INFANTIL

Cine Miau 2021 recebe inscrições para mostra de curtas Miau Competitiva Brasil

 Esta é a terceira edição da Mostra Internacional Infantil de Audiovisual e a primeira com seleção de curtas-metragens para a Miau Competitiva Brasil

Realizadores de audiovisual de todos os estados do Brasil, com curtas-metragens voltados para público infantil, podem se inscrever na Miau Competitiva Brasil, programação que vai integrar a Mostra Internacional Infantil de Audiovisual - Cine MIAU 2021. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até 31 de agosto de forma online. O regulamento e a ficha de inscrição estão disponíveis no site www.cinemiau.com.br. A realização é do Instituto Seara de Cultura e Desenvolvimento.

Criado em 2019, o Cine MIAU tem como bandeira contribuir com a diversão e a reflexão da criança por meio do audiovisual, oferecendo conteúdos que dialogam com as diversas infâncias do Brasil e do mundo. Com acesso gratuito desde a primeira edição e exibições em praças e escolas de Fortaleza e do interior cearense, a Mostra Internacional Infantil de Audiovisual visa democratizar o acesso à cultura, alcançando, até hoje, mais de 10 mil pessoas.

Nas duas primeiras edições, o Cine MIAU exibiu produções de diversos países, escolhidos por meio de uma curadoria, sem o caráter competitivo. A segunda edição, lançada em dezembro de 2020 e realizada de forma híbrida, deverá ser concluída até setembro de 2021. A terceira edição acontecerá em outubro de 2021 em Fortaleza e com itinerância por algumas cidades do interior do Ceará (Caucaia, São Gonçalo do Amarante, Sobral e Itapipoca) e deverá ocorrer de forma híbrida, com exibições virtuais através de plataformas de streaming e também presencial, de acordo com o retorno das atividades culturais no Estado do Ceará.

Além das exibições de filmes nacionais e internacionais convidados, o Cine MIAU 2021 terá a Miau Competitiva Brasil, ampliando a participação de produções audiovisuais do país. Podem ser inscritos curtas-metragens com duração máxima de 15 minutos, de qualquer gênero ou formato, concluídos ou lançados a partir de janeiro de 2018. Os filmes devem ser voltados ao público infantil, com temas ligados à cidadania, ao protagonismo infanto-juvenil, à diversidade cultural, ao meio-ambiente, à psicologia infantil, entre outros assuntos relacionados à infância e à família contemporânea.

Será concedido prêmio no valor de R$ 2.500,00 (dois mil e quinhentos reais) ao Melhor Filme eleito pelo Júri Oficial (composto por 2 adultos e 2 crianças) e ao Melhor Filme eleito pelo Júri Popular. O voto popular será feito após sessões presenciais ou online, onde o público votará no seu preferido. Todos os filmes exibidos na mostra receberão certificado de participação.

Apresentado pelo Ministério do Turismo/ Lei de Incentivo à Cultura e pela Votorantim, o Cine Miau é uma produção da Invento Produções Culturais e D’grau. Tem como parceira: BG Soluções Sociais. Patrocínio: DSM, Grupo DASS, Instituto Aço Cearense e Votorantim. Realização: Instituto SEARA, Secretaria Especial de Cultura, Ministério do Turismo/ Lei de Incentivo à Cultura.

SERVIÇO

Cine Miau 2021 - Convocatória para mostra Miau Competitiva Brasil - Inscrições abertas até 31 de agosto de 2021 para curtas-metragens brasileiros voltados para o público infantil. Regulamento e ficha de inscrição disponíveis no site www.cinemiau.com.br. Informações: (85)3048-6077. Instagram e Facebook: cine.miau.

FALECIMENTO

Paulo José morre no Rio de Janeiro, aos 84 anos

Ator morreu em decorrência de uma pneumonia

Morreu nesta quarta-feira (11), no Rio de Janeiro, o ator Paulo José. Ele tinha 84 anos e faleceu em decorrência de uma pneumonia, após 20 dias internado. A confirmação de sua morte foi feita pela Rede Globo, onde ele começou a trabalhar em 1969.

“Um dos maiores nomes da nossa dramaturgia, como ator e diretor, e também dono de uma voz marcante, Paulo José é daqueles artistas de quem o público sempre se sentiu próximo. Nas últimas décadas, entrou em nossas casas por meio de uma infinidade de personagens que ficam, assim como ele, para a história”, destacou a Globo, em nota à imprensa.

Paulo José Gómez de Souza nasceu em Lavras do Sul, interior do Rio Grande do Sul, em 20 de março de 1937. Teve o primeiro contato com o teatro ainda na escola, iniciando a carreira no teatro amador anos mais tarde, em Porto Alegre. No início dos anos 60, Paulo José foi morar em São Paulo e começou a trabalhar no Teatro de Arena, onde exerceu diferentes funções. A primeira peça em que trabalhou como ator foi Testamento de um Cangaceiro, de Chico de Assis, em 1961.

Estreou na Globo como ator na novela Véu de Noiva, de Janete Clair, em 1969. Seu primeiro grande personagem foi o mecânico-inventor Shazan, que formava uma dupla bem humorada com Xerife, personagem de Flávio Migliaccio, na novela O Primeiro Amor (1972), de Walther Negrão. A dobradinha fez tanto sucesso que deu origem ao seriado Shazan, Xerife e Cia, escrito, dirigido e interpretado por Paulo e Flávio entre 1972 e 1974. Outros personagens marcantes foram o comerciante cigano Jairo em Explode Coração (1995), de Gloria Perez, e o alcóolatra Orestes de Por Amor (1997), de Manoel Carlos.

Ao longo de mais de 60 anos de carreira, atuou em mais de 20 novelas e minisséries. Sempre ativo e atuante, mesmo depois de descobrir o mal de Parkinson, doença que o acompanhou por mais de 20 anos, Paulo José sempre esteve preocupado com a valorização do ofício de ator no Brasil, sendo nome de destaque na luta pela regulamentação da profissão no final dos anos 70.

Sua última e mais emocionante aparição na TV foi como o vovô Benjamin na novela Em Família (2014), de Manoel Carlos. Como na vida real, seu personagem sofria de mal de Parkinson. Deixa esposa e quatro filhos: Ana, Bel e Clara Kutner, de seu relacionamento com a atriz Dina Sfat, além Paulo Henrique Caruso.

