SAÚDE
CURIOSIDADES
10 países com os maiores salários mínimos do mundo
Estudo revela o poder de compra e a média de horas trabalhadas no Brasil e nos demais países
O Brasil é o segundo país com o menor salário mínimo na lista de países da OCDE (Organização para a Cooperação e Desenvolvimento Econômico), ficando somente à frente do México.
É o que revela um estudo divulgado pela plataforma de descontos CupomValido.com.br que reuniu dados da OCDE e World Bank sobre a remuneração dos trabalhados no mundo.
As legislações referentes aos salários mínimos são relativamente novas em todos os países do globo. Em sua grande maioria foram lançadas somente no século 20.
A Nova Zelândia foi o primeiro país do mundo a implementar a lei de salário mínimo, em 1894. Enquanto os Estados Unidos aprovaram a lei somente em 1938. Atualmente os Estados Unidos não estão nem entre os dez países com os maiores salários mínimos do mundo.
Salário mínimo do Brasil e no mundo
A pesquisa utilizou o dólar como moeda base, e os salários foram ajustados pela paridade do poder de compra.
O salário mínimo médio no Brasil, foi de U$2,2 por hora. Ao considerar somente os países da América Latina, o Brasil fica atrás do Chile (U$3,3/hora) e Colômbia (U$2,9/hora).
Na ponta oposta, a Austrália é o país com o maior salário mínimo do mundo, com o valor de U$12,9 por hora, quase 6x a mais que no Brasil.
Apesar de um salário maior, a quantidade de horas trabalhadas é menor que no Brasil. Na média, os australianos trabalham 38 horas por semana. Um outro benefício, é que os trabalhadores recebem a contribuição chamada de superannuation, que soma um valor adicional de 9,5% para aposentadoria de cada trabalhador.
Quantidade de horas trabalhadas
Apesar de ter um dos menores salários mínimos, o México é o país em que o trabalhador tem a maior carga horária. No ano, são totalizadas 2.124 horas trabalhadas. Em 28,7% dos casos, os trabalhadores mexicanos ficam mais de 50 horas por semana nos escritórios.
Para efeito de comparação, no Brasil a média é de 39,5 horas trabalhadas por semana. Porém, esta menor carga horária semanal, não se resume em maior tempo livre. O tempo gasto no transporte ao trabalho, afeta a quantidade de horas livres do brasileiro. Na média, o brasileiro passa menos tempo fora do trabalho do que a maioria dos países - 14,6 horas são reservadas para comer, dormir e se socializar, em comparação com a média dos países da OCDE de 15 horas.
No caso da China, um fato curioso é que apesar de oficialmente o país adotar uma jornada de 40 horas semanais, existe o chamado "sistema 996". Praticado por algumas empresas, especialmente na área de tecnologia, o sistema possui este nome pois o trabalhador inicia às 9 da manhã e finaliza somente às 9 da noite, numa rotina que dura 6 dias na semana. No total são trabalhadas 72 horas por semana, mais de 80% em comparação com as 39,5 horas semanais no Brasil.
Fonte: OCDE, CupomValido.com.br, World Bank
GRÁTIS
A programação Férias no Porto 2022 terá formações virtuais nas áreas de Audiovisual e Artes Visuais
De 14 a 20 de janeiro, a Escola Porto Iracema das Artes — instituição da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult) gerida pelo Instituto Dragão do Mar (IDM) — realiza inscrições para os cursos da programação Férias no Porto, que este ano acontecerá em formato virtual, com aulas distribuídas entre os dias 24 de janeiro e 2 de fevereiro, no período da tarde e da noite.
Serão ofertadas três formações nas áreas de Artes Visuais e Audiovisual com um total de 100 vagas para residentes no Ceará. Para participar, os interessados devem preencher o formulário disponível no site da Escola. A lista com os selecionados será divulgada no dia 21 de janeiro.
O poeta e pesquisador Rômulo Silva irá ministrar a oficina “Fora da vista: o pensamento do tremor de Édouard Glissant”. Na oportunidade, os participantes vão debater os principais conceitos do autor, poeta, etnólogo e filósofo martinicano, por meio de diferentes textos de sua autoria e outras poéticas de pensadoras, artistas e poetas brasileiras. A formação conta com 40 vagas e ocorre de 24 a 26 de janeiro, das 18h às 21h, pelo Google Meet. Para participar, a idade mínima é de 18 anos e é preciso ter o Ensino Médio completo.
Já a pesquisadora Tatiana Carvalho Costa será a responsável pela oficina “Olhares Negros na curadoria em cinema e audiovisual”. O objetivo da atividade é promover conversas sobre a atividade curatorial e analítica a partir de conceitos articulados por intelectuais negres do Brasil, como Maria Beatriz Nascimento, Lélia Gonzalez, Abdias do Nascimento, Leda Maria Martins e Jota Mombaça, em diálogo com as ideias apresentadas por bell hooks em “Olhares Negros: Raça e Representação”. A oficina será realizada entre os dias 31 de janeiro e 02 de fevereiro, das 18h às 21h, também pelo Google Meet. São 40 vagas disponíveis e é preciso ter no mínimo 18 anos e Ensino Médio concluído.
O professor PJ Brandão conduzirá a oficina de Fotoquadrinhos. Os encontros virtuais, misturando a teoria com a prática, tem como intuito explorar os limites das linguagens para quebrá-los e recompô-los em uma explosão de potencial criativo. Ou seja, mais do que entender o que é cada linguagem, os alunos poderão experimentar e colocar os conhecimentos em prática. A formação oferta 20 vagas e as aulas acontecerão de 24 a 28 de janeiro, das 14h às 17h, pelo Google Meet. Como requisito mínimo, é necessário ter 16 anos completos e estar cursando o Ensino Médio.
>>> Confira AQUI as ementas e os currículos dos professores. Veja, abaixo, os detalhes da programação Férias no Porto com horários e requisitos para participação:
Programação Férias no Porto 2022
FORA DA VISTA | O pensamento do tremor de Édouard Glissant
Com Rômulo Silva
Quando: 24 a 26 de janeiro, de 18h às 21h | Online via Google Meet
40 vagas para residentes no Ceará
Requisitos: idade mínima de 18 anos e Ensino Médio concluído.
Oficina de Fotoquadrinhos
Com PJ Brandão
Quando: 24 a 28 de janeiro, de 14h às 17h | Online via Google Meet
20 vagas para residentes no Ceará
Requisitos mínimos: a partir dos 16 anos completos e Ensino Médio em andamento.
OLHARES NEGROS na curadoria em cinema e audiovisual
Com Tatiana Carvalho Costa
31 de janeiro a 02 de fevereiro, de 18h às 21h | Online via Google Meet
40 vagas para residentes no Ceará
Requisitos: idade mínima de 18 anos e Ensino Médio concluído.
Sobre a Escola
A Porto Iracema das Artes é a escola de formação e criação do Governo do Ceará, instituição da Secretaria da Cultura (Secult) gerida pelo Instituto Dragão do Mar (IDM). Criada em 29 de agosto de 2013, há oito anos desenvolve processos formativos nas áreas de Música, Dança, Artes Visuais, Cinema e Teatro, com a oferta de Cursos Básicos e Técnicos, além de Laboratórios de Criação. Todas as ações oferecidas são gratuitas.
SERVIÇO
O quê: Inscrições para cursos da programação Férias no Porto 2022
Quando: De 14 a 20 de janeiro, pelo formulário disponível no site da Escola
100 vagas para residentes no Ceará
Período dos cursos: Entre 24 de janeiro e 2 de fevereiro, à tarde e à noite
Gratuito e Virtual>
AULA DE CANTO
Inscrições abertas para o mini curso online Fundamentos do Canto Expressivo
Para quem deseja aprender ou aprimorar a prática do Canto, estão abertas de 14 a 20 de janeiro, inscrições para o minicurso Fundamentos do Canto Expressivo. O online e gratuito, a capacitação será ministrado pelo professor de Canto, arteterapeuta e musicoterapeuta, Glairton Santiago. As inscrições e as aulas acontecerão no site www.glairtonsantiago.com. Os participantes receberão certificado no final do curso.
