MARANGUAPE

Instituto Olhar realiza mutirão de combate ao Glaucoma 

26 de maio foi o Dia Nacional de Combate ao glaucoma, uma das principais causas de perda de visão no mundo. A pressão intraocular elevada tem sido um dos principais fatores de risco para o surgimento dessa doença que não tem cura e quando não tratada pode levar à cegueira irreversível do indivíduo. Na luta pelo direito de ver o Instituto Olhar realiza neste neste sábado (11), o Décimo Segundo Encontro dos Portadores de Glaucoma na Rede Bioclínica de Maranguape.

O serviço composto por uma equipe multidisciplinar alerta a população para a necessidade do diagnóstico e tratamento precoce da doença. Durante a realização do mutirão serão disponibilizados inúmeros serviços como avaliação do fundo de olho, aferição de glicemia e pressão arterial, além de palestras sócio-educativas. O Encontro dos Portadores de Glaucoma é um evento gratuito mediante a inscrição no site da campanha: www.fila.institutoolhar.org .
Localizado na capital cearense na Rua 50, Nº 190 no bairro Conjunto Prefeito José Walter (2º etapa), o Instituto Olhar é uma organização sem fins lucrativos. Fundado em 08 de março de 2008, a instituição destaca-se no atendimento às demandas sociais relacionadas à questão da saúde ocular mantendo um compromisso ético e político na atenção às necessidades da população em duas áreas distintas: educação e promoção à saúde.

Mutirão:
Data: 11 de junho de 2022 (Sábado).
Horário: A partir das 8h.
Local: Major Agostinho Nº 369, Centro - Maranguape (Unidade da Rede Bioclínica)

PELO FIM DO PRECONCEITO

5 dicas para acelerar a jornada de diversidade e inclusão nas empresas
Diversidade e inclusão são temas que vem ganhando espaço de discussão na sociedade e no âmbito empresarial. Segundo o diretor da Diversifica, Leonardo Drummond, pesquisador, professor, e profissional com 20 anos de experiência em diferentes organizações, com os temas relacionados ao ESG (ambiental, social e da governança), cresce a importância do diálogo sobre como implementar a jornada de diversidade, equidade e inclusão nas empresas.
“Ainda há um extenso caminho a percorrer. Valorizar a diversidade nos quadros funcionais é o principal caminho rumo a um futuro de sucesso, e as empresas que não acelerarem esse processo estão sob risco de serem vistas como ultrapassadas e colherem piores resultados, inclusive perdendo clientes, parceiros de negócios e até profissionais talentosos”, explica.
E eis que surge a dúvida: como fazer isso na prática? Leonardo enumera cinco dicas que podem ajudar as empresas que querem adotar a inclusão e a diversidade como missões institucionais:

1) Contrate especialistas em D&I: Ter um profissional dedicado à gestão da diversidade e inclusão, comprometido com práticas de ESG, facilita o mapeamento e a compreensão dos desafios da empresa e garantirá que as ações voltadas para esses valores sejam constantes ao invés de ocasionais.

2) Aplicar um Censo de Diversidade: É uma pesquisa para conhecer o perfil das pessoas que trabalham na empresa por meio do levantamento de dados pessoais e funcionais, considerando aspectos sociais, econômicos e ambientais. Questões sobre o clima da diversidade na organização também podem ser coletadas. Os resultados mostram o quão diversa e inclusiva a organização é. A partir daí, podem ser definidos objetivos e metas que deverão se desdobrar em um plano de ação para acompanhamento baseado em dados.

3) Para o RH - Recrutamento às cegas: Entrevistas realizadas “cara a cara” transmitem mais pessoalidade, mas ao mesmo, algum detalhe da aparência pode acabar afetando - ainda que inconscientemente - a decisão do recrutador. Os vieses inconscientes afetam a tomada de decisão. A seleção feita às cegas propõe foco no que é importante no processo: as competências da pessoa que se candidata à vaga.

4) Fomentar debates raciais: O racismo é estrutural na nossa sociedade. Desconstrui-lo é papel de todos nós, como representantes da empresa e também como indivíduos. Essas ações precisam acontecer para além do dia 20 de novembro. E nós, pessoas brancas, também precisamos adotar atitudes antirracistas. Devemos fomentar também outras discussões sobre diversidade, mas como consultor eu percebo que o debate racial é urgente em todas as organizações.

5) Usar a força de trabalho multigeracional a favor da empresa: Com o aumento da longevidade e a aposentadoria tardia, o encontro de gerações no ambiente de trabalho é inevitável e maravilhoso, no sentido de reunir uma potência de forças. Uma geração tem muito a aprender com a outra e os resultados desse encontro são excelentes para a produtividade, criatividade e inovação. No entanto, para que essa convivência não seja conflituosa, as empresas precisam estar preparadas.

MERCADO PUBLICITÁRIO

Betânia celebra o retorno das festas juninas com a campanha “São João juntinho é mais gostoso”
Luan Estilizado, expoente da nova geração do forró, é o embaixador da campanha

 Se tem uma coisa que nordestino ama é o São João. Do Maranhão à Bahia, as cores, aromas e sabores das festas juninas tomam conta da região, seja nas capitais ou nas cidades do interior, que chegam até a disputar onde é o maior São João do Nordeste! O forró marca o ritmo do arrasta-pé e as fogueiras aquecem os corpos e o coração. É esse clima de alegria compartilhada que a Betânia quer celebrar com a campanha São João juntinho é mais gostoso, que marca a volta de uma das festas mais aguardadas e tradicionais do ano para milhões de famílias em todo o Nordeste.
Desenvolvida pela BG9, a campanha São João juntinho é mais gostoso começa a ser veiculada no digital e pontos de venda a partir do dia 06 de junho e segue durante todo o mês, com identidade visual que celebra, acima de tudo, os reencontros e a possibilidade de festejar ao lado de quem se quer bem: família, amores, amigos e, até mesmo, os futuros novos amigos, todo mundo bem juntinho, se reencontrando para compartilhar alegria, comidas gostosas e as boas energias das festas juninas!
Para dar o tom da festança, Betânia convidou o artista Luan Estilizado para ser o embaixador do São João. Um dos maiores acordeonistas da atual geração de músicos nordestinos, Luan começou a tocar sanfona ainda criança e tornou-se nome obrigatório ao se falar de forró raiz produzido, hoje, no Nordeste. O par perfeito para Betânia neste arraiá que celebra uma das maiores festas da nossa cultura e fortalece as nossas raízes.
“Alimentar o corpo e inspirar o coração faz parte do propósito da Betânia e nenhuma data ilustra tão bem esse sentimento quanto o São João, uma festa tradicional que, ano após ano, mobiliza milhões de pessoas em todo o Nordeste para compartilhar momentos de união e alegria em torno das mesas fartas, com muita música, dança, as simpatias da cultura tradicional e um sentimento de fé no amanhã, que é tipicamente nordestino. É isso que pretendemos ilustrar com essa campanha”, explica Cynthia Serretti, Diretora de Marketing da Alvoar Lácteos.
O São João Betânia vai contar, ainda, uma forte execução da campanha nos pontos de venda espalhados pelo Nordeste, com materiais de PDV, ações “Compre & Ganhe”, barracas personalizadas em pontos de grande circulação nas capitais nordestinas e cidades do interior com grande tradição junina e programação especial com receitas típicas desenvolvidas pelo Clube dos Chefs Betânia. A campanha estará disponível em @betanialacteos, no canal da marca no Youtube e pelo site da Betânia Lácteos.

Sobre a Betânia Lácteos   

Fundada em 1971 na cidade de Quixeramobim, Ceará, a Betânia Lácteos conta com seis fábricas localizadas em Pernambuco, Bahia, Sergipe e no Ceará, onde funciona a primeira fábrica de leite em pó do Estado, além de doze centros de distribuição. Maior indústria de lácteos do Nordeste e líder em leite UHT na região, com 41% de share e líder em iogurtes, movimenta uma cadeia produtiva 100% de origem local. São mais de 3.500 famílias produtoras de leite, em cerca de 130 cidades do sertão nordestino. Atualmente, a Betânia Lácteos possui mais de 2 mil colaboradores e está presente em 57 mil pontos de venda. Possui uma linha de produtos com mais de 120 itens, como leites pasteurizados, leites longa vida, bebidas lácteas, iogurtes, queijos, requeijões, leite em pó, creme de leite e leite condensado. A companhia é totalmente comprometida com o propósito de valorizar a família nordestina, alimentando o corpo e inspirando o coração.

