SAÚDE

Meninas sofrem mais com escoliose idiopática? 
Neurocirurgião Felipe Mourão, especialista em cirurgia de coluna vertebral, explica 

Estima-se que 2 a 4% dos adolescentes com idade entre 10 e 20 anos apresentem o problema, segundo dados da Organização mundial de saúde OMS, 6 milhões de brasileiros tem curvatura acentuada na coluna vertebral e 50 milhões de crianças no mundo.

Popularmente chamado de “coluna torta”, a escoliose caracteriza-se pela curvatura lateral da coluna quando observada de frente.

A escoliose se caracteriza pela curvatura lateral da coluna vertebral. 
Pode estar presente desde o nascimento, assim como se desenvolver na infância, em sua maioria dos casos são leves, mas o mais comum é surgir na adolescência durante a fase do estirão puberal que é a fase de crescimento acelerado na fase de puberdade, é mais comum nas adolescentes do sexo feminino.

Existem diferentes tipos de escolioses em relação a sua origem (degenerativa, neuromuscular, congênita). A escoliose pode ter origem congênita, ou seja, desde o nascimento. Devido à malformação da própria vértebra, podendo ter origem neuromuscular, desta forma problemas de saúde como a paralisia cerebral, lesões medulares e algumas distrofias musculares podem levar ao aparecimento desta curvatura exagerada da coluna vertebral . 

“Mais comum na população é a escoliose idiopática do adolescente, ainda não apresenta uma causa conhecida para sua origem. De uma maneira geral é percebido pelos pais ou pelo próprio adolescente através da diferença de altura dos ombros, ou do mesmo do quadril, quando olhado de frente” Ressaltou Dr Felipe Mourão 

O sintoma mais marcante para o adolescente é a dor, mas o aspecto social que envolve este tipo de deformidade não pode ser desconsiderado na vida de um adolescente.


O diagnóstico é confirmado através do exame físico, onde avaliamos o dorso e a altura dos ombros e quadril, assim como com exames de imagem principalmente radiografias panorâmicas da coluna vertebral em AP, perfil e com inclinações laterais e a medida do ângulo de Cobb, completa Mourão.



O que causa escoliose? 

A escoliose pode ter origem congênita, ou seja, desde o nascimento. Devido à malformação da própria vértebra, podendo ter origem neuromuscular, desta forma problemas de saúde como a paralisia cerebral, lesões medulares e algumas distrofias musculares podem levar ao aparecimento desta curvatura exagerada da coluna vertebral.

Mas, a forma mais comum de aparecimento é a escoliose idiopática do adolescente, recebe este nome por ser mais comum de acontecer na adolescência, durante a fase de crescimento do esqueleto, a coluna nasce normal e vai curvando ao longo do crescimento. 

Qual o sintoma da escoliose? 

O neurocirurgião Felipe Mourão explica que de maneira geral, a acentuação da curvatura lateral da coluna não causa dor. Por isso, em alguns pacientes o diagnóstico acaba sendo tardio, com curvas mais avançadas. Por isso que recomendado acompanhamento médico, uma vez que o diagnóstico precoce faz toda diferença na condução e evolução do paciente. 

Dr Felipe Mourão, Neurocirurgião que é membro da Sociedade brasileira de neurocirurgia e professor, ressaltou que pais ou cuidadores e até mesmo a própria pessoa percebe o desalinhamento dos ombros ou do quadril (cintura). Esta é a forma mais fácil de perceber a escoliose, percebendo a alteração faz-se necessário a avaliação do especialista em coluna. O Especialista solicita a radiografia panorâmica da coluna vertebral e avaliação do ângulo de Cobb que é uma técnica para medir a deformidade da coluna vertebral, já em crianças a avaliação é feita e a classificação de Risser é usada para classificar a maturidade esquelética.

Outro ponto fundamental é a definição da maturação óssea do esqueleto também medida através da radiografia do punho ou bacia onde avaliamos o índice de Risser. Nesta avaliação é possível identificar a capacidade de progressão da curvatura.
Somente após avaliação da curvatura da maturação do esqueleto o tratamento poderá ser definido.



Como tratar escoliose? 

O tratamento pode ser feito de forma conservadora através de fisioterapia e uso do colete dependendo do grau de curva (ângulo de Cobb) e do Risser.

O tratamento cirúrgico deve ser estabelecido em algumas condições, entre elas: Progressão da curva, apesar do uso de órtese.

Cirurgias são feitas em situações de curvas elevadas, aquelas superiores a 40 graus ou em progressão apesar do tratamento conservador.

O Pós-operatório é variável e depende da extensão da cirurgia.
Cirurgias mais longas no pós-operatório imediato o paciente fica em observação no CTI nas primeiras 24h, para um monitoramento mais próximo, após essas horas segue para o quarto onde se inicia a recuperação com fisioterapia motora e reabilitação corporal, pois há uma mudança de altura e alinhamento que o corpo precisará de adaptar logo após a cirurgia. 

De maneira geral, o processo de fusão ocorre no período de 3 a 6 meses quando o paciente está liberado para as atividades físicas.

