DESTAQUE

Audiolivro inédito aborda temáticas contemporâneas como fake news, racismo, milícias e transexualidade

A trama eletrizante contada em áudio é uma história de amor impossível ambientado no Brasil Colônia

A Tocalivros lançou este mês o audiolivro Nada digo de ti, que em ti não veja em parceria com a editora Pallas. O romance histórico, com mais de seis horas de duração, é narrado por Nathiaga Borges, atriz, travesti, negra e periférica, que entrou para o time de profissionais da produtora neste ano.  

Apesar de ser ambientado em 1732, época do Brasil colônia, a narrativa trata de temas relevantes para a atualidade como fake news, racismo, milícia, delações, conservadorismo, fanatismo religioso e transexualidade. A versão impressa do livro foi escrita pela jornalista, com passagem pelo The Intercept Brasil, Eliana Alves Cruz.

A trama eletrizante contada em áudio é uma história de amor impossível, narrada por meio de cartas anônimas que ameaçam revelar alguns dos segredos mais bem guardados dos integrantes das duas famílias ricas do Rio de Janeiro.

O título está disponível para a compra individual por R$ 34,90 ou na assinatura ilimitada por R$ 19,90. Ele pode ser acessado pelo celular ou computador pelo site www.tocalivros.com e pelo o aplicativo nos sistemas Android ou iOS. 

Ficha Técnica

Audiolivro: Nada digo de ti, que em ti não veja
Narradora: Nathiaga Borges
Produtora: Tocalivros Studios
Editora: Pallas
Autora: Eliana Alves Cruz
Duração: 06h18min16seg
Tamanho: 88.49 MB
Valor: R$ 34,40
Link para escutar: https://bit.ly/audiolivronadadigo

LANÇAMENTO

Pai e filho cearenses lançam ficção científica em parceria

Mistério, ação e uma ponta de humor abraçam o lançamento futurístico "Liga da Tempestade", resultado de uma parceria entre pai e filho

Como uma herança de família, o cearense Alexandre Nobre fez questão de passar para o filho Felipe a paixão pela ficção científica. Resultado disso é o lançamento "Liga da Tempestade", uma parceria literária entre pai e filho.

Além de os escritores mergulharam na temática dos universos paralelos e nas milhares de possibilidades oferecidas pelo sci-fi, também apresentam a Inteligência Artificial como aliada (e não vilã) da humanidade.

O medo de uma possível revolta da Inteligência Artificial (IA) contra a humanidade já serviu de tema para livros, filmes e seriados de ficção científica, como as famosas produções Black Mirror e WestWorld. Mas será tão difícil imaginar um futuro em que a tecnologia seja uma aliada e não inimiga? Em Liga da Tempestade, os autores Alexandre Nobre e Felipe Nobre propõem justamente esta visão aos leitores.

Escrito em uma parceria entre um pai e filho aficionados por sci-fi, o lançamento conta a história de Mark, um jovem terráqueo que, num piscar de olhos, é arremessado em um universo paralelo: o planeta Ciena. Localizado em outra galáxia, o misterioso mundo não tem sol e abriga uma sociedade hostil que vive em guerra.

Enquanto procura um caminho de volta, Mark descobre que segredos terríveis estão por trás da origem daquele mundo – e relacionados diretamente com a Terra. O preço a pagar por essas descobertas? Ter que lidar com injustiças, como o assassinato do amigo Cravian.

Para superar os desafios e solucionar mistérios, o protagonista conta não só com novos amigos, mas com a ajuda da IA. Assim como os humanos, os robôs também se tornaram capazes de sentir emoções e compreender o valor da diversidade.

Um raio projetou-se na minha direção. Não deu tempo de escapulir. Sequer deu tempo de piscar.

Às vezes, o medo dá poderes sobrenaturais às pessoas, mas fugir de uma bagaça que viaja na

velocidade da luz é impossível, não importa a emoção predominante. (Liga da Tempestade, pág. 38)

Cercada de plot twists, a jornada de Mark também se apoia em um enredo político e histórico ao tratar sobre organização social. Ciena é divido em 16 Ligas que abastecem o planeta; entre elas a Liga da Tempestade, responsável por produzir e manter a energia em todo o território. Mas junto das outras está envolvida em uma eterna briga pelo poder.

Esta é a terceira obra lançada pela dupla Nobre e conta com modernas técnicas de escrita criativa à la Dan Brown e Aaron Sorkin. Após um curso com os ídolos, os autores puderam aplicar artifícios literários específicos na história: na narração, um ritmo crescente de ação – característica típica de Brown –, e pitadas de humor, como Sorkin. 

 

Ficha Técnica:

Livro: Liga da Tempestade

Autores: Alexandre Nobre e Felipe Nobre

ASIN: B09F6Z9L7T

Páginas: 356

Valor: R$ 14,99 (eBook) ou grátis pelo Kindle Unlimited

Link de venda: Amazon

Sobre os autores: Apaixonados por ficção científica, os autores Alexandre e Felipe Nobre – pai e filho – são naturais de Fortaleza, e hoje vivem em Brasília. Têm dois livros autopublicados: Nimda – a peste branca e o buraco negro e Nimda II – nada é o que parece, lançados em 2019 e 2020, respectivamente. Ambos do gênero ficção científica, trazem histórias relacionadas ao tema Inteligência Artificial.

Alexandre é economista e pós-graduado em gestão governamental; trabalha há mais de 30 anos com textos técnicos e políticos. Já Felipe é formado no Ensino Médio e, desde cedo, abraçou a carreira de escritor, com incentivo e orientação do pai e família.

Redes Sociais:

Instagram: @alexandre_b_nobre

Facebook: Alexandre-B-Nobre

DE VOLTA ÀS LIVRARIAS

Livro que inspirou filme 'Casa Gucci' é relançado no Brasil

Obra relata história real do assassinato de Maurizio Gucci, herdeiro da marca, supostamente, à mando de sua ex-mulher

Prestes a ganhar as telonas em 25 de novembro, com direção de Ridley Scott e um elenco de peso como Lady Gaga, Adam Driver, Al Pacino e Jared Leto, a trajetória da família Gucci envolta em tragédias, ganancia e reviravoltas, foi publicada aqui no Brasil pela Editora Seoman, em “Casa Gucci”, de Sara Gay Forben. A obra, que deu origem ao longa, agora é relançada no mesmo mês que o filme homônimo chega aos cinemas.  Em edição atualizada, com nova capa, novo projeto gráfico e novo posfácio (que atualiza os acontecimentos posteriores à primeira edição no Brasil em 2008), o livro revela os bastidores da morte de Maurizio Gucci, herdeiro da fabulosa marca italiana.

Na manhã de 27 de março de 1995, Maurizio levou quatro tiros de um desconhecido. Dois anos depois, Filippo Ninni, o chefe de polícia entrou no suntuoso Palazzo da ex-mulher do herdeiro, Patrizia Reggiani Martinelli e a prendeu pelo assassinato. Carregado de detalhes e com estrutura que lembra um bom roteiro de filme de suspense, o livro desvenda os motivos do crime e revela um drama familiar, de perder o fôlego.  

Para escrevê-lo, a historiadora de moda, Sara Gay Forben realizou inúmeras pesquisas aprofundadas sobre a trajetória da empresa e da família Gucci, reconstituiu o arquivo Gucci, além de entrevistar mais de cem pessoas, incluindo familiares, funcionários atuais e ex-funcionários, entre indivíduos intimamente ligados ao universo Gucci e seu drama.

“Muitas pessoas dividiram comigo suas experiências nas empresas e na família Gucci. Isso tem grande valor para mim, porque essa ligação com os Gucci inevitavelmente provoca emoções profundas e impressões duradouras.  Até hoje, a grife Gucci e a família que a fundou continuam a inspirar, surpreender”, diz a autora. Sara também relata que, embora as autoridades penitenciárias tenham negado seus pedido para entrevistar Patrizia Reggiani Martinelli na prisão San Vittori, em Milão, a “ Viúva Negra, como era chamada imprensa, se correspondeu com a autora de sua cela, enquanto sua mãe incansavelmente respondeu às suas perguntas. 

