DIVIRTA-CE

Festival Barulhinho Delas chega à 6ª edição e ocupa a Estação das Artes com três dias de protagonismo feminino em Fortaleza

De 16 a 18 de janeiro de 2026, Fortaleza volta a ser atravessada pelo som, pela presença e pela potência criativa das mulheres com a próxima edição do Festival Barulhinho Delas. Ocupando o Complexo Cultural Estação das Artes com uma programação extensa e diversa, o festival reúne shows, performances, feiras de design criativo e gastronomia, ações formativas e experiências artísticas integradas, afirmando-se como um espaço de encontro, reflexão crítica e imaginação de futuros possíveis. Inspirado no manifesto da artista islandesa Björk, o Barulhinho Delas propõe deslocamentos estéticos, políticos e simbólicos, ao colocar a multiplicidade das criações femininas no centro da cena cultural contemporânea, com a pergunta tema: “Que cultura para qual futuro?”.

O protagonismo feminino está presente em todos os espaços do festival, do palco à produção, da curadoria aos bastidores. Por mais um ano, o Barulhinho Delas reafirma seu compromisso com a difusão e fruição artística, a democratização do acesso à cultura, a acessibilidade cultural e a ativação de debates urgentes, como a emergência climática, tema transversal que atravessa todas as suas edições.

“O Barulhinho Delas chega a 2026 reafirmando seu compromisso com uma cena cultural conduzida por mulheres e por identidades femininas, em toda a cadeia de criação, produção e fruição. Trata-se de um espaço de confluência entre música, artes cênicas, artes visuais, experimentações transdisciplinares, feira criativa e gastronomia, constituindo um dispositivo coletivo para projetar formas mais justas e plurais de existir e produzir cultura”, destaca a idealizadora do festival e gestora da Mercúrio Produções, Nádia Sousa.

Apresentado pelo Ministério da Cultura, por meio do Instituto Cultural Vale, o Festival Barulhinho Delas é uma realização da Mercúrio – Gestão, Produção e Ações Colaborativas, em parceria com o Ministério da Cultura e o Governo Federal do Brasil. O festival conta com patrocínio do Instituto Cultural Vale, via Lei Federal de Incentivo à Cultura, e com o apoio do Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult-CE), além da Prefeitura Municipal de Fortaleza, por meio da Secretaria Municipal da Cultura (Secultfor), via Lei Paulo Gustavo.

Programação musical e artística diversa

A abertura acontece na sexta-feira (16), às 17h, na Kuya - Centro de Design do Ceará, a cantora, compositora, atriz e escritora Letrux (Letícia Novaes) lança seu mais novo livro de contos "Brincadeiras à Parte" (Editora Planeta), com mediação de Fernanda Meireles. A noite segue com shows da cearense Mumutante e do quarteto de Niterói (RJ), Vera Fischer Era Clubber, além das discotecagens de Caroll C e Lola Garcia, na Estação das Artes.

No sábado (17), a programação se intensifica e ocupa diferentes espaços. A partir das 16h, passam nomes como Roberta Kaya, apresentando “Negrazúmbida”, de música afro-brasileira, eletrônica e experimental; Clarisse Aires, compositora que investiga a manipulação do som com o uso de pedais e efeitos na flauta transversal; e Djuena Tikuna, uma das grandes vozes da música indígena no Brasil.

Também fazem show neste palco a cantora Jadsa, indicada ao Grammy Latino 2025 na categoria de Melhor Álbum de Música Alternativa ou Rock em Português pelo seu aclamado álbum "Big Buraco" e Catto, cantora e compositora, que está em turnê para divulgar seu mais novo álbum de canções inéditas “Caminhos Selvagens”. Haverá ainda a participação da Cia Antique Soul (dança) e da performance de Kaye Djamiliá e Izma Xavier. As discotecagens ficam por conta da DJ Negona.

Simultaneamente, o Festival ainda recebe uma série de ações em artes visuais e performances, com instalações, esculturas, live painting, video mapping e performances, assinadas por artistas como Caroline Holanda, Raisa Christina, Camila Albuquerque, SAPA.TA, Dhiovana Barroso, Érica R e Lurex.

Feira criativa valoriza o design autoral

Ainda no sábado (17), a partir das 16h, a Kuya - Centro de Design do Ceará abriga a Feira Criativa Barulhinho Delas, reunindo 20 expositoras que apresentam trabalhos em biojoias, cerâmica, macramê, bordado, vestuário, acessórios, ilustração, design e artesanato contemporâneo. A feira reforça o compromisso do festival com a economia criativa e com o fortalecimento de iniciativas lideradas por mulheres.

Domingo com programação diurna e clima de encontro

O encerramento acontece no domingo (18), com programação diurna, , a partir das 10h, trazendo shows de música instrumental de Improvisa Sabiá, do quarteto de cordas A Corda Menina, do grupo Não Insistas, Rapariga!, que presta homenagem a Chiquinha Gonzaga; e do Ámabili Quarteto, em um clima de celebração e delicadeza.

Formação para Mulheres Criativas

Integrado ao festival, o projeto Técnicas do Futuro – Formação para Mulheres Criativas tem continuidade em Fortaleza e no Cariri, com uma série de cursos voltados ao aprofundamento crítico e prático do campo da produção musical e dos bastidores de eventos, articulando produção, gestão, pesquisa e áreas técnicas. As inscrições para as atividades desta etapa estarão abertas, de forma gratuita, na primeira quinzena de janeiro, pelo Instagram @mercurioproducoes.

Com público prioritário para mulheres, a formação é composta por encontros independentes, porém complementares, permitindo que cada participante escolha uma ou mais oficinas, ampliando o alcance para as alunas. As formações fortalecem a presença de mulheres na cena e responde a uma lacuna histórica de qualificação técnica no setor. As ações formativas Técnicas do Futuro são uma realização do Ministério das Mulheres, através de Emenda Parlamentar 37100006, da Dep Federal Luizianne Lins, através da Mercúrio Produções e Pachamama Cultural.

Sustentabilidade, acessibilidade e boas práticas no festival

Comprometido com práticas culturais responsáveis, o Festival Barulhinho Delas incorpora a sustentabilidade ambiental como um dos eixos estruturantes de sua realização. Nesta edição são adotadas medidas concretas de redução de impacto, como o uso de eco copos, a eliminação de plásticos, lonas e PVC na cenografia, a coleta seletiva com destinação correta dos resíduos por meio de uma rede de mulheres, além do incentivo à mobilidade sustentável, ao consumo consciente e à alimentação com opções majoritariamente vegetarianas e veganas.

