Jogador do Al-Rayyan, do Catar, Roger Guedes e influencer, Sindy Guedes realizaram pré wedding na Casa Nossa Taíba

Projetada pelo talentoso arquiteto Ronaldo Fiuza, a belíssima Casa Nossa Taíba foi o cenário perfeito escolhido pelo jogador Roger Guedes (atualmente no Catar) e pela influenciadora Sindy, para o seu pré-wedding. O momento especial aconteceu na última sexta-feira (29) durante um sunset entre o céu, o vento e o mar. Unindo uma atmosfera descontraída e sofisticada, a celebração contou com um show exclusivo do cantor Belo. 
Roger Guedes vive uma das fases mais consolidadas de sua carreira internacional no Al-Rayyan, do Catar, onde veste a camisa 10. Já Sindy, que vem ganhando forte destaque como influenciadora no exterior, usou um vestido assinado por Camila Fraga, com beleza assinada por Nathan Cruz. 
O lindo evento à beira-mar reuniu cerca de 100 convidados especiais e profissionais renomados em uma produção cuidadosamente planejada, onde cada detalhe uniu beleza, conforto e exclusividade. Marcello Cabral foi o responsável por toda a assessoria, enquanto a decoração ficou a cargo de Lucas Avi. A estrutura foi comandada pela Luminart e a refinada gastronomia foi assinada pelo chef Rafael Sudatti. Os registros ficaram por conta de Davi Nascimento, responsável pelas belas fotografias, e de Marcelo Silva, da Blue Films, que assinou todos os vídeos. 

Sobre a Casa Nossa Taíba
Idealizada por Ticiana Fiuza e pelo arquiteto Ronaldo Fiuza, filha e neto de Ignez Fiuza, a Casa Nossa Taíba, conta com amplos espaços integrados à natureza, a Casa Nossa Taíba recebe eventos de diferentes formatos,  de pré-weddings intimistas a grandes celebrações para até 250 convidados, sempre com a atmosfera leve, elegante e afetiva que faz parte da essência do lindo espaço. 
A estrutura conta com apoio de equipes técnicas internas e parceiros especializados, oferecendo suporte para experiências únicas diante do mar da Taíba. Mais do que um espaço para eventos, a Casa Nossa Taíba é um lugar onde histórias ganham cenário, emoção e memória. Cada encontro acontece em conexão com a natureza, o afeto e o inesquecível.

Serviço:
Casa Nossa Taíba 
Casamentos, pré-weddings, bodas e celebrações exclusivas à beira-mar.
Informações: Instagram:  @casanossataiba / Whatsapp:  (85) 992540238

NOVA YORK: Madonna faz show surpresa e transforma a Times Square em pista de dança a céu aberto

VEJA O VÍDEO COMPLETO do show de Madonna NA TV DIVIRTA-CE no YouTube 

Em show-surpresa patrocinado pelo Grindr que reuniu centenas de fãs em Nova York, Rainha do Pop apresentou clássicos e músicas inéditas do aguardado álbum Confessions II. Aos 67 anos, artista vive um dos momentos mais simbólicos de sua trajetória, preparando-se também para comandar o primeiro show do intervalo de uma final de Copa do Mundo.
Poucos artistas na história da música conseguem mobilizar multidões apenas com um aviso de última hora. Menos ainda conseguem transformar um dos locais mais movimentados do planeta em uma gigantesca pista de dança. Foi exatamente isso que aconteceu na noite de quinta-feira (4), quando a cantora Madonna realizou uma apresentação-surpresa de cerca de 15 minutos na icônica Times Square, em Nova York, reunindo centenas de fãs e atraindo atenção mundial para o lançamento de seu novo álbum, Confessions II. 
O evento aconteceu em um palco montado dentro de uma das gigantescas telas digitais da Times Square, criando um cenário futurista que remete diretamente ao universo visual e dançante do álbum Confessions on a Dance Floor, lançado em 2005 e considerado por muitos críticos um dos trabalhos mais importantes da carreira da artista. 
Vestindo um corset rosa especialmente criado para a apresentação, Madonna surgiu cercada por bailarinos, efeitos visuais e uma estrutura giratória, reafirmando a capacidade de reinventar espetáculos mesmo após mais de quatro décadas de carreira. Durante o set, a cantora apresentou seis músicas, misturando sucessos consagrados e canções inéditas que estarão em seu novo projeto discográfico. 
Entre os clássicos executados estavam "Hung Up", "Get Together" e "I Love New York", faixas que ajudaram a transformar Confessions on a Dance Floor em um fenômeno global nos anos 2000. Já as novidades incluíram músicas como "Love Sensation", "I Feel So Free" e "Bring Your Love", esta última uma parceria com a cantora Sabrina Carpenter. 
A apresentação também teve forte caráter simbólico. Realizada no início do Mês do Orgulho LGBTQIA+, a performance celebrou a longa relação de Madonna com a comunidade queer, uma das mais sólidas e influentes da história da cultura pop. Durante o show, imagens de ícones da luta pelos direitos LGBTQIA+ foram exibidas nos telões, reforçando uma bandeira que acompanha a cantora desde os anos 1980. 
O retorno ao universo de "Confessions"
O novo álbum marca uma das fases mais aguardadas da carreira recente da artista. Confessions II chega ao mercado em 3 de julho e representa uma continuação direta de Confessions on a Dance Floor, trabalho que vendeu milhões de cópias ao redor do mundo e ajudou a redefinir a música pop eletrônica da década passada. 
Para o projeto, Madonna voltou a trabalhar com o produtor britânico Stuart Price, responsável pelo som sofisticado e dançante do álbum original de 2005. A parceria é vista pelos fãs como um retorno a uma das eras mais celebradas de sua discografia. 
Segundo informações divulgadas pela imprensa internacional, o novo trabalho aposta novamente em elementos da house music, disco music e música eletrônica, mas com uma abordagem contemporânea, conectada às tendências atuais das pistas de dança e dos festivais internacionais. 
O lançamento também representa o primeiro álbum de estúdio da artista desde Madame X, lançado em 2019. O intervalo de sete anos entre os projetos tornou o retorno ainda mais aguardado por fãs e pela indústria musical. 
Uma artista que desafia o tempo
Aos 67 anos, Madonna continua quebrando paradigmas sobre envelhecimento na indústria do entretenimento. Enquanto muitos artistas reduzem suas atividades após décadas de carreira, a cantora permanece lançando músicas inéditas, realizando apresentações de grande porte e ocupando espaço central nas discussões culturais contemporâneas.
A artista acumula mais de 300 milhões de discos vendidos ao longo da carreira e segue sendo reconhecida como a cantora feminina mais bem-sucedida comercialmente da história da música. Sua influência pode ser observada em diferentes gerações de artistas, de Lady Gaga a Dua Lipa, passando por nomes do pop, da música eletrônica e até do K-pop. 
Nos últimos anos, Madonna também atravessou um período de reconstrução pessoal e profissional. Após enfrentar problemas de saúde em 2023 e concluir a monumental turnê Celebration Tour, considerada uma homenagem à própria trajetória artística, a cantora voltou ao estúdio determinada a criar um projeto que dialogasse diretamente com um dos momentos mais celebrados de sua carreira. 
O resultado é um trabalho que busca unir nostalgia e renovação, apostando na força da música de pista de dança como espaço de celebração, liberdade e conexão humana.

