CIÊNCIA - COMPORTAMENTO
Ménage à Trois – Devo Topar?
“Aflorar a sexualidade traz um novo gás para a libido do casal. Mas devo salientar: seja qual for a aventura, os dois devem desejar e estar seguros.” – frase de Ana, a personagem do livro Sexo sem Amarras.
A vida moderna vem derrubando muitos tabus e evoluindo em vários aspectos da sexualidade. Muitas fantasias sexuais estão desocupando o lugar do obscuro, do proibido e enriquecendo momentos sexuais com frases picantes, narrativas ao pé-do-ouvido e, inclusive, com propostas e convites: que tal um ménage à trois?
Há quem ainda considere isso um absurdo, mas não é novidade para ninguém que essa é a fantasia mais cotada pelo público masculino: um encontro sexual com duas mulheres. Apesar das parceiras oscilarem também entre outras fantasias, começam a pensar com seriedade e estão gostando e se entregando a essa modalidade – seja com alguém do mesmo sexo ou do sexo oposto. Muitos casais vêm estreitando o relacionamento através da cumplicidade e com liberdade para expressar os próprios desejos. Sem dúvida, abrir um pouco o leque de variedades e novas formas de prazer contribui, e muito, para renovar os ares do casal e sair da tediosa rotina.
Enquanto a fantasia aparece no discurso ou nas narrativas picantes que aquecem momentos a dois, o desejo começa a alçar vôo em direção à realidade e tem gente que treme nas bases ao cogitar a possibilidade do sexo a três.
Nada melhor do que amadurecer a idéia para chegar à resposta. Antes de qualquer tomada de decisão, o casal deve nutrir um diálogo franco e aberto: compartilhar idéias, desejos, medos e inseguranças. Traçar os limites de cada um e estabelecer pactos de confiança: “isso eu gosto e quero; aquilo não gosto e não quero”. Visualizar a cena, mentalmente, também ajuda a descobrir o que cada um espera vivenciar e o que poderia desagradar. As condições do ménage devem estar bem estabelecidas e devem ser respeitadas para que não haja uma quebra na confiança ou qualquer tipo de “ressaca” ou ruptura. E, antes de partir para a ação, o casal deve estar seguro se deseja e tem capacidade de viver tal experiência com a maturidade necessária. Afinal, o que se deseja é viver situações novas que somem prazer aos dois e que fortaleçam a relação. E: “Ser liberal, em minha opinião, é saber somar prazer e querer.” – resume Ana em Sexo sem Amarras.
Se o casal optar pelo “Sim! queremos experimentar!” chegou a hora de refletir e dialogar sobre a escolha da terceira pessoa. Sabemos que é grande o número de adeptos à pratica do sexo a três, porém, é difícil encontrar alguém disponível que se enquadre no perfil do casal. Como primeiro experimento, não é aconselhável a escolha de uma pessoa próxima – física ou afetivamente. Isso pode gerar dúvidas ou inseguranças; a não ser que o casal seja amadurecido, e já viva uma relação bem distante da convencional.
Encontrar uma terceira pessoa é difícil até mesmo para aqueles que freqüentam casas de swing, boates e sites de relacionamento. É preciso cuidado, pois existem perfis falsos na internet e profissionais do sexo infiltrados em boates de casais como “esposas” ou “maridos” – o que exige um certo trabalho e sagacidade na hora de fazer contatos. No entanto, há também pessoas sinceras e casais verdadeiros com o mesmo desejo de viver variedades na busca pelo prazer. O importante é ter paciência para não se precipitar com a pessoa indevida. Enquanto isso vale a pena ir alimentando a fantasia a dois e fazer da procura uma brincadeira criativa e excitante.
Há quem opte por um profissional do sexo depois de avaliar os prós e os contras. Quanto a isso, a decisão é de cada um ou de cada casal. O fato de ser um profissional caracteriza a neutralidade – sem proximidade e afetividade – e garante o sigilo – exigido pela maioria dos casais. Somado a isso é mais rápido e fácil encontrar parceiros. Por outro lado, existe o risco de contrair doenças. Sobre isso, devo lembrar, é um problema que acontece com qualquer pessoa – profissional ou não. Sem camisinha ou outras precauções a aventura torna-se insanidade. Atenção: muitas pessoas esquecem, por exemplo, que seus dedos/unhas podem ser transmissores de doenças. Eles passeiam, ingenuamente, aqui e ali... em uma, na outra... sem preocupação. Porém, alguns cuidados com a própria saúde são necessários para garantir dias e noites de boas lembranças.
Quando o terceiro é escolhido e o casal está seguro e em sintonia, a noite promete ser boa e longa! Três pessoas numa cama significam três corpos prontos a explorar e serem explorados; três universos de fantasias e desejos sexuais; três pessoas querendo saciar a sede de novidades. Daí para frente, basta relaxar e se entregar. “Sensações duplicadas, prazer ao cubo!” – nos revela Ana no livro Sexo sem Amarras sobre a experiência do ménage a trois. A personagem ainda acrescenta: “O sexo é uma oportunidade mágica que todos nós temos. É uma entrega de corpos, uma troca de prazeres. Precisamos descobrir nossa potência e usá-la. Nada tem de mau, errado, sujo ou pecaminoso. A nossa cultura tenta nos impor isso, mas o assunto é muito mais simples e sublime. Trata-se de desejar, querer e permitir! Se atingimos essa compreensão, o sexo flui, autêntico e espontâneo.”
Independente da decisão, o casal deve estar atento aos pactos de confiança. Com isso, basta se entregar e se divertir!
Texto de Bia Areias, autora do livro “Sexo sem Amarras” publicado pela Editora Gente
“Aflorar a sexualidade traz um novo gás para a libido do casal. Mas devo salientar: seja qual for a aventura, os dois devem desejar e estar seguros.” – frase de Ana, a personagem do livro Sexo sem Amarras.
A vida moderna vem derrubando muitos tabus e evoluindo em vários aspectos da sexualidade. Muitas fantasias sexuais estão desocupando o lugar do obscuro, do proibido e enriquecendo momentos sexuais com frases picantes, narrativas ao pé-do-ouvido e, inclusive, com propostas e convites: que tal um ménage à trois?
Há quem ainda considere isso um absurdo, mas não é novidade para ninguém que essa é a fantasia mais cotada pelo público masculino: um encontro sexual com duas mulheres. Apesar das parceiras oscilarem também entre outras fantasias, começam a pensar com seriedade e estão gostando e se entregando a essa modalidade – seja com alguém do mesmo sexo ou do sexo oposto. Muitos casais vêm estreitando o relacionamento através da cumplicidade e com liberdade para expressar os próprios desejos. Sem dúvida, abrir um pouco o leque de variedades e novas formas de prazer contribui, e muito, para renovar os ares do casal e sair da tediosa rotina.
Enquanto a fantasia aparece no discurso ou nas narrativas picantes que aquecem momentos a dois, o desejo começa a alçar vôo em direção à realidade e tem gente que treme nas bases ao cogitar a possibilidade do sexo a três.
Nada melhor do que amadurecer a idéia para chegar à resposta. Antes de qualquer tomada de decisão, o casal deve nutrir um diálogo franco e aberto: compartilhar idéias, desejos, medos e inseguranças. Traçar os limites de cada um e estabelecer pactos de confiança: “isso eu gosto e quero; aquilo não gosto e não quero”. Visualizar a cena, mentalmente, também ajuda a descobrir o que cada um espera vivenciar e o que poderia desagradar. As condições do ménage devem estar bem estabelecidas e devem ser respeitadas para que não haja uma quebra na confiança ou qualquer tipo de “ressaca” ou ruptura. E, antes de partir para a ação, o casal deve estar seguro se deseja e tem capacidade de viver tal experiência com a maturidade necessária. Afinal, o que se deseja é viver situações novas que somem prazer aos dois e que fortaleçam a relação. E: “Ser liberal, em minha opinião, é saber somar prazer e querer.” – resume Ana em Sexo sem Amarras.
Se o casal optar pelo “Sim! queremos experimentar!” chegou a hora de refletir e dialogar sobre a escolha da terceira pessoa. Sabemos que é grande o número de adeptos à pratica do sexo a três, porém, é difícil encontrar alguém disponível que se enquadre no perfil do casal. Como primeiro experimento, não é aconselhável a escolha de uma pessoa próxima – física ou afetivamente. Isso pode gerar dúvidas ou inseguranças; a não ser que o casal seja amadurecido, e já viva uma relação bem distante da convencional.
Encontrar uma terceira pessoa é difícil até mesmo para aqueles que freqüentam casas de swing, boates e sites de relacionamento. É preciso cuidado, pois existem perfis falsos na internet e profissionais do sexo infiltrados em boates de casais como “esposas” ou “maridos” – o que exige um certo trabalho e sagacidade na hora de fazer contatos. No entanto, há também pessoas sinceras e casais verdadeiros com o mesmo desejo de viver variedades na busca pelo prazer. O importante é ter paciência para não se precipitar com a pessoa indevida. Enquanto isso vale a pena ir alimentando a fantasia a dois e fazer da procura uma brincadeira criativa e excitante.
Há quem opte por um profissional do sexo depois de avaliar os prós e os contras. Quanto a isso, a decisão é de cada um ou de cada casal. O fato de ser um profissional caracteriza a neutralidade – sem proximidade e afetividade – e garante o sigilo – exigido pela maioria dos casais. Somado a isso é mais rápido e fácil encontrar parceiros. Por outro lado, existe o risco de contrair doenças. Sobre isso, devo lembrar, é um problema que acontece com qualquer pessoa – profissional ou não. Sem camisinha ou outras precauções a aventura torna-se insanidade. Atenção: muitas pessoas esquecem, por exemplo, que seus dedos/unhas podem ser transmissores de doenças. Eles passeiam, ingenuamente, aqui e ali... em uma, na outra... sem preocupação. Porém, alguns cuidados com a própria saúde são necessários para garantir dias e noites de boas lembranças.
Quando o terceiro é escolhido e o casal está seguro e em sintonia, a noite promete ser boa e longa! Três pessoas numa cama significam três corpos prontos a explorar e serem explorados; três universos de fantasias e desejos sexuais; três pessoas querendo saciar a sede de novidades. Daí para frente, basta relaxar e se entregar. “Sensações duplicadas, prazer ao cubo!” – nos revela Ana no livro Sexo sem Amarras sobre a experiência do ménage a trois. A personagem ainda acrescenta: “O sexo é uma oportunidade mágica que todos nós temos. É uma entrega de corpos, uma troca de prazeres. Precisamos descobrir nossa potência e usá-la. Nada tem de mau, errado, sujo ou pecaminoso. A nossa cultura tenta nos impor isso, mas o assunto é muito mais simples e sublime. Trata-se de desejar, querer e permitir! Se atingimos essa compreensão, o sexo flui, autêntico e espontâneo.”
Independente da decisão, o casal deve estar atento aos pactos de confiança. Com isso, basta se entregar e se divertir!
Texto de Bia Areias, autora do livro “Sexo sem Amarras” publicado pela Editora Gente
CINEMA
Nova versão de “Dia dos namorados macabro”
Refilmagem de clássico do terror que chega à telona em plena sexta-feira 13
Um pesadelo há muito enterrado retorna para assombrar uma pequena cidade e uma das mais apavorantes histórias de terror ganha vida, de modo nunca visto antes. Refilmagem do orignal de 1981, na opinião de Quentin Tarantino “o melhor slasher de todos os tempos”, "Dia dos Namorados Macabro 3D" usa a mais recente e deslumbrante tecnologia estereográfica para inserir o público em um pesadelo aterrorizante sem precedentes. O filme chega aos cinemas de Fortaleza hoje, em plena sexta-feira 13, mas sua versão 3d não poderá ser vista, já que a cidade ainda não dispõe de salas com esta tecnologia.
No filme, uma tragédia mudou para sempre a cidade de Harmony. Tom Hanniger, inexperiente operário nas minas de carvão, causou um acidente nos túneis que matou cinco homens, deixando um único sobrevivente, Harry Warden, em coma permanente. Então, precisamente um ano depois, no Dia dos Namorados, Harry Warden acordou... e assassinou brutalmente 22 pessoas com uma picareta, antes de ser morto. Dez anos mais tarde, Tom Hanniger retorna a Harmony no Dia dos Namorados, ainda assombrado pelas mortes que causou. Lutando para reparar seu passado, ele combate também os sentimentos não resolvidos pela ex-namorada Sarah, agora casada com seu melhor amigo Axel, o xerife da cidade. Mas nessa noite, após um longo período de paz, algo retorna do passado obscuro de Harmony. Usando máscara de minerador e armado com uma picareta, um assassino circula livremente. E conforme ouvem seus passos se aproximando, Tom, Sarah e Axel percebem com pavor que só pode ser Harry Warden, que voltou para se vingar. Confira a programação de salas de exibição do Ceará e as estréias de outros filmes no blog Divirta-CE (www.divirta-ce.blogspot.com).
RANKING DA TELONA
"Watchmen" atinge topo de bilheteria nos EUA
No Brasil, o vencedor do Oscar “Quem quer ser um milionário?” é o mais assistido
O filme de ação "Watchmen" chegou ao topo da bilheteria neste final de semana nos EUA, com uma renda de US$ 55,7 milhões, tornando essa adaptação de história em quadrinhos a maior estreia de 2009 até o momento, segundo a empresa especializada Media by Numbers.
Dirigida por Zack Snyder, a produção é ambientada no período final da Guerra Fria, em 1985. Em cena, super-heróis uniformizados fazem parte do cotidiano dos EUA e um relógio que mede a tensão entre o país e a União Soviética está sempre parado nos cinco minutos para a meia-noite. Um possível confronto nuclear serve como pano de fundo. Os US$ 55,7 milhões de "Watchmen", no entanto, ainda estão abaixo dos US$ 70 milhões registrados na estreia de outro filme do diretor Snyder, "300", outra adaptação de uma história em quadrinhos.
O filme dos heróis mascarados se beneficiou de um período sem grandes lançamentos e facilmente superou outros títulos, como "Tyler Perry's Madea Goes to Jail", líder de bilheteria nas duas semanas anteriores. A comédia da produtora Lionsgate, na segunda posição do ranking dos filmes mais assistidos, apurou renda de US$ 8,8 milhões. Na terceira posição está o suspense "Taken, estrelado por Liam Neesom, com bilheteria de US$ 7,5 milhões. O filme dos estúdios Disney "Jonas Brothers: 3D Concert Experience" caiu da segunda para nona posição.
O vencedor do Oscar 2009, "Slumdog Millionaire" ("Quem Quer Ser um Milionário", no Brasil) ocupa a quarta posição, com uma bilheteria de US$ 6,9 milhões. Além dos cinemas americanos, o instituto de pesquisa Media By Numbers também apura as vendas de bilhetes em salas no Canadá. Com um orçamento de US$ 50 milhões, Street Fighter - The Legend of Chun-Li estreou na oitava posição, faturando apenas US$ 4,6 milhões, e é o primeiro grande fracasso de 2009 nos cinemas.
Quem Quer Ser um Milionário faturou pouco mais de 2 milhões de reais desde sua estreia no Brasil, em seis de março. O longa dirigido por Danny Boyle ganhou oito dos dez Oscar que concorreu, entre eles o de melhor filme e melhor diretor. A produção indiana está em primeiro lugar nas bilheterias, superando o blockbuster dos Estados Unidos e Inglaterra Watchmen, que ocupa a segunda posição. O terceiro lugar ficou com a estreia nacional O Menino da Porteira, seguido pelo fenômeno Se Eu Fosse Você 2, que caiu para a quarta colocação, mas já é o quarto filme mais visto no país, perdendo apenas para Titanic e Homem-Aranha 3 e 2.
As maiores bilheterias no Brasil
1 QUEM QUER SER UM... R$ 2.069.455,00
2 WATCHMEN 1.877.781,00
3 O MENINO DA PORTEIRA 1.154.617,00
4 SE EU FOSSE VOCÊ 2 900.158,00
5 OPERAÇÃO VALQUÍRIA 790.288,00
6 SIM, SENHOR 618.300,00
7 A PANTERA COR DE ROSA 2 560.598,00
8 O CURIOSO CASO DE... 546.850,00
9 UM HOTEL BOM PRA... 455.253,00
10 O LEITOR 243.971,00
*dias 6/7/8 de março (último fim de semana) - por renda
Nova geração de heróis
Após "300", diretor Zack Snyder apresenta "Watchmen" em Londres
A adaptação de uma história em quadrinhos serve novamente ao diretor americano Zack Snyder para chegar às telas com uma aventura de super-herói atípica, com a qual espera repetir o sucesso de seu trabalho anterior, "300", que contou com o ator Rodrigo Santoro no papel do rei Xerxes. O filme, intitulado "Watchmen", se baseia na HQ de mesmo nome desenhada por Dave Gibbons e escrita por Alan Moore no final dos anos 1980.
O longa-metragem está ambientado no final da Guerra Fria, com um belicoso Richard Nixon como presidente dos Estados Unidos e um possível confronto nuclear com a União Soviética como pano de fundo. Durante a apresentação do filme que ocorreu ontem em Londres, Snyder ressaltou que o livro original "é muito filosófico e nada emocional", mas que ele tentou fazer sua própria adaptação.
A fita, cuja estreia mundial foi marcada para 6 de março, começa com o assassinato de um membro do Watchmen, um grupo de heróis no qual alguns integrantes estão aposentados da vida pública enquanto outros triunfam graças a suas habilidades. Entre estes últimos está Dr. Manhattan, um cientista convertido em um ser azul e invencível, após ter sofrido um acidente em um laboratório, e a quem Nixon tinha recorrido anos antes --junto a outros de seus companheiros-- para acabar com a resistência na Guerra do Vietnã. Daí em diante, o espectador mergulha em quase três horas de ação, litros e litros de sangue e um pouco de sexo para ilustrar uma história mais complexa que o habitual em outras fitas de heróis.
O estilo esboçado por Snyder em "300" volta a ser visto em "Watchmen" graças, entre outras coisas, aos efeitos especiais, especialmente trabalhados pela equipe liderada pelo diretor, da mesma forma que a música desempenha também um papel crucial para o desenvolvimento do filme. O filme é protagonizado por Billy Crudup, Malin Akerman, Matthew Goode, Carla Gugino, Jackie Earle Haley, Jeffrey Dean Morgan e Patrick Wilson.
Seth Rogen e Elizabeth Banks revelam como foi o primeiro contato com pornografia
Novo filme de Kevin Smith estréia dia 20 de março em todo o país
Pagando Bem, Que Mal Tem? (Zack and Miri Make a Porno), estréia dia 20 de março nas principais salas de cinema do país, mas antes do lançamento os atores principais desta produção, Seth Rogen (Segurando as Pontas) e Elizabeth Banks (O Virgem de 40 Anos), revelam como foi para cada um, o primeiro contato com a pornografia em suas vidas.
“Acho que a primeira vez - quer dizer, a primeira vez em que vi fotos pornográficas, como as da Penthouse e da Playboy, foi debaixo da cama do meu tio”, conta Banks. “Ele tinha um colchão d’água. Eu e meus primos gostávamos de nos enfiar debaixo da cama. Nós devíamos ter uns sete anos. Tentamos arrancar uma página com bastante cuidado, para meu tio não perceber.”
A primeira experiência pornográfica de Rogen não foi tão divertida, mas foi ainda mais suja - literalmente. “Acho que eu tinha uns onze anos e estava fazendo uma peça em Chinatown, em Vancouver, e minha mãe me deixou solto. Como eu tinha chegado cedo, fui dar uma volta”, ele conta.
“Acabei achando umas páginas de revistas pornográficas misturadas na sarjeta. Era meio que uma bola de páginas, e lembro que olhei para ela e passei direto. Eu andei uns três metros e parei. Pensei: ‘cara... eu tenho que voltar e pegar aquilo’. Então eu dei umas voltas em torno das páginas, como um tubarão e, quando a barra estava limpa, agarrei as páginas e as enfiei no bolso, e fiquei todo molhado porque estava chovendo. Enfiei aquilo no bolso sem nem olhar. Eu fui lá ensaiar meu papel, e as páginas ficaram no meu bolso o tempo inteiro, e quando cheguei em casa e vi aquilo - e as páginas estavam todas dobradas e coladas -, mas quando eu finalmente vi aquilo, eu pirei.”
A dupla de jovens atores mostrou muita sintonia durantes as filmagens, na verdade, eles quase exageraram no set. Os dois caíam na gargalhada nos intervalos, e mantinham a energia no ar. Eles passaram uma tarde inteira pensando em filmes de Arnold Schwarzenegger que dariam bons filmes pornôs, como Um Tarado no Jardim de Infância e O Garanhão do Futuro. Ou, quem sabe, O Pegador.