Como ação educativa e simbólica de mitigação, o festival promove ainda a doação de mudas ornamentais, frutíferas e aromáticas, - em parceria com a Seuma e Parque Estadual Botânico do Ceará - fortalecendo vínculos com o território e reafirmando seu compromisso com o enfrentamento da emergência climática. Outra ação importante será a disponibilização e doação de água potável gratuita ao público ao longo do Festival - em parceria com a Neblina Água Mineral -, entendendo água como direito humano e condição básica de permanência, especialmente em contextos de calor e longas jornadas de evento.

A acessibilidade no Barulhinho Delas é pensada desde o desenho do festival, garantindo participação plena, autônoma e segura de pessoas com deficiência e de públicos diversos. A programação conta com intérpretes de Libras, audiodescrição em shows e performances, conteúdos audiovisuais acessíveis, infraestrutura com rotas e banheiros acessíveis, sinalização inclusiva, cardápios acessíveis, além de equipes capacitadas para acolhimento e apoio.

Somam-se a essas ações as boas práticas de responsabilidade social, como a geração de trabalho com recorte de gênero, a contratação de mulheres diversas em funções artísticas e técnicas e a comunicação educativa distribuída pelo espaço do evento, reforçando valores de cuidado coletivo, diversidade e construção de futuros mais justos.

SERVIÇO:

Festival Barulhinho Delas – 6ª edição

Complexo Cultural Estação das Artes (Rua Doutor João Moreira, 540, Centro, Fortaleza - CE)

16 a 18 de janeiro de 2026

Entrada gratuita

Mais informações pelo Instagram @barulhinhodelas e pelo site www.barulhinhodelas.com.br

Estreia nesta quarta-feira (7) o documentário sobre os 70 anos da UFC no Cineteatro São Luiz

Longa revisita a trajetória da universidade e seu impacto no Ceará. A exibição é gratuita com retirada de ingresso na plataforma Sympla

O longa-metragem “70 anos da Universidade Federal do Ceará”, estreia nesta quarta-feira (7) às 19h, no Cineteatro São Luiz, em Fortaleza. O filme, como o próprio título sugere, revisita e celebra as sete décadas de atuação da Universidade Federal do Ceará (UFC) e a sua influência na vida econômica, política, social e cultural do Estado.

Com direção de Joe Pimentel e Wolney Oliveira, o filme traz um resgate histórico da instituição, ao mesmo tempo, em que reafirma o seu protagonismo na construção do Ceará nos campos econômico, político, social e cultural. Momentos marcantes, como fatos referentes à ditadura militar, passeatas ocorridas nos anos de 1970 e 1980, a interiorização da universidade através dos projetos de extensão e pesquisa, homenagens, como o título de Doutora Honoris Causa concedido a Maria Bethânia, entre tantos outros acontecimentos em sete décadas, são resgatados em documentos, fotografias, vídeos e depoimentos de mais de 40 personalidades que têm ou tiveram, de alguma forma, suas vidas ligadas à UFC, como alunos, ex-alunos, professores, servidores, ex-reitores e o reitor Custódio Almeida.

Nomes como a professora e jornalista Adísia Sá, o sociólogo e professor emérito da UFC Eduardo Diatahy, os arquitetos e professores Neudson Braga e Romeu Duarte, o sociólogo e professor André Haguette, o presidente da Enel e ex-aluno da UFC, José Nunes, endossam a presença marcante da universidade nos mais diversos campos do conhecimento e no desenvolvimento do Estado. Como linhas condutoras dos fatos relatados entram depoimentos do jornalista e servidor da universidade Marco Fukuda e do jornalista e escritor Lira Neto, este, autor do livro “UFC: biografia de uma universidade”, lançado em julho de 2025, também, como parte das ações alusivas aos 70 anos da instituição.

A criação da Pró-Reitoria de Cultural da UFC, tornando a cultura um eixo estruturante da instituição, é um dos capítulos da história mais recente destacados no documentário. Nas palavras do reitor Custódio Almeida: “Cultura é um atravessamento. Não é simplesmente uma área que fica ao lado das outras, mas uma área que atravessa todas as outras. É um fio que perpassa tudo e a universidade precisa disso”.

O filme é uma das ações que celebram sete décadas da UFC, completadas em 2024, reconhecida pelo Ministério da Educação como uma das melhores instituições de ensino superior do País, com resultados reconhecidos pelos principais rankings internacionais. Apresentado pelo Ministério da Cultura e Lei Rouanet, o longa-metragem tem o patrocínio de SP Combustíveis e Cagece. Conta com o apoio cultural da Enel e Cegás e apoio institucional do Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura (Secult Ceará), via Mecenas do Ceará, e da Secretaria das Cidades. A realização é da Associação Cultural Cine Ceará, Universidade Federal do Ceará, Lei Rouanet, Ministério da Cultura e Governo Federal.

“70 anos da Universidade Federal do Ceará”

Ficha Técnica

2025 | Brasil | 70 min. | Livre

Sinopse

O documentário apresenta a trajetória da Universidade Federal do Ceará, sétima universidade pública de ensino superior criada no Brasil e a grande pioneira no Estado do Ceará. Celebra o marco dos seus 70 anos de sua existência e evidencia sua imensurável e extensa contribuição social, intelectual, econômica e cultural, apresentando ao grande público suas histórias, personalidades, feitos e contribuições.

SERVIÇO:

“70 anos da Universidade Federal do Ceará” (Dir. Joe Pimentel e Wolney Oliveira, 70min.) - Lançamento no dia 7 de janeiro de 2026, às 19h, no Cineteatro São Luiz (Rua Major Facundo, 500, Centro – Fortaleza, Ceará). Gratuito e aberto ao público. Retirada de ingressos no Sympla. Exibição com acessibilidade através dos aplicativos Movie Reading e Cine Assista.

