Centro Dragão do Mar recebeu seletiva regional do maior campeonato de Breaking do mundo

O Red Bull BC One desembarcou neste sábado (18) na Arena Dragão do Mar. Os vencedores da etapa garantem vaga para a final nacional, em agosto, em São Paulo. As inscrições para B-Girls seguem abertas. 

     A menos de 100 dias da estreia do Breaking como modalidade olímpica nas Olimpíadas de Paris, o Red Bull BC One, principal campeonato 1x1 da modalidade, chega para mais uma edição no Brasil. No ano em que completa duas décadas de história, o torneio volta a Fortaleza para uma das seletivas regionais, conhecidas como City Cyphers, de onde saem os competidores que disputarão o título de melhor B-Boy e B-Girl do Brasil, na final nacional, em agosto, na capital paulista. Essa etapa de Fortaleza, que segue com as inscrições abertas apenas para a categoria B-Girls, aconteceu neste sábado (18), a partir das 10h, na Arena Dragão do Mar, no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura. As pessoas interessadas em participar da competição podem efetuar a sua inscrição pelo link: redbull.com/bconeb.
     “É essencial termos uma Cypher na capital cearense, o Brasil é muito grande, ficar centralizado só na região central seria um grande desperdício. Temos grandes talentos na região Norte e Nordeste, e essa galera está dando aula! Eu estou muito empolgado, é bacana pensar que a gente vai poder assistir uma galera de peso e ainda trocar essa vivência com eles, seja na Cypher ou na grande final assistindo - isso só fortalece a cultura Breaking brasileira”, avalia Mixa, um dos jurados da Cypher Fortaleza. Kastet, B-Girl russa bicampeã mundial, é outro nome confirmado no júri da seletiva cearense.
    As seletivas regionais acontecerão, além de Fortaleza, em Belém e Rio, de onde serão selecionados seis dançarinos de cada cidade (três da categoria feminina e três da categoria masculina). Da seletiva de São Paulo, mais 8 vencedores (quatro da categoria feminina e quatro da categoria masculina), além de mais 3 wildcards (atletas convidados), somando, assim, 16 competidores que vão batalhar na grande final nacional. As batalhas acontecem em formato mata-mata, em que os participantes dançam em frente a um painel de jurados e têm habilidades como técnica, criatividade e performance avaliadas. 

Final Mundial no Brasil
     Os dois brasileiros que vencerem a final nacional - um B-Boy e uma B-Girl - garantem vaga na Last Chance Cypher, etapa que reúne os ganhadores de todas as Cyphers Nacionais que acontecem pelo mundo. Lá, serão classificados B-Boys e B-Girls que lutarão pelo lugar mais alto do pódio na Final Mundial, que este ano acontece no Rio de Janeiro, no dia 7 de dezembro, na Farmasi Arena. Os ingressos já estão à venda por meio do site oficial: redbull.com/bcone.

Sobre o Red Bull BC One
     O Red Bull BC One é a maior competição individual do mundo entre B-Boys e B-Girls. Criado em 2004, o evento de breaking é realizado em diversos países, onde a cada ano milhares de dançarinos competem em batalhas regionais, as chamadas Cyphers. Após essa primeira fase, os melhores B-Boys e B-Girls se enfrentam na final nacional do evento que, neste ano, ocorre em agosto na cidade de São Paulo. Os vencedores dessa etapa (um de cada categoria) disputam a Last Chance Cypher antes de garantirem uma vaga na final mundial, que acontece no dia 7 de dezembro, no Rio de Janeiro. A grande decisão funciona no formato mata-mata, no qual os participantes dançam em frente a um painel formado por cinco jurados e têm suas habilidades avaliadas. Vale tudo para impressionar: técnica, criatividade e performance. Quem for melhor em todos os requisitos e conquistar os juízes, vence.

Sobre o Centro Dragão do Mar
     O Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura é um complexo cultural que integra a Rede Pública de Equipamentos Culturais do Ceará (Rece) ligados à Secretaria da Cultura do Ceará (Secult Ceará), gerido pelo Instituto Dragão do Mar (IDM).

Com indicações aos Prêmios Shell e APTR, musical "Kafka e a Boneca Viajante" chega a Fortaleza

Depois de ser visto por mais de 20 mil pessoas em nove capitais, montagem com Alessandra Maestrini, André Dias, Carol Garcia e Lilian Valeska será apresentada no Theatro José de Alencar nos dias 24, 25 e 26 de maio

Depois de ser visto por mais de 20 mil pessoas, em temporadas de sucesso por nove capitais brasileiras, o espetáculo Kafka e a Boneca Viajante chega a Fortaleza em três sessões, nos dias 24, 25 e 26 de maio (sexta, sábado e domingo), no Theatro José de Alencar. O musical traz na bagagem duas indicações ao Prêmio Shell e sete ao Prêmio APTR. Com dramaturgia de Rafael Primot, direção de João Fonseca e direção musical de Tony Lucchesi, a peça é inspirada no livro homônimo do escritor catalão Jordi Sierra i Fabra e traz Alessandra Maestrini, André Dias, Carol Garcia e Lilian Valeska no elenco.

Idealizada pelo empreendedor cultural Felipe Heráclito Lima e produzida por Maria Angela Menezes e Amanda Menezes, a montagem tem patrocínio da BB Seguros. Os ingressos partem de R$ 19,50 (meia-entrada) e R$ 39,00 (inteira) no setor Torrinha à R$ 80 (meia-entrada) e R$ 160 (inteira) no camarote, frisa e plateia. Clientes BB Seguros tem 30% de desconto no valor da inteira, usando o cupom BBSEGUROS30. Estão à venda pelo site www.sympla.com.br e na bilheteria do Theatro José de Alencar.

“É muito satisfatório para nós fazer parte desse espetáculo tão rico e ajudá-lo a chegar em novas cidades. Temos um compromisso em levar cultura Brasil afora e a temporada de 2024 da peça reforça isso”, afirma Luciana Garrone, Gerente de Marketing Institucional e Mercadológico da Brasilseg, uma empresa BB Seguros. “Esperamos que Fortaleza abrace esse musical e curta conosco uma produção espetacular e pensada nos mínimos detalhes. Queremos contribuir para que a peça alcance o máximo de pessoas possíveis, pois entre os nossos anseios em incentivar projetos culturais está o de ampliar a presença da arte nacionalmente e democratizar o seu acesso”, reforça Luciana.