FIM DE SEMANA

DIA DOS NAMORADOS COM PROGRAMAÇÃO ESPECIAL NO CANTINHO DO FRANGO
O amor está no ar! E o restaurante e espaço cultural Cantinho do Frango entra no clima de romance e realiza programação especial, neste final de semana, para celebrar o Dia dos Namorados.
A programação musical do Cantinho do Frango inicia com o Rei do Baile, Luisinho Magalhães & Banda, nesta sexta-feira, 10 de junho, a partir das 18h30. O show, que também é uma verdadeira viagem no túnel tempo, traz em seu repertório os sucessos dos anos 60, 70 e 80, além dos grandes sucessos de Ednardo, Fagner e Belchior. Couvert: R$ 25,00. 
Neste sábado, 11 de junho, véspera do Dia dos Namorados, às 18h, a cantora Carol Damasceno e o músico Hérlon Robson (teclado) irão embalar os apaixonados com show no qual  interpretarão repertório romântico. Couvert: R$ 15,00.
No domingo, 12 de junho,  a partir das 15h, DJ Renatinha apresenta o projeto Longarinas – Especial Dia dos Namorados. No repertório, música cearense e músicas românticas da música brasileira. Couvert: R$ 5,00.
  A casa, que proporciona um autêntico cardápio gastronômico, também oferece uma viagem de sabores a quem aprecia o gosto autêntico da cachaça, com os combos participantes da Rota da Cachaça.
Também nas sextas, sábados e domingos, na hora do almoço, o som vem do vinil com o DJ Barry White.  Nas sextas, no fim do dia, tem a A Hora Que O Galo Canta, que traz a música do DJ Alan Morais e um cardápio promocional das 16h às 20h. Momento ideal para quem quer descontrair, encontrar os amigos e saborear petiscos deliciosos, após um dia intenso de trabalho. Outra promoção imperdível: na compra de duas cervejas Eisenbahn, a terceira é por conta do Cantinho do Frango.  
A casa cumpre com todos os protocolos sanitários recomendados pelos órgãos de saúde e também solicita comprovante de vacinação contra a Covid-19.  

Serviço
Cantinho do Frango
Rua Torres Câmara, 71 – Aldeota
Funcionamento:
Segunda a Quinta-feira: 10h às 17h
Sexta-feira: 10h às 22h
Sábado e Domingo: 10h às 19h
Dias de show: 10h às 22h           
Luisinho Magalhães & Banda - Couvert: R$ 25,00
Carol Damasceno e Hérlon Robson -  Couvert: R$ 15,00
DJ Renatinha - Couvert: R$ 5,00
Informações: (85) 3224 6112 / 98796  9066
Facebook: @cantinhodofrango
Instagram: @cantinhodofrangodesde1994
Amplo estacionamento
Aceita todos os cartões de crédito e débito.

KOSMICA CLUB

“My Lovely Tinder” é opção para os solteiros em plena véspera de Dia dos Namorados

Além da tradicional festa, que vai contar com a presença da banda Luna, a nova boate da Praia de Iracema preparou uma programação para todos os gostos e estilos. Nayra Costa e Verão S/A também se apresentam nesta semana

Uma das festas mais tradicionais de Fortaleza, a “My Lovely Tinder” já tem data para acontecer: sábado, dia 11 de junho, na Kosmika Club, nova casa de show da Praia de Iracema. Assim como nas edições anteriores, os solteiros e as solteiras, em plena véspera de Dia dos Namorados”, vão ter a oportunidade de se divertir e, ainda, encontrarem o mach perfeito. As tradicionais plaquinhas, assim como espaços para fotografias, Love Me Drinks, roletas, superlikes e muito mais também vão estar presentes. A animação também fica por conta da Banda Luna e dos DJs Carly Morais, Carol Estrada (Colômbia) e Billy (EUA), ambos do projeto LOS GRINGOS.

Além da “My Lovely Tinder”, a Kosmika Club preparou para esta semana uma programação para lá de eclética, que promete trazer um mix de sons e estilos para todos os públicos. 

Na sexta-feira é dia de “Kosmos Baile - Las Chikas”. Neste dia, quem sobe ao palco é Nayra Costa, dona de uma das vozes mais imponentes e expressivas da nova geração. No repertório, a artista apresenta os verdadeiros clássicos do pop e da música brasileira. Já as DJs Priscila Delgado, Carina França e Carly animam a pista e colocam todos para dançarem ao som de muito pop, funk, reggaeton, dentre outros estilos. Para encerrar o final de semana em grande estilo, o domingo é dia de Luau da Kosmika, com a banda Verão S/A e os DJs Camilo Castelo e Igor Wolf.

Sobre a Kosmika

A Kosmika Club vem com a proposta de proporcionar diferentes experiências entre os mais diversos públicos da cidade. Com uma proposta futurística, o local pretende levar os frequentadores para uma “outra galáxia”, conforme explica Edgel Joseph, diretor artístico do novo espaço, conhecido nas redes sociais como @amulherdofuturo. O cardápio de drinks, elaborado pelo premiado mixologista Alan Souza, segue a mesma temática integalática da boate, localizada na Praia de Iracema.

Sem abrir mão do charme e da atmosfera efervescente e cultural, características tão presentes na região, a fachada foi totalmente reformulada pelo artista visual Leandro Marques. Assim, as novas cores e formas da Kosmika Club  retratam esse universo futurista. Ele também assina o grafite presente na área interna, que dialoga com as luzes e todos os demais detalhes da ambientação do local, cujo projeto foi assinado pelo arquiteto Emerson Dantas.

A casa funciona de quinta a domingo e conta com ambientação bem ao estilo lounges/camarote. A ideia é proporcionar, a cada dia de funcionamento, uma experiência diferente, com destaque para o pop, house, mas o axé e o funk também terão seu espaço. Os multiambientes da nova casa também ganham destaque dentro da programação da Kosmika Club.

Kosmika Club – programação de 09 a 12 de junho

Sexta-feira – Festa Kosmos Baile - Las Chikas

Horário: 20h

Atrações:

Nayra Costa

DJ Priscila Delgado

DJ Carina França

DJ Carly

Ingressos antecipados: https://outgo.com.br/kosmosbaile-las-chicas

Sábado – Festa My Lovely Tinder

Horário: 22h

Atrações:

Banda Luna

DJ Carol Estrada

DJ Billy Gringo

DJ Carly Morais

Ingressos antecipados: https://outgo.com.br/my-lovely-tinder-na-kosmika-vespera-de-dia-dos-namorados

Domingo – Festa Luau Kosmika

Horário: 20h

Atrações:

Banda Verão S/A

DJ Camilo Castelo

DJ Igor Wolf

SERVIÇO

Kosmika Club

Local: Rua Almirante Jaceguai 81, Praia de Iracema

Ingressos:

Sexta e Sábado

Antecipados: R$ 30 (lote promocional) / R$ 40 (1º lote). Na hora: R$ 50

Domingo

Entrada franca até 22 horas com retirada de cortesia pelo OutGo. Após esse horário: R$ 30/R$ 60 consumíveis

NO YOUTUBE

Fórum Harmônicas Brasil retorna em julho 

Vem aí a edição 2022 do Fórum Harmônicas Brasil. Considerado um dos mais importantes eventos de formação artística do País, com abordagens voltadas para o mercado da música a partir da gaita de boca, o Fórum Harmônicas mantém neste ano o formato digital adotado em 2020, como estratégia não apenas para cumprir demandas sanitárias de distanciamento social mas também para ampliar o alcance das ações. A edição 2022 traz os artistas Maurício Einhorn (RJ), Marcelo Naves (SP) e Diogo Farias (CE), entrevistados por Roberto Maciel e Jefferson Gonçalves.

O Fórum Harmônicas visa não apenas a expor a gaita, suas diferentes manifestações e os modelos mais utilizados, mas também a estimular iniciativas de qualificação social e de empreendedorismo cultural, alcançando sobretudo grupos com demandas de investimentos em desenvolvimento. Neste ano, o evento fará foco especial na comunidade de Canoa Quebrada e em outros pontos do Litoral Leste do Ceará. Uma parceria com a Associação dos Empreendedores de Canoa Quebrada (Asdecq) vai estreitar laços com moradores locais, com destaque para estudantes secundaristas.

Paralelamente, o Fórum arredadará com o público livros didáticos e paradidáticos, que serão doados à ONG Canoa Criança para utilização em ações com crianças e adolescentes. 

OS CONVIDADOS

MAURÍCIO EINHORN - Filho de imigrantes judeus poloneses, os pais eram gaitistas. Começou a tocar gaita de boca aos cinco anos de idade, apresentando-se no colégio franco-brasileiro do Rio de Janeiro, no qual estudava até os 13 anos de idade. No decorrer da carreira, gravou com grandes astros da MPB, como Elizeth Cardoso, Maria Bethânia, Hermeto Pascoal, Ângela Rô-Rô e Chico Buarque, entre outros. Em 2013, Maurício foi tema de documentário do diretor e músico Rodolfo Novaes. O filme "Maurício Einhorn - Estamos aí" destaca a biografia do artista, acontecimentos da trajetória profissional e seu ponto de vista sobre a música e o instrumento. A produção ainda apresenta depoimentos de amigos. Em 2017, foi homenageado por gaitistas de todo o Brasil com o álbum duplo "Viva Maurício Einhorn!".