Na foto: Médico, professor e ex-reitor, Henry Campos em depoimento para o filme. Foto: Wolney Oliveira

Clínica Mirlene Borges consolida impacto social com Projeto Mover o Bem e beneficia causas humanas e animais em Fortaleza

Campanha idealizada pela Dra. Mirlene Borges mobilizou doações, parcerias e ações presenciais em benefício do Espaço do Autista e da ONG ABRACE

A Clínica Mirlene Borges, referência em estética em Fortaleza, encerra mais uma grande ação de impacto social por meio do Projeto Mover o Bem, iniciativa idealizada pela Dra. Mirlene Borges que une cuidado, empatia e responsabilidade social. A campanha solidária amadrinhou duas instituições que representam importantes eixos de vulnerabilidade: o Espaço do Autista (ABEA) e a ONG ABRACE, voltada ao resgate e cuidado de animais em situação de abandono.

Muito além dos resultados estéticos e da excelência técnica que consolidaram a clínica ao longo de seus 14 anos de atuação, o projeto reforça uma visão ampliada de beleza, aquela que gera transformação real na sociedade. Durante o período da campanha, a clínica recebeu doações de alimentos, itens de higiene, materiais de limpeza, rações, medicamentos veterinários e contribuições financeiras, mobilizando clientes, parceiros e a comunidade.

“Tenho orgulho de apoiar quem transforma desafios em acolhimento e amor. Para mim, beleza também é um ato de empatia, cuidado e compromisso coletivo”, destaca a Dra. Mirlene Borges, idealizadora do projeto.

Projeto Mover o Bem: quando o cuidado ultrapassa a estética

O Mover o Bem nasce da certeza de que fazer o bem só faz sentido quando é em conjunto. O projeto tem como propósito promover desenvolvimento social por meio de campanhas de doação, ações solidárias, cursos, missões e iniciativas que ampliem oportunidades e fortaleçam comunidades em situação de vulnerabilidade.

Inspirado na ideia de que “mover-se é viver”, o projeto conecta pessoas, causas e ações concretas, criando uma rede de solidariedade que gera impacto humano e social duradouro.

Apoio ao Espaço do Autista fortalece inclusão e acolhimento

Uma das instituições amadrinhadas foi o Espaço do Autista (ABEA), fundado em 2019 por um grupo de mães atípicas, lideradas por Joelía Barreto. A associação atua no acompanhamento, desenvolvimento e acolhimento de crianças e jovens dentro do espectro autista, além de oferecer suporte emocional e informativo às famílias.

No dia 15 de dezembro, a equipe da Clínica Mirlene Borges realizou a entrega de doações financeiras e de itens essenciais à instituição, em um momento marcado por troca, escuta e presença. A ação contou ainda com um café da tarde preparado especialmente para fortalecer vínculos e celebrar a inclusão.

A mobilização envolveu parceiros e voluntários que ampliaram o alcance da ação, como a nutricionista Elane Rodrigues, que passa a integrar o projeto como voluntária, além de contribuições de alimentos, brinquedos, materiais de limpeza e momentos de lazer e afeto para as crianças atendidas.

Projeto também reforça cuidado com animais resgatados pela ONG ABRACE

O Projeto Mover o Bem também beneficiou a ONG ABRACE, instituição criada em 2012 e reconhecida pelo trabalho contínuo no resgate, cuidado e adoção responsável de animais abandonados. Ao longo de sua trajetória, a ABRACE já realizou mais de 8 mil adoções responsáveis e atualmente abriga mais de 200 animais, oferecendo alimentação, cuidados veterinários e dignidade.

Na entrega realizada também em 15 de dezembro, foram doados rações, medicamentos, casinhas e diversos itens essenciais, além do repasse de R$ 1.000,00, arrecadados por meio de uma rifa solidária promovida pela clínica. A ação reforça a importância do engajamento coletivo para a manutenção e ampliação do trabalho da ONG.

Beleza com propósito: impacto que inspira e transforma

Ao integrar estética e responsabilidade social, a Clínica Mirlene Borges reafirma seu posicionamento como uma marca que entende o cuidado de forma ampla — com o corpo, com as pessoas e com o mundo. O Projeto Mover o Bem segue como um convite à empatia, ao engajamento e à construção de uma sociedade mais justa, inclusiva e solidária.

Em um cenário onde a estética muitas vezes é associada apenas à vaidade, a clínica mostra que o verdadeiro valor está em estender a mão, acolher causas e transformar realidades humanas e animais.

SERVIÇO:

Projeto: Mover o Bem

Idealização: Dra. Mirlene Borges

Instituições beneficiadas:

Espaço do Autista (ABEA)

ONG ABRACE

Data das entregas: 15 de dezembro

Redes sociais:

Instagram Clínica Mirlene Borges: @clinicamirlene_borges

Instagram Projeto: @projetomoverobem

Espaço do Autista: @espacodoautista

ONG ABRACE: @ong.abrace

“As Tartarugas Ninja: The Experience”

A partir do dia 16/01, Fortaleza recebe a atração, inédita no Ceará

A exposição imersiva “As Tartarugas Ninja: The Experience” é uma realização do Shopping Iguatemi Bosque, em parceria com a Paramount Consumer Products e a YDreams Global, para homenagear o quarteto ninja mais querido da Nickelodeon: Donatello, Leonardo, Michelangelo e Raphael.

Em meio a pizzas, artes marciais e muita ação, os visitantes são convidados a mergulhar nos túneis do metrô e descobrir o QG das tartarugas mais famosas do mundo: Donatello, Michelangelo, Leonardo e Raphael.

Em um espaço de 1.000 m², dividido em 6 áreas, a ativação apresenta um cenário com prédios, luzes e a simulação das ruas de Manhattan, cidade sede do QG de As Tartarugas Ninja.

Ao passarem pelos túneis do metrô, os visitantes chegam à casa do quarteto, um ambiente altamente instagramável que permite conhecer ainda mais sobre cada um dos personagens e criar diversas interações por meio de jogos de arcade, quadra de basquete, além da famosa mesa de comando e da sala de estar.

Os visitantes poderão também conhecer o espaço de cada uma das Tartarugas Ninja, interagindo com seus objetos favoritos, descobrindo curiosidades e testando o seu conhecimento sobre os irmãos.

Para se preparar para emergências que possam surgir, os participantes da experiência imersiva receberão um treinamento ninja, por meio de um game de realidade virtual, testando seus reflexos, além das armas e habilidades relacionadas a cada irmão.

Ao tocar da sirene, é hora da ação. No momento final da experiência, os visitantes vão se sentir como ninjas de verdade, combatendo invasores e colocando à prova que somente um bom trabalho em equipe pode salvar o dia.

