LIVROS - FICÇÃO

Editora LeYa lança o segundo romance de premiado escritor angolano

Chega ao Brasil o romance “Quantas madrugadas tem a noite”, de Ondjaki

O escritor angolano Ondjaki, um dos expoentes da nova geração de escritores africanos, lança agora no Brasil, pela Editora LeYa, “Quantas madrugadas tem a noite”, publicado em 2004 em Angola e Portugal. A obra é o segundo romance de Ondjaki, que também se dedica à poesia, ao teatro, aos contos e à literatura infantil.

O autor, que já afirmou em entrevista que “frequentar livros é frequentar mundos”, conduz o leitor até Luanda, cenário das diversas histórias que constituem o romance. Povoada por personagens como o professor albino Jaí, o anão BurkinaFaçam e o protagonista AdolfoDido, a trama flerta com o fantástico ao mesmo tempo quem que traça um panorama atualizado da Luana pós-independendência.

Com temperadas doses de humor, farsa, drama, lirismo e violência, “Quantas madrugadas tem a noite” mantém o estilo presente em outras obras do autor, em que a oralidade permeia fortemente a narrativa, aproximando o leitor dos acontecimentos como se eles estivessem sendo contados entre amigos e entre muitas birras (cervejas). Um breve glossário ao fim do livro esclarece gírias e expressões regionais, que não atrapalham a fluência da leitura.

Embora alegue certa dificuldade com o conceito de literatura africana – “porque África são muitas, e várias, e tantas” -, Ondjaki ocupa lugar de destaque nesta seara, responsável que é por nos apresentar uma Angola contemporânea e diversa, que aprende a lidar com seu passado recente e sofrido.

“Ainda vais rir, mas prepara também o teu coração pra chorar, a vida é mesmo esse laço apertado, tem dias que lhe conhecemos os segredos — lhe desapertamos, outros dias lutamos só, nossas derrotas e lágrimas, e ficamos a olhar: o pescador se irrita com os nós da rede?”


Sobre o autor

Ondjaki (codinome literário de Ndalu de Almeida) tem diversos livros publicados, entre contos, romances e poesia. O primeiro deles, “Actu Sanguíneu”, foi publicado em 2000, sendo sucedido por “O Assobiador” (2002), “Bom dia camaradas”, “Há Prendisajens com o Xão” (2002), entre outros. “E se Amanhã o Medo” (2005) foi agraciado com Prêmio Antônio Paulouro (Portugal, 2005). Também pintor e roteirista, aos 33 anos Ondjaki é o mais novo membro da União dos Escritores Angolanos; suas obras já foram traduzidas para o italiano, espanhol, inglês, francês, alemão, sérvio, sueco e chinês. Atualmente, Ondjaki mora no Rio de Janeiro.


Sobre a Editora LeYa

A LeYa nasceu em Portugal, em janeiro de 2008, como empresa holding na qual se integram algumas das mais prestigiadas editoras nacionais e duas das mais bem-sucedidas editoras africanas. Compõem a LeYa as seguintes editoras: ASA, Caderno, Caminho, Casa das Letras, Dom Quixote, Estrela Polar, Gailivro, Livros d'Hoje, Lua de Papel, Ndjira (Moçambique), Nova Gaia, Nzila (Angola), Oceanos, Oficina do Livro, Quinta Essência, Sebenta, Teorema e Texto. A força destas marcas e a qualidade do que produzem, aliada aos objetivos ambiciosos e à dinâmica de grupo, fazem da LeYa uma empresa forte e coesa nos seus objetivos gerais e diversa nos seus programas editoriais.

Ficha técnica
Título: Quantas madrugadas tem a noite
Autor: Ondjaki
Nº de páginas: 192
Preço: R$ 39,90

LIVROS - NÃO FICÇÃO

Cia Editora Nacional lança livro com fotos inéditas de Michael Jackson

No dia 25 de junho de 2009 o mundo perdia o cantor Michael Jackson, o rei do pop. Em junho, a Companhia Editora Nacional vai lançar o livro Michael Jackson, o rei do pop 1958-2009. O livro foi lançado mundialmente dois meses depois da morte do cantor e, finalmente agora, chega ao Brasil. Os diferenciais da obra são muitos e começam pelo escritor. Chris Roberts é jornalista especializado em música, já biografou Lou Reed, Abba, Scarlett Johansson e escreveu para a revista Melody Maker. É colaborador atual dos jornais The Telegraph e The Guardian e as revistas Elle e Ikon. O livro também contém imagens inéditas da carreira do artista como os bastidores do videoclipe Thriller e as poucas fotos com sua ex-mulher Debbie Rowe e filhos. Os fãs terão acesso a mais de 140 fotos, inclusive as do fuderal-show do cantor.

Em Michael Jackson, o Rei do Pop - 1958-2009, o autor, Chris Roberts, apresenta a carreira do músico e não fica preso à excentridades e polêmicas nas quais o artista se envolveu. A obra começa com os Jackson Brothers (depois Jackson Five), passa pelo primeiro álbum solo Off The Wall, o lendário Thriller, maior recordista de vendas de todos os tempos, Bad e outros grandes sucessos como Dangerous - histórias bem conhecida, mas Chris Roberts a enriquece com diversos episodios de bastidores.

A questão racial também não fica de fora. Roberts mostra que, no início da carreira do artista, na Motown, após os grandes embates pelos direitos civis da década de 1960, havia um anseio difuso por integração racial em todo o país. E a Motown soube aproveitar, como nenhuma outra gravadora, os novos tempos, tendo sido pioneira em popularizar seus artistas afro-americanos para fora do gueto. Assim, os Jackson Five figuraram nas capas dos maiores veículos da imprensa dos EUA. Mas essa não é uma história cor-de-rosa: em meio ao grande sucesso de Off the Wall, às vésperas da década de 1980, o já superastro Michael Jackson ainda se queixava do que considerava discriminação racial da mídia em relação a ele.



Michael Jackson, o Reio do Pop - 1958-2009 resume toda a vida e a obra do cantor, resultando em um livro que certamente agradará a todos os seus fãs - escrito não somente por um fã, mas por um exímio biógrafo e crítico musical acurado. A obra foi considerada pelo jornal inglês The Guardian um tributo "perspicaz" sobre o artista, em meio à enxurrada de publicações que surgiram após sua morte. *

(http://www.guardian.co.uk/books/2009/aug/02/michael-jackson-biography-review).

SOBRE O AUTOR
CHRIS ROBERTS nasceu no País de Gales, no Reino Unido, e mora em Londres. É escritor e jornalista, especializado em música e cinema. Escreveu assiduamente na Melody Maker, a mundialmente famosa revista sobre música, extinta no ano 2000. Tem colaborado com diversos periódicos, como os jornais The Telegraph e The Guardian e as revistas Elle e Ikon, além de participar de programas de TV na rede BBC e outras emissoras. Foi organizador da obra Idol Worship, sobre o estrelato da indústria cultural (Bono Vox, Nick Horbny, Thurston Moore), considerada pelo New York Times o livro mais original desde sempre sobre rock'n'roll. Publicou biografias de Lou Reed, Abba, Scarlett Johansson, entre outras.







Mito, religiões, esoterismo e poesia

Em Um obscuro encanto Claudio Willer relaciona mito, religiões, esoterismo e poesia em uma análise da literatura à luz da gnose e do gnosticismo. O livro apresenta uma estimulante reflexão sobre a produção poética de uma série de escritores influenciados por estas duas premissas filosóficas, como William Blake, Goethe e Baudalaire.

“Além de constituir uma lúcida análise do gnosticismo e suas imbricações na poesia do Romantismo até a atualidade, abre-se à discussão das relações entre heterodoxia e criatividade poética”, avalia o professor Benjamin Abdala Junior, autor da orelha do livro. Antes de ser considerado herético pela Igreja Católica, o Gnosticismo caminhava ao lado do Cristianismo nos primeiros anos da religião. Mesmo após o seu repúdio, esta corrente filosófica-esotérica continuou a influenciar artistas e pensadores de vários campos do conhecimento com a sua doutrina de caráter intuitivo e transcendental.

Mas foi no século XVIII que o Gnosticismo voltou à cena com grande força e influenciou a filosofia e as escolas literárias a partir do Romantismo passando pelos simbolistas, modernos e alcançando os contemporâneos. Desde então, sua influência pode ser considerada como uma “rebelião contra a sociedade burguesa e industrial, a massificação, a ideologia do progresso; e, em literatura e artes, contra o realismo e o naturalismo”, afirma Claudio Willer.

Ao abordar temas da tradição do pensamento gnóstico e suas confluências na literatura, o autor releva inclinações de poetas inovadores que se valeram de perspectivas sincréticas e heterodoxas na construção de poéticas abertas. Claudio Willer destaca o caráter libertário das obras de grandes nomes da literatura mundial e brasileira, entre eles, Rimbaud, Mallarmé, Victor Hugo e Hilda Hilst.

