EM JANEIRO NO DRAGÃO

Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura - Programação cultural 20 a 26 de janeiro de 2020 

FUNCIONAMENTO

Geral: Diariamente das 8h às 22h
 Bilheteria: de terça a domingo, a partir das 14h.
Cinema do Dragão: de terça a domingo, das 14h às 22h. Ingressos: R$ 14 e R$ 7 (meia). Às terças-feiras, o ingresso tem valor promocional: R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia).
Museus: de terça a sexta, das 9h às 19h (acesso até as 18h30); e aos sábados e domingos, das 14h às 21h (acesso até as 20h30). Acesso gratuito.
Multigaleria: de terça a domingo, das 14h às 21h (acesso até as 20h30). Acesso gratuito.
Planetário: de quinta a sexta, sessões às 18h e às 19h; e aos sábados e domingos, às 17h, 18h, 19h e 20h. Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia).

OBS.: Às segundas-feiras, o Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura não abre cinema, cafés, museus, Multigaleria e bilheterias.

Programação completa no site www.dragaodomar.org.br
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►[CINEMA] MOSTRA RETROEXPECTATIVA 2019/ 2020

Segue até o dia 29 de janeiro a programação da 6ª edição da Mostra Retroexpectativa no Cinema do Dragão. Estão sendo exibidos 69 filmes de 17 países. Desse total, 31 são longas brasileiros. Entre os inéditos estão "Pacarrete", "Três verões", "A febre" e "Vitalina Varela". O Cinema do Dragão também exibirá clássicos do cinema mundial em cópias restauradas e no suporte original 35mm. 

  Confira abaixo a programação da Mostra Retroexpectativa dos próximos dias:


SEGUNDA-FEIRA (20)

15h - Um elefante sentado quieto (sala 1)
15h - Vermelho Sol (sala 2)
17h30 - O Farol (sala 2)
19h30 - O fim da viagem, o começo de tudo (sala 1)
19h40 - Bacurau (sala 2)

TERÇA-FEIRA (21)

14h - Amanda (sala 1)
14h30 - A noite amarela (sala 2)
16h - Aqueles que ficaram (sala 1)
16h40 - O Farol (sala 2)
17h45 - Retrato de uma jovem em chamas (sala 1)
19h - Estreia ' O Mal não espera a noite: Midsommar ' (sala 2)
20h - Filhas do Sol (sala 1)

QUARTA-FEIRA (22)

14h - Eu não sou uma bruxa (sala 1)
14h - 'A Cidade dos Piratas' (sala 2)
15h40 - Dois Papas (sala 2)
16h - Rafiki - 82 min (sala 1)
18h - Temporada (sala 1)
18h - O Irlandês (sala 2)
20h - Nós (sala 1)

QUINTA-FEIRA (23)

14h - Em trânsito (sala 2)
14h30 - Parasita (sala 1)
16h - Imagem e Palavra (sala 2)
17h - Amor até as cinzas (sala 1)
18h - O desprezo (sala 2)
19h30 - Longa jornada noite adentro (sala 1)
20h - Estreia ' Antologia de uma cidade Fantasma' (sala 2)

SEXTA-FEIRA (24)

14h - O Farol (sala 2)
15h - A vida invisível (sala 1)
16h50 - O salário do medo (sala 2)
17h45 - Retrato de uma jovem em chamas (sala 1)
19h30 - Era uma vez em Hollywood (sala 2)
20h - Estreia ' Casa' (sala 1)

SÁBADO (25)

14h30 - Parasita (sala 1)
14h30 - Los Silencios (sala 2)
16h30 - Chuva é cantoria na aldeia dos mortos (sala 2)
17h - Estreia 'O Mal não espera a noite: Midsommar '(sala 1)
18h35 - Estreia 'Sócrates' (sala 2)
 20h - Estreia 'Você não estava aqui' (sala 1)
20h - Estreia ' A Febre' (sala 2)

DOMINGO (26)

15h20 - Bacurau (sala 2)
15h30- Retrato de uma jovem em chamas (sala 1)
18h - Dor e glória (sala 1)
18h - Estreia 'Você não estava aqui ' (sala 2)
20h - Estreia 'Fé e Fúria ' (sala 1)
20h - Estreia 'O jovem Ahmed ' (sala 2)

SEGUNDA-FEIRA (27)

14h - Estou me guardando para quando o carnaval chegar (sala 1)
14h40 - O Farol (sala 2)
16h - A árvore dos frutos selvagens (sala 1)
17h30 - Bacurau (sala 2)
19h40 - Estreia '' Uma mulher alta ' (sala 1)
20h - Superoutro (sala 2)

TERÇA-FEIRA (28)

14h - Lembro mais dos corvos (sala 1)
14h - Estreia 'Sócrates ' (sala 2)
16h - Fevereiros (sala 1)
16h - O Farol (sala 2)
18h - Estreia 'Atlantique´ (sala 1)
18h - O planeta fantástico (sala 2)
20h - Estreia 'Inaudito' (sala 1)
20h - Estreia Chão (sala 2)

QUARTA-FEIRA (29)

15h - Em trânsito (sala 1)
15h - Divino Amor (sala 2)
17h - Estreia 'O Mal não espera a noite: Midsommar '(sala 2)
17h30 - Estreia 'Uma mulher alta' (sala 1)
20h - As Diabólicas (sala 1)
 20h - Estreia 'Três Verões' + Debate com Sandra Kogut (sala 2)


6ª edição da Mostra Retroexpectativa, até dia 29 de janeiro no Cinema do Dragão (Salas 1 e 2), das 14h às 22h, de segunda a sexta. Ingressos: R$ 14 (inteira) e R$ 7 (meia). Terça-feira promocional: R$ 10 (inteira) e R$ 5 (meia). Clássicos: R$ 8 (inteira) e R$ 4 (meia). 