AS TARTARUGAS NINJA: THE EXPERIENCE é um evento imersivo para todas as idades, que garantirá nostalgia e divertimento aos fãs da franquia.

SERVIÇO:

AS TARTARUGAS NINJA: THE EXPERIENCE

📍 Iguatemi Bosque | Av. Washington Soares, 85 – Edson Queiroz

• Data: a partir de 16/01

• Horários:

– Terça a sexta, das 14h às 22h

– Sábados, das 10h às 22h

– Domingos, das 12h às 21h

(última entrada sempre meia hora antes do encerramento)

• Classificação indicativa: livre

• Ingressos:

A venda dos ingressos para essa experiência multissensorial acontecerá no site sympla.com.br.

Valor: R$ 50,00 (inteira) e R$ 25,00 (meia) – confira outros combos promocionais.

Secultfor apresenta programação cultural da primeira semana de janeiro

Em destaque, a estreia do selo musical Iracema Sounds, com show de lançamento de álbum com faixas inéditas de dez artistas fortalezenses, e as apresentações do Ciclo Natalino 2025

A Secretaria da Cultura de Fortaleza (Secultfor) inicia janeiro em clima de acolhida e celebração. Em destaque na programação da primeira semana do mês, estão as apresentações do Ciclo Natalino 2025, as atividades dos equipamentos vinculados e a estreia do selo musical Iracema Sounds, que reúne dez artistas de Fortaleza em lançamento de álbum com show especial.

A programação tem início no dia 5, quando a Biblioteca Pública Cristina Poeta abre o período de férias com o Café com Tapioca, promovendo um momento de acolhida ao público. Na mesma data, o Ciclo Natalino 2025 segue em circulação pelos territórios da cidade com a apresentação do Pastoril Estrela de Seu Silvestre, na Areninha do Rodolfo Teófilo, na Regional 3.

Na terça-feira, dia 6, as ações se intensificam e se distribuem pela cidade. A Biblioteca Pública Dolor Barreira promove uma contação de histórias com Chicão Oliveira, voltada ao público infantil, enquanto a Biblioteca Cristina Poeta realiza uma atividade de pintura e colagem em referência ao Dia de Reis. A programação do Ciclo Natalino 2025 continua com duas apresentações: Pastoril Estrela da Serra, no Polo de Lazer do Conjunto Esperança, na Regional 10, e o espetáculo “Reisado Maracatu, a Coroação da Cultura Popular”, na sede do Maracatu Corte Imperial, no Centro.

A agenda cultural segue na quarta, dia 7, com a leitura de contos em prosa da obra “A Vida Como Ela É”, de Nelson Rodrigues, na Biblioteca Pública Dolor Barreira, reforçando o espaço como ambiente de fruição literária. Na quinta-feira, dia 8, o Teatro São José se transforma em palco para o evento Miss Universo Ceará, reunindo arte, espetáculo e público em uma noite especial.

Na sexta-feira, dia 9, a Biblioteca Pública Dolor Barreira abre espaço para o Cine Trash, com a exibição dos filmes "They Call Me Macho Woman!" (1989) e "Buck Rogers no Século 25" (1979), voltados ao público a partir de 16 anos. No mesmo dia, o Teatro São José recebe o Concurso Corte Momina, celebrando a cultura popular e a tradição carnavalesca. Encerrando a programação, no dia 10 de janeiro, a Biblioteca Pública Dolor Barreira sedia o Mercado Geek, reunindo cultura pop, criatividade e troca de experiências em um encontro dedicado aos fãs do universo geek.

Ainda no dia 10, o Centro Cultural Belchior promove o lançamento de álbum com músicas inéditas de dez artistas de Fortaleza, marcando a estreia do selo musical Iracema Sounds e a conclusão da primeira edição do projeto ‘O Sonho e O Som’, com show aberto ao público.

No equipamento permanece aberta à visitação a exposição “Brasileirismo”, de Olavo Santos, com curadoria de Diego de Santos e M.Dias Preto. A mostra permanece aberta à visitação até o dia 24 de janeiro de 2026, de terça a sábado, das 9h às 21h.

Inscrições abertas

A Chamada Pública para contratação de Organização da Sociedade Civil destinada à execução do Edital Cultura Infância está disponível para conhecimento público até 5 de janeiro de 2026, com inscrições abertas entre os dias 6 e 15 de janeiro, por meio da plataforma Mapa Cultural.

Também estão abertas as inscrições para o Edital de Seleção de Alunos e Alunas do Curso de Formação Básica em Dança da Escola Pública de Dança da Vila das Artes, com candidaturas disponíveis até 2 de fevereiro de 2026, por meio de formulário online. Outro destaque é a 77ª edição do Salão de Abril, que recebe inscrições e submissões de trabalhos artísticos até 22 de janeiro de 2026, conforme edital de seleção disponível no site oficial do Salão, reafirmando seu papel como uma das mais tradicionais e relevantes mostras de artes visuais do país.

Exposição em Cartaz

Exposição “Brasileirismo”, de Olavo Santos

Curadoria de Diego de Santos e M. Dias Preto

Visitação até 24 de janeiro de 2026 (de terça a sábado, das 9h às 21h, exceto neste período de recesso de fim de ano)

Local: Centro Cultural Belchior (Rua dos Pacajus, 123 - Praia de Iracema)

Inscrições abertas

Chamadas e editais

Chamada Pública para contratação de OSC para execução do Edital Cultura Infância

Edital disponível para conhecimento público até 5 de janeiro de 2026 e inscrições entre 6 e 15 de janeiro de 2026 pela plataforma Mapa Cultural (link disponível na bio do @culturadefortaleza)

Edital Seleção de Alunos e Alunas para o Curso de Formação Básica em Dança da Escola Pública de Dança da Vila das Artes

Inscrições disponíveis via formulário online até o dia 2 de fevereiro de 2026 (link disponível na bio do @viladasartesfortaleza

77ª edição do Salão de Abril

Inscrição e submissão dos trabalhos artísticos até 22 de janeiro de 2026, por meio do site oficial do Salão. Edital de seleção de trabalhos artísticos para o 77º Salão de Abril.