PERCURSOS CURATORIAIS

Cinema do Dragão realiza bate-papo ao vivo com cineasta Kleber Mendonça Filho nesta quinta-feira (12) Diretor de filmes consagrados como Bacurau e Aquarius, o diretor participa do programa virtual “Percursos Curatoriais”, compartilhando experiências e análises sobre curadoria no Brasil. Além de se consolidar como um dos mais relevantes espaços de difusão cinematográfica no Ceará, o Cinema do Dragão tem investido esforços na formação de plateias e no fomento ao pensamento crítico direcionado para o audiovisual e a sua cadeia produtiva. Dando continuidade aos programas voltados para este fim, o Cinema realiza, nesta quinta-feira (12), mais uma edição do “Percursos Curatoriais”, programa que traz profissionais da cadeia de cinema para discutir o panorama da curadoria brasileira. O convidado deste mês será o cineasta, programador e crítico pernambucano Kleber Mendonça Filho, com fala a partir das 15h, em bate-papo ao vivo com Pedro Azevedo, curador do Cinema, no YouTube do Dragão (youtube.com/dragaodomarcentro). A participação é aberta ao público, por meio do chat. Ao apresentar sua análise sobre o cenário curatorial contemporâneo, com foco especial no cinema brasileiro, o diretor de sucessos como Aquarius e Bacurau comentará suas pesquisas e seus projetos. Segundo Azevedo, Kleber Mendonça Filho é um parceiro que contribuiu muito para a configuração do Cinema do Dragão, após sua reinauguração, em 2013, e que acumula uma larga experiência como curador, expertise que ele compartilha com grande generosidade. “O Kleber, além de ser um incrível cineasta, é também um talentosíssimo programador, tendo colaborado com a implementação do modelo de programação do Cinema do Dragão, fruto da parceria firmada com a Fundação Joaquim Nabuco (Fundaj). O seu trabalho à frente do Instituto Moreira Salles (IMS), no RJ e em SP, além do festival Janela Internacional de Cinema do Recife, criado por ele, serve como referência para pensar em curadoria de cinema no Brasil de hoje”, afirma o curador do Cinema do Dragão. Sobre Kleber Mendonça Filho Nascido em Recife, tornou-se programador e crítico de cinema enquanto realizava curtas-metragens premiados internacionalmente. O Som ao Redor, seu primeiro longa-metragem de ficção teve a sua estreia mundial no Festival Internacional de Cinema de Rotterdam, em 2012, e foi o representante do Brasil na corrida pelo Oscar. O The New York Times o listou entre os dez melhores filmes do ano. Seu segundo longa-metragem, Aquarius, estrelado por Sônia Braga, concorreu ao 69º Festival de Cannes, em 2016, antes de ser indicado ao César e ao Independent Spirit Award. Em 2019, Bacurau, codirigido por Juliano Dornelles, exibido em competição em Cannes, ganhou o Prêmio do Júri. Kleber também é programador de cinema do Instituto Moreira Salles no Rio de Janeiro e em São Paulo e diretor artístico da Janela Internacional de Cinema do Recife.   Serviço: Cinema do Dragão apresenta “Percursos Curatoriais”, com Kleber Mendonça Filho Data: 12 de agosto de 2021 (quinta-feira) Horário: 15h Local: Canal do Dragão do Mar no Youtube (youtube.com/dragaodomarcentro) Acesso livre

ENTREVISTA

Jornalista Ian Gomes celebra quarto aniversário do "Viver Mais"

Programa da TV Ceará é o primeiro da comunicação cearense que fala sobre saúde e longevidade; a apresentadora pretende lançar um livro em 2022

Uma das jornalistas mais atuantes da TV cearense, a apresentadora Ian Gomes, do "Viver Mais", que vai ao ar na TV Ceará todos os sábados às 10h (com reprises em diversos horários), comemora quatro anos do programa. Ian já fez todo tipo de reportagem, atuou em diversos veículos de comunicação, inclusive no Jornal O Estado, e tem quase 40 anos de carreira. Querida pelo público por sua simplicidade e humildade, Ian estimula o bem estar e a ciência no programa, mostrando histórias de vida e dando dicas indispensáveis para quem quer envelhecer com saúde. Em entrevista para Felipe Palhano Ian Gomes conta histórias de vida, fala sobre seus pontos de vista, sua experiência, o jornalismo ontem e hoje e novos projetos. Um deles será lançar o livro "Viver Mais", no ano que vem. Confira a entrevista.

A apresentadora entrevistando Moacyr Franco

DIVIRTA-CE- O seu programa "Viver Mais", que tem temas sobre saúde e longevidade, está prestes a completar 4 anos no ar. Como foi a ideia de criação do programa? Haverá algum programa especial, algum tipo de celebração, nesse quarto aniversário? Quais as entrevistas mais marcantes?

IAN GOMES - O "Viver Mais" está no ar na TVC há exatamente quatro anos. A estreia foi no dia 5 de agosto de 2017. A ideia surgiu quando acompanhei o processo de envelhecimento da minha mãe, acometida por Alzheimer durante 17 anos. Ver  um pessoa tão produtiva, vaidosa, ágil, comunicativa se descontruindo  me fez questionar se o envelhecer  era sinônimo de falta de autonomia, de sofrimento, limitações. Então pensei: é preciso se cuidar cedo para evitar  uma velhice triste e sem perspectivas. Deduzi que a passagem do tempo pode ser sim, envolvida com projetos, atividades, sonhos. Então pensei em entrevistar pessoas que fossem exemplo e inspiração   , mesmo com idade avançada. Queria ouvir também os mais jovens sobre a perspectiva do envelhecer: os receios, como estavam se preparando para essa fase...  O resultado tem sido magnífico, de muito aprendizado .  Para estes quatro anos não faremos nada de muito especial , seguiremos com nossos  convidados sempre levando mensagens de coragem, espiritualidade e a busca por uma velhice feliz.

Ian com Adauto Bezerra

DIVIRTA-CE - Você é uma das jornalistas mais versáteis do Ceará. Já apresentou programa de todos os tipos, fez trabalhos em diversos veículos de comunicação, inclusive no Jornal O Estado, e tem uma longa trajetória. Quais as coberturas e experiências inesquecíveis que você teve na sua carreira?

IAN GOMES- Você é muito generoso, Felipe, agradeço esse seu olhar para  minha trajetória profissional. São quase 40 anos  , literalmente "no ar" e, evidente que já fiz um pouco de tudo. No jornal O ESTADO durante quase 15 anos tive a oportunidade de exercitar o lado da escrita, foi uma experiência marcante. Sou muito grata a direção do jornal por ter dado essa oportunidade . A Soraya Palhano  me recebeu com  muito carinho. Isso é relevante, entre as experiências inesquecíveis. E posso assegurar que tanto na TV como no Rádio, tudo foi muito significativo. Não importava se eu estava fazendo cobertura no Palácio do Governo ou em uma feira livre, a doação era a mesma, talvez por isso, você fala sobre a minha versatilidade. Sempre tive o maior respeito pelas pessoas que entrevistei, todas deixaram algum ensinamento. Mas para não deixar de responder sua pergunta , uma experiência que ressalto foi fazer  o SBT Repórter em rede nacional     sobre o Sertão do Seridó (RN). A reportagem completa do programa foi feita por mim. Veio uma equipe de São Paulo  e durante uma semana desbravamos o interior do Rio Grande do Norte.

As risadas de Ian com a cantora Fafá de Belém

DIVIRTA-CE - A carreira jornalística vem mudando ao longo dos anos. Como você analisa a situação da profissão de jornalista agora, e quais dicas você daria para um estudante de comunicação?

IAN GOMES- Sou totalmente favorável as mudanças construtivas.  Imagine que quando comecei na TVC, lá pelos anos 80, escrevíamos os textos em máquina de escrever. Não havia celular, GPS... E mesmo   assim, fazíamos o nosso trabalho  da melhor forma possível. Hoje a tecnologia está amplamente disponível para facilitar a vida  de quem sabe e quer utilizar de forma ética. No entanto, às vezes, cria um comodismo. Vejo poucos leitores de livros na nossa área. Outro dia questionei a um estudante de jornalismo qual livro estava lendo , a resposta ? "Não tenho hábito de leitura, prefiro a internet". É triste. Como um futuro jornalista não gota de ler? Por isso, quando tenho oportunidade de estar com estudantes sempre falo que a curiosidade e o conhecimento são ferramentas  fundamentais para exercitar essa profissão. É preciso amar, ter tesão. Não se faz jornalismo sem ânimo. Preguiça não combina. Não se deve esperar glamour. Óbvio que existem as  recompensas de poder ser útil, mas o dia a dia é cansativo. E, esse peso se torna maior quando não existe envolvimento, vocação. É preciso amar muito  para  vivenciar o encantamento que nossa profissão   proporciona.

