SHOW INTERNACIONAL EM SP

Dua Lipa anuncia única apresentação em São Paulo, pela "FUTURE NOSTALGIA TOUR"

Pré-venda de ingressos iniciou hoje

Hoje, a superestrela pop global Dua Lipa anunciou que sua aclamada pela crítica Future Nostalgia Tour para 2022, visitará São Paulo em apresentação única no dia 8 de setembro no Distrito Anhembi, como divulgação do álbum homônimo e vencedor do Grammy. A turnê pela América Latina também terá apresentações em Buenos Aires, Santiago, Bogotá, Cidade do México e Monterrey, lista completa das datas da turnê abaixo. 

Os clientes cartão Elo terão pré-venda exclusiva entre os dias 17 e 18 de maio, a partir das 10h do dia 17 na internet, e às 11h na bilheteria oficial. Para o público geral, a venda começa no dia 19 de maio, nos mesmos canais e horários. Os ingressos, que podem ser adquiridos em até 5x sem juros para os clientes cartão Elo e 3x sem juros para os demais cartões de crédito, estarão disponíveis online (https://www.eventim.com.br/campaign/dualipa) e na bilheteria oficial (sem taxa de serviço | Pacaembu). A turnê no Brasil é apresentada por Elo. Budweiser é a cerveja oficial. A realização é da Live Nation Brasil. Para obter mais informações, visite www.livenation.lat.

"Estou tão emocionada de fazer uma turnê novamente e ver meus anjos pessoalmente! Que incrível podermos todos dançar e comemorar juntos mais uma vez", diz Dua. "Quando eu estava escrevendo 'Future Nostalgia', imaginei as músicas sendo tocadas em clubes nas noites com seus amigos. Estou tão animada que esse sonho está finalmente se tornando realidade. Mal posso esperar para vivenciar essas músicas ao vivo com vocês!", completa. 

A aguardada Future Nostalgia Tour, produzida pela Ceremony London e promovida pela Live Nation, será a primeira vez que a Dua conecta sua visão ao vivo para este álbum pessoalmente com os fãs, com a Billboard a chamando de "exatamente o tipo de show de retorno ao mundo real que os fãs de pop anseiam". Anteriormente, a superestrela foi capaz de se conectar com o público durante Studio 2051, sua incrível live que bateu todos os recordes de transmissão ao vivo, com mais de 5 milhões de espectadores durante sua exibição inicial e contou com convidados especiais como Angele, Bad Bunny, Elton John, FKA Twigs, J Balvin, Kylie Minogue, Miley Cyrus e Tainy.  Dua está atualmente fazendo turnê pela Europa, fazendo desta sua primeira turnê mundial desde que quebrou recordes durante a quarentena com seu segundo álbum de platina, Future Nostalgia.

Future Nostalgia é o álbum mais antigo no top 10 de uma artista feminina na Billboard 200 deste ano e foi o álbum mais transmitido de 2020 no Spotify. Aterrissou nas listas de "Best Of" do final do ano de todos, de Rolling Stone à Billboard e Pitchfork, e gerou vários singles de sucesso em todo o mundo, incluindo as faixas # 1 "Break My Heart", "Levitating", que ainda está no topo das paradas e é a música mais antiga de todos os tempos na playlist Today's Top Hits do Spotify, e o single de platina 4x dos EUA "Don't Start Now", que quebrou seu recorde pessoal de semanas em #1 no Top 40 das rádios dos EUA e é a faixa mais transmitida no Lista de reprodução Top Hits de hoje do Spotify na história.

Além de quebrar recordes de rádio, Dua também é uma força dominante nas plataformas de streaming, liderando a parada de artistas do Spotify como a artista feminina mais transmitida na plataforma e atualmente é a quarta maior artista geral, com mais de 65 milhões de ouvintes mensais. Future Nostalgia agora tem mais de 7 bilhões de streams em todas as plataformas do mundo todo. Depois de receber 6 indicações ao Grammy 2021, incluindo Gravação, Canção e Álbum do Ano, ela agora é três vezes vencedora do Grammy, tendo recebido prêmios de Melhor Álbum Vocal Pop este ano e de Melhor Artista Novo e Melhor Gravação de Dança em 2019. Future Nostalgia dá seguimento a sua estreia homônima em 2017, que foi disco de platina, gerou 6 faixas de platina, e fez de Dua Lipa a primeira artista feminina na história do Brit Awards a receber cinco indicações.

VEJA MAIS NO SITE "Os garotos de Liverpool", de Ellio Santana

SEM DISTÂNCIA

Cícero lança clipe, anuncia turnê nacional e fará show em Fortaleza

Single lançado, “Sem Distância”, é o primeiro material inédito do artista desde o álbum “Cosmo” (2020)

O cantor, compositor e produtor carioca Cícero, que vem criando sua própria linguagem dentro da MPB e do rock alternativo, lança o clipe “Sem Distância” e anuncia sua primeira turnê nacional desde 2018.

Assista ao clipe “Sem Distância”: https://youtu.be/jNF9znllVhQ

Ouça “Sem Distância”: https://links.altafonte.com/semdistancia

Em meio a lutos e lutas coletivas, a mensagem de Cícero de busca por amor como solução para uma sociedade melhor, da poesia como caminho para a saúde mental e do diálogo interno como modo de evolução continua forte e ressoando no público. Suas letras, que carregam forte subjetividade poética ao mesmo tempo que são politicamente incisivas, vem marcando a vida e o corpo de uma geração de jovens. Atualmente preparando novas músicas, está de volta ao seu bairro de criação no Rio de Janeiro.

A série de shows começa no dia primeiro de julho em Aracaju, segue no dia seguinte para Maceió, e semana a semana percorre as principais cidades do país até setembro. Confira as datas da turnê abaixo, com mais detalhes sobre cada cidade a serem divulgados em breve.

O artista estourou nacionalmente em 2011 com seu primeiro álbum solo “Canções de Apartamento”, que dialogava diretamente com toda uma geração que lidava com a recente vida adulta. O disco esteve presente na maioria das listas de melhores lançamentos nacionais de 2011, venceu dois prêmios Multishow, teve reconhecimento internacional e inaugurou uma história que hoje conta com dezenas de milhões de execuções de suas músicas nas plataformas de streaming, presença em grandes festivais como o Coala, Coquetel Molotov, Primavera Sound (Portugal), e uma discografia rica e propositiva de novos caminhos dentro da música brasileira.