Rumo à Copa do Mundo
Se o lançamento de Confessions II já seria suficiente para colocar Madonna novamente no centro das atenções, outro compromisso promete ampliar ainda mais sua visibilidade global.
Em 19 de julho, a artista será uma das atrações principais do primeiro show do intervalo da história de uma final de Copa do Mundo da FIFA. O espetáculo acontecerá no estádio de Nova York/Nova Jersey e contará também com a participação de Shakira e do grupo sul-coreano BTS. 
A iniciativa foi anunciada pela própria FIFA e será produzida pela organização Global Citizen, com curadoria de Chris Martin. O objetivo é transformar a final da Copa em um espetáculo de alcance mundial semelhante ao famoso show do intervalo do Super Bowl. 
Para Madonna, trata-se de mais um capítulo histórico em uma trajetória marcada por pioneirismo. Depois de revolucionar videoclipes, redefinir padrões estéticos da música pop, dominar turnês mundiais e influenciar gerações de artistas, ela agora se prepara para ocupar um palco que promete alcançar bilhões de espectadores simultaneamente ao redor do planeta. 
O show-surpresa na Times Square deixou claro que, mesmo após mais de 40 anos de carreira, Madonna continua dominando uma arte que poucos artistas conseguem exercer com a mesma eficácia: transformar cada aparição pública em um acontecimento cultural. E, ao que tudo indica, Confessions II será apenas o começo de uma nova e ambiciosa etapa na trajetória da eterna Rainha do Pop. 

Padre Eugênio passa a celebrar semanalmente a Noite da Luz no Imprensa Food Square

A partir da próxima terça-feira, dia 9 de junho, Fortaleza ganhará mais um espaço dedicado à espiritualidade, à oração e ao encontro com Deus. Todas as terças-feiras, às 19h, o padre Eugênio conduzirá a Noite da Luz, no Imprensa Food Square, localizado na Avenida Desembargador Moreira, 2355, no bairro Dionísio Torres.
Inspirada no mesmo formato já vivenciado pelos fiéis no Mosteiro dos Jesuítas, em Baturité, a Noite da Luz será um momento especial de oração, reflexão, louvor e experiência espiritual, reunindo pessoas de diferentes idades em uma atmosfera marcada pela fé, pela esperança e pela busca de sentido para a vida.
A programação contará semanalmente com a participação de músicos convidados, que ajudarão a conduzir os momentos de oração por meio da música, tornando a experiência ainda mais acolhedora e profunda.
Segundo o padre Eugênio, a iniciativa nasce como uma oportunidade de ampliar os espaços de evangelização na capital cearense e de oferecer aos fortalezenses mais um encontro semanal de espiritualidade.
“É uma alegria voltar a celebrar no Imprensa Food Square e reencontrar tantas pessoas que desejam viver uma experiência de oração e de encontro com Deus. A Noite da Luz chega para ser mais um momento de graça em Fortaleza, uma oportunidade de desacelerar, renovar a esperança e permitir que a luz de Cristo ilumine a vida de cada pessoa. Será uma alegria ter mais uma noite semanal para partilhar a fé com todos”, destaca o sacerdote.
A expectativa é que a Noite da Luz se torne um novo ponto de encontro para aqueles que buscam fortalecer a vida espiritual em meio à correria do cotidiano, oferecendo um ambiente de acolhimento, escuta, oração e convivência fraterna.

Serviço:
Noite da Luz com Padre Eugênio
📅 Todas as terças-feiras
🕖 19h
📍 Imprensa Food Square
Av. Desembargador Moreira, 2355 – Dionísio Torres – Fortaleza/CE
🎵 Participação musical com convidados especiais a cada edição. 

Com Solange Almeida e João Gomes, abertura do São João de Campina Grande atrai milhares de pessoas

Primeira noite do São João de Campina Grande reúne grandes nomes da música brasileira, movimenta o turismo e reforça a grandiosidade de um dos maiores eventos culturais do país

A abertura do São João de Campina Grande, na Paraíba, foi marcada por emoção, grandes encontros musicais e pela celebração da cultura nordestina. Entre os destaques da primeira noite estiveram os cantores Solange Almeida e João Gomes, que demonstraram entusiasmo ao participar da festa que, há 40 anos, se consolida como uma das maiores manifestações culturais do Brasil.
Com um figurino inspirado nas tradicionais festas juninas, Solange Almeida levou ao palco toda a força do forró nordestino. Em um repertório que homenageou a obra do eterno Luiz Gonzaga, a artista emocionou o público ao interpretar clássicos que atravessam gerações. Um dos momentos mais celebrados da apresentação aconteceu quando Solange recebeu como convidado o cantor Raí Saia Rodada. Juntos, os artistas protagonizaram um encontro vibrante, transformando o palco em um verdadeiro arraial e reforçando a essência popular da festa.
Também em clima de celebração, João Gomes participou da abertura do evento apresentando o projeto “Dominguinho”, ao lado dos músicos Jota.pê e Mestrinho. A apresentação reuniu diferentes influências da música brasileira e destacou a versatilidade do artista pernambucano, um dos principais representantes da nova geração da música nordestina.
A programação da noite contou ainda com a presença da banda Limão com Mel, que abriu os trabalhos em grande estilo, reafirmando a importância do forró romântico na história do gênero e na identidade cultural do Nordeste.
Realizado pela Arte Produções, o São João de Campina Grande segue como uma referência nacional no calendário de eventos culturais. Com quase 40 dias de programação, a festa reúne grandes atrações da música brasileira, promove a valorização das tradições nordestinas e impulsiona significativamente a economia regional. A abertura aconteceu dia 30 de junho e a festa vai até 5 de julho.
A dimensão do evento também se reflete nos impactos para o turismo. Durante o período festivo, a ocupação da rede hoteleira da região alcança índices próximos da capacidade máxima, beneficiando diversos setores da economia, como hospedagem, gastronomia, transporte, comércio e serviços.
Reconhecido como o Maior São João do Mundo, o evento reafirma sua relevância como patrimônio cultural e vitrine da identidade nordestina, atraindo visitantes de todas as regiões do país e fortalecendo a imagem da Paraíba como um dos principais destinos turísticos e culturais do Brasil.