MARCELO NAVES - Gaitista há mais de 20 anos, é considerado referência nacional no instrumento. Participou da gravação do CD "Bluseiros do Brasil - Edição Gaitistas" e já se apresentou ao lado de grandes nomes do Blues, como Deacon Jones, Mud Morganfield, Diunna Greenleaf, Willie “Big Eyes” Smith, James Weller, Kenny Brown e Nuno Mindelis. Foi apontado como a grande revelação do VI Festival Internacional de Harmonicas, no SESC Pompéia em 2007. Em 2011, fez 10 shows no México (Salvatierra, Tethiuacan e Cidade do México). Ainda em 2011 foi convidado a representar como endorser a maior marca de harmônicas do mundo, a alemã Honner. Vem realizando trabalhos em diferentes estados e desenvolve atividade didática e de divulgação da gaita em canal próprio no YouTube.

DIOGO FARIAS - Além de médico e músico, em atividade há quase 20 anos com a banda De Blues em Quando, Diogo Farias se tornou customizador e empreendedor. Desenvolveu um microfone para segurar e tocar gaita ao mesmo tempo, projetado para características e demandas frequentes de gaitistas - como peso, posição de botão de volume, material e tamanho. Ele tinha outros microfones e encontrava neles pontos que não o agradavam. Foi um dos criadores do Fórum Harmônicas Brasil e já se apresentou em várias capitais brasileiras e nos Estados Unidos.

O encerramento, que caberá à formação Jefferson Gonçalves e Bitencourt Duo, exibirá trabalho que soma as experiências do gaitista carioca e dos irmãos Júlio (bateria e percussão) e Luciano Bittencourt (guitarra híbrida e violão), de Cruzeiro (SP). O repertório contempla gêneros como Blues, Jazz e MPB, além de expressões da música nordestina.   

APRESENTAÇÃO

Os episódios serão exibidos a partir de 16, 17 e 18 de julho, no canal do Fórum no YouTube (www.youtube.com/forumharmonicas). O encerramento do evento será em 19 de julho, com Jefferson Gonçalves & Bitencourt Duo. O acesso a todos os conteúdos será gratuito e livrte para todas as idades e todos os públicos.

O Fórum Harmônicas Brasil é patrocinado pelo Sebrae, Cantina Pet e Portal InvestNordeste. O apoio é da Asdecq. Mais informações no site www.forumharmonicas.com.

DANÇA

Em turnê pelo Nordeste, Bolshoi Brasil faz workshop gratuito de balé clássico no BCAD em Fortaleza
O projeto social Bailarinos de Cristo Amor e Doações - BCAD fica na Bela Vista e está com inscrições abertas para diversos cursos
A Escola do Teatro Bolshoi realiza no mês de junho uma turnê pelo Nordeste e irá se apresentar no Theatro José de Alencar (TJA). A apresentação do espetáculo Gala Bolshoi acontece nos dias 15 e 16 de junho, às 20 horas. O Gala Bolshoi é formado por variações de conhecidos e aclamados espetáculos do Balé, como “Don Quixote” e “Quebra-Nozes”, a beleza da “Melodia de Gluck”, e a ópera “Orfeu e Eurídice".
Além do espetáculo Gala Bolshoi, a Escola Bolshoi irá realizar em sua turnê workshops gratuitos e um processo de pré-seleção para novos alunos. No dia 14 de junho, acontecem quatro workshops gratuitos de dança clássica. Das 9h30 às 11h30 no Projeto Social Grupo Bailarinos de Cristo, Amor e Doações – BCAD. 

BCAD
Uma Organização Não Governamental (ONG) que tira jovens da criminalidade e violência, em áreas de risco na capital cearense, com a promoção de cursos, eventos e outras ações em sua sede no bairro da Bela Vista. Precisamos falar do BCAD, que faz a diferença em Fortaleza há décadas, oferecendo cursos ligados ao esporte, cultura e arte gratuitos, trabalhando na construção de uma nova realidade, para que crianças, adolescentes e jovens não parem de sonhar com uma vida mais digna.
Depois de um período fechada, a ONG voltou a funcionar e oferecer cursos. O BCAD utiliza a dança, teatro e canto também como aliados para alertar crianças, adolescentes, familiares e as comunidades do entorno, sobre as vulnerabilidades a que estão expostos, utilizando novas tecnologias de comunicação para a montagem de esquetes de teatro e dança em teatros, praças e escolas públicas da periferia da cidade. Alguns cursos do BCAD estão ainda com inscrições abertas. 
Transformar vidas: é o principal objetivo da diretora do BCAD, Janne Ruth. A instituição Bailarinos de Cristo, Amor e Doações, fundada em 1994, é proponente do FENDAFOR - Festival Internacional de Dança de Fortaleza, que já tem data marcada para acontecer esse ano, em Junho e julho. O BCAD partiu da experiência de trabalho desenvolvido pela Companhia de Dança Jane Ruth, criada em 1985. A ONG já beneficiou milhares de crianças e adolescentes, na faixa etária de 7 a 17 anos. Também já foram beneficiados idosos e adultos das 1.100 famílias inscritas no BCAD, através da realização de aulas de alfabetização, de palestras, atividades lúdicas e artesanais, qualificação em corte e costura e outras, entre outras atividades.
A Companhia de Dança do BCAD também já foi premiada em vários estados do Brasil e outros países por seus diversos espetáculos. É uma ONG que merece a atenção e o apoio de todos, veículos de comunicação, políticos, governos, sociedade, para continuar e ampliar esse belo trabalho. 
A segunda parte do projeto "A Comunicação aliada a Arte como Instrumento de Inclusão Social", do BCAD, deu início às atividades da ONG esse ano, e oferece cursos gratuitos de inclusão digital, teatro, dança contemporânea, balé clássico e karatê. O projeto é apoiado pelo Comdica - Conselho Municipal de Defesa da Criança e do Adolescente, com doações das empresas Marquise e M. Dias Branco, além do apoio da Secretaria de Cultura do Estado do Ceará, através do Edital Mecenas e a Enel Companhia de Energia.

BOLSHOI BRASIL
A Escola do Teatro Bolshoi no Brasil está há 22 anos disseminando a cultura e a arte pelo Brasil. Com a missão de formar artistas e cidadãos, a Escola Bolshoi se orgulha pelos 70% de alunos formados que atuam na área da dança, nos palcos do Brasil e do exterior, fomentando o acesso à arte e levando o nome do nosso país, estado e cidade para o mundo.

Em 2022 a Escola Bolshoi tem 219 alunos, vindos de 20 estados brasileiros e 2 países.  A instituição concede 100% de bolsas de estudo para todos os alunos. Além de ensino gratuito, os alunos recebem benefícios como alimentação, transporte, uniformes, figurinos, assistência social, orientação pedagógica, assistência odontológica preventiva, atendimento fisioterápico, nutricional e assistência médica de emergência/urgência pré-hospitalar. Os alunos recebem educação, aprendem uma profissão, exercitam responsabilidade e constroem cidadania.

SERVIÇO
Bolshoi Brasil no BCAD
Workshop Gratuito
14 de junho
Das 9h30 às 11h30 no Projeto Social Grupo Bailarinos de Cristo, Amor e Doações.

BCAD - Bailarinos de Cristo, Amor e Doações
Sede: Rua Paraná, 3 - Bela Vista
Informações: 85 98948-4420 (Tânia Fonseca) e 85 98890-7977 (coordenadora de projetos e diretora geral Janne Ruth)

FENDAFOR 2022

Festival Internacional de Dança de Fortaleza começa no dia 23 de junho no Theatro José de Alencar

Grupos e bailarinos de companhias da Alemanha, Portugal, EUA, Ceará, Rio de Janeiro, São Paulo, Bahia, Maranhão e outros 12 estados do Brasil estão confirmados para se apresentarem na capital cearense; as inscrições seguem abertas para mostras competitivas até 10 de junho

Um dos maiores eventos de dança do país está perto de abrir suas cortinas e mostrar na capital do Ceará, todo talento de bailarinos profissionais e amadores do Brasil e do mundo. Trata-se do 22° Fendafor - Festival Internacional de Dança de Fortaleza, que acontece de 23 de junho a 3 de julho, no Theatro José de Alencar, e inicia sua maratona de apresentações e cursos, em diversos gêneros como Jazz, Ballet Clássico Livre, Clássico de Repertório, Estilo Livre, Contemporâneo, Jazz, Danças Populares, Sapateado, Danças Urbanas, Dança do Ventre, Dança de Salão, e nas diferentes categorias, como Baby, Pré, Infantil, Juvenil, Avançado, Experimental e Master.
Grupos e bailarinos da Alemanha, EUA, Portugal e 17 estados brasileiros como Ceará, Rio de Janeiro, São Paulo, Bahia, Maranhão, Espirito Santo, Pará, Pernambuco, Sergipe, Rondônia, Roraima, Minas Gerais, Piauí, Amazonas, Alagoas, Paraná e Santa Catarina estarão se apresentando, sendo um programa imperdível para toda a família.

Apresentações e competições que dão prêmios em dinheiro, bolsas de estudo em renomadas escolas de dança, passagens aéreas e participação em festivais nacionais e internacionais, fazem do Fendafor o local de realização de sonhos de artistas que buscam novas oportunidades.
O Festival tem na sua programação a Mostra Internacional de Dança, com o apoio institucional da Enel Distribuidora do Ceará, através da Lei Mecenas, do Governo do Estado do Ceará – Secretaria da Cultura, e as mostras competitivas, com mostras competitivas em diversas categorias.