Dr Felipe Mourão, 
Neurocirurgião, membro da Sociedade Brasileira de Neurocirurgia e professor
RQE30113

TEATRO

"Amor por Anexins", espetáculo com Cláudio Lins, terá única apresentação no Teatro José de Alencar com ingresso custando apenas 20 reais 
A turnê inicia em Fortaleza depois do sucesso da temporada na capital Paulista e cidades do interior, depois segue a turnê em São Luís do Maranhão com sessão apenas no dia 21 de janeiro no Teatro Sesc Napoleão Ewerton. Em fevereiro segue para Belo Horizonte, Recife e outras cidades. Em junho encerra temporada em São Paulo no Teatro Sérgio Cardoso.
Amor por anexins é uma farsa escrita pelo dramaturgo e poeta Artur Azevedo, por volta dos anos 1870 e 1907, em São Luís do Maranhão. Nessa montagem de Elias Andreato, a comédia estabelecida por Artur de Azevedo ganha ares ainda mais farsescos e musicado com repertório da música popular brasileira

No espetáculo "Amor por Anexins", que será apresentado na quinta, dia 19 de janeiro, no Theatro José de Alencar, o personagem Isaías, interpretado por Claudio Lins, o “Velho Solteirão” é obcecado por anexins (ditados populares) e quer se casar com Inês, Mariana Gallindo, uma jovem e pobre viúva que não se conforma em ser escolhida para ser a esposa desse solteirão. Cabe apenas a Inês aceitar a proposta de Isaías. 
O espetáculo é construído por meio de jogo de palavras e ditados populares, promovendo uma reflexão bem-humorada sobre o amor, o dinheiro e o casamento por conveniência. Os atores cantam o repertório popular brasileiro dos anos 1950 acompanhados pelo piano de Jonatan Harold, que assina a direção musical e sopros de Bia Pacheco.
Para o diretor Elias Andreato, “O autor tinha sincera vocação para a alegria e via na comédia de costumes o melhor caminho para a dramaturgia nacional. Gostava de escrever algo que reproduzisse a verdade e a vida, que possuísse exposição, catástrofe e desenlace, que divertisse e ao mesmo tempo sensibilizasse. O texto trata com humor questões de interesses no amor, trazendo um inusitado jogo de linguagem e saberes coletivos dos anexins que são evocados a “toda prova” na construção da história. ”
Para o ator Claudio Lins, “Montar Amor por Anexins" era um projeto antigo do Elias Andreato. E foi muita sorte tê-lo conhecido no ano passado, quando conversamos e contei-lhe do meu fascínio pela linguagem do Teatro de Revista. Montar um texto do Artur de Azevedo é, para mim, um sonho realizado. Além do mais, é a oportunidade de mostrar para o público uma faceta minha que poucos conhecem: a comédia! ” E a atriz Mariana Gallindo resume como: “Desejo, realização, alegria e gratidão. ”
A Morente Forte faz história desde 1985 em São Paulo, fundada pelas produtoras Selma Morente e Célia Forte. “Há muito tempo queríamos montar um clássico da dramaturgia brasileira. Pensamos em várias possibilidades. Elias Andreato, nosso parceiro de ideias e conquistas, nos sugeriu Amor por Anexins, uma pérola de Artur de Azevedo. Não pensamos duas vezes. Com um roteiro musical especialíssimo, convidamos Claudio Lins e Mariana Gallindo para viver esse casal inusitado e nada romântico para compor essa comédia deliciosamente musical” diz Célia Forte.

Ficha Técnica

Texto: ARTUR DE AZEVEDO
Direção: ELIAS ANDREATO
Direção Musical e Arranjos: JONATAN HAROLD

ELENCO
CLAUDIO LINS
MARIANA GALLINDO

MÚSICOS
Piano JONATAN HAROLD
Sopros BEATRIZ PACHECO
Cenário: ELIAS ANDREATO
Figurino: FÁBIO NAMATAME
Coreografia: MARIANA GALLINDO E CLAUDIO LINS
Iluminação: WAGNER FREIRE
Desenho de Som: JOÃO BARACHO
Assistente de Direção: JUNIOR DOCINI
Confecção de Painéis: AUGUSTO VIEIRA
Visagista: DHIEGO DURSO
Operador de Som e Luz: EDER SOARES
Camareira: JAQUELINE BASTO
Coordenação de Comunicação: BETH GALLO
Assessoria de Imprensa Local: LUCIANA FRANCO
Programação Visual: LAERTE KESSIMOS
Fotos: PRISCILA PRADE
Filmagem: ERIK ALMEIDA
Redes Sociais: EGBERTO SIMÕES
Coordenação Administrativa: DANI ANGELOTTI
Assistência Administrativa: ALCENÍ BRAZ
Produção Local: EGBERTO SIMÕES
Produção Executiva e Administradora da temporada: MARTHA LOZANO
Produtoras: SELMA MORENTE e CÉLIA FORTE

ARTUR AZEVEDO

Artur Nabantino Gonçalves de Azevedo, (São Luís, 7 de julho de 1855 - Rio de Janeiro, 22 de outubro de 1908.) Foi um dramaturgo, poeta, contista e jornalista brasileiro. Ao lado de seu irmão, o escritor Aluísio Azevedo, foi um dos fundadores da Academia Brasileira de Letras. Tendo escrito milhares de artigos sobre eventos artísticos e encenado mais de cem peças no Brasil e em Portugal, Azevedo foi um dos maiores defensores da criação do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, cuja inauguração ocorreu meses depois de sua morte. Suas peças mais conhecidas são A Joia, A Capital Federal, A Almanjarra, O Mambembe, entre outras.

ELIAS ANDREATO

Ator de teatro, cinema e televisão, diretor e muitas vezes roteirista dos seus próprios trabalhos. Sua busca é pela humanidade dos personagens que interpreta e seus espetáculos frequentemente questionam o papel do artista na sociedade e a relação com seu tempo. Construiu uma carreira sólida feita, acima de tudo, pela escolha por personagens/personalidades que pudessem traduzir esse pensamento – Van Gogh, Oscar Wilde, Artaud, são exemplos dessa escolha e resultaram em interpretações marcantes que garantiram a ele um lugar especial no teatro brasileiro.