Garbonexp amplia atuação e se consolida no mercado de eventos imersivos no Ceará

Empresa comandada por Nathalie Figueiredo aposta em soluções inovadoras para transformar eventos sociais, corporativos, culturais e esportivos em experiências completas de entretenimento e conexão

Em um mercado cada vez mais orientado pela experiência do público, a Garbonexp vem se destacando como uma empresa que transforma celebrações e ações institucionais em momentos marcantes, apostando em tecnologia de ponta, criatividade e atendimento personalizado. À frente do negócio está Nathalie Figueiredo, empreendedora que atua há três anos no ramo de eventos e que construiu sua trajetória a partir da paixão por transformar ideias em experiências reais.

A história da Garbonexp começou de forma simples, no casamento de um amigo, quando Nathalie teve o primeiro contato direto com a produção de eventos. O que surgiu como um trabalho pontual revelou-se uma oportunidade de negócio e deu início a um processo de aprendizado contínuo, investimentos em estrutura e ampliação de serviços. Hoje, a empresa atua de forma sólida em diferentes segmentos, atendendo eventos sociais, corporativos, culturais, esportivos e promocionais.

Com um portfólio voltado para experiências imersivas, a Garbonexp oferece uma série de serviços de imagem e interação, como plataforma 360°, túnel Infinity, robôs interativos, recepcionistas para eventos e promotoras especializadas em ações de marketing. A proposta é clara: criar experiências que vão além do registro tradicional, envolvendo o público e fortalecendo a memória afetiva em torno de marcas e celebrações.

Um dos grandes destaques da empresa é a plataforma 360, equipamento que permite a gravação de vídeos em 360 graus com qualidade 4K, captando uma visão completa do ambiente e dos participantes. A estrutura pode ser instalada em diferentes tipos de espaços e oferece recursos como slow motion, boomerang, chroma key e efeitos especiais, garantindo registros dinâmicos e altamente compartilháveis. Os vídeos são gravados em tempo real e podem ser enviados instantaneamente por e-mail ou compartilhados nas redes sociais, ampliando o alcance do evento.

Outro serviço que tem chamado a atenção do público é o túnel Infinity, uma instalação de LED que cria uma ilusão de ótica de profundidade infinita, proporcionando uma sensação de imersão e impacto visual. Totalmente personalizável, o túnel pode receber cores, imagens, trilhas sonoras e identidade visual de acordo com o tema do evento, sendo utilizado tanto como atração interativa quanto como cenário para fotos e vídeos.

A Garbonexp também investe em entretenimento tecnológico com a presença de robôs interativos, que animam o evento ao dançar, interagir com os convidados, realizar brincadeiras e tirar fotos. Com até 2,5 metros de altura, os robôs podem ser customizados com o nome do evento ou da marca e são operados por profissionais treinados, garantindo segurança e diversão para todos os públicos.

Além das soluções tecnológicas, a empresa oferece serviços de recepcionistas e promotoras, fundamentais para eventos corporativos e ações promocionais. As equipes são capacitadas para recepcionar, orientar e auxiliar convidados, além de atuar diretamente em ações de divulgação de produtos e serviços, distribuição de brindes, demonstrações e ativações de marketing, sempre com foco em profissionalismo, simpatia e alinhamento com os objetivos do cliente.

Segundo Nathalie Figueiredo, o diferencial da Garbonexp está no cuidado com cada etapa do projeto. “Nosso trabalho começa na escuta do cliente e na compreensão da proposta do evento. A partir disso, desenvolvemos soluções criativas que unem tecnologia, impacto visual e interação, sempre buscando surpreender o público e gerar resultados reais”, afirma.

A empresa atende aniversários, casamentos, festas temáticas, formaturas, congressos, feiras, exposições, shows, eventos esportivos e ações corporativas, adaptando seus serviços às necessidades de cada formato. Com atuação em áreas como eventos, tecnologia, esportes, saúde, educação e música, a Garbone 360 amplia sua presença em diferentes setores, acompanhando as tendências do mercado de entretenimento e marketing experiencial.

Com uma estrutura moderna, equipamentos de última geração e uma equipe qualificada, a Garbone 360 segue fortalecendo sua marca no mercado cearense e regional, apostando na inovação como principal ferramenta de diferenciação. O lema que guia a atuação da empresa resume sua filosofia: “Me dê a sua ideia, e eu faço acontecer.”

SERVIÇO

GARBONEXP

📍 Endereço: Rua Antônio Monteiro, 575 – Bairro de Fátima, Fortaleza

📞 Telefones: (85) 9760-7527 | (85) 99841-8104

📱 Instagram: @garbonexp

“O Agente Secreto” é o Melhor Filme Internacional no Critics Choice Awards 2026

Thriller político de Kleber Mendonça Filho consagra Wagner Moura em Hollywood; veja quem foram os grandes vencedores da noite

O cinema brasileiro alcançou um patamar inédito na noite deste domingo, em Los Angeles. Durante a cerimônia do Critics Choice Awards 2026, o longa-metragem "O Agente Secreto" foi anunciado como o vencedor da categoria de Melhor Filme Internacional. A obra, dirigida por Kleber Mendonça Filho (Bacurau, Aquarius), superou favoritos da França, Coreia do Sul e Argentina, colocando o Brasil como o grande destaque estrangeiro da temporada de premiações.

O filme é um thriller neo-noir ambientado no Recife de 1977, no auge da ditadura militar. A trama acompanha Marcelo (interpretado por Wagner Moura), um professor que foge de um passado misterioso e retorna à capital pernambucana em busca de refúgio, apenas para descobrir que está sendo vigiado e que a cidade é um ninho de tensões políticas. A vitória no Critics Choice reforça o prestígio internacional de Mendonça Filho e coloca Wagner Moura — que também concorreu como Melhor Ator — definitivamente no radar das categorias principais do Oscar.

Domínio de Paul Thomas Anderson e o "Terror de Ryan Coogler"

Além do sucesso brasileiro, a noite foi marcada pelo domínio de "Uma Batalha Após a Outra" (One Battle After Another). O novo projeto de Paul Thomas Anderson foi o maior vencedor da noite, levando os prêmios de Melhor Filme e Melhor Diretor. O longa é um épico contemporâneo que mistura ação e drama familiar, lidando com temas como autoritarismo e teorias da conspiração nos EUA modernos.

Outro destaque foi "Pecadores" (Sinners), o terror gótico de Ryan Coogler estrelado por Michael B. Jordan. O filme, que narra o retorno de irmãos gêmeos a uma cidade assombrada por um mal ancestral, foi aclamado pela crítica por sua estética visual e levou o prêmio de Melhor Roteiro Original.