►[TEATRO ] Maquinista - Grupo Pavilhão da Magnólia

A incrível história do "ator" que entrou para o bando de Lampião após enganar toda uma cidade. Antônio Maquinista*, tipo presepeiro, inteligente e bem-parecido, que com boa leitura e não pior escrita, dispôs-se a promover, em meados de 1926, um espetáculo de teatro na cidade de Floresta, Pernambuco. Mas, após recolher o dinheiro dos ingressos e arrecadar por empréstimo um sem-número de cobertas a serem improvisadas em cortinas, desapareceu na hora da abertura do espetáculo com tudo o que se achava em seu poder.
 
Reunindo sabores, temperos e culturas, a terceira edição do Festival Delícias do Mundo promete uma viagem inesquecível pela diversidade e riqueza das culinárias nacionais e internacionais, representadas por mais de 14 países. A entrada é gratuita e os preços são acessíveis, variando entre R$ 5,00 e R$ 30,00 por prato.  São cerca de 20 estandes, com mais de 30 grandes chefs envolvidos, além de foodtrucks e foodbikes. A expectativa é de que 5 mil pessoas visitem o evento diariamente.
      
 Dias 24, 25 e 26 de janeiro, das 16h às 23h, na Praça Verde. Gratuito / Livre

► [HUMOR] Espetáculo Vale a pena rir de novo, uma verdadeira comédia - com Aurineide Camurupim, Ciro Santos e Titela


Na tela da comédia, o espetáculo remete a sátiras de novelas, programas de TVs e situações do cotidiano. Os atores humoristas Aurineide Camurupim, Ciro Santos e Titela se revezam em vários personagens, dando ao espetáculo uma plasticidade e ação para o expectador. A apresentação conta ainda com intervenções humorísticas e reserva inúmeras surpresas para a plateia e promete revelar a essência cearense de um jeito nunca visto antes, fazendo uma viagem de Roque Santeiro a Maria da Paz. 

     Dias 25 e 26 de janeiro às 20h, no Teatro Dragão do Mar / Ingressos: R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia).

[INFANTIL] - Espetáculo Napoleão - Grupo Pavilhão da Magnólia
Napoleão é um menino tímido e cheio de futuro. Seu sonho é cantar e sua maior aventura é tentar entender o mundo ao seu redor.  Ele é um herói escondido dentro de nós. A peça fala da infância contemporânea e os desafios que ela traz à família e à educação. O texto e a direção são de Marcelo Romagnoli (SP) e teve pré-estreia na 9º edição do TIC - Festival Internacional de Teatro Infantil do Ceará.
Dias 25 e 26, às 17h, no Teatro Dragão do Mar. Ingressos: R$ 20,00 / 10,00. Classificação: 6 anos


►[DANÇA] Fuá de Salão

Fuá de Salão é um evento de dança promovido pela Antonieta Produções que tem o intuito de difundir as danças de salão na cidade de Fortaleza, promovendo um espaço que mistura diversos ritmos, grupos de dança de salão da cidade e simpatizantes dessa modalidade. Sendo um espaço de prática, interação e apreciação de dança de salão. Atualmente, o Fuá de Salão acontece com onze ritmos: Bachata, Bolero, Forró Eletrônico, Kizomba, Lambada, Salsa, Samba, Tango, West Coast Swing, Xote e Zouk. É um evento gratuito de dança de salão que acontece desde agosto de 2017, atendendo a uma expectativa dos praticantes e simpatizantes da dança a dois, propiciando um local de encontro para dançar, se divertir, admirar e conhecer novas pessoas e diferentes ritmos.

Dia 25, às 16h, na Arena Dragão do Mar. Acesso gratuito. Livre 
 

►[MÚSICA]  Mirante das Artes com Daniel Groove, Vitoriano, Laya Lopes, Daniel Medina, Nayra Costa e participação especial de Rodger Rogério

No dia 26, a partir das 19h, um time de peso sobe ao palco do Anfiteatro para cantar e encantar o público do Dragão. Daniel Groove, Vitoriano, Laya Lopes, Daniel Medina e Nayra Costa se reúnem no projeto “Meu corpo minha embalagem e outras canções de viagem”. Com a participação mais que especial de outro consagrado artista cearense, o cantor e compositor Rodger Rogério, o grupo apresenta um repertório que conta a história do êxodo tão comum na vida dos artistas nordestinos.

Dia 26, às 19h, no Anfiteatro. Acesso gratuito. Livre 
 

►[MÚSICA]  Fuxico Musical Show com Samuel Rocha

Aos domingos, a partir das 17h, na Arena Dragão do Mar, a tradicional feirinha Fuxico no Dragão será embalada pela apresentação de talentosos instrumentistas. Samuel Rocha será a atração do dia 26.

