Festival Unaé investe em acessibilidade para viabilizar uma programação a todos no Cariri

Dos intérpretes de libras a um setor inteiro dedicado a pensar a acessibilidade, o festival promovido pelo Centro Cultural do Cariri marca espaço na missão de levar arte e cultura para todos os públicos e oferece soluções acessíveis em 90% da programação

Foto: Slam do Corpo

Como transpassar a barreira para as pessoas surdas aproveitarem um show musical ou um espetáculo de teatro? Como garantir que pessoas cegas ou com baixa visão possam acompanhar uma exposição? E como criar espaço para pessoas com deficiência (PCD) fruirem sua arte como realizadores e não apenas espectadores?
Dos intérpretes de libras e assistentes de suporte até um setor inteiro dedicado a pensar a acessibilidade, o “Festival Unaé – Sonhar o Cariri?” marca espaço na missão de levar arte e cultura para todos os públicos: pelo menos 90% da programação conta com soluções acessíveis. O festival acontece entre os dias 26 e 29 de outubro, no Centro Cultural do Cariri Sérvulo Esmeraldo, equipamento da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará, gerido em parceria com o Instituto Mirante.
Diretamente do Palco Mestre Azul, os multiartistas Leo Castilho e Erika Mota vão traduzir em libras e realizar a interpretação musical dos shows de Liniker, Luedji Luna, Cátia de França e Don L.
Surdo desde os oito meses de idade, Leo Castilho traduz músicas (em libras e na dança) para quem não pode ouvi-las. Ele também produz festas para pessoas surdas, com músicas altas e com graves. No ano passado, roubou a cena do Rock in Rio pelo trabalho que desenvolve há anos pelo direito das pessoas surdas ao acesso à cultura e à arte, sendo ainda ativista e articulador da proposta para inclusão de políticas para cultura surda na III Conferência Nacional de Cultura.
Já Erika Mota mergulhou no universo das libras como voluntária e abraçou a profissão, que exerce há mais de 10 anos. Parceira nos projetos com Leo Castilho, ambos desenvolveram ações como Slam do Corpo, Sarau do Corpo e também formações para criação de sinais para espaços culturais.
Além dos shows musicais com tradutores de libras e performances, o festival contará com assistentes para dar suporte ao público com deficiência, intérpretes em quase toda a programação e visitas guiadas acessíveis às exposições. Uma novidade é o camarote de acessibilidade, um espaço com rampa, cadeiras, banheiro, assistentes e guarda corpo para dar segurança a pessoas com deficiência.
“O festival não só celebra a arte e a cultura do Cariri. Não é só difusão e fruição, ele também é um espaço de inclusão e implementação de políticas públicas. Então trazer a acessibilidade como um ponto central para o festival é também um fortalecimento da política do direito das pessoas com deficiência”, explica Jéssika Kariri, coordenadora de acessibilidade do Festival Unaé.
Totens com a programação diária do festival em libras estarão distribuídos no centro cultural, além da audiodescrição dos espaços antes do início de cada atividade. O plano de acessibilidade do Festival Unaé foi construído para promover o exercício dos direitos e das liberdades das pessoas com deficiência, a partir da Lei Brasileira de Inclusão (13.146/2015). Também está amparado na Lei de Libras, oficializada como segundo idioma no Brasil desde 2002.
“O Centro Cultural do Cariri tem como premissa garantir o pleno exercício aos direitos e a cidadania cultural de todas as pessoas, que envolve o acesso, fruição e a produção da diversidade de expressões, entre elas a cultura surda, que vai além da acessibilidade, possibilita a formação, desenvolvimento e expressão desse segmento”, afirma o diretor do Festival Unaé, Américo Córdula.
Jéssika Kariri explica que a acessibilidade é um conjunto de estratégias que garante que as pessoas possam exercer a sua humanidade com dignidade, autonomia e independência. “Quando falamos do Festival Unaé, estamos falando de sonhar, celebrar e construir esse Cariri, que acreditamos que está para além do sonho, mas é um sonho político, um sonho real e um sonho de ação”, destaca.

Unaé, o sonho e a celebração de uma terra ancestral
O Festival Unaé é um momento para celebrar e fruir toda a efervescência cultural de uma terra ancestral, que respira história, tradição e contemporaneidade no sul do Ceará. Com 29 municípios, localizado a 400 quilômetros da capital Fortaleza, a região do Cariri é uma terra fértil que reinventa a vida com narrativas populares que atravessam a memória, a fé, a cultura e a ciência.
É terra de mestres de cultura e artistas da música, da literatura de cordel, da oralidade, da dança, do grafite, do teatro, do slam e de tantas outras linguagens que constroem diariamente a identidade de um povo que olha para o passado enquanto sonha com o futuro.
“O festival abrange várias atrações nacionais e regionais, com shows e apresentações de muita qualidade e impacto, para marcar o início de trocas e difusão da produção cearense e intercâmbio cultural e se inserir no roteiro das apresentações nacionais de grandes nomes da região e de outros estados”, destaca a diretora do Centro Cultural do Cariri, Rosely Nakagawa.
A programação do festival está aberta a todos os públicos e está sujeita a lotação. A entrada é solidária, podendo ser realizada a doação de um quilo de alimento. Não haverá troca de ingressos.