Os artistas trazem para o palco uma história inusitada sobre um dos escritores mais influentes do século 20, o tcheco Franz Kafka (1883-1924). A peça recria um episódio que teria levado o modernista a voltar a escrever, já no fim da vida. Ao caminhar por uma praça perto de sua casa, ele teria encontrado uma menina que chorava por ter perdido sua boneca. Sensibilizado pelo sofrimento da criança, ele passou a escrever cartas à menina como se fossem enviadas pela boneca, em que descrevia suas incríveis aventuras pelo mundo. A bela e intrigante história já foi contada em livros, contos e peças, mas até hoje não há provas de que realmente tenha acontecido – as cartas jamais foram encontradas, tampouco a dona da boneca.

“Quando Felipe me procurou com a ideia de adaptar o livro do Jordi, eu já conhecia a história das cartas. O livro é curto, voltado ao público infanto-juvenil e conta essa história de uma maneira simples. O desafio foi fazer um espetáculo um pouco mais profundo, levando para o universo adulto. E aí resolvi trazer elementos da vida de Kafka para a história da própria garota, coisas que o escritor passou na infância dele, como a relação conturbada com o pai. E também referências a seus livros”, explica Rafael Primot. 

A narrativa não linear reforça o ritmo ágil da montagem, alternando passado, presente e futuro, assim como a realidade vivida pelo Sr. K (Kafka, vivido por André Dias), sua esposa Dora (Lilian Valeska) e a menina Rita (Carol Garcia) é atravessada pelo mundo ficcional das cartas, onde Brígida, a boneca interpretada por Alessandra Maestrini, indicada em São Paulo ao Prêmio Shell de melhor atriz, ganha vida. 

Para contar a história

A metalinguagem é outro recurso utilizado, como explica João Fonseca: “O jogo cênico proposto pela dramaturgia do Rafael tem uma agilidade e eu entendi que tinha que fazer uma brincadeira teatral, com os atores se arrumando em cena, se maquiando, lembrando que é um jogo, uma brincadeira. É um combinado, um faz de conta que todos, inclusive a criança, sabe que não é real”. Na construção da mise en scène, destaca-se também o trabalho de direção de movimento de Márcia Rubin, em especial da personagem de Maestrini.

A trilha é um caso à parte e se impõe como elemento dramatúrgico. No repertório, interpretado pelo elenco, estão músicas de artistas como Caetano Veloso, Candeia, Cartola, Chico Buarque, Djavan, Lenine, Raul Seixas e Rita Lee e até uma composição inédita assinada por João Fonseca e o diretor musical Tony Lucchesi, que também assina os arranjos: “Eu e o João tivemos liberdade para escolher canções que pudessem contribuir com a dramaturgia e ficassem orgânicas dentro do que a cena pede. E durante o trabalho com os atores nos ensaios, outras ideias foram aparecendo. Há ainda uma canção original que eu e João compusemos, cantada pela menina, num momento muito emocionante”, adianta Tony. 

“Quando vi que tinha essas quatro vozes especialíssimas à disposição, defini que os arranjos vocais seriam a tônica deste projeto, na construção do fio condutor da música. Como os quatro estão em cena praticamente o tempo todo, o arranjo vocal vem como forma de contribuir com a cena e unificar a linguagem de um repertório tão diverso”, detalha. Tony estará em cena tocando piano e também contará com uma base gravada por uma banda, que será usada em alguns momentos do espetáculo.

A cenografia de Nello Marrese reforça o simbolismo da passagem do tempo, seja do fim da vida do escritor, da transformação da menina em mulher e da viagem da boneca pelo mundo. Cubos, alguns móveis, um móbile, selos, carimbos, além de um fundo neutro para valorizar o desenho de luz criado por Paulo César Medeiros, compõem a cena. O figurino de João Pimenta – indicado em São Paulo ao Prêmio Shell de 2023 – remete à época em que Kafka viveu seus últimos anos, na década de 1920.

*Desafios

Para levar a peça aos palcos o principal desafio foi não infantilizar, mas também preservar essa singeleza da história. “É um grande escritor à beira da morte, sem forças para escrever e de repente encontra uma menina, a dor daquela menina, que era um pouco como ele, faz com que ele retome a escrita. Como a arte transforma tudo, como a arte conseguiu curar a menina, como ele adquiriu esse último prazer na vida, achando energia para escrever”, analisa João Fonseca.

Rafael Primot concorda e completa: “Tem uma coisa inocente da menina se desvinculando da boneca, o amadurecimento e crescimento de uma menina se transformando em mulher, e ao mesmo tempo a despedida da vida desse autor. Achei que esses dois temas poderiam conversar. Como que um escritor como ele, no fim da vida, poderia transmitir esperança. É uma história de esperança e sobre a transformação do amor”. 

*Serviço – Espetáculo Musical “Kafka e a Boneca Viajante”* 

*Datas:* De 24 a 26 de maio de 204

*Horário:* Sexta-feira e sábado, às 20h; e domingo, às 18h

*Local:* Theatro José de Alencar – R. Liberato Barroso, 525 - Centro – Fortaleza / CE

*Ingressos:* Ingressos podem ser adquiridos pelo Sympla ou na bilheteria do teatro – funcionamento de quarta a domingo de 13h às 19h.

*Preços:* Camarote/Frisa/Plateia: R$ 160 (inteira) e R$ 80 (meia-entrada); Torrinha: R$ 39 (inteira) e R$ 19,50 (meia-entrada) 

*Classificação indicativa:* Livre

Centerplex Via Sul promove sessão especial com pocket show em homenagem a Amy Winehouse

Em celebração à estreia do filme “Back to Black", uma cinebiografia sobre a icônica cantora e compositora britânica Amy Winehouse, o Centerplex do Via Sul Shopping realizará uma sessão especial com um pocket show neste domingo (19). A talentosa cantora Tatianna Freitas irá relembrar os principais sucessos da artista que continua viva na memória de milhares de fãs ao redor do mundo.

A sessão especial terá início às 17 horas no cinema do Via Sul Shopping, com o pocket show acontecendo logo após a exibição do filme. Os espectadores terão a oportunidade de mergulhar na história de Amy Winehouse através da atuação de Marisa Abela, que estrela o filme e traz à vida a trajetória meteórica da cantora britânica, culminando no lançamento de seu emblemático álbum "Back to Black".

O filme, que estreou nos cinemas brasileiros nesta quinta-feira (16), já está em cartaz nas salas do Centerplex Via Sul Shopping, proporcionando aos fãs a chance de reviver a magia e o legado de Amy Winehouse em uma experiência cinematográfica emocionante e memorável.

Não perca essa oportunidade única de celebrar a vida e a música de Amy Winehouse com uma noite especial de cinema e música ao vivo.