 Samuel Rocha é um músico que tem se destacado na cena musical cearense pela sua dedicação ao violão de sete cordas e por suas composições. Um de seus projetos atuais é divulgar as suas composições através do show “Bordando o Sete”, onde pretende difundir o choro e a música regional, tendo como parceiros, músicos também influenciados por esse gênero.

    Dia 26 de janeiro, às 17h, na Arena Dragão do Mar. Gratuito. Livre


[FORMAÇÃO] Oficina de Desenho Lúdico

A oficina propõe estimular a criatividade através da prática do desenho contemporâneo a partir da experiência sonora.

 Dia 26,  às 16h, no Museu de Arte Contemporânea do Ceará / Livre/  Gratuito
 


[INFANTIL] - Brincando e Pintando
Nas férias no Dragão, também tem atividades para as crianças ao ar livre, na Praça Verde com jogos, pinturas, brincadeiras e outras atividades.

Dia 26 de janeiro, às 16h, Praça Verde. Gratuito. Livre. 

► [FUXICO NO DRAGÃO]
 Feirinha diferenciada que reúne, a cada edição, vinte expositores de produtos criativos em design, moda e gastronomia.

Dia 26 de janeiro, às 16h, Arena Dragão. Gratuito. Livre. 


►[EXPOSIÇÕES]  

Ouro Branco - a estrada é escura e arriscada - Artista: Simone Barreto
Corpo, história, gênero, memória, linha, traço, ruína e tempo... Ouro Branco, exposição individual de Simone Barreto é resultado de uma pesquisa em artes visuais que a artista vem desenvolvendo cujo o interesse está nas mulheres que viveram o Ciclo do Algodão no Ceará. Os trabalhos da artista em diversas linguagens tomam como partida relatos orais, narrativas ficcionais e dramaturgias femininas acerca desse momento histórico e econômico do Ceará, que se desenvolveu do século XIX até meados do XX. Simone refaz o traçado da Estrada do Algodão, percorrendo as principais cidades, buscando remontar um álbum a partir da fala feminina e do corpo feminino, um recorte da história do Ceará sobre a falência e a decadência de alguns modos de produção. Uma proposição artística que evidencia aspectos da história e das práticas cotidianas que foram suprimidas da história oficial. Interessa à artista perceber como essas mulheres, dentro de uma estrutura de trabalho rural, puderam se inserir naquela conjuntura por meio de produções têxteis com artesanias (rendas, bordados, labirintos) e como esse embate entre o trabalho rural e o doméstico se estabeleceu e contribuiu para os desenvolvimentos social, econômico e político das cidades. 

Grande Circular - Artista: Samuel Tomé
A exposição Grande Circular parte da pesquisa realizada no ano de 2017 no Laboratório de Artes Visuais do Porto Iracema. Temos o interesse na experiência do coletivo, tendo como referência o percurso realizado por uma linha de ônibus homônima na cidade de Fortaleza. Com um itinerário de aproximadamente quatro horas, essa linha circula a cidade e atravessa suas seis regionais, fazendo paradas em quatro terminais urbanos nos bairros do Siqueira, Messejana, Papicu e Antônio Bezerra. A palavra coletivo expande-se em diversos significados, podendo referir-se ao agrupamento de seres e coisas, ao trabalho desenvolvido por um grande número de pessoas, e ao ônibus em si. Na tentativa de responder ao contexto, desenvolvemos ações que buscam tecer diálogo com essas agitações, pensar de que forma podemos resistir juntos ao potencializar as pesquisas e vozes uns dos outros. Ao desenvolver os trabalhos aqui propostos partimos de mensagens utilizadas em transporte marítimo, que trazem uma ambiguidade ao trânsito terrestre — entre o ônibus e o navio. Em meio a caminhadas, banhos de mar, conversas, a exposição Grande Circular se desenvolve, cria corpo, se multiplica. Ao navegar na cidade e estabelecer uma comunicação que intervêm no circuito cotidiano, propomos aos passageiros e públicos da arte a refletir a cerca das questões que emergem do coletivo.

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Zona de Remanso - Exercícios de permanência - Artista: Linga DC Acácio
“Zona de remanso” define uma porção de água que, ao ocupar um recorte na margem de um rio ou no litoral, forma uma pequena enseada tranquila. Por analogia, a expressão figura também como repouso, algo que teve o movimento cessado. É a partir de ações de resistência e permanência em zonas de remanso no litoral de Fortaleza que o artista cearense Filipe Acácio reúne em sua individual “Zona de remanso”, com curadoria de Galciani Neves, registros de performances, dejetos e desenhos que investigam uma potente tensão entre ir e ficar. A mostra sintetiza uma pesquisa realizada pelo artista entre 2014 e 2017 no litoral de Fortaleza, Ceará, nos muros de contenção construídos entre o mar e a cidade. “Os trabalhos buscam estabelecer uma noção de vizinhança acompanhar o fluxo de marés”, afirma o artista. Como nas séries fotográficas “Detrito” e "Futuro anunciado", que formam composições de imagens produzidas a partir de mergulhos e da coleta de objetos à deriva. Ou na instalação “O farol, a parede, o porto”, em que o artista discute a resistência do corpo com exercícios de permanências em Serviluz, região portuária no litoral cearense, que registou uma série de chacinas entre 2015 e 2016. A montagem inclui, ainda, desenhos e estudos produzidos durante o processo.