Claudio Willer (São Paulo, 1940) é poeta, ensaísta e tradutor. Seus vínculos são com a criação literária mais rebelde e transgressiva, como aquela representada pelo surrealismo e geração beat. Antes de lançar Um obscuro encanto: gnose, gnosticismo e poesia moderna, ensaio (Civilização Brasileira, 2010), publicou Geração Beat (L&PM Pocket, coleção Encyclopaedia, 2009), Estranhas Experiências, poesia (Lamparina, 2004); Volta, narrativa (terceira edição em 2004); Lautréamont - Os Cantos de Maldoror, Poesias e Cartas (Iluminuras, nova edição em 2008) e Uivo e outros poemas de Allen Ginsberg (L&PM, edição pocket em 2005, nova edição em 2010).

Teve publicados, também, Poemas para leer en voz alta (Andrómeda, Costa Rica, 2007) e ensaios na coletânea Surrealismo (Perspectiva, 2008). É autor de outros livros de poesia – Anotações para um Apocalipse, Dias Circulares e Jardins da Provocação – e da coletânea Escritos de Antonin Artaud, esgotados. Presidiu por vários mandatos a UBE, União Brasileira de Escritores. Doutor em Letras na USP com Um obscuro encanto: gnose, gnosticismo e a poesia moderna, faz pós-doutorado na USP sobre Religiões Estranhas, Hermetismo e Poesia. Coordena oficinas literárias; ministra cursos e palestras sobre poesia e criação literária. Prepara um livro sobre surrealismo e uma coletânea de ensaios sobre misticismo e poesia.

LITERATURA

Biblioteca Pública Governador Menezes Pimentel estará fechada para o público para uma reforma

A Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult) informa aos usuários da Biblioteca Pública Governador Menezes Pimentel que o equipamento estará fechado a partir de hoje (03 de junho) para atendimento ao público externo por um período máximo de dez dias. O motivo é uma pane na subestação de energia elétrica que mantém a Biblioteca funcionando. Nenhum dano a equipamento e acervo foi detectado.

A Secult já decretou situação emergencial e uma reforma começará imediatamente. A necessidade da manutenção corretiva na subestação compreende: a troca de quaisquer equipamentos que compõem a subestação e se encontrem sem condições adequadas de funcionamento; realização da recuperação de reboco e impermeabilização contra infiltração, bem como pintura e limpeza geral na casa de força.

A subestação deverá ser entregue em perfeito funcionamento e com a restauração do fornecimento de energia elétrica à Biblioteca Pública. No entanto, para realizar a obra, a Secult informa que por um período de dez dias a Biblioteca Pública estará fechada (podendo retornar tão logo o entrave seja sanado) para o público externo.

O trabalho das bibliotecárias do projeto Biblioteca Cidadã (de catalogação de novo acervo para as Bibliotecas no interior), o projeto Biblioteca Volante (ônibus itinerante nos bairros) e a administração da Biblioteca estarão funcionando normalmente durante todos os dias de obra. Além disso, duas funcionárias estarão na casa para orientar o público.

O Governo do Estado do Ceará dará a maior celeridade possível para minimizar os transtornos causados aos usuários.

Mais informações para os usuários nos telefones: 85-31016790 e 3101-6789

MODA

MUSICA

Christina Aguilera, a mulher biônica

Cantora diz que novo disco é inspirado em "mulheres heroínas"

Qual o limite entre o orgânico e o robótico? A discussão que o CD “Bionic” propõe é bastante contemporânea, até quando entra… Christina Aguilera. Sim, ela tem talento, canta muito nesse novo CD lançado pela Sony, mas exagera ao “chafurdar” seu próprio ego e agora a sua concorrência aumentou de nível (que o diga Lady Gaga) e não vai ser fácil entrar na briga… Até porque, desde que se casou com um milionário e saiu da mídia, Christina perdeu boa parte de seus fãs da “geração dos 140 caracteres”.

A cantora americana Christina Aguilera considera as mulheres "heroínas de muitas maneiras", algo que influenciou "Bionic", que, além disso, surgiu "de uma elevada carga de energia e de um grande entusiasmo pelo futuro", segundo entrevista ao jornal argentino "Clarín". "Damos à luz, damos vida, fazemos tudo, nos encarregamos de diferentes tarefas e trabalhamos ao mesmo tempo em que levamos uma família adiante e ficamos à frente de todas as responsabilidades. Ter sido mãe neste tempo influenciou no título do álbum", assegurou a artista. Além disso, a cantora disse ter "uma inspiração renovada", mas admitiu que seu processo criativo anterior ao lançamento de um disco "é bastante complicado".

"Me torturo muito, sou extremamente perfeccionista e muito exigente comigo mesma", contou Christina, que explicou que este processo começa por uma "etapa visual" e depois ela acrescenta som a essa "imagem" criada. A cantora disse que seu novo álbum - o quarto de sua carreira - vai em "uma direção mais futurista", mas "não se define em um só tema" e segue uma "linha de momentos divertidos e vulneráveis".

Segundo ela, "Bionic" é "forte, sexy, divertido e astuto", e conta com a atuação de artistas de vanguarda como Sia, Tricky Stewart, Polow da Don, Le Tigre, Hill & Switch e Ladytron, apontados como os grandes produtores das estrelas na atualidade.

No clipe de "Not Myself Tonight", o primeiro single do álbum, a cantora aparece dançando dentro de uma igreja: esta é a música com mais chance nas rádios, e mostra também a intenção de Christina em se renovar, mesmo com a inevitável semelhança musical e de atitude dos ícones da música pop atual, como Justin Timberlake, Madonna, Lady Gaga e outros.

A participação mais comentada é a da cantora MIA, que cumpre expediente em “Elastic Love”, electro pop sem muito de MIA nem muito de Christina, mas que mantem o nível do disco.

TV DIVIRTA-CE

Christina Aguilera e seu novo clipe: confira!




VOCÊ NÃO LEMBRA DA CRISTINA? - VEJA "DIRTY" E REFRESQUE A MEMÓRIA - ELA MAIS SUJA DO QUE NUNCA




Confira paródia engraçadinha de outra música do novo disco "Bionic" - a canção "Vanity" deverá onquistar as rádios em breve.












Trilha nacional de "Passione"

CD reúne artistas consagrados e novos nomes da música brasileira, como Lenine, Djavan, Roberta Sá e Otto

Além de sucessos de artistas consagrados como Djavan, Adriana Calcanhoto e Lenine, a primeira trilha da nova novela das oito, Passione – Nacional, lançamento da Som Livre, apresenta também grandes nomes da nova safra da música brasileira, tais como Roberta Sá, Otto, Pedro Luis e a Parede e Thais Gulin. Com uma seleção diversificada que abrange do samba à MPB, passando pelo pop nacional, o CD promete agradar a todos os gostos.

A abertura do folhetim de Silvio de Abreu, criação do artista plástico Vik Muniz e de Hans Donner, tem como tema a canção “Aquilo que Dá no Coração”, de Lenine. “Crua”, do pernambucano Otto, surge como trilha de Danilo, personagem de Cauã Reymond, e “Até Você Passar” (Greice Ive / Marco Brito / Dudu Falcão), interpretada por Greice Ive, aparece nas cenas de Fátima (Bianca Bin), menina que alimenta uma paixão pelo ciclista. Já o irmão de Danilo e também ciclista, Sinval (Kayky Brito), tem como tema “Gatinha Manhosa”, da parceria entre Roberto Carlos e Erasmo Carlos, cantada por Adriana Partimpim, o heterônimo para crianças de Adriana Calcanhoto. A cantora também aparece no disco com a sua “Canção de Novela”, música de Melina, papel de Mayana Moura.

O CD Passione – Nacional traz nomes consagrados da MPB, como Djavan com “Sabes Mentir” (Othon Russo), tema de Gerson (Marcello Antony); e Ivan Lins, que interpreta a canção “A Gente Merece Ser Feliz” (Ivan Lins / Paulo César Pinheiro). A música, responsável por embalar as imagens da cidade de São Paulo, tem participação especial da Metropolitan Orquestra. O cantor e compositor também está na trilha de Passione com “Paixão Passione”, tema da mocinha da novela, Diana (Carolina Dieckmann), e interpretada pela nova voz Thaís Gulin.

Já as cenas da vilã da história, a enfermeira Clara, personagem de Mariana Ximenes, são acompanhadas por “Fogo e Gasolina” (Pedro Luis / Carlos Rennó), de Roberta Sá. Marido de Roberta, o cantor e compositor Pedro Luis se junta à trilha do folhetim com “Animal”, de sua banda Pedro Luis e a Parede, e tema do personagem Fred (Reynaldo Gianecchini).

Completando a eclética seleção de Passione – Nacional, Angela Maria e Cauby Peixoto interpretam “Contigo Aprendi”, versão de Nazareno de Brito para a canção de Armando Manzanero; os Demônios da Garoa cantam o clássico “Samba Italiano”, de Adoniran Barbosa; Rita de Cássia entra para a trilha com “Cama Vazia” (Celso Fonseca); e “Vidas Inteiras” (Adriana Calcanhoto) aparece na voz de Célia.