Sinopse:
A vida não tem sido fácil para Zack (Seth Rogen) e Miri (Elizabeth Banks), amigos de longa data que dividem um quarto e uma montanha de dívidas. Depois de terem a água e a luz cortadas, eles têm a idéia de fazer um filme pornô caseiro para ganhar dinheiro rápido, e selecionam alguns amigos para ajudá-los. Os dois juram que o sexo não vai arruinar a amizade que existe entre eles. Mas, quando as gravações começam, o que era um negócio entre amigos se torna algo muito maior.
Refilmagem de clássico do terror que chega à telona em plena sexta-feira 13Um pesadelo há muito enterrado retorna para assombrar uma pequena cidade e uma das mais apavorantes histórias de terror ganha vida, de modo nunca visto antes. Refilmagem do orignal de 1981, na opinião de Quentin Tarantino “o melhor slasher de todos os tempos”, "Dia dos Namorados Macabro 3D" usa a mais recente e deslumbrante tecnologia estereográfica para inserir o público em um pesadelo aterrorizante sem precedentes. O filme chega aos cinemas de Fortaleza hoje, em plena sexta-feira 13, mas sua versão 3d não poderá ser vista, já que a cidade ainda não dispõe de salas com esta tecnologia.
No filme, uma tragédia mudou para sempre a cidade de Harmony. Tom Hanniger, inexperiente operário nas minas de carvão, causou um acidente nos túneis que matou cinco homens, deixando um único sobrevivente, Harry Warden, em coma permanente. Então, precisamente um ano depois, no Dia dos Namorados, Harry Warden acordou... e assassinou brutalmente 22 pessoas com uma picareta, antes de ser morto. Dez anos mais tarde, Tom Hanniger retorna a Harmony no Dia dos Namorados, ainda assombrado pelas mortes que causou. Lutando para reparar seu passado, ele combate também os sentimentos não resolvidos pela ex-namorada Sarah, agora casada com seu melhor amigo Axel, o xerife da cidade. Mas nessa noite, após um longo período de paz, algo retorna do passado obscuro de Harmony. Usando máscara de minerador e armado com uma picareta, um assassino circula livremente. E conforme ouvem seus passos se aproximando, Tom, Sarah e Axel percebem com pavor que só pode ser Harry Warden, que voltou para se vingar. Confira a programação de salas de exibição do Ceará e as estréias de outros filmes no blog Divirta-CE (www.divirta-ce.blogspot.com).
RANKING DA TELONA
"Watchmen" atinge topo de bilheteria nos EUANo Brasil, o vencedor do Oscar “Quem quer ser um milionário?” é o mais assistido
O filme de ação "Watchmen" chegou ao topo da bilheteria neste final de semana nos EUA, com uma renda de US$ 55,7 milhões, tornando essa adaptação de história em quadrinhos a maior estreia de 2009 até o momento, segundo a empresa especializada Media by Numbers.
Dirigida por Zack Snyder, a produção é ambientada no período final da Guerra Fria, em 1985. Em cena, super-heróis uniformizados fazem parte do cotidiano dos EUA e um relógio que mede a tensão entre o país e a União Soviética está sempre parado nos cinco minutos para a meia-noite. Um possível confronto nuclear serve como pano de fundo. Os US$ 55,7 milhões de "Watchmen", no entanto, ainda estão abaixo dos US$ 70 milhões registrados na estreia de outro filme do diretor Snyder, "300", outra adaptação de uma história em quadrinhos.
O filme dos heróis mascarados se beneficiou de um período sem grandes lançamentos e facilmente superou outros títulos, como "Tyler Perry's Madea Goes to Jail", líder de bilheteria nas duas semanas anteriores. A comédia da produtora Lionsgate, na segunda posição do ranking dos filmes mais assistidos, apurou renda de US$ 8,8 milhões. Na terceira posição está o suspense "Taken, estrelado por Liam Neesom, com bilheteria de US$ 7,5 milhões. O filme dos estúdios Disney "Jonas Brothers: 3D Concert Experience" caiu da segunda para nona posição.
O vencedor do Oscar 2009, "Slumdog Millionaire" ("Quem Quer Ser um Milionário", no Brasil) ocupa a quarta posição, com uma bilheteria de US$ 6,9 milhões. Além dos cinemas americanos, o instituto de pesquisa Media By Numbers também apura as vendas de bilhetes em salas no Canadá. Com um orçamento de US$ 50 milhões, Street Fighter - The Legend of Chun-Li estreou na oitava posição, faturando apenas US$ 4,6 milhões, e é o primeiro grande fracasso de 2009 nos cinemas.
Quem Quer Ser um Milionário faturou pouco mais de 2 milhões de reais desde sua estreia no Brasil, em seis de março. O longa dirigido por Danny Boyle ganhou oito dos dez Oscar que concorreu, entre eles o de melhor filme e melhor diretor. A produção indiana está em primeiro lugar nas bilheterias, superando o blockbuster dos Estados Unidos e Inglaterra Watchmen, que ocupa a segunda posição. O terceiro lugar ficou com a estreia nacional O Menino da Porteira, seguido pelo fenômeno Se Eu Fosse Você 2, que caiu para a quarta colocação, mas já é o quarto filme mais visto no país, perdendo apenas para Titanic e Homem-Aranha 3 e 2.
As maiores bilheterias no Brasil
1 QUEM QUER SER UM... R$ 2.069.455,00
2 WATCHMEN 1.877.781,00
3 O MENINO DA PORTEIRA 1.154.617,00
4 SE EU FOSSE VOCÊ 2 900.158,00
5 OPERAÇÃO VALQUÍRIA 790.288,00
6 SIM, SENHOR 618.300,00
7 A PANTERA COR DE ROSA 2 560.598,00
8 O CURIOSO CASO DE... 546.850,00
9 UM HOTEL BOM PRA... 455.253,00
10 O LEITOR 243.971,00
*dias 6/7/8 de março (último fim de semana) - por renda
Nova geração de heróis
Após "300", diretor Zack Snyder apresenta "Watchmen" em Londres
A adaptação de uma história em quadrinhos serve novamente ao diretor americano Zack Snyder para chegar às telas com uma aventura de super-herói atípica, com a qual espera repetir o sucesso de seu trabalho anterior, "300", que contou com o ator Rodrigo Santoro no papel do rei Xerxes. O filme, intitulado "Watchmen", se baseia na HQ de mesmo nome desenhada por Dave Gibbons e escrita por Alan Moore no final dos anos 1980.O longa-metragem está ambientado no final da Guerra Fria, com um belicoso Richard Nixon como presidente dos Estados Unidos e um possível confronto nuclear com a União Soviética como pano de fundo. Durante a apresentação do filme que ocorreu ontem em Londres, Snyder ressaltou que o livro original "é muito filosófico e nada emocional", mas que ele tentou fazer sua própria adaptação.
A fita, cuja estreia mundial foi marcada para 6 de março, começa com o assassinato de um membro do Watchmen, um grupo de heróis no qual alguns integrantes estão aposentados da vida pública enquanto outros triunfam graças a suas habilidades. Entre estes últimos está Dr. Manhattan, um cientista convertido em um ser azul e invencível, após ter sofrido um acidente em um laboratório, e a quem Nixon tinha recorrido anos antes --junto a outros de seus companheiros-- para acabar com a resistência na Guerra do Vietnã. Daí em diante, o espectador mergulha em quase três horas de ação, litros e litros de sangue e um pouco de sexo para ilustrar uma história mais complexa que o habitual em outras fitas de heróis.
O estilo esboçado por Snyder em "300" volta a ser visto em "Watchmen" graças, entre outras coisas, aos efeitos especiais, especialmente trabalhados pela equipe liderada pelo diretor, da mesma forma que a música desempenha também um papel crucial para o desenvolvimento do filme. O filme é protagonizado por Billy Crudup, Malin Akerman, Matthew Goode, Carla Gugino, Jackie Earle Haley, Jeffrey Dean Morgan e Patrick Wilson.
Seth Rogen e Elizabeth Banks revelam como foi o primeiro contato com pornografia
Novo filme de Kevin Smith estréia dia 20 de março em todo o país
Pagando Bem, Que Mal Tem? (Zack and Miri Make a Porno), estréia dia 20 de março nas principais salas de cinema do país, mas antes do lançamento os atores principais desta produção, Seth Rogen (Segurando as Pontas) e Elizabeth Banks (O Virgem de 40 Anos), revelam como foi para cada um, o primeiro contato com a pornografia em suas vidas.
“Acho que a primeira vez - quer dizer, a primeira vez em que vi fotos pornográficas, como as da Penthouse e da Playboy, foi debaixo da cama do meu tio”, conta Banks. “Ele tinha um colchão d’água. Eu e meus primos gostávamos de nos enfiar debaixo da cama. Nós devíamos ter uns sete anos. Tentamos arrancar uma página com bastante cuidado, para meu tio não perceber.”
A primeira experiência pornográfica de Rogen não foi tão divertida, mas foi ainda mais suja - literalmente. “Acho que eu tinha uns onze anos e estava fazendo uma peça em Chinatown, em Vancouver, e minha mãe me deixou solto. Como eu tinha chegado cedo, fui dar uma volta”, ele conta.
“Acabei achando umas páginas de revistas pornográficas misturadas na sarjeta. Era meio que uma bola de páginas, e lembro que olhei para ela e passei direto. Eu andei uns três metros e parei. Pensei: ‘cara... eu tenho que voltar e pegar aquilo’. Então eu dei umas voltas em torno das páginas, como um tubarão e, quando a barra estava limpa, agarrei as páginas e as enfiei no bolso, e fiquei todo molhado porque estava chovendo. Enfiei aquilo no bolso sem nem olhar. Eu fui lá ensaiar meu papel, e as páginas ficaram no meu bolso o tempo inteiro, e quando cheguei em casa e vi aquilo - e as páginas estavam todas dobradas e coladas -, mas quando eu finalmente vi aquilo, eu pirei.”
A dupla de jovens atores mostrou muita sintonia durantes as filmagens, na verdade, eles quase exageraram no set. Os dois caíam na gargalhada nos intervalos, e mantinham a energia no ar. Eles passaram uma tarde inteira pensando em filmes de Arnold Schwarzenegger que dariam bons filmes pornôs, como Um Tarado no Jardim de Infância e O Garanhão do Futuro. Ou, quem sabe, O Pegador.
Sinopse:
A vida não tem sido fácil para Zack (Seth Rogen) e Miri (Elizabeth Banks), amigos de longa data que dividem um quarto e uma montanha de dívidas. Depois de terem a água e a luz cortadas, eles têm a idéia de fazer um filme pornô caseiro para ganhar dinheiro rápido, e selecionam alguns amigos para ajudá-los. Os dois juram que o sexo não vai arruinar a amizade que existe entre eles. Mas, quando as gravações começam, o que era um negócio entre amigos se torna algo muito maior.
CINEMA CEARÁ
Crianças produzem curta-metragem de animação para estrear no 19º Cine Ceará
Por meio do Cine Itinerante 2008, a Coelce promoveu exibição de filmes em mais de 20 municípios e oficinas em dez bairros de Fortaleza
Eles são estudantes com idade acima de oito anos, vivem em bairros diferentes, não se conhecem, mas têm em comum o talento na arte do desenho de animação. São dez crianças que a partir de quarta-feira, dia 11 de março, vão estar juntas, durante um mês, na mesma sala de aula do Curso de Extensão de Cinema de Animação, na Casa Amarela Eusélio Oliveira, da Universidade Federal do Ceará - UFC. Esta é a última etapa do projeto Cine Itinerante 2008 (Cine Coelce), que ano passado promoveu exibição de filmes em mais de 20 municípios e oficinas em dez bairros de Fortaleza.
Com foco no desenvolvimento educacional a partir do audiovisual, o projeto Cine Itinerante 2008 é promovido e patrocinado pela Coelce, por meio de sua política de responsabilidade social e fomento à cultura e educação. A realização é da Associação Cultural Cine Ceará e conta com apoio do Governo do Estado do Ceará, através da Secretaria da Cultura (Secult) e da Universidade Federal do Ceará, por meio da Casa Amarela Eusélio Oliveira.
As dez crianças que vão participar do Curso de Extensão de Cinema de Animação são meninos e meninas que se destacaram entre os 200 participantes das oficinas realizadas entre os meses de setembro e outubro de 2008. Nelas, puderam conhecer a história do cinema de animação e as diferentes técnicas usadas. Agora, terão a oportunidade de produzir o próprio filme de curta-metragem, que será lançado no dia 28 de julho, na noite de abertura do 19º Cine Ceará.
No início de dezembro as 200 crianças se encontraram no Salão Brasil do Hotel Oásis Atlântico para assistirem ao filme montado a partir dos desenhos animados que eles produziram durante as oficinas nos bairros. Na ocasião, todos receberam o certificado de conclusão e os dez que se destacaram foram premiados com a bolsa de estudo para curso que farão agora em março.
Os dez selecionados
Os dez estudantes que participarão este mês do curso são: Antônio Thiago Mesquita Silva (Bairro Edson Queiroz), Lílian Taynara da Silva do Nascimento (Parque São Gerardo), Artur Bruno (Barra do Ceará), Alisson Junior Rodrigues de Menezes (Genipabu), Alysson Sousa (Conjunto Ciro Gomes), Talita Rodrigues Martins (Antônio Bezerra), Letícia da Costa Barros (Messejana), Rodrigo Monteiro (Conjunto Ceará), Francisco Renan Silva do Nascimento (Conjunto Tupamirim), Romário Carlos da Silva (Dias Macedo).
Durante um mês, sob a orientação do professor e cineasta Telmo Carvalho, com a participação de Josimário Façanha, os dez alunos vão aprender mais sobre a história do cinema de animação, as diferentes técnicas usadas pelos animadores (desenho animado, recortes, tridimensional, lápis de cor, aquarela), vão assistir e analisar vários filmes. Na parte prática, vão produzir, juntos, um filme de curta-metragem de animação, que será lançado na próxima edição do Cine Ceará, quando subirão ao palco para receber o certificado do curso.
Este será o segundo filme produzido por alunos das oficinas de cinema de animação nos bairros da capital. Outros dez estudantes selecionados nas oficinas de 2007 produziram, no início de 2008, o curta-metragem “Tele Visão”, lançado em abril do ano passado, também no Cine Ceará.
O projeto Cine Itinerante 2008
Com a proposta de fomentar a cultura e a educação através do cinema, o projeto já capacitou 400 crianças. Mas esse trabalho de educação através do audiovisual vai além das oficinas. Levar cinema de qualidade para os mais diversos municípios cearenses é também uma meta.
Desde sua criação, em 2006 o projeto passou por mais de 80 municípios cearenses, do Cariri ao Sertão Central, dos Inhamuns à Serra Grande, do Vale do Jaguaribe às cidades litorâneas, transformando praças públicas em grandes cinemas a céu aberto, atingindo um público superior a 26 mil expectadores. Na bagagem, uma estrutura completa de projeção para a exibição gratuita de premiados filmes cearenses, divulgando a sétima arte para uma população que dificilmente teria acesso às salas de cinema.
Ano passado, além das oficinas em dez bairros de Fortaleza, o projeto Cine Itinerante 2008 exibiu filmes nos municípios de Itapajé, Itapipoca, Massapé, Sobral, Boa Viagem, Carnaubal, Acopiara, Araripe, Campos Sales, Crato, Juazeiro do Norte, Aracati, Redenção, Aquiraz, Pacajus, Itaiçaba, Lavras da Mangabeira, Palhano, Jaguaruana, Mauriti, Graça e Nova Russas.
CINE SOBREMESA
Exibição gratuita de filmes no Sobrado dr. José Lourenço
A programação de março contará com a exibição de produções locais
Alunos e ex-alunos do curso Pontos de Corte promovem nas quartas-feiras de janeiro, dias 11, 18 e 25 o cineclube "Cine Sobremesa", no Sobrado dr. José Lourenço. O projeto é realizado em parceria com a Secretaria da Cultura do Estado, via Sobrado dr. José Lourenço, e a Associação Cearense de Cinema e Vídeo (ACCV). Tendo como público alvo os trabalhadores do Centro de Fortaleza, o projeto exibe gratuitamente no horário do almoço filmes de média e curta-metragem, priorizando a produção cearense.
O primeiro curta é o tema principal da programação de março, que contará com a exibição de produções locais que introduziram grandes realizadores cearenses no mercado audiovisual, além de obras de artistas iniciantes dessa arte. Os primeiros projetos de realizadores reconhecidos, dialogando com os trabalhos dos novos profissionais, é o que vem propor o Cine Sobremesa com a mostra "Meu primeiro curta”, proporcionando um bom momento para discutir os caminhos de inserção no mercado local, suas dificuldades e incentivos.
Programação 11 de março:
CONTO LOGO O QUANTO LOUCO (23 min). Primeiro curta de Lília Moema, realizado em 1992, com uma câmera S-VHS. Adaptado do conto homônimo de Eliza Gunther, esta ficção descreve os delírios de um marinheiro (Joca Andrade) confinado num hospício. Um monólogo marcado pela presença de personagens que povoam sua confusa mente. Homossexualismo, adultério e morte são ingredientes que determinam a desestruturação do militar, cuja maior honra é ter sido condecorado pelo Presidente.
CINE HOLIÚDY O ASTISTA CONTRA O CABA DO MAL (15min) é o primeiro curta de Halder Gomes, realizado em 2004, no filme Francisgleydson é o proprietário do Cine Holiúdy, humilde cinema no interior do Ceará nos anos 70. Ele se multiplica nas funções de bilheteiro, lanterninha e projecionista, para levar a magia dos filmes de Kung Fu às telas. Um súbito defeito no projetor o levaria ao maior desafio de sua vida: conter os ânimos da enfurecida platéia e de quebra contar o restante do filme. Tarefa fácil para o desenrolado Francisgleydisson… se ele tivesse assistido ao filme! Primeiro filme inteiramente falado em cearencês!
ALMEIDA NA ESCADA (16min) Lenildo Gomes nos traz em sua primeira realização Almeida, personagem que leva uma vida aparentemente tranqüila. Poucos amigos, parece sofrer de um problema típico de pessoas na sua condição física de gordo: a baixa estima. Toda essa normalidade é abalada quando Jorge, um típico conquistador estereotipado se muda para o apartamento vizinho. Entre gozações diversas, a sua vida muda. Ele passa a se dedicar a uma forma de vingança, acompanhando todos os movimentos de Jorge.
O FACÍNORA (3min) de Diego Akel é um curta metragem de produção cearense em desenho animado. Nele um homem caminha tranqüilamente pela rua e acaba envolvido em acontecimentos de enormes proporções. Até que ponto um simples fato pode mudar a vida de uma pessoa? Seria a sociedade controlada pela mídia ou a mídia controlada pela sociedade? Segundo Diego Akel (25 anos) "O Facínora" é seu primeiro filme "de verdade", isto é, que fez pra valer, arriscando todas as fichas numa carreira de cineasta. O curta foi feito de forma totalmente independente, e foi concebido e desenvolvido em praticamente duas semanas apenas, por Akel e seu irmão Denis Akel, para tentar entrar nos últimos dias de inscrição de um festival de animação - do qual foi recebido a tempo e selecionado.
Serviço:
Cine Sobremesa
Dias: 11 18 e 25 de março de 2009.
Horário: de 12h às 14h.
Local: Sobrado Dr. José Lourenço (Rua Major Facundo, 154 [WINDOWS-1252?]–
Centro)
Informações: 3101.8826
ENTRADA GRATUITA
100 anos de Patativa
Documentário de Rosemberg Cariry estreia no dia do centenário do poeta de Assaré
Estreou dia 5 de março, no Espaço Unibanco Dragão do Mar, o documentário “Patativa do Assaré: Ave Poesia”. O filme entra em cartaz na data do centenario do poeta cearense e é uma produção de Rosemberg Cariry e foi vencedor do 5º Festival de Belém do Cinema Brasileiro. Neste documentário histórico, o público poderá acompanhar um pouco dos 93 anos de vida e poesia de Patativa do Assaré. Além da imagem “oficial” do poeta, o documentário mostra aspectos do seu trabalho na roça e do cotidiano com a família e os amigos. A narrativa começa com imagens do velório de Patativa, em nove de julho de 2002, e, a partir daí, percorre sua vida, com referências a acontecimentos pessoais e históricos. “Patativa é mais do que um poeta. Ele representou a figura arquetípica do velho sábio, do grande mestre, a quem sempre prestamos reverência. A poesia, a consciência política e a ética do Patativa são coisas que marcaram a conduta de vida de uma geração”, comenta Cariry. Desde 1978, que o cineasta cearense vem filmando aspectos da vida de Patativa do Assaré. “Quando estava em Fortaleza, ele ficava lá em casa, onde registrei muitas de suas conversas gostosas. E eu sempre retribuía a visita, indo até Assaré. Tenho mais de 100 horas de filmagens com ele. Registros em Super-8, 16mm, 35mm, U-Martic, Betacam, em todas as bitolas de vídeo e cinema”, conta. Na construção de “Patativa do Assaré - Ave Poesia”, com 84 minutos de duração, Rosemberg Cariry mergulhou em seu arquivo pessoal. “Depois da morte do poeta, passei algum tempo para criar coragem e fazer o filme. Foi quando me debrucei sobre meu farto material”, diz. “O resultado é um filme onde o Patativa fala e mostra-se em suas dimensões poética, humana e política. Não procurei fazer um grande exercício de linguagem.Não tem nada de inovador na produção. Fiz este filme para o velho mestre, para que as pessoas vejam e compreendam a grandeza de Patativa do Assaré. Espero que o filme esteja à altura do poeta”, completa. Muitos depoimentos ajudam a construir a imagem de Patativa do Assaré. Ricardo Bezerra, Raimundo Fagner, Fausto Nilo, Oswald Barroso, Amâncio, que conviveram com o poeta, participam do filme com seus depoimentos. A obra é resultado de anos de vivência e pesquisa. Além de depoimentos, imagens documentais de Patativa do Assaré e acontecimentos históricos, são usados registros de jornais, tevê, rádio e muitas apresentações públicas do poeta, em teatros, feiras.