Lembrando que há 20 complexos do Centerplex espalhados pelo Brasil! Em Fortaleza, a rede está presente no Grand Shopping Messejana e no Via Sul Shopping. Se você estiver em Maracanaú, não deixe de visitar o North Shopping Maracanaú, e em Cascavel, a opção é o Shopping Cascavel. Para ficar por dentro das estreias, horários e promoções, confira a programação completa dos filmes disponíveis no site oficial: https://www.centerplex.com.br/. #SeTemSessãoTemDiversão

*SERVIÇO:

Sessão especial em homenagem a Amy Winehouse

Quando: domingo, 19 de maio.

Horário: A partir das 17 horas. 

Local: Centerplex Via Sul Shopping (Av. Washington Soares, 4335 - Lagoa Sapiranga)

Site: centerplex.com.br

Instagram: instagram.com/centerplexcinemas

Escritora e cordelista Kenia Diógenes lança o livro “A mulher sem rosto” no Memorial Bezerra de Menezes

A professora e pesquisadora de Literatura, cordelista, escritora, nordestina, cearense, feminista e mãe Kenia Diógenes lança a coletânea de 15 cordéis intitulada “A mulher sem rosto” no Memorial Bezerra de Menezes (Av. Santos Dumont, 1589), neste sábado, dia 18 de maio, entre 16h e 18h, com música (caixa de som), recital de poesia, roda de conversa sobre cordel, mulher na literatura e processo de escrita.

O trabalho é uma parceria da Casa do Cordel e da Academia Cearense de Literatura de Cordel, com apoio da Secretaria de Cultura do Estado (Secult-CE), e tem como personagens principais mulheres e meninas que vivenciam diversas situações do ser mulher. Suas angústias, medos, transformações e desejos estão expressos nessas histórias rimadas e metrificadas que vão levar mulheres e homens a repensar suas realidades, seus preconceitos e possibilidades, de forma divertida. 

*Essência da obra de Kenia

Todas as mulheres dessas histórias buscam o mesmo: livrar-se da opressão da sociedade, e serem felizes. “Assim, espero que vocês não julguem Moana e nem Glória, mas sintam as dores de Rosa, Sara e Renata, entendam o objetivo de Lili, identifiquem-se com as mulheres que renascem das cinzas, amem Fernanda e Potyguara, queiram ser Madalena, enxerguem o mundo com os olhos de Luzia e, por fim, divirtam-se se imaginando ser uma guardiã do futuro”, ensina a autora. Que provoca: “Se você é homem, aprenda com essas mulheres, que são, na verdade, as mulheres ao redor de vocês”.

*Serviço

Lançamento da coletânea de cordéis “A mulher sem rosto”

- No Memorial Bezerra de Menezes – Mebem (Av. Santos Dumont, 1589) – Aldeota

- Das 16h às 18 horas

- Com música (caixa de som), recital de poesia, roda de conversa sobre cordel, mulher na literatura e processo de escrita

AGORA NA PRAIA DE IRACEMA: Festa da Taylor e Ariana Grande no Gandaia Club

O local encerra atividades em maio e apresenta neste fim de semana as últimas festas da Ariana Grande, Taylor Swift e as Grandes Estrelas do Pop Mundial com diversos Djs convidados

O Gandaia Club, uma das casas noturnas de maior sucesso em Fortaleza, celebrada pelo público LGBTQIAP+, está prestes a encerrar suas atividades. As últimas festas em maio, todas as sextas e sábados, tem lotado suasźź dependências. Criada por Victor Wesley, o produtor cearense de shows e eventos como "Fica Vai Ter Pop", o Gandaia deixou uma marca na história na cena cultural da capital cearense. A casa nasceu da paixão de Víctor Wesley por música, diversão e festas que trouxessem a sensação de liberdade e alegria dos clubbers. Quando o lendário Órbita Bar fechou suas portas, deixando um vazio na vida noturna de Fortaleza, Víctor viu uma oportunidade. Ele decidiu criar um espaço que revivesse as emoções deixadas pelo Órbita e trouxesse uma energia das grandes estrelas da música pop, e trazendo trans, drags, Djs e outros profissionais da cena LGBT, privilegiando o público com atrações locais e nacionais com festas inesquecíveis.

AGENDA DAS ÚLTIMAS FESTAS

Nesta sexta-feira, dia 17 de maio, tem as últimas Festa da Ariana e Festa da Taylor no Gandaia. No sábado, 18/05, será a vez de todos se despedirem do projeto "Queens of Pop", com setlist dedicados às grandes estrelas do pop mundial, como Madonna, Lady Gaga, Rihanna, Miley Cirus e outras "rainhas" da música.

Na sexta dia 24/05 terá a última "Festa da Britney", com os maiores hits da cantora Britney Spears. No sábado 25/05 é a despedida da festa "Amém" no Gandaia, sempre brincando com o sagrado e o profano com muito humor.

O dia 29/05 acontecerá a principal festa "Melhor do Gandaia" despedida da casa, última produção, funcionando juntamente com as outras duas casas noturnas, que já fizeram diversos eventos juntos, as boates Level e a Amsterdam. Será a última chance para curtir a noite da Gandaia na Praia de Iracema em Fortaleza e os ingressos já estão a venda, antecipados e promocionais. 

HISTÓRIA E PRODUÇÕES DE JUNHO 

Localizado na Praia de Iracema, o Gandaia rapidamente se tornou conhecido por suas festas temáticas, com influências do universo pop, anos 80, 90 e 2000. Os espaços instagramáveis, as atrações variadas e os preços acessíveis atraíram um público diversificado. De Lady Gaga a Beyoncé, de Taylor Swift, a Ariana Grande, o Gandaia agora lota todas as noites, seus últimos fins de semana de funcionamento, em maio.

Como produtor-chefe, Víctor Wesley moldou o Gandaia com paixão e dedicação. Seu olhar atento para detalhes, a escolha criteriosa dos DJs e a busca incessante por novidades fizeram do Gandaia um sucesso. Agora, com novos projetos em São Paulo, Rio de Janeiro, Goiânia e outras capitais, Victor encerra essa jornada, mas não sem esperança. Ele acredita que o Gandaia voltará, mais maduro e melhor, em alguns anos. "Estou morando em São Paulo mas não deixarei de fazer festas em Fortaleza, assim como faço simultaneamente em outras capitais", afirmou o DJ e produtor. 

Em Junho, o produtor Victor Wesley estará em Fortaleza com duas turnês nacionais: a primeira do duo de Djs Cyberkills, na festa de música eletrônica Asteroid, no The Lights, no bairro Benfica, dia 26 de junho; e no dia 27, show da cantora Urias no Pirata Bar, na Praia de Iracema.