As inscrições para bailarinos e grupos de dança que quiserem competir no Fendafor estarão abertas até o dia 10 de junho, podendo encerrar antecipadamente a data final, caso as vagas sejam preenchidas, e podem ser feitas no site do evento (www.fendafor.com.br), onde também está o regulamento para participação, e outras informações sobre cursos e apresentações. O evento tem a direção geral de Janne Ruth e artística de Atenita Kaira.

Um corpo docente de grandes nomes e pensadores do mundo da dança, tanto do cenário nacional como internacional, estará julgando os bailarinos e grupos, assim como ministrando cursos e oficinas. O festival propõe a montagem de um panorama de dança no Ceará, apresentando uma programação que permita o diálogo entre bailarinos, coreógrafos e grupos oriundos de diversas localidades, proporcionando um momento único de intercâmbio cultural. Outro aspecto fundamental são os programas de formação de plateia, permitindo o acesso da população à dança, por meio de sessões gratuitas, ou baixo custo, através da parceria com instituições públicas e privadas de ensino regular e projetos sociais.


PROGRAMAÇÃO

Troféu Fendafor

No dia 23 de junho, data da estreia para convidados, haverá apenas uma sessão, começando às 18h30, nos jardins do TJA, com a entrega do Troféu Fendafor de reponsabilidade social/cultural, prêmio esse patenteado pelo Festival desde a primeira edição no ano 2000 concebido para personalidades que incentivam a dança e a cultura no Ceará, no Brasil e no mundo. Uma novidade da edição deste ano é o Troféu Guivalde Almeida, novidade desta edição do Fendafor, que também será entregue no primeiro dia do evento, uma homenagem ao Grande Mestre do Ballet Clássico de São Paulo, que nos deixou precocemente. Esse Troféu passa a fazer parte do Fendafor e será concebido para grandes destaques do Ballet Clássico.
Em seguida, acontecerão as apresentações no palco principal com convidados nacionais e internacionais. A noite termina com uma confraternização e show de humor no anexo do Theatro, a partir das 21h, para convidados e parceiros.
Nos dias 24 e 25 de junho os espetáculos começam às 17h, com mostras de dança desde o infantil até o adulto, com bailarinos inscritos de todo o Brasil. Logo após, às 19h, grupos inscritos e convidados da Mostra Internacional de Dança começam as suas apresentações para o público.

Cursos

De 26 a 2 de julho acontecerão mostras competitivas e também os cursos, que iniciam já no dia 24 de junho até o dia 02 de julho. Pensando no deslocamento de bailarinos, todos os cursos serão concentrados no Theatro José de Alencar. Os bailarinos cearenses tem direito a um curso grátis e as inscrições estão no site do Festival sendo 21 opções nos mais diversos gêneros da dança.

Mercado da Dança

Nos Jardins do TJA estará acontecendo, em todos os dias do evento, o Mercado da Dança, com apresentações gratuitas e diversos stands de lojas com produtos destinados a bailarinos, praça de alimentação, secretaria do evento, área de convivência e ao final do Festival serão promovidos algumas festas para bailarinos. O Mercado da Dança que tem entrada franca e terá muitas surpresas durante os 11 dias de Festival.
De acordo com Janne Ruth, a proposta do Fendafor desde a primeira edição foi popularizar as artes cênicas do Ceará, colocando o estado na cena da dança nacional. “Hoje tudo isso foi alcançado, pois todos os estados do Brasil e muitos países do mundo já estiveram no nosso festival. Cada vez mais sendo fortalecido, inclusive, devido aos festivais online, pois aqueles que não conheciam de perto, passaram a conhecer a organização impecável dos festivais online”, disse a idealizadora do Festival Internacional de Dança de Fortaleza.


MOSTRA INTERNACIONAL DE DANÇA

Anne Jullieth e Alladson Barreto

Alguns convidados para a Mostra Internacional de Dança, de 23 a 25 de Junho e para a Mostra dos Campeões, dia 3 de julho, último dia do evento, já foram confirmados: Anne Jullieth, da Dance Alive Nacional Ballet, de Gainesville, Florida, e Alladson Barreto, da Kansas City Ballet, no Missouri, vem dos Estados Unidos apresentar o grand pás de deux de "Esmeralda" (balé clássico).
Anne Jullieth começou a dançar aos 3 anos de idade. Ela foi treinada na Escola de Dança do Estado do Piauí Lenir Argento e Ballet Helly Batista e teve como professores principais Lorena Palha Dias e Helly Batista Junior. Em 2015 mudou-se para São Paulo para continuar sua formação na Especial Academia de Ballet, onde estava sob a orientação de Ana Maria Campos, Guivalde de Almeida, Guilherme Oliveira e Valdir Zeller. Ela foi selecionada para representar o Brasil na YAGP New York Finals em 2014 a 2017 e foi vencedora na pré-seleção na Argentina para o Prix de Lausanne 2017. Foi finalista do Concurso Internacional de Ballet de Moscou junho de 2017 e do Varna Ballet IBC em 2018 onde competiu com grandes bailarinos do mundo inteiro. Talentosa, seu primeiro contrato profissional foi aos 17 anos, em 2018, com a Cisne Negro Cia de Dança, na temporada de “O Quebra Nozes “. No início de 2019 foi contemplada com uma bolsa de estudos para a “ The Rock School” nos Estados Unidos. Hoje dança profissionalmente na companhia americana Dance Alive Nacional Ballet de Gainesville.
Alladson Barreto teve sua formação clássica pela The Rock School em Philadelphia (EUA, 2018-2019) ganhando bolsa de estudos integral. Instruído por Bo Spasso, Stephanie Spasso, Justin Allen, Telmo Moreira, Natalya Ziegler, Jody Anderson, através da bolsa de mérito, em outubro de 2021 trabalhou com a bailarina Kathryn Morgan e desempenhou grandes papéis como solista e líder no New York City Ballet e Miami City Ballet. Dançaram juntos o Ballet “O Quebra-Nozes” para a companhia do Móbile Ballet (EUA) Iniciou sua carreira aos 16 anos e hoje, com 24 anos, possui bagagem muito abrangente como bailarino e artista.


Cícero Gomes e Manuella Roçado

Outros dois convidados especiais na noite de estreia do Fendafor 2022 é Cicero Gomes e Manuella Roçado, ambos do Rio de Janeiro. Sempre presente no Festival, Cícero é o primeiro bailarino do Theatro Municipal do Rio de Janeiro, e Manuella Roçado também é contratada do TMRJ.
Dia 23 eles apresentarão o conjunto de repertório de "Paquita", com a participação especial de bailarinos cearenses de várias escolas de Fortaleza, entre elas, o Studio de dança Mainara Albuquerque, Ballet Mônica Luiza, Academia Tereza Passos, Conservatório de Dança, Ballet Lucymeire Aires, Academia Raquel Pinheiro, Academia Daniel Lessa, Escola de Dança Janne Ruth e Ballet Hugo Bianchi.


Jeff Oliveira

O cearense Jeff Oliveira, que dançará um solo de Jazz chamado O homem que sou,  Jeff Oliveira, professor, coreógrafo e  bailarino da Cia Vera Passos, apresenta no dia da estreia do Fendafor o solo de Jazz "O homem que sou". Formado em Educação Física, iniciou seus estudos na área da dança no ano de 2010, com aulas de balé clássico, jazz e dança contemporânea. Como bailarino, recebeu diversas colocações e premiações especiais em festivais de dança por todo Brasil e participação em workshops e cursos de nomes importantes da dança no âmbito nacional e internacional.


Pulsar Cia de Dança

Como dar significado ao ordinário na poesia do cotidiano? A Pulsar Cia. De Dança, de São Luís (Maranhão) é outra atração nacional do Fendafor em 2022. A companhia surgiu em 1998, da união de  bailarinos, todos amantes da dança e preocupados com o seu desenvolvimento profissional. A companhia maranhense apresenta o espetáculo “Estranhamente Comum"
Em um mundo de relações cada vez mais velozes, intempestivas e, ao mesmo tempo, frágeis e fugazes, o que realmente importa?  O cotidiano, os objetos que geralmente passam despercebidos, ganham novo significado para serem repensados no que é passado, no que é presente e no que é futuro. Um exercício de memória e sentimento. Direção geral: Abelardo Telles.



OUTROS CONVIDADOS

Beatriz Amaral, bailarina premiada da Ebateca Villas,  da Bahia, é outra convidada da Mostra Internacional de Dança durante os primeiros dias do Fendafor 2022, apresentando o solo contemporâneo "Evolução". Ela conquistou o primeiro lugar na categoria de repertório no Festival Internacional de Dança do CBDD de Fortaleza e foi tricampeã na categoria Contemporâneo Juvenil no Festival de Dança de Joinville (2018/ 2019/ 2021).
A Cia de Dança Janne Ruth apresentará "On Beat Dance School", do coreógrafo Denízio Júnior. O dançarino convidado Lucas Vaz, de Fortaleza, apresenta "Perpétuo". Lucas é dançarino, pesquisador, intérprete-criador e professor em danças urbanas e dança contemporânea.