SOBRE O CENTRO CULTURAL DO CARIRI
Com uma infraestrutura de mais de 50 mil m², o Centro Cultural do Cariri funciona em um imponente edifício em formato de H, projetado por arquitetos alemães na entrada da cidade do Crato, um município com 131 mil habitantes. De palcos, residências artísticas, quadras e pista de skate a um amplo bosque verde, é um espaço rico para promover lazer, cultura e ciência, em contato constante com a natureza que o rodeia na Chapada do Araripe.
Toda a estrutura do equipamento vem sendo inaugurada gradualmente, desde abril de 2022, e o Festival Unaé representa um novo momento com mais espaços em funcionamento, como as três galerias de arte. Um teatro com 600 lugares e um planetário ainda serão abertos pelo equipamento.

SERVIÇO
Festival Unaé – Sonhar o Cariri
Data: 26 a 29 de Outubro
Local: Centro Cultural do Cariri Sérvulo Esmeraldo. Av. Joaquim Pinheiro Bezerra de Menezes, 1, Gizélia Pinheiro (Batateiras), Crato, Ceará

Gloria Groove homenageia Xuxa e vira bruxa Keka em novo projeto de Halloween

Multiartista já se transformou nas "feiticeiras" Rita Lee e Morgana

Gloria Groove segue aprontando bruxarias no mês do Halloween! Após se transformar nas "feiticeiras" Rita Lee e Morgana, a multiartista surpreende o público com mais uma caracterização especial e vira ninguém menos do que a bruxa Keka, interpretada por Xuxa Meneghel!
Keka, que transformava crianças mal-educadas em bruxinhas, era uma das personagens do programa Xuxa no Mundo da Imaginação, do qual Gloria Groove participou quando criança!
A multiartista iniciou a divulgação do projeto inédito em plena Sexta-Feira 13, caracterizada como "Vovó Ritinha", alter ego de Rita Lee na série de livros infantis contando as aventuras do ratinho Dr. Alex, todos de sua autoria e ilustrações de Guilherme Francini.
Em seguida, a GG ativou a nostalgia do público e apareceu como Morgana, bruxa da série infantil Castelo Rá-Tim-Bum, com direito à inseparável gralha Adelaide!
O novo projeto começa em um mês especial para Gloria Groove. Em outubro de 2021, o megahit A Queda dominou as paradas musicais, impulsionou o álbum Lady Leste e alçou multiartista ao posto de principal artista pop do Brasil!
E não para por aí! Gloria Groove prepara mais homenagens e promete surpreender os fãs com mais transformações. Afinal, ninguém é capaz de parar uma feiticeira, muito menos uma drag queen. A Bruxaria está só começando!

Jota Quest lança novo álbum "De Volta ao Novo - Volume 1" nas principais plataformas digitais

Dividido em duas partes, disco traz nove faixas e participações especiais de Herbert Vianna e Nairo, além de composições em parceria com Vitor Kley e Nando Reis
“Dos versos da faixa-título ‘De Volta Ao Novo’ nasceram também ‘nome e conceito’ desse novo álbum, que remete, entre outras reflexões, à força e à importância da decisão da banda por esta ‘reconexão’ artística em busca de um ‘novo’ repertório. Nossa ‘resiliência’ após tantos anos de caminhada juntos reafirma conceitos muito poderosos como ‘amizade’, ‘amor’, ‘respeito-mútuo’, ‘coragem’ e a ‘união de forças’, em prol de um futuro próspero para nossas vidas e de nossos fãs, que se entrelaçam e espelham a nossa própria existência. “De Volta Ao Novo” é, para nós, antes de tudo, uma grande vitória”, celebra Flausino.
É nesse astral que a banda Jota Quest lança agora seu primeiro álbum de estúdio desde “Pancadélico”, de 2015. Dando continuidade à campanha de lançamentos e celebrações de seus 25 anos de carreira, o projeto é dividido em dois volumes. “De Volta Ao Novo – Volume 1” já está disponível em todas as plataformas digitais.
Contendo nove faixas inéditas incluindo feats com Herbert Vianna, dos Paralamas do Sucesso, na balada “Fique Bem”, e com o jovem Nairo, na dançante “Seguindo Meu Flow”, a primeira parte do projeto traz ainda composições com novos e antigos parceiros de trabalho. Estão presentes nomes como Nando Reis, em “Só o Amor Liberta”; Vitor Kley, em “Numa Boa”; Podé e Beto Nastácia, em “O Último Beijo”; Thadeu Meneghini e Adalberto Rabelo, em “De Volta ao Novo”; Renato Gallozi, Nairo, Dougie e Tiê, em “Seguindo Meu Flow” e Tibless, em “Fique Bem”.
Um dos destaques do repertório é a versão do hit argentino “Amor Loco (Loco-Loco)”, de Emmanuel Horvilleur, integrante do premiado duo portenho de funk-rap-r&b “Illya Kuryaki & Valderramas”, embalada pelo sample de “Squash”, faixa pinçada do antológico álbum “Robson Jorge & Lincoln Olivetti”, de 1982.
Assinada pelo artista-digital Carlos Fides, a arte de capa representa a ‘jornada da vida’, apoiando-se na fusão estética de elementos “retrôs” e “futuristas” como linha de ligação entre passado, presente e futuro.
“Meu processo criativo para esta ilustração foi uma jornada fascinante. Comecei explorando a ideia de criar algo que pudesse representar a evolução musical da banda ao longo dos anos, e que ao mesmo tempo funcionasse como um ‘portal’ que nos teletransportasse para uma nova experiência musical e sensorial”, conta Carlos Fides.
Celebrando 25 anos de carreira, Rogério Flausino (vocal), Marco Túlio (guitarra), PJ (baixo), Márcio Buzelin (teclado) e Paulinho Fonseca (bateria) estão prestes a lançar também o audiovisual “Jota25 - Ao Vivo”, que foi gravado em junho deste ano, no estádio Beira-Rio, em Porto Alegre, diante de um público de 30 mil pessoas e com transmissão ao vivo do canal Multishow e Globoplay.
Para consagrar essa jornada, o Jota Quest seguirá na estrada com uma megaprodução, que promete uma experiência imersiva de som, luz e imagens. Serão shows especiais nas maiores arenas do Brasil. Mais informações serão reveladas em breve.