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Desindústria - Artista: Rafael Vilarouca

Nas séries fotográficas, os objetos e espaços desgastados aparecem como símbolos de relações pessoais e de memória coletiva através de uma mescla de documentação e ficção, através de registros fotográficos e posteriores edições digitais. Os desgastes dos objetos fotografados, denotam não apenas a passagem do tempo sobre a ação humana, mas sobretudo o acontecimento dos enredos individuas ou sociais, evidenciando fragilidade, efemeridade, afetos e violências que constituem as relações. A pesquisa também reflete acerca das transformações que reconfiguram constantemente o espaço urbano. A pesquisa feita através de rotas alternativas e marginalizadas pelas cidades busca repensar a relação das pessoas com os objetos e os lugares que ocupa, como numa cartografia de memórias, uma presença capaz de unir e recriar tempos e espaços, como resistência ao abandono. Nesse sentido, utilizando como campos de pesquisa as cidades de Juazeiro do Norte, Icó e Fortaleza, situadas no estado do Ceará, busca-se pôr em evidências dicotomias e paralelismos desses e outros lugares.

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Fóssil Coração de Peixe - Artistas: Lua Alencar, Willian Ferreira, Raquel Gomes, Naiana Gomes

O nome Fóssil Coração de Peixe diz muito das motivações do projeto. Em 2016, um fóssil de peixe com o coração intacto foi encontrado na Chapada do Araripe, no Cariri, reacendendo as máximas do sertão que vira mar e do mar que vira sertão. A metáfora do fóssil diz do coração que fica no sertão, da permanência, daquilo que, assim como a fotografia, cristaliza um recorte espaço-temporal; mas diz também da efemeridade, do que permanece mas não é mais o mesmo, do coração que sobrevive às passagens. Diz da memória e do deslocamento no tempo. O projeto busca evidenciar ao olhar cotidiano esse deslocamento - trazer o sertão para o litoral e levar o litoral para o sertão, desvelando memórias desses trânsitos e também das permanências. O dispositivo usado para promover esse deslocamento é a colagem de fotografias e cartas por meio da técnica "lambe-lambe", reverberadas depois na produção de vídeo-obras que documentam a colagem e outras imagens do processo ou que se relacionam com os espaços da fotografia transformada em intervenção. A intervenção proposta para a Temporada de Arte Cearense traz inovações para o Projeto. As colagens não serão de fotografias inteiras, como nas experiências anteriores, e sim de recortes fotográficos que buscam diminuir a sensação de distância em relação às imagens. O Projeto surgiu do compartilhamento das inquietações do fotógrafo e videasta Lua Alencar, da escritora e jornalista Naiana Gomes, da ilustradora Raquel Gomes e do fotógrafo e filosófo William Ferreira. As fotografias utilizadas fazem parte do Ensaio Realeza Nordestina, de William Ferreira. Realizado em outubro de 2017 em Santarém, povoado anexo ao Município de Orós, o ensaio contempla moradores do povoado trajando figurinos criados por José Angelo Feitosa, também morador do distrito, inspirados no livro "O Quinze", de Rachel de Queiroz, e desenvolvidos para a encenação de espetáculo baseado no livro. 


A Ereção da Palavra - Artista: Lívio do Sertão

A ereção da palavra é um projeto composto de sete trabalhos de arte contemporânea em técnicas variadas, como instalação, videopoema e lambe-lambe. Onde todos eles contam com a palavra seja escrita, oralizada ou mesmo codificada, colocando-a como objeto estético. Dotada de novos significados, além dos já impostos pelo código verbal. Outro elemento comum entre os trabalhos são os tensionamentos, como violência versus empoderamento no caso do trabalho 'cu de bebo' ou analógico/anacrônico versus digital/moderno como no caso da videoinstalação miolo. Sempre desterritorializando a palavra e a reterritorializando em uma nova realidade, constituída de novas afetividades e significações possíveis. Estes trabalhos são pensados não só tirando a palavra do papel e colocando-a em novos suportes, mas retirando os próprios trabalhos desse espaço esperado, a galeria, e levando-os para dialogar com as pessoas em espaços alternativos, como corredores, escadas e a rua. 


De Poesia a Periferia tá cheia! - Coletivo Motim

“De Poesia a Periferia tá Cheia!” é uma exposição que dá continuidade ao projeto Mudando o Foco – Oficinas Itinerantes de Fotografia e Audiovisual no Grande Bom Jardim, que teve sua primeira exposição realizada no Centro Cultural Grande Bom Jardim em dezembro de 2017. Essa nova edição tem como novidade a participação do poeta e dançarino Ângelo William, que exprime por meio de suas palavras as várias histórias e diferentes rotinas dos moradores do bairro. Ângelo possui uma obra literária que se mescla tão bem à poesia imagética gerada pelos fotógrafos do projeto Mudando o Foco, que resolvemos nos unir e criar uma exposição de múltiplas linguagens. Sendo assim, cada fotografia do projeto está acompanhada da poética de Ângelo.


