ESPORTE & SOLIDARIEDADE

Iprede promove desafio solidário com corrida de rua em outubro
A primeira edição do Desafio Solidário do Iprede acontecerá no próximo dia 15 de outubro. O evento será uma corrida em comemoração ao mês das crianças e com o objetivo de arrecadar recursos para o ‘Prato Cheio’, projeto do Instituto que produz e distribui alimentos para as famílias beneficiadas pela instituição. A ideia é expandir o projeto para beneficiar cada vez mais famílias em situação de vulnerabilidade social.

O Desafio Solidário acontecerá a partir das 5 horas da manhã, partindo do Ideal Clube e finalizando na Beira Mar de Fortaleza. A inscrição custará R$ 100 reais e inclui, além da participação na corrida, uma camisa, medalha, brinde e sorteios. Serão 300 vagas para interessados na ação e as inscrições devem ser feitas através do site: http://www.soulimiar.com.br/desafioiprede/.

O evento, que marca o calendário esportivo da cidade, conta com apoio da Prefeitura de Fortaleza, Sítio Barreira, Mercadinhos São Luiz, Academia AYO, Nupe Café, Indaiá, Café Santa Clara, entre outros apoiadores.

MÚSICA

Revelação do Cariri, Karynna Ferreira aposta na mistura de forró e lambada em parceria com Nivaldo Marques
Música é a primeira parceria entre Karynna, revelação cearense, e Nivaldo Marques, novo Rei do Lambadão

A cantora Karynna Ferreira, uma das novas revelações do forró no Cariri, região do Ceará, apresenta sua nova música de trabalho, a faixa “24 horas de amor”, que acaba de ser lançada em todas as plataformas digitais e é a nova aposta da artista. A música traz uma parceria inédita entre Karynna e Nivaldo Marques, unindo forró e lambada, dois ritmos que, juntos, já fizeram muito sucesso pelo Nordeste e têm voltado ao topo de plataformas como o Spotify nos últimos meses.
Composição de Ravel Tavares e Léo Kalim, a música foi lançada no último dia 23 de setembro e fala sobre um casal que teve uma relação amorosa e agora não consegue mais se largar, além de ter um refrão chiclete que promete grudar na cabeça dos fãs: “Vou te amarrar na minha cama eu vou / Vai ser 24 horas de amor / Eu vou fazer o que seu ex não aguentou / Eu vou, eu vou”. A faixa tem produção de Ramon no Beat, responsável por produzir hits de grandes artistas do momento, como Japãozin e Mari Fernandez.
A parceria com Nivaldo Marques também chega em um grande momento, recentemente o cantor esteve no topo das paradas do Brasil com a música “Tem cabaré essa noite”, também responsável por fazer a lambada voltar a ficar em alta.

Sobre Karynna Ferreira
Karynna é uma jovem artista que está despontando na região do Cariri e em todo o Ceará. Nos últimos meses ela vem lançando novos trabalhos, alguns dos principais foram a parceria com Jonas Esticado, na música “Bater boca”, um de seus principais sucessos, e o novo CD, “Chama no Xote vol.2”, que agradou bastante o público.

TEATRO JOSÉ DE ALENCAR

Grupo Experimental de Teatro apresenta o pocket-show “Madonas”, dias 15 e 22 de outubro
Com direção de Ângela Moura, o espetáculo é livremente inspirado nos escritos transgressores da poeta, ficcionista, cronista e dramaturga Hilda Hilst  
Montagem do Grupo Experimental de Teatro, “Madonas” será apresentada em curta temporada nos dias 15 e 22 de outubro (sábados), às 18h, na Sala Nadir Papi Saboia/ Anexo CENA do Theatro José de Alencar (TJA). O espetáculo estará com vendas antecipadas via plataforma Sympla e na bilheteria do equipamento, a partir das 14h. Já no dia 30 de setembro (sexta-feira), às 19h, a peça será apresentada gratuitamente, no Palco Principal (com o público em cima do palco). 
Com direção de Ângela Moura, “Madonas” é uma produção teatral no formato de um pocket-show de 50 minutos de duração. Um manifesto de natureza narrativa e persuasiva, uma espécie de declaração pública e explícita de três mulheres anônimas, com intenções objetivas, que desejam falar principalmente para outras mulheres. 
O texto é livremente inspirado nos escritos transgressores de Hilda Hilst, onde atemporalidade, real e imaginário se fundem, mergulhadas em intensos questionamentos, retratando a nossa limitada, frágil e surpreendente condição de mulher, submergindo o espectador num mundo intrépido de tremor, temor e beleza, e de uma fascinante prospecção filosófica sobre perda, solidão, amor, sexo, liberdade, desamparo, abandono e desengano com fartas doses de música e dramaturgia, e pitadas de humor e poesia. 