Como utilizar a identidade visual de forma adequada para profissionais e empresas da área da saúde?


Especialista Geiziany Mendes dá dicas importantes

A comunicação passou por uma evolução notável ao longo da história. Inicialmente, nossa comunicação se baseava em pinturas, mas à medida que o tempo avançou e a escrita surgiu, novos meios de comunicação foram desenvolvidos, como o papiro, o sistema de correio, o telégrafo, o jornal, o rádio, o telefone e a televisão. No entanto, a internet trouxe uma revolução sem precedentes à comunicação. 
Com computadores e smartphones de última geração, agora temos o poder de executar tarefas complexas e acessar informações cruciais na palma das mãos. Essa evolução reflete não apenas o progresso da tecnologia, mas também a adaptação constante do ser humano, que continua a moldar e redefinir a maneira como nos comunicamos.
Estamos na era das imagens, elas estão por todo lado e na palma de nossas mãos. Esse artifício imagético é utilizado para muitos fins, um deles é criar uma identidade visual que transmita a personalidade e autenticidade de profissionais liberais e também de empresas.
O que acaba acontecendo é que, muitas vezes, essa identidade visual é negligenciada por muitos profissionais, inclusive do segmento da saúde. Para esse nicho, em especial, é necessário um maior cuidado, para que tenham um senso estético criativo e original.
É na falta de originalidade que os negócios acabam, infelizmente, sendo esquecidos ou ignorados. Ou seja: é através da comunicação visual que começamos a vislumbrar e potencializar os resultados do empreendimento.
Sob a direção de Geiziany Mendes, a Creaty gera relacionamento entre empresas e clientes através da comunicação visual, focando em soluções criativas. Como todo bom projeto, na área da saúde, por exemplo, é importante começar com um planejamento estratégico. “Como os profissionais da saúde podem se beneficiar de uma identidade visual que repasse a sua essência?”, questiona a especialista.
Ela explica que, quando bem desenvolvida, a marca inspira confiança nos pacientes que, certamente, retornarão. “A escolha adequada de cores, tipografia e elementos visuais transmite profissionalismo e credibilidade. Além disso, entenda a diferenciação de sua marca. Em um mercado de saúde competitivo, uma identidade visual original é fundamental para se destacar. Ela deve refletir a personalidade e os valores do profissional, destacando sua essência e singularidade”, afirma.
É importante causar identificação com o público-alvo: uma identidade visual alinhada aos valores e interesses dos pacientes ajuda a criar conexões mais profundas, fortalecendo os relacionamentos e promovendo a fidelidade do cliente.
Depois, consistência. Uma identidade visual coesa, aplicada consistentemente em todas as  plataformas e materiais de marketing, cria uma imagem profissional e facilita o reconhecimento da marca.
“Além disso, construir uma imagem de sucesso em um setor de saúde altamente competitivo envolve, por exemplo, especialização e nicho. Para isso, é obrigatório identificar uma área de especialização ou nicho em que o profissional possa se destacar. Oferecer expertise em um campo específico é a chave para ganhar destaque”, comenta Geiziany Mendes.
Reforço que a identidade visual é um elemento fundamental na construção e promoção de uma marca, desempenhando um papel significativo na forma como a marca é percebida e reconhecida pelos consumidores.
A identidade visual desempenha um papel vital na forma como uma marca é percebida, lembrada e aceita pelo público. Investir tempo e recursos na criação e manutenção de uma identidade visual eficaz pode ser um fator determinante no sucesso de uma marca no mercado.
Depois, não menos importante, reiterar a importância do marketing estratégico. Construir estratégias direcionadas ao público-alvo, incluindo marketing digital, publicidade local e presença nas redes sociais. A estratégia envolve a criação de experiências de cliente consistentes em vários canais, desde mídias sociais até aplicativos móveis e marketing por e-mail. O objetivo é estar presente onde os clientes estão.
Evitar linguagem técnica excessivamente complexa ao se comunicar com pacientes. “Não fique desatualizado com os avanços na área de saúde. A atualização constante é vital para manter a relevância. Evite uma abordagem excessivamente comercial. O equilíbrio entre promoção e preocupação genuína com a saúde do paciente é crucial”, encerra a especialista.