Rotas - Artista: Régis Amora

O projeto Rotas, do fotógrafo Régis Amora, pretende traçar a partir da ocupação de espaço externo do centro Dragão Mar, um paralelo entre as possibilidades de construção de narrativa na fotografia contemporânea, apresentando ao público o processo de confrontamento entre duas materialidades distintas. Para a ocupação, o artista Régis Amora utilizará como ponto de partida os fotozines de sua autoria lançados pelo selo editorial do Descoletivo, coletivo fotográfico o qual fundou e faz parte. Os fotozines, intitulados Rota #1 e Rota #2, têm sua narrativa composta por imagens de arquivos domésticos, presumidamente das décadas de 60 e 70, encontrados na internet a partir de negativos escaneados e disponibilizadas para consulta e download em bibliotecas digitais. A ocupação do espaço externo do centro cultural consiste em expor nas paredes um novo arranjo do conjunto de imagens dos dois fotozines, em papel fotográfico e em tamanho superior ao dos fotozines, emulando a possibilidade de uma exposição a partir deste trabalho. Os fotozines estarão à disposição do público para consulta em dois totens estrategicamente localizados frente à cada conjunto de imagens. O artista deverá, durante os 45 dias de ocupação do espaço, realizar alterações, sem aviso prévio ao público, da ordem das imagens, num constante jogo de edição e experimentação de narrativa.



Folclore em Cena

O “Folclore em cena” é fruto da cobertura fotográfica do Festival Internacional de Folclore do Ceará, evento esse que reúne por ano mais de 500 artistas de cultura popular em cada edição. Montagem da exposição ’’Folclore em Cena” sob os olhares de fotógrafos convidados para difusão e circulação no mês da cultura. 

PLANETÁRIO RUBENS DE AZEVEDO

O Planetário Rubens de Azevedo reabre ao público com novidades na programação e modernização tecnológica. Nele, foi instalado equipamento de última geração: o Zeiss modelo Skymaster ZKP4 LED com projetores digitais VELVET DUO de alta resolução, o  mais moderno planetário da América Latina.

Novas Sessões em janeiro de 2020
Às Quartas, Quintas e Sextas: 18h, 19h e 20h.
18h - ABC do Sistema Solar ( sessão infantil )
19h - A Lenda da Princesa Acorrentada ( sessão juvenil - adulto )
20h -Visões dos Cosmos (sessão infanto - juvenil - adulto )

Sábados e Domingos: 17h, 18h, 19h e 20h.
17h - ABC do Sistema Solar ( sessão infantil )Viagem no Foguete de Papel ( sessão infantil )
18h - A Lenda da Princesa Acorrentada ( sessão juvenil - adulto )
19h- A Procura pela Vida - Estamos Sozinhos? (Sessão Juvenil- Adulto);
20h - A luz e o Berço da Vida (Sessão Juvenil- Adulto).

Sinopses:

ABC do Sistema Solar : Três crianças estão observando as estrelas quando percebem uma "estrela cadente" e logo uma delas faz um pedido: o desejo de fazer uma viagem até a Lua.

De repente, as crianças são teletransportadas para uma nave espacial chamada "Observador". Após superar o medo inicial, elas fazem uma rica viagem pelo Sistema Solar visitando os planetas. Tudo em projeção Full Dome (em toda a cúplua - 360º x 180º).Durante a viagem, elas são teletransportadas para Marte e também Vênus, e passam por dentro dos anéis de Saturno. No final, fazem uma perigosa aproximação do Sol. Fantásticos efeitos especiais!


A Lenda da Princesa Acorrentada- Fascinante sessão programada para o público Infanto Juvenil, aborda a história mitológica das constelações.

Com imagens de altíssima resolução, a sessão apresenta objetos astronômicos como Nebulosas, Galáxias e Buracos Negros localizados nas constelações abordadas. Todas as projeções são Full Dome (em toda a cúpula 360º x 180º).



A Procura pela vida, estamos sozinhos? -Essa sessão de planetário aborda essa pergunta intrigante. Enquanto os humanos contemplarem o cosmos, nos perguntamos se estamos sozinhos no universo. As mitologias antigas e a ficção científica contemporânea apresentaram respostas imaginativas, mas como a ciência moderna aborda essa questão?


A luz e o Berço da vida - Conta a história da evolução do universo e do mundo - do Big Bang até hoje. Uma abordagem filosófica das origens do espaço e da nossa vida.


Ingressos: R$ 10,00 (inteira) e R$ 5,00 (meia).
Devem ser adquiridos antes da sessão, na bilheteria do Planetário

Agendamento de escolas
No site: https://www.planetariorubensdeazevedo.com.br/ , no link “Agendamentos”.
Mais informações 85 3488.8639

EXPOSIÇÃO

MAUC abre exposição Interseção ‒ Arte, Arquitetura, UFC nesta sexta-feira (17)

O Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará (MAUC) recebe, a partir das 17h desta sexta-feira (17), a exposição Interseção ‒ Arte, Arquitetura, UFC, mostra coletiva que reúne obras de arquitetos que se graduaram ou lecionaram no Curso de Arquitetura e Urbanismo da UFC. A exposição, gratuita e aberta ao público, segue até o dia 14 de fevereiro.

A mostra apresenta 101 obras, como pinturas, desenhos, gravuras, bordados, tapeçaria e artes digitais, produzidas por 32 arquitetos que, além do talento profissional, desenvolveram aptidão para as artes visuais.