Serviço:
AMOR POR ANEXINS
THEATRO JOSÉ DE ALENCAR (732 lugares)
Rua Liberato Barroso, 525 – Centro – Fortaleza
Informações: (85) 3101-2586
DIA 19 de janeiro
Quinta-feira 19h
Ingressos Populares
Ingressos: R$ 20,00
Classificação: 12 anos
Duração: 70 minutos
VENDAS:

https://bileto.sympla.com.br/event/79618?utm_source=pwa-symplabileto-production&utm_medium=webapp_share&utm_campaign=webapp_share_event_79618

Apresentações com tradução em libras

Fotos e vídeos: Erik Almeida

https://drive.google.com/drive/folders/1M09y0LVgZ0BSU3JqDm-eePdkAd3MN94C

MÚSICA

Referência no trap nacional, Dluquinha lança álbum "Alone" com 7 faixas
Referência no trap nacional, o artista cearense Dluquinha, que já se apresentou em grandes eventos da música brasileira, lançou um álbum com 7 faixas inéditas. Intitulado de "Alone", traz hits como "Desabafo", "Blindado", "Feridas " e "Sozinho". Há participação dos cantores PlayboiShawty e LV_085 na música "Diamantes".
Os singles já estão disponíveis em todas as plataformas digitais. 
A capa do álbum também chama atenção, trazendo inclusive uma série de easter eggs.
Dluquinha é um artista com grande projeção nacional no mundo do trap. Tem se destacado não somente com as músicas, mas também pelo conteúdo divulgado em suas redes sociais.

VIDEOGAMES, TEATRO INFANTIL E MAIS

Shopping Iguatemi Bosque lança programação especial para o mês das férias
Com ações pensadas especialmente para todos os clientes, o Shopping Iguatemi Bosque lança sua programação de férias 2023. O objetivo é valorizar o que há de melhor em todos os espaços infanto-juvenis do mall, como I’XP, Arenas e Museu do Videogame Itinerante. Para os adultos, há ainda a Campanha “Etiqueta amarela”, liquidação com descontos de até 70%.

Etiqueta Amarela
O Shopping Iguatemi Bosque inicia, nesta quinta-feira, 5 de janeiro, mais uma edição da Etiqueta Amarela. Com ofertas exclusivas, a liquidação segue até o dia 8, contando com promoções de até 70% de desconto nas lojas participantes do empreendimento.

Museu do Videogame Itinerante
O Shopping Iguatemi Bosque recebe, no período de 10 a 29 de janeiro, o Museu do Videogame Itinerante, um dos maiores eventos de games do país, totalmente gratuito e aberto ao público, resgatando cinco décadas de história dos videogames pelo mundo. São mais de 350 consoles de todas as gerações em exposições, dezenas de consoles antigos e atuais para jogar, além de palco de dança, simuladores de corridas, concurso de cosplay, torneios de jogos antigos e atuais, controles gigantes, realidade virtual e as áreas PlayStation 5, Xbox Series e Nintendo Switch.
Entre as relíquias estão o primeiro console fabricado no mundo, o Magnavox Odyssey, de 1972; o Atari Pong (primeiro console doméstico da Atari), de 1976; Fairchild Channel F, de 1976 (primeiro console a usar cartuchos de jogos); o Telejogo Philco Ford, de 1977 (o primeiro videogame fabricado no Brasil); o Nintendo Virtual Boy, de 1995 (primeiro a rodar jogos 3D); o Vectrex, de 1982 (console com jogos vetoriais que já vinha com monitor); o Microvision (primeiro portátil a usar cartucho), de 1979, e o R.O.B (robozinho lançado juntamente com o Nintendo 8 bits, em 1985).
Um dos diferenciais do Museu do Videogame Itinerante é que, além de conhecer consoles e jogos raros, os visitantes também podem jogar em alguns videogames que fizeram história, tais como o Telejogo Philco-Ford, Atari 2600, Odyssey, Nintendinho 8 bits, Master System, Mega Drive, Sega CD, Super Nintendo, Neo Geo, Panasonic 3DO, Turbografx, Nintendo 64, Game Cube, Sega Dreamcast, Xbox, Playstation 1, PlayStation 2, entre outros.
Além das ilhas de antigos, o Museu do Videogame Itinerante também tem espaço para as novas gerações de consoles. Os visitantes poderão conhecer e jogar lançamentos do PlayStation 5, Microsoft Xbox Series e Nintendo Switch. Também é possível pilotar supermáquinas em cockpits que trazem gráficos como se estivesse em uma pista real. Outra área de destaque será a do PlayStation VR, na qual os visitantes poderão experimentar, gratuitamente, a tecnologia de realidade virtual para os consoles PlayStation.

I’XP
Com acesso gratuito e com um conceito inovador de diversão, o Iguatemi Experience disponibiliza jogos, espaços instagramáveis, eventos, conectividade e experiências únicas para aproveitar com os amigos. O I’XP está localizado ao lado da Bel Cosméticos, no piso superior (L3).
Durante todo o mês de janeiro, o espaço estará aberto com ping pong, totó, diversos jogos de tabuleiro e máquina de snacks/refrigerantes, com produtos à venda, cujo valor será doado para a Associação Nossa Senhora Rainha da Paz.
O local possui tomadas e Wi-fi com acesso livre à internet para conectar notebooks e celulares. Para quem curte uma boa playlist, músicas de artistas queridos das plataformas de streaming embalam o ambiente. Aos finais de semana, o I'XP também conta com uma programação super especial, com karaokê e Just Dance.