Rock e balada Pontual

Guitarrista de Nando Reis se revela bom sem inventar moda

Ótimo guitarrista da banda Os Infernais, que toca nos discos e shows de Nando Reis, Carlos Pontual se revela compositor interessante neste terceiro disco solo, Inventa Qualquer Coisa. Ao contrário do que faz supor o título, Pontual não inventa moda ao transitar por rock (como no matador Veneno de Cobra), balada (Mesmo que Seja Ilusão, com solo que reitera sua já conhecida habilidade na guitarra), country (Mensagens Subliminares, de pegada stoneana), tema que evoca Jorge Ben (4 Horas da Manhã) e surf rock (a faixa-título, Inventa Qualquer Coisa, hit em potencial se a gravação tiver a chance de ser ouvida em rádios ou novelas). A produção - capitaneada pelo próprio Pontual - ambienta bem o coeso repertório autoral. O senão do disco é a voz do artista, muito bem colocada, mas sem aquele algo mais capaz de se distinguir um cantor na multidão de vozes que buscam atenção em mercado cada vez mais segmentado à medida paradoxal em que fica mais globalizado. Aclimatada com suavidade, a balada Janelas Sincronizadas é exemplo de música que poderia crescer em vozes mais vocacionadas para o canto. Contudo, entre tema instrumental (A Vingança dos Dinossauros Voadores) e samba-rock à moda carioca (Quero te Dizer), o disco Inventa Qualquer Coisa deixa impressão positiva ao revelar o plural universo musical do compositor e mostra que já é hora de Pontual - até então à sombra de Nando Reis - ser mais conhecido.









Nova cena australiana de Surf Music

Lançado no Brasil compilação da banda Beautiful Girls pelo novo selo Oi Música

Trio masculino que tira onda na nova cena australiana de surf music, The Beautiful Girls já lançou três EPs e três álbuns desde sua formação, em 2000. Essa trajetória é resumida na coletânea Roots - The Best of... So Far..., lançada no Brasil pelo novo selo Oi Música.

O repertório inclui a inédita Don't Wait, música que vai estar no próximo álbum de estúdio do grupo. A compilação - que inclui temas como Cash Money, La Mar, She's Evil, High Rolling e The Wrong Side of Town entre suas 15 faixas - está sendo editada no mercado nacional sob licença da Urban Jungle Records. O trio esteve em turnê pelo Brasil no mês de abril.





Canções do musical "O Soldadinho e a Bailarina" em CD

A clássica história de amor do soldadinho de chumbo de uma perna só e da bailarina de papel Sofia agora tem trilha sonora. Foi lançado o CD com as canções do musical infantil "O Soldadinho e a Bailarina", estrelado por Luana Piovani e Pablo Áscoli.

O repertório interpretado pelo elenco do musical recria a atmosfera de sonho nas suas 15 faixas, com músicas como "Valsa da Bailarina", "Despertar dos Brinquedos" e "Coração de Chumbo".

A livre adaptação da obra infanto-juvenil de Hans Christian Andersen toca com humor e delicadeza em questões como inclusão e respeito às diferenças.







MTV Brasil grava "Acústico 2" de Lulu Santos

Na quarta-feira, dia 23/06, a MTV Brasil gravou o Lulu Acústico MTV 2.


O show que dará origem a CD, DVD e Blue Ray foi registrado no Rio de Janeiro no Estúdio Oscarito no Polo Cine Video.


Nessa apresentação, que promete entrar para história da família de acústicos da MTV, Lulu Santos apresentou um passeio pela sua história musical, em versão desplugada, com uma música inédita e ainda contou com a participação especial da cantora Marina de La Riva com “ Adivinha o Quê”.
A gravação do novo acústico faz parte das comemorações dos 20 anos da emissora jovem.

Confira as fotos das personalidades que estiveram presentes na gravação de ontem - clique abaixo e vá para a seção BASTIDORES do DIVIRTA-CE:

BASTIDORES, CELEBRIDADES

NOVELAS

Novelas reestreiam no SBT

A TV mais feliz do Brasil exibirá, a partir de 12 de julho, duas novelas de sucesso produzidas entre 1998 e 2005. “Pérola Negra” (98/99) reestreia às 14h15. É uma versão brasileira baseada no original de Enrique Torres, dirigida por Henrique Martins e protagonizada por Dalton Vigh e Patrícia de Sabrit. “Esmeralda” (2004/05), baseada no original de Delia Fiallo e dirigida por Jacques Lagoa, Luiz Antônio Piá e Henrique Martins, será reexibida às 15h10. A trama tem Bianca Castanho e Cláudio Lins como protagonistas.

No lugar de “Uma Rosa com Amor”, que termina em 16 de agosto, o SBT exibirá uma versão compacta de “Canavial de Paixões” em 70 capítulos. A novela é uma versão do SBT baseada no roteiro original de Caridad Bravo Adams, que tem no elenco Débora Duarte, Cláudia Ohana, Victor Fasano e Thierry Figueira, entre outros. A trama reestreia em 17 de agosto, às 20 horas.

Reestréias:

"Pérola Negra", a partir de 12 de julho, às 14h15, no SBT!

"Esmeralda", a partir de 12 de julho, às 15h10, no SBT!

"Canaviais de Paixões", a partir de 17 de agosto, às 20h, no SBT!

Sinopses, resumos e fotos de cena estarão disponíveis na sala de imprensa do SBT

OUT CE

STOMP VOLTA AO BRASIL

Apresentações acontecem no mês de agosto em São Paulo (no Credicard Hall), Rio de Janeiro (no Citibank Hall), Curitiba (no Teatro Positivo) e Porto Alegre (no Teatro do Bourbon Country)

Sucesso mundial, o STOMP volta ao Brasil para apresentações em quatro cidades. O aguardado retorno desse grupo percussivo mundialmente reconhecido - incluindo indicações ao Oscar e ao Festival de Cannes, além de premiações no Emmy e Olivier Award - traz novidades, com alguns quadros do show repaginados e a inclusão de duas novas coreografias que utilizam acessórios como pneu de trator, latas de tinta e câmara de pneu.

A pré-venda de ingressos para os clientes Credicard, Citibank e Diners acontece entre os dias 26 de junho e 02 de julho (São Paulo) e do dia 30 de junho a 06 de julho (Rio de Janeiro) na internet (www.ticketsforfun.com.br), telefone 4003-5588 (válido para todo o País), e nos pontos de venda espalhados pelo Brasi (premier.ticketsforfun.com.br/content/outlets/agency.aspx). A partir do dia 03 de julho (São Paulo) e 07 de julho (Rio de Janeiro) os ingressos estarão disponíveis para o público em geral. Informações sobre valores e vendas em Curitiba e Porto Alegre serão divulgadas em breve.

Datas das apresentações:

São Paulo: 19, 20, 21 e 22 de agosto, Credicard Hall

Rio de Janeiro: 28 e 29 de agosto, Citibank Hall/RJ

Curitiba: 31 de agosto, 01 e 02 de setembro, Teatro Positivo

Porto Alegre: 04 e 05 de setembro, Teatro do Bourbon Country



"Após criar novas coreografias para "STOMP OUT LOUD" em Las Vegas, Luke Cresswell, co-criador da companhia, e eu decidimos que já era a hora de retrabalhar os elementos da nossa produção principal, o STOMP", comenta Steve McNicholas, também co-criador do espetáculo. "O STOMP desenvolveu um ótimo formato desde sua primeira apresentação no Festival de Edimburgh. Toda repaginação que fazemos envolve perder algumas esquetes para e entrada de novas, mas sem perder a verdadeira premissa do show: criar música rítmica, com objetos do dia-a-dia e caráter excêntrico e bem-humorado", completa McNicholas.


As mudanças que podem ser vistas na nova turnê do STOMP são as maiores já feitas desde os anos 90. Um novo quadro, "Paint Cans", a repaginação de "Boxes" das apresentações de Las Vegas e "Donuts", um quadro que emprega enormes câmaras de pneus de trator vestidas ao redor da cintura e cordas elásticas. Por muitos anos, os criadores de STOMP tentaram encontrar algo equivalente ao som do instrumento latino "guiro" (uma espécie de reco-reco). No novo espetáculo, a seqüência de latas de lixo "Bins" foi reestruturada para receber o recém-descoberto "substituto do guiro", as embalagens recicláveis de lâmpadas fluorescentes.



Desde o começo com apresentações de rua na Inglaterra, STOMP cresceu como uma sensação internacional nos últimos 14 anos, apresentando-se em mais de 350 cidades de 36 países ao redor do mundo. STOMP continua seu giro mundial com apresentações esgotadas no "Orpheum Theatre" (Nova York), turnê norte-americana, a companhia de Londres, uma turnê européia, além da passagem pelo Brasil.