Sobre a diretora
Ângela Moura é licenciada em Teatro pelo IFCE, com pesquisa em Teatro épico pelo Grupo Experimental de Teatro, desenvolvendo como diretora, atriz e encenadora vários experimentos cênicos como "O Maligno Baal" (2006), "O Poeta O Guerreiro O Profeta" (2007), "A propósito da Noite Úmida" (2009), "Ensaio sobre Hamlet" (2013), "Os Demônios" (2018), "Notas sobre o Subsolo" (2019) e, atualmente, com "Madonas" cuja estreia foi em agosto palco do CCBNB-Fortaleza. 
Como diretora e pesquisadora, participou do Simpósio Internacional sobre a Atualidade de Brecht  na Alemanha e no Brasil, do projeto Geografia da palavra pela Funarte em SP, do Encontro de Teatro Dialético pela Cia do Latão em SP, da oficina ensaios da comuna e Realismo épico também pela Via do Latão, coordenado pelo diretor e pesquisador Sérgio de Carvalho. Atualmente é professora de artes da EEEP Maria Ângela da Silveira Borges, atuando também como preparadora vocal de grupos de Teatro e Música de Fortaleza.

FICHA TÉCNICA
Angela Moura: Encenadora, atriz e produtora
Andréa Piol: Atriz e articuladora
Carol Benjamin: Atriz e diagramadora
Julianne Frankiel: Tecladista
Angélica Nunes: Iluminadora

SERVIÇO
Espetáculo "Madonas", do Grupo Experimental de Teatro
Quando: dias 30 de setembro (sexta), às 19h; 15 e 22 de outubro (sábados), às 18h
Local: dia 30 - Palco Principal (estilo “abracadabra”) / dias 15 e 22 - Sala de Teatro Nadir Papi Saboia/ Anexo CENA do Theatro José de Alencar 
Entrada: dia 30 - gratuito / dias 15 e 22 - R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia)
Vendas antecipadas (dias 15 e 22): Sympla e bilheteria do TJA, a partir das 14h 
Duração: 50 Minutos
Classificação: 16 anos