Fotos: Reynaldo Felix / Agência Fred Pontes / Divulgação.

Primeiro dia do São João de Fortaleza reúne 30 mil pessoas e transforma Parque César Cals em Cidade Junina para famílias e públicos de todas as idades

Abertura da programação contou com shows de artistas consagrados do forró

O primeiro dia do São João de Fortaleza, realizado nesta quinta-feira (4), transformou o Parque de Exposições Governador César Cals em uma grande celebração da cultura nordestina. Com o tema “Festa pra Mais de 300”, em homenagem ao aniversário de Fortaleza, o evento reuniu 30 mil pessoas, entre famílias e visitantes de diferentes gerações, em uma programação que combinou atrações culturais, gastronomia, espaços temáticos e grandes shows. Nos acessos de entrada, o público foi incentivado a doar 1 kg de alimento não perecível, reforçando o caráter solidário da festa.
Logo na chegada, o público encontrou uma cidade junina especialmente preparada para receber os visitantes com conforto, segurança e facilidade de acesso. A decoração temática, marcada por um céu de bandeirinhas, cenários instagramáveis, iluminação especial e referências às tradições do Nordeste, ajudou a criar uma atmosfera acolhedora e festiva, convidando o público a circular pelos diversos ambientes espalhados pelo parque.
Entre os espaços de destaque da Cidade Junina, inspirada nos tradicionais vilarejos do interior, estavam a fogueira gigante, a capela e a Feira da Agricultura Familiar, reunindo artesanato, produtos regionais e empreendedores locais. A experiência gastronômica também foi um dos destaques da abertura, com o público ocupando os ambientes do Sabores da Fogueira e da Bodega do Bigode para degustar pratos típicos que fazem parte da identidade das festas juninas.
Pensado para receber visitantes de todas as idades, o evento disponibilizou ainda áreas de convivência, espaços de descanso e a Cuidoteca, ambiente voltado à recreação infantil supervisionada, permitindo que pais e responsáveis aproveitassem a programação com mais tranquilidade. A infraestrutura do parque, aliada ao estacionamento gratuito e às linhas de transporte operadas sob demanda, contribuiu para uma experiência confortável e acessível para quem escolheu viver a abertura da festa.
Grandes shows
A programação musical começou ainda durante a tarde no Palco Vitrola, dedicado à valorização dos artistas locais. Passaram pelo espaço a DJ Bugzinha, Os Lamparinos, DJ Lolost, Danilo Gurgel e Juruviara, mantendo o clima junino ao longo de todo o dia.
À noite, as atenções se voltaram para o
Palco Carlos Careca, que encerrou a primeira jornada da festa reunindo grandes nomes da música nordestina. Daniella Campelo abriu a programação principal, seguida pelo projeto Forró como Antigamente, com participações de Bete Nascimento e Lucinha Owens. Na sequência, Luiz Fidelis levou ao público clássicos que marcaram gerações do forró, enquanto Silvânia e Berg animaram os presentes com hinos consagrados do forró. Encerrando a noite, Filho do Piseiro, uma das maiores revelações do ano, manteve o público em clima de celebração até os últimos momentos da programação.

Segundo dia traz Vicente Nery, Elba Ramalho e Dorgival Dantas
A programação do São João de Fortaleza continua nesta sexta-feira (5), mantendo o acesso gratuito mediante a doação de 1 kg de alimento não perecível. A expectativa é de mais uma noite de grande movimentação no Parque César Cals, com atrações que reúnem diferentes gerações de fãs do forró.
No Palco Vitrola, as atividades começam às 14h com o Forró do Pinga Fogo, comandado pelos DJs Nego Célio e Tomé. A programação segue com César do Acordeon, nova participação do Forró do Pinga Fogo, Allan Brasil e Forrozão das Antigas com Vanessa A Cantora.
Já no Palco Carlos Careca, a noite será marcada pelos shows de Lud Amaral, Vicente Nery, Elba Ramalho e Dorgival Dantas, nomes que ajudam a consolidar o São João de Fortaleza como um dos grandes encontros da música nordestina no período junino.

Confira os horários e atrações desta sexta-feira (5):
Palco Vitrola
14h: Forró do Pinga Fogo (DJs Nego Célio e Tomé)
15h: César do Acordeon
16h: Forró do Pinga Fogo (DJs Nego Célio e Tomé)
17h15: Allan Brasil
18h30: Forrozão das Antigas com Vanessa A Cantora

Palco Carlos Careca
19h30: Lud Amaral
21h: Vicente Nery
22h30: Elba Ramalho
00h: Dorgival Dantas

Mateus Fazeno Rock, Luiza Nobel, Má Dame, Ariel Void e Felipe Cordeiro estão entre os destaques da programação de junho da Casa Mercúrio

Além da programação artística, o projeto também investe na formação e qualificação de profissionais da cultura, disponibilizando dois cursos gratuitos: Narrativas Sonoras e Podcast Experimental, além do curso de Iluminação
A Casa Mercúrio inicia o mês de junho com uma programação intensa dedicada à música autoral e à cena independente de Fortaleza. Dando continuidade ao projeto “Barulhinho Delas na Casa Mercúrio”, a agenda reforça o compromisso do espaço com a valorização de mulheres e identidades femininas na música, reunindo artistas de diferentes linguagens sonoras em três noites de shows que atravessam o rap, pós-punk, shoegaze, música periférica e experimentações contemporâneas.

Além da programação artística, o projeto também investe na formação e qualificação de profissionais da cultura. Durante o mês de junho, a Casa Mercúrio realiza dois cursos gratuitos voltados ao desenvolvimento de competências criativas e técnicas nas áreas de áudio e iluminação, fortalecendo a participação de mulheres e pessoas de identidades femininas nos bastidores e processos de criação artística. As atividades acontecem na própria Casa Mercúrio e têm prioridade para o público feminino.