SERVIÇO 

Gandaia Club

Toda sexta e sábado, a partir das 22h

Praia de Iracema

Instagram: @gandaiaclub

DIVIRTA-BAHIA: Gominho vai comandar roda de samba no Santo Antônio Além do Carmo neste sábado (18)

Intitulado de Samba do Carmo, o projeto que está em sua 2ª edição, traz o grupo Banjo Novo, Pierre Onassis e convidados

No coração do Santo Antônio Além do Carmo, mais especificamente na Casa de Castro Alves, em frente a escadaria da Igreja do Passo, o multiartista Gominho apresenta o Samba no Carmo com uma roda de samba repleta de músicas incríveis e muitos convidados especiais. Para essa segunda edição, ele convidaram o grupo surgido de um singelo encontro entre amigos no bairro do Trobogy, o Banjo Novo com o seu tradicional ‘samba de mesa’, o cantor e compositor Pierre Onassis além de algumas participações especiais. 

A Roda samba e promovida pelo apresentador e multiartista Gominho e de seu amigo o promoter Dudu Barros que prometeu agitar o cenário cultural de Salvador. “A ideia é que o nome fosse Samba Baca, mas Gominho não concordou, então ficou assim”, disse Dudu Barros, promoter responsável pela festa. 

O evento vai acontecer, na Casa Castro Alves que fica situada no Carmo centro histórico de Salvador neste sábado, (18), a partir das 16 horas e promete reunir diversos artistas e influenciadores. Os ingressos estão disponíveis através do Sympla. 

Vale lembrar que na primeira edição do Samba Do Carmo, teve como convidada a cantora Preta Gil que é muito amiga dos anfitriões Gominho e Dudu além das presenças ilustres de Léo Kret, Keka Almeida, Flora Gil e Regina Casé.

Serviço: 

Samba do Carmo

Data: 18 de maio (sábado)

Horário: A partir das 16h

Atrações: Grupo Banjo Novo, Pierre Onassis e convidados

Local: Casa de Castro Alves, em frente a escadaria da Igreja do Passo (Santo Antônio Além do Carmo

Ingressos e Valores: Estão disponíveis através do Sympla. 

Cantora Brasileira Middah Borges será homenageada no ‘Prémios Embaixadores 2024’ em Portugal

A cerimônia acontecerá no próximo acontece no dia 17 de maio, no Castelo de Palmela onde reunirá grandes nomes de várias partes da Europa

Os ‘Prémios Embaixadores’ têm como objetivo distinguir artistas emergentes que representam “o som europeu de hoje e de amanhã”, pretendendo contribuir para a criatividade, diversidade e competitividade no setor da música na Europa.

Criado pelo jornalista Ricky Terezi, quem em 2001 realizou a primeira premiação brasileira no exterior em Nova Iorque e em 2016 vendeu a marca dos EUA e criou outra em Portugal no ano seguinte,  tem como objetivo homenagear brasileiros de destaque que também ajudam a promover o Brasil no exterior.

Esse ano os Prémios Embaixadores acontece no dia 17 de maio no Castelo de Palmela onde reunirá grandes nomes de várias partes da Europa, em uma noite de gala e glamour que será comandada pelos ilustres apresentadores da TV portuguesa Luciana Abreu e Jose Figueiras. 

Middah Borges é uma artista musical que combina a genuína MPB, passando pelo Soul, também pelo Jazz até o Blues e a Bossa Nova, que tem sido apontada como destaque da Word Music em toda Europa, principalmente na Alemanha onde reside atualmente.

Em seu repertório contém verdadeira miscelânea musical que une bom gosto e um SET LIST repleto de influências que são a sua fonte de inspiração para o seu conceito de música contemporânea, como os geniais artistas João Gilberto e Tom Jobim são as suas referências de uma vida toda. E é claro, que jamais podem faltar o swing e o molejo que moldam a brasilidade e são tão destacados no cenário nacional e internacional.

Recentemente a artista lançou  o clipe e a sua nova música de trabalho intitulada de ‘MENINO BAGUNÇACO’, que já atingiu a marca de 9 mil de visualizações após sua publicação nas plataformas de áudio e vídeo. E a canção vem sendo bastante ouvida nos streaming de música como o Spotify com cerca de 1000 plays além das rádios brasileiras especialmente em sua terra natal Salvador, Bahia, no Brasil.

‘Menino Bagunçaco’ tem a direção de Sandro Camilo e a produção musical de Glória Dias, já o clipe foi gravado  na cidade de Porto em Portugal e teve como cenário de uma localidade chamada de Ribeira, que é um dos cartões postais mais visitados pelo turismo e com um visual único.

EM TEMPO, de acordo com repercussão que ‘Menino Bagunçaco’ que está causando na Europa à fora, Middah Borges está preparando juntamente com a sua equipe um lançamento oficial para divulgar mais ainda os seus novos projetos musicais na Bahia e em Portugal que inclui uma série de shows com convidados especiais no próximo semestre de 2024.

RELEASE | SOBRE A CARREIRA DE MIDDAH BORGES
 
Irreverente, Eclética, Multifacetada, Inquieta e Esfuziante. A cantora e compositora brasileira Middah Borges reúne todas essas características, mas dispensa rótulos em nome da sua inteira liberdade de criar e vivenciar novas experiências. O canto guia seus passos, o palco é sua moradia desde sempre tudo com aquela pitada fundamental de originalidade. 
 
Radicada na Alemanha e com boas idas e vindas em Portugal, Itália, Inglaterra, França e adjacências, essa baiana movida pela paixão tem capacidade camaleônica de se reinventar sempre, na busca de novos ritmos e estilos musicais. Navega pelos mais variados mares com a mesma maestria. Pois ela vive intensamente a música. 
 
No seu repertório cabe MPB, Soul, Jazz Blues e World Music. A Bossa Nova não pode faltar. afinal, os geniais João Gilberto e Tom Jobim são as suas referências de uma vida toda. Não podem faltar também o swing e o molejo que moldam a sua brasilidade e são tão destacados no cenário nacional e internacional.
 
FASE DA ASTRONAUTA
 
Middah surpreende ao citar o seu momento e a fase que atravessa: “Estou na fase do astronauta. O astronauta vai a outros planetas com a maior naturalidade. Estou numa conexão muito grande com o Planeta”, reforça, em total descontração. Nessa viagem por “outros planetas sonoros”, a aquariana faz diversas experimentações da música pop em ritmos e idiomas. 
 
Nesse compasso, em um momento brinca com uma versão rítmica diferente da música Eleonor Rigbs (John Lennon). Em outro instante, se permite fazer a releitura de sucessos como Groupie Diana, da Banda Guns N' Roses. Seja na América do Sul ou na Europa, o caldeirão musical da artista guarda dezenas de composições autorais, que priorizam sempre a inovação e a modernidade. Dentre as composições de Middah, vale citar sucessos como “Nota Alegre”, “Manchete de Amor”, “Arrina Ajo” e “Menino Bagunçaco”.