STOMP, um grande sucesso aclamado pela crítica, dono de numerosos prêmios e espetáculos esgotados, é ganhador de um "Oliver Award" por melhor coreografia (London's Tony Award), um "New York Obie Award", um "Drama Desk Award" e uma citação especial em "Best Plays". "Nossos novos artistas conseguem tocar em qualquer coisa que a gente consiga colocar a mão e que faça barulho", comenta Cresswell. As vassouras se tornaram uma "orquestra de varrer", o abrir e fechar dos isqueiros Zippo criaram uma "fuga inflamada" e as pancadas e estalos dos mastros de madeira são similares a explosões. STOMP usa tudo, menos instrumentos de percussão - latas de lixo, caixas de chá, sacos plásticos, desentupidores de pia, botas e calotas automotivas são os instrumentos da companhia. Eles enchem o palco com um ritmo forte e contagiante.







Espetáculos cearenses serão apresentados em festival no Chile

Um novo intercâmbio para os cearenses. Esta semana, cerca de 20 artistas e técnicos do Ceará rumam para Santiago, no Chile, para participarem da programação do BRASIL EM CHILE - CHILE EN BRASIL FESTIVAL.

Há artistas em diversas áreas:

Artes Plásticas: Milena Travassos (CE), com a exposição Sala de Jejum

Cinema: Alexandre Veras (CE), como curador da Mostra Brasil – Corpo Imagem

Dança: Cia. Dita (CE), com o espetáculo De-Vir

Música: Di Freitas (CE), com o recital musical Rabecas e Cabaças

Teatro: Cia. do Meu Tio (BA), com o espetáculo O Sapato do Meu Tio

O festival é uma idealização da Quitanda das Artes, produtora de Fortaleza, e favorece a
divulgação do Brasil no exterior e a cooperação cultural com países do Mercosul. Propõe
aos artistas e público do Chile e do Brasil a troca de expressões em Dança, Teatro,
Música, Cinema e Artes Plásticas. Em julho de 2010, nas cidades de Fortaleza e Santiago.
Entre 07 e 10 de julho a programação brasileira acontece em Santiago. Entre 27 e 30 de
julho a programação acontece em Fortaleza (CE). Veja calendário das atividades e todas
as informações em http://brasilchile.com.

SERVIÇO:
Brasil em Chile – Chile en Brasil Festival
Santiago (Chile): 07 a 10 de Julho de 2010
Fortaleza (Brasil): 27 a 30 de Julho de 2010
programações gratuitas










Entidades lançam Campanha de Valorização do Papel e da Comunicação Impressa

A Campanha de Valorização do Papel e da Comunicação Impressa, realizada em ação dos representantes da cadeia produtiva do papel e da comunicação impressa, foi oficialmente lançada nesta quinta, 24 de junho, na Fiesp (Federação das Indústrias do Estado de São Paulo).

A iniciativa visa informar corretamente à opinião pública sobre a origem do papel usado para impressão. O objetivo da campanha é esclarecer que o uso de papel para impressão não provoca desmatamento no Brasil. Isto porque, no País, a produção da celulose e do papel são originários de florestas plantadas em áreas destinadas, exclusivamente, para este fim, ou seja, culturas como tantas outras destinadas à agricultura.

Por diversas razões – desconhecimento da realidade, intenção de valorizar as mídias, marketing comercial e social, dentre outras -, há empresas, instituições e ONGs instrumentalizando a opinião pública contra a comunicação impressa. Assim, a meta da campanha é difundir, de modo amplo, os conceitos corretos da produção de papel destinado à impressão, mostrando que esse insumo não tem relação com a destruição de florestas e devastação ambiental, mas, sim, com o plantio de árvores para esse fim.

Além disso, o plantio de árvores para finalidade de uso industrial proporciona um ganho adicional para o Meio Ambiente: as florestas cultivadas com o propósito de produzir madeira para a fabricação de papel e celulose são absolutamente sustentáveis, e seu manejo permite manter grandes áreas plantadas, e que, sobretudo, na fase inicial de seu desenvolvimento, retiram significativa quantidade de CO2 (maior causador do chamado efeito estufa) da atmosfera – no Brasil, por exemplo, essas florestas absorvem 1 bilhão de toneladas de carbono da atmosfera por ano, de acordo com a Bracelpa (Associação Brasileira de Celulose e Papel).


O evento de lançamento

Com o mote “Imprimir é dar Vida”, as entidades da cadeia produtiva do papel e da comunicação impressa almejam informar à sociedade sobre seu compromisso com o meio ambiente e suas práticas de produção. A campanha pretende esclarecer dúvidas e, principalmente, trazer à luz da verdade algumas questões ligadas à sustentabilidade.

O evento de lançamento da Campanha de Valorização do Papel e da Comunicação Impressa contou com uma apresentação sobre a produção sustentável do papel e da celulose no Brasil com um dos maiores especialistas na área, Sebastião Renato Valverde, professor do departamento de Engenharia Florestal da Universidade Federal de Viçosa (MG).

Além disso, houve uma exposição da campanha e suas ações, que incluem site de esclarecimento da iniciativa (www.imprimiredarvida.org.br) e peças publicitárias – que, inicialmente, serão disponibilizadas às mídias da rede participante da campanha.

Também na ocasião foi apresentado manifesto de apoio à campanha, assinado por vinte entidades da cadeia produtiva, incluindo dos diversos segmentos da indústria gráfica (embalagem, formulários, etiquetas etc.), e dos setores de celulose e papel, livros, revistas, máquinas e insumos, além das áreas de publicidade, propaganda e marketing.

Os signatários do documento são: ABAP, ABIEA, ABEMD, ABIGRAF, ABIMAQ, ABITIM, ABPO, ABRAFORM, ABRELIVROS, ABRO, ABTCP, ABTG, AFEIGRAF, ANATEC, ANAVE, ANDIPA, ANER, BRACELPA, CBL e FIESP.

A cadeia produtiva do papel e da comunicação impressa é composta por cerca de 83 mil empresas, que empregam juntas 588 mil pessoas, representando um faturamento bruto de 85 bilhões de reais.







SONY INVESTE R$ 1,5 MILHÃO PARA INAUGURAR SUA PRIMEIRA LOJA NO SUL DO BRASIL

Local terá o primeiro Espaço PlayStation em uma Sony Style do País

A Sony inaugura no dia 30 de junho sua primeira loja no Sul do País, em um investimento de R$ 1,5 milhão, o maior já feito pela companhia na região. Situada no BarraShoppingSul, em Porto Alegre, a Sony Style tem 370 m² e faz parte da estratégia de aproximação da marca do público gaúcho, considerado de grande importância para o incremento dos negócios da empresa. Esta será a única loja da marca a ser aberta no ano de 2010 no Brasil.



O local será um canal direto de comunicação com os consumidores da empresa, que espera receber 20 mil visitantes por mês e impactar 200 mil pessoas por meio de suas vitrines e exibição da marca no ambiente. O shopping escolhido tem visitação de 1 milhão de pessoas mensalmente e atinge, principalmente, as classes A e B.

Este novo canal de vendas da Sony segue a tendência das outras lojas da empresa, contando com espaço amplo e moderno. Nele, o consumidor terá contato com as tecnologias lançadas pela marca e acesso a experiências sensoriais que facilitam o entendimento da conectividade dos produtos, suas funcionalidades e o mundo em alta definição. Atualmente existem mais de 200 lojas espalhadas pelo mundo em cidades como Barcelona, Berlim, Buenos Aires, Nova York, Paris e Osaka, todas em disputados endereços.

“Este é apenas o começo de nosso trabalho nesta região do Brasil. A Sony, que é tão presente na vida de todos os brasileiros, estava ansiosa para se instalar em Porto Alegre, a fim de oferecer aos gaúchos toda a alta tecnologia da marca. A cidade foi o local escolhido para abrirmos as portas da região Sul do País”, afirma Paulo Jaen, gerente geral comercial.

Na Sony Style, o público será recebido por uma equipe de 23 colaboradores treinados para melhor auxiliar e apresentar todas as linhas, que ficam distribuídas no espaço da loja por soluções. Dessa forma, o consumidor que procura um home theater, por exemplo, encontrará na área Bravia Theatre todos os equipamentos para montar esta solução em casa, na qual ele poderá experimentar e compreender a melhor usabilidade de cada um dos produtos. Nessa nova loja haverá uma área de serviços e sala de treinamento de linhas, como filmadoras, câmeras fotográficas e notebooks, para que o consumidor possa aproveitar ao máximo cada função dos aparelhos.

Os visitantes conhecerão também o mundo 3D World Sony por meio da conectividade entre as TVs Bravia e os reprodutores de alta definição em três dimensões, como o Blu-ray Player e o Playstation 3. No mesmo espaço, a Sony demonstrará como é possível produzir e editar conteúdo em alta definição, utilizando filmadoras Handycam, câmeras digitais Cyber-shot e os notebooks VAIO.