Celebração a Dança

No encerramento da Mostra Internacional de Dança do Fendafor, dia 25 de Junho, será apresentado o espetáculo "Celebração a Dança Brasil", com direção e concepção do professor e coreógrafo Victor Ciattei, do Rio de Janeiro, e participação dos bailarinos convidados Cícero Gomes (RJ), Manuela Roçado (RJ), Liana Vasconcelos (RJ), Raffael Lima (RJ), Ana Clara Barboza (SP) e Beatriz Amaral (BA). O espetáculo fala de amor, paixão e dança, passeando por diversas linguagens e estilos musicais, da dança contemporânea ao ballet clássico.

MOSTRA DOS CAMPEÕES

No último dia do 22° Fendafor, 3 de julho, acontecerá a Mostra dos Campeões. Laura Ávila e Gleidson Vigne, da Companhia Stadttheater Giessen, da Alemanha, apresentarão o duo contemporâneo "On the way". Eles também mostram os solos "Evolução" e "Memórias".


SERVIÇO
FENDAFOR 2022
Festival Internacional de Dança de Fortaleza
De 23 de junho a 3 de julho
Theatro José de Alencar
Informações: www.fendafor.com.br

PELO INTERIOR

Aprendizes-Musicalizando amplia atuação em Aquiraz

Além do povo originário Jenipapo-Kanindé, a comunidade quilombola da Lagoa Ramo é uma das novas beneficiadas pelas atividades do projeto, bem como o distrito de Machuca; ao todo, a iniciativa atende 230 alunos

O projeto Aprendizes-Musicalizando, que iniciou suas atividades em abril na comunidade indígena Jenipapo-Kanindé, com um grupo de 50 alunos, amplia sua atuação no município de Aquiraz em outras duas localidades. As ações levam oficinas de musicalização para crianças, jovens e adultos. As comunidades do Machuca e Lagoa do Ramo, cada uma atendendo 150 e 30 alunos, respectivamente, fazem parte do planejamento pedagógico do Aprendizes-Musicalizando, cujo intuito é democratizar o acesso a atividades culturais por meio da música.

 
Além do povo originário Jenipapo-Kanindé, agora o projeto também contempla a Lagoa do Ramo, quarta localidade reconhecida pela Superintendência do Instituto Nacional de Colonização e Reforma Agrária no Ceará (Incra/CE) como remanescente de quilombos, em 2009. Foi mapeada a existência de 137 famílias descendentes de quilombos no território.

O projeto oferece oficinas de Luteria, Percussão e Canto-Coral, sob a coordenação pedagógica do Mestre Fernando Sardo. O luthier, compositor e músico integra em seu trabalho a música, a luteria e as artes plásticas, e cria instrumentos musicais, de cordas, sopros e percussão, esculturas sonoras, instalações sonoras e parques sonoros. Em seus cursos, Sardo tem como foco estimular a criatividade na construção de instrumentos musicais com o uso de matérias-primas alternativas, tornar essa prática mais acessível e incentivar a educação ambiental, relacionando arte e ecologia. É também diretriz do seu trabalho incentivar a criação e a composição musical.

O Aprendizes-Musicalizando é uma realização do Ministério da Cidadania através da Lei Federal de Incentivo à Cultura (8.313/91), com apresentação da Vestas, patrocínio do Grupo Carrefour Brasil, apoio cultural da Muda Cultural, produção local da Tapera das Artes, gestão e produção da Rhadar Cultural.

Mais sobre o Aprendizes-Musicalizando

O Aprendizes-Musicalizando propõe a realização de um calendário anual com oficinas e atividades relacionadas à música instrumental e erudita, visando o desenvolvimento sociocultural da população por meio da economia criativa e da conscientização sobre a reutilização de materiais de descarte. Estão previstas atividades culturais durante o calendário de execução do projeto: workshops (oferecidos por músicos convidados sobre determinado tema dentro do universo musical), luteria (com exposição e atividades sobre construção artesanal de instrumentos), oficinas (oferecidas semanalmente, sendo abertas e livres a todos os matriculados no projeto), apresentação musical de encerramento e uma ação de contrapartida social. Todas as atividades do projeto serão gratuitas e estarão abertas a toda população.

Sobre a Vestas

A Vestas é o parceiro global da indústria de energia em soluções de energia sustentável. Projetamos, fabricamos, instalamos e fazemos manutenção de turbinas eólicas onshore e offshore em todo o mundo e, com mais de 151 GW de turbinas eólicas em 86 países, instalamos mais energia eólica do que qualquer outra empresa. Por meio de nossos recursos de dados inteligentes líderes do setor e mais de 129 GW de turbinas eólicas em serviço, usamos dados para interpretar, prever e explorar recursos eólicos e fornecer as melhores soluções de energia eólica. Juntamente com nossos clientes, os mais de 29.000 funcionários da Vestas estão trazendo ao mundo soluções de energia sustentável para impulsionar um futuro brilhante.

Sobre o Grupo Carrefour Brasil 

Há mais de 46 anos no país, o Grupo Carrefour Brasil é líder de mercado de distribuição de alimentos. A partir de uma plataforma omnicanal e multiformato, reúne operações de varejo e Cash & Carry, além do Banco Carrefour e de sua divisão imobiliária, o Carrefour Property. Atualmente, conta com os formatos Carrefour (hipermercado), Carrefour Bairro e Carrefour Market (supermercado), Carrefour Express (varejo de proximidade), Carrefour.com (e-commerce), Atacadão (atacado e atacado de autosserviço), além de postos de combustíveis e drogarias. Presente em todos os Estados e Distrito Federal, sua operação já abrange 779 pontos de vendas. Com faturamento de R$ 81,2 bilhões em 2021 e mais de 100 mil colaboradores no Brasil, a empresa é a segunda maior operação dentre os países nos quais o Grupo Carrefour opera. A companhia se destaca ainda por ser uma das maiores empregadoras privadas do país e uma das 20 maiores empresas listadas na bolsa brasileira (B3). Além disso, tem focado em democratizar cada vez mais o acesso da população à alimentação saudável, promovendo o movimento Act For Food. No mundo, o Grupo Carrefour atua em mais de 30 países e, nos próximos anos, implementa estratégia prevista no plano Carrefour 2022, por meio da qual lidera intenso movimento de omnicanalidade, transformação digital e transição alimentar para que seus clientes consumam ainda melhor em qualquer lugar. Com mais de 320 mil colaboradores e 12 mil lojas espalhadas pela Europa, Ásia e América Latina, está presente na vida de mais de 105 milhões de clientes. Em 2021, a receita global da companhia totalizou € 81,2 bilhões. Clique aqui e conheça mais sobre o Grupo.

Mais sobre a Muda Cultural:  http://mudacultural.com.br/   
Mais sobre a Rhadar Cultural: http://rhadarcultural.com.br/
Mais sobre a Tapera das Artes: https://www.taperadasartes.org.br/

BARBALHA

Bolo das Noivas de Santo Antônio ganha receita exclusiva com ingredientes locais
A receita é resultado de pesquisa realizada no Laboratório de Criação da Escola de Gastronomia Social Ivens Dias Branco

A Escola de Gastronomia Social Ivens Dias Branco (EGSIDB), equipamento da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult) gerido pelo Instituto Dragão do Mar, realiza neste sábado, dia 11, a apresentação do Bolo das Noivas de Santo Antônio de Barbalha. O evento, que acontece a partir das 17h30, na Tenda da Festa de Santo Antônio (Largo da Igreja do Rosário), em Barbalha, é resultado da pesquisa realizada na 4ª edição do programa Laboratório Criação em Cultura Alimentar e Gastronomia Social. Já no dia 12, domingo, acontece o Casamento Coletivo com cerimônia seguida de recepção, a partir das 16h. 
Óleo e resíduo de coco babaçu, goma de mandioca seca, açúcar de rapadura, mel de engenho, cachaça, doce de leite e banana são insumos que fazem parte do cotidiano de quem mora na região do Cariri, especialmente em Barbalha. É lá que acontece a tradicional festa do Pau da Bandeira, junto com o Casamento Coletivo das Noivas de Santo Antônio, que agora conta com uma receita de bolo especialmente criada para a ocasião, somente com produtos locais. O desenvolvimento do bolo aconteceu durante o processo de pesquisa de Indra Nunes, de Barbalha. “Nossa proposta foi enriquecer a celebração e trabalhar efetivamente a gastronomia como vetor de transformação social”, afirma a pesquisadora.
Selene Penaforte, superintendente da EGSIDB, afirma ainda que a Escola vem se destacando no cenário local e nacional por propor e desenvolver ações de pesquisa e formação, fortalecendo os conceitos de Cultura Alimentar e Gastronomia Social. “A Escola integra as ações e políticas culturais da rede de equipamentos públicos da SECULT ao fomentar vocações do Estado por meio de trabalhos de impacto social e cultural”, destaca, lembrando que as inscrições para o 5º Laboratório de Criação estão abertas até 23 de junho, no Mapa Cultural do Ceará. 