As inscrições para os cursos estão abertas até o dia 19 de junho e podem ser realizadas por meio do perfil da Mercúrio Produção no Instagram. A programação formativa contará com o curso de Narrativas Sonoras e Podcast Experimental, ministrado por Eugênia Cabral e Marcelo Rossas, e com o Curso de Iluminação (Intermediário), conduzido por Wallace Rios, ampliando as ações de formação desenvolvidas pelo projeto e fortalecendo o acesso a conhecimentos técnicos e criativos no campo das artes e da cultura.
No dia 5 de junho, a partir das 18h30, a Casa Mercúrio recebe mais uma edição do “Barulhinho na Casa Mercúrio” com shows de Mateus Fazeno Rock, Má Dame e discotecagem da DJ Góia. A abertura da noite fica por conta da DJ Góia, seguida pelo show da rapper Má Dame, artista da Zona Oeste de Fortaleza que traz em suas composições referências das ruas, mangues e margens da cidade, articulando rap, poesia e experiências periféricas em um trabalho potente dentro da cena hip hop cearense. Encerrando a programação, Mateus Fazeno Rock sobe ao palco com repertório que reúne músicas inéditas e faixas dos discos “Rolê nas Ruínas”, “Jesus Ñ Voltará” e “Lá Nazárea Todos Querem Viver Bem”, acompanhado por banda completa e participações que ampliam a força estética e sonora do show.
Já no dia 20 de junho, também a partir das 18h30, o “Barulhinho na Casa Mercúrio” apresenta uma noite dedicada às atmosferas sombrias, experimentais e sensoriais com shows das bandas Plastique Noir, Ariel Void e Maldigo, além da discotecagem da DJ Nihil. Referência nacional do pós-punk e darkwave, a Plastique Noir retorna aos palcos de Fortaleza apresentando sua trajetória consolidada e composições que antecipam o próximo álbum da banda. A Ariel Void, duo formado em Fortaleza, mergulha no shoegaze e dreampop com uma experiência sonora imersiva construída por camadas de guitarras, synths e ambiências existenciais. 
Já o projeto Maldigo. traz uma proposta atmosférica e multilinguística que transita entre música, teatralidade e sonoridades obscuras, conduzida pela cantora Juju Weyne. Diretamente da cena alternativa de Fortaleza, a DJ Anna Nihil atua desde 2022 na cena gótica e underground da cidade, tendo passado por espaços emblemáticos como o Covil e consolidando uma identidade sonora marcada pela fusão entre melancolia, energia e memória afetiva. A programação integra o “Barulhinho Delas”, fortalecendo o protagonismo feminino e LGBTQIAPN+. 

Encerrando a agenda do mês, no dia 26 de junho, a Casa Mercúrio recebe os shows de Felipe Cordeiro, Luiza Nobel e DJ Priscilla Delgado. Considerado um dos principais nomes da nova geração da música paraense, Felipe Cordeiro apresenta ao público sua sonoridade marcada pela fusão entre ritmos amazônicos e elementos da música pop contemporânea. Com influências da guitarrada, carimbó, cúmbia, tecnomelody e música eletrônica, o artista desenvolve uma estética conhecida como “Pop Tropical”, acumulando sucessos como “Problema Seu”, eleita a melhor música nacional de 2013, além de faixas como “Legal e Ilegal”, “Pre Amar” e “Ela é Tarja Preta”. 
Na mesma noite, a cantora e compositora cearense Luiza Nobel apresenta o show “Swing Equatorial”, celebrando a música negra e periférica em uma mistura de reggae, samba-reggae, brega funk, soul, forró romântico e ritmos latino-americanos. Com forte presença cênica e repertório autoral, a artista propõe uma experiência musical marcada pela diversidade sonora e pela potência da música produzida no Ceará. A noite ainda conta com discotecagem da DJ Priscilla Delgado, ampliando o diálogo entre diferentes vertentes da música contemporânea brasileira.

Sobre a Casa Mercúrio
A Casa Mercúrio, que completa 1 ano de existência, é fruto da trajetória do Ponto de Cultura Mercúrio, criado em 2017 em Fortaleza-CE como um coletivo dedicado ao desenvolvimento de projetos no campo das artes e das culturas, pautado pela inclusão, equidade e fortalecimento dos direitos culturais. Consolidando essa atuação ao longo dos anos, a Mercúrio expandiu suas frentes de trabalho em gestão cultural, formação, produção de eventos e desenvolvimento de carreiras artísticas, tornando-se uma referência na cena independente local. Nesse contexto, a criação da Casa Mercúrio representa a materialização desse percurso: um espaço cultural independente que abriga parte significativa de suas ações e que, em seu primeiro ano, já se afirma como um importante ponto de encontro, criação e difusão, contribuindo diretamente para o fortalecimento do circuito das artes em Fortaleza.

Sobre o Barulhinho Delas na Casa Mercúrio
O “Barulhinho Delas na Casa Mercúrio” tem a produção da Mercúrio Produções e compõe a rede de ações artísticas brasileiras fomentada pelo Programa Funarte de Apoio a Ações Continuadas, executado pela Fundação Nacional de Artes, entidade vinculada ao Ministério da Cultura do Governo do Brasil.

SERVIÇO
Shows em Junho na Casa Mercúrio
Casa Mercúrio – Av. da Universidade, 2475 – Benfica, Fortaleza – CE
Mais informações sobre shows, cursos e ingressos: @mercurioproducao
05 de junho de 2026
Barulhinho na Casa Mercúrio
Shows: Mateus Fazeno Rock, Má Dame e DJ Góia
A partir de 18h30
Classificação: +18
Ingressos: R$ 40,00 (inteira) / R$ 20,00 (meia) via Sympla
20 de junho de 2026
Barulhinho na Casa Mercúrio
Shows: Plastique Noir, Ariel Void, Maldigo. e DJ Nihil
A partir de 18h30
Classificação: +18
Ingressos: R$ 40,00 (inteira) / R$ 20,00 (meia) via Sympla
26 de junho de 2026
Shows: Felipe Cordeiro, Luiza Nobel e DJ Priscilla Delgado
A partir de 18h30
Classificação: +18
Ingressos: R$ 80,00 (inteira) / R$ 40,00 (meia) via Sympla
Formação – Barulhinho Delas na Casa Mercúrio
Curso de Narrativas Sonoras e Podcast Experimental
Com Eugênia Cabral e Marcelo Rossas
22, 23, 25, 26 e 30 de junho | 2 e 3 de julho de 2026
18h às 21h
Local: Casa Mercúrio
Gratuito | Prioritário para público feminino
Curso de Iluminação (Intermediário)
Com Wallace Rios
22, 23, 24, 25 e 26 de junho de 2026
14h às 18h
Local: Casa Mercúrio
Gratuito | Prioritário para público feminino
Inscrições abertas até 19 de junho pelo Instagram da Mercúrio Produção (@mercurioproducao).

