TEATRO CEARENSE

ESPETÁCULO "FISHMAN" É DESTAQUE NO FIM DE SEMANA

"Fishman", o mais novo espetáculo do Grupo Bagaceira de Teatro, segue em temporada no Teatro Sesc Iracema. A peça fica em cartaz aos sábados e domingos durante todo o mês de agosto

Com dramaturgia de Rafael Martins e direção de Yuri Yamamoto, a peça "Fishman", em cartaz aos sábados e domingos de agosto, no Teatro Sesc Iracema, traz aos palcos a história de dois homens (interpretados pelos atores Ricardo Tabosa e Rogério Mesquita) em uma situação de reencontro. Eles estão em um pequeno bote sobre as águas de um lago, frente a frente, sem saber o que dizer. Há quanto tempo não se viam? O lago cresceu, desobedecendo aos próprios contornos. A água, antes límpida, tornou-se turva. O calor aumenta enquanto algum inseto faz barulho. Eles, assim tão perto e tão sem ar, olham um para o outro feito dois peixes fora d’água, sem conseguir fisgar qualquer assunto, qualquer coisa que valha a pena ser dita entre dois seres humanos. E um disco voador, talvez, ou com toda a certeza do mundo, passa por ali naquele exato instante, salvando-os da imensa aridez que é estar perto, muito perto de alguém, e não conseguir mergulhar.
Em Fishman, a palavra não é a coisa. Há peixes infisgáveis. Eles vagueiam por águas profundas e densas, onde a linha do pensamento não alcança. O espetáculo adentra o lago escuro, experimenta isso. Fishman não se deixa pescar por um único tema ou por uma compreensão específica de mundo. Abraça a complexidade e reconhece que tudo está em permanente interação e mudança, em um fluxo que vai além de qualquer conceito, mas que pode ser experimentado de corpo inteiro, momento a momento.
Após estrear na mostra oficial do Festival de Teatro de Curitiba, em 2015, o espetáculo também já passou, além de Fortaleza, por cidades como Juiz de Fora, Belo Horizonte, Salvador e Rio de Janeiro. Agora, o grupo retorna novamente em temporada na capital cearense.
O processo de montagem.
O espetáculo é fruto de processo de pesquisa realizado no “Laboratório de Pesquisa Teatral”, da instituição Porto Iracema das Artes. Neste projeto, o grupo contou com a interlocução artística da atriz e diretora Juliana Galdino (da Cia Club Noir, de São Paulo), grande provocadora do processo de pesquisa e montagem em todas as instâncias. Ela comprou a ideia, arregaçou as mangas e trabalhou com o Bagaceira em sala de ensaio com total envolvimento. Foi assim durante cinco meses, em constantes experiências na sede do grupo, a Casa da Esquina, em Fortaleza.
Com o processo em andamento, houve também o envolvimento da atriz e diretora paulista Georgette Fadel e da dramaturga mineira Grace Passô, em intercâmbios de poucos dias, mas com tempo suficiente para que deixassem valiosas contribuições. Além disso, o grupo também teve a possibilidade de realizar trocas com artistas e público em geral da cidade, em aberturas de processo, oficinas e palestras realizadas no projeto do Porto Iracema.
O grupo.
Criado em 2000, exercendo atividades ininterruptas, o Grupo Bagaceira logo alcançou reconhecimento nacional pela sua pesquisa autoral. Com textos e direções próprias, o grupo lançou desafios no âmbito da construção cênica e dramatúrgica, o que resultou no adensamento de uma linguagem própria. Os espetáculos em repertório são apresentados nos principais festivais e mostras de todo país, provocando uma reflexão sobre um novo olhar do que é produzido no nordeste. Com 15 espetáculos no currículo e mais de 20 esquetes, contabiliza mais de 800 apresentações.

Serviço.

FISHMAN

Quando: sábados e domingos de agosto

Horário: sábados às 20h e domingos às 19h

Onde: Teatro Sesc Iracema

Ingressos: R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia)

Classificação: 16 anos

Informações: 3252.2215 (telefone do teatro)

 

INFANTIL

Estrelas de Carrossel e Chiquititas fazem show gratuito em Fortaleza

Sucesso em todo Brasil, as estrelinhas das novelas Chiquititas e Carrossel estarão pela primeira vez em Fortaleza, neste sábado, dia 20 de agosto, com o #BFF, que será apresentado na Praça de Eventos 01 do RioMar Fortaleza, no Piso L1, às 17h. Os atores Lorena Tucci (Chiquititas), Guilherme Seta (Carrossel) e Amanda Furtado (Chiquititas) irão cantar grandes sucessos das novelinhas e divertir o público com um show que reúne teatro, bate papo, humor, música e muita dança. O show é gratuito e sujeito à lotação do local.

O show #BFF tem como tema principal a amizade e afinidade dos três atores que compõe o elenco, Amanda Furtado, Guilherme Seta e Lorena Tucci. Toda a apresentação gira em torno de fatos reais da amizade desses três pré-adolescentes.

Sobre os cantores
Os atores mirins ficaram conhecidos em todo o Brasil por seus papéis nas novelinhas de sucesso do SBT: Chiquititas e Carrossel. Lorena Tucci interpretou a mimada “Teca” na novela Chiquititas, sobrinha do Chefe Chico que demorou para ser aceita entre as meninas do orfanato Raio de Luz, mas depois virou a melhor amiga de todos no orfanato. E Amanda Furtado, também de Chiquititas, que interpretou a fofa “Boneca Laura” que divertia e arrancava boas risadas dos moradores do orfanato. Já Guilherme Seta foi sucesso na novela Carrossel com seu personagem “Davi Ribanovich”, um menino doce e sensível que encantou os fãs da novelinha com sua timidez e fofura.

Serviço
Show #BFF com Lorena Tucci, Guilherme Seta e Amanda Furtado

Data: 20 de agosto (sábado)

Local: Praça de Eventos 01 – Piso L1 – RioMar Fortaleza

Horário: às 17h

Entrada gratuita, sujeita à lotação do espaço

TURISMO E DESENVOLVIMENTO

PARACURU INAUGURA PRAÇA DO FAROL E GANHA NOVO INSTITUTO FEDERAL DO CEARÁ

Paracuru vive um novo e importante momento na área de cultura, turismo e educação. No dia 9 de agosto, o Instituto Federal do Ceará foi inaugurado na cidade, assim como a tão esperada Praça do Farol. Durante a cerimônia de inauguração do IFCE, a fala de diversas autoridades presentes deram noção ao público da importância desse grande equipamento educacional para a região do Vale do Curu.
Estiveram presentes o Secretário de Ciência e Tecnologia, Inácio Arruda, o reitor Virgílio Araripe, o Diretor Toivih Masih, a Secretária de Educação de Paracuru Arlete Rocha, a Primeira Dama Marlete Gomes, Dr. João Ananias e o Chefe de Gabinete Ângelo Tuzze.
São 20 salas de aulas climatizadas dispostas em uma área de 4000 metros quadrados de área construída com capacidade para receber até 80 veículos comuns e oito ônibus. Dentro do Campus os mais de 400 alunos poderão usufruir de duas bibliotecas amplas, auditório e laboratórios específicos. O projeto conta com elevador e rampas de acessibilidade para pessoas com mobilidade comprometida.
O campus do IFCE de Paracuru começou a ofertar diversos cursos de extensão e formação de professores da rede pública de ensino já no mês de agosto de 2016. Dentre as opções o público poderá optar por fazer um curso de inglês instrumental, iniciação em documentário, fundamentos da petroquímica, curso de química para o ENEM, Didática e Saberes da Docência e Estratégias de Ensino em Ciência e Biologia. As inscrições foram até o dia 11 de agosto.
Os cursos de nível superior e técnico serão ofertados através de Edital. A forma de ingresso será através do ENEM e SISU, a previsão de inicio desses cursos será em 2017.1.

