivência e desenvolvimento para a maturidade, as crianças são mais felizes e mais ajustadas ao lado dos avós, porque eles transmitem a certeza de uma vida já vivida e reanimada com o contato dos netos. "A experiência é soberana e ela acalma os netos. Por isso, que na convivência com os avós, os netos ficam tranqüilos. A preocupação dos avós é a de acolher as expressões dos netos e conduzi-los a própria vontade. Essa troca faz bem aos avós, porque eles renascem nas suas potencialidades, já os netos conhecem as suas alegrias nas alegrias dos avós. Mas, tudo isso só é possível se os avós respeitarem o desejo dos pais, pois eles só são avós", diz a psicóloga.
CINEMA
Jodie Foster volta aos cinemas em filme infantil
Depois de viver uma justiceira em Valente (2007), filme que foi lançado diretamente em DVD no Brasil, Jodie Foster pega leve para encarnar Alexandra Rover, escritora que é uma das protagonistas da aventura infanto-juvenil A Ilha da Imaginação.
O enredo do filme, dirigido por Mark Levin e Jennifer Flackett, baseia-se no livro A Ilha de Nim, da autora canadense radicada na Austrália Wendy Orr.
Alexandra Rover (Jodie Foster) é uma escritora traumatizada, que não consegue sair de casa há meses. Por ironia, ela é rica e famosa justamente pela série de livros que escreveu sobre um grande aventureiro que batizou com seu nome, Alex Rover.
Nesses livros, o protagonista viaja pelo mundo e enfrenta todo tipo de perigos. Bem ao contrário da verdadeira Alex, que se mostra incapaz de ir até a porta de casa recolher as cartas da caixa de correio.
Os livros de Alex têm uma grande fã, que mora numa ilha perdida no Oceano Pacífico. Trata-se de Nim (Abigail Breslin, de Pequena Miss Sunshine), uma garota de 12 anos, órfã de mãe e que mora com o pai cientista, Jack Rusoe (Gerard Butler, de 300).
Por acaso, a escritora, em pleno bloqueio criativo, precisa de informações sobre vulcões - o último local perigoso em que jogou seu herói literário. Como o cientista escreveu um artigo sobre o assunto, que ela leu na Internet, ela lhe envia um e-mail com suas dúvidas, para poder terminar sua história.
Justamente nesse momento, o cientista saiu numa expedição de pesquisa e anda perdido no mar. Ao ler o e-mail para seu pai em que a escritora se identifica como Alex Rover, seu herói preferido, a menina acredita que é ele mesmo quem está escrevendo e pede ajuda.
A idéia de uma criança sozinha numa ilha no meio do oceano mexe com as emoções de Alexandra. A ponto de ela conseguir dominar o medo e preparar-se para uma grande viagem. Funciona bem como recurso cômico o fato de ela conversar o tempo todo com seu alter ego, o personagem que criou.
Dentro de um figurino à la Indiana Jones, Gerard Butler assume também esse papel do herói destemido, que puxa Alex pela mão e a empurra para esta grande empreitada. A moça encara turbulência em aviões, jipes em estradas esburacadas, helicópteros.
No final, vai mostrar-se tão corajosa quanto seu personagem, a ponto de remar um bote debaixo de uma enorme tempestade. Tudo para ajudar a menina desconhecida que pediu seu socorro.
Sozinha na ilha, ambiente que ela conhece como a palma da mão, Nim não se mostra assim tão indefesa. É capaz de subir em rapel num vulcão e muitas outras façanhas físicas para defender sua casa da invasão de um navio cheio de turistas.
Escondida nas árvores, a menina arremessa lagartos sobre o piquenique deles e até arma uma fogueira fumacenta dentro do vulcão, para encenar uma enorme erupção.
Enquanto isso, em alto-mar, o pai corre grande perigo num barco cheio de buracos e cercado por tubarões. Vai ser de grande ajuda um dos mascotes de sua filha, o pelicano Galileu.
Os animais da menina, aliás, são bem originais. Além da ave, ela não larga de um iguana chamado Fred, de uma enorme tartaruga, Chica, e de uma robusta leoa-marinha, Selkie - e que vai dar-lhe uma boa ajuda para espantar os turistas invasores.