Já no Posfácio, Sara conta sobre os acontecimentos pós 2008, quando o livro foi publicado pela primeira vez, atualizando o dia a dia da família Gucci, assim como a trajetória do império Gucci. Ela revela, por exemplo, que, após sua libertação, Patrizia mudou-se com a mãe para a Via San Barnaba, no centro de Milão – a alguns passos do tribunal onde havia sido julgada e sentenciada por ter encomendado o assassinato de Maurizio. Ela declarou oficialmente que não tinha condições de se manter e ganhou uma pensão do governo de 300 a 400 euros por mês. Patricia também apelidou San Vittore de “Victor Residence” e falou bem do tempo que passou ali. “Às vezes eu gostaria de estar de volta à Victor Residence, porque minha mãe é muito difícil. Ela me repreende todos os dias sem motivo “, disse ela ao The Guardian.

FESTIVAL

Canoa Blues retorna com nova edição e programação gratuita em Fortaleza e Canoa Quebrada

Desde 2008 mostrando o que há de melhor na cena nacional do Blues, o Festival Canoa Blues retorna em 2021 com a 14ª edição. Com programação totalmente gratuita e em formato híbrido, o festival será realizado em três momentos: 17 a 19 de novembro (arte-educação, em Canoa Quebrada), 19 e 20 de novembro (shows em Canoa Quebrada) e 18 de dezembro (shows em Fortaleza). Além da agenda musical, o evento conta com ações sociais em prol da arte-educação para crianças e adolescentes atendidos por ONGs locais.

O Festival Canoa Blues integra o calendário oficial de eventos do Ceará e realizará a edição 2021 de acordo com a política de biossegurança vigente contra a covid-19.

A programação também será transmitida virtualmente no Youtube, no canal oficial do Canoa Blues. Em formato compacto e valorizando as apresentações de cada artista, os espectadores poderão desfrutar de música de alta qualidade sem sair de casa. A agenda digital inclui, ainda, curso sobre a história do Blues, apresentado pelo músico e pesquisador Cláudio Oliveira.

Conexões musicais
Os apreciadores de Blues terão a oportunidade de prestigiar ao vivo o festival em espaços diferentes. Em Fortaleza, as apresentações serão em 18 de dezembro, no Teatro Antonieta Noronha, com Anderson Camello & Cláudio Oliveira, Shirley Cordeiro & Débora Marc e Roberto Lessa & Gabriel Yang. Já em Canoa Quebrada, Marília Lima e o pianista Leonardo Vasconcelos agitam a noite de 19 de novembro. No dia seguinte, a atração é o gaitista Jefferson Gonçalves, que sobe ao palco acompanhado pelo guitarrista, violonista e cantor Marcelo Justa.

Pandemia
Na edição de 2020, mesmo com o contexto limitante da pandemia no país, o Festival Canoa Blues ganhou roupagem inovadora. Apostando no até então recente formato de transmissão virtual, as lives no Youtube, o evento fez história na cena cultural e contou com a participação de mais de 60 mil espectadores virtuais.

Responsabilidade social
Assim como nas edições anteriores, o festival contará com programação única, somando cultura e responsabilidade social. Em 17, 18 e 19 de novembro, haverá atividade de arte-educação para a comunidade de Canoa Quebrada. Com apoio da ONG Canoa Criança, será ministrado minicurso de arte em areia, produto típico do Litoral Leste do Estado, para crianças e adolescentes e outros interessados. E, como nas edições anteriores, o Festival Canoa Blues estimulará a doação de livros por parte do público, que serão repassados ao Conselho Comunitário de Canoa Quebrada. As doações serão recolhidas nos locais dos shows.

Todas as apresentações em Fortaleza e em Canoa Quebrada têm acesso inteiramente gratuito, mas com limitação de público, respeitando as normas de controle sanitário adotadas pelo Governo do Estado e pela Prefeitura do Aracati para contenção da covid-19.

Sobre Canoa Quebrada
A 150 quilômetros de Fortaleza, Canoa Quebrada é uma das praias mais bonitas do Ceará, sendo incluída recentemente na Rota do Sol - seleção de destinos mais valiosos para o turismo regional. Com paisagem exuberante, marcada por falésias, Canoa está no município de Aracati e tem também forte tradição cultural. E dispõe de qualificada e diversificada estrutura de mais de 80 hotéis e pousadas, além de barracas de praia que oferecem até mesmo programações à noite.

Além das belezas naturais da região, a praia de Canoa Quebrada oferece ainda uma ampla programação que varia de opções musicais em diferentes estilos, como música nordestina, destacando-se o forró, MPB, pop, rock, blues, samba e reggae, artesanato, poesia e artes plásticas. E até produções cinematográficas.

Na rua principal, a chamada "Broadway", concentram-se excelentes restaurantes, com distintas referências gastronômicas nacionais e internacionais, além de bares temáticos e casas noturnas.

PATROCÍNIO
Patrocínio em Fortaleza: Prefeitura Municipal de Fortaleza e InvestNE
Patrocínio em Canoa Quebrada: Prefeitura Municipal de Aracati, Sebrae e Associação dos Empreendedores de Canoa Quebrada

APOIO
InvestNE, Cantina Pet e Conselho Comunitário de Canoa Quebrada

SERVIÇO
19 de novembro, sexta-feira
Local: Broadway Street, Canoa Quebrada
Shows: Marília Lima e Leonardo Vasconcelos
Horário: 22 horas
Acesso gratuito

20 de novembro, sábado
Local: Broadway Street, Canoa Quebrada
Shows: Jeferson Gonçalves e gaitistas convidados
Horário: 22 horas
Acesso gratuito

17, 18 e 19 de novembro
Local: ONG Canoa Criança/Canoa Quebrada
Oficina de arte-educação - Esculturas de Areia - Manhã

21 de novembro, domingo
Horário: 10h
Local: Conselho Comunitário de Canoa Quebrada.
Doação de livros para o Conselho Comunitário de Canoa Quebrada

18 de dezembro, sábado
Local: Teatro Antonieta Noronha, Fortaleza
Shows:
- Claudio Oliveira & Anderson Camello,
- Roberto Lessa & Gabriel Yang,
- Shirley Cordeiro & Debora Marc.
Horário: 18 horas
Acesso gratuito, até o limite da metade da capacidade da plateia.

Canal oficial do Canoa Blues no Youtube, onde serão transmitidos os shows ao vivo: https://www.youtube.com/channel/UC5rjUmqxH2EMfb-k-RXNxh

DELÍCIA

Com cardápio conceituado e inspirado na brasilidade, restaurante lança sua ‘Feijoada do Mangue Azul’

Referência pela alta gastronomia e por um menu sofisticado que contempla insumos da culinária regional, o Restaurante Mangue Azul promove no sábado de cada mês mais uma experiência gastronômica de requinte aos clientes: a ‘Feijoada do Mangue Azul’. O evento prestigia o prato ícone da gastronomia brasileira, a feijoada, junto a uma ambientação confortável, proporcionando um novo roteiro de lazer e entretenimento às famílias nos almoços de sábado. 