Dividido em quatro módulos, o minicurso Fundamentos do Canto Expressivo é um treinamento teórico e prático online para cantores jovens e adultos, iniciantes ou experientes que desejam desenvolver ou aprimorar performance vocal a partir de princípios da Pedagogia do Ensino do Canto, fundamentados na Ciência da Voz e na atual realidade do mercado para cantores. O minicurso também pretende capacitar os participantes para terem uma compreensão ampla e contextualizada da carreira de cantor, a partir de uma visão crítica e comprometida com a continuidade do desenvolvimento profissional e artístico.
O minicurso Fundamentos do Canto Expressivo é um projeto apoiado pela Lei Aldir Blanc 14.017/2020 por meio da Secretaria Municipal da Cultura de Fortaleza (Secultfor).
Sobre Glairton Santiago
Licenciado em Música pela Universidade Estadual do Ceará (UECE), Especialista em Musicoterapia pela Faculdade Padre Dourado (FACPED), com formação em Arteterapia pelo Instituto Aquilae. É certificado na Individual Music-Centered Assessment Profile for Neurodevelopmental Disorders (IMCAP-ND).
É professor dos cursos de Pós-graduação em Musicoterapia na Faculdade Padre Dourado -CE (FACPED/GRADUALE) e na Faculdade Regional de Filosofia Ciências e Letras de Candeias - BA, em Educação Musical no Centro Sul-brasileiro de Pesquisa, Extensão e Pós-graduação - SC (CENSUPEG) e de canto na Universidade Sem Fronteiras UNISF - CE. É preparador vocal do Coral do Tribunal de Justiça do Estado do Ceará. Tem experiência em atendimentos clínicos nas áreas do Neurodesenvolvimento, Neuroreabilitação, Transtornos Emocionais e Desenvolvimento Pessoal.
Serviço
Curso Fundamentos do Canto Expressivo com Glairton Santiago
Inscrições de 14 a 20 de janeiro no www.glairtonsantiago.com
Com certificado
Público-alvo: jovens e adultos interessados em desenvolver a voz cantada.
Gratuito
Mais informações: (85) 99626 6470
Instagram: @glairtonsantiago
HUMOR
Ciro Santos lança competição para novos talentos
As inscrições iniciaram no dia 10 de Janeiro e se encerram no dia 04 de Fevereiro. Os interessados devem postar um vídeo de até 1 minuto no instagram marcando a hastag #DesafioCiroSantos e e também o perfil @ciro_santos.
Ciro Santos conta ainda conta com a ajuda de sua equipe e alguns artistas de seu casting. São os humoristas; Aurineide Camurupim, Amadeu Maya e Titela que irão avaliar os vídeos inscritos e selecionar os 8 competidores.
As etapas:
1 – Inscrições:
Grave um vídeo de até 1 minuto no seu perfil no Instagram marcando @ciro_santos e com a hashtag #DesafioCiroSantos na legenda. Pode ser uma dublagem, piada, um personagem, o que você quiser.
2 – Eliminatória:
Votação popular para o público escolher os 4 melhores.
3 – Semifinal:
Os quatro semifinalistas irão se apresentar no programa Ciro Santos Convida da TV Ceará com exibição na TV e no Youtube para o público escolher os dois melhores.
4 – Final:
Os dois finalistas terão 5 minutos de apresentação no Teatro do Humor Cearense no ao vivo e para o público e votação popular.
Premiação:
O vencedor ou vencedora ganha R$ 1 Mil reais + 6 meses de contrato com a CS Produções Artísticas + Imersão digital para profissionalizar trabalho nas redes sociais + participação no Ciro Santos Convida na TV Ceará + participação no podcast @thetudopod + matéria especial no www.nocearatemdissosim.com.
ESTREIA NA TV
Zeca Camargo tem “1001 Perguntas” para fazer ao público a partir do dia 17 de janeiro
Você sabe em qual país foi disputada a primeira Copa do Mundo? E quantos metros de altura tem o Cristo Redentor? Ou qual a distância exata de São Paulo até a Basílica Sagrada Família, em Barcelona? A partir da próxima segunda-feira, 17 de janeiro, esses e outros questionamentos serão respondidos no 1001 Perguntas, novo programa da Band que vai ao ar de segunda a sexta-feira, às 22h30. Sob o comando de Zeca Camargo, o game show celebra a cultura pop da forma mais divertida e descontraída que o público já viu.
“Renovamos as maneiras de colocar as perguntas, de brincar com a emoção e, sobretudo, de fazer um jogo para que os telespectadores também possam participar. Apostamos em uma dinâmica mais rápida, muito conectada à cultura pop e aos assuntos que estão nas redes sociais. Os telespectadores não vão ver somente conteúdos ligados ao tradicional noticiário ou a uma enciclopédia”, adianta Zeca.
A cada edição, o apresentador recebe três duplas que colocarão à prova seus conhecimentos gerais. Mas não basta só saber a resposta. É preciso ter raciocínio rápido, intuição e capacidade estratégica para se dar bem na disputa. Esportes, música, cinema, televisão, literatura, turismo, costumes, animais, política, artes e invenções estão entre os temas abordados. “Vamos sair da tradicional competição de perguntas e respostas. Teremos o povo brasileiro representado nos participantes. As duplas estarão aqui para se divertirem de alguma forma, pois o que mais importa é que elas passem um bom momento com a família e que as pessoas em casa também sintam que podem participar”, enfatiza Ignácio Iglesias, diretor do programa.
Os pares, que já têm uma relação entre si, se enfrentam com o objetivo de acumular o maior número de pontos. “Temos uma preocupação de não fazer um show monótono. Elaboramos mais de uma maneira de testar os conhecimentos das pessoas. Vamos ter questões com quatro opções de respostas, mas outras em que será necessário usar o raciocínio, um pouco de adivinhação e até mesmo intuição. É um game muito acessível. Não precisa ser nenhum gênio para participar”, garante o apresentador.
Um dos destaques da atração é a presença da jornalista Carla Bigatto, âncora da rádio BandNews FM. Ela será a voz do programa e irá interagir com o anfitrião ajudando nas explicações, além de trazer curiosidades sobre os temas comentados de forma lúdica. “É ela quem coloca a logística para funcionar, mas ao mesmo tempo está totalmente livre para fazer comentários e brincar com os participantes. Eu levanto a bola e ela corta, o que tem dado muito certo”, elogia Zeca Camargo.
Segundo a jornalista, o convite para estrear na televisão surgiu como uma grata surpresa. “A minha estreia na TV neste momento é um presente. Posso dizer que estou me divertindo muito. Minha função no formato original seria ser uma espécie de Alexa, inspirada nas assistências de voz, algo meio tecnológico. Mas, pelo fato de eu gostar de tirar sarro das situações e ter algumas sacadas, minha participação vai além disso. Dou uma apimentada no programa. Eu trago as respostas dos desafios, as curiosidades e uma pitada de humor, já que essa é a minha veia mais forte”, explica.
A dupla com menor pontuação é eliminada, enquanto a que acertar o maior número de respostas leva R$ 20 mil para casa e continua competindo nos dias subsequentes, com outros adversários, para aumentar a premiação.