Falalando em música e em videoclipe de ‘Menino Bagunçaço’, os mesmos foram lançados em 16 de Janeiro de 2024 na Bahia já alcançou uma importante marca com um tempo considerável logo após a sua inserção no canal oficial da artista no YouTube.

Já são mais de 10 mil de visualizações após sua publicação nas plataformas de áudio e vídeo. E a música vem sendo bastante ouvida nos streaming de música como o Spotify com cerca de 1000 plays.

‘Menino Bagunçaco’ tem a direção de Sandro Camilo e a produção musical de Glória Dias, clipe de ‘Menino Bagunçaco’ foi gravado  na cidade de Porto em Portugal e teve como cenário de uma localidade chamada de Ribeira, que é um dos cartões postais mais visitados pelo turismo e com um visual único.
 
No vídeo, Middah aparece nas cenas com um belíssimo look bem jovial nas cores preto e branco, de óculos escuros e com muitos acessórios, além de ter ao seu lado vários bailarinos contracenando com ela o tempo todo numa coreografia bem elaborada misturando passos da capoeira, também da dança afro e com uma leve pitada de break dance e hip hop americano, explorando bem todo o espaço natural do Porto e das regiões portuguesas.

Ouça “ Menino Bagunçaço “ em TODAS as plataformas digitais de áudio, de sua preferência e assista o clipe de ‘Menino Bagunçaco’ na íntegra, acessando o link abaixo: https://youtu.be/OLRBjhcqG4o?si=T3Ru0zN5jmdjAd6U

Site: MIDDAH – Cantora e Compositora – Manchete de Amor
 
Redes sociais: 
 
Instagram: @middah_borgesoficial
 
Youtube:https://youtube.com/@MiddahBorges?si=_BxmpoBB8fbApsQk
 

SOBRE O PRÉMIOS EMBAIXADORES

A maior e mais prestigiosa premiação brasileira na Europa acontece dia 17 de maio em Portugal 

Os ‘Prémios Embaixadores’ é a maior e mais importante premiação brasileira na Europa que acontece desde de 2017, sendo também o primeiro evento do gênero em reconhecimento a brasileiros que vive neste continente.

Criado pelo jornalista Ricky Terezi, quem em 2001 realizou a primeira premiação brasileira no exterior em Nova Iorque e em 2016 vendeu a marca dos EUA e criou outra em Portugal no ano seguinte,  tem como objetivo homenagear brasileiros de destaque que também ajudam a promover o Brasil no exterior.

Esse ano os Prémios Embaixadores acontece no dia 17 de maio no Castelo de Palmela onde reunira grandes nomes de varias partes da Europa, em uma noite de gala e glamour que será comandada pelos ilustres apresentadores da TV portuguesa Luciana Abreu e Jose Figueiras. 

Grandes nomes de brasileiros de várias partes do planeta já estão sendo anunciadas para receber essa homenagem que é um reflexo do poder e do talento de nossa gente.

DIVIRTA-SP: humor do cearense Leo Di Oliveira pela primeira vez em São Paulo

Em sua primeira viagem a São Paulo, o humorista já leva na bagagem suas experiências de anos nos palcos de várias cidades do Ceará e de outros estados como Piauí, Rio Grande do Norte e Paraíba; apresentação acontece nesta sexta, dia 17 de maio, no Teatro Santo Agostinho

 

Pela primeira vez em São Paulo, o ator e humorista Leo Di Oliveira chega no dia 17 de maio ao palco do Teatro Santo Agostinho, para brindar o público com o seu novo show solo de humor, *"QUEM É? LEO DI OLIVEIRA"*, reunindo as suas histórias de vida e de sua trajetória no humor, iniciada em meados de 2008, no Ceará. Nesse show, Leo promete proporcionar momentos de pura diversão e muita risada para o público que conhecerá, de verdade, quem é o Leo Di Oliveira. Com cerca de 20 anos dizendo que é ator e uns 15 tentando ser conhecido, o ator e humorista vai mostrar no palco quem ele é, com muita alegria, jogo de cintura e leveza, além de proporcionar muitas gargalhadas para o público, através de seus "mugangos", típicos de suas experiências e da pura "molecagem" cearense que carrega consigo. Leo Di Oliveira é ator, diretor, professor de teatro, preparador de elenco, criador de conteúdo digital e humorista. Em sua primeira viagem a São Paulo já leva na bagagem suas experiências de anos nos palcos de várias cidades do Ceará e de outros estados como Piauí, Rio Grande do Norte e Paraíba.

"São Paulo na minha visão é um mundo à parte, embora a minha esposa seja da capital paulista, eu nunca fui lá. Tenho conhecimento que é um local que valoriza a cultura, que tem uma grande programação por toda a capital, então com certeza será uma ótima experiência para a minha carreira, além de representar o meu estado através do nosso bom humor. Eu tô indo com a minha molecagem, meus sonhos, com a minha cara, a minha coragem, muita fé em Deus e o desejo de vencer na vida como artista. São anos de estrada, muitas lutas, altos e baixos, mas quando a gente se propõe a fazer o que ama, as oportunidades vão surgindo. Darei o meu melhor com uma noite inesquecível de muita alegria e risada", comentou o ator e humorista Leo Di Oliveira.

O ator e humorista promete levar muita alegria e risada, com suas piadas que transmitem, ainda, amensagem de que é preciso amar mais, sonhar mais e nunca desanimar diante das dificuldades da vida. As situações representadas no palco são facilmente reconhecidas pelo universo de cada um que se identifica com elas e no final, se depara com o ator, sendo o ser humano e criador das histórias ali compartilhadas, transmitindo a felicidade de estar no palco, levando momentos de descontração, diversão e reflexão para a plateia que lhe acompanha. A ideia é mostrar que por trás de toda piada ou brincadeira existe uma mensagem importante acerca da vida. Leo Di Oliveira leva ao palco uma experiência única, divertida e, até reflexiva.

 

*Sobre Leo Di Oliveira

Iniciou no teatro ainda criança, no Piauí, na cidade de Monsenhor Gil, onde morava com seus avós maternos. Inclusive o primeiro grupo de teatro da cidade nasceu com o humorista e alguns amigos, que se juntaram e fizeram textos, apresentações pela cidade e pelos distritos, que são mais distantes da sede. Então, lá fizeram “As bibas loucas” e “As bibas vão a praia”, coincidentemente, duas comédias, que foram as primeiras apresentações de Leo para o público. Depois de voltar para o Ceará e, novamente,morar com os seus pais, ingressou no curso Princípios Básicos de Teatro (CPBT), do Theatro José de Alencar, onde concluiu o curso e finalizou com o espetáculo Caesalpinialeiostachya sendo, na época, indicado ator revelação do ano pelo o seu personagem nesse projeto.