Shopping Eusébio acelera comunidade de criadores de conteúdo com projeto Conecta Eusébio

O Shopping Eusébio está promovendo a primeira edição do Conecta Eusébio, projeto que visa acelerar a comunidade de criadores de conteúdo da região, por meio de um cronograma iniciado com uma palestra com influenciadores.
A iniciativa, em parceria com a Soft Branding, não se limita a premiar influenciadores, mas é um programa com grade de estudos, workshops, palestra, produção de conteúdo, aprendizado e mentorias.
"Como gestora de Marketing do Shopping Eusébio reconheço, a importância do empreendimento como sendo mais do que um centro de compras e sim um ativo valioso para a nossa comunidade e economia local", diz Iara Avelino, gerente de Marketing do Shopping Eusébio.  
O programa já está com inscrições abertas, por meio do site do shopping. Serão selecionadas 40 pessoas para o programa de mentoria. Nos dias 05 e 06 de outubro, o evento será iniciado com palestras + talk shows com influenciadoras convidadas, como Aléxia Marina e Ge Ramos. 
Na segunda fase, os influenciadores selecionados serão divulgados e estarão presentes no programa de aceleração, onde acontecerão mentorias em grupo com influencers selecionados. Na fase três, oficina prática de captação de conteúdo com as marcas do Shopping Eusébio. Na fase quatro, premiação do influenciador oficial do Shopping Eusébio, sendo o ganhador do programa de aceleração, que ganhará um contrato semestral com o empreendimento.
"Pensando nisso, é com grande satisfação que anunciamos o projeto Conecta Eusébio. Muito além de apenas mais um concurso de influenciadores, o projeto é uma iniciativa que estará capacitando e apoiando aqueles que sonham em ingressar nesse mercado de influência", reforça a gestora. 
As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo link: https://conecta.softbranding.com.br/

Ator e humorista Leo Di Oliveira apresenta novo show solo de humor

O ator e humorista Leo di Oliveira chega ao palco para brindar o público com uma temporada de 4 apresentações do seu novo show solo de humor, "QUEM É? LEO DI OLIVEIRA", reunindo as suas histórias de vida e de sua trajetória no humor, iniciada em meados de 2008. Nesse show Leo promete proporcionar momentos de pura diversão e muita risada para o público que conhecerá, de verdade, quem é Leo di Oliveira.
Com cerca de 20 anos dizendo que é ator e uns 15 tentando ser conhecido, Leo di Oliveira vai mostrar no palco quem ele é, com muita alegria, jogo de cintura e leveza, além de muita vontade de fazer o público rir de seus mugangos, típicos de suas experiências e da pura molecagem cearense.
QUEM É? LEO DI OLIVEIRA, além de muita alegria e risada, traz a mensagem de que é preciso amar mais, sonhar mais e nunca desanimar diante das dificuldades da vida.
As situações representadas no palco são facilmente reconhecidas pelo universo de cada um que se identifica com elas, ri e, no final, se depara com o ator, o ser humano e criador das histórias ali compartilhadas, transmitindo a felicidade de estar no palco levando momentos de descontração, diversão e reflexão para a plateia que lhe sorrir. Mostrando, ainda, que por trás de toda piada ou brincadeira existe uma grande reflexão acerca da vida.
Prepare-se para uma experiência única, divertida e reflexiva. Venha conhecer Leo di Oliveira e rir muito dos seus mugangos!
Garanta seu ingresso agora mesmo e prepare-se para uma noite inesquecível!
Lembre-se que comprando o seu ingresso você ainda vai ajudar a Instituição ABEM (Associação Beneficente Eu Mesmo) que, no caso, é o próprio Leo.

SERVIÇO

Leo di Oliveira em QUEM É? LEO DI OLIVEIRA | Espetáculo de humor

Datas: 28  outubro / 04, 11 e 18 de novembro de 2023

Horário: Sábado às 19h30

Classificação: +12

Duração:  60min

Local: Teatro Chico Anysio (Avenida da Universidade 2175 - Benfica)

Ingressos: Inteira: R$ 60,00 / Meia-entrada R$ 30,00 

Capacidade: 100 Pessoas

Informações: https://abre.ai/quemeleodioliveira / @leodioliveiraoficial 

Assessoria de Imprensa: Fernanda Moraes (85) 98550-3460
Produção Executiva: Ricardo Mendes (85) 98775-4628

BTM 2023 em Fortaleza mostrou os desafios para o desenvolvimento do setor de turismo no Brasil

A 12ª edição do Brazil Travel Market (BTM), um dos eventos mais esperados pelo setor de turismo do Brasil, deu boas-vindas ao público nesta quinta-feira (19), no Centro de Eventos do Ceará, durante o primeiro dia de programação. A cerimônia de abertura, às 10h, contou com a presença de autoridades e personalidades do turismo brasileiro, incluindo o Secretário Nacional de Planejamento, Sustentabilidade e Competitividade no Turismo do Ministério do Turismo (MTur), Milton Zuanazzi; a Secretária do Turismo do Ceará, Yrwana Albuquerque, e o Secretário do Turismo de Fortaleza, Alexandre Pereira.
O evento começou com expectativas elevadas para o desenvolvimento do turismo no Brasil. Yrwana Albuquerque expressou seu entusiasmo em relação ao BTM. "O evento é um momento crucial para a indústria de turismo no Brasil. Estamos ansiosos para compartilhar conhecimento, apresentar novidades e, acima de tudo, fortalecer o nosso setor", destacou.
Milton Zuanazzi também compartilhou suas perspectivas em relação ao evento, reforçando a importância de iniciativas como o BTM no desenvolvimento do turismo nacional. "Estamos comprometidos em apoiar e fortalecer o turismo no Brasil, e o BTM é um marco significativo nesse esforço. É um evento aguardado o ano todo por quem trabalha e vive do turismo no nosso país", afirmou.
Pela tarde, o workshop da Associação Nacional de Secretários e Dirigentes de Turismo (ANSEDITUR) reuniu dezenas de secretários municipais de turismo, e também contou com a presença de Milton Zuanazzi e do presidente do Fórum Nacional dos Secretários e Dirigentes Estaduais de Turismo (FORNATUR), Felipe Amaral, além de painéis sobre destinos turísticos inteligentes, associativismo e inovação no turismo.
A programação do BTM seguiu na sexta-feira (20) repleta de atividades e oportunidades. O evento incluiu a participação da BRAND USA, organização de marketing responsável por promover o turismo nos Estados Unidos, que apresenta ações exclusivas. Além disso, o evento seguiu recebendo reuniões importantes, como a do FORNATUR e da ANSEDITUR.
Um destaque do BTM é a ênfase na capacitação. Com mais de 30 capacitações planejadas, o evento ofereceu uma plataforma para profissionais de turismo se atualizarem sobre produtos e destinos turísticos nacionais e internacionais.
Além disso, o BTM incluiu uma "Rodada de Negócios", momento crucial para os profissionais do setor. Durante esta rodada, profissionais tiveram a oportunidade de fechar negócios e parcerias efetivas. Vinte mesas permitiram reuniões rápidas de sete minutos cada, trazendo a presença de 200 agentes de viagens nacionais e 20 compradores internacionais.
O BTM foi uma oportunidade única para a indústria de turismo no Brasil se fortalecer e criar laços valiosos. Claudio Junior, um dos organizadores do evento, enfatizou a importância deste encontro. "O BTM acredita na força do turismo em seus mais diversos segmentos, e nós trabalhamos para que, após o evento, o setor possa sair ainda mais fortalecido. Será uma oportunidade única para ficar por dentro das novidades do mercado, compartilhar conhecimento, abrir novos horizontes e firmar parcerias", afirma.