ELEIÇÕES 2022

Kamila Cardoso assegura sua fala em propaganda eleitoral sobre a questão do aborto e das drogas 
A bandeira “pró-vida” da candidata ao Senado Federal pelo Avante, Kamila Cardoso (700), coligada com os partidos Podemos, PL, Republicanos, PTB, Pros e União Brasil, é sempre ressaltada em sua fala. Seja nas entrevistas ou com eleitores. E na propaganda eleitoral gratuita não tem sido diferente. No dia 16 de setembro, Kamila pontuou que o ex-governador Camilo Santana (PT), que concorre à mesma vaga, deverá seguir a orientação do seu partido na votação pela legalização do aborto e das drogas. O esclarecimento acontece após publicação em rede social do candidato, no final da manhã de domingo (18), em que remete essa fala à campanha do capitão Wagner, na disputa pelo Governo do Ceará.
A luta contra a descriminalização do aborto e das drogas também conta com apoio de candidatos de outros partidos. Inclusive, no último dia 14 de setembro, houve um encontro voltado para um termo de compromisso “pró-vida”, organizado pelo Movimento pela Vida (Movida), que obteve 15 assinaturas. Na lista, candidatos ao Senado Federal– Kamila foi a única a assinar -, Câmara Federal, Assembleia Legislativa e Governo do Ceará. Na prática, cada um se comprometeu, caso eleito, apoiar projetos que defendam o nascituro, a implementar políticas públicas de apoio à mulher, principalmente no período gestacional e na primeira fase da infância; bem como se opor a qualquer política pública a favor do aborto.
A candidata Kamila Cardoso reforça que é a favor da geração da vida e do fortalecimento familiar. “É fundamental conhecer o nível de qualidade de vida dos lares brasileiros para, assim, defender projetos que fortaleçam o núcleo familiar e a construção de uma infância saudável - em especial, as famílias mais humildes, infelizmente vítimas da desassistência na área da saúde. Uma das consequências desse descaso é praticado em situações de desamparo da mulher durante a maternidade (em muitos casos, ocasionada após ser pressionada pelo parceiro): o aborto.”
Para ela, a interrupção da gravidez é tomada em uma medida desesperada que, no fim das contas, oferece riscos à saúde da mulher e tira uma nova vida. E a mulher continua a sofrer após o procedimento. Segundo estimativas do Ministério da Saúde, em 2018 foram realizadas 250 mil internações relacionadas ao abortamento induzido. Os casos de internação médica por conta do aborto atingiu, de 2008 a 2017, um valor de gastos de R$ 486 milhões, que poderia ser revertido na implantação de políticas eficientes de valorização da vida e da maternidade.   
Rejeitada pela maioria dos brasileiros, exceto em caso de estupro, querem veto total a descriminalização do aborto, conforme resultado do levantamento encomendado pelo Fórum Brasileiro de Segurança Pública e Raps. Esse recorte tem feito com que o Partido dos Trabalhadores não assumisse mais publicamente o seu posicionamento, mesmo com o ex-presidente Lula tendo defendido abertamente em abril deste ano que o brasileiro possa fazer o aborto sem ter vergonha. No tocante às drogas, o PT estuda alterar a lei de drogas para reduzir os encarceramentos. Por sinal, o partido em Pernambuco aprovou apoio à legalização das drogas.

MÚSICA AO VIVO

MICA TRIO E TRIBUTO AO PINK FLOYD AGITAM O FINAL DE SEMANA DO CANTINHO DO FRANGO 

Nesta sexta-feira, 30 de setembro, a partir das 18h30,  o Cantinho do Frango apresenta o  Mica Trio  com a cantora e violonista Micaela Gomes e os músicos Jefferson Portela (percussão) e Marcos Luiz (flauta e escaleta), em um show com o fino da MPB. Couvert: R$ 15,00.

No sábado, 01 de outubro, às 18h30, a banda Crazy Diamond faz o seu show Tributo ao Pink Floyd. No repertório, os sucessos consagrados da clássica banda britânica - Money, Another Brick in the Wall, Time, Wish You Were Here, Breathe, entre outros. Couvert: R$ 15,00.

No domingo, 02 de outubro, excepcionalmente devido ao turno eleitoral, não haverá programação musical, mas a Casa abre com seu cardápio de comidas regionais, no horário das 10h às 19h.   

Também nas sextas, sábados e domingos, na hora do almoço, o som vem do vinil com o Dj Barry White. Nas sextas, no fim do dia, tem a A Hora Que O Galo Canta, que traz a música do Dj Alan Morais e um cardápio promocional das 16h às 20h. Momento ideal para quem quer descontrair, encontrar os amigos e saborear petiscos deliciosos após um dia intenso de trabalho. 

Serviço

Cantinho do Frango

Rua Torres Câmara, 71 – Aldeota

Funcionamento:

Segunda a Quinta-feira: 10h às 16h

Sexta-feira: 10h às 22h

Sábado: 10h às 22h 

Domingo: 10h às 19h

Mica Trio  – Couvert: R$ 15,00  

Crazy Diamond –  Couvert: R$ 15,00 

Informações: (85) 3224 6112 / 98796  9066

Facebook: @cantinhodofrango

Instagram: @cantinhodofrangodesde1994

Amplo estacionamento

Aceita todos os cartões de crédito e débito

INFANTIL

Personagens do Dragon Ball Super realizam apresentação gratuita na Arena Iguatemi neste domingo

Para a alegria da criançada, a turma do Dragon Ball Super sobe ao palco da Arena Iguatemi neste domingo (2), a partir das 17h, embalando a Praça de Convivência da Expansão com muita diversão para os pequenos. Os espetáculos infantis gratuitos já fazem parte da programação de todos os domingos no Shopping Iguatemi Bosque, garantindo entretenimento para toda a família.