Indo do experimental “Sábado” (2013) ao solar “A Praia” (2015), passando pelo coletivo e  expansivo “Cícero & Albatroz” (2017), Cícero condensou todos os silêncios, fragmentos poéticos, ruídos e anseios trabalhados em forma de canções no seu mais recente álbum, o maduro “Cosmo” (2020).

“Sem Distância” foi produzida e gravada no estúdio Lá em Casa (nome dado por Cícero para seu estúdio) pelo próprio artista,  exceto sopros e cordas, gravados no estúdio Lontra (RJ) por Bruno Danton com arranjos de Jonas Hocherman. A mixagem foi assinada por Cícero e Bruno Schulz e a masterização por Felipe Tichauer. A faixa está disponível em todas as plataformas de música.

Foto por Chico Canella

AGENDA:

01/07 - Aracaju (Teatro Atheneu)

02/07 - Maceió (Teatro Deodoro)

08/07 - Recife (Teatro Santa Isabel)

09/07 - Natal (Memorial Câmara Cascudo)

15/07 - João Pessoa (Sala de Concertos)

17/07 - Campina Grande (Teatro Severino Cabral)

22/07 - Salvador (Teatro Castro Alves)

23/07 - Fortaleza (Teatro José de Alencar)

29/07 - Teresina (Teatro 4 de Setembro)

30/07 - São Luís (Teatro Arthur Azevedo)

05/08 - Manaus (Teatro Manauara)

06/08 - Belém (Teatro Gasômetro)

12/08 - Goiânia (Teatro Goiânia)

13/08 - Brasília (Infinu)

19/08 - Rio de Janeiro (Circo Voador)

20/08 - Belo Horizonte (Cine Theatro Brasil)

26/08 - São Paulo (Cine Jóia)

27/08 - Porto Alegre (Opinião)

28/08 - Florianópolis (Teatro Ademir Rosa)

02/09 - Curitiba (Ópera de Arame)

09/09 - Vitória (Sesc Glória)

Ficha Técnica:

Produzido e gravado no estúdio Lá em Casa por Cícero 

Exceto sopros e cordas, gravados no estúdio Lontra (RJ) por Bruno Danton

Mixado por Cícero e Bruno Schulz

Arranjo de sopros e cordas por Jonas Hocherman

Cícero - voz, violão, baixo, guitarra e metalofone

Pedro Fonte - bateria

Paulo César Castilho - Flauta em G

Alessandro Jeremias - Trompa

Aline Gonçalves: Clarinete

Marcelo Cebukin: Clarone

Carla Ramirez - Violino

William Doyle: Violino

Renata Neves: Viola

Flávia Chagas: Cello

Direção: Cícero e Gui Sussekind

Câmera: Gui Sussekind

Montagem e cor: Tocavideos

ANEXO DO THEATRO JOSÉ DE ALENCAR

“Cores e Canções”: Dudu Santos apresenta canções autorais em show no Teatro Morro do Ouro 

No dia 20 de maio, às 20h, o cantor sergipano será acompanhado por banda com os ingressos já disponíveis pelo site Sympla  

O Theatro José de Alencar (TJA), equipamento da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult Ceará), gerido pelo Instituto Dragão do Mar (IDM), recebe no dia 20 de maio (sexta-feira), às 20h, no Teatro Morro do Ouro (Anexo CENA), o cantor Dudu Santos no show “Cores e Canções”. Ingressos já encontram-se à venda pelo site Sympla (https://bit.ly/3M2Xe97).

Dudu Santos, na ocasião, irá lançar seu primeiro show de músicas autorais. Acompanhado de banda, "Cores e Canções" retrata uma realidade ilustrativa de momentos de inspirações que hoje se materializam em notas e melodias. Segundo seu ídolo, Vander Lee (falecido no ano de 2016): "música é o que toca você".

Neste show, Dudu Santos pretende resgatar um legado de preciosidade que a música popular brasileira representa. “Vamos pintar essas canções com as cores que vêm da alma de cada um que ouvir a sua arte!”, declara.

Mais sobre o artista

Dudu Santos é considerado um dos maiores instrumentistas da cena musical. Além de compor e desenvolver um trabalho bastante inusitado e rico para o universo da música brasileira, é um músico que se destaca pela maneira descontraída e, ao mesmo tempo, sofisticada em executar músicas, criando roupagens surpreendentes e encantadoras.

Consegue passear livremente pela Música Popular Brasileira. É conhecido por ter uma voz marcante e suave, tendo o falsete como marca registrada. Dudu Santos convence a todos à sua volta com seu vasto e incrível repertório, garantindo assim o deleite e bem estar de todos que o ouvem.

Nascido em Aracaju, foi em Fortaleza que se consagrou como músico. Gravou seu single “Quem mandou”, disponível nas plataformas digitais! Possui ainda experiências com grandes nomes e parcerias de composição, como é o caso de Júnior Meirelles, João Alexandre, Dani Black, Jorge Vercillo, entre outros.

Protocolos

Seguindo o atual decreto estadual, será obrigatória a apresentação do comprovante com o esquema vacinal completo contra a Covid-19 (mínimo de duas doses para pessoas com idade a partir de 12 anos); o uso da máscara de proteção passa a ser facultativo em todos os ambientes do Theatro José de Alencar.

SERVIÇO

Dudu Santos e Banda - Show “Cores e Canções”

Quando: 20 de maio (quarta-feira), às 20h

Onde: Teatro Morro do Ouro/ Anexo CENA do Theatro José de Alencar (Rua Liberato Barroso, 525 - Centro)

Ingressos: R$ 50 (preço único)

Vendas antecipadas: Sympla (https://bit.ly/3M2Xe97)

* Obrigatória a apresentação de comprovante com o esquema vacinal completo contra a Covid-19 (mínimo de duas doses para pessoas a partir de 12 anos de idade), acompanhado de documento oficial com foto

PET

North Shopping Jóquei promove eventos de adoção de animais em maio

Pet Day ocorrerá nos dias 21 e 28, das 13h às 18h, em parceria com o Grupo de Apoio ao Bem-Estar Animal (Gaba) e Associação independente de cuidadores de animais

Neste próximo sábado (21), o North Shopping Jóquei vai promover o Pet Day, com o objetivo de estimular a adoção de cães e gatos. A ação vai acontecer das 13h às 18h, no Piso L2, ao lado da loja MR2. A instituição parceira da feira de adoção é o Grupo de Apoio ao Bem-Estar Animal (Gaba).