Uma novidade marca a inauguração da Loja Sony Style em Porto Alegre: o espaço Playstation. Esta será a primeira loja Sony no Brasil a contar com um espaço diferenciado para esta categoria de produtos. Os fãs de games poderão experimentar os lançamentos em jogos e consoles.

No espaço Bravia, o consumidor terá acesso a todos os modelos dos televisores de LCD e LED da Sony, com as diversas aplicações de alta definição (HD), como a tecnologia Motion Flow, que origina 240 quadros por segundo.

Na área de câmeras, será possível avaliar a linha Cyber-shot, as filmadoras Handycam e a linha de profissionais e semi-profissionais Alpha Reflex. Haverá ainda a exposição diferenciada de notebooks VAIO, linha de som automotivo Xplod, micro-systems e mini-systems, DVDs e Walkmans (MP3 e MP4 Players). Também estará presente a linha completa de celulares Sony Ericsson, filmes Blu-ray da Sony Pictures e shows Blu-ray da Sony Music.

SERVIÇO
Loja: Sony Style Store
Local: BarraShoppingSul – 1º andar
Endereço: Av. Diário de Notícias, 300, Cristal. Porto Alegre - RS
Horário de funcionamento: De segunda a sábado, das 11h00 às 23h00. Aos domingos, das 14h00 às 20h00.

Sobre a Sony Brasil: A Sony conta com 2.165 funcionários distribuídos em dois escritórios - São Paulo e Rio de Janeiro - e nas fábricas na Zona Franca de Manaus. Em maio de 2008, a empresa apresentou sua primeira loja própria Sony Style do Brasil, localizada em um dos Shoppings mais conceituados da cidade de São Paulo - Shopping Cidade Jardim, e em novembro do mesmo ano, inaugurou sua segunda loja, no prestigiado Park Shopping, em Brasília. A terceira loja da marca foi inaugurada em maio de 2009, no Bourbon Shopping Pompéia, a quarta em julho do mesmo ano, no BarraShopping, Rio de Janeiro, e a quinta em outubro, no Salvador Shopping, em Salvador.



A empresa estrutura-se em duas áreas: Consumidor e Profissional. A primeira, voltada para o consumidor final, fabrica e comercializa toda a linha de áudio e vídeo, câmeras de vídeo, câmeras fotográficas digitais, notebooks e som automotivo. Já a área Profissional está dividida entre os departamentos de B2B e de Broadcast. O primeiro comercializa soluções de negócios, como os sistemas de segurança IP, equipamentos de videoconferência, impressoras para as áreas médica e fotográfica, projetores, equipamento para produção de vídeo e mídia profissional, atuando nos segmentos corporativo, educacional, entretenimento, saúde e transporte. O segundo departamento comercializa equipamentos para produção de vídeo e mídias profissionais, atuando fortemente nas emissoras de televisão e produtoras.


Seus processos, instalações, produtos e serviços são incorporados a um Sistema de Gestão Ambiental, que conta com o envolvimento de todos os colaboradores da empresa. Em respeito ao meio ambiente, tem como boa
prática a coleta de pilhas e baterias, através dos postos de Serviço Autorizado Sony, dando a destinação adequada às mesmas.

A Sony Corporation é patrocinadora oficial da FIFA até 2014, e seu contrato de US$ 305 milhões prevê a participação em mais de 40 eventos neste período, inclusive as Copas do Mundo FIFA de 2010 e 2014. Desde
2007, a Sony tem atuado ativamente como parceira oficial da FIFA associando sua logomarca a vários campeonatos.


Em 2009, a Sony recebeu o Prêmio INFO 2009 em duas categorias: Notebook com o VAIO AW 180 AU e Câmera Digital com a Cyber-shot DSC-T900. O Prêmio Empresas que mais Respeitam o Consumidor, da Revista Consumidor Moderno, a premiou como a empresa de eletroeletrônicos que mais respeita o consumidor, com 57% dos votos. A empresa também é a maior vencedora do Troféu Home Theater, tendo conquistado 31 troféus durante as 10 edições da premiação.


Outra premiação em 2009 foi a Época Negócios 100 - As Empresas de Maior Prestígio no Brasil - onde a Sony ocupou a 14ª colocação no ranking geral das empresas, 2ª entre eletroeletrônicos, 4ª em qualidade de produtos e serviços e 7ª entre as preferidas pelos homens. Já o Top of Mind Casa e Mercado 2009 premiou a Sony Brasil em três categorias: TV, Home Theater e Projetores. Em 2010, a Sony foi eleita a marca de melhor reputação no mundo, de acordo com levantamento inédito realizado pelo Reputation Institute.



Visite o site de vendas da Sony: www.sonystyle.com.br

PATRIMÔNIO HISTÓRICO

PELO INTERIOR

Inscrições para a Mostra Nordeste e a Programação Paralela do XVII Festival de Teatro de Guaramiranga

A Associação dos Amigos da Arte de Guaramiranga (AGUA) está com inscrições abertas até 30 de junho para a Mostra Nordeste e até 10 de julho para a Programação Paralela do XVII Festival Nordestino de Teatro (FNT), que acontece de 04 a 11 de setembro de 2010. Companhias teatrais dos nove estados podem se inscrever para a Mostra Nordeste. A programação paralela, que consiste nas mostras Ceará (palco italiano ou rua), Infantil, FNT no Maciço e Te-Ato à Meia-Noite, é aberta a grupos cearenses de teatro de atores e de atores com bonecos. As informações completas estão no www.agua.art.br.

MOSTRA NORDESTE

Há três anos, quando chegou à 14ª edição, o FNT abriu mão do formato tradicional e inovou na Mostra Nordeste, carro-chefe da programação. Ao invés de inscritos para o processo seletivo, grupos teatrais dos nove estados passaram a ser indicados por uma curadoria e convidados pela direção do Festival. O caráter competitivo da mostra também foi abolido.

Para a 17ª edição, a panela é mexida novamente e o FNT volta a receber inscrições para a Mostra Nordeste, que continua não-competitiva. Com a mudança, o Festival dá oportunidade a mais grupos nos nove estados mostrarem seus espetáculos à comissão de seleção do Festival, abrindo, assim, o leque para a diversidade de produções teatrais de todo o Nordeste.

Grupos interessados na Mostra Nordeste devem enviar suas propostas para a produção do FNT com o seguinte conteúdo e formato:

Documentos com uma cópia impressa e arquivos em CD: Relação de atores e respectivos personagens; Relação de técnicos e respectivas funções no espetáculo; Croqui de cenário; Mapa de luz ou plano de iluminação; Portfólio do espetáculo com sinopse, máximo de 05 (cinco) fotos em alta resolução, cópias de até três matérias em jornais, revistas ou home pages; Um cartaz ou folder do espetáculo, endereço na internet, etc; Currículo do diretor e do grupo. Material a ser enviado em DVD: VT do espetáculo na íntegra (02 cópias). Documentos para envio somente em formato impresso: Proposta de cachê por uma apresentação; Necessidades para viagem do espetáculo (atores, cenários, figurinos, etc).

As propostas para a Mostra Nordeste devem ser enviadas até a data limite via Sedex ou com aviso de recebimento (AR) para o escritório do FNT em Fortaleza com a indicação: XVII FESTIVAL NORDESTINO DE TEATRO DE GUARAMIRANGA / MOSTRA NORDESTE 2010.

MOSTRAS da PROGRAMAÇÃO PARALELA

Além da Mostra Nordeste, o FNT conta ainda com as seguintes mostras da Programação Paralela: Palco Ceará, Infantil, FNT no Maciço e Te-Ato à Meia-Noite, voltadas somente para grupos cearenses de teatro de atores e de atores com bonecos. Estas mostras acontecerão durante o FNT em Guaramiranga e cidades vizinhas, localizadas no Maciço de Baturité. Para as mostras da Programação Paralela, a comissão de seleção poderá escolher até 20 espetáculos inscritos, conforme a estrutura do Festival. O resultado será anunciado até dia 05 de agosto.

Os inscritos podem indicar a mostra que desejam participar e a organização poderá propor alterações de acordo com a estrutura do Festival. A organização do Festival vai arcar com as despesas de transporte Fortaleza-Guaramiranga-Fortaleza, alimentação e hospedagem dos grupos, durante o período de sua participação no FNT, e os cachês pela participação na Programação Paralela serão negociados diretamente entre a organização do festival e cada grupo selecionado.

As inscrições para as mostras da Programação Paralela devem ser enviadas via Sedex ou com aviso de recebimento (AR) também para o escritório do FNT em Fortaleza com a indicação: XVII FESTIVAL NORDESTINO DE TEATRO DE GUARAMIRANGA / PROGRAMAÇÃO PARALELA 2010.

Na programação do XVII FNT há ainda debates sobre espetáculos, encontros, oficinas, entre outras atividades. O XVII FNT é uma realização da Associação dos Amigos da Arte de Guaramiranga (AGUA). Patrocínio: Oi. Apoio cultural: Oi Futuro e Governo do Estado do Ceará/Secretaria da Cultura (Lei Estadual de Incentivo à Cultura). Apoio institucional: Prefeitura Municipal de Guaramiranga.