"A Arena Iguatemi é o ambiente ideal para públicos de todas as idades aproveitarem o final de semana. A estrutura e organização dos espetáculos são pensados para fazer com que as crianças e a família divirtam-se sempre ao máximo”, explica Rachel Mendonça, gerente de marketing do Shopping Iguatemi Bosque.

Serviço

Teatrinho infantil - Dragon Ball Super

Quando: domingo, 2 de outubro, a partir das 17 horas

Onde: Praça de Convivência da Expansão (Piso L1)

Entrada gratuita

IMPERDÍVEL

Free Lancer Produções traz a Fortaleza o espetáculo “Barnum – O Rei do Show”, após conquistar público e crítica em São Paulo e Rio de Janeiro
Com Guilherme Logullo na corda bamba e Kiara Sasso no elenco, musical circense aterrissa pela primeira vez no País com versão brasileira de Claudio Botelho
 
“Barnum – O Rei do Show”, um dos mais cultuados musicais da história – que recebeu desde sua estreia, na década de 1980, uma dezena de prêmios Tony e até versão para o cinema – finalmente ganha uma versão brasileira. Após estreia elogiada em São Paulo e temporada no Rio de Janeiro, a turnê nacional de Barnum chega a Fortaleza nos dias 7 e 8 de outubro com apresentação no Teatro RioMar. Para a empreitada – que aqui ganha versão brasileira de Claudio Botelho, direção de Gustavo Barchilon, coreografia/direção de movimento de Alonso Barros e direção musical de Thiago Gimenes – foram escalados Guilherme Logullo para o papel-título e Kiara Sasso na pele da poderosa Charity – outros destaques são as atrizes Renata Ricci dando vida a antagonista Jenny Lind e Valéria Barcelos no papel da mítica Joice Heth.  
O elenco estelar dará vida a uma história real que ganhou, no decorrer de sua história, fãs, lendas e muita especulação. Enredo este que nos dias atuais ainda levanta debates importantes que ajudam a contar e a refletir sobre a humanidade, a igualdade e, claro, a inclusão. Barnum, como o nome aponta, é o musical baseado na vida do showman e empresário do ramo do entretenimento Phineas Taylor Barnum, cujo mais famoso empreendimento foi um museu itinerante que era uma mistura de circo, zoológico e personagens freaks, com destaque, por exemplo, para uma mulher de 160 anos. 
Um comitê diverso foi montado para que a versão brasileira fizesse plena alusão aos dias atuais – a história do personagem principal fala de um mundo de outrora mas com questões ainda pertinentes ao planeta atual. “A diversidade é ponto central nesta versão contemporânea. Se em sua época ele poderia gerar controvérsias, é sabido que, amado ou odiado, verdadeiro ou mentiroso, Barnum levantou discussões calorosas”, afirma Barchilon. Afinal, o que é diferente? E por que não incluir e aceitar tais diferenças?
Para além do pensar, “Barnum – O Rei do Show” é sobre se emocionar. Cabe a Kiara Sasso dar vida a sua esposa, a poderosa Charity – mulher que fez os sonhos do marido possíveis e que confirma a velha máxima de que junto de um grande homem sempre existe uma grande mulher – sendo este o verdadeiro coração da história. 
Como toda história de amor tem seus oponentes, Renata Ricci interpreta Jenny Lind, a contratada para uma turnê que também é alvo de toda a atenção de Barnum – para o lamento de Charity. Já entre a trupe do circo, o destaque vem por meio de Valéria Barcelos, uma mulher trans que encarna uma das atrações mais populares de Barnum: Joice Heth, conhecida em sua época como “a mulher mais velha do mundo”.
Assim como em toda a sua história, Barnum – O Rei do Show – promete repetir em Fortaleza seu sucesso ao fazer mágica e refletir, já que desde que estreou na Broadway, há quatro décadas, tendo em seu elenco principal Jim Dale e Glenn Close conquistou 10 nomeações ao prêmio Tony (o Oscar do teatro americano) de 1980. Entre outras versões mundo afora, inspirou a edição cinematográfica de 2017 com Hugh Jackman em seu elenco. Tamanho sucesso nos quatro cantos do globo fazem com que a versão brasileira chegue por aqui pela Lei Federal de Incentivo à Cultura com patrocínio master da PORTO.