A sua primeira participação em um espetáculo de humor profissional, foi em “20 e poucos anos a comédia”, permanecendo em cartaz durante dois anos, no Teatro São José. Depois tiveram vários projetos, mas que de acordo com o humorista, ser assistente de direção do renomado diretor de teatro, tv e cinema, Márcio Trigo, foi um de seus trabalhos mais desafiadores e prazerosos.

Mais uma vez, Leo Di Oliveira desbrava os caminhos que escolheu percorrer, como artistas, e alça vôo, levando na bagagem muita determinação, talento e seu carisma cearense cheio de muito humor.

 

*Serviço:

*Espetáculo "QUEM É? LEO DI OLIVEIRA", no Teatro Santo Agostinho*

 

Local: Teatro Santo Agostinho (Rua Apeninos, 118 - Liberdade, São Paulo – SP)

Data: 17/05

Horário: 21h

Informações: (11) 3209-4858 / (85) 99688-0040

Ingressos:https://www.teatrosantoagostinho.com.br/

Feira Literária do Ceará acontece em Icó de quinta a sábado, 16 a 18 de maio

Realizado pelo Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura, o evento segue para segunda edição com ampla e diversificada programação gratuita, entre contação de histórias, lançamento de livros, seminários, shows e feira com expositores da região

Após passar por Sobral, atraindo um público de mais de cinco mil pessoas, a Feira Literária do Ceará chega ao município de Icó, entre os dias 16 e 18 de maio. Realizada pelo Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura (Secult Ceará), e pelo Governo Federal, por meio do Ministério da Cultura (MinC), via Lei Paulo Gustavo, a iniciativa tem o objetivo de fomentar o acesso ao livro, à leitura e à literatura, além de estimular a formação de leitores de todas as idades. Em uma grande celebração, o programa vem realizando uma Festa Literária em cada cidade, com apresentações artísticas e culturais da região, debates com autores, lançamento de livros, contação de histórias e muito mais. Toda a programação é gratuita e acessível em LIBRAS.
O primeiro dia da Festa Literária de Icó já conta com diversas atividades, que acontecem a partir das 8h, em diversos pontos da cidade, entre escolas, instituições e equipamentos culturais. No Palco Principal do evento, localizado no Lago Theberge, a partir das 18h30, acontece a homenagem à escritora icoense Ana Nogueira, integrante da Padaria Espiritual, uma das agremiações cearenses mais importantes do século XIX. Em seguida, às 19h30, tem a abertura oficial da Festa, com uma homenagem a Humberto Teixeira com a Orquestra de Sanfonas, grupo musical do município de Icó, com os violeiros e repentistas Guilherme Nobre e Zé Vicente, além de apresentação com o Mestre Luís Paulo.  

É no Palco Principal onde também acontece a Feira com 20 expositores de Icó e municípios próximos. Com funcionamento das 17h às 23h, o espaço é voltado tanto para os escritores, dos mais variados estilos, que têm a oportunidade de mostrar ao público as suas obras, quanto para a população de todas as idades, graças ao acesso a livros e publicações de diferentes gêneros. 
Outro destaque da programação são as atividades formativas, a exemplo da oficina de Práticas de Mediação de Leitura, com Talles Azigon, que vai ser realizada no dia 17 de maio, às 8h, no Auditório da Antiga Casa de Câmara e Cadeia de Icó (Rua Dr. Inácio Dias, 1274-1370). Os interessados podem participar ainda do Seminário de Literatura Cearense, com a presença de professores e escritores Anizeuton Leite, Will Ribeiro, Leila Freitas e Evelline Oliveira de Lucena Essa atividade acontece no Auditório da Antiga Casa de Câmara e Cadeia de Icó (Rua Dr. Inácio Dias, 1274-1370), também no dia 17/04. 

No sábado, o evento realiza, das 8h às 10h, o Percurso Lítero Histórico pela cidade de Icó, com Cláudio Pereira. O ponto de encontro é a Casa de Cultura de Icó Mariinha Graça (Av. Ilídio Sampaio, 2056), a partir das 7h30. Já o encerramento, às 19h30, traz ao público apresentação de Agna Ruth, com muito forró das antigas, dentre outras atrações locais. 

Resultado da Festa Literária de Sobral
Com um público superior a seis mil pessoas durante os três dias de evento, mais de 40 atividades foram realizadas na Festa Literária de Sobral. Em Sobral, a Festa contou com a participação de 20 expositores, teve mais de dez lançamentos de livros e mais de 1.700 obras vendidas, entre livros, cordéis e desenhos, somando mais de R$ 47 mil em vendas. Depois de Icó, a Feira Literária do Ceará vai ser realizada em Aracati, de 20 a 22 de junho. 

Descentralização das políticas públicas

As Festas Literárias foram idealizadas com o objetivo criar uma rede de ações voltadas para o campo do livro, leitura e da literatura, com foco nas produções locais que estão sendo produzidas na atualidade e que se fazem pertinentes para o debate sobre produção da área. “As Festas Literárias no Ceará são uma ação itinerante de promoção e circulação de ações de incentivo à leitura, que fortalecem a cadeia produtiva e econômica do livro. Sabemos que o acesso à cultura e ao conhecimento são elementos centrais para o pleno exercício da cidadania, incluindo a geração de renda. Mas, para além disso, as Festas são também um momento de celebração do livro, da leitura e da literatura”, explica a secretária da Cultura do Ceará, Luisa Cela.
Para a Coordenadora Geral das Feiras Literárias do Ceará e orientadora da Célula do Livro, Leitura e Literatura, vinculada à Coordenadoria de Formação, Livro e Leitura da Secult Ceará, Maura Isidório, as Festas Literárias são uma excelente oportunidade para consolidar essas políticas. “As feiras vão contar com uma ampla programação literária, composta por oficinas, palestras, mediação de leitura, encontros, contação de história e as poéticas da literatura oral, ou seja, as poéticas da oralidade, contemplando violeiros, repente, saraus literários e slam. Essas feiras vão promover grandes encontros, fortalecendo as políticas do livro e leitura no nosso estado”, ressalta. Sendo uma ação estratégica que contribui para o desenvolvimento humano e promoção da cidadania, a ampliação do acesso ao livro representa a aquisição e expansão de repertórios culturais da população, possibilitando uma leitura de mundo crítica e expandida nos âmbitos pessoal, social, profissional e político.
Para além das oficinas e seminários, as Festas Literárias também vão oferecer sessão de lançamentos de livros, apresentações artísticas e conversas com autores. Sobral, Icó e Aracati, os municípios que vão receber edições das Festas, são cidades históricas, com conjuntos urbanos e paisagísticos tombados pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), reunindo importantes remanescentes da arquitetura dos séculos XVII e XVIII.