DVD do filme “Bezerra de Menezes” chega às lojas e locadoras
Sucesso de bilheteria nos cinemas de todo o país, o filme “Bezerra de Menezes: o Diário de um Espírito” chega às lojas e locadoras de todo o país em formato de DVD a partir do próximo dia 4 de março. Nos extras, o DVD traz o making of das gravações, comentários dos diretores e um depoimento do ator Lúcio Mauro sobre o médico cearense Bezerra de Menezes. Lançado nos cinemas no dia 29 de agosto de 2008 com distribuição da Fox Filmes e apoio da Globofilmes, “Bezerra de Menezes: o Diário de um Espírito” foi visto por mais de 480 mil espectadores em todo o Brasil. Para suprir a demanda crescente nas primeiras semanas de exibição, a distribuidora ampliou o número de salas, levando a produção cearense para cinemas de cidades que fogem ao roteiro tradicional percorrido pela sétima arte.
No filme, a trajetória do médico cearense Bezerra de Menezes (1831-1900) é contada através da lente do passado, levando às telas cenários construídos em Fortaleza, Guaramiranga e Maranguape, no Ceará, além de Recife (PE) e Rio de Janeiro (RJ). “Bezerra de Menezes: o Diário de um Espírito” é uma realização da Associação Estação da Luz e tem na produção a Trio Filmes, com um orçamento de aproximadamente R$ 2,7 milhões. A direção é dos cineastas Glauber Filho e Joe Pimentel e, no elenco, os telespectadores contam com a atuação de atores de renome nacional, como Carlos Vereza, Lúcio Mauro e Caio Blat, além de um casting de atores cearenses, como Magno Oliveira, Lucas Ribeiro e B. de Paiva, entre outros. Baseado em fatos reais, o longa adota uma seqüência cronológica das experiências vividas por Bezerra de Menezes, conduzidas em narrativa pelo protagonista do filme, Carlos Vereza. Dramas pessoais de uma mudança íntima, o rompimento com a família pela opção religiosa e o conflito com as oligarquias no combate à escravidão são alguns pontos marcantes da trajetória do médico, adaptados para o audiovisual.
Curta metragem cearense na sessão "Curta às seis"
Começa no dia 27 de fevereiro, em Fortaleza, a próxima etapa do projeto Curta Petrobrás às Seis. O programa deste mês apresenta o tema “ Deslocamento” e traz em sua programação o curta cearense “Dos Restos e das Solidões” do diretor Petrus Cariry.
“Ocidente”, de Leonardo Sette e “Sete Vidas”, de Marcelo Spomberg e Zé Mucinho também fazem parte da programação que fica em cartaz até o dia 24 de março. O Projeto Curta Petrobrás às Seis segue com suas sessões gratuitas e sempre às 18h em Fortaleza e em mais 19 cidades do país.
Fotos de divulgação estão disponíveis no site http://www.curtaasseis.com.br/. Mais informações para a imprensa, com Renata e Juliana (renata@procultura.com.br, juliana @procultura.com.br), pelo telefone 11 3263-0197.
FORTALEZA
Programação de 27 de fevereiro a 24 de março
Curta Petrobras às Seis – Grátis- http://www.curtaasseis.com.br/
Espaço Unibanco Dragão do Mar - Centro Cultural Dragão do Mar
Rua Dragão do Mar, 41 - Fortaleza – CE
Programa: Curta Deslocamento
Dos Restos e das Solidões – Petrus Cariry
CE – 2006 – 13 min – Doc – cor
Nos sertões dos Inhamuns, o pedaço de terra mais seco e pobre do Ceará, a cidade fantasma de Cococi, entre ruínas e abandono, é uma espécie de museu vivo de épocas imemoriáveis. No meio da caatinga profunda, vagando entre as ruínas e as sombras, vive Dona Laura.
Ocidente – Leonardo Sette
PE – 2008 – 7 min – Doc – cor
Um casal em viagem.
Sete Vidas – Marcelo Spomberg e Zé Mucinho
SP – 2007 – 19 min – Fic – cor
Sete pessoas acreditam ser donas de um gato que é, na verdade, um escritor reencarnado. A narrativa obriga também o bichano a tomar uma importante e difícil decisão: escolher a quem ele pertence, afinal.
Sumidouro – Cris Azzi
MG – 2006– Doc – 18 min – cor
Documentário que aborda a migração de duas comunidades, Porto dos Coris e Peixe Cru, situadas na região do Vale do Jequitinhonha, Minas Gerais, que serão inundadas pelo reservatório de água da Usina Hidrelétrica de Irapé.
Selecionados do projeto "Fortalezas"
Foram selecionados 11 projetos, dos 35 inscritos, que vão (re)desenhar as Fortalezas da Cidade num vídeo coletivo a ser exibido em Abril, celebrando o aniversário de 283 anos de Fortaleza. O Núcleo de Produção Digital Vila das Artes, complexo cultural vinculado à Secretaria de Cultura da Prefeitura de Fortaleza, divulga a relação dos 11 candidatos selecionados para compor o vídeo coletivo sobre as Fortalezas da Cidade. Foram inscritos 35 projetos e a comissão julgadora levou em consideração para a seleção propostas que apresentavam inovação de linguagem, criatividade e viabilidade de produção. Os projetos audiovisuais Fortalezas e Fortaleza 24H (produzido no ano passado) foram criados para celebrar o aniversário da Cidade, comemorado no dia 13 de Abril. Este ano o vídeo será lançado no final de Abril. Cada participante selecionado produzirá um curta-metragem de até cinco minutos que, editado, será reunido em um único vídeo. Para a gravação, que já tem início no dia 16 de março, os selecionados receberão do NPD apoio técnico e estrutura para produção. Conforme consta no edital até 4 pessoas poderiam ser convidadas. A comissão decidiu convidar uma personalidade da cidade para realizar o 12º vídeo. O nome será divulgado após a confirmação de aceitação do convite. A comissão de seleção, indicada pelo Conselho Gestor do NPD, foi composta pelo cineasta e presidente da Associação Cearense de Cinema e Vídeo (ACCV), Duarte Ferreira de Sousa, pela doutora em sociologia e realizadora audiovisual Sylvia Beatriz Furtado, e pelo coordenador de Arte e Política da Vila das Artes, especialista em antropologia visual Fábio Giorgio Azevedo. Os projetos selecionados foram:“Dona Geralda ... São Sebastião”, de Marcelo Brasileiro“Até onze e meia”, de Raimundo Régis Negreiros de Andrade Filho“Entre trânsitos (Retorno a um lugar)”, de Leonardo Ferreira“Ibiora”, de Pedro Paulo Fernandes Araújo“Calçadas”, de Beatriz Jucá Pinheiro“Um lord abandonado com cinco famílias de um minuto cada”, de Tiago Pedro de Araújo Pereira“Seu Vavá e as paixões pela sétima arte”, de Iasminda Barbosa de Matos“Titãs”, de Daniele Amaral Lima“Comunidade Sabiaguaba”, de Ítalo Rodrigues Sousa“Alcides”, de José Ribamar Coelho Neto“Um Tal Bob Tal”, de José Meneleu Neto O NPD Vila das Artes é um programa da Rede Olhar Brasil, mantido em parceria entre a Prefeitura de Fortaleza e o Ministério da Cultura. Apóia e fomenta a atividade audiovisual local, através de ações de formação, qualificação técnica, difusão e acesso público a serviços de captação e edição. Informações na Vila das Artes (rua 24 de Maio, 1221, esquina com Meton de Alencar, Centro), através do email npdfortaleza@gmail.com e pelos telefones 3105-1410 ou 3252-1444.
Por meio do Cine Itinerante 2008, a Coelce promoveu exibição de filmes em mais de 20 municípios e oficinas em dez bairros de FortalezaEles são estudantes com idade acima de oito anos, vivem em bairros diferentes, não se conhecem, mas têm em comum o talento na arte do desenho de animação. São dez crianças que a partir de quarta-feira, dia 11 de março, vão estar juntas, durante um mês, na mesma sala de aula do Curso de Extensão de Cinema de Animação, na Casa Amarela Eusélio Oliveira, da Universidade Federal do Ceará - UFC. Esta é a última etapa do projeto Cine Itinerante 2008 (Cine Coelce), que ano passado promoveu exibição de filmes em mais de 20 municípios e oficinas em dez bairros de Fortaleza.
Com foco no desenvolvimento educacional a partir do audiovisual, o projeto Cine Itinerante 2008 é promovido e patrocinado pela Coelce, por meio de sua política de responsabilidade social e fomento à cultura e educação. A realização é da Associação Cultural Cine Ceará e conta com apoio do Governo do Estado do Ceará, através da Secretaria da Cultura (Secult) e da Universidade Federal do Ceará, por meio da Casa Amarela Eusélio Oliveira.
As dez crianças que vão participar do Curso de Extensão de Cinema de Animação são meninos e meninas que se destacaram entre os 200 participantes das oficinas realizadas entre os meses de setembro e outubro de 2008. Nelas, puderam conhecer a história do cinema de animação e as diferentes técnicas usadas. Agora, terão a oportunidade de produzir o próprio filme de curta-metragem, que será lançado no dia 28 de julho, na noite de abertura do 19º Cine Ceará.
No início de dezembro as 200 crianças se encontraram no Salão Brasil do Hotel Oásis Atlântico para assistirem ao filme montado a partir dos desenhos animados que eles produziram durante as oficinas nos bairros. Na ocasião, todos receberam o certificado de conclusão e os dez que se destacaram foram premiados com a bolsa de estudo para curso que farão agora em março.
Os dez selecionados
Os dez estudantes que participarão este mês do curso são: Antônio Thiago Mesquita Silva (Bairro Edson Queiroz), Lílian Taynara da Silva do Nascimento (Parque São Gerardo), Artur Bruno (Barra do Ceará), Alisson Junior Rodrigues de Menezes (Genipabu), Alysson Sousa (Conjunto Ciro Gomes), Talita Rodrigues Martins (Antônio Bezerra), Letícia da Costa Barros (Messejana), Rodrigo Monteiro (Conjunto Ceará), Francisco Renan Silva do Nascimento (Conjunto Tupamirim), Romário Carlos da Silva (Dias Macedo).
Durante um mês, sob a orientação do professor e cineasta Telmo Carvalho, com a participação de Josimário Façanha, os dez alunos vão aprender mais sobre a história do cinema de animação, as diferentes técnicas usadas pelos animadores (desenho animado, recortes, tridimensional, lápis de cor, aquarela), vão assistir e analisar vários filmes. Na parte prática, vão produzir, juntos, um filme de curta-metragem de animação, que será lançado na próxima edição do Cine Ceará, quando subirão ao palco para receber o certificado do curso.
Este será o segundo filme produzido por alunos das oficinas de cinema de animação nos bairros da capital. Outros dez estudantes selecionados nas oficinas de 2007 produziram, no início de 2008, o curta-metragem “Tele Visão”, lançado em abril do ano passado, também no Cine Ceará.
O projeto Cine Itinerante 2008
Com a proposta de fomentar a cultura e a educação através do cinema, o projeto já capacitou 400 crianças. Mas esse trabalho de educação através do audiovisual vai além das oficinas. Levar cinema de qualidade para os mais diversos municípios cearenses é também uma meta.
Desde sua criação, em 2006 o projeto passou por mais de 80 municípios cearenses, do Cariri ao Sertão Central, dos Inhamuns à Serra Grande, do Vale do Jaguaribe às cidades litorâneas, transformando praças públicas em grandes cinemas a céu aberto, atingindo um público superior a 26 mil expectadores. Na bagagem, uma estrutura completa de projeção para a exibição gratuita de premiados filmes cearenses, divulgando a sétima arte para uma população que dificilmente teria acesso às salas de cinema.
Ano passado, além das oficinas em dez bairros de Fortaleza, o projeto Cine Itinerante 2008 exibiu filmes nos municípios de Itapajé, Itapipoca, Massapé, Sobral, Boa Viagem, Carnaubal, Acopiara, Araripe, Campos Sales, Crato, Juazeiro do Norte, Aracati, Redenção, Aquiraz, Pacajus, Itaiçaba, Lavras da Mangabeira, Palhano, Jaguaruana, Mauriti, Graça e Nova Russas.
CINE SOBREMESA
Exibição gratuita de filmes no Sobrado dr. José Lourenço
A programação de março contará com a exibição de produções locais
Alunos e ex-alunos do curso Pontos de Corte promovem nas quartas-feiras de janeiro, dias 11, 18 e 25 o cineclube "Cine Sobremesa", no Sobrado dr. José Lourenço. O projeto é realizado em parceria com a Secretaria da Cultura do Estado, via Sobrado dr. José Lourenço, e a Associação Cearense de Cinema e Vídeo (ACCV). Tendo como público alvo os trabalhadores do Centro de Fortaleza, o projeto exibe gratuitamente no horário do almoço filmes de média e curta-metragem, priorizando a produção cearense.
O primeiro curta é o tema principal da programação de março, que contará com a exibição de produções locais que introduziram grandes realizadores cearenses no mercado audiovisual, além de obras de artistas iniciantes dessa arte. Os primeiros projetos de realizadores reconhecidos, dialogando com os trabalhos dos novos profissionais, é o que vem propor o Cine Sobremesa com a mostra "Meu primeiro curta”, proporcionando um bom momento para discutir os caminhos de inserção no mercado local, suas dificuldades e incentivos.
Programação 11 de março:
CONTO LOGO O QUANTO LOUCO (23 min). Primeiro curta de Lília Moema, realizado em 1992, com uma câmera S-VHS. Adaptado do conto homônimo de Eliza Gunther, esta ficção descreve os delírios de um marinheiro (Joca Andrade) confinado num hospício. Um monólogo marcado pela presença de personagens que povoam sua confusa mente. Homossexualismo, adultério e morte são ingredientes que determinam a desestruturação do militar, cuja maior honra é ter sido condecorado pelo Presidente.
CINE HOLIÚDY O ASTISTA CONTRA O CABA DO MAL (15min) é o primeiro curta de Halder Gomes, realizado em 2004, no filme Francisgleydson é o proprietário do Cine Holiúdy, humilde cinema no interior do Ceará nos anos 70. Ele se multiplica nas funções de bilheteiro, lanterninha e projecionista, para levar a magia dos filmes de Kung Fu às telas. Um súbito defeito no projetor o levaria ao maior desafio de sua vida: conter os ânimos da enfurecida platéia e de quebra contar o restante do filme. Tarefa fácil para o desenrolado Francisgleydisson… se ele tivesse assistido ao filme! Primeiro filme inteiramente falado em cearencês!
ALMEIDA NA ESCADA (16min) Lenildo Gomes nos traz em sua primeira realização Almeida, personagem que leva uma vida aparentemente tranqüila. Poucos amigos, parece sofrer de um problema típico de pessoas na sua condição física de gordo: a baixa estima. Toda essa normalidade é abalada quando Jorge, um típico conquistador estereotipado se muda para o apartamento vizinho. Entre gozações diversas, a sua vida muda. Ele passa a se dedicar a uma forma de vingança, acompanhando todos os movimentos de Jorge.
O FACÍNORA (3min) de Diego Akel é um curta metragem de produção cearense em desenho animado. Nele um homem caminha tranqüilamente pela rua e acaba envolvido em acontecimentos de enormes proporções. Até que ponto um simples fato pode mudar a vida de uma pessoa? Seria a sociedade controlada pela mídia ou a mídia controlada pela sociedade? Segundo Diego Akel (25 anos) "O Facínora" é seu primeiro filme "de verdade", isto é, que fez pra valer, arriscando todas as fichas numa carreira de cineasta. O curta foi feito de forma totalmente independente, e foi concebido e desenvolvido em praticamente duas semanas apenas, por Akel e seu irmão Denis Akel, para tentar entrar nos últimos dias de inscrição de um festival de animação - do qual foi recebido a tempo e selecionado.
Serviço:
Cine Sobremesa
Dias: 11 18 e 25 de março de 2009.
Horário: de 12h às 14h.
Local: Sobrado Dr. José Lourenço (Rua Major Facundo, 154 [WINDOWS-1252?]–
Centro)
Informações: 3101.8826
ENTRADA GRATUITA
100 anos de PatativaDocumentário de Rosemberg Cariry estreia no dia do centenário do poeta de Assaré
Estreou dia 5 de março, no Espaço Unibanco Dragão do Mar, o documentário “Patativa do Assaré: Ave Poesia”. O filme entra em cartaz na data do centenario do poeta cearense e é uma produção de Rosemberg Cariry e foi vencedor do 5º Festival de Belém do Cinema Brasileiro. Neste documentário histórico, o público poderá acompanhar um pouco dos 93 anos de vida e poesia de Patativa do Assaré. Além da imagem “oficial” do poeta, o documentário mostra aspectos do seu trabalho na roça e do cotidiano com a família e os amigos. A narrativa começa com imagens do velório de Patativa, em nove de julho de 2002, e, a partir daí, percorre sua vida, com referências a acontecimentos pessoais e históricos. “Patativa é mais do que um poeta. Ele representou a figura arquetípica do velho sábio, do grande mestre, a quem sempre prestamos reverência. A poesia, a consciência política e a ética do Patativa são coisas que marcaram a conduta de vida de uma geração”, comenta Cariry. Desde 1978, que o cineasta cearense vem filmando aspectos da vida de Patativa do Assaré. “Quando estava em Fortaleza, ele ficava lá em casa, onde registrei muitas de suas conversas gostosas. E eu sempre retribuía a visita, indo até Assaré. Tenho mais de 100 horas de filmagens com ele. Registros em Super-8, 16mm, 35mm, U-Martic, Betacam, em todas as bitolas de vídeo e cinema”, conta. Na construção de “Patativa do Assaré - Ave Poesia”, com 84 minutos de duração, Rosemberg Cariry mergulhou em seu arquivo pessoal. “Depois da morte do poeta, passei algum tempo para criar coragem e fazer o filme. Foi quando me debrucei sobre meu farto material”, diz. “O resultado é um filme onde o Patativa fala e mostra-se em suas dimensões poética, humana e política. Não procurei fazer um grande exercício de linguagem.Não tem nada de inovador na produção. Fiz este filme para o velho mestre, para que as pessoas vejam e compreendam a grandeza de Patativa do Assaré. Espero que o filme esteja à altura do poeta”, completa. Muitos depoimentos ajudam a construir a imagem de Patativa do Assaré. Ricardo Bezerra, Raimundo Fagner, Fausto Nilo, Oswald Barroso, Amâncio, que conviveram com o poeta, participam do filme com seus depoimentos. A obra é resultado de anos de vivência e pesquisa. Além de depoimentos, imagens documentais de Patativa do Assaré e acontecimentos históricos, são usados registros de jornais, tevê, rádio e muitas apresentações públicas do poeta, em teatros, feiras.