Conheça as etapas do programa
Resposta Certa
Clássicos dos game-shows da TV, “Resposta Certa” abre o programa e esquenta os motores para o que vem pela frente. Seis categorias aparecem no telão e, por trás de cada uma delas, há uma pergunta e quatro alternativas, sendo apenas uma a correta. Os questionamentos vêm com nomes lúdicos. Dessa forma, no lugar de “esportes, música, artes ou celebridades”, a ideia é brincar com o conteúdo da pergunta e, por vezes, confundir os participantes.
Uma questão sobre a época em que Neto jogava no Corinthians, por exemplo, pode vir oculta sob o nome de “Orelhudo” (fazendo alusão a um termo do repertório do apresentador). Mas, a dupla que se depara com esse nome, dificilmente o associa diretamente ao tema, turbinando a diversão.
Conta-Quilômetros
Neste jogo, todas as duplas jogam ao mesmo tempo. Elas devem adivinhar a distância da porta da Band até qualquer lugar do planeta: um museu, um monumento, uma cidade, uma cachoeira, um edifício, um estádio etc. Pode ser a distância por terra (e aí é levado em conta o trajeto por ruas e estradas) ou por ar (em linha reta).
Seis categorias aparecem no telão e, após uma delas ser escolhida, o ponto é revelado e o relógio começa a correr. Ao longo desse tempo, Zeca Camargo dá algumas dicas. Munidos de tablets, os competidores calculam mentalmente a possível distância e registram seus palpites no equipamento dentro do tempo proposto. Quem mais se aproximar, vence. Caso alguma dupla acerte a distância exata, ela ganha ainda mais pontos.
15 Nomes
Novamente, seis categorias surgem no telão. A dupla escolhe uma delas e 15 fotos são mostradas sequencialmente. O desafio é dizer o nome ou o apelido pelo qual a pessoa que aparece é conhecida.
Deu Match!
Após escolher uma das seis opções disponibilizadas, aparecem duas colunas, com cinco itens em cada, podendo ser: desenhos e seus criadores, invenções e seus inventores, celebridades e os times para os quais torcem, países e suas respectivas capitais ou moedas em circulação, dentre outros.
As informações vêm embaralhadas e a missão das duplas é ligar o item certo de uma coluna ao seu correspondente dentro do tempo estipulado.
Som na Caixa
É a prova musical do 1001 Perguntas. As seis categorias trazem os estilos musicais, como rock, sertanejo, MPB, samba, pagode... Há algumas variações, como “sofrência”, “anos 70”, “anos 80”, mas sempre com clara indicação do que se trata. Ao escolher uma opção, um trecho da música é reproduzido no estúdio. Em seguida, o tempo começa a correr e os competidores devem adivinhar quem é o intérprete e o nome da faixa.
Depois disso, uma nova parte da canção é tocada, mas, desta vez, a missão é completar a letra que vem na sequência.
Etapa final
Passando o Bastão
É o desafio final do 1001 Perguntas, disputado apenas pelas duas duplas mais bem colocadas. Trata-se de um verdadeiro rally de perguntas. Mas, ao contrário da primeira prova, aqui não há alternativas para escolher. Precisa responder direto, na lata.
Antes que a bateria de perguntas tenha início, os jogadores elegem um titular, que deverá responder sozinho, sem a ajuda do parceiro. Quem terminar a fase preliminar na dianteira tem a vantagem de começar. Se acertar, a pessoa continua respondendo e pontuando. Caso não saiba a resposta, ela pode “passar o bastão” para o seu companheiro, que dá continuidade ao game (mas não pode passar o bastão de volta). As respostas corretas, no entanto, passam a valer menos pontos. São cinco minutos para responder o máximo de perguntas. No caso de algum erro, o cronômetro regressivo é pausado, a alternativa certa é revelada e a dupla adversária reinicia o mesmo processo.
Ao final, quem tiver mais pontos vence o programa e retorna no dia seguinte para encarar novos adversários e acumular o prêmio em dinheiro.
1001 Perguntas, um formato original BOXFISH, vai ao ar de segunda a sexta-feira, a partir de 17 de janeiro, logo após o Faustão na Band.
MÚSICA AO VIVO
LUISINHO MAGALHÃES ABRE PROGRAMAÇÃO DE 2022 DO CANTINHO DO FRANGO
Um dos mais queridos intérpretes do Ceará, Luisinho Magalhães, juntamente com sua banda agitará o Cantinho do Frango com repertório eclético e dançante no qual fazem uma viagem aos anos 60, 70 e 80, nesta sexta-feira, 14 de janeiro, a partir das 18h30, abrindo a programação musical 2022 da casa. Couvert: R$ 25,00.
Espaço cultural focado na promoção da Música Popular Cearense (MPC) tem uma programação eclética. Sextas, sábados e domingos, na hora do almoço, o som vem do vinil com o Dj Barry White. Nas sextas, no fim do dia, tem a A Hora Que O Galo Canta, que traz a música do Dj Alan Morais e um cardápio promocional das 16h às 20h. Momento ideal para quem quer descontrair, encontrar os amigos e saborear petiscos deliciosos, após um dia intenso de trabalho. Outra promoção imperdível: na compra de duas cervejas Eisenbahn, a terceira é por conta do Cantinho do Frango.
PROTOCOLOS DE SEGURANÇA - A casa cumpre com todos os protocolos sanitários recomendados pelos órgãos de saúde e também a solicitação do comprovante de vacinação contra a Covid-19. Uso obrigatório de máscara em todos os ambientes. Não obrigatório para crianças até 12 anos ou pessoas que por razões médicas (reconhecidas em atestado médico) não puderam se vacinar.
Serviço
Cantinho do Frango
Rua Torres Câmara, 71 – Aldeota
Funcionamento:
Segunda a Quinta-feira: 10h às 17h
Sexta-feira: 10h às 22h
Sábado e Domingo: 10h às 19h
Dj Alan Morais - Couvert: R$ 3,50
Luisinho Magalhães - Couvert: R$ 25,00
Informações: (85) 3224 6112 / 98796 9066
Facebook: @cantinhodofrango
Instagram: @
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CENTRO CULTURAL
Confira a programação do Dragão do Mar
Com exibição de 60 longas, a Mostra Retroexpectativa do Cinema do Dragão tem início nesta quinta (13). Feira criativa, oficina, brincadeiras infantis, exposições, sessões no Planetário e programação virtual também são opções de lazer
Dando continuidade ao ciclo programático Férias no Dragão, o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (CDMAC), complexo cultural da Secretaria da Cultura do Ceará, gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar, traz nesta semana a aguardada Mostra Retroexpectativa 2022 do Cinema do Dragão, a feira criativa Fuxico no Dragão, apresentação com no Fuxico Musical, sessões para crianças e adultos no Planetário Rubens de Azevedo, brincadeiras, jogos e muita diversão no Brincando e Pintando no Dragão. Além das três exposições em cartaz nos museus. O público que vier curtir a programação do centro de arte e cultura também pode apreciar as delícias do Café Santa Clara, de terça a domingo, das 15h às 21h.
Conforme protocolos alinhados às orientações do Governo do Ceará, por meio do decreto estadual vigente, o acesso à programação presencial requer a comprovação do ciclo vacinal completo do portador há pelo menos 15 dias, acompanhado do documento de identificação com foto. O uso de máscara também é obrigatório, de acordo com os protocolos para enfrentamento ao coronavírus
Artes Visuais
As visitações das exposições dos museus do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura seguem abertas de quarta a domingo, das 9h30 às 12h30 (acesso até as 12h) e das 14h30 às 17h30 (acesso até as 17h), com acesso gratuito.