O cardápio é fruto da expertise do Chef Executivo Marco Gil e tem como destaque seleção de carnes diversas cujos processos de cozimento se iniciam antecipadamente às quartas-feiras, e acompanhamentos tais como farofa, couve manteiga, gomos de laranja, torresmo, caldinho de feijão, entre outros, com preço de R$ 74,00 por pessoa. Na carta de bebidas desenvolvida pela Bartender World Class Adriana Pino, os clientes poderão usufruir de opções variadas de sabores de caipirinhas, além dos drinks autorais e clássicos

A casa ainda apresenta aos clientes um ambiente acolhedor e seguro, criado com o objetivo de valorizar preferencialmente os ingredientes locais cultivados pelos produtores cearenses, reforçando os valores da sustentabilidade presente no restaurante. O Mangue Azul atualmente é um dos seletos estabelecimentos da cidade certificados pelo Governo do Estado do Ceará com o Selo Lazer Seguro.

"Todos os sábados finais de cada mês, os fortalezenses terão um novo roteiro para apreciar o melhor da gastronomia brasileira, junto a um ambiente sofisticado e seguro para suas famílias”, convida André Bichucher, Chef-Proprietário do Mangue Azul.

Sobre o Mangue Azul 

Inaugurado em outubro de 2020, o Restaurante Mangue Azul se consolidou no roteiro gastronômico de Fortaleza, apresentando um cardápio que privilegia os sabores locais. A casa conta com um ambiente intimista e acolhedor, onde busca valorizar a hospitalidade e reforçar o valor da sustentabilidade, que é uma das essências do restaurante.

Para informações de reservas e atendimento de delivery, basta entrar em contato com os números: (85) 4042-3000 ou 9.9679-1130.

GASTRONOMIA

Zoi Restaurante investe em sabores da culinária mediterrânea para lançamento de novas entradas no cardápio

Investindo na ancestralidade e diversidade de sabores da culinária mediterrânea, o Zoi Restaurante oferece novas entradas aos clientes que desfrutarem de seu já premiado cardápio. Referência em inovação gastronômica, a casa oferece um novo menu preenchido por frutos do mar e pescados, junto a opções de pratos com carne vermelha e vegetais, proporcionando versatilidade à escolha do cliente.

O novo cardápio é assinado pelo Chef Ivan Prado, nomeado um dos dez melhores chefs do Ceará. Entre os principais destaques do menu, dividido por entradas quentes e frias, estão a caçarola de mexilhões ao pescador, camarões com crocante com amêndoas ao molho picante e o salmão defumado com alho-poró e cebolas tostadas, finalizado com um creme de queijo e ovo, iogurte grego e batatas rústicas, dentre outras variedades. 

“A culinária mediterrânea é uma das mais saudáveis e saborosas do mundo! Junto a expertise e criatividade do chef Ivan, decidimos ampliar ainda mais nosso cardápio para que os fortalezenses tenham a chance de desfrutar de tais sabores frescos e sustentáveis do Mediterrâneo através do Zoi Restaurante”, completa Eduardo Castelão, CEO do Grupo Colosso. 

Além das novas entradas, os clientes do Zoi Restaurante terão à disposição uma carta de bebida premiadas, preenchidos por drinks autorais e de alto-padrão, como os Mules, assinados pelo Chef de Bar, Pablo de Mello, e que contarão com uma ação especial todas as sextas-feiras para desfrutá-los a preços diferenciados. 

SABOR DO CEARÁ

Colóquio da Lei da Gastronomia promove debates com cadeia produtiva e realiza pesquisa sobre o segmento 

Profissionais do setor de alimentos e bebidas, da cultura alimentar e educação em gastronomia, além de órgãos e entidades estaduais com competência e interesse nessa área, se reúnem esse mês para debater a Lei n° 17.608 de 06/08/2021, que estabelece a Política Estadual da Gastronomia e da Cultura Alimentar e cria o Programa Ceará Gastronomia. O Colóquio da Lei da Gastronomia acontece no Senac Reference e se encerra em 24 de novembro, com a apresentação ao Governo do Estado do Ceará dos dados levantados nos debates e em pesquisa aberta ao público.  

Os debates têm acontecido em sessões temáticas, contemplando características, necessidades e projeções para assuntos abordados na lei da gastronomia, entre esses: educação, cultura alimentar, turismo, cadeia produtiva, economia criativa e desenvolvimento econômico.  

“A lei está sendo debatida de forma a aproximar os atores e motivar deliberações, dentro dos seus princípios, com os objetivos de divulgar, fortalecer e promover todos os elos dessa cadeia produtiva e também a cultura alimentar cearense”, explica a consultora de Gastronomia do Senac Ceará, Vanessa Santos.  

 

Pesquisa sobre Gastronomia Cearense 

A população em geral também pode contribuir para o fortalecimento da gastronomia e da cultura alimentar cearense respondendo a pesquisa que está disponível na bio do Instagram @senacce ou pelo link https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSf1uAlD8qijTAFaSJPl4cgmXvy6OlfTGw4X6lRwHrriUMFC4w/viewform. 

 

Sobre o Programa Ceará Gastronomia 

Ao longo das últimas décadas, importantes movimentos passaram a evidenciar suas gastronomias locais como referência cultural, tornando-as em verdadeiros referenciais de valorização da economia. No caso do Ceará, evidenciamos a cultura alimentar, voltada para a preservação de nossas origens gastronômicas, que fazem parte da edificação de nossa sociedade e cultura, como a base para a implantação de qualquer plano de desenvolvimento para o setor. 

 

Os elos da cadeia produtiva, passando desde o pequeno agricultor familiar, indústria alimentícia, chefes de cozinha, instituições de ensino, bares, restaurantes, casas de espetáculos, hotéis e turismo em geral, até se chegar no consumidor final, seja ele local ou de fora de nosso estado, precisam ser integrados de forma estruturada, eficiente e que proporcione uma verdadeira integração da gastronomia na economia criativa. 

 

Neste contexto, a integração de todos os agentes da cadeia produtiva se faz necessária, para que se consolide uma imagem positiva do Estado do Ceará como referência no setor gastronômico nacional, proporcionando verdadeiro estímulo ao produto regional, fortalecimento do turismo gastronômico e, consequentemente, geração de renda e emprego a todos os envolvidos. 

 

 “Estimular um setor econômico específico que possui alcance em diversos subsistemas é um verdadeiro privilégio para o desenvolvimento econômico de nosso estado, abrindo novas oportunidades de negócios”, defende o assessor especial para a gastronomia do Governo do Estado do Ceará, João Luiz Lima. Por meio do programa, a ideia é fomentar a interação de ações entre setores público e privados, inclusive na realização de eventos gastronômicos em várias cidades cearenses. 

 

Em geral, o Programa Ceará Gastronomia cria diretrizes para a cadeia gastronômica enxergando-a como um setor estratégico para o desenvolvimento econômico e sustentável do estado do Ceará, tendo como base ações integradas entre os atores da cadeia produtiva, estimulando os produtos e produtores locais, a educação profissional no setor da hospitalidade - turismo e gastronomia - o desenvolvimento igualitário e a autoestima do povo, a geração de empregos, o aumento de renda e o fortalecimento do turismo gastronômico e da cultura alimentar local. 

MÚSICA

Rafa Martins vai da MPB ao folk pelo indie em mergulho pessoal no disco “Paisagens”

Músico cearense conhecido pelo seu trabalho na banda Selvagens à Procura de Lei estreia repertório solo

Guitarrista, vocalista e produtor musical, Rafa Martins é conhecido pelo som mais enérgico da Selvagens à Procura de Lei, banda que se destaca no cenário nacional há mais de uma década e para a qual escreveu sucessos. Já em seu trabalho solo, o folk, o indie e o soft rock guiam um som mais orgânico, onde as letras reflexivas se tornam potências de diálogo sobre as nossas vulnerabilidades. Fruto do isolamento e de um processo de autoconhecimento, “Paisagens”, seu álbum de estreia, abre toda uma gama de sonoridades. O disco chega com o clipe para “Café”.