No sábado seguinte (dia 28), haverá mais um evento de adoção, no mesmo local e horário, desta vez em parceria com a Associação Independente de Cuidadores de Animais.

Para adotar um dos cães ou gatos, o candidato a pai ou mãe de pet precisa ter mais de 18 anos ou estar acompanhado por um responsável, mediante a apresentação de RG, CPF e um comprovante de endereço.

SERVIÇO  

Pet Day no North Shopping Jóquei

Datas: 21 e 28 de maio (sábado)

Horário: Das 13h às 18h, no Piso L2, ao lado da loja MR2

FAMOSOS

Milena Toscano curte viagem para o Beach Park e se diverte em família nas atrações do destino

A atriz aproveitou dias de sol ao lado do marido e do seu primogênito, João Pedro 

Milena Toscano desfrutou de dias de descanso no Ceará ao lado de seu filho, João Pedro, de 3 anos de idade, do seu marido, Pedro Ozores, e de amigos. A família, que se hospedou no Acqua Beach Park Resort, curtiu as atrações do destino e compartilhou os momentos de lazer nas redes sociais.

A atriz ainda aproveitou para conhecer a nova atração do Aqua Park, eleito o melhor parque aquático da América Latina (Tripadvisor 2020), e fez a sua estreia no Tobomusik, um dos únicos toboáguas do mundo a reunir efeitos sonoros e visuais, lançado junto com o DJ Alok. Além disso, mostrou sua coragem, encarando o Insano, com 41m de altura (equivalente a um prédio de 14 andares), e uma rampa vertical que simula queda-livre.

“Tivemos dias de muita animação aqui! Estamos amando viver essa experiência nesse lugar paradisíaco”, aponta a atriz.

Atriz e apresentadora, Milena tem passagens pelo SBT, Record e Globo. Entre os principais trabalhos da profissional estão: 'Os Ricos Também Choram', 'Malhação', 'Eterna Magia' e 'Fina Estampa', além do programa 'Chá dos Sonhos - Lá vem o Bebê' no Discovery Home & Health.

Sobre o Beach Park Entretenimento

Com 36 anos de história, o Beach Park Entretenimento é um grupo de empresas genuinamente cearense, que atua em diversas áreas de lazer e entretenimento. Localizado na praia de Porto das Dunas, a 17 km de Fortaleza/Ceará, o complexo turístico Beach Park é uma das opções de lazer mais procuradas pelos viajantes no país inteiro. Atualmente ocupa mais de 200 mil m² e reúne um parque aquático, três resorts, um hotel, além do Restaurante de Praia e da Vila Azul do Mar - espaço de convivência e serviços -, ambos abertos ao público. O Aqua Park, que conta com 18 grandes atrações, recebeu em 2016 a notável marca de um milhão de visitantes. É premiado como um dos melhores parques aquáticos do mundo e melhor parque aquático da América Latina (2020) pelo TripAdvisor; além de melhor parque aquático do Brasil pela Revista Viagem e Turismo.     

O Beach Park Entretenimento também faz parte do Hall da Fama do TripAdvisor por ter recebido o Certificado de Excelência nos últimos cinco anos. Pelo segundo ano consecutivo, foi eleito um dos melhores lugares para se trabalhar do Brasil pelo Prêmio Great Place To Work. Mais que um destino de férias, hoje se consolida como um grupo de entretenimento por meio de suas diversas atuações como a Rádio Beach Park, a Revista Onda Beach Park e o Beach Park Studios - estúdio de animação próprio.

QUIXERAMOBIM

Sesc Ceará inaugura primeiro Museu Orgânico do Sertão Central

A iniciativa é um reconhecimento à oficina de Antônio Rabelo, de Quixeramobim, que transforma pedras e espinhos em joias

O Sistema Fecomércio-CE, através do Sesc, inaugurou nesta quarta-feira, 18, o primeiro Museu Orgânico do Sertão Central. O Museu Oficina Antônio Rabelo é um reconhecimento ao designer de joias, artesão e artista plástico que tem as pedras e os espinhos dos cactos de Quixeramobim como a sua principal matéria-prima. A inauguração aconteceu a partir das 16h no Ateliê Rabelo, no Planalto Sabonete.

“Esse Museu Orgânico é uma iniciativa não apenas com o intuito de reconhecer o trabalho e missão de Antônio Rabelo, mas de valorizar uma função tão genuína e importante para o Sertão Central e também para o Ceará como um todo. Esse é um grande passo que o Sesc dá para promover o turismo e a cultura na região”, ressalta o presidente do Sistema Fecomércio, Luiz Gastão Bittencourt.

Valorização

Rabelo conta que só quando foi embora de Quixeramobim entendeu que seu lugar no mundo é na cidade onde nasceu. Participou de várias exposições de joias pelo Brasil e no exterior, mas é em Quixeramobim que se encontra o Ateliê Rabelo. A sua empresa, fundada em 2002, também é local de orientação e treino para futuros artesãos de joias.

Nas entrevistas que já concedeu falando do seu ofício, em uma delas Rabelo salienta que seu trabalho é de descoberta, tanto do sertão quanto dele mesmo. O fato de transformar o que a natureza ao seu redor proporciona em joias, na visão do artesão, é uma maneira de agregar valor à região e também de chamar atenção para a preservação daquele lugar.

Para o gerente de Cultura do Sesc Ceará, Alemberg Quindins, somente uma pessoa com sensibilidade transforma espinho e pedras em joias. A nomeação da Oficina Antônio Rabelo em Museu Orgânico, para Quindins, é uma maneira de valorizar aquele território, de garantir o devido reconhecimento ao que há de mais primitivo no Sertão Central.

“Proporcionar a arte e a economia criativa, isso a oficina de Antônio Rabelo já faz naquela região. O que o Museu Orgânico está trazendo é oficializando o trabalho do Rabelo, agregando valor; um reconhecimento à história dele. Ou seja, estamos sublinhando e potencializando o que já existe”, pontua.