PRAÇA DO FAROL
A inauguração da Praça do Farol foi um sucesso, reunindo toda a população que esperava a execução e conclusão da obra há quase uma década, após denúncias de irregularidades cometidas durante a gestão do prefeito anterior, José Ribamar Barroso Batista (o Ribeiro). A entrega foi realizada por um grupo de secretários que homenagearam a família Carvalho, batizando a praça com o nome de José Batista de Carvalho, um dos mais importantes políticos da região do vale do Curu e que foi prefeito de Paracuru em duas oportunidades.
“Fico feliz de poder ver o movimento dos artistas locais realizando a ocupação do espaço com música, arte e dança. Parabéns a todos que se empenharam para que nossa praça fosse finalmente entregue a população de Paracuru e seus visitantes. Me orgulho de poder ter contribuído em tudo o que foi possível para que depois de 9 anos a Praça do Farol estivesse assim, linda, cheia de vida e de histórias boas para contar.
Um reconhecimento especial a Afrânio Lima, Ângelo Tuzze e Roberto que fizeram um trio parada dura na condução dos trabalhos”, afirmou o prefeito Sidney Gomes.
A Praça do Farol deverá ser um importante instrumento para a cultura e turismo de Paracuru, pois valoriza a linda vista da praia, contando ainda com uma palco ao ar livre para realização de eventos culturais. Alguns turistas, cearenses e estrangeiros, aprovaram o novo equipamento. “A praia de Paracuru já era linda, e com essa praça poderemos admirar ainda mais essa bela vista”, disse uma moradora da cidade, entrevistada pelo DIVIRTA-CE.

EXPOSIÇÃO

CAIXA CULTURAL FORTALEZA EXIBE OBRAS DE ARTISTAS ABORÍGENES DA AUSTRÁLIA

As obras da exposição apresentam a mais antiga tradição - ainda viva - artística do planeta, e celebram uma linguagem visual exuberante e inigualável

A CAIXA Cultural Fortaleza apresenta, de 14 de setembro a 13 de novembro de 2016, a exposição O Tempo Dos Sonhos: Arte Aborígene Contemporânea da Austrália, a mais vigorosa, significativa e diversificada coleção de obras de arte dos povos indígenas da Austrália. São mais de 70 obras, entre elas pinturas, esculturas e impressões, que englobam um período de 45 anos, desde o despertar da comercialização da arte aborígene contemporânea na década de 70 até o presente. Pela primeira vez no Brasil e na América Latina, a exposição chega a Fortaleza depois de passar pela CAIXA Cultural São Paulo, onde esteve aberta  a visitação durante dois meses, encerrando em maio último.
Os trabalhos foram selecionados pelo curador brasileiro Clay D´Paula e pelos australianos Adrian Newstead e Djon Mundine, dentre uma extensa coleção de mais de duas mil obras da mais antiga galeria de arte aborígene da Austrália, a Galeria de Arte Coo-ee. Peças de coleções privadas também atravessaram o oceano exclusivamente para esta exposição.
No Brasil, costuma-se pensar de forma equivocada em artefatos indígenas. Com isso, pode causar surpresa ao público brasileiro descobrir que a produção artística dos aborígenes da Austrália vem sendo cada vez mais valorizada e reconhecida como arte. As obras dos artistas aborígenes contemporâneos estão no MOMA de Nova Iorque,  em museus de arte contemporânea espalhados pelo mundo e já foram expostas nos principais eventos mundiais de arte.


O Sonhar
Os artistas aborígenes pintam os seus sonhos (mas não a ideia Junguiana de sonhar e sua associação do inconsciente). Para eles pintarem  o seu "Sonhar" (traduzindo da palavra "Dreaming", em inglês) implica recontar estórias que são atemporais a fim de mantê-las vivas e repassá-las a futuras gerações. Não se trata de algo religioso, tem a ver com a sua sobrevivência. Essas pinturas contêm informações vitais, como por exemplo onde encontrar água "viva" permanente. Manter o "Sonhar" vivo é a motivação fundamental para a prática da arte dos artistas indígenas da Austrália.


Artistas participantes
A mostra reúne os artistas aborígenes de maior projeção internacional e com uma paleta refinada e repleta de cores, como a do celebrado artista Rover Thomas (1926-1998) com suas paisagens de cor ocre que mudaram, com sua visão, a percepção paisagística australiana. Outra artista de destaque, considerada pela crítica como uma das maiores pintoras da abstração do século XX, é Emily Kame Kngwarray (1910-1996), que estará representada na mostra com dois trabalhos. Um deles é a pintura “Sem título, 1992”.


Serviço:
Exposição: O Tempo dos Sonhos: Arte Aborígene Contemporânea da Austrália

Local: CAIXA Cultural Fortaleza

Endereço: Av. Pessoa Anta, 287, Praia de Iracema

Data: 14 de setembro a 13 de novembro de 2016 (abertura no dia 13/09, às 19h, com visita guiada)

Horários: de terça a sábado, das 10h às 20h | domingo, das 10h às 19h

Classificação indicativa: Livre

Serviço de manobrista gratuito no dia da abertura

TELEVISÃO

Versão brasileira de"X Factor" estreia dia 29 de agosto

Programa será exibido pela Band na TV aberta e pelo canal TNT na TV por assinatura

Alinne Rosa, Di Ferrero, Paulo Miklos e Rick Bonadio formam o time de jurados - Fernanda Paes Leme apresenta o talent show

A versão brasileira do X Factor, o talent show musical que é sucesso de audiência em mais de 170 países, estreia dia 29 de agosto na tela da Band com exibições às segundas e quartas-feiras às 22h30. Coproduzida pela Band, Turner e FremantleMedia, a atração também será exibida pelo canal TNT às terças e quintas-feiras às 20h30, proporcionando ao público das tevês aberta e por assinatura a chance de acompanhar a competição em diversas plataformas.
Com apresentação de Fernanda Paes Leme e com equipe de jurados formada por Alinne Rosa, Di Ferrero e Paulo Miklos, além do produtor musical Rick Bonadio, o X Factor vai revelar talentos com identidade própria, presença de palco e muita determinação. Com 26 episódios exibidos durante 13 semanas, a emocionante disputa acompanhará de perto a evolução de cada um. O vencedor ganhará um contrato com a Sony Music para a gravação de um álbum.
 O X Factor é a principal atração da Band no segundo semestre deste ano. “O X Factor é um sucesso mundial e o único grande talent show que ainda não havia sido produzido no Brasil. Esperamos surpreender os telespectadores com um programa grandioso e que com certeza revelará candidatos com talento musical, desenvoltura e carisma”, explica Guillermo Pendino, diretor do programa.
“Tenho muito orgulho em anunciar a estreia desta superprodução. Estou muito bem impressionado com o nível dos candidatos. A química  entre os jurados prova que acertamos na escolha do grupo. Ou seja, temos os dois principais ingredientes para que o programa repita no Brasil o mesmo sucesso que fez no resto do mundo”, afirma Rogério Gallo, vice-presidente dos Canais de Entretenimento da Turner Brasil, que além da TNT, inclui os canais Warner, TBS, Space, TCM e TNT Séries.
Criado pelo produtor musical Simon Cowell,  o X Factor é um formato da FremantleMedia/Syco  que  já revelou fenômenos da música como Leona Lewis e as bandas Little Mix, Fifth Harmony e One Direction, entre muitos outros.  Além do sucesso na televisão, o programa é um dos maiores hits das redes sociais e web, conquistando o público em todas as plataformas.
A versão brasileira do programa recebeu mais de 30 mil inscrições. A competição é dividida em quatro fases.