Ouça “Paisagens”: https://bfan.link/paisagens

Assista ao clipe de “Café”: https://youtu.be/_0mWeG8DLco 

“Para mim, 'Paisagens' não é só um álbum. É também um retrato da minha idade, do meu tempo, da minha vida. Sempre digo que não fosse o período de pandemia, acho que não teria feito. As músicas vieram junto com a vontade de se manter ativo nas composições e produções mesmo estando parado nos shows com a banda. Escolhi o nome do disco não necessariamente pelo significado literal, mas também pelas formas de se enxergar novos horizontes, novos caminhos”, explica Rafa.

Assista ao lyric video de “Sincero”: https://youtu.be/m5zYclA8kWY

Assista ao clipe “Barco no seu mar”: https://youtu.be/x1QAkj5aBI4

Assista ao clipe “Passarinho Louco”: https://youtu.be/ly3LIwzpSE0

O disco começou a ser gerado de modo intimista inspirado pelas múltiplas mudanças na vida de Rafa. Após anos de viagens e morando em São Paulo, ele se viu de volta ao Ceará com um olhar diferente, ao mesmo tempo saudoso e estrangeiro.

“É um disco extremamente pessoal, são canções construídas na pandemia, dentro de um quarto, voz e violão, que com o tempo foram sendo lapidadas e ganhando outros instrumentos, mas que funcionam também quando estou apenas com o violão cantando pra alguém. E tem a ver, sim, com a minha volta para Fortaleza depois de sete anos em São Paulo, e as suas diferenças enquanto cidades, mas também tem a ver com as imagens que permanecem na minha memória durante esses anos de capital paulista. Tem a praia e tem o concreto, tem o silêncio e tem o barulho, a chuva e o sol, a dor e o afeto”, reflete ele.

Gravado em seu home studio em Fortaleza e no Estúdio El Rocha, na capital paulista, o projeto teve apoio do produtor musical Paul Ralphes que, segundo o artista, foi seu conselheiro durante o processo. Como um manual de uma memória afetiva musical, “Paisagens” vai de Simon and Garfunkel, George Harrison e David Gilmour até Belchior e Caetano Veloso com clima de uma viagem ao mar. 

Com participação de Marina Brasil nos vocais de “Barco No Seu Mar” e “Café”, baterias de  Mauricio Takara e teclados de Daniel Coelho, o disco traz Rafa em todos os outros aspectos - como produtor, intérprete, instrumentista e compositor. “Paisagens” é um lançamento do selo Olga Music disponível em todas as plataformas de  música.

Ouça “Paisagens”: https://bfan.link/paisagens

Assista ao clipe de “Café”: https://youtu.be/_0mWeG8DLco 

Crédito: Dário Matos

Ficha técnica

Todas as letras/composições: Rafa Martins

Voz, violões, guitarras, baixo, teclado, beats: Rafa Martins

Produção: Rafa Martins

 

Voz em “Barco No Seu Mar” e “Café”: Marina Brasil

Bateria: Mauricio Takara

Teclados adicionais: Daniel Coelho

 

Gravado por Fernando Sanches e Eric Yoshino no El Rocha (SP)

Gravações adicionais por mim em meu home studio (FOR)

 

Mixagem por João Milliet

Masterização por Philip Shaw Bova

 

Capa do disco por Dário Matos e Victor Garcia

Acompanhe o artista:

Instagram: https://www.instagram.com/rafaeomartins/   

YouTube: https://www.youtube.com/c/rafamartinstv/videos    

CINEMA DE ARTE

Cinema do Dragão exibe mostras competitivas do 15º For Rainbow e 4 longas a partir desta semana

Além de 'Bob Cuspe - Nós Não Gostamos de Gente', 'Marighella', 'Uma História de Família', e 'Cabeça de Nêgo', a sala 2 exibe mais de 30 filmes gratuitos do Festival de Cinema e Cultura da Diversidade Sexual e de Gênero

    O Cinema do Dragão, equipamento da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará que integra o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, gerido em parceria com o Instituto Dragão do Mar, chega à sua 381ª cine-semana presencial nesta quinta-feira (18). Na sala do Dragão no Cinema Virtual, as novidades são 'A Luta' e 'O Compositor'. Entre os dias 19 e 24 de novembro, a sala 2 do Cinema do Dragão exibirá 24 curtas e 8 longas metragens da 15ª edição do Festival de Cinema e Cultura da Diversidade Sexual e de Gênero - For Rainbow, com acesso gratuito mediante retirada de ingresso, e mantém em cartaz 'Bob Cuspe - Nós Não Gostamos de Gente', 'Marighella', 'Uma História de Família', e 'Cabeça de Nêgo', com ingressos regulares.

     

Sessões Presenciais 
     As exibições na sala física do Dragão seguem alinhadas com os protocolos de biossegurança estabelecidos pelo Governo do Ceará para enfrentamento à pandemia de Covid-19, por meio de decreto e do Protocolo Setorial 14, que normatiza as medidas de biossegurança para enfrentamento ao novo coronavírus nos cinemas.

      A programação regular do Cinema do Dragão segue as orientações do Protocolo Setorial 14. Os ingressos para 'Bob Cuspe - Nós Não Gostamos de Gente', 'Marighella', 'Uma História de Família', e 'Cabeça de Nêgo' podem ser adquiridos na bilheteria do Cinema ou no site Ingresso.Com (ingresso.com/cinema/cinema-do-dragao). Os bilhetes têm valor promocional às terças, custando R$ 5,00 (meia) e R$ 10,00 (inteira). De quarta a domingo, os ingressos custam R$ 8 (meia) e R$ 16 (inteira). Para manter o distanciamento interpessoal mínimo de um metro dentro da sala, o Cinema segue com a ocupação limitada a 50% da sua capacidade. 

          A abertura do For Rainbow acontecerá nesta sexta-feira (19), às 18h40, no Cinema do Dragão, com a exibição do documentário "Transversais", dirigido por Émerson Maranhão e produzido por Allan Deberton ('Pacarrete'). O filme sobre transexualidade traz pluralidade de vozes e experiências, apresentando o depoimento de quatro pessoas trans que resgatam suas histórias, seus processos de autodescoberta e jornadas.

     Toda a programação do Festival é gratuita mediante a retirada de até dois ingressos por pessoa na bilheteria do Cinema, uma hora antes do início de cada programação. Como evento cultural, o For Rainbow segue os mesmos protocolos dos eventos sociais. O acesso será condicionado à apresentação de passaporte vacinal, em meio físico ou digital, que ateste que o portador completou o ciclo vacinal, com duas doses ou dose única, há pelo menos 14 dias, acompanhado de documento de identificação. Para estes eventos com entrada apenas de pessoas com ciclo de imunização completo, a ocupação da sala será ampliada para 80% da sua capacidade. 

   Serão 30 horas de exibição de filmes nacionais e estrangeiros, entre curtas e longas-metragens nas Mostras: Feminino Plural, Mostra Educativa e Mostra Competitiva Internacional. Consolidado como um dos mais importantes espaços de debate e difusão do respeito à pluralidade sexual e de gênero no Brasil, o For Rainbow recebeu 1.520 filmes, de 101 países. Os filmes concorrerão ao troféu Elke Maravilha nas seguintes categorias: Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro, Melhor Ator, Melhor Atriz, Melhor Fotografia, Melhor Montagem, Melhor Arte, Melhor Som e Melhor Trilha Sonora. Os filmes também concorrerão ao prêmio João Nery, um reconhecimento dado às produções que abordam essencialmente a militância LGBTQI+ e o reflexo dessa atuação na vida das pessoas e ao Prêmio da Crítica, para Melhor Longa e Melhor Curta brasileiros.