DVD do filme “Bezerra de Menezes” chega às lojas e locadoras
Sucesso de bilheteria nos cinemas de todo o país, o filme “Bezerra de Menezes: o Diário de um Espírito” chega às lojas e locadoras de todo o país em formato de DVD a partir do próximo dia 4 de março. Nos extras, o DVD traz o making of das gravações, comentários dos diretores e um depoimento do ator Lúcio Mauro sobre o médico cearense Bezerra de Menezes. Lançado nos cinemas no dia 29 de agosto de 2008 com distribuição da Fox Filmes e apoio da Globofilmes, “Bezerra de Menezes: o Diário de um Espírito” foi visto por mais de 480 mil espectadores em todo o Brasil. Para suprir a demanda crescente nas primeiras semanas de exibição, a distribuidora ampliou o número de salas, levando a produção cearense para cinemas de cidades que fogem ao roteiro tradicional percorrido pela sétima arte.No filme, a trajetória do médico cearense Bezerra de Menezes (1831-1900) é contada através da lente do passado, levando às telas cenários construídos em Fortaleza, Guaramiranga e Maranguape, no Ceará, além de Recife (PE) e Rio de Janeiro (RJ). “Bezerra de Menezes: o Diário de um Espírito” é uma realização da Associação Estação da Luz e tem na produção a Trio Filmes, com um orçamento de aproximadamente R$ 2,7 milhões. A direção é dos cineastas Glauber Filho e Joe Pimentel e, no elenco, os telespectadores contam com a atuação de atores de renome nacional, como Carlos Vereza, Lúcio Mauro e Caio Blat, além de um casting de atores cearenses, como Magno Oliveira, Lucas Ribeiro e B. de Paiva, entre outros. Baseado em fatos reais, o longa adota uma seqüência cronológica das experiências vividas por Bezerra de Menezes, conduzidas em narrativa pelo protagonista do filme, Carlos Vereza. Dramas pessoais de uma mudança íntima, o rompimento com a família pela opção religiosa e o conflito com as oligarquias no combate à escravidão são alguns pontos marcantes da trajetória do médico, adaptados para o audiovisual.
Curta metragem cearense na sessão "Curta às seis"
Começa no dia 27 de fevereiro, em Fortaleza, a próxima etapa do projeto Curta Petrobrás às Seis. O programa deste mês apresenta o tema “ Deslocamento” e traz em sua programação o curta cearense “Dos Restos e das Solidões” do diretor Petrus Cariry.“Ocidente”, de Leonardo Sette e “Sete Vidas”, de Marcelo Spomberg e Zé Mucinho também fazem parte da programação que fica em cartaz até o dia 24 de março. O Projeto Curta Petrobrás às Seis segue com suas sessões gratuitas e sempre às 18h em Fortaleza e em mais 19 cidades do país.
Fotos de divulgação estão disponíveis no site http://www.curtaasseis.com.br/. Mais informações para a imprensa, com Renata e Juliana (renata@procultura.com.br, juliana @procultura.com.br), pelo telefone 11 3263-0197.
FORTALEZA
Programação de 27 de fevereiro a 24 de março
Curta Petrobras às Seis – Grátis- http://www.curtaasseis.com.br/
Espaço Unibanco Dragão do Mar - Centro Cultural Dragão do Mar
Rua Dragão do Mar, 41 - Fortaleza – CE
Programa: Curta Deslocamento
Dos Restos e das Solidões – Petrus Cariry
CE – 2006 – 13 min – Doc – cor
Nos sertões dos Inhamuns, o pedaço de terra mais seco e pobre do Ceará, a cidade fantasma de Cococi, entre ruínas e abandono, é uma espécie de museu vivo de épocas imemoriáveis. No meio da caatinga profunda, vagando entre as ruínas e as sombras, vive Dona Laura.
Ocidente – Leonardo Sette
PE – 2008 – 7 min – Doc – cor
Um casal em viagem.
Sete Vidas – Marcelo Spomberg e Zé Mucinho
SP – 2007 – 19 min – Fic – cor
Sete pessoas acreditam ser donas de um gato que é, na verdade, um escritor reencarnado. A narrativa obriga também o bichano a tomar uma importante e difícil decisão: escolher a quem ele pertence, afinal.
Sumidouro – Cris Azzi
MG – 2006– Doc – 18 min – cor
Documentário que aborda a migração de duas comunidades, Porto dos Coris e Peixe Cru, situadas na região do Vale do Jequitinhonha, Minas Gerais, que serão inundadas pelo reservatório de água da Usina Hidrelétrica de Irapé.
Selecionados do projeto "Fortalezas"
Foram selecionados 11 projetos, dos 35 inscritos, que vão (re)desenhar as Fortalezas da Cidade num vídeo coletivo a ser exibido em Abril, celebrando o aniversário de 283 anos de Fortaleza. O Núcleo de Produção Digital Vila das Artes, complexo cultural vinculado à Secretaria de Cultura da Prefeitura de Fortaleza, divulga a relação dos 11 candidatos selecionados para compor o vídeo coletivo sobre as Fortalezas da Cidade. Foram inscritos 35 projetos e a comissão julgadora levou em consideração para a seleção propostas que apresentavam inovação de linguagem, criatividade e viabilidade de produção. Os projetos audiovisuais Fortalezas e Fortaleza 24H (produzido no ano passado) foram criados para celebrar o aniversário da Cidade, comemorado no dia 13 de Abril. Este ano o vídeo será lançado no final de Abril. Cada participante selecionado produzirá um curta-metragem de até cinco minutos que, editado, será reunido em um único vídeo. Para a gravação, que já tem início no dia 16 de março, os selecionados receberão do NPD apoio técnico e estrutura para produção. Conforme consta no edital até 4 pessoas poderiam ser convidadas. A comissão decidiu convidar uma personalidade da cidade para realizar o 12º vídeo. O nome será divulgado após a confirmação de aceitação do convite. A comissão de seleção, indicada pelo Conselho Gestor do NPD, foi composta pelo cineasta e presidente da Associação Cearense de Cinema e Vídeo (ACCV), Duarte Ferreira de Sousa, pela doutora em sociologia e realizadora audiovisual Sylvia Beatriz Furtado, e pelo coordenador de Arte e Política da Vila das Artes, especialista em antropologia visual Fábio Giorgio Azevedo. Os projetos selecionados foram:“Dona Geralda ... São Sebastião”, de Marcelo Brasileiro“Até onze e meia”, de Raimundo Régis Negreiros de Andrade Filho“Entre trânsitos (Retorno a um lugar)”, de Leonardo Ferreira“Ibiora”, de Pedro Paulo Fernandes Araújo“Calçadas”, de Beatriz Jucá Pinheiro“Um lord abandonado com cinco famílias de um minuto cada”, de Tiago Pedro de Araújo Pereira“Seu Vavá e as paixões pela sétima arte”, de Iasminda Barbosa de Matos“Titãs”, de Daniele Amaral Lima“Comunidade Sabiaguaba”, de Ítalo Rodrigues Sousa“Alcides”, de José Ribamar Coelho Neto“Um Tal Bob Tal”, de José Meneleu Neto O NPD Vila das Artes é um programa da Rede Olhar Brasil, mantido em parceria entre a Prefeitura de Fortaleza e o Ministério da Cultura. Apóia e fomenta a atividade audiovisual local, através de ações de formação, qualificação técnica, difusão e acesso público a serviços de captação e edição. Informações na Vila das Artes (rua 24 de Maio, 1221, esquina com Meton de Alencar, Centro), através do email npdfortaleza@gmail.com e pelos telefones 3105-1410 ou 3252-1444.
CINEMA DE ARTE
Toda Nudez Será Castigada no Cineclube Vila das Artes
O diretor de teatro Karlo Kardozo é o convidado desta quarta para o debate após a exibição do filme.
Nesta quarta-feira, dia 11, o Cineclube Vila das Artes, equipamento cultural vinculado à Secretaria de Cultura da Prefeitura de Fortaleza exibe o premiado filme Toda Nudez Será Castigada, dirigido pelo jornalista Arnaldo Jabor. A exibição é gratuita e acontece a partir das 18h30 no auditório da Vila das Artes, rua 24 de Maio, 1221, Centro.
A obra é uma adaptação da peça teatral escrita pelo dramaturgo Nelson Rodrigues em 1965 e conta a história do viúvo Herculano, integrante de uma família conservadora e povoada de tias faladeiras e beatas, que se apaixona por Geni, a prostituta. A adaptação para o audiovisual aconteceu em 1973. O longa recebeu o Urso de Prata no Festival de Berlim, dois Kikitos no Festival de Gramado e menção especial pela trilha sonora, de Astor Piazzolla.
Após a sessão o diretor de teatro e dramaturgo Karlo Kardozo participa de uma conversa com o público presente. A mostra Nelson Rodrigues fica em cartaz todas as quartas-feiras do mês de março na Vila das Artes. Para a seleção dos filmes a Coordenadoria de Arte e Política da Vila contou com a curadoria dos professores da Universidade do Ceará (UFC) Ricardo Guilherme e Gil Brandão. Na próxima semana, dia 18, tem O beijo no asfalto, filme dirigido pelo cineasta Bruno Barreto e no dia 25, Boca de Ouro, levado ao cinema pelo diretor Nelson Pereira dos Santos.
Programação
Dia 4 - Nelson Rodrigues – Personagem de Si Mesmo
Produção da TV Cultura. Bate papo com o professor Ricardo Guilherme
Dia 11 - Toda nudez será castigada (1973)
de Arnaldo Jabor. Após conversa com o diretor de teatro Karlo Kardozo.
Dia 18 – O Beijo no Asfalto (1980)
De Bruno Barreto. Debate com o ator e professor da UFC Gil Brandão
Dia 25 – Boca de Ouro (1962)
De Nelson Pereira dos Santos.Bate papo com Thiago Arrais.
Serviço
Cineclube Vila das Artes, nesta quarta-feira, dia 11, o filme Toda nudez será castigada, a partir das 18h30, no auditório da Vila, rua 24 de maio, 1221, esquina com a Meton de Alencar, Centro. Informações pelo (85) 3252-1444. Grátis.
"ENTRE OS MUROS DA ESCOLA" TEM PRÉ-ESTRÉIA NO ESPAÇO UNIBANCO DRAGÃO DO MAR
Sessão será realizada dia 10 de março, terça-feira, às 21h30, com apresentação digital do diretor Laurent Cantet
Entre os Muros da Escola (Entre Les Murs), filme vencedor da Palma de Outro no Festival de Cannes 2008, dirigido por Laurent Cantet, tem pré-estréia no Espaço Unibanco Dragão do Mar, na segunda-feira, dia 10 de março, às 21h30. A sessão será precedida de apresentação digital do diretor, via Rain.
Baseado em livro homônimo de François Bégaudeau (protagonista do longa), o filme relata as experiências de um professor de francês em uma escola de ensino médio na periferia de Paris.
Na França, Entre os Muros da Escola foi lançado em 24 de setembro de 2008. Na semana de estreia, abriu em primeiro lugar nas bilheterias, com mais de 440 mil ingressos vendidos, e garantiu a mesma posição na semana seguinte. Na sétima semana o longa continuava entre os 15 filmes mais vistos, alcançando o público acumulado de 1,5 milhão de espectadores.
O livro de Bégaudeau será lançado no Brasil pela editora Martins Fontes, em 10 de março.
François Marin e seus colegas preparam o novo ano letivo em uma problemática escola da periferia parisiense. Munidos das melhores intenções, eles se apoiam mutuamente para manter vivo o estímulo de dar a melhor educação a seus alunos. A sala de aula, um microcosmo da França contemporânea, testemunha os choques entre as diferentes culturas. E por mais inspiradores e divertidos que sejam os adolescentes, seu difícil comportamento pode acabar com qualquer entusiasmo de professores assalariados.
François insiste numa atmosfera de respeito e dedicação. Sem agressividade, consegue sempre surpreender os estudantes com sua franqueza. Mas sua ética será testada quando os alunos começarem a desafiar seus métodos.
Entre Os Muros da Escola foi o candidato da França ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro.
Entre Les Murs, de Laurent Cantet
França, 2007, 129 min.
O diretor de teatro Karlo Kardozo é o convidado desta quarta para o debate após a exibição do filme.Nesta quarta-feira, dia 11, o Cineclube Vila das Artes, equipamento cultural vinculado à Secretaria de Cultura da Prefeitura de Fortaleza exibe o premiado filme Toda Nudez Será Castigada, dirigido pelo jornalista Arnaldo Jabor. A exibição é gratuita e acontece a partir das 18h30 no auditório da Vila das Artes, rua 24 de Maio, 1221, Centro.
A obra é uma adaptação da peça teatral escrita pelo dramaturgo Nelson Rodrigues em 1965 e conta a história do viúvo Herculano, integrante de uma família conservadora e povoada de tias faladeiras e beatas, que se apaixona por Geni, a prostituta. A adaptação para o audiovisual aconteceu em 1973. O longa recebeu o Urso de Prata no Festival de Berlim, dois Kikitos no Festival de Gramado e menção especial pela trilha sonora, de Astor Piazzolla.
Após a sessão o diretor de teatro e dramaturgo Karlo Kardozo participa de uma conversa com o público presente. A mostra Nelson Rodrigues fica em cartaz todas as quartas-feiras do mês de março na Vila das Artes. Para a seleção dos filmes a Coordenadoria de Arte e Política da Vila contou com a curadoria dos professores da Universidade do Ceará (UFC) Ricardo Guilherme e Gil Brandão. Na próxima semana, dia 18, tem O beijo no asfalto, filme dirigido pelo cineasta Bruno Barreto e no dia 25, Boca de Ouro, levado ao cinema pelo diretor Nelson Pereira dos Santos.
Programação
Dia 4 - Nelson Rodrigues – Personagem de Si Mesmo
Produção da TV Cultura. Bate papo com o professor Ricardo Guilherme
Dia 11 - Toda nudez será castigada (1973)
de Arnaldo Jabor. Após conversa com o diretor de teatro Karlo Kardozo.
Dia 18 – O Beijo no Asfalto (1980)
De Bruno Barreto. Debate com o ator e professor da UFC Gil Brandão
Dia 25 – Boca de Ouro (1962)
De Nelson Pereira dos Santos.Bate papo com Thiago Arrais.
Serviço
Cineclube Vila das Artes, nesta quarta-feira, dia 11, o filme Toda nudez será castigada, a partir das 18h30, no auditório da Vila, rua 24 de maio, 1221, esquina com a Meton de Alencar, Centro. Informações pelo (85) 3252-1444. Grátis.
"ENTRE OS MUROS DA ESCOLA" TEM PRÉ-ESTRÉIA NO ESPAÇO UNIBANCO DRAGÃO DO MAR
Sessão será realizada dia 10 de março, terça-feira, às 21h30, com apresentação digital do diretor Laurent CantetEntre os Muros da Escola (Entre Les Murs), filme vencedor da Palma de Outro no Festival de Cannes 2008, dirigido por Laurent Cantet, tem pré-estréia no Espaço Unibanco Dragão do Mar, na segunda-feira, dia 10 de março, às 21h30. A sessão será precedida de apresentação digital do diretor, via Rain.
Baseado em livro homônimo de François Bégaudeau (protagonista do longa), o filme relata as experiências de um professor de francês em uma escola de ensino médio na periferia de Paris.
Na França, Entre os Muros da Escola foi lançado em 24 de setembro de 2008. Na semana de estreia, abriu em primeiro lugar nas bilheterias, com mais de 440 mil ingressos vendidos, e garantiu a mesma posição na semana seguinte. Na sétima semana o longa continuava entre os 15 filmes mais vistos, alcançando o público acumulado de 1,5 milhão de espectadores.
O livro de Bégaudeau será lançado no Brasil pela editora Martins Fontes, em 10 de março.
François Marin e seus colegas preparam o novo ano letivo em uma problemática escola da periferia parisiense. Munidos das melhores intenções, eles se apoiam mutuamente para manter vivo o estímulo de dar a melhor educação a seus alunos. A sala de aula, um microcosmo da França contemporânea, testemunha os choques entre as diferentes culturas. E por mais inspiradores e divertidos que sejam os adolescentes, seu difícil comportamento pode acabar com qualquer entusiasmo de professores assalariados.
François insiste numa atmosfera de respeito e dedicação. Sem agressividade, consegue sempre surpreender os estudantes com sua franqueza. Mas sua ética será testada quando os alunos começarem a desafiar seus métodos.
Entre Os Muros da Escola foi o candidato da França ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro.
Entre Les Murs, de Laurent Cantet
França, 2007, 129 min.
CINEMA NACIONAL
Ascensão do Comando Vermelho está em filme que contracena com presidiáriários reais 
Com a ajuda de presos atuais — que chegaram a atuar como figurantes — e ex-detentos dos anos 70, a saga de um dos fundadores de facção criminosa do Rio chegará às telas até o fim do ano. Orçado em R$ 4,8 milhões e almejando ser o grande sucesso do próximo verão, o filme ‘400 contra 1 — Uma História do Comando Vermelho’ traz a história de William da Silva Lima, um dos articuladores da organização que nasceu no Presídio de Ilha Grande há mais de 30 anos. O protagonista é interpretado por Daniel de Oliveira.
Lula na telona 
Nunca na história deste país a vida de um retirante nordestino eleito duas vezes presidente da República havia sido retratada em filme. Isso começou a mudar, no Agreste de Pernambuco, com o início das filmagens de "Lula, o Filho do Brasil", longa de Fábio Barreto com estreia comercial prevista para janeiro de 2010, ano de sucessão presidencial. Classificado pelo diretor como "um drama épico sobre uma certa família Silva", o filme retrata a vida do presidente e de seus familiares, do nascimento de Lula, em 
1945, até a morte da mãe, Eurídice Ferreira de Melo, a dona Lindu, em 1980.
Chico Anysio em filme de Frank
Chico. Na foto com Carri Costa, durante a coletiva de “O auto da Camisinha”, filme que está sendo gravado em Quixadá (CE)
Antes de "Se Eu Fosse Você 3", Daniel Filho mira Roque Santeiro
Após o êxito das duas primeiras partes da franquia, a realização de "Se Eu Fosse Você 3" já está acertada. Segundo a Globo Filmes, o terceiro longa deve ser realizado em 2011.
Diretor Daniel Filho prepara cinebiografia de Chico Xavier
Antes disso, o diretor Daniel Filho tem três outras produções para lançar. "Tempos de Paz", com Tony Ramos e Dan Stulbach, já foi filmado. A cinebiografia do médium brasileiro Chico Xavier (1910-2002) começa a ser rodada em maio próximo. "Preciso de patrocínio", diz Filho.
E uma adaptação para o cinema da novela "Roque Santeiro", de Dias Gomes, terá filmagens provavelmente no ano que vem.
Filho dirigiu a primeira versão da novela, proibida pela censura, em 1975. Dez anos mais tarde, uma nova versão da trama pôde estrear e foi sucesso na Globo.
A Globo Filmes aplicará a "Roque Santeiro" seu modelo usual de coprodução, em que se associa a outros produtores, que captam patrocínio pelas leis de renúncia fiscal.
Em casos como "A Grande Família" (2007) e no inédito "Os Normais 2", a empresa optou por reunir o orçamento sem a utilização das leis.
"A definição é fazer filme sem incentivo fiscal cujo tema seja diretamente relacionado à grade da TV Globo --séries mais recentes ou que estão no ar. Não se aplica para uma novela que passou 20 anos atrás", diz Carlos Eduardo Rodrigues, diretor-executivo da Globo Filmes.
Em 2002, o Ministério da Cultura suspendeu temporariamente a autorização de captação de patrocínio para "Os Normais", depois que a coluna Mônica Bergamo, da Folha, informou que a produtora Missão Impossível Cinco, que inscreveu o projeto no MinC, era de um executivo da TV Globo.
"Os Normais" captou R$ 1,5 milhão pela Lei do Audiovisual, segundo dados da Ancine.
Bateu!
Com a marca de 5,324 milhões de espectadores, "Se Eu Fosse Você 2" quebra o recorde de "2 Filhos de Francisco" e se torna o longa nacional mais visto na história recente do país
A comédia "Se Eu Fosse Você 2", de Daniel Filho, atingiu a marca de 5,324 milhões de espectadores ontem e tornou-se o filme nacional mais visto nos cinemas desde 1995, início do período chamado "retomada".
O termo designa o reaquecimento da produção, proporcionado pelas leis de incentivo à cultura via renúncia fiscal, após o colapso do modelo assentado na distribuição de verbas pela Embrafilme, extinta pelo presidente Fernando Collor de Mello (1990-1992).
Além de ultrapassar os 5,319 milhões de espectadores de "2 Filhos de Francisco" (2005), de Breno Silveira, "Se Eu Fosse Você 2" registra a quinta maior renda (R$ 44,9 milhões) da história do país, considerados títulos nacionais e estrangeiros. Apenas sete filmes arrecadaram acima de R$ 40 milhões.
A renda obtida pelos filmes na bilheteria é dividida entre os exibidores, o distribuidor e os produtores, depois de descontado o pagamento de impostos.
"É a vitória contra o "derrotismo" que paira sobre as artes brasileiras. Ser a quinta bilheteria do Brasil, atrás de "Titanic" e dos três "Homem-Aranha", mostra que temos fôlego e que o público brasileiro está pronto para receber o que é nosso -cinema popular bom e sem legendas", diz Daniel Filho.
O resultado de "Se Eu Fosse Você 2" expulsa "Tropa de Elite" (2007), de José Padilha, da lista dos dez filmes de maior público da retomada -ele ocupava o décimo lugar e era o único sem o selo Globo Filmes.
Assim, a liderança do longa de Daniel Filho devolve à produtora Globo Filmes, da qual ele é diretor-artístico, o domínio absoluto do ranking de êxitos da história recente do país (leia quadro acima).