Museus Orgânicos

Os Museus orgânicos têm como principal função transformar em lugares de memória afetiva as casas e oficinas de mestres da cultura e artesãos, com possibilidade de visitação e movimento do turismo local.

Nessas moradas/oficinas, encontram-se objetos pessoais, fotografias, vestimentas, instrumentos e tudo que marca o dia a dia e consolida as manifestações tradicionais são algumas das características que denotam os espaços chamados de Museus Orgânicos.

O Museu Oficina Antônio Rabelo, no Sertão Central, será, portanto, o primeiro desse projeto inaugurado fora da região do Cariri. Até o momento, foram nove os Museus Orgânicos inaugurados através do Sesc, juntamente com a Fundação Casa Grande, nas cidades de Juazeiro do Norte, Crato, Nova Olinda e Potengi.

DIVIRTA-CE RECOMENDA

"Pureza", com Dira Paes, tem pré estreia social em Sobral nesta quinta, 19 de maio

Inspirado em uma história real, filme dirigido por Renato Barbieri retrata a saga de uma mãe que desafiou fazendeiros e jagunços para resgatar o

filho da escravidão contemporânea na Amazônia brasileira

Vencedor de 28 prêmios nacionais e internacionais, o longa “Pureza”, protagonizado por Dira Paes, estreia em todo o Brasil no dia 19 de maio. Dirigido por Renato Barbieri e produzido por Marcus Ligocki Jr, o filme é inspirado na história real de Dona Pureza, uma mãe brasileira que, durante três anos, desafiou todos os perigos para encontrar seu filho e se tornou um símbolo do combate ao trabalho escravo contemporâneo. Sua trajetória de luta foi reconhecida internacionalmente e, assim, em 1997, recebeu em Londres o Prêmio Antiescravidão oferecido pela organização não￾governamental britânica Anti-Slavery International, a mais antiga organização abolicionista em atividade.

O filme "Pureza" emociona e chama atenção para uma das causas mais importantes no Brasil e no mundo: a erradicação do trabalho escravo contemporâneo. É um filme de impacto que pretende criar o ambiente propício para a sensibilização e conscientização da sociedade brasileira para essa realidade no País, conclamando a sociedade brasileira a engajar-se pela definitiva erradicação do trabalho escravo contemporâneo e a promoção do trabalho digno no Brasil.

"Pureza tem carga de realidade suficiente para despertar a sociedade brasileira para a tragédia do trabalho escravo contemporâneo e ainda atuar de forma preventiva para essa situação. Quando um trabalhador comum assiste este filme, ele entende a mecânica do trabalho escravo, como acontece o aliciamento, por que seus documentos são confiscados. 

Estamos fazendo sessões em regiões vulneráveis para aumentar a consciência do país sobre esse gravíssimo problema que afeta a dignidade humana. É necessário abrir os olhos e o coração da sociedade brasileira para o trabalho escravo. Precisamos virar essa página dramática de nossa História", diz Renato Barbieri, diretor do filme.

O longa-metragem é um filme ficcional com um processo inédito de engajamento social desde sua viabilização, que conta, até agora, com a participação de mais de 85 organizações atuantes na causa. É uma produção de Gaya Filmes e Ligocki Entretenimento, com direção de Renato Barbieri, produção de Marcus Ligocki Jr., distribuição da DownTown e Paris Filmes e o protagonismo da grande atriz Dira Paes como Pureza.

Sobre Dona Pureza

Pureza Lopes Loyola nasceu em Presidente Juscelino, município a 85 km de São Luís, e se mudou para Bacabal, a 240 km da capital, onde o marido tinha parentes. Com o fim do casamento, a sobrevivência passou a depender da olaria e da venda de tijolos na qual trabalhava ombro a ombro com seus cinco filhos. Evangélica, alfabetizou-se aos 40 anos com o objetivo de ler a Bíblia.

Em 1993, depois de meses sem notícias do filho caçula, Antônio Abel, que partira em busca da sorte no garimpo, Pureza decidiu seguir seu rastro. Com a roupa do corpo e munida de uma bolsa, sua Bíblia e uma foto de Abel, Pureza estava decidida a encontrá-lo vivo ou morto. Sabia apenas que ele tinha ido ao Pará.

Em sua busca determinada por Abel, Pureza visita fazendas e descobre um perverso sistema de aliciamento e escravidão de trabalhadores “contratados” para derrubar grandes extensões de mata nativa a fim de converter a área em pastagem para o gado. De fazenda em fazenda, Pureza conheceu de perto o drama dos peões, tornando-se amiga e confidente de muitos trabalhadores. Conheceu por dentro o sistema pelo qual os empregadores confiscavam documentos de identidade dos empregados e tornavam-nos totalmente dependentes dos encarregados para obter roupa, comida e produtos básicos. Ouviu relatos dramáticos de trabalhadores que poderiam ser mortos se tentassem se rebelar ou fugir.

Com a ajuda da Comissão Pastoral da Terra – a CPT, Pureza entrou em contato com o Ministério do Trabalho e o Ministério Público do Trabalho no Maranhão, no Pará e em Brasília. 

Chegou a escrever cartas para três presidentes da República: Fernando Collor, Itamar Franco (o único que lhe respondeu) e Fernando Henrique Cardoso. Até hoje, ela guarda uma cópia de cada uma dessas cartas.

A batalha de Pureza para encontrar Abel deu impulso decisivo à criação, em 1995, do Grupo Especial Móvel de Fiscalização, que uniu auditores-fiscais do trabalho, policiais federais e procuradores do trabalho para viabilizar o cumprimento da lei e a observância de direitos trabalhistas em todo o território nacional. Em 1997, Pureza recebeu em Londres o Prêmio Anti￾Escravidão da Anti-Slavery International, a mais antiga organização de combate ao trabalho escravo em atividade no mundo.

Hoje, Abel vive em Bacabal com Pureza e a família. Entre 1995 e 2021, o Grupo Móvel libertou mais de 57 mil trabalhadores em condições análogas à escravidão.

Em 2018, segundo estimativas da Walk Free Foundation, 369 mil pessoas foram submetidas à escravidão no Brasil. No mesmo ano, segundo a OIT, 40,3 milhões de pessoas foram submetidas à escravidão no mundo.

A política de combate ao trabalho escravo no Brasil se tornou referência mundial. Atualmente, o combate ao trabalho escravo enfrenta retrocesso no atual governo federal e no Congresso.