A Origem do Termômetro de Hollywood

O Critics Choice Awards teve sua primeira edição em 1995, criado pela Critics Choice Association. O objetivo era dar voz aos críticos de cinema que atuavam diretamente em veículos de comunicação (TV, rádio e jornais), diferenciando-se dos membros da Academia (Oscar) ou da imprensa estrangeira (Globo de Ouro).

Com o tempo, o prêmio ganhou a reputação de ser o "previsor oficial" do Oscar. Como a associação conta com mais de 600 críticos, o resultado costuma apontar com precisão quais filmes possuem o maior consenso de qualidade técnica e narrativa. Para "O Agente Secreto", vencer aqui significa que a crítica especializada norte-americana já comprou a ideia de que o filme brasileiro é o melhor do mundo fora dos EUA neste ano.

Lista Completa de Vencedores do CRITICS CHOICE AWARDS

CINEMA

Melhor Filme: Uma Batalha Após a Outra

Melhor Filme Internacional: O Agente Secreto (Brasil)

Melhor Diretor: Paul Thomas Anderson – Uma Batalha Após a Outra

Melhor Ator: Timothée Chalamet – Marty Supreme

Melhor Atriz: Jessie Buckley – Hamnet

Melhor Ator Coadjuvante: Jacob Elordi – Frankenstein

Melhor Atriz Coadjuvante: Amy Madigan – Weapons

Melhor Ator ou Atriz Jovem: Miles Caton – Pecadores

Melhor Elenco: Uma Batalha Após a Outra

Melhor Roteiro Original: Ryan Coogler – Pecadores

Melhor Roteiro Adaptado: Paul Thomas Anderson – Uma Batalha Após a Outra

Melhor Fotografia: Adolpho Veloso – Sonhos de Trem (Train Dreams)

Melhor Design de Produção: Fiona Crombie e Alice Felton – Hamnet

Melhor Edição: Andy Jurgensen – Uma Batalha Após a Outra

Melhor Figurino: Kate Hawley – Frankenstein

Melhor Cabelo e Maquiagem: Pecadores

Melhor Trilha Sonora: Pecadores

Melhor Canção: “Golden” – Guerreiras do K-Pop

Melhor Filme de Animação: K-Pop Demon Hunters

TELEVISÃO E STREAMING

Melhor Série de Drama: The Pitt (Max)

Melhor Ator em Série de Drama: Noah Wyle – The Pitt

Melhor Atriz em Série de Drama: Katherine LaNasa – The Pitt

Melhor Série de Comédia: O Estúdio (Apple TV+)

Melhor Ator em Série de Comédia: Seth Rogen – O Estúdio

Melhor Atriz em Série de Comédia: Natasha Lyonne – Poker Face

Melhor Série Limitada ou Filme para TV: Adolescência (Netflix)

Melhor Ator em Série Limitada: Stephen Graham – Adolescência

Melhor Atriz em Série Limitada: Sarah Snook – All Her Fault

Shopping Parangaba realiza ‘LIQUIDA PARANGA’, primeira liquidação do ano, com promoções de até 70% de desconto

A liquidação começará neste sábado (3) e seguirá até 01 de fevereiro, com descontos em diversas lojas

O Shopping Parangaba inicia o ano com a realização da primeira liquidação de 2026. A partir deste sábado (3), o centro de compras promove o ”LIQUIDA PARANGA”, que reúne descontos de até 70% em diversas lojas.

A ação contempla segmentos como moda, calçados, acessórios, eletrônicos, entre outros, oferecendo aos consumidores a oportunidade de economizar e antecipar compras com preços reduzidos. A liquidação segue até 01 de fevereiro, ampliando o período de ofertas ao longo de todo o mês.

“Nosso objetivo é reunir as principais ofertas das lojas em um só período, facilitando a experiência de compra e fortalecendo o relacionamento do shopping com o público”, destaca Cristina Oliveira, gerente de marketing do Shopping Parangaba.

Informações gerais

Shopping Parangaba – Rua Germano Franck, 300 – Parangaba – Fortaleza/CE

Site: www.shoppingparangaba.com.br

Instagram: @shoppingparangaba

Horário de funcionamento: 10h às 22h

Instagram: @shoppingparangaba

"Da Beleza ao Caos” leva reflexão urbana ao Museu do Rio

O Museu Histórico da Cidade do Rio de Janeiro apresenta a exposição coletiva 'Da Beleza ao Caos - a cidade que habita em nós', com curadoria de Osvaldo Carvalho, convidando a pensar na cidade como um espaço vivo, afetivo e em constante transformação.

Inspirada pela ideia de que “a cidade não é apenas um espaço físico, mas uma forja de relações”, como afirma o escritor moçambicano Mia Couto, a exposição reúne artistas cujos trabalhos exploram a tensão — e a harmonia — entre ordem e desordem, encanto e turbulência, memória e cotidiano.

Ao percorrer os trabalhos do conjunto expositivo — independentemente dos suportes e técnicas utilizados — experimentamos múltiplas vertentes que compõem o convívio humano: identidade, pertencimento, aprendizagem, memória e transformação. Os diálogos visuais se entrelaçam como um grande mosaico, onde o belo e o caótico se complementam, à maneira do Yin Yang, revelando que cada extremo é, também, parte essencial do outro.

A exposição quer transportar a um entendimento quase filosófico de que beleza e caos caminham lado a lado, constituindo uma trama emocional tão complexa quanto fascinante. A temática atravessa diversas expressões culturais ao longo do tempo: da música — como em Rio 40 Graus, de Fernanda Abreu, Fausto Fawcett e Laufer — ao cinema, com o documentário Neville D’Almeida – Cronista da Beleza e do Caos; da literatura, em A Beleza do Caos, de Thales Amaral, ao teatro, na obra homônima de Nelson Baskerville. Em todos esses casos, emerge uma narrativa que revela os movimentos íntimos e coletivos da vida urbana, onde serenidade e inquietação coexistem como forças complementares.

Participam da mostra, que tem Lia do Rio como homenageada, os seguintes artistas: Andréa Facchini, Anita Fiszon, Benjamin Rothstein, Bruno Castaing, Daniela Marton, Fátima Vollú, Gloria Seddon,Helena Trindade, Heloisa Alvim, Jabim Nunes, Kacá Versiani, Laura Bonfá Burnier, Leila Bokel, Luís Teixeira, Luiz Badia, Luiz Bhering, Marcela Wirá, Maria Eugênia Baptista, Marilou Winograd, Mario Camargo, Marcelo Rezende, Osvaldo Carvalho, Osvaldo Gaia, Petrillo, Roberto Tavares, Rodrigo Viana, Rose Aguiar, Regina Hornung, Sanagê, Sandra Gonçalves, Sandra Passos, Sonia Guaraldi e Vania Pena C.