Cuidados reforçados
    
     O uso de máscara permanece obrigatório. A rotina de higiene das poltronas e do sistema de climatização foi reforçada, assim como a limpeza dos banheiros, que também tiveram sua ocupação limitada. Todos os colaboradores seguem paramentados com equipamentos de proteção individual e será disponibilizado álcool em gel 70% na proximidade da bilheteria. Ingressos continuam a ser entregues nas bilheterias físicas, com cuidados redobrados na operação, mas a orientação é que, quando disponível, os visitantes efetuem a retirada antecipada pelos sites do Ingresso.com ou que efetuem a compra a crédito, se possível com cartão por aproximação.

Acessibilidade

     O Cinema do Dragão dispõe do recurso "Cine Assista", uma solução capaz de prover acessibilidade em salas de cinemas através da transmissão e sincronização de conteúdos de LIBRAS, audiodescrição e legenda para um aplicativo instalado em dispositivo móvel. O equipamento possibilita que pessoas surdas e/ou cegas assistam aos filmes que dispõem dessa tecnologia. Espectadores que precisarem do recurso podem solicitar o aparelho na Bilheteria e devem instalar o aplicativo no seu telefone móvel.

Sessões Virtuais
     Parte da grade do Cinema do Dragão na plataforma Cinema Virtual, 'A Luta', de Barbara Ott, é um longa alemão sobre um pai em dificuldades financeiras que, na tentativa de melhorar a vida de sua família, arrisca tudo em torneio amador de boxe. O filme foi exibido na abertura do Festival Internacional de Cinema de Berlim, na Mostra Perspectiva do Cinema Alemão, e também faturou os prêmios de Melhor Elenco no German Screen Actors Awards e de Melhor Longa-metragem no Molodist International Film Festival.

     Já "O Compositor", longa biográfico de Yusvup Razyko, conta a história de como o renomado compositor Aram Khatchadourian criou sua obra-prima em meio a um dos conflitos mais marcantes da Segunda Guerra Mundial.

     Os ingressos para as sessões do Cinema Virtual (www.cinemavirtual.com.br) têm valor a partir de R$ 19,90, com acesso em até 3 telas simultâneas por até 72h.

Grade da Sala Física

Bob Cuspe - Nós não Gostamos de Gente (Brasil, 2021) - 2ª Semana
Direção: Cesar Cabral // 90 minutos // DCP 2K // 16 anos // Vitrine Filmes
Em Bob Cuspe, Nós Não Gostamos de Gente, o icônico personagem dos quadrinhos nos anos 80, Bob Cuspe, vive num deserto pós-apocalíptico infestado por astros do pop que estão sempre tentando lhe matar. O cenário onde a história se passa, na verdade, é um purgatório criado dentro da mente do criador de Bob, o cartunista Angeli.
18/11: 17h30
19/11: 14h

Marighella (Brasil, 2019) - 3ª Semana
Direção: Wagner Moura // 155 minutos // DCP 2K // 16 anos // Paris Filmes
Neste filme biográfico, acompanhamos a história de Carlos Marighella, em 1969, um homem que não teve tempo pra ter medo. De um lado, uma violenta ditadura militar. Do outro, uma esquerda intimidada. Cercado por guerrilheiros 30 anos mais novos e dispostos a reagir, o líder revolucionário escolheu a ação.
18/11: 19h15
19/11: 15h50
20/11: 15h50
21/11: 15h50
23/11: 15h50
24/11: 16h

Uma História de Família (EUA/Japão, 2019) - 4ª semana
Direção: Werner Herzog // 89 minutos // DCP 2K // 12 anos // Artepelx Filmes
Sinopse: Família, amigos, seguidores. Todos disponíveis para locação. "Family Romance LLC" é um negócio: uma empresa que aluga substitutos humanos para todas as necessidades de seus clientes. Ishii é contratado para representar o pai desaparecido de uma menina de 12 anos. O filme acompanha a conexão entre "pai e filha" durante o período da contratação.
18/11: 13h30

Cabeça de Nêgo (Brasil, 2020) - 5ª semana
Direção: Deo Cardoso// 86 minutos // DCP 2K // 14 anos // Corte Seco Filmes
Sinopse: Inspirado por um livro dos Panteras Negras, o jovem Saulo Chuvisco tenta impor mudanças em sua escola e acaba entrando em conflito com alguns colegas e professores. Após reagir a um insulto racista, ele é expulso, mas se recusa a deixar as dependências da escola por tempo indeterminado, dando início a uma grande mobilização coletiva
18/11: 15h30

FOR RAINBOW

19/11: 18h40 - Abertura
Mostra Competitiva Internacional de Curtas e Longas-Metragens
"Transversais" (Trans, 1h25min, Brasil, 2021). Dir.: Émerson Maranhão

20/11: 14h - Mostra Feminino Plural
"Arreda Homem que Chegou Mulher" (25min, Dir.: Renata Monte)
"Mulheres em Movimento" (1h8min, Dir.: Juliana M. Streva)20/11: 18h40 - Mostra Competitiva Internacional de Curtas e Longas-Metragens
"Quando Chafurdei na Tijela do Sol" (Mulher Trans, 25min, Filipinas, 2021), Dir.: Kukay Zinampan
"Rei Max" (Drag Queen, 21min, França, 2021), Dir.: Adèle Vincenti-Crasson
"Time de Dois" (Gay, 11min, Brasil, 2021), Dir.: André Santos
"Mormaço" (Lésbica, 11min, Brasil, 2021), Dir.: Carol Lima
"Fora do Aquário" (Gay, 25min, Alemanha, 2021), Dir.: Alex Mello
"Baja Abaixo" (Lésbica, 1h20min, EUA, 2021), Dir.: Anderson Matthew

21/11: 14h - Mostra Feminino Plural
"Tatuagem" (Brasil, 2021, 7min), Dir.: Amanda Hecht
"Isto Não é. Uma Musa" (Brasil, 2021, 28min), Dir.: Thais DeMelo)
"Ocupa" (Brasil, 2020, 25min), Dir.: Juliana Pfeifer
"Memórias Reveladas: os jornalistas cearenses vítimas da ditadura militar
1964/1985" (Brasil, 2021, 26min), Dir.: Marilena Lima

21/11: 18h40 - Mostra Competitiva Internacional de Curtas e Longas-Metragens
"Outras Histórias do Homem que Não Estava Lá" (LGBT+, 11min, Filipinas, 2019), Dir.: Trishtan Perez
"Antígona Pajubá" (Mulher Trans, 9min, Brasil, 2021), Dir.: Fabrício Boliveira
"Assim é a Natureza" (LGBT+, 5min, Suíça, 2021), Dir.: Marcel Barelli
"A Máquina de Lavar" (Bissexual, 7min, Espanha, 2021), Dir.: Diane Malherbe
"Elle" (Lésbica, 8min, França, 2021), Dir.: Liliane Mutti e Daniela Ramalho
"A Casa do Amor" (Mulher Trans, 1h17min, Itália, 2020), Dir.: Luca Ferri
"A Banca" (Gay, 1h, Namíbia, 2020), Dir.: Philippe Talavera

22/11:18h40 - Mostra Competitiva Internacional de Curtas e Longas-Metragens
"Malattesa" (Não-Binárie, 9min, Itália, 2020), Dir.: Gianni Gentile e Giorgia Colonna
"Praia dos Crush" (Lésbica, 15min, Brasil, 2021), Dir.: Marieta Rios Freitas
"B Não é de Biscoito" (Bissexual/Trans, 16min, Brasil, 2020), Dir.: Hilda Lopes Pontes e Chris Mariani
"E Mais Dois" (Gay, 20min, Irã, 2021). Dir.: Alireza Mohammadi
"Downpression" (Homem Trans, 10min, Brasil, 2019). Dir.: Assaggi Piá e Rodrigo Mends
"Céu de Agosto" (Lésbica, 17min, Brasil, 2021). Dir.: Jasmin Tenucci
"Vagalumes" (Gay, 19min, Brasil, 2021). Dir.: Léo Bittencourt
"Manual de Sobrevivência" (Homem Trans, 1h12min, Alemanha, 2021), Dir.: Yana Ugrekhelidze