Serviço: 

Filme Pureza

Estreia Nacional: 19/05

Pré-estreia social: 

19/05 – Sobral - CE

Theatro São João, 19h

+ CINEMA NACIONAL

Longa brasileiro 'Amigos de Risco' estreia a partir desta quinta (19) no Cinema do Dragão

Com nomes como Kléber Mendonça Filho, Juliano Dornelles e Irandhir Santos na equipe, o filme com produção iniciada em 2007 entra no circuito nacional após 15 anos

 O Cinema do Dragão, equipamento da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult Ceará) que integra o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura (CDMAC), gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar, inicia sua 407ª cine-semana de programação com a estreia nacional do brasileiro 'Amigos de Risco', de Daniel Bandeira. Continuam em cartaz 'A Pior Pessoa do Mundo', de Joachim Trier, indicado ao Oscar de 2022 nas categorias Roteiro Original e Filme Internacional; 'Medida Provisória', sucesso de público dirigido por Lázaro Ramos; 'Um Conto de Amor e Desejo', de Leyla Bouzid, eleito melhor filme no Festival Du Film Francophone D'Angoulême 2021; e 'Tre Piani', drama familiar do consagrado diretor Nanni Moretti. Os ingressos custam R$ 8 (meia) e R$ 16 (inteira) e podem ser adquiridos na bilheteria física do Cinema e no site Ingresso.Com (www.ingresso.com/cinema/cinema-do-dragao).

     Alinhado com o último decreto estadual, o acesso à programação do cinema permanece condicionado à apresentação do passaporte vacinal com pelo menos a 2ª dose ou dose única (a depender do imunizante) e o documento de identificação com foto.

Sobre a estreia

     Após uma espera de 15 anos, o filme entra no circuito nacional. Produzido em 2007, o filme teve a sua cópia extraviada no ano seguinte e apenas recentemente conseguiu os recursos para uma masterização digital. A equipe de produção e o elenco é integrada por renomados profissionais do cinema brasileiro, como Kléber Mendonça Filho, Pedro Sotero, Kika Latache, Juliano Dornelles, Marcelo Pedroso, Marcelo Lordello e o ator Irandhir Santos. O filme relata um encontro tenso entre amigos que, após uma noitada, atravessam a cidade de Recife para levar um deles ao hospital, após um mal súbito.

Acessibilidade

     O Cinema do Dragão dispõe do recurso "Cine Assista", uma solução capaz de prover acessibilidade em salas de cinemas através da transmissão e sincronização de conteúdos de Libras, audiodescrição e legenda para um aplicativo instalado em dispositivo móvel. O equipamento possibilita que pessoas surdas e/ou cegas assistam aos filmes que dispõem dessa tecnologia. Espectadores que precisarem do recurso podem solicitar o aparelho na Bilheteria e devem instalar o aplicativo no seu telefone móvel.

PROGRAMAÇÃO

AMIGOS DE RISCO (Brasil - 2007) - Estreia

Direção: Daniel Bandeira // 88 minutos // DCP // 18 anos // Inquieta Cine

Sinopse: Início dos anos 2000. Após um tempo distante da cidade natal, Joca (Irandhir Santos) está de volta. Para comemorar, nada melhor que uma noitada com seus últimos bons amigos, Nelsão (Paulo Dias) e Benito (Rodrigo Riszla). Mas o alegre reencontro vira um pesadelo quando Joca subitamente passa mal. Sem dinheiro, transporte ou comunicação, seus amigos o carregam pela cidade deserta, onde cada esquina guarda surpresas capazes de abalar os mais firmes laços de amizade.

19/05 (quinta): 20h20

20/05 (sexta): 16h10

21/05 (sábado): 20h20

24/05 (terça): 16h

A PIOR PESSOA DO MUNDO (Noruega - 2021) - 2ª Semana

Direção: Joachim Trier // 128 minutos // DCP // 16 anos // Diamond/Galer seia

Sinopse: Julie está chegando aos trinta e sua vida é uma bagunça existencial. Vários de seus talentos foram desperdiçados e seu namorado, Aksel, um escritor de sucesso mais velho que ela, está pressionando para que eles se estabeleçam. Uma noite, Julie invade uma festa e conhece o charmoso Eivind . Em pouco tempo, ela termina com Aksel e se joga em um novo relacionamento, esperando uma perspectiva diferente em sua vida.

19/05 (quinta): 16h10

20/05 (sexta): 19h50

21/05 (sábado): 18

22/05 (domingo): 16h10

24/05 (terça): 17h50

25/05 (quarta): 19h50

UM CONTO DE AMOR E DESEJO (França, Tunísia - 2020) - 3ª Semana

Direção: Leyla Bouzid // 102 minutos // DCP LEG Scope // 16 anos // Bonfilm

Sinopse: Ahmed, 18 anos, é francês de origem argelina. Cresceu nos subúrbios parisienses. Nas bancadas da universidade, ele conhece Farah, uma jovem tunisiana cheia de energia que acaba de chegar de Túnis. Ao descobrir uma coletânea de literatura árabe sensual e erótica da qual ele nunca soube, Ahmed apaixona-se perdidamente por esta jovem e, apesar de inundado de desejo, ele vai tentar resistir.

21/05 (sábado): 14h

22/05 (domingo): 18h30

24/05 (terça): 20h10

25/05 (quarta): 14h

MEDIDA PROVISÓRIA (Brasil - 2022) - 4ª Semana

Direção: Lázaro Ramos // 101 minutos // DCP // 14 anos // Elo Company

Sinopse: Em um futuro próximo distópico no Brasil, um governo autoritário ordena que todos os cidadãos afrodescendentes se mudem para a África - criando caos, protestos e um movimento de resistência clandestino que inspira a nação.

19/05 (quinta): 18h30

20/05 (sexta): 18h

21/05 (sábado): 16h10

22/05 (domingo): 20h15

24/05 (terça): 14h

25/05 (quarta): 18h

TRE PIANI (Itália, França - 2021) - 4ª Semana

Direção: Nanni Moretti // 117 minutos // DCP 2K // 14 anos // Imovision

Sinopse: Em Roma, uma série de acontecimentos vai mudar radicalmente a vida dos moradores de um prédio, revelando suas dificuldades em ser pais, irmãos ou vizinhos, em um mundo onde a convivência parece ser pautada pelo medo e pelo ressentimento. Enquanto os homens estão presos por sua obstinação, as mulheres, cada uma à sua maneira, tentam consertar essas vidas fragmentadas para finalmente e serenamente transmitir um amor que pensavam ter perdido para sempre.