"Quis um filme para todos, sem ETs", diz ator de "Arquivo X"
ALERTA: SE VOCÊ É CONTRA "SPOILER" --TEXTO QUE REVELA FATOS CRUCIAIS DE UMA OBRA --, NÃO SIGA EM FRENTE
Ele jura que não é trocadilho infame com o título do filme, mas o ator David Duchovny quer que o interlocutor realmente acredite no que ele fala.
E ele fala pausadamente, os miúdos olhos bem abertos, atentos para a existência de alguma testemunha indesejada, no melhor estilo Fox Mulder.
"Quando lançamos 'Arquivo X - O Filme', fomos instruídos a dizer que quem não era fã da série entenderia tudo, que era uma obra para todos. Mentira, não era coisíssima nenhuma! Quando conversei com Chris e disse que queria muito fazer o Mulder novamente, deixei claro qual era minha maior exigência: que 'Eu Quero Acreditar' fosse, de fato, um filme para todos, sem discos voadores, sem ETs, sem nem mesmo começar com o fim do anterior. Esta é a mais pura verdade, a não ser que eu esteja mentindo novamente, claro", brinca.
Para Duchovny, só haveria sentido fazer um novo filme se ele funcionasse como uma edição luxuosa de uma das primeiras aventuras da série. Não a simples exportação de um episódio para a tela grande, mas a criação de um enredo novo, que focasse a história na relação dos dois personagens seis anos depois do fim da série.
A dupla, aliás, se beija apaixonadamente em uma demorada seqüência do filme.
"Agora ninguém pode mais reclamar. Só acho importante lembrar que Mulder e Scully não estão fadados, creio, a nenhum final feliz, mesmo em virtuais seqüências, que estamos abertos a fazer. Os dois são muito mais interessantes justamente porque são criaturas sombrias. E, para falar a verdade, beijar o David foi muito, muito estranho mesmo", diz Gillian Anderson, antes de uma gostosa gargalhada.
"Aura perdida"
Em seu surto de sinceridade, Duchovny segue lembrando que "nas últimas temporadas, já não agüentávamos mais fazer a série. Acho que o público sabe quando um ator está fazendo algo com paixão. Tem uma aura que havíamos perdido e que tenho certeza absoluta de que está de volta em 'Eu Quero Acreditar'".
Duchovny ainda conta que, apesar do papo-cabeça sobre auras, não é um crente. "Não concordo com a administração de Bush, que resolveu impor a idéia absurda de que conhecimento científico é algo relativo. Por favor, escreva que David Duchovny é um norte-americano que acredita na objetividade." Fica registrado.
O filme é do CoringaA morte do ator Heath Ledger e sua sinistra interpretação fazem o vilão roubar a cena no novo filme do Batman, "Cavaleiro das Trevas"
Dirigido por Christopher Nolan, o filme questiona a bondade e a perversidade humana e quem traz todas essas discussões para a tela é o Coringa, interpretado magistralmente por Heath Ledger.O filme é dele. Não tem jeito. O cara rouba a cena. Não existe vilão mais delicioso. É o Coringa que bota fogo na cidade, que joga sujo, que não tem nada a perder, que ri do medo das pessoas e assusta todo mundo.
Em um das cenas, quando o vilão mais temido de Gotham City tem a chance de matar Batman (Christian Bale), ele desiste da idéia: “Eu não quero matá-lo. Você me completa”, diz, justificando que precisa do herói para que sua maldade tenha algum sentido.
O filme tem quase 3 horas de duração (e você ainda quer mais!), as cenas de ação são perfeitas, as explosões do Coringa são divertidíssimas, os socos do Batman vêm com mais força (antigamente ele só apanhava!) e o humor vem na medida certa com os feras Michael Caine (na pele do mordomo Alfred) e Morgan Freeman (como o confidente Lucius).O filme estréia dia 18 de julho. Leve a pipoca, o refrigerante e toda a sua atenção para o cinema porque a trama vale cada centavo. Se você gosta de filmes de super-herói, vai amar esse novo “Batman - O Cavaleiro das Trevas”. Mas, se você nunca foi muito fã “dessas coisas de nerd”, das dualidades e dos atos heróicos do Homem-Morcego, o Coringa vai garantir o preço do seu ingresso.