SERVIÇO

XVII Festival Nordestino de Teatro de Guaramiranga (FNT) – Inscrições até 30 de junho para a Mostra Nordeste e até 10 de julho para a Programação Paralela do FNT, que acontece de 04 a 11 de setembro de 2010 em Guaramiranga, Ceará. As propostas devem ser encaminhadas para o escritório do festival em Fortaleza: Av. Barão de Studart, N0 2360 Sala 1706 - Torre Quixadá - CEP: 60.120-002 – Bairro Joaquim Távora - Fortaleza-CE. O comprovante de recebimento e o carimbo dos Correios valem como provas do cumprimento da data-limite estabelecida para recebimento das propostas de cada mostra. Regulamento e outras informações estão disponíveis no www.agua.art.br. Tel: 85-3246.2708 (Fortaleza), 85-3321.1405 (Guaramiranga), fnt@agua.art.br e fntguaramiranga@gmail.com.












X Festejo Maranguape Junino será nos dias 1º e 2 de julho

O clima lúdico dos “arraiás”, com as quadrilhas, jogos, comidas típicas e a tradicional decoração de bandeirolas e balões, vai marcar o X Festejo Maranguape Junino, nos dias 1º e 02 de julho. O local será a Praça Capistrano de Abreu, que a partir das 20 horas vai ser receber moradores e visitantes com festival de quadrilhas, shows de forró pé de serra e barracas de comidas típicas.

Na primeira noite (01/07) vão se apresentar as quadrilhas tradicionais. Na sexta-feira (02/07), será a vez das quadrilhas estilizadas, proporcionando um colorido especial à festa. Para as crianças, a organização do X Festejo Maranguape Junino preparou uma estrutura com brincadeiras tradicionais do período.

Para receber quadrilhas e todo o público, o X Festejo Maranguape Junino contará com uma decoração especial. Uma cidade cenográfica será montada, com reproduções de casas típicas do interior, além de balões e bandeirolas, tudo preparado pela equipe da Fundação Viva Maranguape de Turismo, Esporte e Cultura - FITEC.
Com a décima edição, o Festejo Maranguape Junino consolida-se como um dos maiores eventos culturais do município, atraindo pessoas e visitantes de todas as idades para esta festa, que transforma a cidade em um grande “arraiá”, com muito forró, quadrilhas, casamento matuto e todas as delícias da culinária típica dos festejos juninos.

O X Festejo Maranguape Junino é uma realização da Prefeitura Municipal, através da FITEC, com apoio cultural da Associação dos Agentes do Patrimônio Natural e Cultural de Maranguape – APAMA e Paulinho Grill. Informações: 85-3369.9186.


II Edital Maranguape Junino Festeiro

A FITEC selecionou e aprovou quatro festivais de quadrilhas e nove grupos juninos, inscritos no II Edital Maranguape Junino Festeiro. Estes foram os selecionados e suas respectivas localidades:

Categoria FESTIVAL DE QUADRILHAS JUNINAS

Festival de Quadrilhas Juninas (Pato Selvagem)

I Festival da Tradição (Umarizeiras)

IV Arraiá Cumpade Santos (Santos Dumont)



Categoria: APOIO AOS GRUPOS JUNINOS

Quadrilha Cada Macaco no Seu Galho (Centro)

Quadrilha Arraiá do Sertão de Amanari (Amanari)

Quadrilha Milho Verde (Centro)

Resgatando a Cultura Regional através das Danças Juninas (Centro)

Quadrilha Tradição Cultural Caninha Verde (Cachoeira)

Quadrilha Arraiá do Sertão (Lagoa do Juvenal - Cedro)

Quadrilha Infantil Arraiá do Sertão de Amanari (Amanari)

Grupo Junino Arraiá da Tradição (Umarizeiras)

Quadrilha Flor do Mandacaru (Parque Iracema)














VI São João de Maracanaú terá 13 shows, cidade cenográfica e festivais de quadrilhas

O VI São João de Maracanaú, que será realizado de 8 a 27 de junho, terá 13 shows com bandas de renome regional e nacional. No dia 8, a abertura do evento será com a banda Aviões do Forró. No dia 11, a animação ficará por conta de Solteirões, e, no dia 16, o público poderá conferir o Forró do Muído. No dia 17, haverá a apresentação da banda Harmonia do Samba e, no dia 18, do Araketu. Outras atrações musicais já confirmadas são Limão com Mel, Reginaldo Rossi, Lagosta Bronzeada, Forró Real, Novo Balancear, Oz Bambaz e Taty Girl. Os shows começarão às 22 horas e acontecerão de 8 a 18 de junho. O São João de Maracanaú, a exemplo das edições anteriores, será realizado na Cidade Junina montada na Avenida I, na entrada do Jereissati, entre o IFCE Maracanaú, antigo Cefet, e o Feira Center.

O evento contará com três festivais de quadrilhas juninas. A novidade deste ano é que o evento sediará a etapa cearense do Festival de Quadrilhas da Rede Globo Nordeste, por meio da TV Verdes Mares. De 14 a 18 de junho, o Município receberá 25 quadrilhas de todo Estado que disputarão essa competição. O vencedor se credenciará para participar no Festival Regional da Rede Globo Nordeste, no próximo dia 2 de julho, na capital de Pernambuco, em Recife. Haverá ainda I Mostra de Quadrilhas Infantis de Maracanaú, com 14 concorrentes, que será realizada de 8 a 12 de junho, a partir das 18 horas. Também será promovido o XXIV Festival de Quadrilhas Juninas de Maracanaú, com 25 grupos, de 8 a 13 de junho, a partir das 19h45min.

O VI São João de Maracanaú terá a realização da Prefeitura com recursos do Ministério do Turismo e da iniciativa privada, via Lei Rouanet. A entrada é gratuita e é esperado um público de pelo menos 600 mil pessoas. A programação completa do evento pode ser encontrada no Portal da Prefeitura – www.maracanau.ce.gov.br, a partir do dia 4 de junho.

Infraestrutura – A Cidade Junina terá uma ampla infraestrutura para receber o público, com dois palcos, camarotes, barracas com comidas típicas, Parque de Diversões, Quadrilhódromo e a Cidade Cenográfica, que foi um grande sucesso em 2009. Essa última, que será aberta ao público a partir das 16 horas, resgatará o clima de Interior, com 27 réplicas de casas do sertão, fazendinha com animais de pequeno porte, Igreja, Casas da Farinha e da Tapioca, Engenho e uma fogueira ecológica. Os visitantes poderão ainda conferir apresentações de teatro e dança no local.

Segurança e prestação de serviços - Policiais militares e profissionais particulares garantirão a segurança do VI São João de Maracanaú, reforçada por câmeras que integram o sistema de vídeo monitoramento. Nas portarias, serão feitas revistas e busca de armas, além de ser proibida a entrada de qualquer produto em embalagem de vidro ou pontiagudo. O trânsito nas imediações da Cidade Junina também receberá atenção especial. Agentes do Demutran atuarão orientando a circulação de veículos e distribuindo material educativo sobre os cuidados para evitar acidentes. Ao lado dos palcos, estandes de apoio serão montados com posto médico, ambulâncias com socorristas, Corpo de Bombeiro, Polícia Militar, Conselho Tutelar, entre outros serviços.

Emprego e renda - O VI São João de Maracanaú deve repetir, em 2010, o sucesso obtido nos anos anteriores no quesito geração de emprego e renda. A expectativa é que haja 20% de aumento nas vendas em relação ao ano interior. Em 2009, foram gerados cerca de R$ 900 mil em renda. Para trabalhar dentro do evento, a Prefeitura cadastrou 80 barracas e 30 ambulantes. Ao, todos serão abertos 400 postos de trabalho temporários. No lado externo, também foram cadastradas 80 barracas, que receberão orientações dos fiscais da Secretaria de Infraestrutura e Controle Urbano para uma utilização legal dos espaços públicos, bem como capacitação sobre o correto manuseio dos alimentos pela Vigilância Sanitária. No total, cerca de 5 mil empregos diretos e indiretos serão gerados durante o evento. Esse quantitativo é, praticamente, igual do ano passado.

Programação do VI São João de Maracanaú

Shows, de 8 a 18 de junho, a partir das 22 horas - 8/6 – Aviões do Forró; 9/6 – Reginaldo Rossi; 10/6 – Limão com Mel; 11/06 - Solteirões; 12/6 – Oz Bambaz; 13/6 – Novo Balancear; 14/6 – Luizinho de Irauçuba; 15/6 – Forró Real e Lagosta Bronzeada; 16/6 – Forró do Muído; 17/6 – Harmonia do Samba; 18/6 - Araketu e Taty Girl.