19/05 (quinta): 14h

20/05 (sexta): 14h

22/05 (domingo): 14h

25/05 (quarta): 15h50

Em Breve

TANTAS ALMAS (Nicolás Rincón Gille)

A FELICIDADE DAS COISAS (Taís Fuginaga)

Serviço: Programação #407 do Cinema do Dragão

Período: De 19 a 25 de maio de 2022

Ingressos: R$ 8 (meia) e R$ 16 (inteira)

Às terças, o acesso tem valor promocional por R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia), à venda na Bilheteria do Cinema do Dragão do Mar (Rua Dragão do Mar, 81 - Praia de Iracema) ou no site Ingresso.Com (ingresso.com/cinema/cinema-do-dragao), acrescido de taxa administrativa. 

CINEMA BRASILEIRO NA EUROPA

Filme “A Balada da Nobre Senhora” estreia em Portugal

Longa com Camilla Amado e Guilherme Quadrado foi exibido em Festival

Último trabalho realizado pela saudosa atriz Camilla Amado, o filme "A Balada da Nobre Senhora" alça voo e estreia na Europa no dia 17 de maio, durante o Festróia/Clit Festival Cinema, que acontecerá em Setúbal, Portugal. O longa foi produzido através da Lei Aldir Blanc, com direção de Hsu Chien e atuação de Guilherme Quadrado e Camilla Amado nos papéis principais. 

A produção brasileira será um dos 92 filmes que compõem a atual edição do festival, que será realizada entre os dias 13 e 22 de deste mês. Para chegar à seleção das películas, a organização do evento realizou uma extensa curadoria, na qual cerca de 4000 trabalhos foram avaliados.  

“É incrível poder ver algo que idealizamos chegar tão longe e ser visto por tantas pessoas. Toda vez que recebo a notícia de que entramos para algum festival, eu me lembro de Camilla, que era muito ‘Amada’ dentro do set por todos, mostrava o quão feliz estava por estar fazendo o que ela mais amava. Eu me sinto imensamente feliz em ter contribuído com isso em seu último trabalho”, declara Guilherme Quadrado.

O filme já percorreu os festivais 5º Curta Suzano, 25º Inffinito Brazilian Film Festival, 28º Festival de Cinema de Vitória, 4ª Mostra SESC de Cinema, 11º Festival Internacional de Cinema em Balneário Camboriú, entre outros. Depois de passar por Miami (EUA), a estreia em solo europeu acontece no Dia Internacional contra a Homofobia, Bifobia e Transfobia. 

*Camilla Amado - História*

Camilla Amado colecionou dezenas de trabalhos em teatro e televisão, onde atuou em grandes produções, como Um Gosto Amargo de Festa (1969), A Casa das Sete Mulheres (2003) e Éramos Seis (2019). A atriz faleceu dois meses após a estreia de seu último filme, "A Balada da Nobre Senhora", em junho de 2021, vítima de câncer.

*Sinopse* 

Duas vidas que se cruzam com os mais sinceros sentimentos de afeto. Duas pessoas que na maioria das vezes são colocadas às margens da sociedade. Porém, em um acorde, eles se entrelaçam no amor.

*Ficha Técnica*

ROTEIRISTA

Flávia Guimarães

DIREÇÃO

Hsu Chien

ELENCO

Guilherme Quadrado

Camilla Amado

Carol Leipelt

Luana Farnezi

Adassa Malagolini

Gabriel Figueira

PRODUÇÃO 

Caramello Produções

Carol Peipelt

Marcelo Alvim

ASSISTÊNCIA DE PRODUÇÃO

Adassa Malagolini

Guilherme Quadrado

ASSISTÊNCIA DE DIREÇÃO

Gabriel Figueira

DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA E EDIÇÃO DE VÍDEO

Pedro Iorio

ASSISTENTE DE CÂMERA 1

Nando Oliveira

ASSISTENTE DE CÂMERA 2

Daniel de Mello

MÚSICA

Bruno Costa

CAPTAÇÃO DE SOM

Vicente Vianna

Douglas Dias

EDIÇÃO DE SOM E FOLEY

Natalia Petrutes

EFEITOS ESPECIAIS

Sérgio Farjalla

FIGURINISTA

Mayra Vaz

DIREÇÃO DE ARTE

Victor Aragão

PARTICIPAÇÃO ESPECIAL

Silvia Oroz

FIM DE SEMANA

SHOW DE CIRIBÁH SOARES,  BANDA REBENTO E DJ RENATINHA NA PROGRAMAÇÃO DO  CANTINHO DO FRANGO

Ciribáh Soares, um dos nomes de destaque da cena da música cearense, juntamente com os músicos Stênio Gonçalves (guitarra) e Flávio Figueiredo (bateria), apresentarão, nesta sexta-feira, 20 de maio, às 19h, no palco do Cantinho do Frango, os grandes clássicos da da Bossa Nova, do Samba e da MPB. Couvert R$ 15,00

No sábado, 21 de maio, a partir das 18h, o palco do Cantinho do Frango recebe a Banda Rebento. Formada por médicos integrantes do Coletivo Rebento, que comemora seus 2 anos de criação, a banda traz no repertório canções de Belchior, Alceu Valença, Legião Urbana, Plebe Rude, Titãs, Pitty e a inusitada Ópera Brega com músicas de Sidney Magal, Vanusa, Diana e o sambinha do Juízo Final! Couvert R$ 20.00, que será todo revertido para ações sociais do Coletivo Rebento.

No domingo, 22 de maio, a partir das 15h,  Dj Renatinha faz um passeio sonoro pela música cearense em todas as suas fases, no Projeto Longarinas.  Couvert: R$ 5,00

A casa, que proporciona um autêntico cardápio gastronômico, também oferece uma viagem de sabores a quem aprecia o gosto autêntico da cachaça, com os combos participantes da Rota da Cachaça.