Identidade olfativa ganha espaço como estratégia de posicionamento e experiência sensorial para marcas

Em um mercado cada vez mais competitivo e voltado à experiência do consumidor, empresas de diversos segmentos têm investido em identidade olfativa como ferramenta estratégica de conexão emocional, fortalecimento de marca e percepção de valor

Mais do que um aroma agradável, a identidade olfativa funciona como uma assinatura sensorial capaz de despertar memórias, sensações e reconhecimento imediato. A estratégia já vem sendo utilizada por hotéis, lojas, clínicas, escritórios, academias e até eventos corporativos como forma de criar experiências mais marcantes e sofisticadas para clientes.
Segundo especialistas em branding sensorial, o olfato é um dos sentidos mais ligados à memória afetiva, o que faz com que fragrâncias específicas tenham grande potencial de associação emocional com marcas e ambientes.
O processo de criação de uma identidade olfativa envolve uma análise profunda da essência da empresa, posicionamento, público-alvo, proposta de valor e sensações que a marca deseja transmitir. A partir disso, são desenvolvidas fragrâncias exclusivas alinhadas à personalidade e ao universo da marca.
“Hoje, as pessoas não buscam apenas produtos ou serviços. Elas buscam sentir algo. A identidade olfativa entra exatamente nesse lugar da emoção, da memória e da experiência. Um aroma consegue comunicar sofisticação, aconchego, elegância ou exclusividade antes mesmo da fala”, explica Silvia Melo, diretora da Amata Perfumaria.
A especialista destaca que a estratégia também contribui para o fortalecimento da presença da marca no imaginário do consumidor, criando uma conexão mais duradoura e diferenciada.
“Quando uma empresa possui uma identidade olfativa bem construída, ela deixa de ser apenas vista e passa a ser sentida. Isso gera reconhecimento, fidelização e uma experiência muito mais imersiva para o cliente”, afirma Silvia.
O movimento acompanha uma tendência crescente de consumo voltada à experiência sensorial e ao chamado marketing emocional, onde marcas buscam gerar vínculos mais profundos com o público através de estímulos que vão além do visual.
No Brasil, o mercado de perfumaria ambiental e branding sensorial tem apresentado crescimento nos últimos anos, impulsionado principalmente por empresas que desejam transformar atendimento e experiência do consumidor em diferenciais competitivos.
Especialistas apontam que, além de agregar valor à imagem da empresa, a identidade olfativa também pode influenciar na permanência do cliente no ambiente, percepção de conforto, bem-estar e até intenção de compra, tornando o aroma uma poderosa ferramenta de comunicação silenciosa. 

Os violeiros Ricardo Vignini & Zé Helder do Moda de Rock disponibilizam o primeiro single do álbum “Metal”

Dia 5 de junho chega em todas as plataformas de áudio e um vídeo no YouTube o primeiro single do novo álbum da dupla Moda de Rock dos violeiros Ricardo Vignini & Zé Helder intitulado "Metal” com previsão de lançamento no final de 2026

Be All, End All é um sucesso da banda norte-americana Anthrax lançada originalmente no álbum State of Euphoria de 1988, para a gravação a dupla contou com a participação de Andreas Kisser do Sepultura no violão de sete cordas que inclusive chegou a tocar com a banda por duas semanas na turnê Big Four em 2011. A arte da capa é feita por Yuri Garfunkel 
Para o álbum Metal também estão confirmadas para os próximos singles que serão lançados nos próximos meses, Siba na rabeca, o pianista Adriano Grineberg e na viola campaniça o músico de Lisboa O Gajo.
Em 2027 o Moda de Rock completa 20 anos levando a viola caipira para universos inéditos até então, com 4 álbuns de estúdio, 1 DVD e álbum ao vivo com as participações de Pepeu Gomes e Kiko Loureiro e um EP ao vivo também com o Zeca Baleiro. Além do álbum novo a dupla planeja uma turnê em comemoração a data. 
Capa do single Be All, End All - Moda de Rock
Lançamento dia 5 de junho de 2026
Em todas as plataformas de áudio e no https://www.youtube.com/@modaderock

Agenda dos próximos shows até o momento 
5/06 - Uberlândia/MG (Festival Tempera)
06/06 - Araraquara/SP (Rancho)
07/06 - São Carlos/SP (SESC)
26/06 - São Paulo/SP (SESC Casa Verde)
03/07 - Taubaté/SP (SESC)
24/07 - Registro/SP (SESC)
23/08 - Juazeiro do Norte/CE (Mostra SESC Cariri)
06/09 - São José do Rio Preto/SP (SESI)

Cinema do Dragão estreia os novos filmes do espanhol Pedro Almodóvar e da francesa Julia Ducournau

Exibição especial com recursos de acessibilidade em Libras, Audiodescrição e LSE marcam o Programa Sensorialidades nesta semana

Abrindo o mês de junho, entre os dias 04 e 10, o Cinema do Dragão, localizado no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura — espaço da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar (IDM) — convida os espectadores a mergulharem em uma agenda de exibições que reúne grandes nomes do cinema contemporâneo internacional, produções brasileiras premiadas e ações voltadas à democratização do acesso ao audiovisual. Entre os destaques da semana estão a estreia do novo longa da cineasta francesa Julia Ducournau, vencedora da Palma de Ouro, e o recente trabalho do diretor espanhol Pedro Almodóvar. A cine-semana também traz mais uma edição do Programa Sensorialidades, com sessão gratuita e acessível do filme brasileiro “Narciso”, além da continuidade em cartaz de obras que abordam temas como memória, maternidade e o documentário sobre o edifício Copan, com arquitetura de Oscar Niemeyer. 

Estreias
Na sexta-feira, 05 de junho, o Cinema do Dragão recebe a estreia de dois longas-metragens internacionais, exibidos na última edição do Festival de Cannes. Às 19h30, na sala 1, estreia ALPHA, trabalho, indicado à Palma de Ouro e à Queer Palm, da visionária diretora francesa Julia Ducournau (“GRAVE” e “TITANE”). ALPHA se passa nos anos 1980 e mistura drama com terror corporal intenso ao retratar o pesadelo em forma de vida da jovem adolescente Alpha, de 13 anos, que passa a ser rejeitada pelos colegas de escola após rumores de que estaria infectada por uma nova doença contagiosa.
Já às 19h45, na sala 2, entra em cartaz “Natal Amargo”, novo longa do cineasta Pedro Almodóvar. O filme acompanha duas histórias paralelas que se desenrolam entre Madri e as Ilhas Canárias. De um lado, a publicitária Elsa (Bárbara Lennie) perdeu a mãe durante as festas de natal e afoga-se no trabalho. Não tendo espaço para lidar com o luto, um ataque de pânico severo a obriga a tirar uma pausa e viajar para Lazarote, nas Ilhas Canárias, ao lado de sua amiga Patricia, enquanto o marido, Bonifacio, permanece em Madri. O outro ponto de vista da trama acompanha Raúl Durán (Leonardo Sbaraglia), um diretor e roteirista que enfrenta dificuldades em separar a realidade da ficção.