Exposição Loja do Bem
Braço social do Iguatemi Bosque, a Loja do Bem inicia, no próximo dia 12 de janeiro, mais uma exposição. Com produtos da própria loja que serão expostos e vendidos na Praça do Artesão, no shopping, a exposição segue até o dia 12 de fevereiro. Entre os produtos, estão bolsas, vestuário e acessórios.
A Loja do Bem foi desenvolvida para que profissionais exponham suas artes, mas também é um projeto que envolve suporte, capacitação e valorização dos produtos. Inaugurada em 2017, a Loja é um instituto sem fins lucrativos que ao longo dos anos tem sido incansável em divulgar o artesanato do Ceará, e 100% da renda é revertida para os artesãos. Hoje, a iniciativa do shopping ajuda milhares de famílias e possibilita a cada uma tirar o sustento do próprio trabalho.

Sana Preview
A partir do dia 13 de janeiro, o Sana Preview estará disponível no Shopping Iguatemi Bosque. A ação fica à disposição do público até o próximo dia 22 de janeiro, na Praça da Rendeira, durante o horário de funcionamento do shopping.
De forma gratuita, o evento antecipa parte da programação do Sana 2023. No local, haverá esculturas em tamanho real, como o Naruto e o trono de ferro de Game of Thrones. Espaços instagramáveis, sessões gratuitas de videogame e Just Dance também fazem parte das atrações.

Arena Iguatemi
Para quem busca programação lúdica, as atrações da Arena Iguatemi são ótimas opções – com espetáculos infantis gratuitos, todos os domingos, a partir do dia 15 de janeiro, às 17h, na Praça de Convivência Expansão. Com foco na acessibilidade, as apresentações contam com um intérprete de libras. Confira a programação abaixo:

15.01- Red, uma por todas e todas por uma;

22.01 – Pinóquio;

29.01 - Snoopy e seus amigos em: Qual o seu talento?

OPORTUNIDADE

Rede atacadista Assaí tem mais de 1500 vagas de emprego abertas em todo o país

Oportunidades são para atuação nas lojas, centros de distribuição e escritórios do atacarejo  

O Assaí Atacadista está com mais de 1.500 vagas de emprego abertas nas cinco regiões brasileiras. As oportunidades, para contratação imediata, são para integrar o seu atual parque de lojas, escritórios e centros de distribuição. Todas as posições de trabalho são efetivas, elegíveis a pessoas com deficiência e abrangem diferentes áreas e cargos – entre funções de lideranças, técnicas e operacionais, além de oportunidades para quem quer iniciar o seu primeiro emprego e trilhar carreira no setor de atacado de autosserviço. 
No Ceará estão sendo oferecidas mais de 50 vagas, em diferentes cargos, nas cidades de Fortaleza, Caucaia e Maracanaú. Para conferir as oportunidades e realizar a inscrição no processo seletivo, o candidato(a) deve acessar o site https://assai.gupy.io/ com seus documentos pessoais, número de telefone e endereço de e-mail em mãos.   

A Companhia oferece remuneração compatível com o mercado e pacote de benefícios que incluem assistência médica e odontológica, refeitório nas unidades, seguro de vida, cesta básica, enxoval de bebê para pais e mães, dentre outros. O Assaí possui, também, um plano estruturado de carreira, com investimentos constantes em capacitação e no desenvolvimento profissional de seus(suas) colaboradores(as) em todo o Brasil. 

Sobre o Assaí  

O Assaí é uma empresa de Cash & Carry que atende pequenos(as) e médios comerciantes e consumidores(as) em geral, seja na compra de itens unitários ou grandes volumes. Com faturamento de aproximadamente R$ 55 bilhões nos últimos 12 meses, está presente nas cinco regiões do País com mais de 260 lojas distribuídas em 23 estados, além do Distrito Federal. Possui cerca de 70 mil colaboradores(as) e, mensalmente, recebe 30 milhões de clientes em suas lojas.  Em 2022, o Assaí foi considerado o melhor atacadista em duas pesquisas realizadas pelo Instituto Datafolha: “Os Melhores de São Paulo - Serviços” (em que vence pelo 7º ano consecutivo); e “O Melhor da Internet no Brasil”. Também foi eleita a melhor empresa do ramo de Comércio Varejista do Valor 1000, anuário realizado pelo jornal Valor Econômico, e recebeu a certificação Great Place to Work. O Assaí está entre as 15 marcas mais valiosas do país em ranking anual promovido pela Brand Finance. 

 

 

ENTREVISTA

Felipe Cazaux, referência do Rock independente 
Músico faz sucesso com a banda Mad Monkees 
Conhecido da cena rock independente brasileira, o paulista radicado no Ceará Felipe Cazaux tem longa estrada e é referência da música no Brasil. Duas expressões se alinham no projeto de Felipe, guitarrista que já acompanhou os principais nomes do Blues brasileiro e é reconhecido nacionalmente como um dos grandes talentos do país: a energia e versatilidade. Atualmente fazendo sucesso com a banda Mad Monkees, Felipe Cazaux foi uma das atrações do Festival Canoa Blues 2022, em dezembro. Confira a entrevista com Felipe Cazaux
DIVIRTA-CE - Como e com quantos anos você iniciou sua relação com a música? Quando você decidiu viver da arte? Antes de receber o primeiro cachê, pensou em ter outra profissão? Ou faz algo além de ser músico? 
FELIPE CAZAUX - Iniciei na música bem jovem, cantei em coral infantil e comecei no violão na adolescência. Aos 18 anos, resolvi ser músico por profissão, na época já tocava em bares e eventos com a Double Blues e comecei a ganhar alguns cachês. Pensei em várias profissões, mas nunca exerci nada fora da música. Além de tocar, também produzi shows e sou professor de guitarra.