Três grandes produções cearenses de 2023 terão exibição especial no 33° Cine Ceará

O Festival Ibero-americano de Cinema acontece de 25 de novembro a 1º de dezembro de 2023, com toda a programação gratuita

A ficção “Estranho Caminho”, de Guto Parente, ganhou quatro importantes prêmios no Festival de Tribeca, nos Estados Unidos

Três longas-metragens de diretores cearenses, lançados este ano, terão exibição especial no 33º Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema, dois deles com prêmios já conquistados em importantes festivais e o outro foi o único documentário do Nordeste selecionado para o 51º Festival de Gramado. São eles: “Mais pesado é o céu”, de Petrus Cariry, “Estranho Caminho”, de Guto Parente, e “Memórias da Chuva”, de Wolney Oliveira. O festival acontecerá de 25 de novembro a 1º de dezembro, com programação no Cineteatro São Luiz e no Cinema do Dragão, equipamentos da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult/CE) geridos pelo Instituto Dragão do Mar (IDM). 
Além de exibições especiais, o Cine Ceará conta com mostras competitivas, mostras especiais, debates e homenagens. A programação completa será anunciada até o início de novembro. O 33º Cine Ceará é uma realização do Ministério da Cultura, através da Secretaria do Audiovisual, da Associação Cultural Cine Ceará e da Bucanero Filmes. Tem o apoio institucional do Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura (Secult Ceará), apoio da Prefeitura de Fortaleza, por meio da Secretaria Municipal da Cultura (Secultfor), da Universidade Federal do Ceará, via Casa Amarela Eusélio Oliveira, Apoio Cultural da Universidade de Fortaleza e do Canal Brasil, e tem parceria com o Cineteatro São Luiz e o Cinema do Dragão, equipamentos da Secult Ceará, geridos pelo Instituto Dragão do Mar, onde serão realizadas as exibições. Patrocínio: Itaú.

OS FILMES COM EXIBIÇÃO ESPECIAL

Mais pesado é o céu. Direção: Petrus Cariry. Ficção. 98’. Brasil. 2023. 16 anos.
Este é o sétimo longa-metragem de Petrus Cariry, que teve seus filmes exibidos e premiados em importantes festivais de cinema, como Nantes (3 Continentes), Índia (IFFI), Viña del Mar, Toulouse, Mar del Plata, Havana, Miami e Oldenburg. Com “Mais pesado é o céu” participou do 51º Festival de Cinema de Gramado, onde foi agraciado com três prêmios: Melhor Direção e Fotografia (Petrus Cariry), Melhor Montagem (Firmino Holanda e Petrus Cariry) e Prêmio Especial do Júri (atriz Ana Luiza Rios). 
Sinopse: Após acolher uma criança abandonada, Teresa conhece Antônio e os dois iniciam uma jornada pelas estradas. O passado em comum, para eles, são as memórias de uma cidade submersa no fundo de uma represa. A vida é sonho, mas o futuro é a incerteza.

Estranho Caminho. Direção: Guto Parente. Ficção. 83’. Brasil. 2023. 12 anos.
Guto Parente tem uma carreira marcada pela realização de oito longas e sete curtas-metragens, que tiveram exibições em importantes festivais internacionais como Locarno, Rotterdam, Bafici, BFI, AFI, Viennale, FidMarseille; premiados em importantes festivais nacionais como Tiradentes, Festival do Rio, Janela do Recife e Olhar de Cinema. Com “Estranho Caminho” participou dos festivais El Gouna FF 2023 (Egito), Warsaw FF 2023 (Polônia), Nashville FF 2023 (Estados Unidos), Festival Internazionale di Cinema Brasiliano (Itália), San Sebastián 2023 (Espanha), MotelX 2023 (Portugal), Guanajuato IFF 2023 (México). Participou também do Festival do Rio (Brasil), onde o filme venceu nas categorias de Melhor Roteiro (Guto Parente) e Melhor Ator Coadjuvante (Carlos Francisco), e do Festival de Tribeca (Estados Unidos), onde foi o grande vencedor, conquistando os prêmios de Melhor Filme, Melhor Roteiro (Guto Parente), Melhor Fotografia (Linga Acácio) e Melhor Performance (Carlos Francisco). 
Sinopse: Um jovem cineasta que visita sua cidade natal é surpreendido pelo rápido avanço da pandemia e precisa encontrar seu pai, com quem não fala há mais de dez anos. Depois do primeiro encontro, coisas estranhas começam a acontecer.