No Museu de Arte Contemporânea do Ceará, o público poderá conferir "Quilombo Cearense", mostra coletiva com obras do acervo MAC e de artistas convidadas, que tem curadoria de Guilherme Marcondes, com assistência técnica de Maíra Abreu e Hailla Krulicoski, e "Poço 115: Rastros na Cidade", exposição coletiva com artistas convidados que conta com a curadoria e a pesquisa de Felipe Camilo e Álvaro Graça Júnior, que ocupa também um espaço expositivo na ONG Velaumar, na comunidade do Poço da Draga. A mostra é fruto de parceria entre o MAC Dragão, a ONG Velaumar, o Laboratório das Artes e das Juventudes (Lajus) e o Grupo de Estudos e Pesquisas Rastros Urbanos da Universidade Federal do Ceará (UFC), com apoio do IFoto.
No Museu da Cultura Cearense, uma boa pedida é conferir "Vaqueiros", mostra de longa duração. A exposição apresenta um acervo de cerca de 130 peças, formando a coleção Vaqueiros, que compõem uma museografia permeada de fotografias da vegetação da caatinga, retratos de vaqueiros (as); de instalações, vestimentas, utensílios domésticos e de trabalho, além de vídeo da vaquejada, e de elementos de festividade e religiosidade.
Cinema
Realizada anualmente pelo Cinema do Dragão desde a sua reinauguração, em 2013, a Mostra Retroexpectativa chega à sua 8ª edição, reapresentando os filmes que foram mais aclamados pelo público em 2021, além de exibir clássicos e inéditos no Ceará. Entre 13 de janeiro e 02 de fevereiro de 2022, o Cinema do Dragão exibirá 21 filmes na faixa Retrospectiva, 30 na faixa Expectativa e 9 na faixa Clássicos, somando 60 longas de 21 países.
Além do início das exibições cinematográficas, na quinta-feira (13), o diretor cearense Petrus Cariry abre a programação de debates presenciais com o curador e crítico de cinema Pedro Azevedo, logo após a exibição de 'A Praia do fim do Mundo'.
Os ingressos custam R$ 16 (inteira) e R$ 8 (meia) e podem ser adquiridos na bilheteria do Cinema do Dragão ou no site Ingresso.com. Às terças, permanecerá o valor reduzido de R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia).
Excepcionalmente durante a Mostra, o Cinema do Dragão funcionará também às segundas-feiras. Além de debates com diretores na sala de cinema e no Youtube do Dragão do Mar, será realizado também, em parceria com a Escola Porto Iracema das Artes e a plataforma de streaming Mubi, o curso presencial gratuito "Percursos Curatoriais". As inscrições estão abertas até 15 de janeiro e podem ser feitas no site da escola clicando aqui.
A Mostra conta ainda com o apoio da Universidade de Fortaleza (Unifor), da Cinemateca da Embaixada da França no Brasil e do Institut Français.
Confira a programação completa da Mostra Retroexpectativa 2022 clicando aqui.
Feira
A programação que anima os fins de tarde do Dragão, volta neste sábado (15) e domingo (16), com a feirinha de economia criativa Fuxico no Dragão, que ocupa a Arena Dragão do Mar, das 16h às 19h. Todos os sábados e domingos de janeiro, o programa reúne empreendedores de moda e acessórios, artesanato e decoração.
Música
Para embalar o fim de tarde do Dragão, o Fuxico Musical retorna, neste sábado (15), às 17h, com a apresentação musical das artistas cearenses Marina Cavalcante e Theresa Rachel no show "Balaio", que traz uma delicadeza sonora num repertório essencialmente brasileiro. Na apresentação para o Fuxico Musical, as cantoras trazem músicas do universo do samba, e também prometem cantar a paixão pelo Nordeste.
Infantil
O programa de brincadeiras infantis anima os sábados e domingos de janeiro com jogos, pinturas, brincadeiras lúdicas, oficinas e muita diversão. Das 16h às 18h, a criançada poderá se divertir Brincando e Pintando no Dragão, na Arena Dragão do Mar.
No domingo (16), às 17h, a criançada poderá experimentar jogos e exercícios de teatro para criar personagens e histórias na oficina Brincadeiras de Teatro, com o ator e contador de histórias Edivaldo Batista. A brincadeira é indicada para crianças a partir de seis anos.
Programação Virtual
Dando início a programação educativa virtual de janeiro do Museu da Cultura Cearense (MCC), neste sábado (15), a partir das 14h, o Núcleo Educativo do MCC traz a conversa ao vivo "Dia de Reis: brincadeiras e saberes da cultura popular do Ceará". Compreendendo que a tradição do Dia de Reis ocupa lugar de grande importância na cultura popular e no acervo do MCC, a live trará com reflexões sobre a tradicional brincadeira popular, experiências do convidado como brincante do bumba-meu-boi e do reisado.
O encontro ao vivo, no Youtube do Dragão o Mar, contará com os historiadores Hildebrando Maciel e Mateus Django e mediação da educadora do MCC Lissa Cavalcante.
Astronomia e Ciências Afins
O Planetário Rubens de Azevedo segue com sessões de quinta a domingo. Os ingressos regulares custam R$ 6,00 (meia) e R$ 12,00 (inteira), e podem ser adquiridos antecipadamente no site da Sympla Bileto (site.bileto.sympla.com.br/dragaodomar) e na bilheteria física do Planetário. Também é exigido o passaporte vacinal para pessoas com mais de 12 anos.
No sábado (15), o Curso Popular de Astronomia seguirá com duas turmas, às 14h30 e às 15h30. O planetarista e físico Thiago Henrique ministrará a formação "O Sistema Solar". Utilizando modernas e impressionantes imagens em fulldome, o curso leva o público a uma viagem pelo sistema solar, abordando das primeiras observações aos modernos conhecimentos atuais desses objetos celestes. Indicada para pessoas com idade mínima de 12 anos, a participação é gratuita mediante inscrições, que já estão encerradas, e apresentação do passaporte sanitário e documento com foto.
CULTURA POPULAR
O MARACATU DE FORTALEZA ABRE JANELAS PARA O MUNDO
Site do “Projeto Maracatu: rito e ritual” revela panorama da cultura do Maracatu na capital cearense.
O Maracatu de Fortaleza agora reconhecido em qualquer lugar. O site https://www.maracatucearense.com.br/ , resultado do “Projeto Maracatu Fortaleza: rito e ritual”, já está no ar. Curiosos, admiradores e interessados podem ver o esplendor e a magia dessa manifestação cultural única numa exposição virtual. Destaque para o valor da criação e do trabalho na confecção das fantasias nos barracões, a transformação de pessoas comuns em majestades e a apoteose na Avenida.
Entre 2019 e 2020, vinte e três fotógrafos e fotógrafas, cearenses ou residentes no Estado, contaram com a orientação de Diógenes Moura, um dos mais conceituados curadores do país na área da Fotografia, para dar forma a um novo pensamento e novas imagens sobre práticas, saberes e memórias na cultura do Maracatu. Para o curador pernambucano, “A forma como essas pessoas envolvidas com o Maracatu cearense trabalham, o jeito como eles se apresentam e as imagens que foram produzidas pelos fotógrafos nesses dois anos, parecia um sopro do sagrado em um momento que vivemos de portas fechadas por conta de um vírus. Então, fico contente que tudo tenha evoluído e tenha sido documentado como uma situação não apenas da ancestralidade e religiosidade no Brasil, mas também como algo que nos faz ser quem nós somos”, destacou.
O site dispõe de mais de 240 fotografias que trazem o ensaio coletivo "No Banquete do Sagrado", além de memórias do Projeto construídas entre encontros, conversas e produção fotográfica dentro e fora da avenida. O público visitante também pode conferir fotos de todos os participantes (pesquisadas individualmente) com suas minis bios. Durante o evento online de lançamento do site estiveram presentes o proponente do Projeto, o fotógrafo Gentil Barreira; a coordenadora da iniciativa, Patrícia Veloso, e integrantes da convocatória. A conversa pode ser revista pelo https://www.youtube.com/watch?v=JGrEWKB_7Ig.