"A formação multidisciplinar do arquiteto, que transita pela história da arte, desenho de observação, planejamento espacial e composições tridimensionais, estética e comunicação visual, fotografia, perspectivas e modelagem, dentre muitas capacitações que são desenvolvidas, finda por unir esse universo tão abrangente que insere o profissional no meio artístico", destaca a arquiteta e artista plástica Andréa Dall'Olio, curadora da mostra.

O MAUC está situado na Av. da universidade, 2854, Benfica. Durante todo o mês de janeiro, o museu funciona de segunda a sexta-feira, das 10h às 17h. A partir do dia 3 de fevereiro, o horário de funcionamento será das 8h às 12h e das 13h às 17h.

Mais informações estão disponíveis no site do MAUC (https://mauc.ufc.br/) e nos perfis do museu no Instagram (https://www.instagram.com/museudeartedaufc/) e no Facebook (https://www.facebook.com/museudeartedaufc).

Fonte: Museu de Arte da UFC ‒ fone: (85) 3366 7481

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DANÇA

Primeira atividade do ano no Porto Iracema aborda técnicas de mímica corporal dramática e de máscaras balinesas

A demonstração técnica feita pela artista cearense Kely Brito acontecerá na próxima sexta-feira, 10 de janeiro

Após dez anos morando no Rio de Janeiro, a artista cearense Kely Brito voltou a Fortaleza com uma bagagem rica em conhecimentos de mímica corporal dramática e de máscaras balinesas. Agora, as técnicas adquiridas durante os anos de trabalho na companhia carioca Amok Teatro serão repassadas aos participantes da atividade que ela ministrará no próximo dia 10 de janeiro, às 19h, no Porto Iracema das Artes. A atividade acontecerá na Sala de Dança Wládia Torres, com inscrições por ordem de chegada a partir das 18h. A ação é gratuita e aberta a todos os interessados.

A mímica corporal dramática é uma técnica de treinamento para atores desenvolvida pelo francês Etienne Decroux que consiste em uma dramaturgia essencialmente corporal, com o mínimo de elementos em cena. O ator é o foco central da criação, onde predominam movimentos subjetivos, ligados à emoção, geralmente com temas dramáticos, e não cômicos.

Já o teatro de máscaras balinesas (Topeng) utiliza técnicas do canto e da dança para compor uma dramaturgia que mistura sagrado e profano, tendo o trabalho de improvisação como principal ferramenta. A etimologia da palavra Topeng significa “pressionada contra o rosto”, em referência às máscara que dão vida a personagens nobres e cômicos.

Na formação, Kely vai descortinar o passo a passo dessas técnicas buscando encontrar o sentido pelo qual nos reunimos para assistir ao outro. O objetivo é reunir uma teia de olhares sobre as duas técnicas que, quando juntas, promovem uma expressão cheia de grandezas e detalhes, e tentar fazer com que ganhem atenção em nosso Estado.

Sobre Kely Brito
Artista cearense, de Fortaleza, Kely Brito viveu dez anos no Rio de Janeiro, num processo que lhe permitiu passar pelas Companhias Bagaceira, FarsaCena e Amok Teatro – nesta última onde adquiriu as técnicas de Mímica Corporal e Máscaras Balinesas durante sete anos e meio de trabalho. Regressando à cidade natal, passou por um processo de oito anos em que pode se reorganizar como pessoa e como artista, além de rever os métodos para se dedicar a transmitir toda a bagagem que essa trajetória de vida e arte é capaz de proporcionar aos seus alunos.

Sobre a Escola
O Porto Iracema das Artes é uma instituição da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará, sob gestão do Instituto Dragão do Mar (IDM). Criada em 29 de agosto de 2013, há seis anos desenvolve processos formativos nas áreas de Música, Dança, Artes Visuais, Cinema e Teatro, com a oferta de Cursos Básicos e Técnicos, além de Laboratórios de Criação. Todas as ações oferecidas são gratuitas.

Serviço
O quê: Demonstração técnica: Mímica Corporal Dramática e Máscaras Balinesas, com Kely Brito
Quando: Sexta-feira, 10 de janeiro de 2020, às 19h
Onde: Sala de Dança Wládia Torres do Porto Iracema das Artes (Rua Dragão do Mar, nº 160 – Praia de Iracema)
GRATUITA*
Sujeita à lotação do espaço. 

SIARÁ AUTORAL

MÚSICA CEARENSE GANHA ESPAÇO NA SEGUNDA FASE DE PROJETO DO BOTECO PRAIA QUE COMEÇA HOJE
 Na foto, banda Vento Mareia
Com apoio da Ypióca, Projeto promove trabalho desenvolvido por bandas locais