Ian Gomes com o produtor musical Vevé

DIVIRTA-CE - Nas suas redes sociais e no programa "Viver Mais" assistimos Ian Gomes em busca de uma maturidade saudável. Quais as suas maiores descobertas nessa área? O que mais te surpreendeu ou te chamou a atenção, e o que você aplicou na sua vida cotidiana que você recomendaria para as pessoas?

IAN GOMES - O "Viver Mais" tem   me despertado para cuidar do corpo e da alma. As entrevistas são inspiradoras, com muitos ensinamentos. Entrevistei  logo no primeiro ano do programa o Dr. Raimundo Ximenes, na época com 93 anos de idade. Pleno, lúcido e com alegria de viver. Fiquei contagiada com a forma dele enxergar a vida. Hoje ele tem 97 anos e segue feliz, Isso é motivador. É ter a consciência de que não existe idade para sonhar, sempre é tempo  de fazer planos  e realizar. As dicas de alimentação, atividades físicas  passadas pelos profissionais que vão ao programa são sempre bem fundamentadas. Tento, na maioria das vezes segui-las.  Às vezes encontro pessoas na rua que dizem: "vi sua entrevista com a professora de pilates e resolvi fazer". É muito recompensador saber que estamos sendo esse elo para uma longevidade saudável.

Ian na entrevista com a jornalista Adísia Sá

DIVIRTA-CE- Na sua visão jornalística, como você observa a situação do Brasil e da questão política e de saúde pública no país atualmente?

IAN GOMES - O Brasil sempre deixou a desejar na questão da saúde. Na verdade falo de prevenção. Não existem polítcas de prevenção, por isso quando chegamos á maturidade, muitos estão cheios de doenças que poderiam ter sido evitadas . Enguanto permeia    nos representantes deste pais a ganância,  a individualidade a trapaça de querer se dar bem,  seremos um pais de doentes. É preciso e urgente repensar isso, pois no Brasil houve o aumento da população idosa  mais intenso do que no cenário global. O número de brasileiros idosos de 60 anos e mais era de 2,6 milhões em 1950, passou para 29,9 milhões em 2020. Perceba a necessidade de criar políticas públicas para esses idosos  terem uma vida produtiva e com saúde .Quero chegar aos 90 anos lúcida para presenciar essas mudanças (risos).

Parceiros na TV Jangadeiro, Ian entrevistou Nilson Fragata para o "Viver Mais"

DIVIRTA-CE - Além de apresentar o "Viver Mais", na TV Ceará, você também apresenta o programa "Qual é o tom do Ceará", na FM Assembleia. Quais os artistas cearenses que você mais admira? 

IAN GOMES- Rádio é minha grande paixão. Comecei em rádio , ainda adolescente, em Senador Pompeu, na Rádio Sertão Central. Poder fazer um programa como o "Qual é o tom do Ceará"? Que abre espaço para essa gente tão talentosa que temos aqui, é muito, muito gratificante . É incrível como os músicos do Ceará são versáteis, atuam em todos os gêneros musicais. Do blues ao forró, da música erudita  a romântica. Tantos nomes valiosos tive a oportunidade de entrevistar  desde que comecei a apresentar e  produzir o programa na FM Assembleia. Admiro muito nossos talentos. Nesta lista vai desde os mais conhecidos, como Belchior, Fagner, Ednardo, Teti, e recentemente entrevistei uma cantora e compositora fantástica de Mombaça (interior do Ceará) Joelma Marques, hoje morando em Munique (Alemanha). Uma voz maravilhosa. O Roberto Lessa canta blues com perfeição, estou citando eles, pois foram os mais recentes (risos) , mas todos que vão ao programa merecem aplausos!

Ian Gomes e o artista plástico Mano Alencar

DIVIRTA-CE - Tem algum outro projeto a ser lançado no futuro?

IAN GOMES- Sobre projetos, sempre temos, é isso que nos move. Em primeiro mão vou contar aos seus leitores um projeto que estava entre quatro ouvidos (rsrsrs). Quando o "Viver Mais" completou um ano, a jornalista Fátima Abreu, minha amiga, propôs que eu escrevesse um livro com as entrevistas que foram ao ar no período. Gostei da proposta e principalmente do desafio. E embarquei no projeto. O livro está 90% pronto, veio a pandemia e tudo mudou.  Mas em 2022 nos cinco anos do programa, lançaremos o livro "Viver Mais - Entrevistas  inspiradoras para uma longevidade saudável". Outro sonho é permanecer com saúde  , disposição e me reinventando sempre. E podendo contar com o afeto de pessoas queridas como você. Muita gratidão em abrir esse espaço para falarmos de algo tão relevante: saúde!

CULTURA E SAÚDE MENTAL

PROJETO IRRADIADORES DE CULTURA  PROMOVE AÇÕES NOS CAPS DE FORTALEZA

A pandemia da Covid-19 obrigou a todos o isolamento social como medida de prevenção para conter o avanço e contágio também causou mudanças nas relações sociais, acarretando e multiplicando casos de ansiedade, depressão, suicídio, uso abusivo de álcool e outras drogas. Para minimizar os efeitos da pandemia, a Fundação Silvestre Gomes, não parou e teve que se reinventar para encontrar alternativas para minimizar o sofrimento, e oferecer suporte às pessoas para lidarem com os novos desafios. Uma rede de oportunidades de criação, expressão e fruição artística, foi a solução encontrada pela instituição dando origem ao projeto Irradiadores de Cultura em Rede de Arte e Afeto. O projeto segue suas ações levando arte e cultura aos CAPS (Centros de Atenção Psicossocial) de Fortaleza por meio do Circuito Irradiadores da Cultura em Rede de Arte e Afeto até o dia 17 de agosto.

Na programação, os Circuitos de: Contação de Histórias, Rodas de Poesia e apresentações dos Espetáculos: “Canta Lá do Mar”, com o Grupo Gesto – Grupo de Experimentação e Socialização em Teatro do Oprimido, e, “Doido é Seu Preconceito”, com o Grupo “Delírio Sonoro”. Os espetáculos são protagonizados por coletivos surgidos na Fundação Silvestre Gomes, os quais reúnem jovens educadores da Fundação e usuários dos CAPS. Os Circuitos contarão ainda com artistas convidados nas rodas de contação de história e rodas de poesia. Em paralelo a programação nos CAPS, oficinas, ensaios e ações terapêuticas ocorrerão na sede da Fundação durante todo o mês. As atividades cumprem todos os protocolos de segurança sanitária de prevenção e combate à pandemia.

Desde 2007, ano da criação do Bloco “Doido é Tu”, a Fundação Silvestre Gomes mantém  parceria com os CAPS (Centros de Atenção Psicossocial) de Fortaleza gerando novas experiências no cuidado e promoção de saúde mental tendo a cultura, a arte e o afeto na centralidade de suas ações.

 

CIRCUITO EM QUIXADÁ

O projeto Circuito Irradiadores da Cultura em Rede de Arte e Afeto também alcança o interior do Ceará, quando realizará de 13 a 20 de agosto, oficina de mídias sociais e no  dia 14 de agosto, às 9h, na Associação São Pedro, na localidade de Sabonete,  distrito de Custódio, em Quixadá,  inaugura o laboratório de informática.

O projeto Circuito Irradiadores da Cultura em Rede de Arte e Afeto foi contemplado com o edital PRÊMIO FOMENTO DE CULTURA E ARTE DO CEARÁ  da Lei Aldir Blanc da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará.