DIVIRTA-CE - Você é paulista, já percorreu o Brasil e outros países com shows, mas vive em Fortaleza há muitos anos. Como é sua relação com Fortaleza e os artistas da cidade? 
FELIPE CAZAUX - Eu amo Fortaleza, as pessoas me recebem e me tratam tão bem, que fica difícil não querer ficar aqui. Acho a cidade maravilhosa em seus aspectos naturais e na facilidade de acessar as belezas do interior, poder estar próximo de outras cidades incríveis e locais paradisíacos. Sempre me dei muito bem com os artistas, músicos, produtores e agentes culturais da cidade, busco somar no que for preciso, pois avançar as pautas culturais do nosso estado é algo que valorizo demais, pois ajuda muitos talentos que circulam por aqui.
DIVIRTA-CE - Você é referência no Blues e Rock brasileiro. Dividiu o palco com vários artistas nacionais e internacionais entre eles: John Primer, James Wheeler, Jefferson Gonçalves, Flávio Guimarães, Andreas Kisser, Scott Henderson, André Matos e outros. Quais suas influências na música atualmente? Qual o show mais memorável? Já passou por alguma situação inusitada ou inesquecível com algum artista que admira? 
FELIPE CAZAUX - Atualmente gosto muito do guitarrista Gary Clark Jr., Alabama Shakes e Black Pumas. São artistas mais "novos" que trazem um sabor muito legal ao Blues e nova soul music, gosto muito de black music no geral. Ao lado de ídolos acho que o show mais memorável foi com Andreas Kisser, pois sou fã do sepultura desde muito jovem, e aí lembro também de algumas situações onde ele me elogiou, como numa entrevista na rádio 89fm, para o programa dele e numa participação que fiz ao lado dele na virada cultural em 2008, quando o mesmo me convidou ao palco pra uma canja. Andreas é um dos maiores músicos do nosso país e tenho orgulho de conhecê-lo. 

DIVIRTA-CE - Você começou sua carreira em bandas como Double Blues e atualmente está na Mad Monkees, que começou em 2015, e atualmente é destaque na cena Rock, com músicos talentosos e elogiados pela crítica.  Quais as maiores dificuldades de ter um grupo de rock independente e ser um artista local no Ceará? 
FELIPE CAZAUX - Acho que a maior dificuldade de qualquer banda de rock atualmente é porque o estilo não está no auge, muito pelo contrário. Mas assim como o Blues, não deixa de ser um estilo de nicho, que sempre terá seu público. Acho que a banda tem um reconhecimento bacana dentro da cena e consegue atingir público no Brasil todo, esperamos que a situação financeira e cultural do país melhore para podermos voltar a rodar mais estados. Não me vejo como artista local, acho que já passamos essa barreira há anos, pois temos público consumidor do nosso trabalho em diversos estados do Brasil, o que acontece é que Fortaleza é minha base, de moradia e de produção artística, por consequência onde faço pequenos shows para pagar as contas, como qualquer trabalhador precisa pagar. Mas em questão artística esse lance de artista local, já foi há muito superado, a gente sabe da qualidade do show que entregamos e o público e os contratantes também. 

DIVIRTA-CE - Como foi sua apresentação no Canoa Blues, aqui em Fortaleza, em Dezembro? E sua história com o Festival de Canoa Quebrada?
FELIPE CAZAUX - Foi incrível poder revisitar meu show de Blues num festival como o Canoa Blues, com um público que conhece meu trabalho solo. Como nas outras 2 vezes que participei, espero animar a galera e ter uma resposta positiva. Esse ano voltamos a fazer festivais, participando do Pipa Bossa & Jazz no Rio Grande do Norte e do Lençóis Jazz e Blues no Maranhão. O repertório está pronto e vamos botar quente na galera do Canoa Blues. Esse show será em trio, como já é de costume nos meus shows solos autorais, estarei com Ricardo Pinheiro na bateria, lendário membro dos Renegados e no baixo, Renato Cazzolli completa o time. O baixista mora em Fortaleza há pouco tempo, mas tem larga experiência ao lado do guitarrista Gustavo Cocentino, que também já participou do festival e reside em Natal. 

MARKETING

Rayssa Thomaz comemora 12 anos de atuação e se consolida como referência no segmento de marketing de moda 

Com 12 anos de experiência no ramo do marketing de moda, a especialista e diretora da YSSA, Rayssa Thomaz, celebra os frutos conquistados durante 2022 e se torna referência no segmento nacionalmente. Desde 2016, ano em que a especialista abriu sua própria agência de marketing da moda, mais de 250 marcas já passaram pela Agência YSSA e mais de 1500 campanhas de moda já foram assinadas pelo time comandado por Rayssa Thomaz. 

Hoje, a Agência YSSA oferece o marketing de moda 360º, responsável por cuidar desde o planejamento estratégico até a execução de todas as demandas de uma marca; a criação de nome e logo, um ponto fundamental para a identidade das marcas, e a consultoria especializada. 

“Atendemos desde marcas que estão começando às que já são consolidadas nacionalmente no mercado. Fomos responsáveis por criar mais de 10 marcas do absoluto zero, desde a criação do nome, concepção do branding, ao lançamento no mercado. Hoje atendemos alguns clientes com o faturamento superior a 7 milhões por mês, por exemplo”, destaca Rayssa Thomaz. 

Nos últimos dois anos, a plataforma YSSA conquistou mais de cinco mil alunos em todo o Brasil e em mais de 12 países, como Estados Unidos e Itália. A plataforma possui mais de diversos materiais, que tem como objetivo ensinar profissionais a construírem marcas fortes, com propósito e lucrativas. 