23/11: 14h - Exibição Especial. Filmes Cearenses
"Eu Não Te Amo Mais", 10min, Dir.: de Yasmin Gomes
"Capitais", 11min (Dir.: Kamilla Medeiros e Arthur Gadelha)
"A Mulher da Pele Azul", 12min (Dir.: Esther Arruda e Pedro Ulee)
"Boca de Loba", 19min, Dir.: Barbara Cabeça
"A Beleza de Rose", 20min, Dir.: Natal Portela

23/11: 18h40 - Mostra Competitiva Internacional de Curtas e Longas-Metragens
"Park Slope" (Gay, 18min, Brasil, 2021), Dir.: Felipe André Silva
"Quero Ser Helena" (Bissexual, 11min, Brasil, 2020), Dir.: Sunslly Marques
"Pokett Nery - Rainha do Samba Junino" (Mulher Trans, 25min, Brasil, 2021), Dir.: Fabíola Aquino Coelho
"Ausência" (Lésbica, 3min, Brasil, 2020), Dir.: Alexia Araujo Antes do Natal" (Gay, 15min, EUA, 2021), Dir.: Dazhi Huang
"Euzinho" (LGBT+, 6min, EUA, 2021), Dir.: Evan Bode
"Perdidas no Tempo" (Lésbica, 13min, Austrália, 2021), Dir.: Megan Ellis
"Alma de Dois Espíritos" (Mulher Trans, 1h19min, Panamá, 2021), Dir.: Fernando Muñoz e Raphael Salazar

24/11: 14h - Exibição Especialo
"Brenda Lee e o Palácio das Princesas" (Brasil, 2021, Dir.: Zé Henrique de Paula, 1h45min)

24/11: 18h40 - Mostra Competitiva Internacional de Curtas e Longas-Metragens
"A Cidade dos Abismos" (Mulher Trans, 1h36min, Brasil, 2021), Dir.: Priscyla Bettim e Renato Coelho
"Assim como o Ar, Sempre nos Levantaremos" (LGBT+, 1h10min, Brasil, 2021), Dir.: Clara Angélica

Destaques do Cinema Virtual

' Esperando por Você' - Estreia
Saiba mais: bit.ly/cd_esperandoporvoce

'O Compositor' - Estreia
Saiba mais: bit.ly/cd_ocompositor

'Mentira Nada Inocente' - Valor promocional
Saiba mais: bit.ly/cd_mentiranadainocente

'1942: a batalha desconhecida' - Valor promocional
Saiba mais: bit.ly/cd_quemmatouladywinsley

Serviço: Programação #381 do Cinema do Dragão
Período: De 18 a 24 de novembro de 2021
Ingressos para as sessões regulares na sala 2 do Cinema do Dragão: R$ 16 (inteira) e R$ 8 (meia)
Às terças, o acesso tem valor promocional por R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia), à venda na Bilheteria do Cinema do Dragão do Mar (Rua Dragão do Mar, 81 - Praia de Iracema) ou no site Ingresso.Com (ingresso.com/cinema/cinema-do-dragao), acrescido de taxa administrativa.

Programação do For Rainbow gratuita mediante retirada de ingressos.

Ingressos para a sala do Cinema do Dragão na plataforma Cinema Virtual: a partir de 19,90 no site www.cinemavirtual.com.br. O acesso pode ser feito em até 72 horas e compartilhado simultaneamente em até 3 dispositivos. Menu de filmes também disponível para assinantes da plataforma NOW.

CINEMA CEARENSE

Com a presença do diretor Déo Cardoso, "Anatomia do filme" discute longa cearense Cabeça de Nêgo

Edição contará com participação do diretor e roteirista Déo Cardoso e mediação dos coordenadores Isaac Pipano e Lis Paim

Aclamado pelo público na 23ª Mostra de Cinema de Tiradentes e sucesso nos cinemas comerciais, o longa-metragem “Cabeça de Nêgo”, do diretor cearense Déo Cardoso, estará na próxima edição do projeto “Anatomia do Filme”. O evento ocorre na próxima sexta-feira (19), a partir das 19h, e integra a programação do Mês da Consciência Negra na Escola Porto Iracema das Artes — instituição da Secretaria da Cultura do Ceará (Secult) gerida pelo Instituto Dragão do Mar (IDM). Os coordenadores Isaac Pipano e Lis Paim farão a mediação. O evento será realizado ao ar livre, no pátio,  e o acesso é gratuito, aberto ao público.

A ideia do projeto “Anatomia do Filme” é propor um olhar e uma escuta atentos ao filme, discutindo sua concepção, de forma global, do roteiro e dramaturgia às questões técnicas e formais, como fotografia, desenho de som e montagem. A análise procura recuperar também materiais e documentos referentes ao processo de criação, estimulando uma reflexão em torno das escolhas e decisões artísticas. Nesta edição, a Escola receberá o cineasta Déo Cardoso, que além da direção assina o roteiro de “Cabeça de Nêgo”. A obra tem como protagonista o jovem Saulo Chuvisco (Lucas Limeira), que se inspira no livro dos Panteras Negras – grupo revolucionário afroamericano – e reage a um insulto racista. Pela reação, é expulso da escola e se recusar a sair, gerando um processo de politização e mobilização coletiva de si e dos seus colegas.

>>> Confira o trailer de “Cabeça de Nêgo” AQUI. 

Segundo Déo, a grande mensagem que “Cabeça de Nêgo” quer levar ao público é “mexeu com um, mexeu com todos”. “É a juventude tomando consciência política, guiando seu próprio destino”, diz o diretor e roteirista. Segundo ele, a juventude retratada no filme “está lendo os seus ancestrais e não mais vai aceitar racismo, corrupção e opressão”, completa. Com maioria negra no elenco, para Déo, a produção é “mais um filme que demonstra a força de realizadores e realizadoras pretos no Brasil”, avalia o cineasta.

Promovido pelo Centro de Narrativas Audiovisuais da Escola (CENA 15), o “Anatomia do Filme” é um projeto que convida diretores para uma ‘dissecação’ de filmes significativos em suas carreiras. Já passaram pela ação, presencial e virtualmente, nomes como Kleber Mendonça Filho, Sérgio Machado, Karim Aïnouz e Armando Praça. Durante a pandemia de Covid-19, a ideia foi adaptada para outras linguagens artísticas, como teatro e dança, e as edições passaram a ser virtuais. Este será o primeiro “Anatomia” com público após a retomada das programações presenciais na Escola.

Sobre o convidado e os mediadores 

Déo Cardoso

O diretor e roteirista Emerson Déo Cardoso tem especialização em Dramaturgia, pelo Instituto Dragão do Mar de Arte e Cultura (Fortaleza, CE), e Mestrado em Cinema pela Ohio University (Estados Unidos). Após roteirizar e dirigir 5 curtas-metragens de ficção, com destaque para “Pode Me Chamar de Nadí” (2009), além de dois documentários, Déo Cardoso está lançando comercialmente, em 2021, seu primeiro longa-metragem de ficção, “Cabeça de Nêgo”, cujo roteiro foi contemplado no Edital Baixo Orçamento Afirmativo de longas-metragens da Agência Nacional de Cinema / Ministério da Cultura (2016).

Isaac Pipano

Isaac Pipano atua no campo do ensino, pesquisa e experimentação com imagens e sons. Doutor em Comunicação (PPGCOM UFF | Estágio Doutoral Sorbonne Nouvelle | Paris 3), é professor da UNIFOR e coordena o percurso básico de Audiovisual da Escola Porto Iracema das Artes. Em parceria com Cezar Migliorin, escreveu o livro Cinema de Brincar (2019) e dirigiu o documentário Educação (2017). Prepara a publicação de sua tese Isso que não se vê: pistas para uma pedagogia das imagens.