Memórias da Chuva. Direção: Wolney Oliveira. Documentário. 79’. Brasil. 2023. Livre.
Wolney Oliveira, diretor do Cine Ceará, é formado em Cinema pela Escola Internacional de Cinema e Televisão de San Antonio de los Baños (Cuba). Seu primeiro longa, “Milagre em Juazeiro”, ganhou o Prêmio Especial no 31º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro e o prêmio de Melhor Documentário no 14º Festival Internacional do Cinema Documentário do Uruguai, em 1999. Com “Os Últimos Cangaceiros”, ganhou o prêmio Coral ao melhor documentário no 33º Festival Internacional do Novo Cinema Latino-americano de Havana em 2011, o prêmio de Melhor Longa-metragem Ibero-americano do 7° DocsDF - Festival Internacional de Cinema Documentário do México em 2012, foi selecionado para mais de 30 festivais internacionais, entre eles os de Guadalajara, Hamburgo e Toulouse. Seu longa “Soldados da Borracha” recebeu 15 prêmios, entre eles a “Margarida de Prata”, concedido pela CNBB como Melhor Longa Documentário de 2020 e 2021 no Brasil. Com “Memórias da Chuva” (2023), seu sexto longa, participou da Seleção Oficial do 51º Festival de Cinema de Gramado, onde fez sua estreia mundial.
Sinopse: A população de Jaguaribara, pequena cidade no interior do Ceará, nordeste do Brasil, é forçada a abandonar sua terra natal. O vale fluvial da região será transformado em uma enorme barragem que levará água para a cidade de Fortaleza, a única metrópole do estado. A mudança trará mais perdas do que benefícios, e da antiga cidade só ficarão lembranças.

SERVIÇO
33° Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema – De 25 de novembro a 1º de dezembro de 2023 em Fortaleza, Ceará. Site: www.cineceara.com. Instagram: @cineceara, Facebook: Festival Cine Ceará. E-mail: contatos@cineceara.com. 

Outubro Rosa: consultora de imagem, Aline Fav ajuda mulheres com câncer a retomar a autoestima

A consultora de imagem, Aline Fav tem desempenhado um papel essencial na vida de muitas mulheres que enfrentam a batalha contra o câncer. Com seu talento e sensibilidade, ela oferece assistência por meio da moda para que essas guerreiras possam retomar sua autoestima e continuar se sentindo bonitas e confiantes durante o tratamento.
Aline busca, por meio técnicas de consultoria de imagem, resgatar a confiança das mulheres. Por meio da "oncoimagem", encontra tons que valorizam a pessoa. "Com uma cartela e as cores que definimos, vamos trabalhar para que a mulher se sinta bela e especial", ressalta.
Nesse período, além da escolha de roupas, há também acessórios, verdadeiros aliados no combate emocional contra o câncer, como a própria maquiagem. 
Aline não apenas auxilia no aspecto físico das pacientes, mas também trabalha para fortalecer sua autoimagem e autoaceitação, incentivando as mulheres a se amarem da maneira como são, mesmo com todas as mudanças que o câncer pode trazer.
"Não queremos que a mulher fique escondida, mas se mostre, vá para a luz. Se quer experimentar uma camiseta pink, experimente. Vamos ver quais as cores capazes de deixá-la com um aspecto mais saudável, vivo e altivo", ressalta a consultora Aline Fav.

Da pintura à arte multimídia, exposições culturais marcam a programação nos equipamentos da Secult Ceará