Também nas sextas, sábados e domingos, na hora do almoço, o som vem do vinil com o Dj Barry White. Nas sextas, no fim do dia, tem a A Hora Que O Galo Canta, que traz a música do Dj Alan Morais e um cardápio promocional das 16h às 20h. Momento ideal para quem quer descontrair, encontrar os amigos e saborear petiscos deliciosos, após um dia intenso de trabalho. Outra promoção imperdível: na compra de duas cervejas Eisenbahn, a terceira é por conta do Cantinho do Frango.

FESTIVAL GOSPEL

Padre Marcelo Rossi abre primeira noite de Halleluya 

Padre Fábio de Melo se apresenta na sexta-feira do festival; confira line-up do palco Alive

Pela primeira vez de forma presencial no Festival, Padre Marcelo Rossi abre o Halleluya 2022, na quarta, dia 20. No dia 22, sexta-feira, Padre Fábio de Melo se apresenta no evento. Os artistas se juntam as outras 23 atrações que passarão pelo palco Alive. A organização promete divulgar a programação do palco Hope, em breve. Serão, no total, mais de 40 atrações, em dois palcos, nas cinco noites, no Condomínio Espiritual Uirapuru (CEU), em Fortaleza. 

Padre Marcelo dá início ao evento com uma Celebração Eucarística. Em seguida, os cantores Suely Façanha, Diego Fernandes e Thiago Brado se apresentam. Já na quinta-feira, Irmã Kelly Patrícia, DJ Rony, Ziza, Amor e Adoração e Walmir Alencar animam o público.  

Nome muito esperado, Padre Fábio de Melo está confirmado para a terceira noite de Halleluya. O sacerdote mantém uma parceria sólida com o Halleluya, sendo um dos shows de maior público ao longo dos anos. Além do padre, DJ Allan, Naldo José, Ana Gabriela e Adriana também estão na programação do dia.

No sábado, quem faz a alegria do público são os cantores Yuri Costa, Cosme, Davidson Silva e as bandas Missionários Shalom e Só Pra God. Já no domingo, a cearense Ticiana de Paula, André Leite e Ir. Ana Paula se apresentam. Fechando a noite com seu público fidelizado do Festival, a banda cristã de rock, Rosa de Saron, faz sua apresentação. 

*Confira o lineup das cinco noites de Halleluya - Palco Alive*

QUARTA, 20/07

Pe. Marcelo Rossi

Suely Façanha

Diego Fernandes 

Thiago Brado

QUINTA, 21/07

DJ Rony

Amor e Adoração 

Ziza

Ir. Kelly Patrícia

Walmir Alencar

SEXTA, 22/07

DJ Allan

Naldo José

Ana Gabriela 

Pe. Fábio de Melo

Adriana

SÁBADO, 23/07

Ítalo e Ana Clara

DJ Angelus

Yuri Costa

Davidson Silva

MSH

Só Pra God

Cosme

DOMINGO, 24/07

Missa

Ticiana de Paula

André Leite

Ir. Ana Paula

Rosa de Saron

Site oficial: https://www.festivalhalleluya.com/

Perfil no Instagram: @festivalhalleluya

FORTALEZA E INTERIOR DO CEARÁ

8º Festival Internacional de Circo do Ceará realiza mais 10 oficinas do programa de formação Luz no Picadeiro

As atividades são gratuitas e vão acontecer em maio e junho de forma presencial em Paracuru, Fortaleza, São Gonçalo do Amarante, Itapipoca e Canoa Quebrada (Aracati)

Poéticas circenses, música, adereços, trampolim acrobático, trapézio, palhaço e queda e cascata. Estas são algumas das inúmeras atividades que englobam a multiplicidade da arte do Circo. Para preservar e difundir o saber circense, o Festival Internacional de Circo do Ceará desenvolve anualmente o eixo de formação Luz no Picadeiro. Por meio das atividades formativas, artistas de várias cidades do estado exploram novas possibilidades e se aperfeiçoam nas diversas técnicas e áreas de conhecimento que se relacionam com a tradição do picadeiro.

Nos meses de maio e junho de 2022, o 8º Festival Internacional de Circo do Ceará realiza mais 10 oficinas do Luz do Picadeiro desta edição, iniciada em dezembro de 2021. As oficinas vão acontecer de forma presencial em Paracuru, Fortaleza, São Gonçalo do Amarante, Itapipoca e Canoa Quebrada (Aracati). Algumas permanecem com inscrições abertas. Os interessados podem se inscrever de forma gratuita no site: www.festivaldecircoceara.com.

Além das ações formativas do Luz no Picadeiro, o 8º Festival Internacional de Circo do Ceará terá espetáculos presenciais entre 04 e 19 de junho em Canoa Quebrada (Aracati), Croatá (distrito de São Gonçalo do Amarante), Paracuru, Itapipoca e Fortaleza.

Apresentado pelo Ministério do Turismo e Atacadão, o 8o Festival Internacional de Circo do Ceará é financiado via Lei de Incentivo à Cultura. Tem patrocínio do Grupo Dass, da Lunelli, apoio institucional das Prefeituras Municipais de São Gonçalo do Amarante, de Paracuru e de Itapipoca, e do Governo do Estado do Ceará, através da Secretaria da Cultura. Apoio da Jaguatêxtil, da Multicor e da Parlare e parceria da BG Soluções Sociais. Agradecimentos: Enel. Realização: Iluminura Produtora Cultural, Secretaria Especial da Cultura, Ministério do Turismo, Governo Federal.

Há quatro edições o Festival Internacional de Circo do Ceará é apresentado pelo Atacadão, maior atacadista brasileiro em número de lojas, presente em mais de 170 cidades espalhadas por todos os estados do Brasil. Com uma história de 59 anos e cerca de 62 mil colaboradores, a empresa tem cerca de 250 unidades de autosserviço e mais de 33 atacados de entrega, que garantem o abastecimento de comerciantes, transformadores e consumidores finais. Também atua no e-commerce, integrando o canal de vendas online do próprio Atacadão com uma robusta operação de marketplace, com mais de 300 sellers parceiros de atacado.

LUZ NO PICADEIRO – Programação em cada cidade

PARACURU

Oficina de Confecção de Adereços Circenses – Com Jaderson Nobre /Associação CircoLAR. De 20 a 22 de maio de 2022, das 8h às 11h, na Escola de Música do Paracuru. Rua Estrada das Maleitas, 527.