A questão do incentivo
A sequência da história da troca de corpos entre o casal Helena (Glória Pires) e Cláudio (Tony Ramos) foi produzida com R$ 6 milhões, reunidos pela produtora Total Entertainement com o uso das leis Rouanet e do Audiovisual.
Como coprodutora deste e de outros quase 80 longas, a Globo Filmes é sócia de títulos beneficiados por incentivo fiscal. Nos bastidores do mercado, há quem julgue incorreto que a divisão de cinema da maior emissora de TV aberta do país beneficie-se indiretamente de mecanismos criados para impulsionar a produção "independente" dos atores hegemônicos da cadeia audiovisual.
"Quando dizem isso, eu falo: era preferível que todos comprassem a mídia que a gente coloca [na divulgação de suas coproduções], porque a Globo ia ficar muito mais feliz. A Globo Filmes iria faturar tranquilamente umas dez vezes mais do que fatura por ano", diz Carlos Eduardo Rodrigues, diretor-executivo da Globo Filmes.
Segundo Rodrigues, a Globo Filmes "se paga operacionalmente, mas é altamente deficitária, se for olhar a conta da mídia". A empresa investe por ano, de acordo com ele, em torno de R$ 25 milhões em spots publicitários na TV Globo.
Não entram nessa conta, diz ele, "outros tantos [milhões] em ações de merchandising e outras mídias", cujos valores "nem são contabilizados, para efeitos de negociação e de retorno, senão seria impossível" estabelecer os acordos de coprodução, em que a Globo Filmes é sempre sócia minoritária -possui entre 15% e 20% dos filmes-, em respeito a determinações legais.
A divisão de cinema das organizações Globo foi lançada em 1998, com um "objetivo estratégico", diz Rodrigues. "A Globo entende que, se o conteúdo nacional for dominante na TV, no cinema e em outras mídias, a gente estará fortalecendo a cultura brasileira e as produtoras brasileiras, inclusive a Globo, que é a maior delas", afirma.
É meta da Globo Filmes "apoiar o cinema a conquistar mercado dentro do Brasil", diz Rodrigues. A ocupação do filme nacional no mercado interno ronda os 10% no período da retomada, excetuando-se o ano de 2003, quando a fatia do produto brasileiro foi de 21%.
A estimativa de Rodrigues é que "Se Eu Fosse Você 2" atinja público de 5,5 milhões até ser retirado de cartaz (está em 287 salas), para dar lugar à campanha de lançamento do DVD, etapa essencial para a expansão do lucro de filmes de sucesso.
A produtora Walkiria Barbosa (Total Entertainement) lamenta que o Brasil tenha só 2.102 salas de cinema. "Se tivéssemos um parque exibidor como o do México [mais de 3.000 salas], esse filme poderia facilmente chegar aos 10 milhões de espectadores", diz.
É de 1976, quando o país possuía mais cinemas, o recordista nacional de público da história: "Dona Flor e Seus Dois Maridos" (1976), de Bruno Barreto, com cerca de 11 milhões.
Antes de "Se Eu Fosse Você 3", diretor mira Chico Xavier e Roque Santeiro
Após o êxito das duas primeiras partes da franquia, a realização de "Se Eu Fosse Você 3" já está acertada. Segundo a Globo Filmes, o terceiro longa deve ser realizado em 2011.
Antes disso, o diretor Daniel Filho tem três outras produções para lançar. "Tempos de Paz", com Tony Ramos e Dan Stulbach, já foi filmado. A cinebiografia do médium brasileiro Chico Xavier (1910-2002) começa a ser rodada em maio próximo. "Preciso de patrocínio", diz Filho. E uma adaptação para o cinema da novela "Roque Santeiro", de Dias Gomes, terá filmagens provavelmente no ano que vem.
Filho dirigiu a primeira versão da novela, proibida pela censura, em 1975. Dez anos mais tarde, uma nova versão da trama pôde estrear e foi sucesso na Globo. A Globo Filmes aplicará a "Roque Santeiro" seu modelo usual de coprodução, em que se associa a outros produtores, que captam patrocínio pelas leis de renúncia fiscal.
Em casos como "A Grande Família" (2007) e no inédito "Os Normais 2", a empresa optou por reunir o orçamento sem a utilização das leis. "A definição é fazer filme sem incentivo fiscal cujo tema seja diretamente relacionado à grade da TV Globo -séries mais recentes ou que estão no ar. Não se aplica para uma novela que passou 20 anos atrás", diz Carlos Eduardo Rodrigues, diretor-executivo da Globo Filmes.
Em 2002, o Ministério da Cultura suspendeu temporariamente a autorização de captação de patrocínio para "Os Normais", depois que a coluna Mônica Bergamo, da Folha, informou que a produtora Missão Impossível Cinco, que inscreveu o projeto no MinC, era de um executivo da TV Globo.
"Os Normais" captou R$ 1,5 milhão pela Lei do Audiovisual, segundo dados da Ancine.
GLOBO FILMES SÓ APROVA 10% DOS ROTEIROS
A Globo Filmes recebe a cada ano entre 80 e 100 roteiros de quem quer tê-la como coprodutora. Menos de 10% desse total é aproveitado, depois de passar pelo crivo dos diretores-artísticos Guel Arraes e Daniel Filho e de um comitê executivo. Estabelecida a coprodução, a empresa traça a estratégia de lançamento, na qual aproveita a estrutura das Organizações Globo, e atua na consultoria artística, opinando na escalação de elenco e na montagem do filme.
Selton Mello, Malu Mader, Cauã Reymond e Patrícia Pillar no 2º Los Angeles Brazilian Film Festival
Pelo tapete vermelho ainda passarão José de Abreu, Erika Mader, Caroline Corrêa, Jair Oliveira, Paloma Rocha, Luciano Szafir, Branco Mello, entre outros artistas e profissionais de cinema, inclusive algumas celebridades de Hollywood. O Dj Elias Cabuzz, nascido em Pernambuco e radicado em Nova Iorque desde 2007, comanda as pick-ups na festa da noite de abertura.
O início do 2º Los Angeles Brazilian Film Festival se aproxima e importantes nomes do mundo cinematográfico brasileiro acabam de confirmar, junto a organização do evento, a presença na noite de gala que abre o Festival, dia 12 de março, no The Landmark, Westside Pavilion, em Los Angeles (EUA). Celebridades de Hollywood (a serem confirmadas) também passarão pelo tapete vermelho e prestigiarão a cerimônia. A 2ª edição do LABRFF premiará o melhor filme longa metragem, melhor ator e atriz, melhor roteiro, melhor fotografia e melhor direção de longa-metragem, escolhidos pelo júri oficial; e o melhor documentário, melhor curta-metragem e melhor curta-metragem de animação, indicados pelo júri popular
Estão confirmados: Murilo Rosa, Selton Mello, Malu Mader, José de Abreu, Erika Mader, Caroline Corrêa, Jair Oliveira, Cauã Reymond, Paloma Rocha, Patrícia Pillar, Branco Mello, Luciano Szafir, Ildi Silva, Mini Kerti, entre outros atores, atrizes, cineastas, produtores, diretores e artistas de outras áreas.
Após a cerimônia que abre oficialmente o 2º LABRFF, um lounge bastante animado, patrocinado pela cerveja Stella Artois, receberá os convidados da noite, que vão apreciar o melhor da house e black music com o comando das pick-ups sob responsabilidade do Dj Elias Cabuzz. Pernambucano, Elias mora atualmente em Nova Iorque, onde foi, em 2007, fazer um curso de música eletrônica e conhecer mais sobre suas vertentes, mas acabou ficando por lá após mostrar seu talento em clubs famosos e festas renomadas.
No clima da mostra de cinema da Bahia que acontece durante o LABRFF 2009, a legítima cocada baiana e bolsas customizadas feitas na Bahia com a fitinha do Senhor do Bonfim serão distribuídas na noite de gala, assim como chocolates Garoto e sandálias Havaianas. Na noite de premiação a organização irá presentear alguns artistas com relógios Timex, oferecidos pelo grupo Dumont Saab, Jóias finas, do Jóia Brasil e hospedagem na Pousada Pequena Tiradentes, em Tiradentes, Minas Gerais. Na mesma noite ocorre um evento de gift bag para as celebridades, com relógios Timex e DKNY, e jóias.
Para ver a lista completa dos filmes e profissionais que concorrem ao prêmio do LABRFF, acesse o link http://www.ralcoh.com.br/Sala-de-Imprensa/LABRFF/2d-los-angeles-brazilian-film-festival-anuncia-filmes-e-profissionais-indicados-ao-premio-assim-como-o-show-de-montserrat-no-pre-evento-dia-11-de-marco.html.
As sinopses de alguns filmes que serão exibidos estão em http://www.ralcoh.com.br/Sala-de-Imprensa/LABRFF/sinopses-filmes-labrff-2009.html, e a para saber a programação completa basta acessar http://www.ralcoh.com.br/Sala-de-Imprensa/LABRFF/programacao-completa-do-2o-labrff.html
Exposição de jóias brasileiras acontece durante o Festival
A 7ª Edição Internacional do Jóia Brasil - evento criado por Anna Clara Herrmann, produtora carioca que é uma espécie de embaixadora das Jóias Brasileiras no exterior, acontece em Los Angeles durante o 2º Los Angeles Brazilian Film Festival. As designers Ilária Rato Zanadréa, de São Paulo, Jussara Régas, de Fortaleza, Kristhel Byancco e Meire Bonadio, do Rio de Janeiro e a também carioca Zeca Seabra, que atualmente vive em Los Angeles, vão apresentar suas mais novas criações. Mais uma vez, o Jóia Brasil estará premiando as principais categorias da mostra competitiva do LABRFF.
Com nove edições no Fashion Rio e 7 edições internacionais, o Jóia Brasil é a maior exposição de design brasileiro de jóias. Mostrando um trabalho que é reconhecido em todo o mundo como inusitado na mistura dos materiais, criativo no design, elegante na simplicidade, luxuoso na beleza e qualidade, o Jóia Brasil exporta sucesso.
- De março a junho de 2004: Jóia Brasil at Liberty, em Londres, inaugurando o Fine Jewelry Department de uma das mais prestigiadas lojas da Europa.
- De maio a julho de 2004: Jóia Brasil at Birk´s, em Toronto e Montreal, comemorando os 125 anos da maior joalheria do Canadá.
- Em fevereiro 2005: Jóia Brasil at Artmosphere, uma das mais prestigiadas galerias de arte de Palm Beach, Flórida, EUA.
- De 7 de abril a 7 de maio de 2005: exposição Jóia Brasil, no andar du Luxe, no Printemps de La Mode, impressionou visitantes do mundo inteiro que estavam em Paris, no Ano do Brasil na França.
- Em Los Angeles, de 6 a 9 de Março de 2008: durante o Los Angeles Brazilian Film Festival.
- Em setembro de 2008: Jóia Brasil apoiou o Gala Beneficente da Brazil Foundation, em Nova Iorque.
Show de Montserrat “Boleros com Bossa” no pré-evento
Para esquentar o clima do LABRFF 2009, a cantora espanhola Montserrat, radicada no Brasil, apresentará seu show “Boleros com Bossa”, na noite do pré-evento, dia 11 de março. Depois de se apresentar na Europa e América Latina, e na Costa Leste dos EUA, ela fará sua primeira turnê na Costa Oeste norte-americana em março de 2009. O show foi considerado por críticos como uma “viagem moderna ao romantismo com um toque especial e brasileiríssimo da Bossa Nova”.
Para Montserrat, “Boleros com Bossa” faz a inédita união de bolero com um dos ritmos que mais ganhou prestígio e aceitação em todo o mundo, que é a Bossa Nova. “O ritmo da ‘Bossa’ deu uma leitura diferente à dramaticidade original desses “Boleros”, dando como resultado final, leveza e suingue a uma música adorada pelo mundo afora há mais de 50 anos”, conclui. Clássicos como ‘Besame Mucho’, ‘Esta Tarde Vi Llover’, ‘Tu Me Acostumbraste’, ‘Reloj’, ‘Sabor a Mi’ fazem parte do repertório do show.
“SE EU FOSSE VOCÊ 2” É O FILME MAIS VISTO DA RETOMADA
Longa produzido pela Total Entertainment quebra novos recordes
O longa “Se eu fosse você 2” acaba de bater novo recorde de público e se consagrar como o filme nacional mais visto da Retomada com público de mais de 5.324.000 pessoas. O longa, estrelado por Tony Ramos e Glória Pires, torna-se, também, o 5º. maior filme da indústria brasileira em renda, passando Paixão de Cristo e ficando atrás somente de Titanic, Homem Aranha 3, 2 e 1.
“Se eu fosse você 2” estreou em 2 de janeiro, realizando a maior abertura da Retomada. Com pré-estreias realizadas a partir de 25 de dezembro, o filme acumulou no final de semana de abertura 900.000 espectadores. Na semana seguinte, manteve-se em primeiro lugar no ranking com público acumulado de 2.050.000 pessoas. Na quarta semana, ultrapassou “Se eu fosse você”, quando atingiu a marca de 3.670.000 espectadores. Em 02 de fevereiro, um mês após sua estréia, SEFV2 superou o público do longa mais visto de 2008, com 4 milhões espectadores. Na semana seguinte, tornou-se o filme nacional com maior bilheteria da Retomada, registrando renda de R$ 39.200.000,00. Para Patricia Kamitsuji, diretora geral da FOX Film do Brasil, os resultados de “Se eu fosse você 2” desde sua estreia “mostram que 2009 será um ano promissor para o cinema, revertendo a queda sofrida nos últimos 3 anos, e que as produções nacionais têm conquistado cada vez mais o público”.
“Se Eu Fosse Você 2” acontece alguns anos após a primeira experiência de troca de corpos. Claudio (Tony Ramos) e Helena (Gloria Pires) resolvem se separar e para piorar a situação descobrem que Bia (Isabelle Drummond), agora com 18 anos, vai se casar – e que serão avós. Em meio a essa crise, trocam novamente de corpos. “Se Eu Fosse Você 2”, dirigido por Daniel Filho, tem produção da Total Filmes e co-produção da Fox Film do Brasil, Globo Filmes & Lereby Produções.
Começa a filmagem de AMANHÃ NUNCA MAIS
O longa-metragem dirigido por Tadeu Jungle traz o ator Lázaro Ramos como protagonista
Começa dia 27 de fevereiro a filmagem de AMANHÃ NUNCA MAIS, primeiro longa–metragem de ficção do multiartista Tadeu Jungle, que será produzido pela Academia de Filmes e trará o ator Lázaro Ramos como protagonista.
Durante cinco semanas, o elenco composto por nomes como Maria Luisa Mendonça, Fernanda Machado, Luiz Miranda, e Paula Braun, entre outros, irá circular pelas ruas da capital paulistana e pela Praia Grande, onde o filme será ambientado.
O filme conta a história de uma noite extraordinária na vida de um homem que não sabe dizer “não”.
Walter (Lázaro Ramos) é um médico-anestesista, de classe média, exausto e pacato que trabalha duro para manter um padrão de vida razoável para sua família. Walter é um cara que evita conflitos e tem dificuldades em dizer "não" no seu dia a dia. De repente, uma noite repleta de acasos invade este homem de rotinas. Com o trânsito em caos na cidade de São Paulo, ele se vê obrigado a voltar para casa para o aniversário de sua filha.
O que poderia ser uma viagem trivial se mostra fora de todos os costumes. Todo o imponderável e inconcebível está prestes a acontecer.
__________________________________________________________
O Diretor
AMANHÃ NUNCA MAIS é a estréia do fotógrafo e videoartista Tadeu Jungle no cinema.
Jungle trabalha com audiovisual desde 1983 tendo dirigido mais de 400 filmes publicitários, videoclipes e DVD’s musicais para grandes artistas brasileiros, além de programas jornalísticos e musicais na TV. Suas videoartes, vídeo-instalações e fotografias já foram exibidos em importantes festivais e mostras nacionais e internacionais.
Em 2007-2008, dirigiu o documentário “Amazônia Niemeyer – Uma viagem pela Belém Brasília” – vencedor do edital Janela Brasil da TV Cultura e filmou 16 documentários de 22 minutos sobre 16 escritores em 16 cidades do mundo, para o projeto Amores Expressos.
Jungle fundou em 1986 a primeira escola de vídeo do país e é referência obrigatória como um dos precursores da videoarte brasileira.
FESTIVAIS
CURTA-SE
Até 7 de março
Abertas as inscrições para a 9ª edição do Festival Ibero-americano de Curtas-Metragens de Sergipe - Curta-SE, realizado de 4 a 9 de maio. O evento, que visa o intercâmbio entre países da América Latina, Portugal e Espana é promovido pelo Centro de Estudos Casa Curta-SE com apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet). As inscrições seguem até 07 de março. Outras informações: www.curtase.org.br/ .
2º MIAU
Até 10 de março
As inscrições para o 2º MIAU – Mostra Independente do Audiovisual Universitário estão abertas de 24 de janeiro a 10 de março de 2009 para produções audiovisuais brasileiras universitárias em curta-metragem, finalizadas a partir de 2007, em qualquer formato, com duração máxima de 20 minutos. O festival que acontece de 6 a 10 de maio no Cine Goiânia Ouro, em Goiânia/GO, visa contribuir para o enriquecimento do cenário cultural goianiense e promover o cinema universitário nacional trazendo o que ele oferece de inovador e criativo. Este ano o MIAU , realizado pela Estação Filmes, conta com apoio institucional da Prefeitura de Goiânia, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura. Inscrições: www.mostramiau.com.br/ .
CINEMA DE CUBA
Até 18 de março
A escola Internacional de Cinema de Cuba ( EICTV) está com inscrições abertas até 18 de março para o Processo Seletivo 2009/2012. Do Brasil, serão selecionados de quatro a seis candidatos que irão integrar um grupo multinacional de 40 estudantes da América Latina, Caribe, Estados Unidos, África e da Comunidade Européia. As provas serão aplicadas nos dias 20 e 21 de março em quantro capitais : Belo Horizonte, Recife, Florianópolis e Campo Grande. Serão oferecidas sete especializações - Produção, Roteiro, Direção, Fotografia, Som, Documentário e Edição. Cada candidato deverá optar por uma. O curso tem duração de 3 anos. O início está previsto para setembro de 2009 e término em julho de 2012. As provas em Recife serão na Universidade Católica de PE (UNICAP) ,Rua Nunes Machado, 41 - Boa Vista (Prédio da Pós-graduação, próximo a igreja da Soledade). Mais informações no site www.pagina21.com.br/ ou pelo email eictv@pagina21.com.br/ .
CAMERA MUNDO
Até 28 de fevereiro
Estão abertas as inscrições para a 2ª edição do Festival de Filmes Independentes Camera Mundo, que se dedica a exibir produções audiovisuais independentes e de baixo orçamento. As inscrições seguem até 28 de fevereiro de 2009. Aproveitando a comemoração do Verão do Brasil em Roterdã, Holanda, o festival acontece de 26 a 28 de junho de 2009 e terá novamente como foco o Brasil. Regulamento, inscrições e outras informações: www.caramundo.org/.
CINESUL 2009
Até 20 de março
Já estão abertas as inscrições para o Cinesul 2009 - 16° Festival Ibero-Americano de Cinema e Vídeo - que se estendem até 20 de março. O festival acontece no Rio de Janeiro de 16 a 28 de junho. Podem participar filmes realizados em todos os suportes, inclusive em película para curtas e médias, novidade desde a edição passada. Para a mostra competitiva poderão concorrer obras de ficção ou documentais divididas nas categorias: produções de longa-metragem (mais de 61 minutos), realizadas em qualquer suporte, e produções de curta e média-metragem (até 60 minutos), também em qualquer bitola ou suporte. Os trabalhos inscritos deverão ter sido finalizados entre 2007 e 2009 e não devem ter sido exibidos em salas comerciais brasileiras ou na televisão aberta. Outras informações : www.ctav.gov.br
TELA DIGITAL
Até 6 de maio
Abertas as inscrições até o dia (6) de Maio, para O Festival de Vídeo Tela Digital. A iniciativa visa a criação independente de vídeo, organizada pela Associação Cultural Kinoforum. O festival proporciona a produção e exibição de conteúdos audiovisuais inéditos e prevê a exibição das obras na TV Pública. Outras informações: www.teladigital.org.br/ .
FILME ETNOGRÁFICO
Até 31 de abril
Estão abertas as inscrições de documentários, vídeos experimentais e de animação produzidos a partir de 2006 para o I Festival do Filme Etnográfico do Recife, promovido pelos programas de pós-graduação em Antropologia e em Comunicação da Universidade Federal de Pernambuco (UFPE). O evento será realizado de 1 a 4 de junho de 2009 no espaço do Cinema da Fundação e premiará produções cinematográficas/vídeográficas, nacionais e internacionais, que abordem questões de interesse antropológico. A mostra competitiva ocorrerá às 19h durante todos os dias do festival. Outras informações: www.ufpe.br/recife-etnodoc/ .