Programa Sensorialidades
Na quarta-feira, dia 10, na sala 2, acontece mais uma ação do Programa Sensorialidades, iniciativa do Cinema do Dragão que promove exibições com recursos de acessibilidade sensorial (Libras, Audiodescrição e LSE) aparentes. Desta vez, será exibido o longa-metragem “NARCISO", filme dirigido por Jeferson De, importante nome da nova geração de diretores brasileiros, consagrado seu trabalho em “M8 - Quando a Morte Socorre a Vida” e também em “Doutor Gama”. Com a presença do artista Seu Jorge no elenco, “NARCISO” é baseado no mito grego de Narciso e também no curta “Narciso Rap” que o diretor lançou ano passado. A sessão é gratuita e os ingressos podem ser adquiridos na bilheteria do Cinema 1h antes. 

Aviso
Entre os dias 08 e 10 de junho, a sala 1 estará em manutenção para ajustes técnicos e troca da tela de projeção. Em seguida, nos dias 10 e 12 de junho, será a vez da sala 2 passar por manutenção regular, calibrando som e imagem, além da troca da tela de projeção. 

Serviço:
Programação Cinema do Dragão
*sujeita a alterações
ESTREIAS
NATAL AMARGO (Espanha, 2026) - Estreia 
Direção: Pedro Almodóvar // 111 min. // 16 anos // Warner Bros
Sinopse: Quando um longo bloqueio criativo assombra o cineasta Raúl, ele decide usar os dramas íntimos das pessoas ao redor para escrever seu novo roteiro.
Sala 1 - Sessões:
Sábado (06/06) - 14h
Domingo (07/06) - 14h
–
Sala 2 - Sessões:
Sexta (05/06) -  19h45
Sábado (06/06) -  19h45
Domingo (07/06) -  19h45
Terça 09/06) -  19h45
Quarta (10/06) -  19h45

ALPHA (França/Bélgica, 2025) - Estreia
Direção: Julia Ducournau // 128 min. // 18 anos // O2
Sinopse: Alpha, uma adolescente atormentada de 13 anos, mora apenas com sua mãe. O mundo delas desaba no dia em que ela volta da escola com uma tatuagem no braço.
Sala 1 - Sessões:
Sexta (05/06) - 19h30
Sábado (06/06) -  19h30
Domingo (07/06) -  19h30

PROGRAMA SENSORIALIDADES
NARCISO (Brasil, 2025)
Direção: Jeferson De // 90 min. // 10 anos // Elo Studios
Sinopse: Narciso é um menino órfão e preto que mora na casa dos irmãos Carmem e Joaquim. Às vésperas de seu aniversário, ele atravessa um momento difícil: acaba de ser devolvido por um casal que desistiu de adotá-lo. Para animá-lo, Alexandre, uma das crianças que também vive no lar temporário, o presenteia com uma bola capaz de fazer uma mágica: se Narciso acertar três cestas, um gênio aparecerá para lhe conceder o que ele mais deseja. Seu pedido... uma família. O gênio declara que o desejo será realizado, mas impõe uma condição: Narciso jamais poderá ver sua imagem refletida. A aventura começa, mas algo incomoda Narciso — a saudade dos amigos e da casa de Carmem. Dividido entre a família branca e o lugar onde sempre viveu, Narciso vai precisar descobrir o que realmente quer e importa.
Sala 2 - Sessão:
Quarta (10/06) - 14h
Sessão Gratuita
Recursos de LIBRAS, AUDIODESCRIÇÃO e LSE aparentes. 

EM CARTAZ 
ERUPCJA (EUA, 2025) - 2° Semana 
Direção: Pete Ohs // 71 min. // 12 anos // Imovision
Sinopse: Nel (Lena Gora) leva uma vida tranquila trabalhando em uma floricultura em Varsóvia. Sua rotina é abalada com a chegada de Bethany (Charli XCX), uma turista britânica e amiga de infância, que visita a cidade ao lado do namorado. Enquanto sentimentos reprimidos vêm à tona, um vulcão entra em erupção, refletindo a combustão emocional entre as duas mulheres.

Sala 2 - Sessões:
Quinta (04/06) - 18h20
Sexta (05/06) -  18h20
Sábado (06/06) -  18h20
Domingo (07/06) -  18h20

COPAN (Brasil/França, 2025) - 2° Semana
Direção: Carine Wallauer // 98 min. // 12 anos // Vitrine Filmes
Sinopse: O edifício Copan, projetado por Oscar Niemeyer, abriga mais de cinco mil moradores e se torna palco de uma eleição acirrada. O síndico, há 30 anos no cargo, luta para manter sua posição, enquanto uma disputa ainda maior se desenrola fora das paredes do edifício, com Lula e Jair Bolsonaro disputando a presidência do Brasil.

Sala 1 - Sessões:
Quinta (04/06) - 17h40
Sexta (05/06) - 15h30
Sábado (06/06) -  17h30
Domingo (07/06) -  17h30

ECLIPSE (Brasil, 2025) - 3° Semana
Direção: Djin Sganzerla // 109 min. // 16 anos // Pandora
Sinopse: Grávida, a astrônoma Cleo é surpreendida pela chegada de Nalu, sua meia-irmã de origem indígena. A convivência entre as duas reacende memórias perturbadoras e as conduz a uma jornada humana surpreendente, que as leva a camadas sombrias da deep web.

Sala 1 - Sessões:
Quinta (04/06) - 15h30

FANON (França, 2024) - 3° Semana
Direção: Jean-Claude Barny // 140 min. // 16 anos // Fênix Filmes
Sinopse: Frantz Fanon, um psiquiatra francês originário da Martinica, acaba de ser nomeado chefe de serviço no hospital psiquiátrico de Blida, na Argélia. Seus métodos contrastam com os dos outros médicos em um contexto de colonização. Uma cinebiografia no coração da guerra da Argélia, onde se trava uma luta em nome da Humanidade.
Sala 2 - Sessões:
Quinta (04/06) - 15h40
Sexta (05/06) -  15h40
Sábado (06/06) -  15h40
Domingo (07/06) -  15h40

MAMBEMBE (Brasil, 2024) - 4° Semana
Direção: Fabio Meira // 99 min. // 12 anos // Roseira Filmes
Sinopse: Três mulheres de um circo itinerante — Índia Morena, Madona Show e Jéssica — cruzam o caminho de um misterioso topógrafo. A partir de suas histórias, se desenha uma trama que mistura ficção e realidade ao longo de 15 anos. Mambembe é uma jornada sobre o tempo, a arte circense e o cinema.