Em abril de 2022, a especialista abriu mais uma empresa: o YSTUDIO. Focado em produção de campanhas para o mercado inteiro, o estúdio já assinou mais de 100 campanhas autorais. Para fechar este ano de sucesso, Rayssa Thomaz lançou uma mentoria nacional para profissionais de marketing de moda, o YSSA CLUB, que contou com a  participação de profissionais das maiores marcas do Brasil, como Farm, AMARO, Riachuelo, Água de Coco, entre outras. 

NOVIDADE

Beach Park inaugura novo espaço de bem-estar em parceria com a Mandala Spa

O espaço exclusivo, localizado dentro do Aqua Park, oferece seis tipos de massagens terapêuticas para o público

A alta estação do Beach Park ganha uma novidade focada no bem-estar: a inauguração de um novo spa em parceria com a Mandala SPA Laser Estética Avançada, em um espaço climatizado em frente ao Acqua Circo, dentro do parque aquático. Funcionando das 10h às 17h, em todos os dias na alta estação, o spa vai permitir que o visitante tenha um momento de relaxamento depois de tanta diversão e adrenalina.  

Entre os serviços e tratamentos oferecidos, estão massagens na cadeira quick (a partir de 15 minutos de duração) e massagem na maca também a partir de 15 minutos, como mandala dreno-corporal,  relaxante, slin (modeladora), desportiva e crânio-facial.

Há ainda a possibilidade de atendimento no  Espaço Cabanas - área privativa para quem busca conforto e comodidade no parque aquático - onde os serviços estão sendo ofertados de forma personalizada para massagens a partir de 1 hora de duração, com mix de técnicas escolhidas pelo cliente conforme sua necessidade e gosto.

SERVIÇO:
Beach Park Spa by Mandala Spa Laser Estética Avançada
Funcionamento: das 10h às 17h, de segunda a segunda-feira na alta estação.
Atendimento: Em frente ao Acqua Circo (antigo Vacation Club) e no Espaço Cabanas (massagens a partir de 1 hora, de forma personalizada). Serviços de quick massage, massagem dreno-corporal, relaxante, slin (modeladora), desportiva e crânio-facial.

Mais informações:  (85) 9125-5336 (WhatsApp)

 

AVA GALLERIA RIO

Exposição "Identidade na Arte", com artistas nacionais e internacionais já consagrados,  mostra a arte como instrumento de expressão histórica e cultural

A mostra fala da diversidade da identidade artística, no Centro Cultural Correios RJ, com curadoria de Edson Cardoso e produção de Renata Costa

A Ava Galleria apresenta a exposição "Identidade na Arte",  com trabalhos de artistas plásticos nacionais e internacionais,  com o objetivo de mostrar que a arte está diretamente ligada à história e à cultura de uma pessoa ou de uma nação, através de características específicas em cada obra exposta.

A mostra, com curadoria de Edson Cardoso e produção de Renata Costa, pode ser visitada a partir do dia 19 de janeiro, até 04 de março de 2023, no Centro Cultural Correios RJ, de terça a sábado, das 12h às 19h.

Dentre os artistas brasileiros estão Adilson Barbosa, Alzira Chaloub, Ana Kariri, Ângela Vielitz, Carla Senna, Carol Couri, Daniel Novais, Daniele Bloris, Deborah Netto, Giselle Parno, Henrique Hammler, Liana González, Mara Estela, Marcelo Côrtes, Marcelo dos Santos, Marcelo Duprat, Marcelo Galvão, Márcio Goldzweig, Mariah Campolina, Mário Marques, Marlene Blois, Monsyerrá Batista, Neuza Nazar Petti, Renata Costa, Rosa de Jesus ( in memoriam ) e Walle Oliveira. 

Artista holandês: Adriano Antoine

Alemão: Michael Müller

Argentino: Fernando Grilli

Portuguesa: Xana Boarotto

Finlandês: Antti Raitala

Sobre a exposição

A exposição Identidade na Arte surge para mostrar ao público em geral o que é uma identidade artística, esse conjunto de características exclusivas que destacam o artista das demais, tornando-o único em sua performance. O traço que um artista demonstra em sua obra, quando é único, cria uma identidade, podendo ser comparado a uma assinatura, assim definirmos como sua identidade artística. sabemos, que a arte (entre outras coisas) expressa a identidade cultural de um povo, suas raízes, valores e sua história. Assim o artista quando cria uma identidade, cria uma história. 

A exposição reúne diversas formas de expressão, mostrando tanto num nível individual como também no coletivo. Nessa mostra, teremos um texto acompanhando a obra, mostrando uma história por trás de cada obra. Acreditamos que a arte contemporânea, nos governa com um regime de singularidade, valorizando o que é fora do comum, o único, o atípico. A arte tem ainda a responsabilidade de um processo criativo que leva o desenvolvimento de uma nação e promove o crescimento cultural de um povo A identidade de uma obra, pode muitas vezes contribuir para uma marca cultural de um povo.  


SOBRE A AVA GALLERIA

Fundada em 2005, a Ava Galleria é uma das mais conceituadas galerias de arte contemporânea de Helsinki. Localizada no corredor cultural da cidade, próxima ao Helsinki Art Museum, Taidehalli e Kiasma Museum of Contemporary Art. Organiza exposições locais e em colaboração com espaços culturais de outras cidades pelo mundo, como Osaka, Tóquio, Berlim, Londres, Porto e Rio de Janeiro. 