Curadores

Cada edição das Festas Literárias contará com uma dupla curatorial, composta por um curador fixo, o poeta Talles Azigon, e uma pessoa convidada de cada cidade/ região. Em Icó, a dupla curatorial contará também Socorro Pinheiro, professora do Curso de Letras da Faculdade de Educação, Ciências e Letras de Iguatu FECLI/UECE e do Mestrado Interdisciplinar em História e Letras MIHL/UECE. Pós-Doutorado em Linguagem e Ensino pela Universidade Federal de Campina Grande (UFCG), Doutorado em Literatura e Interculturalidade pela Universidade Estadual da Paraíba (UEPB), Mestrado em Letras pela Universidade Federal do Ceará (UFC), Graduação em Licenciatura Plena em Letras pela Universidade Estadual Ceará (UECE).

Festas Literárias do Ceará
As Festas Literárias do Ceará são uma realização do Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura, e do Governo Federal, por meio do Ministério da Cultura (MinC), via Lei Paulo Gustavo. Conta com apoio institucional da Biblioteca Pública do Estado do Ceará (Bece), gerida em parceria com o Instituto Dragão do Mar (IDM), do Sistema Estadual de Bibliotecas Públicas do Ceará (SEBP/CE), da Prefeitura de Sobral, da Prefeitura de Icó e da Prefeitura de Aracati. Tem parceria com o Serviço Social do Comércio (Sesc) e Serviço Brasileiro de Apoio às Micro e Pequenas Empresas (Sebrae). A produção é do Instituto Assum Preto.

Serviço
Feira Literária de Aracati, Sobral e Icó (Flasi)
Realização de três Festas Literárias nos municípios de Sobral (02 a 04 de maio), Icó (16 a 18 de maio) e Aracati (20 a 22 de junho)

Mais informações: instagram.com/secultceara e instagram.com/feiraliterariace   

Inscrições para participar lançar livros da Festa Literária de Aracati: 

https://mapacultural.secult.ce.gov.br/evento/10696/#/tab=entity-opportunities

XIII Folgança realiza seminário e oficinas gratuitas sobre cultura popular tradicional

De 16 a 26 de maio, ocorre o XIII Folgança - Encontro dos Grupos da Cultura Popular Tradicional. Dentro da programação, de 16 a 18 de maio, acontece o Seminário “Folgar, dançar e cantar como práticas de cura necessárias na contemporaneidade”, que aborda o tema por meio de palestras, rodas de conversa e oficinas com a participação de grupos de cultura popular e Mestres da Cultura.

O Folgança promove ainda, no dia 23, uma solenidade de entrega de placas em reconhecimento aos grupos participantes no Teatro do Cuca Pici; e no dia 24 de maio, um intercâmbio cultural no Centro Cultural Zé Testinha, além de apresentações culturais dos grupos nos dias 25 e 26 de maio, no Parque Rachel de Queiroz. A programação é gratuita.

O Seminário conta com apoio do Grupo de Estudos em Cultura Folclórica Aplicada do Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceara (IFCE) - Campus Fortaleza (LPCT) - Grupo MiraIra; e traz reflexões sobre a importância do dançar no âmbito da saúde do corpo e do psíquico e nos aspectos sociais e culturais. Apresenta conhecimentos de saberes acadêmicos e empíricos retratados pela prática do saber e viver. 

A programação começa na quinta-feira (16), às 19h, com a palestra “Dançar como prática de cura necessária na contemporaneidade”, ministrada pelo professor doutor do IFCE, Emmanuel Alves Carneiro. “Além das formações, o seminário é uma oportunidade cultural de promover um grande encontro entre os grupos de projeção folclórica, que se dedicam a estudar as matrizes, gestualidades e estética tradicionais”, afirma Lourdes Macena, diretora do Grupo MiraIra. 

Na sexta-feira (17), a primeira mesa será às 14h, tratando sobre “A dança no Quilombo: sentidos, significados e relações de ancestralidade(s)” e conta com a participação da Mestra Maria de Tiê, do Quilombo de Porteiras, e da dançarina angolana Bombo Zua. A segunda mesa, às 16h, traz o Mestre Cacique João Venâncio, do povo Tremembé de Almofala, e Antônia Kanindé, do povo Kanindé de Aratuba, em conversa sobre “A dança do Torém quando dançada pelo branco – Reflexões”.
As Oficinas de Danças Tradicionais acontecem na sexta-feira (17) e no sábado (18), explorando toda a diversidade e potencial da linguagem da dança. Além das danças do Quilombo dos Souzas (Porteiras/CE), engloba as do Pará e de Angola, além de abordar o tema “Danças tradicionais em criações docentes”. 

Sobre o festival - O Folgança - XIII Encontro dos Grupos da Cultura Popular surgiu da necessidade da valorização e do fortalecimento das culturas populares regionais como alternativa à preservação das culturas tradicionais.  O festival defende a diversidade e a coletividade e propõe o verdadeiro e benéfico significado da palavra universalização: o eterno reencontro dos seres humanos e suas aldeias com as suas raízes universais. 

Em sua 13ª edição, se consolidou no calendário de cultura estadual, reunindo anualmente os grupos folclóricos, mestres da tradição, folcloristas, pesquisadores, estudantes e brincantes. Dessa forma, contribui com o despertar da consciência sobre as riquezas, importâncias e potencialidades da cultura local, gerando o desenvolvimento econômico e social local e regional.   

O Folgança - XIII Encontro dos Grupos da Cultura Popular é uma realização da Associação Cultural Canto da Jandaia. A produção é do Grupo de Tradições Folclóricas Raízes Nordestinas. Conta com parcerias da Comissão Cearense de Folclore, Instituto Federal de Ceará - IFCE Campus Fortaleza - Grupo MiraIra; Prefeitura Municipal de Fortaleza, Instituto de Cultura Arte Ciência e Esporte - Rede Cuca; Secretaria Municipal de Cultura – Secultfor; e apoio do Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura; e Governo Federal, por meio do Ministério da Cultura – Lei Paulo Gustavo.

SERVIÇO
SEMINÁRIO FOLGAR, DANÇAR E CANTAR COMO PRÁTICAS DE CURA NECESSÁRIAS NA CONTEMPORANEIDADE
Data: De 16 a 18 de maio
Local:  Espaço Cultural MiraIra - IFCE- Campus Fortaleza (Av. Treze de Maio, 2081 - Benfica, Fortaleza) 
Gratuito

Mais informações: https://www.instagram.com/associacaocantodajandaia/

Povos do Mar em Icapuí: Dança do Coco e show de forró estão na programação cultural do evento

Icapuí vai receber mais uma edição do circuito itinerante do Encontro Sesc Povos do Mar. De 23 a 26 de maio, a programação sociocultural do evento naquele município cearense terá como destaque as apresentações do grupo Samba de Coco Raízes de Arcoverde e da banda Lagosta Bronzeada. Ambos os shows serão abertos ao público e gratuitos, acontecendo na Praça Central Adauto Róseo.