O Casamento Coletivo
O Casamento Coletivo das Noivas de Santo Antônio acontece no domingo que sucede a festa do  “Pau da Bandeira”, comemoração que abre os festejos juninos. Anualmente, são agraciados 15 casais que, mediante edital previamente aberto, participam de processo seletivo. Dentre os principais critérios está a comprovação de que o casal se enquadre em perfil econômico, que o impeça de realizar o matrimônio oficialmente. Após a seletiva, os casais participam de diversas reuniões, ensaios fotográficos, provas de roupas e o casamento civil, que se faz obrigatório para contrair o matrimônio religioso. Em conseguinte a cerimônia, realiza-se uma recepção comemorativa com 15 bolos de casamento para serem cortados pelos noivos e partilhados com a população em geral. 

*Sobre a Escola*
Equipamento da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult), a Escola de Gastronomia Social Ivens Dias Branco (EGSIDB) é gerida pelo Instituto Dragão do Mar (IDM) e faz parte do Cultura em Rede, programa da Secult Ceará que integra ações e políticas culturais na sua rede de equipamentos públicos. O centro de formação, inaugurado em 2018 no bairro Cais do Porto, é um espaço formativo que associa ensino, pesquisa e compromisso social, reconhecendo a riqueza da forma de se alimentar do cearense, os diversos tipos de saberes, a cadeia de produção, promovendo a inovação de produtos, incentivando o empreendedorismo social, qualificando para o mercado de trabalho e contribuindo para o combate à fome, por meio de cursos de longa e curta duração, que acontecem dentro da Escola e em comunidades pelo Ceará. O nome da Escola é uma referência ao empresário Ivens Dias Branco (em memória), do grupo M. Dias Branco, que financiou a sede doada para o Governo do Ceará, em uma parceria público-privada.

SERVIÇO: 
Apresentação do Bolo das Noivas de Santo Antônio de Barbalha
Dia 11/06/2022 - sábado, a partir das 17h30: Apresentação da pesquisa na Tenda da Festa de Santo Antônio (Largo da Igreja do Rosário) - Barbalha (Ceará)

Dia 12/06/2022- domingo, a partir das 16h: Casamento Coletivo das Noivas de Santo Antônio de Barbalha, na Igreja Matriz de Santo Antônio, em Barbalha. Em seguida, haverá uma recepção com o serviço do bolo.

SHOWS GRATUITOS

IV Festival Noites Brasileiras promove encontro artístico entre o Ceará e o Maranhão
O festival multicultural acontece nos dias 24 e 25 de junho em Fortaleza. Entre as atrações, Zeca Baleiro, Nayra Costa, Áurea Maranhão, Mateus Fazeno Rock e Unidos da Cachorra
A cultura popular tradicional e os mais novos experimentos estéticos contemporâneos do Ceará e do Maranhão se encontram nos dias 24 e 25 de junho no IV Noites Brasileiras - Festival Multicultural do Brasil, na Praça Verde e no Teatro do Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura. Shows, performances e feira de economia criativa marcam esta edição, que será um passeio poético sobre diversas manifestações. Um painel sobre o futuro dos festivais completa a programação, que é totalmente gratuita.

O IV Noites Brasileiras é uma realização da WM Cultural, com o apoio institucional do Instituto Dragão do Mar, Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura (Secult-CE), com financiamento via Lei Estadual de Incentivo à Cultura. Agradecimento: Coca-Cola sem Açúcar. Coprodução: Associação Cênica, Parceria: Provídeo | Lugar ArteVistas. 
 
Em sua quarta edição, o Noites Brasileiras é motivado pelo encontro afetivo entre povos e territórios. Será um "olhar" sem rótulos e livre sobre a cultura do Ceará e do Maranhão e um convite ao encontro estético e artístico desses dois estados. “O Noites Brasileiras vai além de ser um festival, ele se apresenta como um espetáculo único, com uma narrativa, onde fazemos um passeio poético pela diversidade das manifestações artísticas, das tradições ao contemporâneo”, diz o ator e produtor cultural William Mendonça, idealizador e curador do projeto. “Estamos trazendo maranhenses para, junto com os cearenses, contar uma história”.

PRIMEIRO DIA

A abertura será no Teatro Dragão do Mar, no dia 24 às 18h, com solenidade seguida de “Zabumba”, espetáculo musical da cearense Andréia Pires que reúne linguagens diferentes para narrar a história de uma família de agricultores que viaja em um pau-de-arara por diversos estados do Nordeste, embalada por seus ritmos. Na sequência, começa a programação na Praça Verde. A DJ Luh del Fuego, do Maranhão, dá as boas-vindas com sua fusão sonora entre a tradição e as novas pesquisas eletrônicas. Luh Del Fuego é Luciana Simões, ativista cultural, integrante da banda Criolina e cocriadora e gestora do BR-135, o mais importante festival maranhense e um dos principais do Nordeste.  

O espetáculo continua com shows de três representantes femininas do Ceará, Maria Antônia, Bruna Ene e Nayra Costa, de origens, influências e trabalhos artísticos distintos, ressaltando o ‘DNA’ do festival que prima pela igualdade e equidade de gênero. Maria Antônia é multiartista. Canta, compõe, atua, performa e desde 2015 participa de grandes projetos musicais locais, nacionais e internacionais. Foi eleita a melhor intérprete da 3ª edição do Festival da Música de Fortaleza.

Bruna Ene é uma das revelações da nova geração de cantoras cearenses. Alcançou visibilidade nacional em 2018 com o single “Só”, que teve mais de 50.000 plays no Spotify, assim como no YouTube. A canção “Somos um só”, de sua autoria, lançada no início do isolamento social, viralizou e foi tema de dezenas de campanhas, entre as quais da Cruz Vermelha. Bruna Ene tem parcerias em gravações com Waldonys e recentemente com Solange Almeida.

Dona de uma das vozes mais imponentes e expressivas da cena musical cearense, Nayra Costa é artista consagrada nos cenários mainstream e underground cearenses, com mais de 20 anos de experiência profissional. Em seu passeio por estilos como rock, pop, reggae, soul, jazz, R&B e world music, soma mais de 3 mil apresentações em palcos do Ceará, de outros estados e fora do país. 
 
A tradição da dança, do canto e da percussão do Tambor de Crioula está no Noites Brasileiras com o Tambor das Marias da Casa de Mestre Felipe, com integrantes do Ceará e do Maranhão. Criado em 2006 na Associação Caravana Cultural, o grupo foi pioneiro no Ceará na tradição do tambor de crioula, após anos de intercâmbios entre coreiros e coreiras em São Luís e Fortaleza. O Tambor das Marias foi batizado por Felipe de Sibá, um dos mais reverenciados mestres da cultura popular maranhense, falecido em 2008.

A homenagem ao Maranhão vem com Zeca Baleiro. Com 25 anos de carreira, sua obra resulta de uma fusão de ritmos e referências, das tradições nordestinas ao rock, com a presença de canções líricas e a verve afiada de humor e ironia. Atualmente circulando o país com o show intimista “José”, o cantor e compositor maranhense traz ao Noites Brasileiras um show de hits, em clima de festa para fechar a primeira noite. 

SEGUNDO DIA

Desde sua primeira edição o Noites Brasileira abre espaço para diálogos sobre o mercado dos festivais, discutindo sobre circulação, produção, entre outros pontos que venham a contribuir para o desenvolvimento do setor. Nesta edição, traz representantes de festivais de diferentes regiões do país para um painel com o tema “Futuro dos Festivais: Relação do Artista com os Territórios”. Será às 9h30 no Teatro Dragão do Mar. Entre os projetos com representantes confirmados: TUM Sound (SC), Festival BR 135 (MA), Favelas Sounds Festival (DF), Formemus (ES), Marien Calixte Jazz Festival (ES), Sorvetinho FM (ES), De Luca (SP), Festival Yalodê (DF) e DoSol Festival (RN). Também estará presente a Associação Brasileira de Festivais Independentes (ABRAFIN). 

No fim de tarde de sábado do Noites Brasileiras, o espetáculo começa na Praça Verde com uma das maiores representantes do reggae no Ceará, a banda DONALEDA, que terá no show a participação do cantor Andread Jó, um dos fundadores da banda em 2001, que segue carreira solo desde 2005. É só o começo de uma noite de festa que vai passar pelas tradições festivas juninas, pelos ritmos do pré-carnaval de Fortaleza, pelo rock de favela, pela performance teatral e outras manifestações artísticas.

Realizado no último final de semana de junho, o Noites Brasileiras não podia deixar de fazer uma alusão aos festejos de São João e traz a quadrilha Junina Passagem, grupo tradicional do distrito de Passagem, em São Gonçalo do Amarante, em atividade há 25 anos. “Foi uma feliz coincidência realizarmos o Noites Brasileiras nesse período, já que não é um evento junino, mas é um projeto que busca justamente promover esses encontros das tradições e das novas manifestações artísticas”, diz William Mendonça.