Lis Paim

Atua como montadora de cinema e professora universitária. Desde 2006 a sua produção artística tem se direcionado à investigação da poética da montagem e à prática como montadora de filmes e instalações. Mestra em Artes (PPGArtes UFC), é docente do curso de Cinema e Audiovisual da Unifor e coordena o Laboratório CENA 15 do Porto Iracema das Artes, um espaço de formação em dramaturgia audiovisual e de desenvolvimento de roteiros de longa-metragem de ficção em nível nacional.

Sobre a Escola

A Porto Iracema das Artes é a escola de formação e criação em artes do Governo do Estado do Ceará, instituição da Secretaria da Cultura (Secult) gerida pelo Instituto Dragão do Mar (IDM). Criada em 29 de agosto de 2013, há oito anos desenvolve processos formativos nas áreas de Música, Dança, Artes Visuais, Cinema e Teatro, com a oferta de Cursos Básicos e Técnicos, além de Laboratórios de Criação. Todas as ações oferecidas são gratuitas.

Serviço

O quê: Anatomia do filme discute longa cearense “Cabeça de Nêgo”, com a presença do diretor Déo Cardoso
Quando: Sexta-feira, 17 de novembro, às 19h
Onde: Pátio da Escola Porto Iracema das Artes (R. Dragão do Mar, 160 – Praia de Iracema)
Gratuito

SUBINDO A SERRA

Pacoti recebe programação do Circula Ceará

Segunda etapa do projeto da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará, realizado em parceria com a Funarte, que beneficia 141 artistas e grupos cearenses, vai promover ações culturais na região do Maciço de Baturité

A cultura e a arte dos artistas e grupos cearenses continuam a percorrer o Ceará. Desta vez, a  região do Maciço de Baturité é a próxima parada do projeto Circula Ceará, realizado pela Secretaria da Cultura do Estado do Ceará, em parceria com a  Fundação Nacional das Artes (Funarte) . Entre os dias  23 e  28 de novembro, a cidade de Pacoti será transformada no palco do Circula Ceará. Durante os dias de evento, os espaços públicos e equipamentos culturais da cidade serrana serão ocupados com diversos espetáculos em diversas linguagens e também com atividades de formação. A programação é gratuita e aberta a todos os públicos.    Para saber mais informações e acompanhar a programação basta acessar o Instagram @circulace e @secultceara e o site www.secult.ce.gov.br.

Lançamento em Canindé

A cidade de Canindé  foi o ponto inicial do Circula Ceará. Entre os dias 09 e 13 de novembro, a cidade conhecida por ser a capital da fé,  respirou cultura com uma programação intensa e bastante rica que reuniu diversas linguagens artísticas e seus respectivos expoentes em diversos espaços e equipamentos culturais, tais como, a Praça da Igreja, o Centro Cultural Frei Venâncio e  a Praça dos Mestres. 

Além das apresentações artísticas, o Circula Ceará teve entre seus momentos,  a assinatura do  Termo de Adesão do Cineteatro de Canindé ao Sistema Estadual de Teatro (SET) no âmbito da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), com as presenças da secretária executiva da Cultura do Estado do Ceará, Luisa Cela; da prefeita de Canindé, Rosário Ximenes, do diretor do Theatro José de Alencar e coordenador do SET, de Pedro Domingues. Também houve o Encontro de Bandas de Música,uma parceria com a Rede de Bandas de Música da Microrregião do Canindé,  com as participações das bandas de música dos municípios de  Itatira, Canindé e Apuiarés. A programação foi  finalizada com o show da banda Darkside.   

Pesquisa do Cientista Chefe da Cultura

O Programa Cientista Chefe da Cultura, lançado pelo Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura (Secult), da Secretaria da Ciência, Tecnologia e Educação Superior (Secitece) e da Fundação Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Científico e Tecnológico (Funcap), também marca presença nas ações do Circula Ceará, projeto do Governo do Ceará, realizado por meio Secult, em parceria com a Fundação Nacional das Artes (Funarte). Durante a circulação de artistas e grupos de cultura entre os municípios, que correspondem às 14 macrorregiões do Ceará, haverá a aplicação de pesquisas entre as pessoas que participam da programação do evento, fortalecendo assim a política cultural em nosso estado. Dessa forma, o programa se utiliza da produção de conhecimento como ferramenta para a tomada de decisões que busquem o aperfeiçoamento das políticas públicas de cultura do Ceará, proporcionando a inclusão social por meio da cultura. 

Os participantes da edição do Circula Ceará em Canindé já podem responder à pesquisa pelo link: https://bit.ly/cientistachefe_ce

Circula Ceará

Estimular a circulação de artistas e grupos, promover a formação e o acesso à arte e à cultura. Estes são os objetivos do Circula Ceará, projeto do Governo do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura (Secult Ceará), realizado em parceria com a Fundação Nacional das Artes (Funarte), que acontecerá em 15 municípios, entre novembro de 2021 e maio de 2022, com 141 artistas e grupos cearenses, selecionados por meio de chamada. As cidades selecionadas correspondem a 14 macrorregiões do Ceará, que irão receber espetáculos artísticos, exposições fotográficas e intervenções urbanas. Entre os apoiadores do projeto estão, as prefeituras dos municípios selecionados, a Associação dos Municípios do Ceará (Aprece) e o Conselho Estadual dos Dirigentes de Cultura (Dicultura).Em Pacoti, conta com o apoio da Prefeitura Municipal de Pacoti e da Universidade da Integração Internacional da Lusofonia Afro-Brasileira (Unilab) e Universidade Estadual do Ceará (Uece).  A produção é da Assum Preto Produções. 

 

O Circula Ceará promove uma programação cultural que passará pelos equipamentos culturais dos municípios, levando também ações a espaços abertos, para toda a população. Entre os objetivos do projeto também está a promoção da descentralização das políticas de fomento às artes da Secretaria da Cultura. Serão 7 meses de circulação com apresentações de 20 grupos de teatro, 25 grupos de música, 20 grupos de dança, 18 grupos de circo, 18 grupos de cultura popular e tradicional, além de 5 exposições fotográficas, 5 projetos de intervenção urbana, 15 oficinas de acessibilidade cultural e 15 rodas de conversa com autores cearenses.

 

 

Ações institucionais 

 

Paralelamente à circulação de grupos e artistas, a Secult Ceará promove uma série de ações institucionais que fortalecem a política cultural no Estado. Pelos municípios selecionados serão realizados os Encontros dos Sistemas Setoriais Estaduais (de Museus, Teatros, Bandas de Música e Bibliotecas); oficinas específicas para fortalecer o Sistema Estadual de Cultura do Ceará, com atividades específicas de coordenadorias da Secult; os Encontros regionais dos Dirigentes Municipais de Cultura; e as pesquisas nos municípios em parceria com o Projeto Cientista Chefe da Cultura. 

 

Cada cidade irá receber

 

• 2 grupos de teatro 

• 2 grupos de música 

• 2 grupos de dança 

• 1 grupo de circo 

• 1 grupo de cultura popular e tradicional 

• 1 exposição fotográfica 

• 1 projeto de intervenção urbana 

• 1 oficina de acessibilidade cultural 

• 1 mediação de leitura 

 

Circula Ceará: Calendário 2021*

 

09/11 a 13/11 - Canindé

23/11 a 27/11 - Pacoti

07/12 a 11/12 - Sobral 

14/12 a 18 /12 - Horizonte

*O calendário de 2022 será divulgado posteriormente

Serviço   

Circula Ceará

De 23 a 27 de novembro - Pacoti (CE)

Abertura
Data:  23 de novembro (Terça-feira)

Horário: 18h

Local:  Câmara Municipal - Pacoti (CE)   

Informações: Instagram @secultceara e @circulace

www.secult.ce.gov.br

DRAGÃO FASHION

DPM Digital divulga programação com workshops gratuitos de moda, microempreendedorismo, sustentabilidade e negócios virtuais

A capital cearense recebe, a partir da próxima segunda-feira (22), o DPM Digital, um desdobramento da jornada de conhecimento que o DFB realiza há 15 anos. Criado em 2006, o DPM já reuniu milhares de alunos e profissionais em atividades formativas, que vão de workshops a talks e mesas redondas, com o objetivo de estreitar o diálogo e promover a troca de vivências e expertises.