O Projeto tem o apoio da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará através do XI Edital de Incentivo às Artes Visuais e busca valorizar o Maracatu como um bem cultural único, chamando a atenção para a preservação dessas manifestações e permitindo que o público tenha a oportunidade de compreender melhor os bens que compõem nosso patrimônio cultural.
PARTICIPANTES:
Alex Costa; Beto Skeff; Caio Erick; Chico Gomes; Cleomir Alencar; Ed Castro; Fernanda Siebra; Fernando Jorge; Galba Nogueira; Gentil Barreira; Iana Soares e Silas de Paula; Jarbas Oliveira; João Batista; Leo Henriques; Luiz Alves; Nivando Bezerra; Paula Georgia; Paulo Marcelo; Sabrina Moura; Suelena Moreira, Thiago Maia e Tiago Lemos.
O MARACATU
Originário das Coroações de Reis do Congo organizadas pelas irmandades de Nossa Senhora do Rosário dos Homens de Pretos, o Maracatu é uma expressão da cultura tradicional popular do Nordeste brasileiro, reunindo a cada ano muitos interessados e destacando-se como atração nos desfiles carnavalescos. Chegou ao Ceará vindo de Pernambuco, pelas mãos de Raimundo Alves Feitosa, em 1936. Raimundo foi o fundador do primeiro Maracatu do estado, o Az de Ouro. Outros grupos surgiram ao longo dos anos, como Rei de Paus (1954), Vozes da África (1980) e Nação Baobab (1994). Atravessaram décadas de atuação na festa carnavalesca junto a maracatus que também estão consagrando suas trajetórias, como Nação Axé de Oxóssi, Rei do Congo, Nação Iracema, Nação Pici, Nação Fortaleza, Rei Zumbi, Rei do Congo, Solar e Filhos de Iemanjá nascidos a partir dos anos 2000.
PROPONENTE DO PROJETO
Gentil Barreira - Fotógrafo
Autodidata, Gentil Barreira iniciou as primeiras experiências com fotografia aos 11 anos, montando um pequeno laboratório para revelar seus filmes. Estudou Arquitetura e Urbanismo em São Paulo, mas antes de concluir resolveu voltar a Fortaleza, onde vive até hoje. Ingressou e frequentou por dois anos o curso de Comunicação na UFC, período em que se profissionalizou como fotógrafo. A influência dos experimentos da Arquitetura e os conceitos e ideias da Comunicação marcaram de forma decisiva seu trabalho e as pesquisas que desenvolve com a fotografia. Para atender aos segmentos de publicidade, moda, retratos e arquitetura, montou um estúdio e vem atuando nesse mercado até o momento. Desenvolve paralelamente, trabalho autoral com foco na pesquisa documental e em estudos de luz e movimento. Realizou exposições individuais e participou de importantes coletivas, no Brasil e no exterior. Sua obra, diversas vezes premiada, está presente em acervos de instituições culturais e representada em livros, catálogos, revistas e sites.
CURADORIA
Diógenes Moura é escritor, curador de fotografia, roteirista e editor independente, com trajetória reconhecida no Brasil e exterior. Nasceu em Recife. Morou durante 17 anos em Salvador. Vive em São Paulo desde 1989. Escreve sobre existência, imagem e abandono. Recebeu o Prêmio APCA de Melhor Livro de Contos/Crônicas, em 2010, com Ficção Interrompida - Uma Caixa de Curtas (Ateliê Editorial). No mesmo ano foi finalista do Prêmio Jabuti, na mesma categoria. Escreveu, entre outros, Fulana Despedaçou o Verso (Terra Virgem Edições, 2014) Publicou pela editora Vento Leste O Livro dos Monólogos - Recuperação para Ouvir Objetos (2019) e Vazão 10.8 – A Última Gota de Morfina, em 2021. Foi Curador de Fotografia da Pinacoteca do Estado de São Paulo entre 1999 e 2013, onde realizou exposições, pesquisas e reflexões sobre o pensamento fotográfico e possibilitou o reconhecimento do acervo do museu como um dos mais significativos da América Latina. Como curador recebeu quatro prêmios APCA (Associação Paulista de Críticos de Arte). Seu mais recente projeto, a exposição TERRA EM TRANSE, que reúne cerca de 500 imagens de 53 fotógrafos brasileiros, foi apresentada ao público pela primeira vez, em 2018, no Museu de Arte Contemporânea, do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, em Fortaleza. Atualmente, uma nova edição da mostra está em exibição em São Paulo, no Museu Afro Brasil.
IMAGEM BRASIL GALERIA
A Imagem Brasil Galeria é um espaço dedicado à Fotografia com proposta voltada para a difusão, circulação e reflexão teórico-prática em interação com outras linguagens. Desde novembro de 2014, vem oferecendo programação diversificada na busca de proporcionar novas experiências, tanto pelas ações que promove, como pela rede de parceiros que agrega. Considera fundamental exercer o papel social de um verdadeiro centro de artes, com foco não só na fruição, mas também incentivando o pensamento, a leitura crítica e a experimentação. Fotógrafos brasileiros e estrangeiros, artistas visuais, performers e ensaístas expõem seus trabalhos e projetos num ambiente voltado para a criatividade. Nas atividades de formação, temáticas, muitas vezes restritas ao ambiente da academia, são discutidas em linguagem acessível, ministradas por doutores, mestres, pesquisadores, curadores e profissionais de variados segmentos que trazem para o centro das discussões questões relacionadas às práticas artísticas e à contemporaneidade. A Galeria está equipada com salas para exposições e auditório, no qual se realizam atividades de formação e residências artísticas. Nesses espaços, são organizadas mostras, projeções, performances, bazares, cursos, palestras, seminários, workshops e grupos de estudos para a troca de conhecimentos na fotografia, no cinema, na música, na literatura e em linguagens afins. Em sua estrutura dispõe ainda de ambiente para impressões fine art e estúdio/ateliê de múltiplas funções de caráter laboratorial.
"NÃO VAI CALAR O AMOR"
Videoclipe de banda cearense é destaque em festivais internacionais
Trabalho audiovisual de estreia da banda Eletrocactus integrou a seleção oficial de 10 festivais em 7 países
O primeiro videoclipe da banda cearense Eletrocactus, intitulado “Não Vai Calar o Amor”, acumulou ao longo do ano de 2021 uma série de premiações e menções em festivais internacionais de cinema. Até agora, já integrou a seleção oficial de dez festivais estrangeiros, sendo semifinalista em quatro deles e finalista do International Music Video Awards, da Inglaterra, além de ter recebido o prêmio de “Escolha do Público” no Soundance Film Festival, da Espanha, no qual também foi para a final nas categorias “Música” e “Filme”. A mais recente menção chegou na última segunda-feira, dia 6, quando entrou para a seleção oficial do Euro Video Song Awards, que será realizado nos próximos dias 10 e 11 em Paris, França.
“Não Vai Calar o Amor” é a primeira aventura audiovisual da Eletrocactus, tendo sido concebido e produzido pelos próprios integrantes da banda. A direção e a fotografia é do baixista Wesdley Vasconcelos, com a produção do guitarrista Gledson Rocha e da vocalista Gleucimar Rocha, e conceito artístico de todos os membros da banda em conjunto com o artista Márcio Dianton, que protagoniza o videoclipe.
A produção da obra se iniciou ainda em 2019, com todas suas as filmagens realizadas antes da pandemia do coronavírus, por várias locações inusitadas da cidade de Fortaleza. O ator Márcio Dianton protagoniza o enredo poético do videoclipe, com performances e intervenções urbanas em diversos bairros da cidade. O artista foi “flagrado” pelas câmeras andando em meio aos carros em avenidas movimentadas de Fortaleza, correndo por ruelas vazias do bairro Benfica e perambulando num conjunto habitacional abandonado situado numa zona da cidade dominada pelo tráfico de drogas.