Entre os dias 7 e 9 de março, Tony Vanzolini, Leandro Hassum, os garotos Lucas Cotrim e Victor Froman estarão na cidade de Praga para filmar cenas de “Eu e Meu Guarda-chuva”. O longa, que já teve sets em São Paulo e Paulínia no final de 2008, contará na República Tcheca com o apoio da produtora Barrandov, a mesma de filmes como “007 – Cassino Royale”, “As Crônicas de Nárnia”, “Irmãos Grimm”, “Missão Impossível”, “Identidade Bourne”, “Oliver Twist”, “Van Helsing”, “Hellboy”, etc Em Praga, serão 
filmadas as sequências em que os garotos Lucas (Eugênio) e Victor (Cebola) vão parar numa cidade misteriosa onde as pessoas falam uma língua estranha. Por coincidência, pegam um táxi dirigido por um motorista brasileiro (Leandro Hassum), o qual os leva a um museu dedicado ao Barão Von Staffen, raptor de Frida, amiga dos meninos. O lugar esconde uma passagem secreta. As locações usadas serão em Old Town Square, Charles Bridge, Aeroporto Ruzyne e o castelo Locket. Baseado no livro homônimo do titã Branco Mello, “Eu e Meu Guarda-Chuva” é uma co-produção entre o Grupo Conspiração e a Fox Film do Brasil, com roteiro de Adriana Falcão, Marcelo Gonçalves e Bernardo Guilherme. O elenco conta ainda com os atores Daniel Dantas e Paola Oliveira.
Com a ajuda de presos atuais — que chegaram a atuar como figurantes — e ex-detentos dos anos 70, a saga de um dos fundadores de facção criminosa do Rio chegará às telas até o fim do ano. Orçado em R$ 4,8 milhões e almejando ser o grande sucesso do próximo verão, o filme ‘400 contra 1 — Uma História do Comando Vermelho’ traz a história de William da Silva Lima, um dos articuladores da organização que nasceu no Presídio de Ilha Grande há mais de 30 anos. O protagonista é interpretado por Daniel de Oliveira.Para ‘ambientar’ o elenco — que tem ainda Daniela Escobar, Negra Li e Lui Mendes —, desde janeiro várias estratégias foram usadas pelo diretor estreante em longas Caco Souza. Além de ler o roteiro adaptado do livro de William, que dá nome ao filme, os atores dormiram alguns dias na Prisão Provisória do Ahú, em Curitiba, desativada desde 2006 e onde 60% do filme foi rodado.
Eles também conversaram com dezenas de detentos da Colônia Penal Agrícola de Piraquara, no Paraná, e com um dos fundadores do Comando Vermelho, que acompanhou as filmagens para aconselhar a equipe.
“Às vezes, trabalhar com cinema é loteria. A gente espera ter visibilidade para poder discutir o crime organizado. Quero que seja um filme pop”, afirma Caco que, em determinados momentos, só entrega textos para os atores horas antes de gravar.
O projeto de fazer o filme é de 2002. O ponto de partida de ‘400 contra 1’ é o ano de 1974, auge da ditadura militar no Brasil. Presos políticos ignoravam o portão que os separava dos presos ‘comuns’ na galeria B do presídio de Ilha Grande e a mistura incentivou a organização e a disciplina dos detidos que não estavam ligados à luta revolucionária.
Assim nasceu a Falange Vermelha, depois chamada de Comando Vermelho. O título do filme refere-se a um episódio folclórico em que um bandido conhecido como Zé Bigode enfrentou sozinho um cerco de 400 policiais por mais de 12 horas.
“Isso tudo não é mentira, não é cinema americano. É verdade e é no nosso País”, afirma Daniela Escobar, a Teresa, que viverá grande paixão por William no filme. Com a certeza de que contará uma importante parte da história do País, Caco garante que não irá ‘glamourizar’ os bandidos daquela época. É esperar para ver.
Filmagem na providência não foi avisado à PM
Encerradas as cenas de Curitiba, a produção de ‘400 contra 1’ chegará ao Morro da Providência, no Centro do Rio, para filmagens que prometem polêmica. Depois do Carnaval, a equipe garante que conseguirá realizar o trabalho sem problemas no local, já que foi feito acordo com Paulo César Chaves, o PC, que mora até hoje na comunidade dominada pelo Comando Vermelho. Um dos fundadores da facção criminosa, PC chegou a viajar até o Sul do País para prestar uma espécie de ‘consultoria’ aos atores do longa.
“Ele foi muito útil para mostrar como era o dia-a-dia na cela, a conduta dos presos e dos agentes penitenciários. Com ele, também tentamos passar as gírias da década de 70 para os atores usarem o linguajar da época”, diz Caco Souza.
Até agora, a Polícia Militar afirma que não recebeu aviso da produção de gravações no morro. De acordo com a PM, a ajuda da corporação sempre é pedida com antecedência por produtores que necessitam de cenas em favelas. O resto das filmagens de ‘400 contra 1’ no Rio será feita em Ilha Grande.
O último pedido de proteção que chegou ontem à polícia foi do astro Sylvester Stallone, que vai filmar no Rio. Segundo a PM, uma das comunidades mais seguras para realizar gravações seria a favela Tavares Bastos, no Catete, onde fica a sede do Batalhão de Operações Especiais (Bope). O morro Dona Marta, em Botafogo, hoje pacificado, também seria uma opção.
Eles também conversaram com dezenas de detentos da Colônia Penal Agrícola de Piraquara, no Paraná, e com um dos fundadores do Comando Vermelho, que acompanhou as filmagens para aconselhar a equipe.
“Às vezes, trabalhar com cinema é loteria. A gente espera ter visibilidade para poder discutir o crime organizado. Quero que seja um filme pop”, afirma Caco que, em determinados momentos, só entrega textos para os atores horas antes de gravar.
O projeto de fazer o filme é de 2002. O ponto de partida de ‘400 contra 1’ é o ano de 1974, auge da ditadura militar no Brasil. Presos políticos ignoravam o portão que os separava dos presos ‘comuns’ na galeria B do presídio de Ilha Grande e a mistura incentivou a organização e a disciplina dos detidos que não estavam ligados à luta revolucionária.
Assim nasceu a Falange Vermelha, depois chamada de Comando Vermelho. O título do filme refere-se a um episódio folclórico em que um bandido conhecido como Zé Bigode enfrentou sozinho um cerco de 400 policiais por mais de 12 horas.
“Isso tudo não é mentira, não é cinema americano. É verdade e é no nosso País”, afirma Daniela Escobar, a Teresa, que viverá grande paixão por William no filme. Com a certeza de que contará uma importante parte da história do País, Caco garante que não irá ‘glamourizar’ os bandidos daquela época. É esperar para ver.
Filmagem na providência não foi avisado à PM
Encerradas as cenas de Curitiba, a produção de ‘400 contra 1’ chegará ao Morro da Providência, no Centro do Rio, para filmagens que prometem polêmica. Depois do Carnaval, a equipe garante que conseguirá realizar o trabalho sem problemas no local, já que foi feito acordo com Paulo César Chaves, o PC, que mora até hoje na comunidade dominada pelo Comando Vermelho. Um dos fundadores da facção criminosa, PC chegou a viajar até o Sul do País para prestar uma espécie de ‘consultoria’ aos atores do longa.
“Ele foi muito útil para mostrar como era o dia-a-dia na cela, a conduta dos presos e dos agentes penitenciários. Com ele, também tentamos passar as gírias da década de 70 para os atores usarem o linguajar da época”, diz Caco Souza.
Até agora, a Polícia Militar afirma que não recebeu aviso da produção de gravações no morro. De acordo com a PM, a ajuda da corporação sempre é pedida com antecedência por produtores que necessitam de cenas em favelas. O resto das filmagens de ‘400 contra 1’ no Rio será feita em Ilha Grande.
O último pedido de proteção que chegou ontem à polícia foi do astro Sylvester Stallone, que vai filmar no Rio. Segundo a PM, uma das comunidades mais seguras para realizar gravações seria a favela Tavares Bastos, no Catete, onde fica a sede do Batalhão de Operações Especiais (Bope). O morro Dona Marta, em Botafogo, hoje pacificado, também seria uma opção.
Lula na telonaFilme sobre a vida do presidente estreia em 2010
Gloria Pires. Atriz faz a mãe de Lula, Dona Lindu, e a filha Cléo Pires faz uma das esposas
Nunca na história deste país a vida de um retirante nordestino eleito duas vezes presidente da República havia sido retratada em filme. Isso começou a mudar, no Agreste de Pernambuco, com o início das filmagens de "Lula, o Filho do Brasil", longa de Fábio Barreto com estreia comercial prevista para janeiro de 2010, ano de sucessão presidencial. Classificado pelo diretor como "um drama épico sobre uma certa família Silva", o filme retrata a vida do presidente e de seus familiares, do nascimento de Lula, em 
1945, até a morte da mãe, Eurídice Ferreira de Melo, a dona Lindu, em 1980.Baseado no livro homônimo da historiadora Denise Paraná, publicado em 1996, "Lula, o Filho do Brasil" tem como protagonista o pouco conhecido ator de teatro Rui Ricardo Diaz.Diaz será um dos cinco "Lulas" que aparecerão no filme. Além 
dele, interpretarão o mesmo papel um bebê de três meses, um menino de dois anos, outro de sete e um adolescente de 13. Precavida, a produção providenciou ainda mais dois reservas, para o bebê e para o menino de dois anos. As primeiras gravações foram feitas em Caetés (a 250 km de Recife, PE), ex-distrito de Garanhuns, terra natal do presidente.
dele, interpretarão o mesmo papel um bebê de três meses, um menino de dois anos, outro de sete e um adolescente de 13. Precavida, a produção providenciou ainda mais dois reservas, para o bebê e para o menino de dois anos. As primeiras gravações foram feitas em Caetés (a 250 km de Recife, PE), ex-distrito de Garanhuns, terra natal do presidente.As cenas iniciais mostram dona Lindu, interpretada pela global 
Glória Pires, dando à luz o futuro presidente. Luiz Inácio cresce em meio à seca, e a saga dos Silva no Agreste só termina quando Lula, 7, embarca com a mãe e seis irmãos em um pau-de-arara, com destino a São Paulo. A cena da saída, gravada sob o sol forte do meio-dia, foi repetida 12 vezes ontem até ser aprovada.O filme vai mostrar ainda a trajetória operária de Lula e também seus dois casamentos, com Lurdes e Marisa Letícia. Para o papel da primeira mulher foi escolhida a filha de Glória, Cléo Pires. Já a atual primeira-dama do país será interpretada pela atriz Juliana 
Baroni, ex-paquita Catuxa Jujuba. A previsão é que as gravações terminem no dia 21 de março.
Glória Pires, dando à luz o futuro presidente. Luiz Inácio cresce em meio à seca, e a saga dos Silva no Agreste só termina quando Lula, 7, embarca com a mãe e seis irmãos em um pau-de-arara, com destino a São Paulo. A cena da saída, gravada sob o sol forte do meio-dia, foi repetida 12 vezes ontem até ser aprovada.O filme vai mostrar ainda a trajetória operária de Lula e também seus dois casamentos, com Lurdes e Marisa Letícia. Para o papel da primeira mulher foi escolhida a filha de Glória, Cléo Pires. Já a atual primeira-dama do país será interpretada pela atriz Juliana 
Baroni, ex-paquita Catuxa Jujuba. A previsão é que as gravações terminem no dia 21 de março. De setembro a dezembro, a obra participará de festivais internacionais e, em janeiro, entrará no circuito comercial. Segundo Fábio Barreto, há possibilidade de lançamento simultâneo na América do Sul. Para ele, a coincidência entre a estreia e o ano eleitoral não passa mesmo disso: uma coincidência. "Vamos mostrar uma história humana, não um filme chapa-branca, feito para puxar o saco do presidente", disse. Eleitora de adversários do presidente nos dois últimos pleitos, Glória Pires confessa que não sabia "nada" sobre a vida de Lula antes do seu engajamento político e que, com o filme, aprendeu a admirá-lo. Para ela, a obra pode, 
sim, ajudar a consolidar a popularidade do presidente. "Mas não vejo nenhum problema nisso, porque ele já é um fenômeno de popularidade", declarou. Segundo Barreto, a ideia de rodar um filme sobre Lula surgiu desde o início do primeiro mandato do presidente, em 2003.
sim, ajudar a consolidar a popularidade do presidente. "Mas não vejo nenhum problema nisso, porque ele já é um fenômeno de popularidade", declarou. Segundo Barreto, a ideia de rodar um filme sobre Lula surgiu desde o início do primeiro mandato do presidente, em 2003. "Meu pai [Luiz Carlos Barreto, o produtor do longa] é um nordestino também, uma pessoa que veio do Nordeste e venceu no Sul, e viu identificações da vida dele [com a de Lula]", conta o diretor de "O Quatrilho", que ainda acrescentou que a trajetória do presidente é "um manancial de dramaturgia muito forte, muito profundo e denso". Barreto também afirmou que já conhecia Lula e que sua família é muito próxima da do político. "Depois que a gente resolveu fazer o filme, falamos com o Lula, lemos alguns trechos do roteiro para ele, que gostou, aprovou. Ele até preferiu não tomar muito conhecimento, disse que vai 'botar confiança, vou me preparar para me emocionar'", revela. Orçado em R$ 11 milhões (soma alta para os padrões brasileiros), o diretor afirmou que os recursos captados para a produção vieram totalmente de empresas privadas.
Crise financeira põe em risco produção brasileira
A crise chegou aos sets de filmagem dos longas-metragens em produção no Brasil. Como se não bastasse a ausência de patrocínio da Petrobras durante 2008 --R$ 20 milhões a menos no setor--, produtores ainda enfrentam o corte de incentivos das empresas privadas. Nem mesmo o BNDES, um dos principais agentes da política anticíclica (de medidas para reduzir o impacto da crise), tem reservado boas notícias ao setor. A seleção de projetos a serem financiados em 2009 ainda não tem data para acontecer. O último edital saiu em março do ano passado, e os recursos, R$ 12 milhões, foram liberados no segundo semestre. Antes financiados quase exclusivamente pelo setor público, produtores se acostumaram, nos últimos quatro anos, a ser bem recebidos nas empresas privadas. Antes da crise, o crescimento da economia motivava cada vez mais empresas a patrocinar filmes via leis do Audiovisual e Rouanet, que permitem deduzir do Imposto de Renda o dinheiro destinado às produções audiovisuais.A crise reduziu as perspectivas de lucros e, consequentemente, os recursos para filmes. "O 'não' voltou a ser resposta-padrão", queixa-se Paula Lavigne, que acaba de rodar "O Bem-Amado". "Mesmo que o dinheiro seja ressarcido lá na frente, ninguém quer tirá-lo do caixa agora", diz Iafa Britz, que rodou o campeão de bilheteria "Se Eu Fosse Você 2" e está às voltas com quatro produções. Duas grandes investidoras, a operadora ferroviária MRS Logística e a CSN (Companhia Siderúrgica Nacional), já avisaram ao setor que não liberarão recursos neste semestre. Segundo a Ancine, antes da crise, 30% dos recursos do setor vinham de fora das estatais. Não há dados disponíveis sobre a queda nos patrocínios privados, mas, pelo que dizem os produtores, a proporção cairá. Ao iniciar as filmagens de "O Bem-Amado", com Marco Nanini, em 2007, Lavigne estava certa de que teria facilidade em levantar dinheiro com empresas privadas --a história deOdorico Paraguaçu foi sucesso na Globo nos anos 70 e 80. O dinheiro captado antes da crise veio fácil e foi usado na filmagem, recém-encerrada.Lavigne agora tem dificuldade para levantar R$ 2,5 milhões para edição e pós-produção. "Um executivo disse que não tem como me dar dinheiro enquanto faz demissões. Em outros tempos, teria encerrado a captação. Vou usar recursos próprios." Duas empresas que se comprometeram com Joaquim Vaz a dar R$ 700 mil para finalizar "Salve Geral" acabam de desistir. "A crise vai atrasar os cronogramas do cinema em ao menos seis meses. Haverá uma entressafra", diz o produtor. Mesmo Luiz Carlos Barreto, que conseguiu, com recursos privados, R$ 16 milhões para "Lula, o Filho do Brasil" (sinal de que o tema político pode ter ajudado na captação), diz sentir a crise nas conversas para novos projetos. "É um horror. As captações privadas caíram 70%."
Chico Anysio em filme de Frank Chico. Na foto com Carri Costa, durante a coletiva de “O auto da Camisinha”, filme que está sendo gravado em Quixadá (CE)
Chico Anysio participará da cinebiografia "Os Sonhos de um Sonhador - A História de Frank Aguiar", que contará a trajetória artística do músico e político Frank Aguiar. A trama mostrará como Aguiar saiu de Itainopólis, no Piauí, com destino a São Paulo, onde ganhou fama com a música. Aguiar vai fazer a si mesmo no longa e, para isso, terá que fazer aulas de interpretação.Além de Anysio, estão no elenco Daniel Zettel, da novela "Mulheres Apaixonadas"; Leandro Lehart, ex-vocalista do grupo Art Popular; o músico Milton Guedes e Hugo da dupla Hugo & Tiago. O longa será dirigido por Caco Milano. As filmagens começam na segunda quinzena de março em Picos, Itainopólis e Teresina, no Piauí. Segundo a assessoria do filme, "não contará com verbas de renúncia ou edital e sim patrocinadores diretos". Chico, que está em Quixadá gravando o filme “O auto da camisinha”, deverá voltar a interpretar o famoso Alberto Roberto na festa dos dez anos do humorístico “Zorra Total”, que contará também com outro cearense: Renato Aragão.
Antes de "Se Eu Fosse Você 3", Daniel Filho mira Roque SanteiroApós o êxito das duas primeiras partes da franquia, a realização de "Se Eu Fosse Você 3" já está acertada. Segundo a Globo Filmes, o terceiro longa deve ser realizado em 2011.
Diretor Daniel Filho prepara cinebiografia de Chico Xavier
Antes disso, o diretor Daniel Filho tem três outras produções para lançar. "Tempos de Paz", com Tony Ramos e Dan Stulbach, já foi filmado. A cinebiografia do médium brasileiro Chico Xavier (1910-2002) começa a ser rodada em maio próximo. "Preciso de patrocínio", diz Filho.
E uma adaptação para o cinema da novela "Roque Santeiro", de Dias Gomes, terá filmagens provavelmente no ano que vem.
Filho dirigiu a primeira versão da novela, proibida pela censura, em 1975. Dez anos mais tarde, uma nova versão da trama pôde estrear e foi sucesso na Globo.
A Globo Filmes aplicará a "Roque Santeiro" seu modelo usual de coprodução, em que se associa a outros produtores, que captam patrocínio pelas leis de renúncia fiscal.
Em casos como "A Grande Família" (2007) e no inédito "Os Normais 2", a empresa optou por reunir o orçamento sem a utilização das leis.
"A definição é fazer filme sem incentivo fiscal cujo tema seja diretamente relacionado à grade da TV Globo --séries mais recentes ou que estão no ar. Não se aplica para uma novela que passou 20 anos atrás", diz Carlos Eduardo Rodrigues, diretor-executivo da Globo Filmes.
Em 2002, o Ministério da Cultura suspendeu temporariamente a autorização de captação de patrocínio para "Os Normais", depois que a coluna Mônica Bergamo, da Folha, informou que a produtora Missão Impossível Cinco, que inscreveu o projeto no MinC, era de um executivo da TV Globo.
"Os Normais" captou R$ 1,5 milhão pela Lei do Audiovisual, segundo dados da Ancine.
Bateu!
Com a marca de 5,324 milhões de espectadores, "Se Eu Fosse Você 2" quebra o recorde de "2 Filhos de Francisco" e se torna o longa nacional mais visto na história recente do paísA comédia "Se Eu Fosse Você 2", de Daniel Filho, atingiu a marca de 5,324 milhões de espectadores ontem e tornou-se o filme nacional mais visto nos cinemas desde 1995, início do período chamado "retomada".
O termo designa o reaquecimento da produção, proporcionado pelas leis de incentivo à cultura via renúncia fiscal, após o colapso do modelo assentado na distribuição de verbas pela Embrafilme, extinta pelo presidente Fernando Collor de Mello (1990-1992).
Além de ultrapassar os 5,319 milhões de espectadores de "2 Filhos de Francisco" (2005), de Breno Silveira, "Se Eu Fosse Você 2" registra a quinta maior renda (R$ 44,9 milhões) da história do país, considerados títulos nacionais e estrangeiros. Apenas sete filmes arrecadaram acima de R$ 40 milhões.
A renda obtida pelos filmes na bilheteria é dividida entre os exibidores, o distribuidor e os produtores, depois de descontado o pagamento de impostos.