Serão quatro dias de conteúdo, de 22 a 25 de novembro, sempre com início às 19h30. Com 12 horas de programação 100% gratuita divididos nos 4 dias de evento, em formato de talk show, no lugar das tradicionais lives e webinários.  As oficinas serão transmitidas no canal oficial do DFB no YouTube: (DFBFestival).

A cada noite, um tema diferente será desenvolvido através de oficinas, rodas de conversas e talks convidados, em formato de programa de televisão, apresentando as seguintes abordagens, sempre posicionando o trade da moda como objetivo final. Dentre eles, estão: micrompreendedorismo e empregabilidade; sustentabilidade e futuro; negócios digitais; e inovação em tempos de retomada. Confira a programação:

 

Segunda-feira (22/11)

Tema do dia – Microempreendedorismo e empregabilidade para o Trade de Moda;

Tema da Oficina – Como planejar um evento de moda;

Participantes: Eduardo Mota (mediador), Marina Bitu (analista), Fernanda Farias (analista), Cláudio Silveira (convidado), Lindebergue Fernandes (convidado), Silvio Frota (convidado) e Roberta Cavalcanti (oficineiro).

 

Terça-feira (23/11)

Tema do dia - Sustentabilidade e perspectivas para a indústria da moda;

Tema da Oficina - A circularidade criativa de resíduos;

Participantes: Gabi Dourado (mediadora), Celina Hissa (analista), Rômulo Alexandre (analista), Jorge Grimberg (Palestrante), Magda Mayra – consultora em sustentabilidade (Convidado), Raquel Praxedes e Larissa Praxedes – Elabore (Convidado), Paulo Rabelo (Convidado), Ronaldo Silvestre (Convidado) e Erico Gondim (Oficineiro).

 

Quarta-feira (24/11)

Tema do dia - Negócios virtuais, realidades digitais;

Tema da Oficina - Preparando seu produto para a venda online;

Participantes: Darlingson Azevedo (Mediador), Marília Diniz - BS INNOVATION HUB (Marília Diniz), Munira Rocha (Analista), Gabriel Baquit (Convidado), Iorrana Aguiar (Convidado), Marina Lima – plataforma Enxame Marketplace (Oficineiro).

Quinta-feira (25/11)

Tema do dia - Inovação + moda em tempos de pandemia;

Tema da Oficina - Inovação em negócios disruptivos de moda;

Participantes: André Farias – cofounder Elephant Coworking (Mediador), Élcio Batista – Vice-Prefeito, Superintendente do Instituto de Planejamento de Fortaleza (Analista), Jessika Moreira – coordenadora geral Íris - Laboratório de Inovação e Dados do Governo do Ceará - Casa Civil (Analista), Marina Lima – plataforma Enxame Marketplace (Convidado), Camila Souza – SCAMB (Convidado), Iorrana Aguiar (Convidado), Jhonatan Rêgo – Homem do Sapato (Oficineiro).

O DPM fará um hacking no Museu da Fotografia de Fortaleza, ocupando suas dependências e apresentando convidados, analistas e oficinas em seus diversos ambientes, ao mesmo tempo que leva o público online para o interior desse, que é um dos mais impressionantes acervos de imagem do país.

Além de participar diretamente do conteúdo, através de interação via chat do YouTube e redes sociais, os participantes cadastrados gratuitamente via Sympla (https://bit.ly/3Hrq8Om) também receberão certificados digitais de participação, configurando o DPM Digital como reconhecida ferramenta formativa.

Para mais informações, consulte o site: www.dfbfestival.com.br

O DPM Digital tem o patrocínio do Governo do Estado do Ceará, tradicional parceiro do DFB Festival; correalização do Museu da Fotografia de Fortaleza; e realização da Equipe de Produção. É um evento sem fins lucrativos com foco em inovação, oportunidade de negócios para o segmento, talento e formação, disponibilizando, ao público em geral, de forma gratuita, uma programação segmentada por diferentes focos de interesse, quais sejam: cultura, moda, arte, formação, comércio, serviços e entretenimento.

Sobre o DFB Festival

Criado em 1999 e realizado anualmente em Fortaleza, o DFB Festival chega à 22ª edição configurado como um dos mais relevantes eventos multidisciplinares que dialogam com moda autoral, cultura e ações formativas da América Latina. É, portanto, uma poderosa e notória plataforma para o desenvolvimento da cultura de moda no país, bem como para o fortalecimento da indústria de têxteis e confeccionados no Ceará, a partir do incentivo aos novos talentos, a oxigenação do mercado e o aprimoramento do trade.

Em virtude da pandemia da covid-19 que tem assolado o planeta durante o biênio 2020/2021, o DFB Festival reinventou-se, assumindo nova configuração (focada nos veículos digitais e online), passando a assinar como “DFB DigiFest”.

A mudança no formato e na titularidade, contudo, não interferiram nos valores inerentes à própria história do DFB: democratização, acesso e pluralidade. Com acesso 100% gratuito, o DFB DigiFest utilizou conceitos da economia criativa, a partir da abordagem da moda e da cultura, como principais fatores de promoção para as mais variadas esferas culturais, educacionais e econômicas.

 

Serviço:

DPM Digital

Dias: 22 a 25 de novembro

Instagram: @dfbfestival 

Mais informações:  www.dfbfestival.com.br

CONCERTO

Orquestra Contemporânea Brasileira realiza primeira apresentação aberta ao público neste domingo (21)

O Cineteatro São Luiz será palco do primeiro concerto aberto ao público e de forma presencial da Orquestra Contemporânea Brasileira (OCB) durante a pandemia. A apresentação, que acontece no próximo domingo (21), a partir das 10 horas, contará com a participação de 20 músicos profissionais. Durante o evento, o público presente poderá conferir composições de  Elgar, Villa-Lobos, Strauss e Alberto Nepomuceno. 

 

O concerto deste domingo promete emocionar a plateia, após quase dois anos de distanciamento social, sobretudo porque os integrantes da orquestra esperam por esse momento há muito tempo. “Estamos todos com uma grande expectativa, pois afinal tivemos uma temporada toda de forma remota em 2021.  Acreditamos que o público também está ansioso para ver a orquestra e isso nos empolga para o reencontro!”, destaca o maestro Arley França.

 

Durante a apresentação, os 20 músicos tocarão exclusivamente instrumentos de corda, como violinos, violas, violoncelos e contrabaixos, já que estes possibilitam aos profissionais o uso das máscaras e a garantia dos cuidados sanitários. O espetáculo deste domingo, realizado pela Associação dos Amigos da Arte (AAMARTE), tem oferecimento do Ministério do Turismo, patrocínio da multinacional Energias de Portugal (EDP), apoio cultural do Instituto EDP e apoio institucional do Cineteatro São Luiz.

SERVIÇO:

Concerto da Orquestra Contemporânea Brasileira - primeira apresentação com público presencial desde o início da pandemia

Local: Cineteatro São Luiz

Data: 21 de novembro, às 10 horas

Realização: AAMARTE e Ministério do Turismo

Apoio institucional: Instituto Dragão do Mar, Cineteatro São Luiz e Secretaria da Cultura do Ceará

Patrocínio: EDP

Apoio Cultural: Instituto EDP

Parceria: Sinfonia BR, Holy Cow, Casa de Vovó Dedé e AX4