Primeira Fase: Audições
Os candidatos realizam apresentações para os jurados diante de uma plateia. O júri escolhe 100 candidatos e os divide em quatro categorias (25 em cada): rapazes de 16 a 24 anos, garotas de 16 a 24 anos, homens e mulheres acima de 25 anos e grupos;

Segunda Fase: Centro de Treinamento
Na segunda etapa, cada jurado será mentor de uma categoria. Os competidores serão confinados em um hotel e participarão de diferentes dinâmicas. Dos 25 participantes selecionados de cada categoria, apenas 10 seguirão adiante.

Terceira Fase: Desafio das Cadeiras
Diante da plateia, 10 candidatos de cada categoria se apresentam individualmente para os jurados. O mentor da categoria escolhe quem merece sentar em uma das quatro cadeiras disponíveis. Ainda que todas as cadeiras sejam ocupadas no início do duelo, o mentor poderá realizar as substituições que julgar necessárias. Ou seja, nenhum candidato estará imune até o fim dessa fase.

Quarta Fase: Shows ao Vivo
Na última e mais aguardada etapa, os 16 finalistas se apresentam em mega produções ao vivo com bailarinos, músicos e efeitos especiais. Nesses 10 episódios finais, o ritmo será intenso, entre shows e resultados e a preferência do telespectador é que vai definir quem continua na competição. Através de votações por telefone, internet e SMS, o público escolherá os seus favoritos. Dos três menos votados, o que recebeu a menor quantidade de votos é eliminado imediatamente, enquanto os outros dois recebem uma segunda chance. Eles se apresentam e, dessa vez, a decisão é dos jurados. Em caso de empate, o veredicto final volta para o telespectador.



Saiba mais sobre o elenco

Fernanda Paes Leme
Fernanda Paes Leme é atriz e apresentadora. Começou sua carreira na televisão no seriado “Sandy & Junior”, da Rede Globo. Integrou então o elenco de novelas de grande sucesso como “América”, “Insensato Coração” e “Salve Jorge”, além das minisséries “Amazônia, de Galvez a Chico Mendes”, de Glória Perez, “Um Só Coração” e “Mandrake”, esta na HBO. Nos palcos, brilhou como Dona Flor em “Dona Flor e Seus Dois Maridos”, montagem teatral do clássico de Jorge Amado, e no espetáculo “Rain-Men”. Já no cinema, seu principal trabalho é “Cilada.com”. Em 2014, integrou o elenco da série “Amor Veríssimo”, no GNT, e desembarcou nos cinemas com o filme “Divã a 2”. Já no ano seguinte, esteve no ar na segunda temporada de “Amor Veríssimo” e estreou em “Odeio Segundas”, série do GNT com roteiro de Fernanda Young e Alexandre Machado.
"Já surgiram vários convites para fazer trabalhos como apresentadora, e essa proposta de comandar um programa que sou fã e amo tanto  quanto o X Factor, em emissoras tão importantes quanto Band e TNT, foi realmente irrecusável".

Alinne Rosa
A baiana Alinne Rosa iniciou sua carreira na banda Cheiro de Amor, em 2003. Entre os maiores sucessos estão "Pense em Mim”, "Caras e Bocas", "O Seu Adeus", “Dias de Sol”, “Complicamos Demais”, entre outras canções. Ela cantou em seis álbuns e três DVDs da banda. Em 2013, anunciou a saída para iniciar carreira solo, lançando o primeiro EP “Estilo Meu”, em 2014. O minialbum contém cinco músicas inéditas: “Pulaê” (Thierry Coringa/Fábio Alcântara/Rafinha); “Nada Está Normal” (Felipe Oliver/Matheus Aleixo); “Chegue Chegando” (Thierry Coringa/Samir/Gigi); “Complicamos Demais (Thiago Gimenes/Tailla Araújo) e “Estilo Meu” (Tattau). O show que hoje ganha as estradas do Brasil conta com uma mistura de grandes sucessos da época do Cheiro de Amor e as canções inéditas do novo trabalho. Em setembro, a cantora lançará seu primeiro DVD solo.
“Ver um artista crescer e brilhar é sensacional. Eu sempre penso positivo, sempre quis cantar e não sabia por onde começar, mas eu tinha uma convicção de que tudo ia dar certo, isso me levou pra frente. A confiança faz toda a diferença na vida de um artista”.

Di Ferrero
Di Ferrero, cantor e compositor, é vocalista da banda NX Zero desde 2004. Com a banda, o cantor gravou seis discos de estúdio e três DVDs e ganhou diversos prêmios como “Melhor Cantor”, no Prêmio Multishow de Música Brasileira. Entre seus trabalhos solos estão a participação em uma canção gravada em parceria com a cantora Nelly Furtado. Participou também da música “Tudo Passa”, do rapper Tulio Dek e gravou uma música com a banda Rouge. Diego gravou também “Abra a Felicidade”, com Pitty e MV Bill, música tema da campanha publicitária Verão 2009 da Coca-Cola. Di Ferrero também é proprietário - ao lado dos sócios Cacá Bueno, o ator Bruno de Luca e o músico Túlio Dek - do Barzin, bar e restaurante localizado em Ipanema e sócio-fundador do Fleeber, aplicativo de música.
“Canto desde os 7 anos de idade, a minha relação com a música é intensa. Quando vejo uma pessoa cantar, além da técnica e os pré-requisitos básicos, importam pra mim o feeling e a emoção. Vou dizer o sim pra quem mexer comigo. Se eu puder somar na vida do candidato e fazê-lo evoluir de alguma forma vai ser incrível”.