 

FUNDAÇÃO EDUCACIONAL SILVESTRE GOMES - Criada em 20 de agosto de 1999 por um grupo de moradores do bairro do Rodolfo Teófilo com o propósito de desenvolver ações educativas, sociais, esportivas e culturais, tem como missão melhorar a vida em comunidade estimulando as expressões e os processos criativos individuais e coletivos, de modo a promover novas formas de e relações de respeito ao meio ambiente e de solidariedade entre as pessoas. Com trabalho em diversos bairros de Fortaleza em parceria com outras organizações locais, busca fortalecer grupos e movimentos comunitários. Hoje, as principais ações da Fundesg na área de cultura são, teatro, com o grupo Gesto, cultura popular e música com o Bloco Doido é Tu, meio ambiente e artesanato com o grupo Nuances, entre outros.

 

FUNDAÇÃO EDUCACIONAL SILVESTRE GOMES

Rua Frei Marcelino, 1511 – Rodolfo Teófilo

Informações:  (85) 98746 3924

Instagram @fundacaosilvestregomesoficial

Facebook: Fundação Silvestre Gomes

Site: www.fundacaosilvestregomes.ong.br

AÇÃO SOLIDÁRIA

Bebelu lança combo promocional em prol do SOPAI Hospital Infantil Filantrópico

A campanha acontece nos dias 26, 27 e 28 de agosto, mas o voucher da promoção já pode ser adquirido a partir desta quinta-feira (5). Todo valor arrecadado será doado ao SOPAI para melhoria dos equipamentos, da estrutura e atividades de cuidado aos pacientes

  Nos dias 26, 27 e 28 de agosto, a Bebelu - rede cearense de fast-food e uma das cinco maiores franquias do Brasil - abraça uma campanha solidária em prol do SOPAI Hospital Infantil Filantrópico. Durante os três dias, todas as lojas da Bebelu em Fortaleza disponibilizarão para venda um combo com o valor promocional de R$9,90, que inclui um copo personalizado e um milk-shake de 300ml.

A boa notícia é que quem quiser garantir o combo e ainda ajudar ao SOPAI Hospital Infantil Filantrópico, já pode adquirir o voucher da promoção a partir desta quinta-feira (5). Basta entrar em contato com a Marcela, por meio do número (85) 9 9700.6444. A troca do voucher pelo combo promocional poderá ser feita em qualquer unidade da Bebelu (Fortaleza) nos dias da campanha (26, 27 e 28 de agosto).

O valor arrecadado será doado ao SOPAI Hospital Infantil Filantrópico que será utilizado na melhoria dos equipamentos, estrutura e atividades de cuidado aos pacientes.

 

Serviços | Promoção Bebelu em prol do Sopai:

Voucher da promoção à venda a partir do dia 05/08/2021

Valor: R$9,90 (copo + milk-shake 300 ml)
Vendas: Marcela (85) 9 9700.6444

Dias da troca: 26, 27 e 28 de agostoi

CINEMA

31º Cine Ceará abre inscrições para as três mostras competitivas de longa e curta-metragem

O festival de cinema acontecerá em formato presencial e virtual no período de 27 de novembro a 03 de dezembro de 2021. Além da premiação aos vencedores, o Cine Ceará inova nesta edição com o cachê de R$ 6 mil reais para cada longa-metragem selecionado para a Mostra Competitiva Ibero-americana. As inscrições são gratuitas

O Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema está com inscrições abertas, de 10 de agosto a 10 de setembro, para as mostras competitivas Ibero-americana de Longa-metragem, Brasileira de Curta-metragem e Mostra Olhar do Ceará da 31ª edição, que acontecerá de 27 de novembro a 03 de dezembro de 2021, em formato presencial e virtual. O regulamento e os formulários de inscrição para cada mostra estão disponíveis no site www.cineceara.com. As inscrições são gratuitas.

O 31º Cine Ceará é uma realização do Ministério do Turismo, através da Secretaria Especial da Cultura, da Associação Cultural Cine Ceará e da Bucanero Filmes. Tem o apoio institucional do Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura (Secult Ceará), da Universidade Federal do Ceará, via Casa Amarela Eusélio Oliveira, e da Prefeitura Municipal de Fortaleza, através da Secultfor. Tem o patrocínio da Piraquê e de empresas públicas e privadas por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura (SIEC) e da Lei Federal de Incentivo à Cultura.

A edição de 2021 terá programação presencial em Fortaleza com o limite de público determinado pelo Governo do Estado no período do evento. No Cineteatro São Luiz serão exibidos os longas-metragens das mostras Ibero-americana e Olhar do Ceará. No Cinema do Dragão e no canal do Cine Ceará no YouTube serão exibidos os curtas-metragens da Competitiva Brasileira e da Mostra Olhar do Ceará. 

A exemplo do formato adotado em 2020 por conta da pandemia da Covid-19, os longas-metragens da mostra competitiva poderão ser assistidos de casa e de qualquer lugar do país, através do Canal Brasil (canal por assinatura) e da plataforma de streaming dos Canais Globo e Globoplay, que exibirão esta programação do Cine Ceará simultaneamente e em única exibição.  Haverá também atividades nas mídias sociais do festival.

INSCRIÇÕES

Cada uma das três mostras competitivas tem um formulário próprio no site do festival e as condições específicas de cada uma delas podem ser consultadas no regulamento.

A Mostra Olhar do Ceará é aberta a realizadores cearenses, radicados ou não no Ceará, e  residentes no Ceará há mais de três anos. Podem ser inscritos filmes de curta e longa-metragem, concluídos a partir de janeiro de 2020, nos gêneros de ficção, documentário, animação ou experimental.

A Competitiva Brasileira de Curta-metragem é aberta a trabalhos de produtores e diretores brasileiros ou radicados no país há mais de três anos. Podem ser inscritos curtas de ficção, documentário, animação ou experimental de até 25 minutos, concluídos a partir de janeiro de 2020, que não tenham participado do processo seletivo de outras edições do Cine Ceará.

A Mostra Competitiva Ibero-americana de Longa-metragem é direcionada a produtores ou diretores de países da América Latina, Caribe, Portugal e Espanha, com filmes de animação, ficção, documentário ou experimental. Os longas inscritos devem ter sido concluídos a partir de 2020 com duração mínima de 60 minutos.

A curadoria do festival prioriza trabalhos inéditos e, no conjunto das mostras competitivas, reserva no mínimo 30% de participação para mulheres diretoras. O resultado será anunciado no dia 10 de outubro.

PREMIAÇÃO

O Júri Oficial da Mostra Competitiva Brasileira de Curta-metragem escolherá os vencedores do Troféu Mucuripe nas seguintes categorias: Melhor Curta-metragem, Direção, Roteiro e Prêmio da Crítica.

Na Mostra Competitiva Ibero-americana o Troféu Mucuripe será concedido aos vencedores nas categorias: Melhor Longa-metragem, Direção, Atuação Feminina, Atuação Masculina, Roteiro, Fotografia, Montagem, Trilha Sonora Original, Som,  Direção de Arte e Prêmio da Crítica. O Melhor Longa, eleito pelo Júri Oficial receberá prêmio no valor de R$ 20 mil, a ser pago sob a forma de recursos para distribuição da obra no Brasil, dentro dos critérios do regulamento.