Que tal visitar uma exposição durante o passeio do fim de semana? Unindo riqueza de temas e expressões artísticas, uma série de atrações está disponível na Rede Pública de Equipamentos Culturais do Ceará (Rece), da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult).
As mostras em cartaz atendem diferentes faixas etárias e contam com acesso gratuito. A variedade de trabalhos reunidos permite o contato com a pintura, fotografia, obras interativas e instalações imersivas de alta tecnologia.  
O Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (CDMac) apresenta um mergulho na diversidade de crenças, religiões e fé do povo cearense. A exposição "Festa, Baia, Gira, Cura" reúne a produção artística do antropólogo, fotógrafo e macumbeiro Jean dos Anjos.
Há cerca de 20 anos, Jean dos Anjos trabalha com fotografia e escritos para documentar os terreiros de Umbanda do Estado. A mostra apresenta a historicização do terreiro de Umbanda e Candomblé, Cabana do Preto Velho da Mata Escura (Ilé Àsé Ojú Oyá), dirigido por Pai Valdo de Yansã.
Com curadoria assinada por Marília Oliveira e Rafael Escócio, “Festa, Baia, Gira, Cura" inaugura os festejos de 40 anos do terreiro localizado no bairro Bom Jardim. Todo o conjunto tem cerca de 300 fotografias e intervenções com vídeo e frases com a poética dos terreiros. 
A exposição ocupa duas salas do Museu da Cultura Cearense (MCC) e se expande por espaços externos do Dragão do Mar, como paredes, rampas e varanda. Para o público, é uma oportunidade de conhecer as origens e a história religiosa do Ceará.
No Crato, o Centro Cultural do Cariri Sérvulo Esmeraldo é destino certo para os apaixonados por artes plásticas e fotografia. A exposição “Encarnado”, de Efrain Almeida, traz 25 obras que apresentam dimensões entre a natureza e o voo dos pássaros.
Com três décadas de produção, o realizador cearense tem peças importantes em coleções públicas e privadas, incluindo MOMA/NY (EUA), Galego de Arte Contemporânea (Espanha) e Fundação ARCO (Espanha).
No território da imagem, a mostra “Terra em Transe”, traz ao Cariri cearense uma profunda seleção de fotografias, com cerca de 700 trabalhos. Com curadoria de Diógenes Moura, conhecemos a atuação de 70 fotógrafos brasileiros, incluindo 11 fotógrafos e um artista visual da região, com mais de 30 fotos selecionadas.
Diversão com Multimídia
No Museu da Imagem e do Som do Ceará Chico Albuquerque (MIS), o destaque é a instalação audiovisual “Ednardo Multi Midia”. De sexta a domingo, das 18h às 20h, a produção celebra os 50 anos de trajetória de um dos maiores artistas da Música Popular Brasileira.  
A projeção que ocupa a sala imersiva do MIS traz uma narrativa documental que vai da tecnologia à fantasia. Em vídeo, Ednardo narra a própria história, as vivências entre imagens da cidade de Fortaleza, registros de shows, fotos, capas de vinis e artefatos do seu acervo pessoal até então desconhecidos.
O cantor e compositor realizou o roteiro e entrega desenhos e poemas eróticos inéditos interpretados pelas atrizes Lila Almeida e Milza Gama. A direção e concepção é assinada pela produtora Maira Sales.
O MIS ainda conta com a exposição “Era prata, agora é pixel”, com fotos de Maurício Albano. Outro atrativo visual é “Cores que cantam, dragões que se devoram: O universo de Chico da Silva”, também disponível na Sala Imersiva do equipamento. 
Voltado ao público infantil, "Laboratório dos Sentidos" informa e educa sobre audição e visão. As peças que integram a atração foram produzidas especialmente para os pequenos brincarem e interagirem com os objetos.
Memória e cultura
Ainda no campo da arte visual imersiva, o CDMac apresenta “Terra de Gigantes”. Passeando pelas fronteiras entre vídeo-instalação, teatro e cinema, o projeto parte de uma perspectiva afroameríndia e divide-se em cenas interativas de performances, entrevistas e criações audiovisuais.
Daniel Lima realizou a curadoria e os trabalhos expostos são de Katú Mirim, Daiara Tukano, Jota Mombaça, Coletivo Legítima Defesa, Davi Kopenawa Yanomami, Naruna Costa, Marcelino Freire, Naná Vasconcelos, Jonathan Neguebites, Juçara Marçal e Denilson Baniwa.
Na Pinacoteca do Ceará, quatro atrações estão de portas abertas. São elas “Amar se Aprende Amando”, “No Lápis da Vida não Tem Borracha” e “Se Arar”. Outra opção é  “Chico da Silva e a Escola do Pirambu”. Destaque nacional, a exposição que resgata a vida e produção deste ícone das artes visuais segue em cartaz até 29 de outubro.
No Complexo Cultural Estação das Artes, é possível apreciar a exposição coletiva “Impressa – O Centro de Fortaleza”. A mostra, realizada pelo Sobrado Dr. José Lourenço, conta com a parceria do equipamento e exibe os trabalhos de 25 artistas nos telões do hall de entrada do local. 
O fim de semana também marca a inauguração de uma nova iniciativa do Sobrado Dr. José Lourenço, “Projeto Percursos”. Neste sábado (21), às 10h, na Pitéu Casa Criativa, acontece a abertura da mostra “Altar”, das artistas visuais Alexia Ferreira e Amanda Nunes.
As obras celebram a ancestralidade, arte e cultura. Dialoga com as linguagens artísticas da colagem e muralismo para reverenciar a população negra e latina. Fé, cores, beleza e culinária exaltam as imagens de corpos historicamente marginalizados pela sociedade. 

CRATO
CENTRO CULTURAL DO CARIRI SÉRVULO ESMERALDO
Av. Joaquim Pinheiro Bezerra de Menezes, 1 - Gizélia Pinheiro (Batateiras), Crato
Exposição "Encarnado", de Efrain Almeida
15h às 18h30 (Quinta e sexta), 14h às 19h30 (Sábado) e 9h às 19h30 (Domingo)
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita. 
Local: Galeria 3, Centro Cultural do Cariri - piso 2

Exposição "Terra em Transe"
15h às 18h30 (Quinta e sexta), 14h às 19h30 (Sábado) e 9h às 19h30 (Domingo)
Classificação indicativa: 12 anos
Entrada gratuita. 
Local: Galerias 1 e 2, Centro Cultural do Cariri - piso 2

FORTALEZA
CENTRO DRAGÃO DO MAR DE ARTE E CULTURA (CDMac)
Rua Dragão do Mar, 81, Praia de Iracema 

Exposição: "Festa, Baia, Gira, Cura", de Jean dos Anjos
9h às 18h (quarta a sexta) e das 13h às 18h (sábados, domingos e feriados). Acesso até as 17h30. 
Classificação indicativa: 12 anos
Entrada gratuita. 
Local: Museu da Cultura Cearense (MCC)

Exposição "Vaqueiros"
9h às 18h (quarta a sexta) e das 13h às 18h (sábados, domingos e feriados). Acesso até as 17h30.
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Museu da Cultura Cearense (MCC)

Exposição "Terra de Gigantes"
9h às 18h (quarta a sexta) e das 13h às 18h (sábados, domingos e feriados). Acesso até as 17h30. 
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Museu de Arte Contemporânea do Ceará (MAC-CE).