A banda também utilizou como locação para o videoclipe uma imensa área verde do bairro Passaré, que foi desmatada em poucos dias para dar lugar a um condomínio residencial. Sem maiores explicações, os integrantes da banda adentraram o canteiro de obras, onde ainda haviam expostas raízes de árvores centenárias, e fizeram diversas tomadas sob os olhares atônitos dos operários da construção.
Por conta da intrínseca ligação da banda Eletrocactus com o maracatu cearense, foram captadas imagens do desfile de Carnaval da Avenida Domingos Olímpio, durante o cortejo do Maracatu Nação Fortaleza, em 2019. As imagens servem de âncora rítmica para o videoclipe e dão leveza e movimento ao percurso imagético da obra.
Essa é a lista dos festivais estrangeiros nos quais o videoclipe de “Não Vai Calar o Amor” foi selecionado ou premiado:
International Music Video Awards - Inglaterra (finalista)
Soundance Film Festival - Espanha (finalista e escolha do público)
International Sound Future Awards - Estados Unidos - (semifinalista)
Rome Music Video Awards - Itália - (semifinalista)
Munich Music Video Awards - Alemanha (semifinalista)
Sweden Film Awards - Suécia (semifinalista)
Euro Video Song Awards - França (seleção oficial)
El Grito De Los Sin Voz - Espanha (seleção oficial)
First-Time Filmmaker Sessions - Inglaterra (seleção oficial)
The Lift-Off Sessions - Inglaterra (seleção oficial)
No Brasil, o videoclipe já integrou a Mostra de Videoclipes da Feira da Música e foi selecionado para o projeto Sons do Ceará, que exibe videoclipes de bandas locais na programação do Cineteatro São Luiz em Fortaleza.
O videoclipe pode ser assistido no Youtube pelo link https://youtu.be/O83pEMsOS_s
SUBINDO A SERRA
Guaramiranga investe em turismo de experiência
Prefeitura da cidade, através da Secretaria do Turismo em parceria com o Sebrae-CE, desenvolve circuito turístico intitulado “Linhas da Serra” para valorizar cultura local e individualidade do viajante
O turismo de experiência tem ganhado a atenção e o interesse dos viajantes, que buscam por novas vivências, conhecer de maneira única novos lugares. A ideia dessa modalidade de turismo é fugir do lugar comum, dos pontos turísticos famosos, dos roteiros prontos de viagem. O turista é instigado a conhecer melhor o cotidiano dos nativos, a cultura, a culinária própria do lugar.
De olho nessa tendência que está em alta, Guaramiranga, conhecida pelo clima frio, pela vegetação exuberante, pelas cachoeiras e pelo pôr do sol apaixonante, busca agora atrair os turistas pelas experiências de novos lugares nos distritos e saberes dos moradores. Pensando nisso, a Prefeitura do Município, através da Secretaria do Turismo em parceria com o Sebrae Ceará, está realizando um conjunto de ações com a comunidade para se reposicionar no turismo do Estado e até do País.
De acordo com o secretário do Turismo de Guaramiranga, Franzé Leal, o conceito foi definido preservando a identidade da Linha da Serra, uma rota turística ainda pouco explorada no Município, e valorizando os saberes dos moradores. “O momento é fértil para um novo rumo, para definir perfis de turistas, para resgatar um turismo de raiz. E nesta perspectiva, Guaramiranga está trabalhando o reposicionamento de seu turismo. Trabalhar a cidade para um turismo com forte apelo para experiências autêntica, que só se encontra aqui”, afirma.
Franzé Leal pontua que esse planejamento tem como frente de trabalho três pilares: turismo, desenvolvimento e trabalho, com foco no empreendedorismo. “O turista pode observar a imensidão de áreas de caatinga e um esplendoroso pôr do sol, tomar um café com tapioca feito de modo bem tradicional e ainda visitar os artesãos da comunidade, que vão ser valorizados e vão se sentir valorizados”, frisa.
Para envolver toda a comunidade, a Prefeitura de Guaramiranga vem realizando uma série de atividades visando o fortalecimento e qualificação do turismo. As atividades são divididas em eixos que vão resultar na realização de um roteiro atrativo para o turista e que empodere os moradores locais.
A consultora na área de planejamento turístico do Sebrae, parceiro da iniciativa, Danúbia Pereira, ministrará uma palestra dentro das “Linhas de conhecimento” que busca conscientizar alunos e alunas da Escola ETI Maria Ylma De Amorim Moreira sobre a atividade turística na cidade e a importância do protagonismo da comunidade neste processo. O tema da palestra será “Conscientização turística e educação ambiental” que terá a participação de Jairo Castelo Branco, superintendente do Consórcio AMSA (Associação Pública dos Municípios do Maciço Baturité para o Saneamento Ambiental).
Danúbia Pereira explica que esse reposicionamento do turismo de Guaramiranga tem como base a interlocução e compartilhamento de oportunidades e responsabilidades entre poder público, empresários e comunidade.
O poder público contribui com as estratégias e agenda de cada secretaria direta ou indiretamente envolvida com a atividade turística. “Está em fase de implantação uma nova disciplina - Turismo e Meio Ambiente - no currículo escolar de determinadas turmas das escolas de tempo integral com o objetivo de conscientizar desde as crianças o sentido de pertencimento e apropriação, mostrando o que a cidade ganha, qual o papel dos moradores, qual o papel da Prefeitura, dos empresários, enfim, como todos podem se envolver”, detalha. Inicialmente oficinas com o Tema Turismo estão sendo programadas para os professores e alunos da rede municipal
Já os empresários e a comunidade, por sua vez, recebem qualificação, por meio de palestras, oficinas e consultorias, abordando cenários econômicos, demanda do mercado, empreendedorismo, tendências de turismo, manuseio de alimentos, atendimento ao público, entre outros temas pertinentes ao turismo.
A consultora do Sebrae ressalta ainda que a questão ambiental urgente em todo o mundo também está presente e com destaque no projeto de reposicionamento de Guaramiranga no cenário turístico do Estado.
“Guaramiranga está inserida em um dos últimos espaços preservados de Mata Atlântica no Estado do Ceará – a Área de Proteção Ambiental (APA) da Serra de Baturité. É a primeira e mais extensa APA criada pelo Governo do Estado. Há uma diversidade de flora e fauna, que temos de aprender a cuidar. É a nossa casa. Por isso, temos feito oficinas para preservação e ações de limpeza buscando a reutilização de material reciclável para produção, por exemplo, de instrumentos musicais”, conclui.
Linhas da Serra
O roteiro piloto do turismo de experiência foi intitulado “Linhas da Serra”. Linhas no plural, simbolizando as linhas do horizonte com montanhas; as linhas artísticas locais que contam com crocheteiras, bordadeiras, artesãos do cipó e músicos; linhas da gastronomia, oferecendo pratos típicos do Nordeste como panelada, passando por petiscos em um pub, a cafés; e as linhas da fé, em breve o turismo religioso retomará as atividades com a revitalização do entorno da imagem de Nossa Senhora de Fátima.
RESTAURANTE
Sabores italianos inspiram menu do almoço no Mayú
O restaurante Mayú estreou o menu da Semana Italiana, assinado pelo chef executivo Ivan Prado. Para o almoço, o Mayú abre de segunda-feira a sábado, das 12h às 15h, servindo menu executivo – composto por entrada, prato principal e sobremesa – no valor de R$ 69,00. O restaurante de alta gastronomia é uma das empresas-escolas do Senac Reference, que também conta com o Café Senac.