Além da exposição, haverá uma vídeo performance Sonora com os artistas André Sheik, Luiz Badia e Osvaldo Carvalho, que tem um projeto de criar trilhas sonoras ao vivo de imagens de vídeo arte criadas por Badia, que mesclam pintura e filmagens, resultando numa imersão sensorial, usando imagens da natureza em vídeo projetado, no caso, paisagens que são sonorizadas ao vivo pela banda, através de sintetizadores, pianos, guitarras e percussão eletrônica. A proposta para o café do Museu do Parque da Cidade é exibir durante a vernissage, um ato de arte sonora que vai tocar no sensorial do espectador com duração de 25 minutos.

A abertura acontece no dia 13 de dezembro, das 11h às 16h, e pode ser visitada até o dia 08 de fevereiro de 2026, com entrada franca.

SERVIÇO:

Exposição: Da beleza ao caos — a cidade que habita em nós

Artistas: coletiva

Artista homenageada: Lia do Rio

Curadoria: Osvaldo Carvalho

Abertura: 13 de dezembro de 2025 (sábado), das 11h às 16h

Visitação: de 13 de dezembro de 2025 a 08 de fevereiro de 2026

De terça a domingo – das 9h às 16h

Local: Museu Histórico da Cidade do Rio de Janeiro – MHC RIO

Estrada Santa Marinha, s/nº — Gávea, Rio de Janeiro – RJ

2º e 3º andar do pavilhão de exposições

Entrada franca

Censura livre

SBT exibe “Mestres da Mágica com Henry&Klauss” como atração especial de férias

O SBT prepara uma noite de pura fantasia e emoção para as férias do público. No dia 4 de janeiro, à meia noite, a emissora exibe o especial “Henry e Klauss: Mestres da Mágica”, o maior espetáculo de ilusionismo da América Latina.

Gravado no Rio de Janeiro, diante de um público de 8 mil pessoas, o show apresenta números que desafiam a lógica e a realidade, reunindo levitação, teletransporte, escapismo e efeitos visuais de última geração.

No palco, os ilusionistas Henry e Klauss, considerados os mais premiados da atualidade na America Latina, conduzem uma performance grandiosa e cheia de surpresas.

Unindo música, dança, narrativa e ilusionismo, o show é uma atração para toda a família e reforça a programação especial de férias do SBT, mostrando que, quando acreditamos no impossível, tudo pode acontecer.

Sem Censura, da TV Brasil, estreia temporada de 2026 com entrevistas ao vivo de astros da dramaturgia

Apresentadora Cissa Guimarães recebe convidados especiais como Selton Mello e Malu Galli

Na semana de abertura das edições ao vivo do programa Sem Censura na temporada do ano de 2026, a bancada da popular roda de conversa vespertina da TV Brasil recebe personalidades para entrevistas no estúdio com a apresentadora Cissa Guimarães a partir de segunda (5), às 16h.

Os atores Tarcísio Filho e Selton Mello, as atrizes Malu Galli e Sandra Corveloni, o sambista Délcio Luiz e a jornalista Renata Boldrini estão entre os primeiros nomes que participam da descontraída sabatina sobre temas atuais e relevantes na produção que acabou de completar 40 anos na telinha em 2025. O cinema nacional é um dos assuntos que pauta a atração da emissora pública.

No ar de segunda a sexta, sempre às 16h, o Sem Censura pode ser acompanhado no app TV Brasil Play e no YouTube do canal. As edições do programa estão em formato de podcast no Spotify. O bate-papo da conhecida atração tem horário alternativo na programação, mais tarde, no mesmo dia, às 23h30.

Atriz Malu Galli e sambista Délcio Luiz marcam presença na segunda (5/1)

Os convidados de Cissa Guimarães para o programa desta segunda (5), ao vivo, às 16h, na TV Brasil, são a atriz Malu Galli, o sambista Délcio Luiz e o médico Igor Trotte. Além dos convidados, o Sem Censura ainda conta com a participação da comediante Dadá Coelho como debatedora.

A atriz Malu Galli fala sobre a estreia nacional da peça "Mulher em Fuga". Com curta temporada, a montagem é uma adaptação da obra do francês Édouard Louis. A artista ainda recorda a atuação como a personagem Celina no remake da novela "Vale Tudo".

Cronista musical da vida brasileira, o cantor e compositor Délcio Luiz ajudou a traduzir sentimentos cotidianos em letras que se tornaram hinos populares. Além de criar sucessos, o sambista contribuiu na definição estética da linguagem do pagode moderno, influenciando grupos e artistas que marcaram época e atravessam gerações. O bamba solta a voz para interpretar clássicos do gênero.

Ginecologista e nutrólogo, o médico Igor Trotte aborda a medicina integrativa para o bem-estar. O especialista também fala sobre a menopausa e seus impactos na rotina com o término do ciclo fértil que ocasiona impactos na autoestima, no desejo sexual e no próprio olhar das mulheres sobre si mesmas.

Ator Tarcísio Filho é um dos convidados na terça (6/1)

O programa Sem Censura traz para a bancada conduzida por Cissa Guimarães o ator Tarcísio Filho, o neurocientista Andrei Mayer e a professora Rita Grassi na animada conversa desta terça (6), ao vivo, às 16h, na TV Brasil. A jornalista Katy Navarro é a debatedora.

Célebre título da obra de Érico Veríssimo, parte da trilogia "O Tempo e o Vento", o livro "Um Certo Capitão Rodrigo" marca a estreia do ator e diretor Tarcísio Filho no seu projeto de produção e narração de audiolivros com uma versão desse clássico da literatura.

O neurocientista Andrei Mayer explica como transformar boas intenções em hábitos reais em 2026. O convidado destaca temas como mudanças, procrastinação, autocobrança e culpa. Ele revela como o cérebro lida com rotina, recompensa, crenças e prazer imediato.