Instagram: https://www.instagram.com/ava_galleria/
Facebook: https://www.facebook.com/avagalleria/
Site: http://www.avainternationalgallery.com/
E-mail: ava@avainternationalgallery.com

Serviço

Exposição: Identidade na Arte

Artistas:

Brasileiros: Adilson Barbosa, Alzira Chaloub, Ana Kariri, Ângela Vielitz, Carla Senna, Carol Couri, Daniel Novais, Daniele Bloris, Deborah Netto, Giselle Parno, Henrique Hammler, Liana González, Mara Estela, Marcelo Côrtes, Marcelo dos Santos, Marcelo Duprat, Marcelo Galvão, Márcio Goldzweig, Mariah Campolina, Mario Marques, Marlene Blois, Monsyerrá Batista, Neuza Nazar Petti, Renata Costa, Rosa de Jesus ( in memoriam ) e Walle Oliveira.

Artista holandês: Adriano Antoine

Alemão: Michael Müller

Argentino: Fernando Grilli

Portuguesa: Xana Boarotto

Finlandês: Antti Raitala

Abertura: 19 de janeiro de 2023 às 16h
Visitação:  19 de janeiro a 04 de março de 2023
Dias e horários: de terça a sábado, das 12h às 19h, exceto feriados
Local: Centro Cultural Correios RJ 
Rua Visconde de Itaboraí, 20 - Centro - RJ
Tel: (21) 2253-1580
Curadoria: Edson Cardoso.

Produção: Renata Costa
Assessoria de imprensa:  Paula Ramagem
Realização: Ava Galleria e Arte Vida Arte
Apoio: ICELA - Instituto de Cultura Europeia e Latino Americana / Centro Cultural Correios / Ministério das Comunicações

Entrada: gratuita
Classificação: livre

Como chegar: metrô (descer na estação Uruguaiana, saída em direção a Rua da Alfândega); ônibus (saltar em
pontos próximos da Rua Primeiro de Março, da Praça XV ou Candelária); barcas (Terminal Praça XV); VLT (saltar na
Av. Rio Branco/Uruguaiana ou Praça XV); trem (saltar na estação Central e pegar VLT até a AV. Rio
Branco/Uruguaiana).
Informações: (21) 2253-1580 / E-mail: centroculturalrj@correios.com.br
A unidade conta com acesso para pessoas cadeirantes e limita a quantidade de visitantes, visando a não
aglomeração.


DIA DE REIS

40ª Edição da Tradicional Festa a Fantasia de Canoa acontece nesta sexta-feira

A comemoração é realizada desde 1983, sempre no Dia de Reis e acontece novamente nesta sexta-feira dia 06.01, em Canoa Quebrada.

Tudo começou há 40 anos, sob o luar da famosa praia de Canoa Quebrada, a festa surgiu como uma forma de arrecadar doces para as crianças nativas e com o passar dos anos, foi reunindo cada vez mais pessoas vindas de todos os lugares do Brasil e do mundo.  

 

A festa foi idealizada por Paulo Rogério Kurc, conhecido como DJ Dinossauro, um turista que chegou em Canoa e se apaixonou pelas belezas do local. Hoje ele compartilha a magia da Festa de Reis de Canoa com todos os moradores e turistas que se dedicam em elaborar fantasias criativas todos os anos. As festividades ocorrem por toda Broadway, famosa rua de Canoa de Quebrada e culminam na Circo Escola Canoa Criança.

A celebração teve pausa nos últimos dois anos em decorrência da pandemia de covid-19 e será retomada agora com apoio da Prefeitura do Aracati.

Os empreendedores locais também festejam o fomento da economia e do turismo cultural em Canoa Quebrada.

40ª Festa dos Reis de Canoa Quebrada

Dia 6 de janeiro

Local: Circo Escola Canoa Criança


PET SHOW CEARÁ

Morre Euclides, cachorro que deu origem a todo trabalho social feito por Felipe Ribeiro 
Felipe Ribeiro da Bichomania  perdeu seu cachorrinho de estimação, Euclides. O animal, que já tinha idade avançada, morreu semana passada.
O empresário que apoia fortemente a causa animal, diz que Euclides foi o grande responsável por ele entrar no ramo pet. 
“Euclides foi adquirido na Bichomania. Com o tempo, o proprietário não quis mais continuar no ramo e negociei com ele, permanecendo com o mesmo nome. Euclides faleceu aos 18 anos, um idosinho, mas era cheio de amor” - conta.
Sempre buscando apoiar a causa animal, sua loja tem como lema: “Ajudar os animais de rua e das ONGs”, desenvolvendo ações que garantam alimentação, castração e adoção. Ao longo dos anos, ele já doou mais de dez toneladas de rações, cerca de mil castrações, promoveu feiras de adoções, além de ajudas financeiras, medicamentos e outros procedimentos veterinários. Atualmente está com uma nova campanha de castração e vai doar com recurso próprio, 200 castrações.

Confira a homenagem de Felipe a Euclides:
Meu menino, meu véi, o “culpado” de tudo, Euclides… hoje vc se foi…
Em muitas etapas de minha vida tem você, você veio da Bichomania antes da Bichomania ser nossa, e foi você o motivo de frequentar e despertar o interesse pelo ramo que tanto me encantou, o culpado de tantas coisas pessoais e profissionais, e foram muitas etapas, desde ir trabalhar todos os dias juntos, atender os clientes na porta e levar até o balcão, e tinha cliente que chegava na loja exclusivamente  para falar com o gerente Euclides… abrimos novas lojas, mudamos de endereço, fizemos reformar e você sempre junto, íamos juntos para casa do estudante, praia, passeios, na casa dos amigos, subir a serra era a melhor parte, mesmo estando dormindo acordava quando percebia que iria subir agora, para colocar cabeça para fora, com vento no rosto, de preferência no colo de sua mãe. Seja que horas eu chegasse em casa, tinha que me dar o abraço que era só seu, mesmo já velho, cego, surdo e sem andar bem e estando irritado somente no meu peito você se acalmava, e dormia instantaneamente, era assim que você se conectava e ficava em paz, e assim se foram quase 19 anos, a nossa conexão sempre foi linda e será para sempre… Sei que está em um lugar lindo e de muita Luz, está com todos os outros que também foram muito importantes para nós, e um dia estaremos juntos brincando e você vai me dar aquele abraço… agradeço a Deus a oportunidade de receber tanto amor e ter convivido todo esse tempo com vc…