EQUIPE CRIATIVA
Gustavo Barchilon (direção artística). Integrante da equipe artística de Magic Mike no West End, em Londres, em seu currículo constam passagens nas equipes de Möeller e Botelho, bem como o espetáculo “Amaluna, do Cirque de Soleil.
Claudio Botelho (versão brasileira). São dele as versões de musicais como “Les Misérables”, “O Fantasma da Ópera”, “My Fair Lady”, “Miss Saigon”, “West Side Story”, “Família Addams”, “A Bela e a Fera”, “Cinderella, o Musical” e “Chicago”. É detentor de prêmios como Mambembe, APTR, Shell, Bibi Ferreira, APCA e a medalha da Ordem do Mérito Cultural, do MinC.
Alonso Barros (coreografia/dir. de movimento). No Brasil, foi coreógrafo de importantes musicais, como “Despertar da Primavera”, “Pippin”, “Peter Pan”, “A Noviça Rebelde”, “Cinderella” e “Chaplin”. Depois disso, na Itália e Alemanha foi o responsável pela coreografia de “West Side Story”. Em Viena recebeu prêmio pelo musical “The Last Five Years”. No Brasil recebeu três troféus como Melhor Coreografia pelo prêmio Bibi Ferreira.

FICHA TÉCNICA
Direção Geral: Gustavo Barchilon
Direção Produção: Thiago Hofman
Versão Brasileira: Cláudio Botelho
Direção Musical: Thiago Gimenes
Coreografia/Dir. de Movimento: Alonso Barros
Figurino: Fábio Namatame
Cenógrafo: Rogério Falcão
Iluminador: Maneco Quinderé
Design de Som: Tocko Michelazzo
Visagismo: Dhiego Durso
Perucaria: Feliciano San Roman
Diretora Residente: Vanessa Costa
Assistente de coreografia: Cecília Simões 
Tradução: Cláudia Costa
Adaptação: Gustavo Barchilon
Produção local: Free Lancer Producções
Assessoria de Imprensa em Fortaleza: Divulga Ação

 

 

 

SERVIÇO
Onde?
Teatro Riomar - Rua Desembargador Lauro Nogueira, 1500 

Quando?
De 07 a 08 de outubro de 2022
Horários: Sexta – 20h30 e sábado às 17h e 20h30

Valores: Ingressos a partir de R$ 25,00 (meia entrada) 
Plateia baixa A – a partir de R$ 70,00
Plateia baixa B – a partir de R$ 60,00
Plateia baixa B – a partir de R$ 50,00
Plateia alta – a partir de R$ 25,00

 

●   Descontos Patrocinador (PORTO): 30%

 

Compras via internet: UHUU

 

Vendas na bilheteria do Teatro: No dia do espetáculo

 

Duração: 100 minutos

ESPECIAL

32º Cine Ceará terá exibição especial do longa “Saravá, meu avô”

Documentário sobre o cineasta Eusélio Oliveira será exibido no dia 13 de outubro, no encerramento do 32º Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema

Uma imagem contendo pessoa, edifício, mulher, homem

Descrição gerada automaticamente

Gabriela Oliveira, diretora de “Saravá, meu avô”, documentário sobre Eusélio Oliveira 

Na busca por descobrir a história do avô, Eusélio Oliveira, assassinado brutalmente em 1991, dois anos antes de seu nascimento, Gabriela Oliveira mergulha em relatos, fotos e documentos que revelam não apenas o homem visionário que mudou os rumos da produção audiovisual cearense ainda nos anos 1970, mas também o poeta, o militante político, o articulador cultural e um ser humano diferenciado em suas relações. O encontro entre avô e neta se dá na tela do cinema, no documentário “Saravá, meu avô”. O longa-metragem terá exibição especial no dia 13 de outubro, no Cineteatro São Luiz, no encerramento do 32º Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema, que começa no dia 7.

“Saravá, meu avô” marca a estreia de Gabriela Oliveira como diretora, e isso acontece ao lado do pai, Eusélio G. Oliveira (Xuxu). Juntos, revisitam a biografia de um dos mais relevantes nomes da história da cultura cearense, Eusélio Oliveira, através de histórias, relatos de pessoas que conviveram com ele, familiares, amigos de partido, de luta, do cinema, alunos, entre tantas pessoas que passaram pela sua vida. 