"É a vitória contra o "derrotismo" que paira sobre as artes brasileiras. Ser a quinta bilheteria do Brasil, atrás de "Titanic" e dos três "Homem-Aranha", mostra que temos fôlego e que o público brasileiro está pronto para receber o que é nosso -cinema popular bom e sem legendas", diz Daniel Filho.
O resultado de "Se Eu Fosse Você 2" expulsa "Tropa de Elite" (2007), de José Padilha, da lista dos dez filmes de maior público da retomada -ele ocupava o décimo lugar e era o único sem o selo Globo Filmes.
Assim, a liderança do longa de Daniel Filho devolve à produtora Globo Filmes, da qual ele é diretor-artístico, o domínio absoluto do ranking de êxitos da história recente do país (leia quadro acima).
A questão do incentivo
A sequência da história da troca de corpos entre o casal Helena (Glória Pires) e Cláudio (Tony Ramos) foi produzida com R$ 6 milhões, reunidos pela produtora Total Entertainement com o uso das leis Rouanet e do Audiovisual.
Como coprodutora deste e de outros quase 80 longas, a Globo Filmes é sócia de títulos beneficiados por incentivo fiscal. Nos bastidores do mercado, há quem julgue incorreto que a divisão de cinema da maior emissora de TV aberta do país beneficie-se indiretamente de mecanismos criados para impulsionar a produção "independente" dos atores hegemônicos da cadeia audiovisual.
"Quando dizem isso, eu falo: era preferível que todos comprassem a mídia que a gente coloca [na divulgação de suas coproduções], porque a Globo ia ficar muito mais feliz. A Globo Filmes iria faturar tranquilamente umas dez vezes mais do que fatura por ano", diz Carlos Eduardo Rodrigues, diretor-executivo da Globo Filmes.
Segundo Rodrigues, a Globo Filmes "se paga operacionalmente, mas é altamente deficitária, se for olhar a conta da mídia". A empresa investe por ano, de acordo com ele, em torno de R$ 25 milhões em spots publicitários na TV Globo.
Não entram nessa conta, diz ele, "outros tantos [milhões] em ações de merchandising e outras mídias", cujos valores "nem são contabilizados, para efeitos de negociação e de retorno, senão seria impossível" estabelecer os acordos de coprodução, em que a Globo Filmes é sempre sócia minoritária -possui entre 15% e 20% dos filmes-, em respeito a determinações legais.
A divisão de cinema das organizações Globo foi lançada em 1998, com um "objetivo estratégico", diz Rodrigues. "A Globo entende que, se o conteúdo nacional for dominante na TV, no cinema e em outras mídias, a gente estará fortalecendo a cultura brasileira e as produtoras brasileiras, inclusive a Globo, que é a maior delas", afirma.
É meta da Globo Filmes "apoiar o cinema a conquistar mercado dentro do Brasil", diz Rodrigues. A ocupação do filme nacional no mercado interno ronda os 10% no período da retomada, excetuando-se o ano de 2003, quando a fatia do produto brasileiro foi de 21%.
A estimativa de Rodrigues é que "Se Eu Fosse Você 2" atinja público de 5,5 milhões até ser retirado de cartaz (está em 287 salas), para dar lugar à campanha de lançamento do DVD, etapa essencial para a expansão do lucro de filmes de sucesso.
A produtora Walkiria Barbosa (Total Entertainement) lamenta que o Brasil tenha só 2.102 salas de cinema. "Se tivéssemos um parque exibidor como o do México [mais de 3.000 salas], esse filme poderia facilmente chegar aos 10 milhões de espectadores", diz.
É de 1976, quando o país possuía mais cinemas, o recordista nacional de público da história: "Dona Flor e Seus Dois Maridos" (1976), de Bruno Barreto, com cerca de 11 milhões.
Antes de "Se Eu Fosse Você 3", diretor mira Chico Xavier e Roque Santeiro
Após o êxito das duas primeiras partes da franquia, a realização de "Se Eu Fosse Você 3" já está acertada. Segundo a Globo Filmes, o terceiro longa deve ser realizado em 2011.
Antes disso, o diretor Daniel Filho tem três outras produções para lançar. "Tempos de Paz", com Tony Ramos e Dan Stulbach, já foi filmado. A cinebiografia do médium brasileiro Chico Xavier (1910-2002) começa a ser rodada em maio próximo. "Preciso de patrocínio", diz Filho. E uma adaptação para o cinema da novela "Roque Santeiro", de Dias Gomes, terá filmagens provavelmente no ano que vem.
Filho dirigiu a primeira versão da novela, proibida pela censura, em 1975. Dez anos mais tarde, uma nova versão da trama pôde estrear e foi sucesso na Globo. A Globo Filmes aplicará a "Roque Santeiro" seu modelo usual de coprodução, em que se associa a outros produtores, que captam patrocínio pelas leis de renúncia fiscal.
Em casos como "A Grande Família" (2007) e no inédito "Os Normais 2", a empresa optou por reunir o orçamento sem a utilização das leis. "A definição é fazer filme sem incentivo fiscal cujo tema seja diretamente relacionado à grade da TV Globo -séries mais recentes ou que estão no ar. Não se aplica para uma novela que passou 20 anos atrás", diz Carlos Eduardo Rodrigues, diretor-executivo da Globo Filmes.
Em 2002, o Ministério da Cultura suspendeu temporariamente a autorização de captação de patrocínio para "Os Normais", depois que a coluna Mônica Bergamo, da Folha, informou que a produtora Missão Impossível Cinco, que inscreveu o projeto no MinC, era de um executivo da TV Globo.
"Os Normais" captou R$ 1,5 milhão pela Lei do Audiovisual, segundo dados da Ancine.
GLOBO FILMES SÓ APROVA 10% DOS ROTEIROS
A Globo Filmes recebe a cada ano entre 80 e 100 roteiros de quem quer tê-la como coprodutora. Menos de 10% desse total é aproveitado, depois de passar pelo crivo dos diretores-artísticos Guel Arraes e Daniel Filho e de um comitê executivo. Estabelecida a coprodução, a empresa traça a estratégia de lançamento, na qual aproveita a estrutura das Organizações Globo, e atua na consultoria artística, opinando na escalação de elenco e na montagem do filme.
Selton Mello, Malu Mader, Cauã Reymond e Patrícia Pillar no 2º Los Angeles Brazilian Film Festival
Pelo tapete vermelho ainda passarão José de Abreu, Erika Mader, Caroline Corrêa, Jair Oliveira, Paloma Rocha, Luciano Szafir, Branco Mello, entre outros artistas e profissionais de cinema, inclusive algumas celebridades de Hollywood. O Dj Elias Cabuzz, nascido em Pernambuco e radicado em Nova Iorque desde 2007, comanda as pick-ups na festa da noite de abertura.
O início do 2º Los Angeles Brazilian Film Festival se aproxima e importantes nomes do mundo cinematográfico brasileiro acabam de confirmar, junto a organização do evento, a presença na noite de gala que abre o Festival, dia 12 de março, no The Landmark, Westside Pavilion, em Los Angeles (EUA). Celebridades de Hollywood (a serem confirmadas) também passarão pelo tapete vermelho e prestigiarão a cerimônia. A 2ª edição do LABRFF premiará o melhor filme longa metragem, melhor ator e atriz, melhor roteiro, melhor fotografia e melhor direção de longa-metragem, escolhidos pelo júri oficial; e o melhor documentário, melhor curta-metragem e melhor curta-metragem de animação, indicados pelo júri popular
Estão confirmados: Murilo Rosa, Selton Mello, Malu Mader, José de Abreu, Erika Mader, Caroline Corrêa, Jair Oliveira, Cauã Reymond, Paloma Rocha, Patrícia Pillar, Branco Mello, Luciano Szafir, Ildi Silva, Mini Kerti, entre outros atores, atrizes, cineastas, produtores, diretores e artistas de outras áreas.
Após a cerimônia que abre oficialmente o 2º LABRFF, um lounge bastante animado, patrocinado pela cerveja Stella Artois, receberá os convidados da noite, que vão apreciar o melhor da house e black music com o comando das pick-ups sob responsabilidade do Dj Elias Cabuzz. Pernambucano, Elias mora atualmente em Nova Iorque, onde foi, em 2007, fazer um curso de música eletrônica e conhecer mais sobre suas vertentes, mas acabou ficando por lá após mostrar seu talento em clubs famosos e festas renomadas.
No clima da mostra de cinema da Bahia que acontece durante o LABRFF 2009, a legítima cocada baiana e bolsas customizadas feitas na Bahia com a fitinha do Senhor do Bonfim serão distribuídas na noite de gala, assim como chocolates Garoto e sandálias Havaianas. Na noite de premiação a organização irá presentear alguns artistas com relógios Timex, oferecidos pelo grupo Dumont Saab, Jóias finas, do Jóia Brasil e hospedagem na Pousada Pequena Tiradentes, em Tiradentes, Minas Gerais. Na mesma noite ocorre um evento de gift bag para as celebridades, com relógios Timex e DKNY, e jóias.
Para ver a lista completa dos filmes e profissionais que concorrem ao prêmio do LABRFF, acesse o link http://www.ralcoh.com.br/Sala-de-Imprensa/LABRFF/2d-los-angeles-brazilian-film-festival-anuncia-filmes-e-profissionais-indicados-ao-premio-assim-como-o-show-de-montserrat-no-pre-evento-dia-11-de-marco.html.
As sinopses de alguns filmes que serão exibidos estão em http://www.ralcoh.com.br/Sala-de-Imprensa/LABRFF/sinopses-filmes-labrff-2009.html, e a para saber a programação completa basta acessar http://www.ralcoh.com.br/Sala-de-Imprensa/LABRFF/programacao-completa-do-2o-labrff.html
Exposição de jóias brasileiras acontece durante o Festival
A 7ª Edição Internacional do Jóia Brasil - evento criado por Anna Clara Herrmann, produtora carioca que é uma espécie de embaixadora das Jóias Brasileiras no exterior, acontece em Los Angeles durante o 2º Los Angeles Brazilian Film Festival. As designers Ilária Rato Zanadréa, de São Paulo, Jussara Régas, de Fortaleza, Kristhel Byancco e Meire Bonadio, do Rio de Janeiro e a também carioca Zeca Seabra, que atualmente vive em Los Angeles, vão apresentar suas mais novas criações. Mais uma vez, o Jóia Brasil estará premiando as principais categorias da mostra competitiva do LABRFF.
Com nove edições no Fashion Rio e 7 edições internacionais, o Jóia Brasil é a maior exposição de design brasileiro de jóias. Mostrando um trabalho que é reconhecido em todo o mundo como inusitado na mistura dos materiais, criativo no design, elegante na simplicidade, luxuoso na beleza e qualidade, o Jóia Brasil exporta sucesso.
- De março a junho de 2004: Jóia Brasil at Liberty, em Londres, inaugurando o Fine Jewelry Department de uma das mais prestigiadas lojas da Europa.
- De maio a julho de 2004: Jóia Brasil at Birk´s, em Toronto e Montreal, comemorando os 125 anos da maior joalheria do Canadá.
- Em fevereiro 2005: Jóia Brasil at Artmosphere, uma das mais prestigiadas galerias de arte de Palm Beach, Flórida, EUA.
- De 7 de abril a 7 de maio de 2005: exposição Jóia Brasil, no andar du Luxe, no Printemps de La Mode, impressionou visitantes do mundo inteiro que estavam em Paris, no Ano do Brasil na França.
- Em Los Angeles, de 6 a 9 de Março de 2008: durante o Los Angeles Brazilian Film Festival.
- Em setembro de 2008: Jóia Brasil apoiou o Gala Beneficente da Brazil Foundation, em Nova Iorque.
Show de Montserrat “Boleros com Bossa” no pré-evento
Para esquentar o clima do LABRFF 2009, a cantora espanhola Montserrat, radicada no Brasil, apresentará seu show “Boleros com Bossa”, na noite do pré-evento, dia 11 de março. Depois de se apresentar na Europa e América Latina, e na Costa Leste dos EUA, ela fará sua primeira turnê na Costa Oeste norte-americana em março de 2009. O show foi considerado por críticos como uma “viagem moderna ao romantismo com um toque especial e brasileiríssimo da Bossa Nova”.
Para Montserrat, “Boleros com Bossa” faz a inédita união de bolero com um dos ritmos que mais ganhou prestígio e aceitação em todo o mundo, que é a Bossa Nova. “O ritmo da ‘Bossa’ deu uma leitura diferente à dramaticidade original desses “Boleros”, dando como resultado final, leveza e suingue a uma música adorada pelo mundo afora há mais de 50 anos”, conclui. Clássicos como ‘Besame Mucho’, ‘Esta Tarde Vi Llover’, ‘Tu Me Acostumbraste’, ‘Reloj’, ‘Sabor a Mi’ fazem parte do repertório do show.
“SE EU FOSSE VOCÊ 2” É O FILME MAIS VISTO DA RETOMADA
Longa produzido pela Total Entertainment quebra novos recordes
O longa “Se eu fosse você 2” acaba de bater novo recorde de público e se consagrar como o filme nacional mais visto da Retomada com público de mais de 5.324.000 pessoas. O longa, estrelado por Tony Ramos e Glória Pires, torna-se, também, o 5º. maior filme da indústria brasileira em renda, passando Paixão de Cristo e ficando atrás somente de Titanic, Homem Aranha 3, 2 e 1.
“Se eu fosse você 2” estreou em 2 de janeiro, realizando a maior abertura da Retomada. Com pré-estreias realizadas a partir de 25 de dezembro, o filme acumulou no final de semana de abertura 900.000 espectadores. Na semana seguinte, manteve-se em primeiro lugar no ranking com público acumulado de 2.050.000 pessoas. Na quarta semana, ultrapassou “Se eu fosse você”, quando atingiu a marca de 3.670.000 espectadores. Em 02 de fevereiro, um mês após sua estréia, SEFV2 superou o público do longa mais visto de 2008, com 4 milhões espectadores. Na semana seguinte, tornou-se o filme nacional com maior bilheteria da Retomada, registrando renda de R$ 39.200.000,00. Para Patricia Kamitsuji, diretora geral da FOX Film do Brasil, os resultados de “Se eu fosse você 2” desde sua estreia “mostram que 2009 será um ano promissor para o cinema, revertendo a queda sofrida nos últimos 3 anos, e que as produções nacionais têm conquistado cada vez mais o público”.
“Se Eu Fosse Você 2” acontece alguns anos após a primeira experiência de troca de corpos. Claudio (Tony Ramos) e Helena (Gloria Pires) resolvem se separar e para piorar a situação descobrem que Bia (Isabelle Drummond), agora com 18 anos, vai se casar – e que serão avós. Em meio a essa crise, trocam novamente de corpos. “Se Eu Fosse Você 2”, dirigido por Daniel Filho, tem produção da Total Filmes e co-produção da Fox Film do Brasil, Globo Filmes & Lereby Produções.
Começa a filmagem de AMANHÃ NUNCA MAIS
O longa-metragem dirigido por Tadeu Jungle traz o ator Lázaro Ramos como protagonista
Começa dia 27 de fevereiro a filmagem de AMANHÃ NUNCA MAIS, primeiro longa–metragem de ficção do multiartista Tadeu Jungle, que será produzido pela Academia de Filmes e trará o ator Lázaro Ramos como protagonista.
Durante cinco semanas, o elenco composto por nomes como Maria Luisa Mendonça, Fernanda Machado, Luiz Miranda, e Paula Braun, entre outros, irá circular pelas ruas da capital paulistana e pela Praia Grande, onde o filme será ambientado.
O filme conta a história de uma noite extraordinária na vida de um homem que não sabe dizer “não”.
Walter (Lázaro Ramos) é um médico-anestesista, de classe média, exausto e pacato que trabalha duro para manter um padrão de vida razoável para sua família. Walter é um cara que evita conflitos e tem dificuldades em dizer "não" no seu dia a dia. De repente, uma noite repleta de acasos invade este homem de rotinas. Com o trânsito em caos na cidade de São Paulo, ele se vê obrigado a voltar para casa para o aniversário de sua filha.
O que poderia ser uma viagem trivial se mostra fora de todos os costumes. Todo o imponderável e inconcebível está prestes a acontecer.
__________________________________________________________
O Diretor
AMANHÃ NUNCA MAIS é a estréia do fotógrafo e videoartista Tadeu Jungle no cinema.
Jungle trabalha com audiovisual desde 1983 tendo dirigido mais de 400 filmes publicitários, videoclipes e DVD’s musicais para grandes artistas brasileiros, além de programas jornalísticos e musicais na TV. Suas videoartes, vídeo-instalações e fotografias já foram exibidos em importantes festivais e mostras nacionais e internacionais.
Em 2007-2008, dirigiu o documentário “Amazônia Niemeyer – Uma viagem pela Belém Brasília” – vencedor do edital Janela Brasil da TV Cultura e filmou 16 documentários de 22 minutos sobre 16 escritores em 16 cidades do mundo, para o projeto Amores Expressos.
Jungle fundou em 1986 a primeira escola de vídeo do país e é referência obrigatória como um dos precursores da videoarte brasileira.
FESTIVAIS
CURTA-SE
Até 7 de março
Abertas as inscrições para a 9ª edição do Festival Ibero-americano de Curtas-Metragens de Sergipe - Curta-SE, realizado de 4 a 9 de maio. O evento, que visa o intercâmbio entre países da América Latina, Portugal e Espana é promovido pelo Centro de Estudos Casa Curta-SE com apoio da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet). As inscrições seguem até 07 de março. Outras informações: www.curtase.org.br/ .
2º MIAU
Até 10 de março
As inscrições para o 2º MIAU – Mostra Independente do Audiovisual Universitário estão abertas de 24 de janeiro a 10 de março de 2009 para produções audiovisuais brasileiras universitárias em curta-metragem, finalizadas a partir de 2007, em qualquer formato, com duração máxima de 20 minutos. O festival que acontece de 6 a 10 de maio no Cine Goiânia Ouro, em Goiânia/GO, visa contribuir para o enriquecimento do cenário cultural goianiense e promover o cinema universitário nacional trazendo o que ele oferece de inovador e criativo. Este ano o MIAU , realizado pela Estação Filmes, conta com apoio institucional da Prefeitura de Goiânia, por meio da Lei Municipal de Incentivo à Cultura. Inscrições: www.mostramiau.com.br/ .
CINEMA DE CUBA
Até 18 de março
A escola Internacional de Cinema de Cuba ( EICTV) está com inscrições abertas até 18 de março para o Processo Seletivo 2009/2012. Do Brasil, serão selecionados de quatro a seis candidatos que irão integrar um grupo multinacional de 40 estudantes da América Latina, Caribe, Estados Unidos, África e da Comunidade Européia. As provas serão aplicadas nos dias 20 e 21 de março em quantro capitais : Belo Horizonte, Recife, Florianópolis e Campo Grande. Serão oferecidas sete especializações - Produção, Roteiro, Direção, Fotografia, Som, Documentário e Edição. Cada candidato deverá optar por uma. O curso tem duração de 3 anos. O início está previsto para setembro de 2009 e término em julho de 2012. As provas em Recife serão na Universidade Católica de PE (UNICAP) ,Rua Nunes Machado, 41 - Boa Vista (Prédio da Pós-graduação, próximo a igreja da Soledade). Mais informações no site www.pagina21.com.br/ ou pelo email eictv@pagina21.com.br/ .
CAMERA MUNDO
Até 28 de fevereiro
Estão abertas as inscrições para a 2ª edição do Festival de Filmes Independentes Camera Mundo, que se dedica a exibir produções audiovisuais independentes e de baixo orçamento. As inscrições seguem até 28 de fevereiro de 2009. Aproveitando a comemoração do Verão do Brasil em Roterdã, Holanda, o festival acontece de 26 a 28 de junho de 2009 e terá novamente como foco o Brasil. Regulamento, inscrições e outras informações: www.caramundo.org/.
CINESUL 2009
Até 20 de março
Já estão abertas as inscrições para o Cinesul 2009 - 16° Festival Ibero-Americano de Cinema e Vídeo - que se estendem até 20 de março. O festival acontece no Rio de Janeiro de 16 a 28 de junho. Podem participar filmes realizados em todos os suportes, inclusive em película para curtas e médias, novidade desde a edição passada. Para a mostra competitiva poderão concorrer obras de ficção ou documentais divididas nas categorias: produções de longa-metragem (mais de 61 minutos), realizadas em qualquer suporte, e produções de curta e média-metragem (até 60 minutos), também em qualquer bitola ou suporte. Os trabalhos inscritos deverão ter sido finalizados entre 2007 e 2009 e não devem ter sido exibidos em salas comerciais brasileiras ou na televisão aberta. Outras informações : www.ctav.gov.br
TELA DIGITAL
Até 6 de maio
Abertas as inscrições até o dia (6) de Maio, para O Festival de Vídeo Tela Digital. A iniciativa visa a criação independente de vídeo, organizada pela Associação Cultural Kinoforum. O festival proporciona a produção e exibição de conteúdos audiovisuais inéditos e prevê a exibição das obras na TV Pública. Outras informações: www.teladigital.org.br/ .