CENTRAL ÚNICA DAS FAVELAS

CUFA inaugura escritório nacional em Brasília
Depois de inaugurar seu primeiro escritório nacional em São Paulo, agora é a vez de Brasília

A Central Única das Favelas (CUFA) inaugurou mais um escritório nacional, nesta quarta, dia 4 de janeiro, na Capital Federal. Depois de abrir sede em São Paulo, capital financeira do país, agora a instituição inaugura sua nova sede nacional em Brasília com gestão de Preto Zezé e Kalyne Lima, presidente da CUFA Paraíba, que em breve assume a copresidência da instituição.
“Ninguém tem dúvida da importância de Brasília. É a capital do nosso país, e tem uma grande população de favelas, inclusive contando com uma das maiores da América Latina, que é a Sol Nascente, em Ceilândia, no Distrito Federal”, pontuou Kalyne Lima, presidente da CUFA Paraíba. “Com isso, entendemos que 2023 é o momento para aumentarmos as nossas a operações e fundar um escritório nacional”, concluiu.
A CUFA já opera em Brasília há muitos anos, mobilizando a população das favelas da capital e de cidades próximas, realizando grandes ações como a Taça das Favelas, o Top CUFA, entre outras. Agora, expande sua atuação na região abrindo mais um escritório nacional. 
“Brasília e todo o Distrito Federal têm uma enorme importância na agenda nacional e das favelas, especificamente. Portanto, estamos dando mais um grande passo na nossa trajetória, estabelecendo um escritório nacional da CUFA nesta região. Tenho certeza que vamos realizar ainda mais impacto social”, disse Preto Zezé, presidente nacional da CUFA.
A CUFA foi fundada há mais de 20 anos no Rio de Janeiro, e hoje está presente em todos os estados do país e mais de 20 países. Com sedes nacionais em São Paulo e Brasília, além da sede global em Nova York.

EDUCAÇÃO AMBIENTAL

Associação Caatinga e Barong Anima lançam vídeo em animação como ferramenta para educação ambiental
Para ampliar sua comunicação com o público infantil, a Associação Caatinga produz seu primeiro vídeo de animação voltado para a educação ambiental em parceria com estúdio de animação da Barong, hub de conteúdo audiovisual
Uma produção original sobre uma floresta rica e biodiversa, símbolo de força, fertilidade e resiliência. O vídeo de animação “Bioma Caatinga”, da Associação Caatinga em parceria com o estúdio Barong Anima, é um material produzido para as atividades de educação ambiental da Associação Caatinga, com acesso gratuito pelo canal do Youtube da ONG. A proposta é que, além de entreter, o conteúdo também possa ser usado como ferramenta de ensino.
Com produção e roteiro da Barong Anima, estúdio especializado em conteúdo sobre conservação de espécies e projetos socioambientais, o vídeo contou com a colaboração de pesquisadores e educadores ambientais da Associação Caatinga, trazendo informações sobre a conservação do bioma de uma forma divertida e didática. 
“A educação ambiental tem objetivo de difundir as riquezas da Caatinga, fazendo as pessoas lançarem um novo olhar sobre essa floresta, tentando deixar para trás todos os estereótipos que foram reforçados ao longo do tempo, de seca, de pobreza, de pouca biodiversidade”, explica Marília Alves, Coordenadora de Educação Ambiental da Associação Caatinga.
O estúdio Barong Anima faz parte da produtora Barong, hub de conteúdo audiovisual que já realiza um trabalho com a Associação Caatinga há mais de 10 anos na produção de vídeos e documentários sobre o bioma. Desta vez, a parceria aproxima as iniciativas de educação ambiental das tecnologias e linguagens audiovisuais de animação, ampliando o alcance da educação ambiental da instituição.
As atividades de educação ambiental da Associação Caatinga acontecem sobretudo nas comunidades rurais que vivem no entorno da Reserva Natural Serra das Almas, Unidade de Conservação (UC), administrada pela Associação Caatinga. A partir dessa nova ferramenta, a entidade oferece uma ferramenta de suporte para professores com o intuito de facilitar a compreensão de assuntos relacionados à preservação ambiental da Caatinga para despertar, a longo prazo, comportamentos mais sustentáveis. 

*Associação Caatinga
A Associação Caatinga (AC) foi fundada no Ceará em 1998 com a missão de promover a conservação da Caatinga para garantir a permanência de todas as suas formas de vida. É uma entidade não governamental, sem fins lucrativos, que atua há 24 anos na conservação e valorização da única floresta exclusivamente brasileira, ameaçada e que concentra a maior biodiversidade dentre as regiões semiáridas do planeta.

*Barong Anima
Estúdio de animação 2D da Barong, hub de conteúdo audiovisual especializado em produzir conteúdos exclusivos sobre conservação de espécies e projetos socioambientais. O estúdio desenvolve projetos exclusivos em animação 2D e busca contribuir com a divulgação científica e a educação ambiental em parceria com ONGs e entidades de pesquisa no Brasil e no mundo.