Nesta terça-feira, 7/01, o Boteco Praia volta a abrir suas portas para a música genuinamente cearense. A partir das 18h, o happy hour da casa retorna com o Siará Autoral, projeto pioneiro em Fortaleza que aposta no trabalho exclusivamente autoral desenvolvido por bandas e músicos em atuação no Estado. Até o dia 11 de fevereiro, a cada terça-feira, as seis bandas selecionadas para a primeira edição do Projeto se apresentarão no palco frontal do Boteco Praia, mostrando um pouco do que vem sendo produzido no Ceará.
Com composições próprias, as bandas compõem um mosaico da música autoral cearense contemporânea, trazendo suas trajetórias, estilos e sonoridades para o palco. Ritmos como o rock, o maracatu e o baião se misturam a diversas influências, construindo sonoridades únicas e originais, que vêm envolvendo, instigando e deleitando o público.
Os shows seguirão o seguinte calendário:
·         Vento Mareia – dia 07/01: banda autoral fortalezense formada em 2014, com ênfase na diversidade rítmica e poética da musicalidade brasileira. As canções festejam a sonoridade da música popular nordestina, como o Baião, o Xote e o Ijexá, com letras que viajam do urbano fortalezense ao cancioneiro popular do sertão. Elementos como a ancestralidade sertaneja, o mar e a natureza têm lugar de destaque na poesia do Vento Mareia. O projeto é composto por Danna de Paula (voz e violão), Rafael Gomes (voz e violão / escaleta), Paulo Maia ‘Mudinho’ (baixo) e Bruno Muneratto (bateria).
·         Duas Doses de Música – dia 14/01: surgiu da parceria de Samuel Brandão e Adelrui, ambos tocando em Fortaleza há alguns anos com projetos autorais, nos formatos acústico e em grupo (Duas Doses de Música e Os Tiragosto). Traz letras bem-humoradas e reflexivas sobre a vida, o amor, a dor e a realidade, tudo isso com um pouco de ironia.  Reggae, xote, afoxé, elementos de rock e psicodelia são encontrados neste projeto.
·         Berg Menezes – dia 21/01: cantor e compositor, Berg Menezes atua na cena cearense há mais de 10 anos. Desde 2011 investe em carreira solo e já lançou quatro trabalhos autorais, o mais recente intitulado “Qual é a Sua Revolução?”. Apresenta canções que falam sobre dualismos e conflitos, sejam pessoais, sociais ou políticos, com arranjos fortes e marcados pela sonoridade de guitarras e experimentações sonoras, apostando também na música percussiva e no poder dos arranjos vocais. Suas letras irradiam acolhimento e reverberam por meio de arranjos, pensamentos e sons. Uma experiência provocativa que é ao mesmo tempo leve, livre, que traz aconchego e identidade.
·         José Rodrigues e Água de Quartinha – dia 28/01: comemorando 10 anos do lançamento do seu primeiro álbum, a banda vai apresentar releituras de músicas dos seus discos, incluindo a "Casa Labiríntica" e o single recém lançado "Pássaro Livre", e composições inéditas, proporcionando ao público um passeio pelas diversas linguagens do rock e da psicodelia. A banda é formada por José Rodrigues (voz), Toti Lima (baixo), Ricardo Pinheiro (bateria), Lelis (teclado, sax e flauta) e Ernesto Cartaxo (guitarra).
·         Brechó Sonoro – dia 04/02: criada em 2011, é um projeto musical autoral formado por Basílio di Melo, Coelho de Sá e Tiel Guiné que traz quinquilharias sonoras e mescla ritmos como MPB, maracatu, blues, samba, reggae, carimbó, brega e soul, fazendo um caldo regional e que versa sobre aspectos da felicidade, do amor, da valorização do povo e suas diversidades, bem como as dores e delícias da natureza humana.
·         Banda Longarina – dia 11/02: natural de Fortaleza, a banda foi formada em 2017 com a intenção de fazer uma música popular influenciada por ritmos nordestinos e sonoridades não tradicionais a esses círculos musicais, com letras que falam da vida, do amor e de como é viver em Fortaleza. Sempre fazendo reverência ao que foi feito antes e vislumbrar o que vem no futuro, usando o rótulo, não para restringir, mas sim, para extrapolar o que se espera de um trio de baixo, guitarra e bateria.

Serviço:
Siará Autoral
Local: Boteco Praia – Av. Beira Mar, 1680 – Meireles
Dia: terças-feiras
Horário: 18h às 19h30
Mais informações e reservas: 3248.4773

ÁVINE DE FÉRIAS

Ávine Vinny recebe Zé Cantor na primeira  festa, nesta quinta-feira (9) na Barraca Sunrise
Vendas já iniciaram. O projeto acontece também na próxima quinta-feira, dia 16
Ávine Vinny vai dar start ao projeto ‘Ávine de Férias’ nesta quinta-feira (9) na Barraca Sunrise, em Fortaleza – CE. Para completar a primeira noite da festa, Ávine recebe o forró irreverente de Zé Cantor. A venda de ingressos já estão disponíveis no endereço www.ingressando.com.br, nas lojas Blinclass e na bilheteria da barraca, na Praia do Futuro.
‘Ávine de Férias’ é um projeto de shows do cantor sobralense que vai rolar em duas quintas-feiras do mês de janeiro - férias em Fortaleza - sendo a primeira no dia 9 e a segunda no dia 16, na Barraca Sunrise, na Praia do Futuro. O cantor Felipe Nogueira também se apresenta na noite.