Serão agraciados também com o Troféu Mucuripe o Melhor Curta-metragem e Melhor Longa-metragem na opinião do Júri da Mostra Olhar do Ceará

Além destes prêmios, o Cine Ceará inova nesta edição com o cachê de R$ 6 mil reais, que será concedido para cada filme selecionado para a Mostra Competitiva  Ibero-americana de Longa-metragem. Todos os detalhes sobre as inscrições, processo seletivo e premiação, entre outras informações, podem ser consultados no regulamento disponível no site do festival.

SERVIÇO

31° Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema – Inscrições abertas de 10 de agosto a 10 de setembro de 2021 para as mostras competitivas Ibero-americana de Longa-metragem, Brasileira de Curta-metragem e Olhar do Ceará desta edição, que acontecerá de 27 de novembro a 03 de dezembro deste ano em formato presencial e virtual. Informações: www.cineceara.com. Instagram: @cineceara, Facebook: Festival Cine Ceará. E-mail: contatos@cineceara.com.

FESTIVAL

Acordes do Amanhã abre convocatória para a quinta edição

 Apresentado pela Plataforma Sinfonia do Amanhã e pelo Governo do Estado do Ceará, o festival selecionará 100 artistas para compor a edição #MúsicasQueAbraçam

Um acalanto em meio a um período desafiador que se vive desde 2020, com descaminhos e recomeços. É o que propõe o Acordes do Amanhã, festival que em 2021, em sua quinta edição, assume o tema #MúsicasQueAbraçam, com o intuito de fazer da música uma forma de aconchego. Com realização de 1° a 15 de setembro em formato de pocket show, o evento lança convocatória e recebe inscrições de 06 a 20 de agosto no site www.festivalacordesdoamanha.com.br. O resultado será divulgado no dia 27 de agosto. 

 

O Festival Acordes do Amanhã é apresentado pela Enel, pela Plataforma Sinfonia do Amanhã e pelo Governo do Estado do Ceará, com apoio institucional da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará, via lei de incentivo à cultura. A realização é da Quitanda Soluções Criativas e do Instituto BR Arte. A produção é da Cinco Elementos Produções e a produção executiva é da Marco Zero Produções.

 

Nas três primeiras edições, praças, escolas, terminais de ônibus, hospitais e outros espaços públicos foram palcos desse show. Em 2020, as redes sociais abrigaram essa história diante da necessidade de isolamento social devido a pandemia de Covid-19. Agora em 2021, na quinta edição, ainda no contexto de manutenção dos cuidados e vivendo a potencialidade das redes, o ambiente virtual será novamente a casa do festival. A aparente distância que as telas revelam, entretanto, serão superadas na força de um abraço sonoro que não é, de forma alguma, frio e distante.

 

Mardonio Barros, um dos diretores da Quitanda Soluções Criativas que realiza o festival, conta que em 2020, na quarta edição, que teve 49 atrações, provou que é possível levar a música cearense às casas de um público sedento por shows.  No 5° Acordes do Amanhã o edital abrange mais atrações. “Nesta edição, a gente está num contexto onde o setor cultural sofreu duros impactos. Um grande diferencial deste ano é o número maior de músicos, artistas e trabalhadores da área cultural que será escolhido para compor a programação. Estamos fazendo um festival que consiga abarcar o máximo de pessoas, que possa chegar na ponta e com algum benefício econômico”, finaliza.

 

Instagram, YouTube, TikTok, Facebook, plataformas de streaming musical e outros territórios de contato com o público vão ser os palcos online do Acordes do Amanhã. Os artistas selecionados na convocatória vão utilizar suas redes para realizar as apresentações e promover novos momentos de celebração. As apresentações serão exibidas também no canal da Quitanda Soluções Criativas no YouTube. No line-up, 100 atrações dos mais diversos gêneros, do jazz ao rock, do regional ao universal, da canção ao instrumental, revelando a multiplicidade da música produzida no Ceará. Dessa forma, o festival busca reunir diferentes trajetórias de vida, que se encontram nesta arte em seu sentido mais bonito e sensorial.

 

O Acordes do Amanhã coloca-se em mais uma edição como uma plataforma para os artistas acessarem diferentes públicos e articularem novos passos com a possibilidade de uma ajuda de custo e a construção de redes entre diferentes atores do cenário cultural.

 

Como um festival que, em sua trajetória de cinco anos, revela um forte vínculo entre arte, público e cidade, em 2021, além da programação virtual, será gravado um web programa na Casa de Vovó Dedé, somente com artistas convidados e equipe técnica, seguindo todos os protocolos de segurança vigentes determinados pelas autoridades sanitárias no período. O programa será exibido no dia 15 de setembro, no canal da Quitanda Soluções Criativas no YouTube.

 

Segundo a coordenadora do evento, Ingrid Ferreira, o ecossistema da música se articula para um novo capítulo pós-pandêmico e o festival se alinha a esse movimento na busca por construir um futuro (de curto, médio e longo prazo) com novos horizontes. “Nesse momento, a virtualidade se mantém como aliada dessa difusão de estratégias e o Festival Acordes do Amanhã endossa essa tendência ao distribuir seus conteúdos em várias plataformas digitais de contato com o público. Nas redes sociais, nosso convite é que o público possa abraçar e ser abraçado ao sentir como a música pode ser esse ponto de cura e cuidado”, completa.

 

Desde o início da pandemia, os profissionais da música têm vivido diferentes baques diante da impossibilidade de realizar seus ofícios como de costume. O festival volta o olhar para estes artistas do Ceará, na busca por oferecer acolhimento e impulso para um novo tempo. Família, segurança emocional, vínculo, memória, cura, troca, cuidado e esperança são algumas das palavras que descrevem a quinta edição do Acordes do Amanhã. Mais do que ideias, essas palavras norteiam o festival, que tem no afeto a principal mola propulsora.

 

TRAJETÓRIA

 

A primeira edição do Festival Acordes, realizada em 2017, teve como tema “Sons que transformam”. Durante três dias o evento itinerante abraçou as cidades de Fortaleza, Orós, Itapajé, São Gonçalo do Amarante, Sobral, Aquiraz e Guaramiranga, acolhendo 25.860 pessoas e cerca de 120 apresentações em espaços públicos. No ano seguinte, com o tema “Somos música”, levou todos a pensarem como a música se integra à cidade. Como forma de simbolizar a importância do impacto da arte no cotidiano de quem vive o espaço público, o festival promoveu 307 apresentações. Delas, 167 no Rio de Janeiro e 140 no Ceará. Em ambas as edições também tiveram ações realizadas em Goiás e Rio Grande do Sul.

 

Em 2019, apostando na diversidade que a arte proporciona, veio com o tema “Música para todxs”. As apresentações ocorreram nas cidades de Croatá, São Gonçalo do Amarante, Sobral, Guaraciaba do Norte, Paracuru, Guaramiranga, Itapajé, Pindoretama, Aquiraz e Fortaleza. E em 2020, em meio ao isolamento social, o Acordes se negou a abrir mão dos encontros e se reinventou ao propor uma versão online do projeto. A edição “#FicaEmCasa” levou 40 artistas cearenses e mais 9 atrações nacionais aos lares das pessoas e mobilizou um público equivalente a 547 mil pessoas.

 

As quatro edições do Acordes do Amanhã já realizadas somam 2.200 artistas da música, divididos em 564 apresentações. O festival atingiu um público estimado de 642 mil pessoas, passando por mais de 40 cidades de 4 estados.