Mostra Infantil de Quadrilhas, de 8 a 12 de junho, a partir das 11 horas - 8/6 – Flor do Sertão, Tia Valdênia, Boa Esperancinha; 9/6 – Balão na Roça, Cumpade Elias; 10/6 – Filhos de Jatobá, Haja Paixão,Tesouro Nordestino; 11/6 – Junina Flor do Sertão, Filhos do Cumpade, Arraiá da Cumade Rita; 12/6 – Unidos do JB, Chão de Estrelinhas e Cumpade Calú.

XXIV Festival de Quadrilhas Juninas de Maracanaú, de 8 a 13 de junho, a partir das 19h45min - 8/6 – Cumpade Manoel, Pisando em Brasa, Arrastapé Caipira, Cumpade Antônio e Sossêgo do Sertão; 9/6 – Arraiá Juventude, Cumpade Justino, Brilho da Lua, Chão de Estrelas e Rebuliço; 10/6 – Raio de Luz, São João na Roça, Rala Bucho, Liberdade Nordestina e Luar do Sertão; 11/6 – Sedução Junina, Sensação Junina, Fulô do Mamulengo, Mulher Rendeira e Pé Quente; 12/6 – Chapéu de Couro, Boa Esperança, Arraiá do Jatobá, Alternativa e Rego Fundo; 13/6 – Final.















Jericoacoara de cinema e música

I Festival de Jericoacoara do Cinema Digital e 3º Jeri Eco Cultural acontecem esta semana em Jijoca

Compositor, advogado, cineasta e escritor, Francis Vale coordena a primeira edição do i Jericoacoara Cinema Digital, cuja programação acontece de 9 a 13 de junho na paradisíaca praia cearense, contará com exibição de filmes, seminários, oficinas e debates. O Jeri Eco Cultural chega a sua 3ª edição e desde novembro de 2008 alia moda, música e consciência ambiental. Show inédito com Falcão (O Rappa) e a Banda Loucomotivos, no sábado, dia 12 de junho, dia dos namorados, antecedidos pela Batucada Elétrica de Hoto Jr. e na sexta-feira, dia 11 de junho, desfiles de moda e shows locais.
Jericoacoara ganha seu primeiro festival de cinema com o I Jericoacoara Cinema Digital. Durante os cinco dias do Festival, o público assistirá a uma programação diversificada. Além da Mostra Competitiva, haverá a Mostra Informativa de Cinema Ambiental, Debates, Oficina de Vídeo e Seminário. A Mostra Competitiva exibirá 40 produções de diversos estados - do Ceará foram escolhidos seis trabalhos. Os vencedores nas categorias de ficção, documentário, animação e experimental receberão do Júri oficial, o Troféu Pedra Furada, elaborado pelo artista plástico cearense José Tarcísio, além de um prêmio de R$ 5 mil. Já a melhor produção do eixo Ceará, Piauí e Maranhão, também receberá um prêmio especial no mesmo valor.
Na noite de terça a cidade de Jijoca fez a abertura oficial do Festival de Jericoacoara – Cinema Digital, a partir das 19h30, com a exibição do filme “O Auto da Camisinha”, de Clébio Viriato Ribeiro, com Carri Costa, Chico Anísio e Gero Camilo, ensina, de forma divertida, como e porque usar a camisinha. O local de exibição é o Núcleo de Cultura de Jijoca (NAEC).
O Festival abriu sua mostra competitiva dia 9 de junho, quando foram exibidas sete das 40 produções selecionadas. Antes, a partir das 20h, houve a exibição especial de “Couro de Gato”, de Joaquim Pedro de Andrade, um curta rodado em 1960, que está na lista dos 100 melhores do mundo, segundo críticos europeus. O filme será homenageado pelo seu primeiro cinquentenario.

Confira pela TV Divirta-CE trecho do curta "Couro de Gato":



O encerramento acontece na noite do dia 13 de junho, com a premiação dos vencedores nas categorias de ficção, documentário, animação e experimental. Em seguida, a partir das 22h30, é a vez do público assistir ao longa metragem “A Ostra e o Vento”, de Walter Lima Jr. Jeri foi a locação principal do filme, que é baseado no livro homônimo do cearense Moacir Lopes.
O cineasta Silvio Tendler será palestrante do seminário “A Tecnologia Digital e o Futuro do Cinema”. Em exibição especial o festival exibirá “Os Anos JK”, um filme de 1980 falando de 1960. Após a exibição haverá um debate sobre “Audiovisual e História”
A Mostra Informativa de Cinema Ambiental acontecerá entre os dias 9 e 12 de junho, sempre a partir das 19h. Na tela, o público verá os filmes: Sertão Vivo, Vira Mar, Verdes Mata e Água Bruta, todos produzidos pelo Encine, ONG cearense que trabalha com crianças e adolescentes.
Durante o Festival, os jovens moradores de Jeri terão a oportunidade de participar da Oficina de Vídeo ministrada pela equipe da Academia de Ciências e Artes do Pirambu (Acartes), com apoio do Banco do Nordeste do Brasil (BNB). Os participantes, com idades entre 17 e 29 anos, deverão ter alguma experiência em vídeo ou fotografia digital. A ideia é realizar dois vídeos coletivos com enfoque nos problemas ambientais de Jericoacoara.

POESIA

POLÍTICA CULTURAL

ARTISTAS SE UNEM EM MANIFESTAÇÃO CONTRA A MUDANÇA DA LEI DE DIREITOS AUTORAIS

Artistas brasileiros reclamam que não foram consultados pelo MinC e conquistam apoio de astro da música internacional

Na última semana de junho, artistas se reuniram na Sala Baden Powell, no Rio de Janeiro, para protestar contra a iniciativa do Ministério da Cultura (MinC) de alterar a atual lei de direitos autorais brasileira (9.610/98). Entre os artistas presentes estiveram Sandra de Sá, Rick (da dupla Rick e Renner), Danilo Caymmi, Fernando Brant, Nei Lopes, Pery Ribeiro, João Roberto Kelly, Silvio Cesar, Walter Franco, Billy Blanco, Doris Monteiro, Carlos José, Selma Reis, Altair Veloso, Joelma, Helen de Lima, Paulinho Rezende, Tchê do Swingue, Lady Francisco, Humberto Tavares, Paulo Cesar Feital, Genaro da Bahia, Zé Bahiano, Chico Xavier, entre outros. Robin Gibb, do grupo Bee Gees, e presidente da CISAC (Confederação Internacional de Sociedades de Autores e Compositores), enviou, via vídeo, sua solidariedade aos artistas brasileiros, manifestando-se contra as iniciativas do Ministério da Cultura do Brasil em interferir na gestão dos direitos dos artistas brasileiros. A CISAC representa em todo o mundo cerca de 2,5 milhões de autores.

O evento também contou com a presença de outros representantes do segmento cultural como a professora Silmara Chinelatto, Professora de Direitos Autorais da USP, Dalton Morato, advogado da Associação Brasileira de Direito Reprográficos, o produtor, pesquisador e historiador da MPB, Ricardo Cravo Albin, e alguns dirigentes de sociedades de direito autoral.

A iniciativa do MinC causou polêmica na classe artística, principalmente por dar ao Ministério o poder de decidir sobre a utilização das obras artísticas. Assim, quando um titular de direito vetar a utilização de uma música de sua propriedade, o MinC terá o poder de decidir, em nome do “acesso à cultura”, pela utilização e pela o pagamento dos direitos será feito ao Ministério. Os artistas explicaram que não são contra a disseminação da cultura. Mas consideram que esta é uma obrigação do Estado, e foram taxativos ao afirmarem que isso deve ser feito através de políticas públicas que não prejudiquem os seus direitos autorais, tão duramente conquistados e preservados na lei que se encontra vigente.

Os artistas que participaram do encontro foram unânimes no combate à proposta de ingerência do Governo. “Só quero colocar meu trabalho onde acredito e quero ter o direito de receber por isso. A proposta do MinC é uma ditadura, autoritária demais”, afirmou Selma Reis, atriz e cantora. Para Sandra de Sá, a principal questão a ser discutida foi o fato do Ministério não ter consultado a classe artística. Indignada, a cantora pediu desculpas, mas desabafou: “A classe artística tem que se unir! Temos que ir a Brasília defender nossos direitos e dizer ao Ministro que a classe artística nunca pediu ao Governo que a gestão de direitos autorais fosse mudada. "

De acordo com Dalton Morato, não existe lei no mundo que traga penalidades ao autor como as prescritas na proposta do MinC. “É uma lei cara-de-pau”, afirmou. Para outra especialista no assunto, Dra. Silmara Chinelatto, o projeto de lei do MinC não trata o artista como um trabalhador, o que é de se admirar quando o presidente da República é do Partido dos Trabalhadores. “Quem compensará o autor pelo acesso à cultura?”, indagou.