"Coringa representa medo da anarquia e do caos", diz diretor de "Batman"
Christian Bale vive personagem pela segunda vez em nova produção Na última cena de "Batman Begins", o tenente Gordon diz a Batman que suas ações iriam gerar reações em escalada.
"Você veste uma máscara e sai pulando pelos telhados... Veja esse sujeito, tem uma queda pelo teatral, como você. Deixou uma carta de assinatura", diz o policial, mostrando o coringa do baralho. Esse é o ponto de partida para a trama de "Batman - O Cavaleiro das Trevas", que estréia amanhã (18) no Brasil, com 500 cópias (292 legendadas, 208 dubladas) em 520 salas (cerca de um quarto do total do país).
"Essa cidade precisa de uma classe melhor de criminosos, e eu vou dar a ela", diz o já lendário Coringa de Heath Ledger.
Mais do que um caso de ação e reação, o vilão e o homem-morcego são complementares.
"Ele é a resposta lógica ao Batman, que instigou esse tipo de comportamento extremo em Gotham", disse o diretor Christopher Nolan em uma mesa-redonda de jornalistas.
Nesta segunda parte do que deve ser uma trilogia, Nolan criou um sombrio épico criminal, que tem sido comparado a seqüências clássicas como "O Poderoso Chefão 2" e "O Império Contra-Ataca".
"Procurei não fazer conscientemente um paralelo com o mundo real; o filme é ficção e deve funcionar assim. Mas é possível notar nele uma prevalência do medo da anarquia e do caos, representados pelo Coringa, que acho que são medos atuais", disse o diretor.
Nolan ressalta a importância que dá ao realismo da história, não só em termos de filmagem --usando poucos efeitos especiais-- mas também na composição dos personagens. "O que me interessa é a qualidade sombria do Batman como herói. Ele é movido por impulsos muito negativos, tem uma psique que tenta controlar."
Christian Bale diz que foi essa profundidade que o atraiu no personagem. "Ele é bem humano, não tem superpoderes, tem conflitos internos. É altruísta, mas também é tentado pela violência, pela vingança."
Os personagens principais do primeiro filme estão de volta (com Maggie Gyllenhaal no lugar de Katie Holmes como Rachel Dawes). Entre as novidades, o diretor tenta destacar o promotor Harvey Dent, o Duas Caras (Aaron Eckhart).
"O Coringa é o vilão mais espalhafatoso, mas Harvey é um personagem mais convincente, tem uma história completa."
De fato, a narrativa de Dent é mais completa, mas a atuação de Ledger e sua morte por overdose acidental de remédios, em janeiro, colocaram todo o foco em seu Coringa.
"Você veste uma máscara e sai pulando pelos telhados... Veja esse sujeito, tem uma queda pelo teatral, como você. Deixou uma carta de assinatura", diz o policial, mostrando o coringa do baralho. Esse é o ponto de partida para a trama de "Batman - O Cavaleiro das Trevas", que estréia amanhã (18) no Brasil, com 500 cópias (292 legendadas, 208 dubladas) em 520 salas (cerca de um quarto do total do país).
"Essa cidade precisa de uma classe melhor de criminosos, e eu vou dar a ela", diz o já lendário Coringa de Heath Ledger.Mais do que um caso de ação e reação, o vilão e o homem-morcego são complementares.
"Ele é a resposta lógica ao Batman, que instigou esse tipo de comportamento extremo em Gotham", disse o diretor Christopher Nolan em uma mesa-redonda de jornalistas.
Nesta segunda parte do que deve ser uma trilogia, Nolan criou um sombrio épico criminal, que tem sido comparado a seqüências clássicas como "O Poderoso Chefão 2" e "O Império Contra-Ataca".
"Procurei não fazer conscientemente um paralelo com o mundo real; o filme é ficção e deve funcionar assim. Mas é possível notar nele uma prevalência do medo da anarquia e do caos, representados pelo Coringa, que acho que são medos atuais", disse o diretor.
Nolan ressalta a importância que dá ao realismo da história, não só em termos de filmagem --usando poucos efeitos especiais-- mas também na composição dos personagens. "O que me interessa é a qualidade sombria do Batman como herói. Ele é movido por impulsos muito negativos, tem uma psique que tenta controlar."