 

SERVIÇO

Convocatória do Festival Acordes do Amanhã – #MúsicasQueAbraçam: Inscrições de 06 a 20 de agosto para a quinta edição do festival que acontecerá de  1° a 15 de setembro de 2021. Regulamento e ficha de inscrição disponíveis no site www.festivalacordesdoamanha.com.br. O resultado será divulgado no dia 27 de agosto. Mais informações: @acordesdoamanha no Instagram ou pelo contato: (85) 3235.4063.

NOVELA

"Nos Tempos do Imperador" estreia nessa segunda na Globo

Primeira novela inédita da Globo desde o começo da pandemia vai mostra luta pelo progresso e liberdade

Como um convite para revisitar parte da história do Brasil, “Nos tempos do imperador” estreia nesta segunda-feira (9/08), na faixa das 18h, na Globo. Primeira novela totalmente inédita da emissora desde o começo da pandemia do novo coronavírus, a trama tem início em 1856, caminha até 1870 e mostra momentos importantes da vida de Dom Pedro II (Selton Mello). Por isso, também aborda sua relação com a Imperatriz Teresa Cristina (Letícia Sabatella) e com Luísa, a Condessa de Barral (Mariana Ximenes). Durante essa linha do tempo, o desenvolvimento do romance entre a jovem sonhadora Pilar (Gabriela Medvedovski) e o escravo Jorge/Samuel (Michel Gomes) ganha destaque.

"A arte leva entretenimento e reflexão. Além de abrir espaço para a curiosidade. Faz todo mundo procurar e descobrir. Eu tento ver o imperador e o homem. Quando era menino, o pai foi embora e o deixou com a Coroa. A mãe morreu e ele foi criado por tutores. Gostei demais da possibilidade de descobrir, aos poucos, quem é Dom Pedro II", conta Selton Mello.

Escrito por Alessandro Marson e Thereza Falcão, o folhetim, que é uma continuação de “Novo mundo” (Globo, 2017), destaca Dom Pedro II na busca pelo progresso do Brasil – apesar de não esconder as falhas dele. Querido pelo povo, foi ensinado, desde jovem, a colocar o país à frente de seus desejos. O casamento com Teresa Cristina mesmo é fruto de acordo político. Mas se apaixonará pela Condessa de Barral. Luísa será preceptora de suas filhas, Leopoldina (Melissa Nóbrega/Bruna Griphao) e Isabel (Any Maia/Giulia Gayoso). Afinal, sendo da família real, as garotas precisam estar preparadas para assumirem responsabilidades.

"Não fizemos uma novela chapa-branca. Ele é um homem do século 19. Abordamos os impeditivos que levaram a não haver abolição naquele momento. A gente coloca também a questão da Guerra do Paraguai (1864-1870), que não foi fácil. Mas procuramos realçar os pontos fortes de Dom Pedro II, porque estamos carentes de uma pessoa que pense no Brasil da forma como ele fazia", reforça Thereza Falcão. "A gente faz uma ficção histórica, não é um documentário. Mas tentamos nos manter fieis ao espírito dele", completa Alessandro Marson.

Já a mocinha Pilar tem o sonho de ser médica. No entanto, enfrenta a resistência do pai, o fazendeiro Eudoro (José Dumont), que não quer deixá-la estudar. Na verdade, os planos do coronel são outros: ele prometeu casar a filha com Tonico (Alexandre Nero), futuro candidato a deputado pela Bahia. Assustada com a possibilidade de um matrimônio sem amor, ela decide fugir de casa. "Tonico é um personagem de ficção, mas me vem à cabeça que é a figura mais real na novela. Ele é a personificação do mal. As pessoas vão se identificar, porque ele está aí, à solta, na sociedade", adianta Nero.

REVOLUCINÁRIOS 

Após escapar, Pilar encontra Jorge, que luta para ser alforriado. Assim como a mocinha, ele está em fuga, depois de ser acusado de matar o coronel Ambrósio (Roberto Bomfim), de quem é filho bastardo. Ferido, o rapaz recebe ajuda da irmã de Dolores (Julia Freitas/ Daphne Bozaski), que pede auxílio à Condessa de Barral para mantê-lo são e salvo. Então, Luísa dá a ele uma nova identidade. A partir daí, o personagem passa a se chamar Samuel, tornando-se um homem livre. "Tanto Pilar quanto Samuel têm mentalidade um pouco à frente do tempo deles, não veem o amor como um acordo. Eles se conectam nesse lugar de serem revolucionários", afirma Gabriela Medvedovski. (Estadão Conteúdo)

QUEM É QUEM

Principais personagens de “Nos tempos do imperador”

Dom Pedro II (Selton Mello)

 Imperador do Brasil. Casado com a Imperatriz Teresa Cristina (Letícia Sabatella). Trabalha para ampliar os horizontes da população investindo na educação, resultado de sua boa formação e forte interesse em alta cultura, ciência e tecnologia.

Teresa Cristina (Letícia Sabatella) 

Imperatriz do Brasil. É a esposa de Dom Pedro II, com quem teve as filhas Leopoldina (Melissa Nóbrega/Bruna Griphao) e Isabel (Any Maia/Giulia Gayoso). Assim como o marido, luta por um país maisjusto e igualitário.

Luísa (Mariana Ximenes)

A Condessa de Barral é casada com Eugênio (Thierry Tremouroux) e mãe de Dominique (Thor Becker). Ela se apaixona por Dom Pedro II. É uma mulher moderna e educada no exterior.

Pilar (Gabriela Medvedovski)

Filha de Eudoro (José Dumont) e irmã de Dolores (Julia Freitas/Daphne Bozaski). Ela tem o sonho de se tornar a primeira médica do Brasil, mas enfrenta a resistência do pai, que prometeu casá-la com Tonico (Alexandre Nero). Após fugir de casa, se apaixona por Jorge/Samuel (Michel Gomes).

Jorge/Samuel (Michel Gomes)

Filho bastardo do Coronel Ambrósio (Roberto Bomfim) com uma escrava, ele luta para se tornar livre, como a maioria dos negros que vive na mesma situação. Ele se apaixona por Pilar.

Tonico (Alexandre Nero)

Filho legítimo do Coronel Ambrósio. Tem o objetivo de se tornar deputado pela Bahia e se casar com Pilar. Com a aproximação da data do casamento arranjado, retorna à Bahia para oficializar a união. Mas, ao chegar à fazenda do pai, depois de anos em Recife, se depara com ele morto, fato que o desestrutura e muda seus planos.

Dom Olu (Rogério Brito)

Casado com Cândida (Dani Ornellas) e pai de Zayla (Alana Cabral/Heslaine Vieira). É considerado o Rei da Pequena África. Muito respeitado por Dom Pedro II.

Licurgo (Guilherme Piva)

Casado com Germana (Vivianne Pasmanter). É um dos donos da Estalagem e Taberna dos Portos, mais conhecida como Estalagem e Taberna dos Porcos, pela pouca higiene.

Germana (Vivianne Pasmanter)  

Esposa de Licurgo. Pensa apenas em dinheiro e se dar bem em cima dos outros.

SENAC CEARÁ

Cursos de Idiomas ajudam a alavancar a carreira profissional  

Professores Márcio Correia (inglês) e Marcos Izidro (espanhol) são referências do Senac Ceará

Com início em agosto, as turmas de Inglês, Francês e Espanhol possuem modalidades extensivas e intensivas 

Diante da globalização e do aumento da competitividade no mercado de trabalho, saber mais de um idioma proporciona melhores oportunidades para alavancar a carreira profissional. Segundo pesquisa do site de empregos Catho, quem sabe falar inglês chega a ganhar até 70% mais do que quem não sabe o idioma. No entanto, em muitas empresas o inglês já se tornou um requisito básico, gerando a necessidade de ampliar o conhecimento em outras línguas.  