Paulo Miklos
Paulo Miklos é músico e ator. Com o disco de estreia dos Titãs, lançado em 1984, veio o primeiro grande sucesso da banda na voz de Paulo, “Sonífera Ilha”. A partir daí foram mais 18 discos lançados até 2015, com diversos sucessos nacionais, muitos interpretados por ele, como; “Diversão” (1987), “Pra Dizer Adeus”, do disco “Acústico” (1997), e “É Preciso Saber Viver”, que se tornou hit no Brasil inteiro na regravação dos Titãs. Consagrado na música, Miklos começou a fazer sucesso também como ator em 2002, no filme “O Invasor”, de Beto Brant. Ganhou o prêmio de ator revelação no Festival de Cinema de Brasília e de melhor ator coadjuvante no Festival de Miami. Em 2009, foi contemplado com o prêmio de melhor ator no Festival de Brasília, pela atuação em “É Proibido Fumar”, de Anna Muylaert. Paulo atuou ainda em “Estômago”, de Marcos Jorge, “Boleiros 2”, de Ugo Giorgetti, “Califórnia” de Marina Person e “Carrossel o Filme”, de Maurício Eça.  Em 2015 viveu Adoniran Barbosa no curta-metragem “Da Licença de Contar” de Pedro Serrano, projeto este que deu origem ao longa-metragem que será rodado em janeiro de 2017. Em 2010, ano do centenário de nascimento de Noel Rosa, Paulo produziu a apresentou o documentário musical “A Alma Roqueira de Noel”, onde ele mergulha no universo do samba e cria um show em homenagem ao sambista. O documentário foi exibido pela GNT, Canal Brasil, BBC, Canal Curta!, TV Cultura e Netflix. Na televisão, fez diversas séries e novelas, como “Os Normais” (2002), “Bang Bang” (2006), “Sessão de Terapia” (2013) e “Alucinadas” (2015). Em 2016, estreou no teatro com enorme sucesso de crítica e público na peça “Chet Baker, Apenas um Sopro”.
 “Recebi o convite com muita alegria, para mim é uma honra ser jurado do X Factor e integrar o time do projeto tão bem sucedido; vai ser emocionante poder usar a minha experiência profissional para ajudar a revelar um novo talento. Quero dizer sim para o artista que me emocione.

Rick Bonadio
Rick Bonadio é um dos produtores musicais de maior sucesso do Brasil. Iniciou sua carreira como músico e arranjador nos anos 80, obtendo grande reconhecimento nas décadas seguintes como empresário e produtor musical. Foi Bonadio quem descobriu e produziu o primeiro álbum do fenômeno Mamonas Assassinas. Rick também trabalhou com artistas como Charlie Brown Jr., Los Hermanos, Titãs, Luiza Possi, Ira!, Rouge, Sérgio Reis, Manu Gavassi, Negra Li, NX Zero, Tihuana, CPM22, Rebeldes, Biel, MC Catra, entre muitos outros. Ganhador de cinco troféus Grammy Latino como melhor produtor, Rick é diretor geral da gravadora Midas Music e do Estúdio Midas, um dos maiores da América Latina.
“Sempre gostei do formato do X Factor. O programa trabalha o artista como ele é, respeitando suas características e tirando dele o seu melhor. Quando anunciaram a produção do programa no Brasil, pensei comigo: esse eu tenho vontade de fazer. Quando a Band me procurou, de cara falei que toparia”.



Sobre o programa
O X Factor, formato da FremantleMedia/Syco, é uma coprodução da Band com a Turner e a FremantleMedia. O programa vai ao ar todas as segundas e quartas-feiras às 22h30 na tela da Band com transmissão simultânea no aplicativo da emissora para smartphones. Na TNT, o X Factor é exibido às terças e quintas-feiras às 20h30 com reapresentações às quartas e sextas-feiras às 13h30. Aos domingos, na faixa das 14h, o canal por assinatura exibe os melhores momentos do programa.

Saiba mais sobre o programa em www.band.com.br/XFactor e siga as páginas oficiais no Facebook https://www.facebook.com/xfactorbr.oficial, Twitter (@XFactor_BR), Instagram (@XFactor_BR) e Snapchat (XFactor_BR). Confira também o canal oficial do X Factor no YouTube: https://www.youtube.com/xfactorbr

PELO INTERIOR

Universitários de três estados nos palcos do Festival Nordestino de Teatro de Guaramiranga 2016

Espetáculo "Maçã", do Coato Coletivo, da Bahia, será uma das atrações

A Mostra Nordeste Universitária selecionou 04 espetáculos e 04 cenas curtas de Universidades da Bahia, Ceará e Paraíba.  Realizado pela Associação dos Amigos da Arte de Guaramiranga, com o apoio da SECULT, o  23° FNT é apresentado pela Coelce e tem o patrocínio da CAIXA. Toda a programação tem acesso gratuito.

Espetáculos do Ceará, Bahia e Paraíba estão na Mostra Nordeste Universitária do 23° FNT - Festival Nordestino de Teatro, que acontece de 03 a 10 de setembro em Guaramiranga, Ceará, com uma valiosa programação que abrange apresentações de espetáculos, debates, oficinas, cortejos entre outras atividades.

Com toda a programação gratuita, o 23° FNT é apresentado pela Coelce, tem o patrocínio da CAIXA, apoio cultural da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará/Secult - Lei Estadual de Incentivo a Cultura, e o apoio institucional da Prefeitura Municipal de Guaramiranga, via Secretaria da Cultura e Turismo. A realização é da Associação dos Amigos da Arte de Guaramiranga.

A Mostra Nordeste Universitária recebeu 20 propostas de cinco universidades. Sob a curadoria do diretor teatral, iluminador e ator Abimaelson Santos, foram selecionados para esta mostra quatro espetáculos e quatro cenas curtas. São eles:

Espetáculos:
Casamata - Turma Pois Taí - 2011.1 (IFCE)
Criadas - Criadagem (UFC)
Maçã - Coato Coletivo (UFBA)
No Mundo da Rua - Projeto Homens De Saia (UFPB)

Cenas Curtas:
Grande Edgar (UFC)
Manual - Estoriatores De Teatro (IFCE)
Neuza - Coletivo Nós Artistas (IFCE)
Para Acabar Com... (URCA)

MAIS MOSTRAS NO FNT

Ao longo de toda a semana os mais diversos gêneros teatrais marcam a programação do FNT. Espetáculos voltados para públicos de todas as idades integram as seguintes mostras: Mostra Nordeste, Palco Ceará, FNT para Crianças, Mostra Nordeste Universitária, Ceará Convida e Palco Giratório / Sesc, que leva este ano a Guaramiranga o espetáculo Adaptação, da companhia Teatro de Açúcar, de Brasília.

A partir do segundo dia, artistas e público são convidados a participar do Ciclo de Debates do FNT que acontece sempre pela manhã, até o último dia do festival. A cada dia, debatedores convidados conduzem as discussões acerca dos espetáculos encenados na noite anterior na Mostra Nordeste e na Nordeste Universitária.

SERVIÇO
23º FNT - Festival Nordestino de Teatro – De 03 a 10 de setembro de 2016 em Guaramiranga, Ceará. Informações: (85)3321-1405, fnt@agua.art.br. www.fnt.agua.art.br. Facebook: fntguaramiranga

CURSOS

Matrícula para veteranos das Casas de Cultura Estrangeira será de 16 a 19 de agosto

As Casas de Cultura Estrangeira da Universidade Federal do Ceará informam que as matrículas para alunos veteranos serão realizadas de 16 a 19 de agosto, das 8h às 12h e das 14h às 17h. As aulas do semestre letivo 2016.2 terão início, de acordo com o definido no calendário universitário, no dia 26 de setembro.

Os veteranos aprovados para os semestres II, III, IV, V, VI e VII deverão realizar a matrícula no dia 16. O dia 17 é reservado aos reprovados e ex-alunos. Os atrasados poderão ainda matricular-se no dia 18. Já o dia 19 será a vez dos alunos de Instrumental e Compreensão Leitora em Língua Francesa. As matrículas serão realizadas para os cursos de alemão, inglês, francês, espanhol, italiano, português e esperanto.