FILME ETNOGRÁFICO
Até 31 de abril
Estão abertas as inscrições de documentários, vídeos experimentais e de animação produzidos a partir de 2006 para o I Festival do Filme Etnográfico do Recife, promovido pelos programas de pós-graduação em Antropologia e em Comunicação da Universidade Federal de Pernambuco (UFPE). O evento será realizado de 1 a 4 de junho de 2009 no espaço do Cinema da Fundação e premiará produções cinematográficas/vídeográficas, nacionais e internacionais, que abordem questões de interesse antropológico. A mostra competitiva ocorrerá às 19h durante todos os dias do festival. Outras informações: www.ufpe.br/recife-etnodoc/ .
“EU E MEU GUARDA CHUVA” TERÁ CENAS RODADAS EM PRAGA
Entre os dias 7 e 9 de março, Tony Vanzolini, Leandro Hassum, os garotos Lucas Cotrim e Victor Froman estarão na cidade de Praga para filmar cenas de “Eu e Meu Guarda-chuva”. O longa, que já teve sets em São Paulo e Paulínia no final de 2008, contará na República Tcheca com o apoio da produtora Barrandov, a mesma de filmes como “007 – Cassino Royale”, “As Crônicas de Nárnia”, “Irmãos Grimm”, “Missão Impossível”, “Identidade Bourne”, “Oliver Twist”, “Van Helsing”, “Hellboy”, etc Em Praga, serão 
filmadas as sequências em que os garotos Lucas (Eugênio) e Victor (Cebola) vão parar numa cidade misteriosa onde as pessoas falam uma língua estranha. Por coincidência, pegam um táxi dirigido por um motorista brasileiro (Leandro Hassum), o qual os leva a um museu dedicado ao Barão Von Staffen, raptor de Frida, amiga dos meninos. O lugar esconde uma passagem secreta. As locações usadas serão em Old Town Square, Charles Bridge, Aeroporto Ruzyne e o castelo Locket. Baseado no livro homônimo do titã Branco Mello, “Eu e Meu Guarda-Chuva” é uma co-produção entre o Grupo Conspiração e a Fox Film do Brasil, com roteiro de Adriana Falcão, Marcelo Gonçalves e Bernardo Guilherme. O elenco conta ainda com os atores Daniel Dantas e Paola Oliveira.Sinopse
Em sua última noite de férias, Eugênio, um menino de 11 anos, e seu melhor amigo, Cebola, se metem em aventuras inimagináveis para resgatar Frida, sua paixão e colega de escola, que foi seqüestrada pelo fantasma do temível Barão Von Staffen. Nesta odisséia, Eugênio contará com a ajuda de um guarda-chuva herdado de seu saudoso avô, que lhe dará a coragem necessária para seguir em frente. O duelo final entre o Barão e Eugênio decidirá o destino de Frida. E de todos eles! Um filme recheado de emoções e grandes descobertas da vida, como a do primeiro amor. Nele, os temas do universo infantil são tratados com uma ternura que vai encantar quem já cresceu e quem ainda experimenta esta viagem.
Documentário de José Padilha, diretor de ‘Tropa de Elite’, está na competitiva do festival de Nova York“
Garapa”, novo documentário de José Padilha, diretor de “ônibus 174” e “Tropa de Elite”, foi selecionado para a mostra competitiva do Tribeca Film Festival, o mais cultuado festival de Nova York (Estados Unidos). “Garapa” foi exibido no Festival de Berlim em fevereiro deste ano, o mesmo que em 2008 deu a “Tropa de Elite” o seu prêmio máximo: o Urso de Ouro. Na sua oitava edição, o Festival de Tribeca abre no dia 22 de abril com o novo filme de Woody Allen, “Whatever works”. Serão 86 longas e 46 curtas.Para maiores informações sobre o festival, clique aquiPara download de fotos de “Garapa” clique aquiSobre “Garapa”Responsável por um dos filmes mais polêmicos e bem sucedidos do cinema brasileiro contemporâneo – o policial Tropa de Elite, visto por mais de 2,7 milhões de espectadores em 2007 e ganhador do Urso de Ouro de melhor filme no Festival de Berlim de 2008 –, a ZAZEN Produções volta à cena com GARAPA, documentário sobre a questão da fome crônica.O projeto de Garapa nasceu em meados de 2001, a partir de uma conversa entre José Padilha e Marcos Prado, amigos e sócios na Zazen. “Tínhamos uma preocupação séria em relação a dois temas que gostaríamos de desenvolver: a questão da fome no Brasil e o problema global da escassez da água”, conta Marcos Prado. “Decidimos então que Padilha faria o documentário sobre a Fome – que se tornou o Garapa – e eu desenvolveria o projeto sobre o problema da água, que está em fase de desenvolvimento”.Com essa idéia na cabeça, Padilha visitou o Ibase (Instituto Brasileiro de Análises Sociais e Econômicas, fundado pelo sociólogo Herbert de Souza em 1981), onde conheceu Francisco Menezes, um dos diretores do instituto, de quem ficou amigo. Ao entrar em contato com uma questão tão delicada e complexa, o cineasta achou que seria fundamental fornecer um ponto de vista alternativo à forma distanciada como o assunto costuma ser tratado na grande mídia – algo que ele já havia experimentado em Ônibus 174, filme que humanizou um episódio carioca trágico, tratado com sensacionalismo pelos meios de comunicação.“Lendo os dados da ONU, do Ibase ou do IBGE você pode aprender que milhões de pessoas no mundo e no Brasil sofrem de deficiência alimentar grave. Mas isto não significa que você entenda o que significa a fome crônica para quem luta contra ela no dia a dia. Garapa documenta a fome do ponto de vista de quem passa fome. O filme foi feito para que o público em geral possa ter uma idéia do impacto que a insegurança alimentar grave tem na vida das pessoas que estão nesta situação.”
CONCURSOS, PROMOÇÕES, EDITAIS
PETROBRAS CULTURAL
Até 12 de março de 2009
Foram prorrogadas as inscrições para todas as áreas de seleção pública do Programa Petrobrás Cultural. Os regulamentos foram revisados, com vistas a incorporar as mudanças decorrentes dessa alteração. Novas datas, editais e outras informações: www.petrobras.com.br/.
PONTOS DE MÍDIA LIVRE
Até 12 de março
Durante a programação do Fórum Social Mundial - FSM Amazônia 2009 -, foi lançado o Prêmio Pontos de Mídia Livre, uma iniciativa inédita do Ministério da Cultura para dá visibilidade aos projetos de comunicação alternativos e da mídia de mercado. A proposta deste primeiro prêmio, segundo o secretário de Programas e Projetos Culturais (SPPC/MinC), Célio Turino é mapear a rede de comunicação livre no Brasil. Participaram do lançamento, diversas autoridades, estudantes, jornalistas, blogueiros, midialivristas e integrantes de Pontos de Cultura. Outras informações: www.cultura.gov.br/ .
PRÊMIO ASAS
Até 13 de março
Inscrições abertas para o Prêmio Asas do Programa Cultura Viva da SPPC/MinC. O prêmio visa premiar as iniciativas dos Pontos de Cultura que apresentarem as melhores práticas de implantação na execução dos projetos apoiados, contribuindo para a divulgação dos meios mais efetivos de promover o desenvolvimento autônomo de suas atividades e o avanço do processo cultural da Rede dos Pontos de Cultura. Outras informações: www.cultura.gov.br/.
PRÓ-CULTURA
Até 31 de março de 2009
Estão abertas as inscrições para o Programa Pró-Cultura, que visa fomentar a pesquisa universitária, bem como o aperfeiçoamento e a formação de pessoal de nível superior em Cultura. Dentre as áreas temáticas prioritárias para o desenvolvimento das pesquisas estão as relações da cultura com novas tecnologias, conhecimentos tradicionais, inclusão social, economia, políticas públicas, dentre outras. O valor das bolsas a serem concedidas é de R$ 1,2 mil. Edital, inscrições e outras informações: http://www.capes.gov.br/.
EDITAL PARA DEFICIENTES
Estão abertas, até 27 de março, as inscrições para I Edital de Incentivo às Artes para Pessoas com Deficiência. O edital da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará – Secult destina R$ 500 mil (quinhentos mil reais) para a inclusão cultural de portadores de deficiência, apoiando projetos para as áreas da música, literatura (literatura, livro e leitura), artes visuais (artes plásticas e artesanato) e artes cênicas (teatro, dança e circo). As inscrições são gratuitas. Edital e outras informações: www.secult.ce.gov.br/ .
EDITAIS E PRÊMIOS - cinema nacional
TELEDRAMATURGIA
Até 15 de março de 2009
O Ministério da Cultura, no âmbito do Programa Mais Cultura, lança hoje (9), o Edital de Seleção de Projetos de Desenvolvimento e Produção de Teledramaturgia Seriada. O edital de seleção FICTV/Mais Cultura é voltado para a produção de miniséries com 13 episódios de 26 minutos de duração cada, que proponham uma visão original sobre as juventudes brasileiras das classes C, D e E. As minisséries serão exibidas nas emissoras do sistema público de televisão. Outras informações: www.cultura.gov.br/.
CINES + CULTURA
Até 18 de abril
Já está no ar o edital do Cine Mais Cultura que tem o objetivo de democratizar e regionalizar a difusão do audiovisual contando com a atividade cineclubista. O edital teve lançamento simbólico dia 11/02 durante Encontro Nacional com Novos Prefeitos e Prefeitas em Brasília. O edital 100 Cines + Cultura prevê a seleção de cem novos núcleos de exibição. Os selecionados receberão kits com equipamentos de projeção digital, incluindo uma câmera MiniDV, obras do acervo da Programadora Brasil e oficinas para capacitação em cineclubismo. A ação integra o Programa Mais Cultura e atuará sobre o tripé tecnologia digital, conteúdo e capacitação. Outras informações: www.cultura.gov.br/ .
ATLANTICA HOTELS CRIA CONCURSO INÉDITO DE FOTOGRAFIA PARA MARCA RADISSON
Melhor trabalho receberá uma máquina e uma objetiva, além de ilustrar o calendário 2010 da empresa
Um concurso cultural inédito de fotografia convida participantes de todo o Brasil para um ensaio especial sobre a hotelaria. Idealizada pela Atlantica Hotels International, a iniciativa tem por objetivo promover a marca norte-americana Radisson, que assina quatro hotéis atualmente e nos próximos anos se firmará como a principal bandeira Luxo da rede Atlantica Hotels no país, com aberturas previstas em algumas das principais capitais das regiões Norte e Nordeste, como o Radisson Aracaju no mês de março, Radisson Maceió dia primeiro de setembro e Radisson Natal em dezembro.
De âmbito nacional, o concurso premiará as 12 melhores imagens que traduzirem os valores da marca Radisson. “Nosso objetivo é descobrir como as principais características da marca podem ser percebidas pelo público e retratadas pela linguagem artística da fotografia”, diz Tatiana Guedes, Supervisora de Marketing da Atlantica Hotels Internacional. Com o título “Mostre por que você é mais Radisson e concorra a prêmios!” o concurso premiará o vencedor com uma câmera Digital EOS Rebel Xsi 12.2 MegaPixels e uma objetiva 18-55mm IS (ou modelo equivalente disponível na data de entrega do prêmio). No total serão 12 finalistas e as imagens farão parte do calendário da Atlantica Hotels de 2010. Os interessados em participar devem se cadastrar a partir do dia 9 de março no site www.vocemaisradisson.com.br, criado especialmente para gerenciar o concurso.
Etapas – Serão classificadas as imagens que melhor traduzam os valores da marca Radisson –vanguardista, arrojada, autêntica, eficaz, com Conforto e Modernidade. A seleção das imagens será dividida em três etapas eliminatórias e uma de encerramento. A primeira fase terá início no dia 9 de março. Cada uma selecionará quatro finalistas que ao final concorrerão ao grande prêmio. Cada participante pré-selecionado também será premiado com uma impressora SHINKO – SP310 (ou modelo similar disponível na data da entrega do prêmio). As imagens deverão ser postadas no site oficial do concurso por upload com resolução mínima de 300 dpi e tamanho 10x15, de acordo com o regulamento, também disponível no site. A votação das três primeiras etapas de seleção será realizada por um comitê especial criado pela Atlantica Hotels e composto por profissionais de comunicação. Os jurados escolherão quatro fotografias das três etapas. Já a votação da melhor das melhores será aberta ao público em geral, que poderá participar através do próprio site do concurso, no período de 1º a 17 de junho. O resultado final será veiculado no site dia 22.
Fundada em 1998 por Paul J. Sistare, atual presidente e CEO da companhia, a Atlantica Hotels International, sediada em São Paulo, é a maior administradora independente de hotéis na América do Sul, e detém alianças estratégicas com a Choice Hotels International (dona das marcas Sleep, Comfort, Comfort Suites, Quality e Clarion) e com o Carlson Companies (bandeiras Radisson e Park Suítes), além das marcas próprias Go Inn e Atlantica Collection, para hotéis independentes. A rede tem 70 unidades em operação que somam mais de 11,8 mil apartamentos para hospedagem nas principais cidades do Brasil e mais seis mil hotéis ao redor do mundo no seu portfólio de reservas. A Atlantica Hotels é apoiadora do Childhood Brasil para o combate da exploração infantil e em favor do turismo sustentável.
Até 12 de março de 2009
Foram prorrogadas as inscrições para todas as áreas de seleção pública do Programa Petrobrás Cultural. Os regulamentos foram revisados, com vistas a incorporar as mudanças decorrentes dessa alteração. Novas datas, editais e outras informações: www.petrobras.com.br/.
PONTOS DE MÍDIA LIVRE
Até 12 de março
Durante a programação do Fórum Social Mundial - FSM Amazônia 2009 -, foi lançado o Prêmio Pontos de Mídia Livre, uma iniciativa inédita do Ministério da Cultura para dá visibilidade aos projetos de comunicação alternativos e da mídia de mercado. A proposta deste primeiro prêmio, segundo o secretário de Programas e Projetos Culturais (SPPC/MinC), Célio Turino é mapear a rede de comunicação livre no Brasil. Participaram do lançamento, diversas autoridades, estudantes, jornalistas, blogueiros, midialivristas e integrantes de Pontos de Cultura. Outras informações: www.cultura.gov.br/ .
PRÊMIO ASAS
Até 13 de março
Inscrições abertas para o Prêmio Asas do Programa Cultura Viva da SPPC/MinC. O prêmio visa premiar as iniciativas dos Pontos de Cultura que apresentarem as melhores práticas de implantação na execução dos projetos apoiados, contribuindo para a divulgação dos meios mais efetivos de promover o desenvolvimento autônomo de suas atividades e o avanço do processo cultural da Rede dos Pontos de Cultura. Outras informações: www.cultura.gov.br/.
PRÓ-CULTURA
Até 31 de março de 2009
Estão abertas as inscrições para o Programa Pró-Cultura, que visa fomentar a pesquisa universitária, bem como o aperfeiçoamento e a formação de pessoal de nível superior em Cultura. Dentre as áreas temáticas prioritárias para o desenvolvimento das pesquisas estão as relações da cultura com novas tecnologias, conhecimentos tradicionais, inclusão social, economia, políticas públicas, dentre outras. O valor das bolsas a serem concedidas é de R$ 1,2 mil. Edital, inscrições e outras informações: http://www.capes.gov.br/.
EDITAL PARA DEFICIENTES
Estão abertas, até 27 de março, as inscrições para I Edital de Incentivo às Artes para Pessoas com Deficiência. O edital da Secretaria da Cultura do Estado do Ceará – Secult destina R$ 500 mil (quinhentos mil reais) para a inclusão cultural de portadores de deficiência, apoiando projetos para as áreas da música, literatura (literatura, livro e leitura), artes visuais (artes plásticas e artesanato) e artes cênicas (teatro, dança e circo). As inscrições são gratuitas. Edital e outras informações: www.secult.ce.gov.br/ .
EDITAIS E PRÊMIOS - cinema nacional
TELEDRAMATURGIA
Até 15 de março de 2009
O Ministério da Cultura, no âmbito do Programa Mais Cultura, lança hoje (9), o Edital de Seleção de Projetos de Desenvolvimento e Produção de Teledramaturgia Seriada. O edital de seleção FICTV/Mais Cultura é voltado para a produção de miniséries com 13 episódios de 26 minutos de duração cada, que proponham uma visão original sobre as juventudes brasileiras das classes C, D e E. As minisséries serão exibidas nas emissoras do sistema público de televisão. Outras informações: www.cultura.gov.br/.
CINES + CULTURA
Até 18 de abril
Já está no ar o edital do Cine Mais Cultura que tem o objetivo de democratizar e regionalizar a difusão do audiovisual contando com a atividade cineclubista. O edital teve lançamento simbólico dia 11/02 durante Encontro Nacional com Novos Prefeitos e Prefeitas em Brasília. O edital 100 Cines + Cultura prevê a seleção de cem novos núcleos de exibição. Os selecionados receberão kits com equipamentos de projeção digital, incluindo uma câmera MiniDV, obras do acervo da Programadora Brasil e oficinas para capacitação em cineclubismo. A ação integra o Programa Mais Cultura e atuará sobre o tripé tecnologia digital, conteúdo e capacitação. Outras informações: www.cultura.gov.br/ .
ATLANTICA HOTELS CRIA CONCURSO INÉDITO DE FOTOGRAFIA PARA MARCA RADISSON
Melhor trabalho receberá uma máquina e uma objetiva, além de ilustrar o calendário 2010 da empresa
Um concurso cultural inédito de fotografia convida participantes de todo o Brasil para um ensaio especial sobre a hotelaria. Idealizada pela Atlantica Hotels International, a iniciativa tem por objetivo promover a marca norte-americana Radisson, que assina quatro hotéis atualmente e nos próximos anos se firmará como a principal bandeira Luxo da rede Atlantica Hotels no país, com aberturas previstas em algumas das principais capitais das regiões Norte e Nordeste, como o Radisson Aracaju no mês de março, Radisson Maceió dia primeiro de setembro e Radisson Natal em dezembro.
De âmbito nacional, o concurso premiará as 12 melhores imagens que traduzirem os valores da marca Radisson. “Nosso objetivo é descobrir como as principais características da marca podem ser percebidas pelo público e retratadas pela linguagem artística da fotografia”, diz Tatiana Guedes, Supervisora de Marketing da Atlantica Hotels Internacional. Com o título “Mostre por que você é mais Radisson e concorra a prêmios!” o concurso premiará o vencedor com uma câmera Digital EOS Rebel Xsi 12.2 MegaPixels e uma objetiva 18-55mm IS (ou modelo equivalente disponível na data de entrega do prêmio). No total serão 12 finalistas e as imagens farão parte do calendário da Atlantica Hotels de 2010. Os interessados em participar devem se cadastrar a partir do dia 9 de março no site www.vocemaisradisson.com.br, criado especialmente para gerenciar o concurso.
Etapas – Serão classificadas as imagens que melhor traduzam os valores da marca Radisson –vanguardista, arrojada, autêntica, eficaz, com Conforto e Modernidade. A seleção das imagens será dividida em três etapas eliminatórias e uma de encerramento. A primeira fase terá início no dia 9 de março. Cada uma selecionará quatro finalistas que ao final concorrerão ao grande prêmio. Cada participante pré-selecionado também será premiado com uma impressora SHINKO – SP310 (ou modelo similar disponível na data da entrega do prêmio). As imagens deverão ser postadas no site oficial do concurso por upload com resolução mínima de 300 dpi e tamanho 10x15, de acordo com o regulamento, também disponível no site. A votação das três primeiras etapas de seleção será realizada por um comitê especial criado pela Atlantica Hotels e composto por profissionais de comunicação. Os jurados escolherão quatro fotografias das três etapas. Já a votação da melhor das melhores será aberta ao público em geral, que poderá participar através do próprio site do concurso, no período de 1º a 17 de junho. O resultado final será veiculado no site dia 22.
Fundada em 1998 por Paul J. Sistare, atual presidente e CEO da companhia, a Atlantica Hotels International, sediada em São Paulo, é a maior administradora independente de hotéis na América do Sul, e detém alianças estratégicas com a Choice Hotels International (dona das marcas Sleep, Comfort, Comfort Suites, Quality e Clarion) e com o Carlson Companies (bandeiras Radisson e Park Suítes), além das marcas próprias Go Inn e Atlantica Collection, para hotéis independentes. A rede tem 70 unidades em operação que somam mais de 11,8 mil apartamentos para hospedagem nas principais cidades do Brasil e mais seis mil hotéis ao redor do mundo no seu portfólio de reservas. A Atlantica Hotels é apoiadora do Childhood Brasil para o combate da exploração infantil e em favor do turismo sustentável.
Assinar:
Postagens (Atom)