“O Ministério da Cultura teve sete anos para elaborar o projeto de lei e agora nos dá 45 dias para análise e manifestações. Esse Ministério é fascista”, relatou o compositor Fernando Brant, afirmando que o projeto é fundamentalmente inconstitucional. Danilo Caymmi compartilha do mesmo pensamento. “O Projeto de Lei do MinC é ideológico, radical e contra a liberdade de expressão. Os que dependem da execução pública de suas músicas serão os mais prejudicados”, posicionou-se. “Todos nós somos donos de nós mesmos. Somos amparados pela Constituição. Temos que fazer valer os nossos direitos. Não é o governo que manda na gente”, manifestou-se Rick, da dupla sertaneja Rick e Renner. O sambista Nei Lopes traçou um comparativo entre o projeto de lei atual e a forma em que a lei de 1998 foi implementada. “A lei autoral em vigor foi discutida por anos, foi um debate prolongado e que ouviu toda a classe artística, o que não ocorre no presente momento”.

A conclusão da classe é que o anteprojeto de lei não foi feito em benefício dos artistas, mas a favor de provedores de sinais de conteúdo e daqueles que utilizam a música para benefício de seu próprio negócio, resistindo ao pagamento do direito autoral. Indignados, os artistas também afirmam que as alterações propostas violam a Constituição Federal, os Tratados e Convenções Internacionais firmados para o Brasil, além da Convenção Universal dos Direitos Humanos. “O mais importante dessa questão é que nenhum artista foi consultado. O Projeto de Lei é um desrespeito a todos àqueles que trabalham com direito autoral. Sou do tempo em que só existiam três sociedades de música. Conquistamos tudo palmo a palmo, a sangue e a suor”, relembrou João Roberto Kelly, famoso compositor de marchinhas carnavalescas. “O MinC quer brincar com a lei. O Projeto de Lei está mal colocado e sem embasamento jurídico e de vida”, completou. “A inadimplência é muito séria. Diante desta proposta do MinC, que está contra os autores, proponho que o próprio Ministério da Cultura seja extinto”, sintetizou o músico e compositor Billy Blanco.

O evento não poderia terminar de outra maneira a não ser com música. A cantora Joelma transformou em canção a indignação dos artistas presentes. “Tira a mão do meu direito / quem anda direito sou eu/ tira a mão do meu dinheiro / quem manda nele sou eu”. Também houve apresentação da cantora Morana, que participa do projeto “MPB nas escolas”, do Instituto Cravo Albin e do Governo do Estado do Rio de Janeiro, levando a crianças e adolescentes a história da música brasileira em versão cantada. A apresentação terminou com “palhinha” de Sandra de Sá e Joelma, com a interpretação de “Carinhoso”, de Braguinha e Pixinguinha.








Conselhos de cultura abre inscrições

Serão eleitos 21 conselheiros da sociedade civil que, juntamente com o poder público poderão propor políticas públicas para a cultura de Fortaleza

Estão abertas as inscrições para o cadastro cultural que permitirá o lançamento de candidaturas para as eleições de representantes da classe artística e sociedade civil que irão compor o Conselho Municipal de Política Cultural (CMPC). Interessados em participar devem se inscrever até o dia 7 de julho, preenchendo uma ficha disponível no portal da Prefeitura de Fortaleza ou no site da Secretaria de Cultura. Quem preferir, pode encontrar as fichas também na sede da Secultfor (Rua Pereira Filgueiras, 4 – Centro) ou nas Secretarias Executivas Regionais. O Conselho é um órgão colegiado, integrante do Sistema Municipal de Cultura, com a missão de fiscalizar e elaborar políticas públicas para a Cultura. Os representantes que irão compor o Conselho serão selecionados após o cadastro em eleição envolvendo toda a cidade. A segunda etapa que é o registro de candidaturas irá acontecer de 23 de julho a 2 de agosto na sede da Secultfor. A eleição está prevista para ser realizada no dia 15 de agosto. Outras informações no telefone (85) 3105-1130.









EDITAIS FUNARTE

Últimos dias para concorrer aos processos seletivos Bolsa Funarte de Circulação Literária e Bolsa Funarte de Reflexão Crítica e Produção Cultural para a Internet. As inscrições para os dois editais serão encerradas na próxima segunda-feira, 07 de junho. Também está finalizando o prazo de inscrição para o Prêmio Interações Estéticas – Residências Artísticas em Pontos de Cultura, que inscreve até 21 de junho. Saiba mais: www.funarte.gov.br.






SAV/MINC DIVULGA RESULTADOS

A Secretaria de Audiovisual do MinC (SAV/MinC) divulgou resultado parcial do Concursos Longa DOC e resultado final do Nossa Onda. No portal da SAV/MinC é possível conferir os dez selecionados na primeira fase do Longa DOC, que ainda defenderão seus projetos no dia 16 de junho, na segunda, e última, fase. O resultado final do Nossa Onda, divulgado também no Diário Oficial da União, na última segunda-feira, 31 de maio, conta com 52 projetos radiofônicos selecionados.





RESULTADO DO CONEXÃO ARTES VISUAIS

A Fundação Nacional das Artes (Funarte) divulgou a lista dos 30 contemplados pelo Prêmio Conexão Artes Visuais 2010. A iniciativa, com patrocínio da Petrobrás, viabilizará diversas manifestações artísticas. Em breve, os proponentes selecionados serão contactados na solicitação de envio da documentação para análise. Cada projeto contemplado receberá R$ 55 mil.






4º FÓRUM NACIONAL DE MUSEUS

Estão abertas as inscrições para comunicações coordenadas ou painéis no 4º Fórum Nacional de Museus (FNM). Nesta edição, a iniciativa, promovida pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram/MinC), aborda o tema "Direito à Memória, Direito a Museus". O 4º FNM acontecerá em Brasília, de 12 a 17 de junho. O Portal do Ibram/MinC dispõe das regras para envio de trabalhos: www1.museus.gov.br.






ARTE POPULAR E RECICLADOS

Até a próxima segunda-feira, 07 de junho, ainda é possível fazer as inscrições para o Salão de Arte Popular e Galeria de Reciclados da 11ª Feira Nacional de Negócios do Artesanato — Fenearte. Cada artista popular poderá inscrever até três obras ou até três conjuntos de obras, confeccionadas em qualquer material ou técnica, excetuando-se pintura de cavalete. A ficha de inscrição e o regulamento podem ser encontrados no site: www.portaldoartesanato.pe.gov.br.







MÚSICA NO MUSEU

Os últimos concertos do Ciclo Outono 2010 do Projeto Música no Museu serão realizados em sete cidades brasileiras no mês de junho. Após o sucesso do V Rio Harp Festival, que lotou museus cariocas, o projeto, que com conta com apresentações gratuitas, agendou 39 apresentações no mês de junho. Nesta etapa do projeto os concertos passam pelas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo, Porto Alegre, Curitiba, Recife, Olinda e João Pessoa. Outras informações: www.musicanomuseu.com.br.






VII PRÊMIO DE INCENTIVO ÀS ARTES

A Secretaria da Cultura do Estado do Ceará, por meio de recursos do Fundo Estadual de Cultura - FEC, abre inscrições, até 09 de julho, para o VII Prêmio de Incentivo às Artes do Estado. Serão selecionados projetos nos segmentos de Artes Cênicas, Artes Visuais, Música, Fotografia e Literatura, Livro e Leitura, que receberão patrocínio financeiro para o ano de 2010, totalizando um investimento de R$ 3,2 milhões (três milhões e duzentos mil reais). Além dos projetos premiarem iniciativas culturais, o edital regulamenta a edição 2010 dos prêmios Alberto Nepomuceno de Composição para Bandas de Música e Chico Albuquerque de Fotografia. Leia aqui o edital e baixe os anexos. Informações: http://www.secult.ce.gov.br/.






MAC ABRE EDITAIS DE OCUPAÇÃO

O Museu de Arte Contemporânea do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (MAC Dragão do Mar) está com inscrições abertas para quatro editais de ocupação: Acampamento, Painel Giratório, Projeto Arroba e Sala Experimental. Os artistas interessados em apresentar seus trabalhos podem se inscrever até dia 30 de julho, de acordo com as definições previstas em cada edital. Informações: (85) 3488.8622 ou www.dragaodomar.org.br.








INSCRIÇÕES ABERTAS PARA VII EDITAL CEARÁ DE CINEMA DE VÍDEO

Estão abertas até o dia 25 de junho as inscrições para o VIII Prêmio Ceará de Cinema e Vídeo - 2010. O edital disponibiliza R$ 3 milhões em recursos do Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura, para projetos audiovisuais nas categorias de produção, sendo o restante dedicado a estruturação do setor no Ceará (formação e difusão). Os projetos serão divididos em três blocos, sendo o primeiro para Produção audiovisual, com prêmios para Pesquisa/Desenvolvimento de Roteiro para Longa-metragem, Longa Metragem em 35 mm, Curta Metragem em 35 mm, Curta Metragem em Vídeo, Teleconto, TeleDoc e Formatos Alternativos. A ideia é valorizar e incentivar uma produção diversa e que atenda à demanda dos diferentes profissionais do setor. Ao todo, podem ser premiados até 48 projetos. Informações: www.secult.ce.gov.br/.