A matrícula será efetivada pessoalmente ou por procuração simples (não é necessária a autenticação). No período de 16 a 19 de agosto, a agência do Banco do Brasil da Reitoria atenderá a partir das 8h. As taxas de matrícula são pagas através de Guia de Recolhimento da União (http://goo.gl/KqWcK3) já disponibilizada na referida agência bancária.

Conforme o calendário universitário (www.ufc.br/calendario-universitario/2016), o semestre 2016.2 das Casas de Cultura terminará no dia 20 de janeiro de 2017.

Fonte: Coordenadoria Geral das Casas de Cultura Estrangeira – fone: 85 3366 7607

HUMOR

Espetáculo ‘Mais Uma Grande Besteira’ resgata a tradição da palhaçaria no projeto "Terça de Graça"

Grupo ‘As 10 Graças de Palhaçaria’ se apresenta na escadaria do Teatro São João, nesta terça-feira, 16 de agosto, a partir das 18h30

Ação da Secretaria de Cultura do Estado (lei número 13.811, de 16 de agosto de 2006) e apoio cultural da Coelce e da Prefeitura Municipal, a segunda edição do TERÇA DE GRAÇA em Sobral apresenta o espetáculo “Mais Uma Grande Besteira”, do grupo As 10 Graças de Palhaçaria. David Santos e João Victor estarão na frente do São João. O show dar-se-á todo do lado de fora do teatro. O Projeto tem a Direção Geral e é uma criação do humorista sobralense Bené Barbosa.

UMA BOA BESTEIRA
Montado originalmente em 2013, o espetáculo é fruto de pesquisas sobre as formas clássicas e contemporâneas de se fazer palhaçaria. Nada melhor pra parar uma pessoa apressada no meio da rua do que besteira pura. É a partir deste pensamento que surge, de repente, como se brotasse do chão, uma dupla de palhaços capazes de convencer uma multidão de que é melhor ser besta junto. Eles estendem seu picadeiro e anunciam que algo grandioso vai acontecer; sim, é só “MAIS UMA GRANDE BESTEIRA”.

Detalhe: em um dos seus lapidares pensamentos o cantor Falcão afirma que “a besteira é a base da sabedoria”.

UM PROJETO DIFERENTE
Na primeira versão do Projeto em Sobral, no ano de 2013, o público superou os 10 mil espectadores. Bené Barbosa explica que o TERÇA foi especialmente estruturado, em 2016, para comportar os aspectos Inovador, Social e Cultural. Serão 13 espetáculos e, nos finais de semana, um total de 8 oficinas.

SERVIÇO
·         Terça de Graça 2016 em Sobral
·         Mais Uma Grande Besteira – As 10 Graças de Palhaçaria
·         Teatro São João
·         18h30
·         Entrada gratuita

CINEMA DE ARTE

Projeto Telas Abertas traz mostra que homenageia o espanhol Adolfo Arrieta

Mostra proporcionará encontros cinematográficos de Arrieta com Maya Deren, Jean Cocteau, Ricardo e Luiz Pretti, Stephen Dwoskin e Victor Erice

A Vila das Artes, por meio da Escola Pública de Audiovisual (EAV), com o patrocínio da Petrobras, apresenta, neste mês de agosto, a mostra Adolfo Arrieta e o Deslumbre do Real. A ação faz parte do projeto Telas Abertas que integra a programação do Cineclube Vila das Artes e acontecerá entre os dias 22 e 25/08. As sessões serão abertas ao público e gratuitas e acontecem às 18h30, no auditório da Vila.

Com curadoria de Érico Araújo Lima, Jorge Polo e Petrus de Bairros, a mostra propõe a exibição de parte da filmografia do realizador independente espanhol Adolfo Arrieta, nascido em 1942, com a aposta em um traço de interlocução com outros cinemas inventivos e do deslumbre, constituído-se, assim, redes de relações que permitam ao público estabelecer aproximações entre Arrieta e outros realizadores experimentais, além de vislumbrar a atualidade e ressonância da abordagem mágica e deslumbrada desse cinema, que faz a imagem pegar delírio.

A mostra é pautada por espécies de encontros cinematográficos, em que as obras dos seguintes realizadores fazem um paralelo em cotejamento com o cinema de Arrieta: Maya Deren, Kenneth Anger, Ivan Cardoso, João César Monteiro, Ricardo e Luiz Pretti, Stephen Dwoskin e Victor Erice. As obras destes realizadores são colocadas em contato, a partir de um conceito extraído diretamente da materialidade da obra de Arrieta: o deslumbre do real.

O objetivo é viabilizar a partilha coletiva da experiência de ver o cinema de Arrieta, realizador tão pouco conhecido, mas que tem um trabalho vigoroso e fundamental dentro de um conjunto mais amplo do cinema experimental. Esse objetivo geral se soma a outro, o de tornar visíveis as ressonâncias desse pensamento-cinema em obras de outros realizadores.

Durante as sessões, o público poderá conferir as obras: Imitación del ángel; Le Jouet criminel; Nosferato no Brasil; Ritual in Transfigured Time no dia 22/08, Le Château de Pointilly e Rumo, dia 23/08, Flammes e Fireworks 24/08 e Alumbramiento, El crimen de la pirindola, Naissant e Quem espera por sapatos de defunto morre descalço dia 25/08. Classificação indicativa abaixo.

Após as sessões haverá debate. Os debatedores presentes serão Lara Vasconcelos, Uirá dos Reis, Breno Baptista, Paulo Victor Soares e Polly Di

Sobre os responsáveis pela mostra

Érico Araújo Lima - Graduado em Comunicação Social pela UFC, mestre pelo PPGCom da UFC (Fotografia e Audiovisual) e doutorando pelo PPGCom da UFF (Estudos do Cinema e do Audiovisual). Realizou a curadoria da Mostra Dramaturgias do Comum no Cinema Contemporâneo (Vila das Artes, Fortaleza, 2015). Junto a Lara Vasconcelos e Roberta Félix, foi um dos curadores da exposição “Uma mostra sem qualidades”, no MAC Dragão do Mar, em Fortaleza (trabalho de conclusão dentro do Laboratório de Artes Visuais do Porto Iracema das Artes). Escreve críticas no site “Sobrecinema” (sobrecinemarevista.blogspot.com.br).

Jorge Polo - Dirigiu os curta-metragens Duas Cartas (2013, co-direção: Helena Lessa), Hiperselva (2014, co-direção: Helena Lessa, Lucas Andrade e Pedro Lessa), Corações Sangrantes (2015), Carruagem Rajante (2016, co-direção: Lívia de Paiva) e Antes da Encanteria (2016, co-direção: Elena Meireles, Gabriela Pessoa, Lívia de Paiva e Paulo Victor Soares). Participa do coletivo OSSO OSSO, que produz filmes, desenhos e quadrinhos que são dispostos online e impressos, circulando em eventos e feiras. Produz material audiovisual junto do selo de música independente Transfusão Noise Records. Membro do Cinema Defumado, cineclube que acontece desde 2012 na UFF, em que foram produzidas mais de 45 sessões. Entre elas, a Semana Defumado, que trouxe realizadores como Uirá dos Reis e Affonso Uchoa, além de exibir produções dos alunos da UFF.