Sala 2 - Sessões:
Quinta (04/06) - 19h50
Sábado (06/06) - 13h40
Domingo (07/06) -  13h40
Terça (09/06) - 17h50
Quarta (10/06) - 17h50

SURDA (Espanha, 2025) - 4° Semana
Direção: Eva Libertad // 99 min. // 12 anos // Retrato Filmes
Sinopse: Angela, uma mulher surda, vive pela primeira vez a experiência da maternidade, ao lado de seu parceiro ouvinte, Hector. Com a chegada do bebê, Angela precisa enfrentar os desafios e complexidades de ser mãe em um mundo que não foi preparado para pessoas como ela.

Sala 1 - Sessões:
Quinta (04/06) - 13h40
Sexta (05/06) -  13h40

AQUI NÃO ENTRA LUZ (Brasil, 2025) - 5ª Semana
Direção: Karol Maia // 78 min. // 10 anos // Embaúba 
Sinopse: Entre memórias pessoais e pesquisas históricas, uma cineasta, filha de uma trabalhadora doméstica, percorre o Brasil procurando rastros da escravidão na arquitetura. No caminho, encontra outras mulheres que enfrentam o mesmo legado.

Sala 1 - Sessões:
Quinta (04/06) - 14h
Sexta (05/06) -  14h
Sábado (06/06) - 16h
Domingo (07/06) - 16h

SUSPIRIA (Itália, 1977/2026) - 7ª Semana
Direção: Dario Argento // 99 min. // 18 anos // FJ Filmes
Sinopse: Suzy Banner, uma jovem americana, vai para uma das mais famosas academias de dança da Europa, na Alemanha, para aprimorar seus estudos de balé clássico. Em uma noite escura e tempestuosa, ela chega a Freiburg e, bem em frente à escola, vê uma garota assustada que profere frases aparentemente sem sentido. No dia seguinte, o vice-diretor conta aos alunos que uma colega foi brutalmente assassinada. Para Suzy, este é o início de uma longa jornada rumo ao pesadelo, cercada por fenômenos inexplicáveis e eventos arrepiantes. 

Sala 1 - Sessões:
Quinta (04/06) - 19h40
Sexta (05/06) - 17h30

Integração com a natureza norteia coleção da Ethos no DFB Festival 2026

De volta ao território onde sua história começou, o DFB Festival propõe o tema “Praia de Iracema: coração e cérebro da Cidade Dragão” em 2026. De 09 a 12 de junho, o evento ocupa o bairro de Fortaleza onde se encontra a loja da Ethos, marca criada há 33 anos sob a direção de Beatriz Castro. No dia 10 de junho, às 16h30, a marca apresenta sua nova coleção com o tema "Integração", na Rua dos Tabajaras.
No total, são 30 looks em que se observa a harmonia entre tradição e inovação. A coleção “Integração” reúne elegantes peças de linho nas quais se sobressaem técnicas artesanais como bordado, crochê, labirinto e shibori — que são a marca registrada da Ethos no mercado brasileiro. O desfile também dá lugar às criações mais recentes da estilista e designer de moda autodidata, que também é artista visual e toma o crepe de viscose como tela para suas pinturas à mão inspiradas no conceito da nova coleção.
“Neste desfile, meu desejo é ressaltar que nós, humanos, somos parte da natureza. É ela a mãe de todos nós, aquela que tudo sustenta e a quem devemos respeitar, proteger e reverenciar. Reconhecemos sua soberania sobre tudo e todos”, explica Beatriz. Entre criações que remetem à memória e à identidade, “elegi, sobretudo, o elemento água, representado pelo mar, o grande amor da minha vida; espaço de conexão com o que é maior do que nós, um possível elo entre o humano e o divino”, ressalta ela.
Em pinturas e acessórios exclusivos, a presença da flora e da fauna é pontuada por cores e muita criatividade. “Desejo ainda declarar meu amor pelos pequenos animais que convivem conosco em nosso cotidiano, muitas vezes invisibilizados, mas profundamente dignos de cuidado e respeito, pois todos têm uma função essencial para a manutenção da vida. Junto a todos os outros animais, florestas, mares, rios e demais elementos, nós, humanos, somos simplesmente parte desse ecossistema; nem maiores, nem melhores, mas parte de um todo que, naturalmente, pode funcionar em plena harmonia”, defende a estilista.
Ao reverenciar a natureza, Beatriz se reconecta com suas raízes e traz uma persona que representa a sua curiosidade — desde menina — pelos mistérios da vida. O poderoso arquétipo feminino da bruxa ganha destaque na coleção, evocando as detentoras de saberes ancestrais, guardiãs e amantes das florestas.
“Essas mulheres foram chamadas de bruxas pejorativamente pelo simples fato de saberem demais: conheciam a medicina das plantas, compreendiam as fases da lua, o fluxo das águas e confiavam em si mesmas. Eram independentes, amavam o conhecimento e sabiam viver sozinhas. É também a partir desse ponto que este desfile se constrói: por meio de técnicas manuais, do uso de fibras naturais e de processos que respeitam o tempo e a natureza, como um exemplo de reconexão do trabalho manual com os ciclos naturais”, revela a estilista.
“Nós, bruxas modernas, amamos a natureza e a vida feita à mão. Somos capazes de morrer e renascer quantas vezes for necessário. Sabemos cozinhar, coser, remendar, recuperar, preservar, resgatar, nutrir, ressignificar e amar sem nos perder. Nosso maior feitiço é ter aprendido a nos reinventar sempre e para sempre”, conclui.