“Costurando” o espetáculo na noite de sábado em dois momentos, a DJ Priscilla Delgado passeia por diferentes ritmos como o samba, a música popular brasileira, tradicionais do Carnaval, a música eletrônica, entre outros sons latino-americanos. Cearense, Priscilla é pesquisadora musical dos gêneros da América Latina. Como produtora e artista, ajudou a construir e atuou em diversos festivais em Fortaleza, e atua no IV Noites Brasileiras também como curadora, ao lado de William Mendonça.

Ainda na vertente das tradições, a cantora, compositora e atriz cearense Fabíola Líper faz um Tributo ao Mestre Antônio Vieira, compositor e cantor maranhense falecido em 2009 aos 89 anos. Mestre Vieira deixou um rico acervo de mais de 400 composições que refletem suas raízes e os ritmos populares do Maranhão, como o bumba meu boi e o tambor de crioula. Sobre esta homenagem, a artista comenta: “Estou radiante por ter a honra de apresentar Mestre Vieira para o público essencialmente jovem do Noites Brasileiras, que terá a oportunidade de conhecer um pouco da vasta e sensacional obra desse grande artista e, assim como eu desde 2008, se encantar por essa figura espetacular que merece ter a sua trajetória viva na memória musical de nosso País”.

A atriz Áurea Maranhão, uma das grandes revelações maranhenses dos últimos anos, com personagens no cinema e na teledramaturgia, sucesso na Netflix como a policial Márcia da série Cidade Invisível, exibida em mais de 40 países, será responsável por um dos momentos mais encantadores do IV Noites Brasileiras, com o “Manifesto Rastro”, um trabalho teatral performático em perna de pau, apresentado junto à plateia. “É uma atriz maranhense que atua em diferentes linguagens como o cinema e a televisão, e traz ao Noites Brasileiras uma performance comovente e provocante. Ela simboliza também essa força desbravadora dos Nordestinos, que ‘ganham’ espaços e fortalecem a identidade do seu povo maranhense", destaca William Mendonça. 

O “rock da favela”, de Mateus Fazeno Rock, será também um dos grandes momentos da noite.  O show é FNZROCK, trabalho de músicas autorais presentes em “Rolê nas Ruínas” (2020), que já soma 357 mil plays só no Spotify, e em “Jesus Ñ Voltará”, com lançamento previsto para este ano. Ator, performer, músico, compositor e letrista, Mateus é o elo fundador e criativo do Fazeno Rock, rede de produção cultural formada por artistas ligados pelo rock de favela que busca contrapor às formas hegemônicas de criar rock sob as influências do grunge, punk, funk br, rap, reggae/dub e r&b. No palco, além de Mateus nos vocais e guitarra, estão a cyber ogan Dj Viúva Negra, soltando os beats; Mumutante, backing vocal; Larissa Ribeiro e Rafa Lima, que colocam todo mundo pra dançar no baile fznrock.

A saudade do Pré-Carnaval nas ruas de Fortaleza é explícita em milhares de foliões. Nessa trama de ritmos que constrói o Noites Brasileiras, o bloco Unidos da Cachorra invade a Praça Verde para festejar a vida, os encontros, a diversidade e a cultura! Vai ser um encerramento carnavalesco ao som dos ritmistas da “Cachorra”, numa mistura de samba e tantos outros ritmos afins. Na noite, o bloco terá as valiosas participações de duas grandes vozes femininas da nova geração da música no Ceará, Luiza Nobel e Sâmya Kássia.

O IV Noites Brasileira vai ser um encontro de pessoas que representam nacionalmente o seu estado, pessoas da cena autoral, de etnias e formações diferentes, apresentando a tradição, a contemporaneidade e a pluralidade nos palcos.

FEIRA DE ECONOMIA CRIATIVA

No IV Noites Brasileiras, a Praça Verde do Dragão do Mar será transformada em um espaço não só de encontros musicais entre os estados do Ceará e do Maranhão e o público, mas também de gastronomia e produtos artesanais na Feira de Economia Criativa. 

ACESSIBILIDADE E INCLUSÃO

Como ferramenta de acessibilidade, toda a programação artística e o painel contarão com tradução em Libras. 
 
A Comunidade do Poço da Draga vai atuar no Noites Brasileiras em ações de responsabilidade socioambiental e relação com o entorno. Será sugerida ao público a doação de 1kg de alimento e o volume arrecadado será repassado à comunidade do Poço da Draga, entre outras instituições. Duas cozinheiras do Poço da Draga vão participar da feira de gastronomia do festival. Uma delas, Mara, levará o pratinho tradicional e Ivoneide vai levar o pratinho vegano. Produtos de artesãos da comunidade também serão comercializados na Feira de Economia Criativa, em um estande colaborativo.
 
Moradores do entorno do Dragão do Mar vão compor a equipe de trabalho do festival nos serviços de receptivo, camarim e limpeza. São do Poço da Draga também a produtora Mariana Vasconcelos, atuando na área da comunicação, e a sambista Sâmya Kássia, que terá participação especial no bloco Unidos da Cachorra.

Como parte da programação, o Noites Brasileiras fará uma ação no Poço da Draga, a Parede dos Desejos, que será realizada no dia 02 de julho, na celebração dos 10 anos da Lugar ArteVistas. 
  
SERVIÇO
IV Noites Brasileiras - Festival Multicultural do Brasil - Dias 24 e 25 de junho de 2022 no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura. Shows na Praça Verde: Dia 24 (sexta) a partir das 19h e no dia 25 (sábado) a partir das 17h, com entrada permitida até às 20h. Painel sobre “Futuro dos Festivais”, no sábado, às 9h30, no Teatro Dragão do Mar. Endereço: Rua Dragão do Mar 81, Praia de Iracema. Instagram: @festivalnoitesbrasileiras / Facebook: noitesbrasileirasmulticultural / Capacidade: 3.000 pessoas. Os ingressos são gratuitos e serão disponibilizados na bilheteria do Teatro (para o evento de abertura no dia 24 com espetáculo Zabumba) e na bilheteria do Planetário do Dragão do Mar (para a Praça Verde). Para a programação do dia 24, retirada a partir do dia 23, a partir das 14h; para shows do dia 25, retirada a partir da véspera, no mesmo horário. Bilheteria do Dragão do Mar: (85)3488-8617.

MUNDO TECH

STARTUP LEGATHUM LANÇA TECNOLOGIA QUE PERPETUA PERSONALIDADES E RECRIA FIGURAS HISTÓRICAS

Legathum é o nome da companhia nascida no Brasil e sediada na Califórnia (USA) que desenvolve inteligência artificial (AI) e aplicativos para arquivar ilimitadamente memórias, vivências, personalidades e conhecimentos das pessoas, que podem ser consultados até depois delas falecerem.

O Legathum (nome advindo de "legado" em latim) e seus dispositivos serão lançados oficialmente no dia 23 a partir das 10h nas instalações/laboratórios da firma localizadas no Vale do Silício, Califórnia (Estados Unidos). Com público de convidados especiais e transmissão ao vivo pela internet (site e mídias sociais), os organizadores prometem fazer demonstrações com avatares em 3D das mais importantes figuras da história. Criada pelo neuropsicólogo Deibson Silva, a empresa garante perpetuar legados pessoais para as próximas gerações.

Mesmo na sua fase inicial, o Legathum já recriou avatars inteligentes de diversas figuras históricas, dentre elas, do físico alemão Albert Einstein, do inventor sérvio​​ Nikola Tesla  e dos craques brasileiros, Cafu e Zé Roberto. Os organizadores do lançamento garantem que haverá momentos de interações com várias personalidades históricas, e inclusive, uma "aula" que milhões gostariam de ter tido.

No lançamento também será apresentado o METAVERSO Legathum, o espaço virtual tridimensional de interação para avatares de pessoas. assim como diversos dispositivos para armazenamento de memórias, preferênciêas, personalidades e reprodutores inteligentes da voz humana. Os organizadores prometem "surprender de forma disruptiva" os espectadores.

O Legathum também conta com sua própria cryptomoeda e token, chamado de META. A Legathum META já está à venda na blockchain e  - inclusive - já lançou promoções de adquisição com importante adesão de investidores.

Assim como um original Museu Virtual de Personalidades dentro do Legathum com avatares e arquivos das 25 maiores personalidades de todos os tempos. No futuro próximo, qualquer usuário do Legathum poderá interagir no METAVERSO e incorporar pessoas no Museu.

Idealizado a começos de 2020, após uma viagem de Deibson para os Estados Unidos, o Legathum permite a aplicação da mais moderna tecnologia digital, unida à inteligência artificial (AI), para gerar verdadeiros arquivos interativos das nossas mentalidades. No Legathum Institute, localizado justamente nos Estados Unidos, se desenvolvem as pesquisas multidisciplinares voltadas à neuro-cognição e ao mapeamento das personalidades com profissionais de três países e múltiplas especialidades.