Petrus de Bairros - Realizador e montador, com formação no curso de Cinema da UFF. Montou o curta “Corações Sangrantes” (2015) e "Com o terceiro olho na terra da profonação" (2016). Participa do coletivo OSSO OSSO, que produz filmes, desenhos e quadrinhos que são dispostos online e impressos, circulando em eventos e feiras. Produz material audiovisual junto do selo de música independente Transfusão Noise Records. Membro do Cinema Defumado, cineclube que acontece desde 2012 na UFF, em que foram produzidas mais de 45 sessões. Entre elas, a Semana Defumado, que trouxe realizadores como Uirá dos Reis e Affonso Uchoa, além de exibir produções dos alunos da UFF.

Projeto Telas Abertas
Em sua segunda edição, o Projeto Tela Abertas, promovido pela Escola Pública de Audiovisual da Vila das Artes abriu a Convocatória e selecionou 11 propostas de curadoria de mostras que irão compor a programação do Cineclube da Vila, de maio a novembro deste ano.

Sobre a programação:
22/08 - Imitación del ángel (1966)
Duração: 21 minutos
Classificação indicativa: Livre
Direção: Adolfo Arrieta, Espanha. P&B
Sinopse: Quando um anjo toma parte num crime, quais as consequências de sua santidade? Será possível manter-lhe as asas ou reencontrar a altura dos céus? Algumas mortes-transmutações no cotidiano das relações mundanas.

Le Jouet criminel (1970)
Duração: 37 minutos
Classificação indicativa: 12 anos
Direção: Adolfo Arrieta, Espanha/França. P&B e cor
Sinopse: Um homem interpretado por Jean Marais anda pela cidade, persegue uma mulher, entra nos sonhos de um anjo e lhe dá uma arma. Um anjo entrelaçado na vida de um outro casal. Desafios ao tempo e à gravidade.

Nosferato no Brasil (1970)
Duração: 26 minutos
Classificação indicativa: 12 anos
Direção: Ivan Cardoso, Brasil. Cor e P&B
Sinopse: Primeiro filme do diretor Ivan Cardoso, feito em super 8, que mostra um insólito nosferatu (espécie de morto-vivo) em terras brasileiras. No papel, Torquato Neto desfila assustador pelas ruas do Rio de Janeiro.

Ritual in Transfigured Time (1946)
Duração: 15 minutos
Classificação indicativa: Livre
Direção: Maya Deren, EUA. P&B
Sinopse: Dentro de uma casa, as ações se tornam uma coreografia flutuante. Uma mulher, um jogo com cordas, uma festa que irrompe ao exterior.

Debatedora : Lara Vasconcelos

23/08 - Le Châteu de Pontilly (1971)
Duração: 38 minutos
Classificação indicativa: Livre
Direção: Adolfo Arrieta, França. P&B e cor
Sinopse: Uma mulher revive diferentes períodos de sua existência, sob o olhar sutilmente controlador do seu pai. Impunha apenas uma proibição declarada à filha: o Castelo de Pointilly. As experiências se adensam em encarnações quiméricas.

Rumo (2009)
Duração: 42 minutos
Classificação indicativa: 12 anos
Direção: Luiz e Ricardo Pretti, Brasil. Cor
Sinopse: A vida de dois jovens em busca da liberdade e do amor. Em uma constante montagem paralela o filme revela aos poucos a solidão desses dois personagens.

Debatedor: Uirá dos Reis

24/08 - Flammes (1978)
Duração: 88 minutos
Classificação indicativa: 14 anos
Direção: Adolfo Arrieta, França. Cor
Sinopse: Desde criança, Barbara sonha com um bombeiro que aparece em seu quarto. Ela cresce, mas continua acompanhada de perto pelo pai. Diz-se que vive mais em sua imaginação que no mundo real. O bombeiro transborda para a realidade, causando pequenos incêndios na complicada relação de Barbara com seus próximos.

Fireworks (1947)
Duração: 13 minutos
Classificação indicativa: 16 anos
Direção: Kenneth Anger
Sinopse: Um sonhador acorda insatisfeito, sai no meio da noite procurando 'uma luz' e é atraído pelo buraco da agulha. Um sonho de um sonho, ele volta para a cama menos vazio do que antes.

Debatedor: Breno Baptista

25/08 - Alumbramiento (2002)
Duração: 10 minutos
Classificação indicativa: 12 anos
Direção: Victor Erice, Espanha. P&B
Sinopse: Ambientado na Espanha rural franquista, o filme busca imagens para o tempo no nascimento de uma criança. Toca morte e vida, diferenças sociais, costumes, pessoas.

El crimen de la pirindola (1965)
Duração: 18 minutos
Classificação indicativa: 12 anos
Direção: Adolfo Arrieta, Espanha. P&B
Sinopse: Um garoto (Xavier Grandès) brinca com seu pião ao invés de fazer a lição de casa e tem alguns devaneios com seu irmão, interpretado pelo próprio Arrieta, e a namorada deste. Primeiro filme do diretor, aclamado pela Cahiers du Cinèma, em 1967, como “a certidão de nascimento de um novo cinema livre na Espanha”.

Naissant (1964)
Duração: 14 minutos
Classificação indicativa: Livre
Direção: Stephen Dwoskin, EUA. P&B
Locação objetiva: uma cama. Locação subjetiva: os pensamentos. Estar nos pensamentos e a criança por nascer.

Quem espera por sapatos de defunto morre descalço (1970)
Duração: 34 minutos
Classificação indicativa: 12 anos
Direção:  João César Monteiro.
Sinopse: História patética do “lívido Lívio”, jovem intelectual de Lisboa, originário de uma família pequeno-burguesa desiludida, cuja namorada o abandona. Lívio percorre a cidade na esperança de arranjar algum dinheiro que lhe preencha o vazio do bolso, com expedientes infrutíferos.

Debatedores: Paulo Victor Soares e Polly Di

Programação:
22/08 - Imitación del ángel (Adolfo Arrieta, 1966)
Le Jouet criminel (Adolfo Arrieta, 1970)
Nosferato no Brasil (Ivan Cardoso, 1970)
Ritual in Transfigured Time (Maya Deren, 1946)

23/08 - Le Château de Pointilly (Adolfo Arrieta, 1971)
Rumo (Irmãos Pretti, 2009)

24/08 – Flammes (Adolfo Arrieta, 1978)
Fireworks (Kenneth Anger, 1947)

25/08 – Alumbramiento (Victor Erice, 2002)
El crimen de la pirindola (Adolfo Arrieta, 1965)
Naissant  (Stephen Dwoskin, 1964)
Quem espera por sapatos de defunto morre descalço (João César Monteiro, 1970)

Serviço

Telas Abertas – Cineclube Vila das Artes
Mostra “Arrieta e o Deslumbre do Real”
Quando: De 22 a 26/08, às 18h30
Onde: Auditório da Vila das Artes (Rua 24 de Maio, 1221. Centro)

Mais informações: 85 3105.1404

ARTES PLÁSTICAS

Artistas Rafael Limaverde e Marquinhos Abu viajam pelo nordeste em pesquisa sobre a gravura fantástica

Antes da viagem, artistas realizaram um encontro para apresentação do projeto e da obra “Equidna”, a venda da xilogravura financiará a viagem curatorial

O projeto Oco do Mundo ­ uma viagem em busca do imaginário nordestino – vai pegar
a estrada. Os artistas Rafael Limaverde e Marquinhos Abu seguem jornada pelo
nordeste. No roteiro, serão visitadas 10 cidades, entrevista com 10 mestres populares
e a realização de uma pesquisa sobre as gravuras que dialogam com o mundo
fantástico, tendo com objetivo a realização de um documentário, livro e uma
exposição. As obras, coletadas durante a viagem, irão compor o acervo da Exposição
Bestiário Nordestino, contemplada no Edital Temporada de Arte Cearense 2016.
Rafael e Marquinhos, curadores do projeto, terão encontros com ilustradores e artistas
populares, entre eles: o mestre da xilogravura J.Borges (Caruaru), a obra de Gilvan
Samico (Olinda), os artistas Adriano Brito e Carlos Henrique (Crato), Nilo e Stênio
Diniz (Juazeiro), Sebastião de Paula e Francisco de Almeida (Fortaleza), o músico
Totonho dentre outros.