Janeiro é o mês dos planos, das promessas e dos recomeços. É quando muita gente olha para a própria trajetória e avalia se ainda é possível iniciar. Aos 38 anos, a professora Rita Grassi decidiu voltar a estudar. Agora, ela transforma essa experiência no método "Retomada Acadêmica", que ajuda pessoas, especialmente mulheres, a ingressarem nos estudos. Uma conversa sobre sonhos, recomeços, metas, planejamento de tempo, escolhas e novos ciclos.

Ator Selton Mello comenta filme "Anaconda" e outros projetos na quarta (7/1)

O ator Selton Mello, a astróloga Paula Pires e a especialista em finanças Paola Carvalho participam da roda de conversa do Sem Censura nesta quarta (7), comandada por Cissa Guimarães ao vivo, às 16h, na TV Brasil. O comediante Fernando Caruso é o debatedor.

Com uma trajetória consolidada na dramaturgia, Selton Mello vai ao programa para bater um papo sobre a sua vida e carreira profissional. O artista recorda trabalhos recentes, como o filme "Anaconda" e a repercussão do remake do clássico de terror, reboot desenvolvido como homenagem irreverente que está em cartaz no circuito de cinema. No seu primeiro projeto em Hollywood, o ator faz um cuidador de animais que atua no alívio cômico da trama. Ele ainda antecipa novos projetos.

A astróloga e terapeuta integrativa Paula Pires destaca as previsões pra 2026. A convidada aborda os destaques do ano de eleição e Copa do Mundo. Também comenta sobre a quantidade de mercúrios retrógrados e eclipses no período.

Especialista em Finanças Pessoais, Paola Carvalho traz dicas de como melhorar a economia de casa. Ela indica o que se deve fazer para, pelo menos, começar 2026 com planos para quitar dívidas e resolver problemas financeiros. A organização e os hábitos financeiros saudáveis, como poupar, juntar para ter uma reserva e investir, são pautas da conversa.

Programa de quinta (8/1) traz jornalista Renata Boldrini e atriz Sandra Corveloni

As atrações do Sem Censura desta quinta (8) são a atriz Sandra Corveloni, a jornalista Renata Boldrini e a personal organizer Monica Vieira. O trio está na tradicional bancada comandada por Cissa Guimarães ao vivo, às 16h, na TV Brasil. O jornalista e antropólogo Ernesto Xavier é o debatedor.

A atriz Sandra Corveloni traça um panorama sobre a carreira artística durante a entrevista. Ele recorda os papéis que interpretou, as premiações recebidas e ressalta a personagem que faz na montagem da peça "Credores".

Especialista em cinema, Renata Boldrini aborda o bom momento dos filmes brasileiros no mundo e comenta o que esperar da sétima arte em 2026 com as indicações de produções nacionais para o Globo de Ouro e a corrida para o Oscar.

Os longas "O Agente Secreto" e "Apocalipse nos Trópicos" são produções a serem lembradas no papo sobre a relevância da sétima arte nacional com a experiente jornalista que já apresentou na TV Brasil o programa Curta TV.

Orientações sobre como entrar o ano com novas energias, deixar a residência mais acolhedora, arrumar os espaços e desapegar são temas da conversa com a personal organizer Monica Vieira.

A roda de conversa recebe artistas e profissionais de diversas áreas para discutir temas do momento que interessam à sociedade. O vespertino tem quadro fixo de debatedores que se revezam ao longo da semana. Em 2025, a premiada produção da TV Brasil comemora quatro décadas no ar.

Atual vencedor do Prêmio APCA de melhor programa de televisão, o Sem Censura conquistou, por duas vezes consecutivas, em 2024 e 2025, o reconhecimento com o Prêmio Melhores do Ano NaTelinha, na categoria Melhor Programa de Entrevistas.

A interatividade está presente no Sem Censura com a hashtag #semcensura40anos nas redes sociais. O público também pode participar pelo WhatsApp (21) 99903-5329. A apresentadora da roda de conversa lê e comenta as mensagens, enquanto os convidados respondem às perguntas enviadas.

Com transmissão de segunda a quinta, ao vivo, às 16h, e edições especiais toda sexta-feira, sempre na mesma faixa, o programa é exibido simultaneamente na telinha, no app TV Brasil Play e no YouTube do canal. O conteúdo diário fica disponível em formato de podcast no Spotify. O Sem Censura ainda tem janela alternativa na programação TV Brasil mais tarde, no mesmo dia, às 23h30.

Serviço:

Sem Censura – segunda a sexta, às 16h, na TV Brasil

Sem Censura (reprise) – segunda a sexta, às 23h30, na TV Brasil

Sem Censura – Spotify - https://open.spotify.com/show/09O9CTA1nHctKJ2AdII0JZ

'Villes et Cores'', nova exposição de Jérôme Poignard, traz paisagens urbanas ao redor do mundo, no Espaço Cultural Correios Niterói RJ

Jérôme Poignard apresenta a exposição “Villes et Cores”, no Espaço Cultural Correios Niterói, RJ, em celebração ao Ano da França no Brasil, reunindo 28 aquarelas e 4 telas em acrílico inéditas, além de um mural especial criado em colaboração com Bragga, pioneiro do graffiti carioca. A curadoria é de Sady Bianchin, artista, acadêmico e secretário de Cultura de Maricá.

Nesta série, Poignard transforma luz e cor em paisagens urbanas ao redor do mundo - Rio, Paris e outras cidades, que surgem como memórias fluidas e vibrantes. O mural de Bragga amplia esse diálogo ao incorporar fragmentos pixelados e padrões geométricos inspirados na estética urbana contemporânea.

“Villes et Cores” reafirma a união entre o design e a pintura na obra de Poignard, marcada pela precisão técnica, originalidade e pela exploração sensível da luz. O projeto reforça a conexão cultural entre Brasil e França através da arte.

Serviço:

Exposição: “Villes et Cores”

Artista: Jérôme Poignard

Artista convidado: Bragga (grafite)

Curadoria: Sady Bianchin

Local: Espaço Cultural Correios Niterói RJ

Av. Visconde do Rio Branco, 481, Centro, Niterói, RJ

Abertura: 20/12/2025 (das 14h às 18h)

Visitação: de 20/12/2025 a 31/01/2026

Dias e horários: de segunda a sexta, das 11h às 18h e sábado das 13h às 18h

Censura livre

Gratuito.

Acessibilidade

Como chegar: ônibus, barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); uber ou táxi.

A exposição tem como público-alvo empresários, profissionais liberais, colecionadores, professores, estudantes e público em geral.