Para a entrada, o cliente pode escolher entre Abobrinha com Zabaione de Vinho Branco, Queijo Curado e Crostata de Longa Fermentação ou Gnudi de Ricota com Espinafre e Molho de Tomate. O Gnudi é um prato típico da Toscana e são bolinhas feitas de ricota, com formato semelhante ao nhoque.
Agora, as opções de prato principal são três. Para quem aprecia frutos do mar, a pedida é o Risoto de Camarão com Tomate Assado. A Porchetta, carne de porco desossada e assada, vem com milho, mandioquinha e molho rôti de cogumelo. Típica da culinária romana, a massa Cacio e Pepe traz os sabores do queijo de ovelha pecorino e pimenta preta.
A Torta Caprese, bolo de chocolate feito com farinha de amêndoas, é uma receita tradicional italiana originária da ilha de Capri. No Mayú, ela acompanha um sorvete feito na casa de Tiramissu, outro doce típico do país, à base de mascarpone, chocolate e café. A outra opção de sobremesa é a Pana Cotta de Limoncello com Torrone, em que a cremosidade da panna cotta harmoniza perfeitamente com os sabores cítricos do licor de limão e ganha um toque crocante das amêndoas do torrone.
A culinária italiana é conhecida mundialmente e tem grande aceitação no Brasil, que recebeu diversas colônias no Sul e no Sudeste do país. “A nossa proposta é sempre ir além dos menus tradicionais. Tudo começa com uma completa pesquisa sobre a cultura alimentar de cada país, sendo as regiões da Itália bem diversas e ricas em receitas e sabores. Esse é o ponto de partida da nossa cozinha criativa e autoral”, diz o chef executivo, Ivan Prado.
SERVIÇO
RESTAURANTE MAYÚ
Local: Senac Reference (Av. Desembargador Moreira, 1301 – 4º andar)
Funcionamento: Para o almoço, de segunda-feira a sábado, de 12h às 15h. Para o jantar, de terça-feira a sábado, de 19h às 23h.
Informações e reservas: (85) 994309755
Instagram: @restaurantemayu
PERCURSOS CURATORIAIS
Formação “Percursos Curatoriais” será entre 24 e 28 de janeiro, ministrada pelo curador de Cinema do Dragão do Mar, Pedro Azevedo
Um laboratório de experimentação em curadoria e um momento de celebração do ano que passou, além de ser uma ocasião para apresentar em primeira mão alguns dos filmes que irão marcar o ano que começa. Assim avalia o curador do Cinema do Dragão, Pedro Azevedo, a Mostra Retroexpectativa, que este ano chega à sua oitava edição. A programação traz, além da tradicional exibição de filmes clássicos e inéditos, o minicurso “Percursos Curatoriais”, realizado entre os dias 24 e 28 de janeiro, das 10h às 12h, na Escola Porto Iracema das Artes — instituição da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult) gerida pelo Instituto Dragão do Mar (IDM).
O minicurso é ofertado a partir da parceria entre Cinema do Dragão do Mar, a Escola Porto Iracema e a plataforma de streaming Mubi. Estruturado em dez horas-aula, o objetivo é promover diálogos com foco em noções teóricas e práticas da curadoria de cinema e as suas implicações no campo da exibição fílmica. Nesta primeira edição presencial desde o início da pandemia, estão sendo ofertadas 12 vagas.
As inscrições para o curso poderão ser feitas de 8 a 15 de janeiro, no site da Escola Porto Iracema das Artes, por meio de formulário. Podem participar pessoas a partir dos 18 anos, com Ensino Médio concluído e que tenham interesse em audiovisual. É preciso apresentar comprovante de vacinação para a Covid19 e seguir todos os protocolos sanitários, como uso obrigatório de máscara e distanciamento social. A relação de selecionados será disponibilizada no dia 20 de janeiro. Os participantes do curso receberão certificado da Escola e brindes da Mubi.
O curador Pedro Azevedo, que conduzirá a formação, comenta as abordagens do percurso formativo. “Discutiremos as possibilidades da curadoria nos âmbitos dos festivais e das mostras de cinema no Brasil, mas também a partir de experiências de salas de exibição e instituições voltadas para a difusão e preservação do audiovisual, compreendendo o caráter multidisciplinar do trabalho do curador e os seus inevitáveis cruzamentos com a pesquisa, a crítica e a docência”, afirma Azevedo.
Ementa da oficina
Na esteira da série de debates “Percursos curatoriais”, realizados pelo Cinema do Dragão em 2021, este curso de curta duração irá articular noções teóricas e práticas da curadoria de cinema e as suas implicações no campo da exibição fílmica. Partindo de reflexões que situam a curadoria num diálogo próximo entre o cinema e as artes visuais, o curso busca atualizar o papel do curador para além dos estereótipos clássicos de “selecionador” e “arranjador”. Discutiremos as possibilidades da curadoria nos âmbitos dos festivais e das mostras de cinema no Brasil, mas também a partir de experiências de salas de exibição e instituições voltadas para a difusão e preservação do audiovisual, compreendendo o caráter multidisciplinar do trabalho do curador e os seus inevitáveis cruzamentos com a pesquisa, a crítica e a docência. Interessa, portanto, confrontar e desconstruir algumas definições basilares acerca do ofício do curador e compreender como a curadoria e a programação de cinema podem constituir uma rede discursiva autônoma num gesto experimental de criação: reelaborando sentido, gerando diferença, dando visibilidade às imagens, desarmando dispositivos hegemônicos de representação dos sujeitos históricos e dialogando intimamente com os artistas. Levaremos em conta também os desafios da migração dos espaços tradicionais de difusão para as plataformas virtuais, onde novas estratégias de mediação com o espectador tem que ser pensadas a todo momento.
Sobre Pedro Azevedo
Pedro Azevedo é mestre em Estudos de Arte pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, com linha de pesquisa em curadoria, museologia e crítica de arte. Bacharel em Cinema e Audiovisual pela Universidade de Fortaleza, atua como curador do Cinema do Dragão desde 2013, onde já programou diversas mostras e festivais como a Retroexpectativa e o FAROL – Festival Internacional de Cinema de Fortaleza. Enquanto crítico, já colaborou com o Jornal O Povo nas coberturas dos festivais de Berlim e Cannes, além de ser membro da diretoria da Associação brasileira de críticos de cinema (Abraccine), por onde já integrou júris em festivais nacionais, foi autor no livro Curta Brasileiro: 100 Filmes Essenciais e atualmente coordena o projeto de difusão Sessão Abraccine. Também ministrou oficinas de crítica e curadoria para os cursos de Cinema da Unifor e da Escola Porto Iracema das Artes, além de ter sido roteirista e apresentador do TVCine Dragão, programa de debates exibido pela TV Ceará entre 2015 e 2017. Programou a mostra À Nordeste – Cinema de Reinvenção, como parte da exposição À Nordeste, no Sesc 24 de Maio, em São Paulo, e recentemente atuou como curador convidado da mostra Cinema Brasileiro Anos 2010: 10 Olhares. Em 2021, integrou a equipe de curadoria do Rastro – Festival de Cinema Documentário.
Sobre a Mostra
Realizada anualmente pelo Cinema do Dragão desde a sua reinauguração, em 2013, a Mostra Retroexpectativa chega à sua 8ª edição, reapresentando os filmes que foram mais aclamados pelo público em 2021, além de exibir clássicos e inéditos no Ceará. Entre 13 de janeiro e 02 de fevereiro de 2022, o Cinema do Dragão, equipamento da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult Ceará) que integra o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar, exibirá 21 filmes na faixa Retrospectiva, 30 na faixa Expectativa e 9 na faixa Clássicos, somando 60 longas de 21 países.