E para cair na estrada, os curadores lançaram um financiamento coletivo: o custeio da
viagem curatorial se dará de forma colaborativa, por meio das vendas de uma tiragem
limitada de 60 cópias da xilogravura “Equidna”, do artista Rafael Limaverde e do
lançamento do projeto – a festa contou com diversas atrações, no dia 13 de agosto,
no Mambembe, com live painting de Narcélio Grud, feijoada da chef Bia Leitão,
discotecagem de Denilson Albano e Estácio Facó.

“A cultura nordestina também cria e recria seu próprio bestiário ­ do latim bestia,
"animal", faz referência a um gênero literário medieval. Ele habita os cordéis
fantásticos, as carrancas do rio São Francisco, a pantomima da banda cabaçal dos
Irmãos Aniceto, as esculturas de Mestre Noza, os Jaraguás de reisados, os caretas de
Jardim, as estórias de trancoso e lendas populares. O projeto “Bestiário Nordestino”
propõe uma pesquisa desse imaginário sob ótica da gravura”, afirma Rafael
Limaverde.

Para adquirir as xilogravuras e saber mais sobre o projeto Oco do Mundo acesse a
página: www.facebook.com/bestiarionordestino

IMPERDÍVEL

"O MUSICAL MAMONAS", de 09 a 11 de setembro,  no Cineteatro São Luiz

ÚNICAS APRESENTAÇÔES

Há 20 anos cinco garotos de Guarulhos viravam a música brasileira de ponta cabeça. Em uma carreira meteórica os “Mamonas Assassinas” fizeram história por sua irreverência, conquistando o país através de um escrachado rock’n roll combinado com diversos ritmos e letras bem humoradas. Os mesmos jovens que encantaram, também comoveram pela maneira abrupta que tiveram suas carreiras interrompidas.
Agora imagine se os Mamonas pudessem contar sua própria história?

Foi pensando nessa pergunta que o dramaturgo Walter Daguerre (mesmo autor do musical Jim, sobre Jim Morrison) apresenta O Musical Mamonas. Com direção do premiado José Possi Neto, o musical apresenta a mesma irreverência e o mesmo escracho que Bento, Dinho, Júlio, Samuel e Sergio demonstravam dentro e fora dos palcos, representados pelos atores Ruy Brissac, Adriano Tunes, Yudi Tamashiro, Elcio Bonazzi e Arthur Ienzura, todos escolhidos em audições.

Apresentado e patrocinado pelo Banco do Brasil Seguridade, O Musical Mamonas é em primeiro lugar, uma grande brincadeira com o gênero musical biográfico. Convocados pelo anjo Gabriel para uma importante missão – dar um jeito na caretice que tomou conta da vida dos brasileiros – Bento, Dinho, Júlio, Samuel e Sergio resolvem contar em um musical como conseguiram passar pelo estreito funil do show business: na base da persistência e da corajosa aceitação de suas personalidades um tanto quanto divertidas. O espetáculo traz ao público de maneira despojada e divertida a trajetória da banda desde sua “Utopia”, até a transformação desta na realidade dos “Mamonas Assassinas”, passando por todas as músicas do primeiro e único álbum de estúdio da banda até o apoteótico show no histórico “Thomeuzão” em Guarulhos.

Com direção musical de Miguel Briamonte e coreografias de Vanessa Guillen, o musical traz também músicas de bandas que fizeram a cabeça dos cinco rapazes e marcaram a década de noventa, como Titãs, Legião Urbana, Engenheiros do Hawaii, Guns’n Roses, Rush e ainda reserva espaço para paródias e músicas originais compostas para o espetáculo O Musical Mamonas.

Ficha Técnica:

Texto - Walter Daguerre
Direção Geral -  José Possi Neto
Direção Musical - Miguel Briamonte
Coreografia – Vanessa Guillen

Elenco
Ruy Brissac – Dinho / Adriano Tunes – Julio / Yudi Tamashiro – Bento
Elcio Bonazzi – Samuel / Arthur Ienzura – Sergio / Rafael Aragão – Cover Dinho Patrick Amstalden – Rick Bonadio

Ensemble:
Vanessa Mello / Nina Sato / Gabriela Germano / Maria Clara Manesco
Marco Azevedo / Reginaldo Sama / Bernardo Berro / Andre Luiz Odin

Cenário - Nello Marrese
Figurinos - Fabio Namatame
Designer de Maquiagem e Cabelo – Anderson Bueno
Designer de Luz - Wagner Freire
Designer de som - Gabriel D’Angelo
PRODUTORES ASSOCIADOS - Rose Dalney, Márcio Sam e Túlio Rivadávia
Apresentado por Ministério da Cultura e Banco do Brasil Seguridade
Patrocinado por Banco do Brasil Seguridade
Produção Local: MaréCheia – Milca Luna e Verônica Sobreira
Realizado por MINIATURA 9

SERVIÇO

O MUSICAL MAMONAS - De 09 a 11 de setembro de 2016 no Cineteatro São Luiz (Rua Major Facundo, 500 - Centro, Fortaleza-CE). Capacidade: 1.070 lugares. Sessões: Sexta e Sábado às 21h | Domingo às 19h.  Duração: 120 minutos. Recomendação: 12 anos. Gênero: musical. Informações: (85) 3231-9461 (Cineteatro São Luiz). Facebook: omusicalmamonas.

INGRESSOS: Plateia inferior: R$100/R$50. Plateia superior 1 (até fila F): R$70/R$35. Plateia superior 2 (a partir da fila G): R$50/R$25. Aceita todos os cartões de débito e crédito. Não aceita cheque. Ar condicionado e acesso para deficientes.

PONTOS DE VENDA: Bilheteria do Cineteatro São Luiz (Terças a sextas das 10h às 18:30. Sábados e domingos: 1h antes de cada evento até o início da última atividade. Horário sujeito a alterações, de acordo com a programação do mês) e www.ingressorapido.com.br. MEIA ENTRADA: Estudantes, Idosos e Professores. BENEFÍCIOS PARA CLIENTES BANCO DO BRASIL: 1- 50% de desconto para clientes do Banco do Brasil com posse de seguros, planos de previdência ou capitalização; 2- 50% de desconto + DVD contendo Making Off do espetáculo*** para clientes Banco do Brasil com posse de plano de previdência BRASILPREV. Desconto não cumulativo. Para a utilização do benefício é necessário inserir o CPF do cliente no campo “código promocional” na página de compra (www.ingressorapido.com.br). A ser retirado no teatro com apresentação do ingresso.