SERVIÇO
Desfile da Ethos no DFB Festival 2026
Data: 10/06/26
Horário: 16h30
Local: Rua dos Tabajaras (próximo a Igreja de São Pedro Apóstolo)

Aberto ao público
Sobre Beatriz Castro - É socióloga pela Universidade de Fortaleza (Unifor), estilista, designer de moda autodidata e artista visual. Desde a adolescência, se dedica às artes manuais e aos estudos de moda e indumentária. Lecionou História da Indumentária, de 1989 a 1992, nos dois primeiros cursos de Estilismo e Moda da Universidade Federal do Ceará (UFC).
Especialista em desenvolvimento de produtos têxteis, trabalhou para diversas marcas de confecção no Ceará, com destaque para a marca que levava o nome de sua mãe, a designer Fátima Castro.
É autora do vestido de bandeirinhas inspirado nas festas de São João, finalista em 1992 do concurso internacional Smirnoff Fashion Awards. A peça foi capa da revista NOVA (da Editora Abril), integrou a exposição inaugural do Centro de Design do Ceará, "Tempo Presente em Nós: Design, Memória e Inovação", e foi projetada na fachada do MASP (Museu de Arte de São Paulo) por ocasião das comemorações dos 90 anos da Semana de Arte Moderna, em 2012.
Nos anos 90, realizou exposições com a marca Ethos em Düsseldorf, na Alemanha, e em Lyon, na França (no Musée Historique des Tissus). Também foi convidada pelo Consorzio Produttori Italiani Tessuto Abbigliamento para realizar um desfile em Milão com tecidos italianos, inspirando-se nas festas, no artesanato e na cultura local. Em março de 2023, os registros desse desfile ganharam uma exposição individual no Centro Cultural Banco do Nordeste, em Fortaleza (CE).
Seu trabalho consta no livro "História da Moda no Brasil", de João Braga e Luís André do Prado. Prestou consultoria a cooperativas de artesanato do interior do Ceará pelo Ceart (Centro de Artesanato do Ceará) e trabalhou para o Artesol (projeto de Dona Ruth Cardoso) na Ilha do Ferro, interior de Alagoas.
Em junho de 2024, participou da coletiva "Coleta de maresia", na Sculpt Galeria, com curadoria de Jacqueline Medeiros, apresentando gravuras inspiradas no livro "Mulheres que correm com os lobos".
Lançou o livro “Fátima Castro” em 2025, narrando o estilo de uma mulher à frente de seu tempo. Em março de 2026, foi uma das designers integrantes da exposição “Design por Mulheres 2026”, no Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará (MAUC), com curadoria de Tania Vasconcelos e Claudia Marinho.
Hoje, continua na direção criativa de sua marca própria, a Ethos, fundada há 33 anos, que produz roupas de linho bordadas à mão por meio de diversas técnicas, principalmente o labirinto.

Carole Coffee Break e Coffee Station Brasil apostam em experiências sensoriais e personalização para transformar eventos

Empresas comandadas pela empresária Camila Mamede ampliam portfólio com atrações inéditas que unem gastronomia, tecnologia e interação com o público

Em um mercado cada vez mais voltado para experiências memoráveis, a Carole Coffee Break  e a Coffee Station Brasil seguem investindo em inovação para surpreender clientes e convidados em eventos corporativos, feiras, congressos, lançamentos e celebrações sociais. As duas empresas, comandadas pela empresária Camila Mamede, acabam de incorporar novas experiências sensoriais e interativas ao seu portfólio de serviços.
Entre as novidades está uma atração que transforma o momento de degustar uma bebida em uma verdadeira experiência multissensorial. Ao receber o café ou cappuccino, o participante é surpreendido por uma delicada fumaça aromatizada com notas de chocolate, criando uma combinação que desperta simultaneamente o olfato, o paladar e a percepção visual.
Outra inovação é o "Face Coffee", tecnologia que permite imprimir imagens diretamente sobre a espuma do café. A foto é feita no próprio evento e, em poucos segundos, a imagem do participante é reproduzida na bebida, proporcionando uma experiência personalizada, divertida e altamente compartilhável nas redes sociais.
Segundo Camila Mamede, a busca por experiências autênticas tem transformado o comportamento dos consumidores e influenciado diretamente o mercado de eventos. “Hoje as pessoas não buscam apenas um bom café ou uma mesa bonita. Elas querem viver experiências, criar memórias e compartilhar momentos. Essas novidades foram pensadas justamente para despertar emoções e tornar cada evento mais marcante. A combinação entre sabor, aroma, tecnologia e interação gera encantamento e fortalece a conexão entre as marcas e o público”, destaca a empresária.
Reconhecida pela excelência em catering e coffee breaks corporativos, a Carole Gastronomia vem ampliando sua atuação com propostas que unem sofisticação, criatividade, usando temáticas e apresentações impecáveis. Já a Coffee Station Brasil, especializada em estações móveis de café, segue consolidando sua presença em grandes eventos pelo país, levando bebidas preparadas na hora e experiências que transformam o tradicional coffee break em um momento de relacionamento e conexão.
Para Camila Mamede, a tendência é que a personalização e as experiências sensoriais ocupem cada vez mais espaço no setor. “As empresas estão entendendo que cada detalhe importa. Um café personalizado ou uma experiência sensorial diferenciada pode gerar impacto, fortalecer a identidade da marca e criar lembranças positivas que permanecem muito depois do evento terminar”, conclui.

Sobre as empresas
A Carole Coffee Break é especializada em catering, coffee breaks corporativos e experiências gastronômicas para eventos empresariais e sociais. Já a Coffee Station Brasil atua com estações móveis de café, cappuccinos e bebidas especiais, marcando presença em feiras, congressos, seminários e grandes eventos em diversas regiões do país. Ambas têm à frente a empresária Camila Mamede, referência no segmento de hospitalidade, gastronomia e experiências para eventos.
Camila iniciou sua jornada de empreender na área, ao lado da mãe, em um serviço de coffee break para empresas, e aos poucos, despertou para o segmento de café, item indispensável na sua rotina e que ela é apaixonada. A Coffee Station comercializa, ainda, café Especial da Serra do Caparaó, no Espírito Santo, sendo mais um produto na esteira da empresa.

Expansão
Com uma trajetória marcada por inovação e hospitalidade, a Carole Coffee Break e a Coffee Station vivem um momento de expansão. Em 2025, o número de eventos realizados triplicou, alcançando uma média de 15 eventos de grande porte por mês, em diferentes formatos e regiões do país.
O crescimento reflete o sucesso da Coffee Station Brasil, especializada em estações de café personalizadas para eventos corporativos e sociais, que vem se tornando uma referência no mercado de experiências gastronômicas.  O portfólio diversificado inclui, desde casamentos e celebrações sociais até grandes convenções empresariais, um segmento que vem ganhando força no calendário da marca. “O mercado de casamentos e eventos está mais aquecido e exigente, buscando experiências que unem estética, sabor e propósito — e é justamente aí que a Carole se diferencia”, explica Camila Mamede.
A consolidação da marca em São Paulo representa outro marco importante dessa nova fase. A filial paulista, que conta com equipe própria de baristas e setor comercial, marca o início da expansão da Coffee Station para o Sudeste, ampliando o alcance dos serviços e fortalecendo a presença da Carole em grandes centros.
Com sete anos de história, a Carole Coffee Break reafirma sua essência: unir o encanto da gastronomia afetiva ao requinte de experiências personalizadas.
Fotos das mesas: acervo da Carole Coffee Break/ Coffee Station Brasil
Foto Camila Mamede - acervo pessoal