Christian Bale diz que foi essa profundidade que o atraiu no personagem. "Ele é bem humano, não tem superpoderes, tem conflitos internos. É altruísta, mas também é tentado pela violência, pela vingança."
Os personagens principais do primeiro filme estão de volta (com Maggie Gyllenhaal no lugar de Katie Holmes como Rachel Dawes). Entre as novidades, o diretor tenta destacar o promotor Harvey Dent, o Duas Caras (Aaron Eckhart)."O Coringa é o vilão mais espalhafatoso, mas Harvey é um personagem mais convincente, tem uma história completa."
De fato, a narrativa de Dent é mais completa, mas a atuação de Ledger e sua morte por overdose acidental de remédios, em janeiro, colocaram todo o foco em seu Coringa.
''Batman - Cavaleiro das Trevas' nos leva a um mergulho em sua visão sombria do batuniverso'
Aaron Eckhart é Harvey Dent, o Duas CarasDentre tantos heróis que voam, soltam raios e derrubam prédios com um peteleco, Batman sempre foi o cara: humano, verossímil, atormentado e impelido por um trauma que poderia acontecer com qualquer um. Com esse mote, arrebanhou gerações de fãs exigentes que, se nos quadrinhos foram brindados com várias obras-primas, no cinema ainda sentiam um gosto que sempre variou da estranheza causada pelos devaneios gótico-carnavalescos de Tim Burton às presepadas sem gás de Joel Schumacher.
Finalmente em 2005, Christopher Nolan fez o favor de perceber o óbvio e dirigir o melhor filme do morcegão jamais rodado. Mas a imersão definitiva na Gotham feia, suja e corrupta criada por Bob Kane e burilada por Frank Miller em seu "Ano Um" estava apenas começando. Em "Batman - Cavaleiro das Trevas", o diretor (e agora co-roteirista) nos leva a um mergulho de cabeça em sua visão sombria do batuniverso. O espectador tem a atenção fisgada pela sequência inicial matadora (com trocadilho) do assalto ao banco e é arrastado cada vez mais e mais para o fundo. Quando percebe, não há volta.
Gary Oldman é o comissário Gordon em 'Batman - Cavaleiro das Trevas'E se Nolan rege a orquestra, dosando a pirotecnia necessária para um blockbuster com a profundidade que o personagem merecia, o solista é Heath Ledger. Bastou um pouco de maquiagem para o finado incorporar o Coringa monstruoso e sádico que todo leitor de Asilo Arkham pediu ao capeta. Pobre do próximo ator escalado para o papel em uma possível continuação. Oscar póstumo? Se meu voto contasse...
Quanto ao resto do elenco, ninguém faz feio. Christian Bale convence novamente, alternando um Bruce Wayne afetado (difícil não lembrar de "Psicopata americano") com um Batman amargurado pela imagem de vigilante acima da lei. A saída encontrada é apostar as batfichas em passar o bastão para Harvey Dent (Aaron Eckhart), promotor que, junto com o Tenente Gordon (interpretado pelo camaleão Gary Oldman), é a última esperança de tirar Gotham City das garras do crime organizado.
Pôster de 'Batman - Cavaleiro das Trevas'Destaques também para Michael Caine, mais uma vez impecável como Alfred, Morgan Freeman dando classe ao armeiro Fox e Maggie Gyllenhaal no papel-chave de Rachel Dawes, promotora dividida entre seu amor por Dent e a fascinação por Wayne, que a vê como tábua de salvação uma vez aposentada a capa.
Fica fácil então responder à famosa pergunta do Coringa, que serviu de chamada para as peças publicitárias de pré-lançamento do filme: "Por que tão sério?".
Porque é um filme do Batman, santa paciência! Sempre foi pressuposto que fosse barra pesada, denso e perturbador. Saimos do cinema batendo palmas e esperando ver um batsinal iluminando.
Fica fácil então responder à famosa pergunta do Coringa, que serviu de chamada para as peças publicitárias de pré-lançamento do filme: "Por que tão sério?".
Porque é um filme do Batman, santa paciência! Sempre foi pressuposto que fosse barra pesada, denso e perturbador. Saimos do cinema batendo palmas e esperando ver um batsinal iluminando.
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