CIÊNCIA

Fortaleza recebe conferência internacional sobre espectroscopia Raman

Cerca de 400 cientistas e pesquisadores de 15 países reúnem-se em Fortaleza, de 14 a 19 de agosto, na 25ª Conferência Internacional de Espectroscopia Raman: www.icors2016.org. O evento, que acontece pela primeira vez na América Latina, será realizado na Fábrica de Negócios (Av. Monsenhor Tabosa, 740, Praia de Iracema).

A promoção é da Universidade Federal do Ceará, Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) e Universidade de São Paulo (USP), os três maiores centros de pesquisa na área no País, e tem apoio da Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (Capes), da Fundação Cearense de Apoio ao Desenvolvimento Científico e Tecnológico (Funcap) e do Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico (CNPq).

A espectroscopia Raman é uma técnica em que é possível caracterizar inúmeros materiais a partir do espalhamento da luz monocromática pela matéria. Seu nome foi dado em homenagem ao cientista indiano Chandrasekhara Venkata Raman, que observou experimentalmente o fenômeno em 1928. O Brasil, ao longo dos anos, tem dado contribuições significativas ao desenvolvimento da técnica, a partir das colaborações de pesquisadores como Hans Stemreich, Oswaldo Sala e Sérgio Porto. Eles formaram as novas gerações que nuclearam grupos e espalharam a pesquisa em espectroscopia Raman por quase todos os estados do País.

A técnica se utiliza de um feixe de radiação a laser sobre pequenas áreas de um objeto. Ao atingir a matéria, a luz sofre um processo de espalhamento em todas as direções – e uma pequena parte dessa luz espalhada passa por uma alteração de frequência. É essa diferença de frequência que permite descobrir informações sobre a composição química, ligação de seus átomos e geometria molecular do material pesquisado, entre outras informações.

Na Conferência em Fortaleza, os pesquisadores irão discutir temas como aplicação da técnica no estudo de fármacos e proteínas; uso para distinguir com maior precisão e rapidez células cancerosas; na ciência forense, para identificar substâncias desconhecidas; e até na cultura, para identificar materiais originais em obras de artes ou de patrimônio histórico. Além do aprofundamento das discussões sobre a técnica, o evento também permitirá intercâmbio entre cientistas que lideram essas pesquisas e jovens pesquisadores.

"A realização da 25ª edição da Conferência Internacional no Brasil, e em Fortaleza em particular, demonstra o reconhecimento da comunidade internacional à liderança e competência científica do Brasil, bem como ao grupo de pesquisa em espectroscopia Raman do Departamento de Física da UFC, que foi instalado no fim da década de 1970, com grande apoio do Prof. Sérgio Porto", diz o Prof. Antonio Gomes de Souza Filho, Pró-Reitor de Pesquisa e Pós-Graduação da Universidade e um dos coordenadores do evento.

"A história dessa técnica no Ceará se confunde com a história da Pós-Graduação na UFC e no Estado, tendo em vista que ela foi a principal ferramenta usada para desenvolver a primeira dissertação de mestrado no programa de Física, em 1977, e a primeira tese de doutorado, em 1993, realizada e defendida em solo cearense", complementa o pró-reitor.

Fonte: Prof. Antonio Gomes de Souza Filho, Pró-Reitor de Pesquisa e Pós-Graduação da UFC – fone: 85 3366 9943

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Mestrado em Ciência da Informação inscreve de 1º a 16 de setembro

Estarão abertas, de 1º a 16 de setembro, as inscrições para o Mestrado Acadêmico em Ciência da Informação da Universidade Federal do Ceará, turma 2017. São ofertadas até 10 vagas, na área de concentração "Representação e Mediação da Informação e do Conhecimento".

As vagas serão distribuídas entre duas linhas de pesquisa: "Representação da Informação e do Conhecimento e Tecnologia" e "Mediação e Gestão da Informação e do Conhecimento".

Podem se inscrever no processo seletivo graduados em qualquer área do conhecimento. O processo de seleção compreenderá cinco etapas: prova escrita de conhecimentos específicos (eliminatória), análise do anteprojeto (eliminatória), arguição do anteprojeto (classificatória), análise do currículo (classificatória) e prova escrita de compreensão de texto em língua inglesa (obrigatória).

Informações sobre inscrição, documentos necessários, datas, etapas e critérios da seleção, assim como a bibliografia sugerida, podem ser encontradas no Edital nº 2/2016, disponível no Sistema Integrado de Gestão de Atividades Acadêmicas (SIGAA, https://goo.gl/cFm7SU).

Fonte: Programa de Pós-Graduação em Ciência da Informação da UFC – fone: 85 3366 7951

BARES

Montese ganha bar com temática rock e retrô
 
  Meeting Point Pub será inaugurado na próxima quinta-feira (18)  e promete virar referência em entretenimento, boa gastronomia e rock n’ roll. O PUB também traz a inovação do 'bike friendly' e foca na acessibilidade para deficientes.

Na próxima quinta-feira, 18 de agosto, a capital cearense recebe o Meeting Point Pub com capacidade para atender cerca de 550 pessoas, a casa foi planejada para atrair públicos de diversas faixas etárias – entre jovens e famílias – que procuram em um pub o melhor do rock n’ roll, pop rock, do jazz e do blues, uma boa gastronomia, cervejas temáticas, artesanais e premium, além de diversos tipos de drinques e marcas de destilados.

O horário de atendimento do novo espaço será de terça a sábado, a partir das 18h30, com serviços para happy hour, petiscos, bar e música. Aos finais de semana, a casa oferecerá atendimento estendido até às 3 horas.

A decoração moderna é outro atrativo e traz referências do Rcok'n Roll, como as os instrumentos musicais, quadros, luminárias e uma sinuca . “Tivemos o cuidado de criar uma ambientação propícia a fazer uma referência ao estilo Rock'n Roll, mas que possa atrair todos os públicos”, destaca Janderson, um dos sócios do bar.

MÚSICA - Indicado para quem gosta de ouvir uma boa música, o espaço contará apresentações musicais em datas especificas, com músicas do estilo Rock'n Roll, Pop Rock, Metal e Jazz, principalmente das décadas de 60 à 90 e outras vertentes do cenário musical alternativo. “Isso é importante para agradar a todos os gostos, a casa contará também com a presença de Dj’s também”, explica o sócio Gilvan Oliveira.

GASTRONOMIA – O Meeting Point Pub terá um variado cardápio com petiscos para serem servidos acompanhados de uma boa bebida.

ACESSIBILIDADE – O Meeting Point Pub está equipado para receber pessoas com acessibilidade para deficientes físicos desde o acesso na entrada principal, como nos banheiros e com todos os itens obrigatórios de segurança. Para os clientes cegos, o bar oferece um cardápio em braile, trazendo a descrição completa dos presentes produtos da casa.

BIKE FRIENDLY –  Adaptado com estrutura para atender as necessidades dos ciclistas, o Meeting Point Pub está equipado para receber bem quem chega pedalando com serviços específicos para o público.

Já a carta de bebida inclui diversas opções de drinques e destilados. O Meeting Point Pub investirá em um estilo de bebida diferenciado, as cervejas temáticas, além de cervejas artesanais e premium.

SERVIÇO:

Inauguração Meeting Point Pub
Quando: 18 de agosto, quinta-feira, às 18h30
Endereço:  Av. Professor Gomes de Mato, 209 - Montese
Funcionamento:  De terça à sábado, das 18h30 às 03h
Informações: (85) 3035.7782
Redes sociais: @MeetingPointPub