Para ajudar o profissional a se destacar, o Senac Ceará está com inscrições abertas nos cursos de idiomas com turmas de Inglês, Espanhol e Francês que contempla tanto adultos como adolescentes. As matrículas já estão abertas no site www.cursos.ce.senac.br para os módulos Básico, Intermediário e Avançado com início no mês de agosto na unidade Senac Reference, localizado na Avenida Desembargador Moreira, 1301. Já nas Unidades Senac em Juazeiro do Norte, Crato e Iguatu são ofertados cursos de inglês.  

Há ainda os cursos intensivos, como por exemplo o Inglês Básico Intensivo, onde o aluno estuda uma carga horária de dois anos em apenas um semestre. Além das modalidades regulares, o Senac oferece também cursos especiais não modulares como o Inglês Básico para Viagens e Conversação em Língua Inglesa e Espanhola.  

Para além dos interesses profissionais, saber um novo idioma também influencia na vida acadêmica, cultural e social. Conforme dados do site Ethnologue 2020, o inglês é o idioma padrão em negócios internacionais, turismo, tecnologia, entretenimento, entre outras áreas, uma vez que conta com 1.2 bilhões de falantes no mundo. Já o Espanhol é o terceiro idioma mais utilizado na Internet e o 4º mais falado no mundo. Além desses dois, o Francês também tem uma significativa representatividade com 29 países que falam a língua.   

De acordo com Viviane Olive, consultora de produtos educacionais do Senac Ceará, aprender um novo idioma abre possibilidades reais de contratação, crescimento e desenvolvimento, principalmente com a expansão de negócios internacionais e do trade turístico no Estado. “Além da expansão de empresas multinacionais no Ceará, também se observa um aumento de oferta de vagas para trabalho remoto que buscam profissionais com conhecimentos de mais de um idioma”, afirma.  

Entre os diferenciais dos cursos no Senac, a consultora destaca a certificação dos professores de inglês isenção de taxa de matrícula e a abordagem comunicativa, utilizada como metodologia de ensino, trabalha o desenvolvimento das habilidades de leitura, escrita, audição/compreensão e fala através da interação em situações de comunicação contextualizadas na cultura do país da língua estrangeira em aprendizagem, o que faz o aluno falar o idioma desde o primeiro dia. Além disso, é ofertado Coaching Pedagógico ao aluno de forma gratuita, em forma de atendimento individual por um professor, com hora marcada para casos de dificuldade do aprendizado. 

Serviço 

Senac Idiomas 

Matrículas:www.cursos.ce.senac.br 

Endereço: Senac Reference (Fortaleza) / Senac Iguatu / Senac Crato / Senac Juazeiro do Norte 

Mais informações: (85) 3270.5400 / 3433.3884 

DELÍCIA

Don Luiz lança gelato em parceria com San Paolo

Bebida vira ingrediente de sorvete especial durante Happy Hour San Paolo

O Don Luiz (@donluizcream) agora terá um gelato para chamar de seu, fruto de uma parceria com a rede San Paolo Gelateria. De 5 agosto a 4 de setembro, as marcas se unem no Happy Hour San Paolo, que apresentará ao público três sabores especiais de sorvete à base de ingredientes alcóolicos, como gin de caju, bebida ice e o próprio Don Luiz. 

 

O sabor exclusivo do coquetel alcóolico de doce de leite será oferecido em todas as lojas da marca, em Salvador, Fortaleza, Recife, Natal, João Pessoa, Belém, São Luís, Teresina e São Paulo.

 

DON LUIZ - Com sede em Salvador (BA), a Don Luiz é uma empresa especializada na fabricação de coquetel alcoólico à base de doce de leite, reconhecida pela marca de bebidas Don Luiz Dulce de Leche Cream. A operação conta com uma unidade fabril na cidade de Santa Bárbara d’Oeste, no interior de São Paulo. Atualmente, possui 1.300 pontos de vendas distribuídos em 17 estados brasileiros. Os produtos também podem ser adquiridos pela loja virtual Don Luiz.

DESENHO É TRANSE

Aula aberta com Efe Godoy dá início ao percurso de Desenho e Pintura na Porto Iracema das Artes

O encontro acontece no dia 9 de agosto, às 19h, no YouTube da escola e será ministrado por Efe Godoy, artista visual míope, transgênere, que pesquisa hibridismo em suas variadas linguagens

Partindo de sua trajetória como artista, Efe Godoy propõe um encontro para debater o que é desenho de forma geral e seu poder como um ritual pessoal. Este será o tema da aula aberta que dá início ao percurso de Desenho e Pintura da Porto Iracema das Artes. O encontro “Navegações estéticas – Desenho é transe” acontece em 9 de agosto, às 19h, com transmissão pelo YouTube. O evento integra a programação especial do aniversário de 8 anos da Escola.

Na ocasião, haverá também exercício prático. Todes poderão ter papel e lápis à mão. Será um espaço para troca de experiências e expectativas quando pensamos em criação. “Estejamos atentas ao transe e ao desenho que surge, urge”, propõe Efe.

“O Navegações Estéticas é esse momento em que muitos desses jovens vão estar tendo um primeiro contato mais atento com as linguagens artísticas oferecidas pela Escola. A trajetória da artista é fundamental para esse encantamento, para disparar esse processo no jovem que está participando do percurso criativo’’, comenta Iana Soares, coordenadora dos Cursos Básicos de Artes Visuais da Porto Iracema. A ideia dessa primeira aula é possibilitar que as pessoas participantes possam conhecer as referências das artistas convidadas pela instituição, mas também ‘’pensar nos seus próprios desejos: de criação, de realização, pensar no seu contexto social, na sua vida, em tudo que é possível observar em si e no mundo’’.

Iana reforça, ainda, a importância da artista Efe Godoy nesse primeiro contato. “A Efe é muito profunda ao mostrar essa conexão entre a vida e a arte. Ela faz da existência dela um gesto criativo cotidiano tanto nos desenhos e pinturas, quanto na forma dela falar, se posicionar, na forma dela estar no mundo’’, ressalta a coordenadora. Este ano, o percurso de Desenho e Pintura tem como foco a figura humana. Em seu módulo inaugural, denominado “Navegações Estéticas: Seja uma fábula”, Efe questiona: será mesmo que a vida nos coloca num lugar onde somos personagens de uma história em curso?. “Vai ser um encontro muito bonito: tanto para quem participar do percurso, como também aqueles e aquelas que estiverem ao vivo no Youtube da escola, onde a Efe propõe a aula aberta”, finaliza Iana Soares.

Conexão Ceará-Minas Gerais

Natural da cidade de Sete Lagoas (MG), Efe hoje vive e trabalha em Belo Horizonte. Ela pesquisa hibridismo em suas variadas linguagens (vídeo, desenho, performance) com ênfase em recortes de memórias da infância e fabulações espontâneas. São essas contribuições que a mineira irá trazer para a Porto Iracema. “Eu estou muito feliz. Eu não quero hierarquizar. Estou indo disposta à troca. O módulo vai ser uma vivência. A partir disso, vamos nos afetar. A vivência de desenho é sobre afeto’’, acrescenta Efe.

Um dos exercícios que a artista irá propor na aula aberta se chama ‘’Um desenho dentro do outro’’. ‘’Quero que a gente possa desfrutar deste encontro, onde vamos pensar muito sobre o que é a nossa existência e porque a gente faz o que a gente faz’’, conclui.