INSPIRAÇÃO PARA O LEGADO

O fundador da companhia e criador da iniciativa,  Deibson Silva, conta que "a pandemia COVID-19 trouxe muitas reflexões sobre a existência dos seres humanos e como somos vulneráveis". Foi com isso em mente que o neuropsicólogo iniciou, no início de 2020, um projeto de pesquisa que visa eternizar as memórias humanas com o uso da mais moderna tecnologia.

A iniciativa científico-tecnológica do Legathum conta também com um time de desenvolvedores de IA formados pela Universidade de Berkeley (Estados Unidos), assim como outros 12 profissionais de diferentes ramos e nacionalidades. E ainda, tem Guga Stocco - expert internacional em criação de empreendimentos digitais e palestrante-referência na área da inovação; sócio de um dos maiores fundos de investimento do Brasil - como advisor.

A equipe multidisciplinar, comandada por Deibson, inclui profissionais de três países, sendo eles programadores, psicólogos, designers, gameficadores, professores, jornalistas e desenvolvedores de AI. A pesquisa iniciou na Universidade da Califórnia em Berkeley (Estados Unidos) com o Projeto MemorAI através dos cientistas Alice Hua e Tim Chen que se juntaram a Deibson Silva idealizador e fundador do Legathum. Hoje, o time de pesquisa é composto por profissionais multidisciplinares (Neurocientistas, Neuropsicólogos, Psicólogos, Jornalistas, Cientistas de Dados e Engenheiros da computação) do Brasil e Estados Unidos. Atualmente a sede da empresa está no Vale do Silício, Califórnia.

O Legathum teve seu primeiro protótipo pronto em dezembro de 2021; no dia 23 de junho será lançado oficialmente o conjunto de ferramentas digitais e espaços para a perpetuação das vivências e personalidades, assim como o museu interativo de Figuras históricas e a cryptomoeda META, que já está sendo adquirida por investidores.

"O objetivo é nos tornarmos eternos, fazendo com que qualquer ser humano possa deixar
seu legado e, a partir daí, independentemente de ainda estar vivo ou não, compartilhar sua mentalidade, seu conhecimento e até mesmo aconselhar outras pessoas", frisa Silva.

O público geral já pode acessar o site www.legathum.com e conhecer as propostas da firma, que se propõe ser uma "disrupção tecnológica para humanizar ainda mais todas as experiências das pessoas", segundo Deibson.

CINEMA SOCIAL

Contando uma história real, o filme “Pureza” leva o trabalho escravo contemporâneo no Brasil aos cinemas

Vencedor de 28 prêmios nacionais e internacionais, a produção estreou em 19 de maio, nos principais cinemas do Brasil. “Pureza” traz Dira Paes, Matheus Abreu, Sergio Sartório, Mariane Nunes, Cláudio Barros e Flávio Bauraqui, em forte drama que retrata o trabalho escravo nas grandes fazendas do Brasil.  Com direção de Renato Barbieri e escrito em conjunto com Marcus Ligocki, a partir da ideia original de Hugo Santarém, o longa é inspirado na história real de Pureza (Dira Paes), uma mãe brasileira que luta para livrar seu filho do trabalho escravo no país e se torna símbolo desta causa no mundo inteiro, recebendo em 1997 o Prêmio Antiescravidão oferecido pela organização não-governamental britânica Anti-Slavery International.

Após meses sem notícias do filho Abel (Matheus Abreu), que saiu em busca de uma vida melhor, Pureza viaja para encontrá-lo. Então, a mãe aflita descobre que o filho possivelmente teria ido trabalhar em uma fazenda local. Na busca de mais pistas do paradeiro de Abel, Pureza consegue emprego como cozinheira na fazenda. Dessa forma, a protagonista acaba dando de cara com uma situação perigosa e inescrupulosa: o trabalho escravo.

Pureza então consegue fugir e busca ajuda do padre Flávio (Cláudio Barros), sendo ele o responsável pela conexão entre ela e a auditora fiscal Elenice (Mariana Nunes). Nesse momento, todo o rumo da história começa a mudar e Pureza com toda coragem volta à fazenda em busca de provas, e assim, consegue acabar com o trabalho escravo naquele local, e fez o Governo Federal tomar medidas fortes para que mais fosse feito sobre o assunto.

Alguns dos trabalhadores resgatados nas fazendas, participaram como figurantes em "Pureza".

Erisvaldo Bezerra (35), que atualmente trabalha como pedreiro, ficou muito emocionado em poder participar do filme, como também reviver sua história. Ele foi parar na fazenda escravatória aos 21 anos, acreditando na promessa de um salário melhor.

"Como eu estava precisando, tinha casado recentemente e não tinha profissão, então topei. No primeiro dia, eles me receberam muito bem em Parauapebas. E no dia seguinte seguimos viagem para a fazenda localizada em São Feliz do Xingu no Pará. Ao chegar à fazenda, eu já desconfiei, pois não nos deixaram na sede e levaram-nos para um barraco na mata. Lá tinha três homens armados", relembra.

De acordo com Erisvaldo, ele chorava quase todos dias com saudades da esposa. Conta também que sempre eram maltratados. "Com vinte dias eu pedi pra ir embora. O fazendeiro mostrou a estrada e disse que se eu quisesse, era só ir a pé, sendo que a cidade mais próxima, estava a 280 km, então tive que ficar até o fim".

"Eu estou vivo para contar minha história e eles hoje são os irmãos mais ricos de Parauapebas/PA. Não vou citar nomes, porque eles têm muito poder e dinheiro", afirma Erisvaldo.

Euzimar Lopes (50), é mais tímido para falar, mas relembra com detalhes tudo que aconteceu naquela época. Ele diz que o convite foi feito por um gato (homens que fazem a captação e levam os operários para os locais onde serão explorados) da fazenda. "Eles prometeram muitas coisas, como bom salário, comida boa. Mas logo quando chegamos no local,  percebemos que aqueles homens armados não eram coisa boa. Alguns tentaram fugir, outros, não tiveram coragem. No armazém nunca conseguíamos pagar as contas. Graças ao Ministério do Trabalho e Polícia Federal,  fomos libertos", conclui.

Os atores

Para o ator Matheus Abreu a “abolição” da escravatura é, pelo menos teoricamente, um processo muito recente na história do Brasil, que aconteceu a menos de 150 anos. “Digo teoricamente pois, como o filme mesmo mostra, ela não acabou completamente. No nosso país ainda temos tristes exemplos de pessoas que passam por trabalhos em que as condições são bem semelhantes às dos escravizados. O filme retrata tanto essa realidade quanto o trabalho de pessoas que lutam e com muita dificuldade para acabar com esse cenário que não é só da ficção”, pontua.

Matheus não conheceu o verdadeiro Abel e em partes acha que isso foi bom para a composição do personagem. “Tive tempo e liberdade de criar a partir dos estudos e relatos o meu Abel, sem a necessidade de um exemplo tão físico. Mas tive a alegria de conhecer a dona Pureza e esse, pra mim, foi um momento muito especial. O que senti quando conheci a mulher por trás de todas as histórias que há alguns meses escutávamos foi valioso no meu processo ao longo do filme”, afirma.

Flávio Bauraqui, que tem uma elogiada trajetória no cinema e passagens por Faroeste Caboclo (2013), Quincas Berro D'Água (2010) e Madame Satã (2002), além de ter dado vida a grandes nomes reconhecidos nacionalmente no teatro e cinema como Pelé, Jair Rodrigues, Ismael Silva e Cartola. Foi destaque em Malhação. Atualmente brilha em Medida Provisória e no filme ``Pureza'', interpretando Narciso.

Para Flávio, “Pureza”, tem o papel de alertar,  de mexer nessa ferida, sobretudo nesse momento os trabalhadores perderam tantos direitos. "É importante que exista um filme que fale sobre isso. Acredito que o filme já virou mais um movimento, muito mais que um filme,  é um papel  incrível,  um papel importante do cinema que é mexer com nas questões sociais. E essa é uma questão contemporânea, o trabalho escravo ainda existe e é normalizado.  O filme tem esse papel de provocar,  de denunciar", conclui.

Trabalho Escravo no Brasil

Segundo informações divulgadas pelo Ministério do Trabalho e Previdência, o Brasil encontrou 1.937 pessoas em situação de escravidão contemporânea em 2021, maior número desde os 2.808 trabalhadores de 2013.

Aconteceram 443 operações, um recorde desde a criação dos grupos especiais de fiscalização móvel, em maio de 1995. Foram resgatados trabalhadores no Distrito Federal e em outros 22 estados.

Dia 28 de janeiro é comemorado o Dia Nacional de Combate ao Trabalho Escravo.

Como denunciar

As denúncias contra o tráfico de pessoas e o trabalho escravo devem ser feitas por meio do Disque 100 e do Ligue 180. Casos também podem ser denunciados ao MPT, pelos sites
www.mpt.mp.br ou www.prt16.mpt.mp.br (MPT-MA) e, ainda, pelo aplicativo MPT Pardal (disponível gratuitamente para Android e iOs).

POR FERNANDA LEITE
Especial para o DIVIRTA-CE