MUSEU DA IMAGEM E DO SOM CHICO ALBUQUERQUE
Av. Barão de Studart, 410, Meireles
13h às 18h - Exposição “Cores que cantam, dragões que se devoram: O universo de Chico da Silva”. 
*Acesso até 30 minutos antes do fechamento do museu
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Sala imersiva (Andar -2 do Anexo)
18h às 20h - Exposição “Ednardo Multimídia”
*Acesso até 30 minutos antes do fechamento do museu
Classificação indicativa: 14 anos
Entrada gratuita
Local: Sala Imersiva | Andar +2 do Anexo
13h às 20h - Exposição "Laboratório dos Sentidos"
*Acesso até 30 minutos antes do fechamento do museu
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Casarão do MIS
13h às 20h - Exposição “Era prata, agora é pixel”, com fotos de Maurício Albano
*Acesso até 30 minutos antes do fechamento do museu
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Andar -1 do Anexo 

PINACOTECA DO CEARÁ 
Endereço: Rua 24 de Maio, s/n, Centro
Exposição “Chico da Silva e a Escola do Pirambu”
12h às 20h (quinta-feira a sábado) 
10h às 18h  (domingo)
22/10/2023 | dom | 10h às 18h  
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Pavilhão Expositivo 1

Exposição “Amar se Aprende Amando”
12h às 20h (quinta-feira a sábado) 
10h às 18h  (domingo)
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Pavilhão Expositivo 3

Exposição 'No Lápis da Vida não Tem Borracha'
12h às 20h (quinta-feira a sábado) 
10h às 18h  (domingo)
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Pavilhão Expositivo 3

Exposição 'Se Arar'
12h às 20h (quinta-feira a sábado) 
10h às 18h  (domingo)
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Pavilhão Expositivo 3

SOBRADO DR. JOSÉ LOURENÇO
Exposição Impressa - O Centro de Fortaleza (recorte digital)
13h às 21h (quarta-feira e quinta-feira)
9h às 22h (sexta-feira e sábado)
domingo: 9h às 15h  
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Estação das Artes (Rua Dr. João Moreira, 540, Centro, Fortaleza/CE)

Exposição "Altar", de Alexia Ferreira e Amanda Nunes
10h (Sábado)
Classificação indicativa: Livre
Entrada gratuita
Local: Pitéu Casa Criativa (Av. Visconde do Rio Branco, 1606, Centro)

DIVIRTA-RJ: Georgia Annes lança novo livro "Onde minha poesia te abraça", trazendo poemas, pela editora Arpillera


Além do lançamento online, a autora também fará sessão de autógrafos na FLIP (Paraty) em novembro, outra no Espaço O Alienista, no Rio de Janeiro, no dia 9 de dezembro, e uma no Espaço Eco Gaia, em Niterói, RJ

A escritora carioca Georgia Annes lança seu novo livro "Onde minha poesia te abraça", inicialmente online, no próximo dia 25.10, em uma live pelo Instagram da editora Arpillera, trazendo poemas afetuosos, que vão envolver e afagar os leitores. No texto de quarta capa, Ana Claudia Rosendo Carls, pedagoga, pós graduada em educação inclusiva e terapeuta holística, diz o seguinte sobre a obra: “Ter o livro nas mãos e nossos olhos nas suas páginas é como ter uma melhor amiga ou um melhor amigo o tempo todo a seu lado, é ser acolhido a cada poema, é o amor se fazendo presente em forma de versos”.
Já no prefácio, a escritora e psicanalista Mariangela Bazbuz diz que "Onde minha poesia te abraça é uma espécie de convite a um passo de dança. É como se a autora dissesse: Venha bailar comigo nas linhas dos meus poemas! Um título que já traz o escopo do presente a ser ofertado: um abraço, um olhar, um carinho ou mesmo um colo”. Ela finaliza fazendo o chamado: “A poesia pertence não só a quem escreve, mas a quem precisa dela. Eu aceitei o convite, dancei e me encantei. Você vem conosco?”.
A autora Georgia Annes é graduada em Psicologia e escreve desde os quatorze anos. “A Menina e seus Balões” foi seu primeiro livro publicado em 2022. Participou de doze antologias, sendo uma Internacional Multilíngue. Foi classificada em vários concursos de poesia, sendo um dos destaques da Coletânea Prêmio Off Flip 2023 e com poema selecionado para a Coletânea de 2024 também.
Além do lançamento online, a autora também fará sessão de autógrafos na FLIP (Festa Literária Internacional de Paraty) em novembro, na Casa Gueto; outra no Espaço O Alienista, no Rio de Janeiro, no dia 9 de dezembro, e uma no Espaço Eco Gaia, em Niterói, RJ.

O livro "Onde minha poesia te abraça" já está à venda no site da editora.  Cada exemplar deste livro é produzido, costurado e numerado manualmente.

Ficha técnica
Título: Onde minha poesia te abraça
Autora: Georgia Annes
Editora Arpillera, 2023
Projeto gráfico: Thiago Gatti
Revisão e edição: Yara Fers
ISBN 978-65-980696-8-1
Poesia brasileira
72 p; 21 cm
Onde comprar: https://editoraarpillera.minhalojanouol.com.br/onde-minha-poesia-te-abraca---georgia-annes/

Instagram @georgiaannes.escritora