Sobre Efe Godoy

Artista visual míope, transgênere, que pesquisa hibridismo em suas variadas linguagens (vídeo, desenho, performance) com ênfase em recortes de memórias da infância e fabulações espontâneas. Natural da cidade de Sete Lagoas/MG, hoje vive e trabalha em Belo Horizonte. Passeou pela Escola Guignard UEMG e continua em formação através de vivências em residências no Brasil e exterior. Algumas dessas vivências transformadoras se deram nos últimos anos, como Bolsa Pampulha 2015/2016, a residência artística no EAC- Montevideo_UY em 2018, residência Adelina _SP, 2018 e, recentemente, HEMIENCUENTRO _ INSTITUTO HEMISPHERIC NY UNIVERSITY na Cidade do México, 2019, e mostra VERBO de performance Arte na Galeria Vermelho – SP. De uma maneira simples, tenta interferir na vida das pessoas com a reverberação do afeto. Efe interage nas redes sociais estreitando os espaços íntimos de vida e arte: @efegodoy.

Sobre o percurso de Desenho e Pintura

O que é possível observar ao olhar com atenção o rosto de alguém? Que histórias podem estar guardadas nas mãos de uma pessoa? Quais são as linhas e as formas que estruturam um corpo? Que cores podem expressar a emoção que sentimos sob a pele? Neste percurso formativo, serão oferecidas noções básicas para trilhar um caminho de experimentação e criação no desenho e na pintura, com foco na figura humana. Além de ter acesso a técnicas e elementos da linguagem visual, será possível refletir sobre a diversidade de corpos e as inúmeras possibilidades de representá-los a partir do desenvolvimento de uma poética pessoal.

O percurso é dividido em 5 módulos:

Navegações Estéticas, com Efe Godoy
A figura humana e o retrato no desenho, com Cecília Andrade
A figura humana e o retrato na pintura, com Raisa Christina
Experimentações visuais, com Charles Lessa
COM FIGURA – Sessão de desenho com modelo vivo, com Daniel Chastinet e Flávia Rodrigues

Sobre a Escola

A Porto Iracema das Artes é a escola de formação e criação em artes do Governo do Estado do Ceará, instituição da Secretaria da Cultura (Secult) gerida pelo Instituto Dragão do Mar (IDM). Criada em 29 de agosto de 2013, há oito anos desenvolve processos formativos nas áreas de Música, Dança, Artes Visuais, Cinema e Teatro, com a oferta de Cursos Básicos e Técnicos, além de Laboratórios de Criação. Todas as ações oferecidas são gratuitas.

SERVIÇO

O quê: ”Desenho é transe”: Aula aberta com Efe Godoy dá início ao percurso de Desenho e Pintura na Porto Iracema das Artes
Quando: 09 de agosto, segunda-feira, 19h
Onde: Canal do Youtube do Porto Iracema das Artes
Programação online e gratuita

CULTURA NA TV CEARÁ

Festival Online Festa do Sol exibe último episódio do programa Sistema Solar neste sábado (07/ago) na TVC

Resultado de ação da Lei Aldir Blanc no Ceará, o Festival é uma realização da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult Ceará) e Associação Movimentos.

Depois de mais de dois meses viajando pelo rico universo das artes do Ceará, o Festival Online Festa do Sol encerra no próximo sábado, 07 de agosto, o circuito que contemplou 179 trabalhos artísticos das mais diversas linguagens. Na TVC, às 17h, será exibido o episódio Vênus, o último dos nove que compõem o programa Sistema Solar, com apresentações exclusivas gravadas na ONG Beatos, no Crato. Em cena, Coletivo Cantando Marias, com o show “Nasceu Marias”, João do Crato e Na Base da Chinela apresentando “Remoenda”, e o artista plástico Rafael Vilarouca com o trabalho “Sanctorion”. A TV Ceará pode ser assistida nos canais 5.1 digital, 5 Vivo, 17 NET, 17 Multiplay e 15 Brisanet.

O Festival Online Festa do Sol é resultado de ação da Lei Aldir Blanc no Ceará, numa realização da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult Ceará) e Associação Movimentos, e coprodução de Betha Produções e WM Cultural. Parceria: Instituto Compartilha. Apoio: Lei Aldir Blanc, Ministério do Turismo, Secretaria Especial de Cultura, Governo Federal.

 

“Raios do Astro-Rei”, “Signos do Zodíaco” e “Sistema Solar”

A primeira categoria do Festa do Sol, intitulada Raios do Astro-Rei, foi realizada de 28 de maio a 06 de junho no canal do festival no YouTube, com 54 apresentações inéditas que ficaram no ar por 24 horas. Signos do Zodíaco foi o tema da segunda categoria, realizada de 11 de junho a 03 de julho com outros 54 artistas e grupos do Ceará. Cada um deles apresentou uma mostra com dois produtos artísticos, somando 108 apresentações únicas, também no canal do evento.

 

O programa Sistema Solar, que teve início no dia 24 de julho, é a terceira categoria do Festival. Os nove episódios, com exibições somente na TVC, foram gravados em importantes equipamentos culturais do Ceará, seguindo os protocolos recomendados nas datas pelas autoridades sanitárias do estado e municípios, com o acompanhamento do Instituto Compartilha, que atua na prevenção e cumprimento das normas. Conectando as regiões do estado, as cidades de Fortaleza, Paracuru, Sobral, Quixeramobim e Crato foram visitadas nesse giro com artistas de diferentes linguagens, onde o lugar de cada pouso foi simbolizado por um planeta. Participaram das gravações 17 atrações selecionadas e quatro convidadas.

 

Episódio Vênus

O Planeta Vênus, símbolo do amor e do apreço estético, é o regente do episódio que encerra o programa Sistema Solar, gravado na região do Cariri, que será exibido neste sábado às 17h na TVC.

O Coletivo Cantando Marias traz a música das mestras da tradição do Cariri cearense. Cantigas de domínio público e contação de histórias de vidas, entram em cena dentro de um espetáculo que homenageia Mestra Margarida, Mestra Marinês, Mestra Maria do Horto, Mestra Maria de Tiê e Mestra Edite do Coco da Batateira.

O músico João do Crato apresenta “Remoenda” com o grupo Na Base da Chinela. O show é uma louvação aos cantadores da música de raiz nordestina.

O artista plástico Rafael Vilarouca apresenta a videoinstalação Sanctoriun,  um mosaico composto por vídeos e fotografias expostas em diferentes suportes para pensar esteticamente o sentido das imagens dos santos e a nossa relação com elas, em especial na cidade de Juazeiro do Norte.

 

Ônibus Espacial Festa do Sol

O Ônibus Espacial Festa do Sol representou as ações de formação e negócios criativos do festival, levando a bordo artistas e profissionais de cultura do Ceará para atividades online visando a troca de conhecimentos, experiências e estimulando a divulgação e comercialização de produtos criativos. O Ônibus Espacial Festa do Sol apresentou a Vitrine de Artes no site do festival, a série de lives Eclipses Criativos no Instagram e as Paradas Criativas, com painéis ao vivo no Youtube do festival. Em breve será lançado o e-book Festa do Sol.

SERVIÇO

Festival Online Festa do Sol – Programa Sistema Solar – Episódio final, dia 07 de agosto, às 17h, na TVC (canais 5.1 digital, 5 Vivo, 17 NET, 17 Multiplay e 15 Brisanet). Site: www.festadosolce.com. Instagram: @festadosolce. Facebook: Festa do sol CE. Informações: festadosolce@gmail.com.