Oficina de Música Circense – Com Marlon Moura. De 24 a 26 de maio de 2022, das 19h às 21h, na Escola de Música de Paracuru. Rua Estrada das Maleitas, 527.

 

FORTALEZA

Oficina Mapas de criação: inventário de poéticas circenses – Com Samara Garcia e Alysson Lemos. De 23 a 27 de maio de 2022, das 18h às 21h na Vila das Artes. Rua 24 de Maio, 1221 – Centro.

Oficina de Trapézio fixo – Com Toni Gutiérrez e Asvin López (La Fem - Espanha). De 20 a 22 de junho de 2022, das 9h às 12h, no Galpão da Vila. Vila Demétrio, 1 – Benfica.

SÃO GONÇALO DO AMARANTE

Oficina A musicalidade na Cena Cômica Circense – Com Aldrey Rocha. Dias 25 e 26 de maio, das 18h às 21h na EEF Maria do Socorro Gouveia. Rua Francisco Duarte, 227.

Oficina de Música Circense – Com Marlon Moura. Dias 31 de maio e 02 de junho, das 19h às 21h no ABC - Sede da Escola de Música de São Gonçalo do Amarante. Avenida Cel. Neco Martins, 677 - Centro.

ITAPIPOCA

Oficina de Música Circense – Com Samuel Furtado. Dias 01, 06, 08 e 13 de junho, das 18h às 21h no Clube Social Imperatriz. Av. Anastácio Braga, 523 – Centro.

Oficina de Queda e Cascata – Com João Rocha. Dias 14 e 15 de junho, das 8h às 11h na Casa de Teatro Dona Zefinha. R. Francisco dos Santos Braga, 321 – Jenipapo.

Oficina Palhaço e Movimento – Com Sebastian Godoy. Dias 14 e 15 de junho das 14h às 17h na Casa de Teatro Dona Zefinha. R. Francisco dos Santos Braga, 321 – Jenipapo.

CANOA QUEBRADA

Oficina de Trampolim Acrobático – Com João Rocha. Dias 02 e 03 de junho das 9h às 12h no Circo Escola Canoa Criança. R. Virgínia City, 531-549 - Canoa Quebrada.

SERVIÇO

8º Festival Internacional de Circo do Ceará | Programa Luz no Picadeiro – Realização de 10 oficinas nos meses de maio e junho de 2022. Informações e inscrições no site do Festival: www.festivaldecircoceara.com. Contatos: (88)98151-7300 e festivaldecircoceara@gmail.com. Redes Sociais do evento: Instagram (@festivalcircoceara) e Facebook (@festivaldecircodoceara).

CRATO E JUAZEIRO DO NORTE

3ª EDIÇÃO DO FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÁSCARAS DO CARIRI INICIA NO PRÓXIMO DIA 24

Com o tema “Conexões Afetivas”, a Terceira Edição do Festival Internacional de Máscaras do Cariri (FIMC) será realizada entre os dias 24 e 29 de maio, nas cidades de Crato e de Juazeiro do Norte. O evento – uma realização da ONG Beatos e Ato Marketing Cultural, aprovado pela Lei Rouanet e conta com uma rede de parcerias como Aço Cearense, SESC Ceará e Pernambuco, Centro Cultura Bando do Nordeste, Secretarias de Cultura de Crato e Juazeiro do Norte, Theatro José de Alencar, Escola Vila da Música, SOlibel.

O projeto foi idealizado pela gestora de cultura Dane de Jade, o festival tem parceria com o Festival de Máscaras de Quebec, no Canadá, o Mask’alors e o FIMBÓ – Festival Internacional da Bolonha/Itália. Para a edição de 2022 traz uma programação com apresentações de espetáculos de várias localidades do Brasil e do mundo, são oficinas, colóquio, feiras, lançamentos de livro, exposições em espaços diversos da cidade com atrações totalmente gratuitas à comunidade.

O objetivo do evento é desenvolver a troca de conhecimento entre os mascaramentos do Cariri com os de outros estados do Brasil – como Rio de Janeiro, São Paulo, Pernambuco, Bahia e Santa Catarina – e com os de países como Argentina, África e Portugal. Além disso, o FIMC também busca promover o engajamento, das comunidades do Cariri, na cultura local.

A região do Cariri é conhecida como o berço cultural do Ceará. Essas potencialidades são vistas em vários âmbitos, seja gastronômico, turístico, simbólico e/ou econômico. Esta multiculturalidade contribui para o desenvolvimento territorial da região e também para o fortalecimento da difusão da identidade cultural do Cariri e dos projetos que são realizados aqui, como o FIMC.

Segundo Davi Oliveira, Coordenador Artístico do FIMC, o evento possibilita a democratização do acesso à cultura e também aos festejos das tradições populares mundiais, por meio do uso das máscaras e da sua reflexão expandida dentro do contexto artístico: “[o FIMC é] um momento para a fruição da arte no fenômeno ritualístico do corpo em contato com a máscara, presente como símbolo universal da cultura ancestral. Inclusive, em nossa tradição popular, os mascarados compõem a tradição dos festejos de nossa identidade nordestina e firmam um diálogo com as manifestações artístico-culturais de outras regiões do mundo”, afirma.

Além disso, Dane de Jade, idealizadora e Coordenadora Geral, também reforçou a singularidade do evento, pois é o único festival no Brasil que possibilita esse intercâmbio cultural atualmente: “É um momento para conhecer as ricas manifestações artísticas que temos dentro do contexto do uso de máscaras, vivendo desde a cultura construída em nossos festejos dos Caretas, entremeios do Reisado, até as manifestações populares da Argentina ou da África. Convido a viver essa experiência afetiva indescritível e fazer parte da história da humanidade, sentida e vivida nas tradições populares", disse Dane.

A primeira edição do FIMC foi realizada em dezembro de 2016. Na ocasião, diversas ações foram realizadas, como baile de máscaras, mostra de espetáculos, conferências, oficinas, shows musicais, feiras, lançamento de livros e atividades de intercâmbio – entre elas, o I Colóquio Mascaramentos na Cena Expandida, proposto pelo Grupo de pesquisa LAPA, da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), vinculado ao Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq).

A programação do FIMC estará na plataforma de comunicação digital do evento, no Instagram https://www.instagram.com/fimc_cariri/