Os ingressos custam R$ 16 (inteira) e R$ 8 (meia) e podem ser adquiridos na bilheteria do Cinema do Dragão ou no site Ingresso.com. Às terças, permanecerá o valor reduzido de R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia). Excepcionalmente durante a Mostra, o Cinema do Dragão funcionará também às segundas-feiras. Além de debates com diretores, será realizado também, em parceria com a Escola Porto Iracema das Artes e a plataforma de streaming Mubi, o curso presencial gratuito “Percursos Curatoriais”. A Mostra também conta ainda com o apoio da Universidade de Fortaleza (Unifor) e da Cinemateca da Embaixada da França no Brasil.
Confira a programação completa no site do Dragão do Mar.
Sobre a Escola
A Porto Iracema das Artes é a escola de formação e criação em artes do Governo do Estado do Ceará, instituição da Secretaria da Cultura (Secult) gerida pelo Instituto Dragão do Mar (IDM). Criada em 29 de agosto de 2013, há oito anos desenvolve processos formativos nas áreas de Música, Dança, Artes Visuais, Cinema e Teatro, com a oferta de Cursos Básicos e Técnicos, além de Laboratórios de Criação. Todas as ações oferecidas são gratuitas.
Serviço
O quê: Porto Iracema das Artes recebe minicurso gratuito de curadoria na 8ª edição da Mostra Retroexpectativa
Quando: 24 a 28 de janeiro de 2022, das 10h às 12h
Onde: Escola Porto Iracema das Artes (Rua Dragão do Mar, 160, Praia de Iracema)
Gratuito | Obrigatório apresentar certificado de vacinação contra Covid-19, usar máscara e manter distanciamento social
Inscrições de 8 a 15 de janeiro por meio de formulário a ser disponibilizado no site da Escola Porto Iracema das Artes. Resultado da seleção: 20 de janeiro
LITERATURA
Professor cearense lança obra poética "Ella"
Livro propõe a pedagogia da existência ajudando a refletir sobre contradições, pequenez e a beleza do humano
Com a proposta de ser um trabalho ficcional que emocione o(a) leitor(a) na medida em que apresenta diversos elementos que se articulam produzindo uma obra singular, “Ella” (Literare Books International), do autor e professor cearense Carlos Dias possui a presença do regional expresso na descrição e ambientação de elementos típicos de pequenas vilas espalhadas por todo interior brasileiro, em especial pela região Nordeste. Ao tempo que não se limita a estes territórios.
Por outro lado, traz o universal que se manifesta no drama humano, no sofrimento, nas perdas, na injustiça, na carência, no desejo... É uma obra em que o existencial se faz presente com força e dramaticidade.
A obra recorreu-se a uma linguagem poética, onde o autor procurou oportunizar a crítica social, porém sem qualquer pretensão sociológica. A curiosidade é estimulada por um clima de tensão que se estabelece desde as primeiras linhas, destarte sem estressar o leitor.
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MÚSICA
Tanto o EP quanto o selo foram batizados com o mesmo nome de um quadro dentro da programação de seu canal na plataforma Twitch durante o ano de 2021. No programa Casulo Musical ela recebeu artistas convidados e criou com eles, ali mesmo na hora e ao vivo, músicas inéditas. Para ela, algo completamente novo e surpreendente.
“O processo de criação foi tão diferente, liberto, fora do comum, para mim e pra geral que participou. Um aprendizado que ainda não consigo mensurar, mas percebo a cada coisa que botamos no mundo do projeto, cada vez que eu vejo as imagens, ouço as músicas, quando penso nesses artistas incríveis e o quanto fluímos juntos nessa aventura. Já curtia o som de cada uma e cada um deles, e agora sou fã dessas pessoas também” - comentou Pitty.
Desses encontros saíram 4 faixas que compõem o EP: “Diamante” (Pitty/ Drik Barbosa/ Weks), que ganhou um clipe que chega junto com o EP, “Busca Implacável” (Pitty/ Badsista/ Jup do Bairro), “Diário” (Pitty/ Monkey Jhayam/ Mau/ Bruno Buarque/ Cris Scabello) e “Simplesmente Fluir” (Pitty/ Pupillo).
Faixa a faixa
1. “Diamante” (Pitty/ Drik Barbosa/ Weks)
"Foi uma experiência muito legal compor a música de forma coletiva, ao vivo, com Pitty e o produtor Weks, sendo acompanhados na Twitch e o resultado acabou ficando com a energia da troca que rolou entre a gente. A mensagem de “Diamante” também é muito importante. Eu e Pitty partimos da dificuldade que nós, mulheres, enfrentamos no mercado da música. A letra é sobre as dores que a gente sente, as barreiras que enfrentamos para viver nesse mundo. Espero que outras mulheres se sintam fortificadas ao ouvir essa música” – declarou Drik Barbosa.
2. “Busca Implacável” (Pitty/ Badsista/ Jup do Bairro)
“O trabalho da Pitty sempre foi uma referência para mim Hoje, quase 20 anos depois, criamos “Busca Implacável” nesse casulo de possibilidades. Tudo isso está sendo um aprendizado sem tamanho pra mim. Conheci a Priscilla, uma mulher extremamente generosa, inteligente, dominatrix das palavras, uma audição de longo alcance (em todos os sentidos) é uma pessoa extremamente presente ao seu tempo-agora. Essa canção é um dos maiores presentes que a música poderia me dar. Ela fala de fuga, desejo e insegurança, principalmente em relação à imagem. A busca de uma estética que não seja estática, caduca ou simplesmente ameaçadora. Compor essa faixa com a Pitty sob a instrumentalização de Badsista e guitarra de Martin, me faz pensar no futuro como uma extensão do presente. O Casulo me fez lembrar de mim lá atrás, uma criança tão sonhadora que, vai saber o porque, deixou de sonhar tão precocemente. Voltei a sonhar e realizei um sonho. Sou toda agradecimento” – declarou Jup do Bairro.
3. “Diário” (Pitty/ Monkey Jhayam/ Mau/ Bruno Buarque/ Cris Scabello)
“Há um tempo eu já estava querendo fazer alguma parceria com a Pitty e por coincidência estava trabalhando num instrumental que o Mau, Bruno e Cris, integrantes da banda Rockers Control, haviam me mandado. Eu ia convidá-la para participar quando recebi o email me chamando para participar do projeto Casulo. Cheguei com algumas ideias e ela gostou. Foi uma experiência incrível essa vivência de estúdio junto com a Pitty, de gravar as vozes, escrever a letra, ver de perto e aprender como ela trabalha, tudo isso ao vivo com os fãs dando opiniões e sugestões sobre a música. O verso que ela criou ali no momento, assim como a ponte no meio do som, era tudo que faltava pra música fazer sentido e fechar perfeitamente a ideia. Deu match total, lembro que ao sair do estúdio fiquei impressionado como aquilo tinha que acontecer exatamente do jeito que aconteceu. Se já era fã dela como artista, cantora e compositora, depois desse dia me tornei um super fã da pessoa” – disse Monkey Jhayam.
4. “Simplesmente Fluir” (Pitty/ Pupillo)
“Quando Pitty fez o convite, eu prontamente já comecei uma base do zero e mandei para ela. Acabou ficando uma faixa toda em cima de sintetizadores e decidimos manter assim, sem gravar guitarra, tanto pelo caráter subversivo, como para fazer uma menção a alguns discos de rock que foram feitos na década de 70, como os discos do Gary Numan. Foi feita para ela. Fiz pensando nela e ainda tive o privilégio de vê-la abrindo as pastas de letras dela. Isso é uma coisa tão pessoal e íntima que para mim foi um privilégio a gente poder escolher temas que tinham a ver com a base. Foi uma honra pela importância do projeto, celebrar nossa amizade, admiração mútua, afinidades musicais e ideológicas” – comenta Pupillo.