SERVIÇOS:
Atrações: Ávine Vinny e Zé Cantor
Quando: Quinta-feira, dia 9 de janeiro de 2020
Onde: Barraca Sunrise, Praia do Futuro, Fortaleza-Ceará
Hora: 21 Horas
Vendas online: www.ingressando.com.br
Pontos de venda: Lojas Blinclass (todos os shoppings de Fortaleza) e na barraca Sunrise
Valor: R$38 (meia) | R$76 (inteira) – Primeiro lote
Mais informações: (85) 99699-6303

BLOQUINHO DE VERÃO

Evento de Pré-Carnaval do Colosso inicia entrega das camisas nesta quarta, dia 8
O primeiro Bloquinho de Verão 2020 já começa neste sábado, dia 11/01, reunindo um line-up de grandes atrações: Banda Eva, Pedro Sampaio, É o Tchan, Banda Souse7e e São 2 no Colosso Fortaleza.
Foliões que garantiram seu ingresso podem adquirir sua camisa oficial a partir desta quarta, dia 8, exclusivamente na loja Social Tickets do Shopping RioMar. A entrada e permanência no evento com a blusa é obrigatória. 
Se você tiver comprado o ingresso na loja física, qualquer pessoa pode trocar a camisa por você. Se tiver feito a compra no site, quem tem que trocar é o titular do cadastro/da compra online, ou outra pessoa a partir de uma procuração particular simples reconhecida em cartório com foto do documento autenticado do titular.

Serviço
Bloquinho de Verão
11 de janeiro
Local: Colosso Fortaleza 
Hora: A partir das 15h
Atrações: Banda Eva, É o Tchan, Pedro Sampaio, Sousete e São 2. 

GRÁTIS

"Férias no São Luiz" começa na sexta-feira, 10/1, com 58 sessões de cinema 

O Cineteatro São Luiz, equipamento da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará (Secult), inicia sua programação de férias em janeiro. É o "Férias no São Luiz", trazendo diversão para toda a família. A partir do dia 10/1 serão exibidas 58 sessões de cinema, com entrada franca, dos filmes: “O Rei Leão”, “Toy Story 4”, “It 2”, “Yesterday”, “Shazam!”, “Pets - A Vida Secreta dos Bichos 2”, “O Parque dos Sonhos” e “Rocketman”. A programação completa está nas redes socias do Cineteatro São Luiz: Facebook (https://www.facebook.com/cineteatrosaoluiz/) e Instagram (https://www.instagram.com/cineteatrosaoluiz/). 

Os ingressos para as sessões do "Férias no São Luiz" começam a ser distribuídos com uma hora de antecedência de cada sessão mediante apresentação de documento de identificação com foto. 

Sobre a entrada de crianças e adolescentes

Regulamentação (PORTARIA N.º 7/2.017 – Poder Judiciário – Comarca de Fortaleza – Coordenação da Infância e Juventude):

● Para eventos com classificação indicativa “livre”, o ingresso ou permanência de criança somente deverá ser permitido, na hipótese de encontrar-se acompanhada de adulto, independente da comprovação de parentesco. Nesse caso, será exigido documento de identificação exclusivamente do acompanhante adulto.

● A entrada ou permanência de adolescentes deverá obedecer a faixa etária de indicação, dispensada a presença de acompanhantes adultos.

● Na hipótese de filmes com classificação indicativa acima da idade da criança ou do adolescente, o ingresso e permanência somente deverá ser permitido, caso haja a presença dos pais ou responsáveis legais, ou, ainda, mediante autorização destes. Os pais devem preencher, assinar e entregar a autorização no cinema que deverão reter e arquivar o documento. O Cineteatro São Luiz disponibiliza os documentos de autorização para impressão na bilheteria.

● Considera-se criança a pessoa com até 12 (doze) anos de idade incompletos, e adolescente  entre 12 (doze) e 18 (dezoito) anos de idade, nos termos da Lei 8.069/90.

PALESTRA

UFC e Tapera das Artes promovem encontro com o maestro João Carlos Martins

O Curso de Música, do Instituto de Cultura e Arte (ICA) da Universidade Federal do Ceará, e a ONG Tapera das Artes promovem, no próximo dia 15 (quarta-feira), o IV Encontro Mestre Aprendiz com o maestro e pianista João Carlos Martins, das 10h às 12h. Com o tema "Orquestrando emoções", a palestra abordará a carreira do músico e os desafios profissionais da atualidade, e ocorrerá no Centro de Convivência do Campus do Pici Prof. Prisco Bezerra, localizado atrás do Restaurante Universitário I, em Fortaleza. O evento é destinado a estudantes de Música e público em geral, com direito a certificado aos participantes.

As inscrições são gratuitas e estarão abertas até domingo (12), por meio de formulário on-line (http://bit.ly/37K6vOW). São ofertadas 200 vagas e o resultado dos selecionados para a palestra será publicado na segunda-feira (13) na página da Camerata de Cordas da UFC no Facebook (http://bit.ly/2txtQV2) e no perfil do grupo no Instagram (@camerataufc).

Dúvidas e outras informações podem ser encaminhadas somente pelo e-mail camerataufc@gmail.com.

SOBRE O CONVIDADO – Um dos maiores nomes da música erudita do País, João Carlos Martins é reconhecido por ser um dos principais pianistas do mundo, sendo também apontado como o maior intérprete de Bach do século XX pela crítica especializada. A história de vida do músico é um grande exemplo de superação, pois decidiu continuar regendo orquestras e coros após ter limitações nos movimentos das mãos e ter passado por diversas cirurgias.