Realizado pelo Sistema Fecomércio, por meio de Sesc e Senac, a iniciativa tem como objetivo valorizar e fortalecer as expressões comunitárias e socioculturais dos territórios costeiros do Ceará, criando conexões e intercâmbios, além de proporcionar vivências, ao reunir pescadore(a)s, artesã(o)s, jangadeiros, marisqueiras, barqueiros, povos indígenas, quilombolas, ciganos, artesãos e ambientalistas. 

O Encontro Sesc Povos do Mar na cidade do Litoral Leste será aberto na quinta-feira, 23, a partir das 20h30, com o show do Samba de Coco Raízes de Arcoverde. Formado pela família Calixto há mais de três décadas, o grupo é responsável por fazer da cidade de Arcoverde, no sertão pernambucano, a "Capital do Samba do Coco", em referência à manifestação popular surgida da tradição quilombola.

Já o forró romântico estará representado no evento pela banda Lagosta Bronzeada. Com uma apresentação às 21h do sábado, 25, o grupo liderado pelos vocais de Lana Gama e Frank Moreno levará ao palco sucessos como "Nosso Amor", "Frio da Solidão", "Tudo ou Nada", "Tô Fazendo Falta" e "Longe Demais".

Sobre o Povos do Mar

O Encontro Sesc Povos do Mar é realizado há 14 anos e a partir de 2023 expandiu sua programação, passando a realizar circuitos programáticos em outras localidades, a exemplo de Jericoacoara, no município de Jijoca, e em Icapuí. 

Durante os quatro dias de evento no município do Litoral Leste, localizado a cerca de 200 km de Fortaleza, serão realizadas vivências, oficinas, rodas de saberes, trilhas, apresentações socioculturais e práticas alimentares.  

Serviço

Encontro Povos Do Mar – Icapuí / Atrações socioculturais

Data: De 23 a 26 de maio

Shows:

- Samba de Coco Raízes de Arcoverde - quinta-feira, 23/05, às 20h30

- Lagosta Bronzeada - sábado, 25/05, às 21h

Local: Praça Central Adauto Róseo

Instituto Chico Mota finaliza atividades do Projeto Minha História, Minha Vida – Um Novo Momento

O Instituto Chico Mota, instituição que realiza trabalhos socioculturais com idosos, finalizou em abril, as atividades do projeto Projeto Minha História,  Minha Vida – Um Novo Momento.  Iniciado em 23 de janeiro do ano passado, ao longo de 1 ano e seis meses, foram beneficiados 186 idosos que participaram de oficinas de instrumentos musicais, teatro, dança, canto e artesanato. 

Para o segundo semestre, a novidade será o início do projeto Projeto Minha História, Minha Vida – Sonhos em Movimento que ofertará gratuitamente cursos de artes e de inclusão de digital.
O Projeto Minha História, Minha Vida - Um Novo Momento é aprovado pela Lei Federal de Incentivo à Cultura e conta com o  patrocínio da Auto Peças Padre Cícero.
O Instituto Chico Mota, em atividade desde 2013, trabalha com inclusão cultural para a terceira idade, oferecendo diversas atividades gratuitas para o constante desenvolvimento pessoal do público idoso. São oficinas de Dança, Meditação, Canto Coral, Gaita, Teatro, Contação de História, Sanfona, Informática, Grupo Folclórico, Meditação, Teclado, entre outros.

Serviço
Instituto Chico Mota
Endereço: Rua  Desembargador João Firmino, 66 - Montese
Maiores informações:  (85) 99928-4152/ (85)99928 - 0092

contato@institutochicomota.org.br
Site http://institutochicomota.org.br/

Redes Sociais:  Facebook: @institutochicomota Instagram: @institutochicomota

Livro “O Trabalho das Ruínas” será lançado nesta segunda-feira (20/5) no Esquina Brasil

A primeira expedição nacional feita pela Comissão Científica do Império, que realizou rotas pelo Ceará entre 1859 e 1861, é tema do livro “O Trabalho das Ruínas: genealogias, ficções, (re)montagens”, organizado por  Clara Bastos, Érico Araújo Lima, Yuri Firmeza e Leonardo Mouramateus. 

A publicação terá lançamento nesta segunda-feira, 20 de maio, às 19h, no Esquina Brasil, com distribuição gratuita de 150 exemplares e realização de um bate-papo com os organizadores da obra, mediado por Priscila Smiths, produtora do evento.

O lançamento do livro acontece cinco anos após a sua publicação, em 2019, por conta dos desafios impostos pela pandemia. A obra foi contemplada pelo edital Rumos do Itaú Cultural (2015-2016) e estabelece uma relação com a expedição realizada no século XIX, que tinha seções de Botânica, Zoologia, Geologia, Astronomia e Etnografia e que traçou vários ziguezagues pelo interior do Estado, para inventariar extensos materiais da fauna, da flora, das paisagens e dos costumes da região. 

O trajeto da expedição foi vivenciado pelos autores em 2017, quando registraram imagens, sons e sensações da experiência, que serviram para a produção de um filme. A primeira versão do vídeo e os processos de realização dessa experiência histórica foram debatidos em um seminário, no mesmo ano. 

O livro surgiu a partir das falas deste evento. Ele reúne artigos de professores e pesquisadores de diversas áreas como Geografia, Filosofia, Cinema, Arquitetura, História, entre outras. São eles: Clóvis Jucá, Paulo César dos Santos, Kênia Rios, Jeovah Meireles, Beatriz França Machado Alves de Almeida, Adryane Gorayeb, Coletivo Chá das Cinco, Clarissa Diniz, Jacqueline Medeiros, Cláudia Mesquita, Beatriz Furtado, Manoel Ricardo de Lima e Peter Pál Pelbart. 

Entremeando os artigos, o livro apresenta imagens e textos do processo de criação ligado ao trabalho audiovisual da equipe organizadora. O projeto gráfico e as ilustrações da obra são de Juliana Siebra.

SERVIÇO

Lançamento do livro “O Trabalho das Ruínas: genealogias, ficções, (re)montagens” - Dia 20 de maio (segunda-feira), às 19h, no Esquina Brasil (Av. Antônio Sales, 3177, Dionísio Torres, Fortaleza/CE). Casa aberta a partir das 17h. Informações: (85) 3198-3643. Instagram: @esquinabrasilfortaleza