A ideia de realizar o documentário sobre Eusélio Oliveira surgiu quando Gabriela concluía a graduação em Cinema e Audiovisual na Unifor. “Naquele momento em que todo mundo tem que decidir o que é que vai fazer do TCC, eu via meus colegas fazendo relatórios e documentários sobre diretores, filmes ou pessoas pelas quais eles tinham uma admiração e resolvi olhar pra dentro. Lembrei das várias histórias que minha avó e minha tia contavam nos almoços de domingo sobre meu avô, então pensei que eu poderia ampliar essa forma de conhecê-lo”, conta Gabriela. “O filme nasceu dessa necessidade de aprofundar o conhecimento sobre uma pessoa que sempre foi presente na minha vida, mesmo não estando aqui, fisicamente”, continua.

Para Eusélio G. Oliveira (Xuxu), filho de Eusélio Oliveira, “Saravá, meu avô” é um filme bonito e sensível, que resgata a história de um homem que foi um dos pioneiros do cinema cearense. Sobre o pai, ele ressalta: “Foi quem plantou a semente do Cine Ceará, o cara que levou uma turma do Ceará para a primeira turma da Escola Internacional de Cinema e TV (em San Antonio de Los Baños, Cuba), abriu pontes internacionais, então foi um cara muito importante que viveu fora do tempo dele, e que viveu pouco, morreu com 58 anos. Ele passou por tantas dificuldades no início da vida, foi preso político, perseguido e, mesmo assim, nunca perdeu a vontade de vencer, a ideia de sonhar e de acreditar num mundo melhor”. E completa: “É assim que a gente quer que as pessoas vejam esse filme”.

OS DIRETORES 

Eusélio G. Oliveira (Xuxu) iniciou os trabalhos em audiovisual com seu pai na década de 1980. A partir dele, foi instigado a entrar no universo cinematográfico produzindo documentários e curtas-metragens. Nos anos 1990, passou a atuar também no mercado publicitário, participando de filmes comerciais de grandes marcas, além de vídeos institucionais. Assina a direção e a fotografia de produções locais e nacionais, a exemplo do longa-metragem “Bate Coração” (Glauber Filho), das séries de TV “Não matou El Matador” (Cine Brasil TV), “Diário de Luli” (TV Brasil) e “Brasil Joiado” (Cine Brasil TV). Em 2020, foi premiado pela fotografia do curta-metragem “Não me olhe com o canto dos olhos” (Márcio del Pichia) no Screen Power Film Festival, de Londres. 

Gabriela Oliveira é realizadora audiovisual, com formação pela Universidade de Fortaleza (Unifor). Participou de longas nacionais como “Férias Trocadas” (Bruno Barreto) e “Cangaceiro do Futuro” (Halder Gomes) como primeira assistente de câmera, e fez a segunda assistência em produções como “Bem-Vinda a Quixeramobim” e “Cine Holliúdy - A Chibata Sideral” (ambas de Halder Gomes), além de assinar filmes documentais e publicitários. 

O 32º Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema é uma realização do Ministério do Turismo, através da Secretaria Especial da Cultura, da Associação Cultural Cine Ceará e da Bucanero Filmes. Tem o apoio institucional do Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura (Secult Ceará) e da Universidade Federal do Ceará, via Casa Amarela Eusélio Oliveira. Parceria: Canal Brasil. Hotel Oficial: Sonata de Iracema. Patrocínio Master: Itaú Unibanco. Patrocínio VIP: Grupo Edson Queiroz, Nacional Gás, Esmaltec e Indaiá. Patrocínio: SP Combustíveis, Banco do Nordeste e Prefeitura de Fortaleza. Agradecimento: Enel. 

SERVIÇO

32° Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema – De 7 a 13 de outubro de 2022 em Fortaleza. Informações: www.cineceara.com. Instagram: @cineceara, Facebook: Festival Cine Ceará. E-mail: contatos@cineceara.com.

 

CINEMA

“A Mulher Rei” conquista o primeiro lugar nas bilheterias brasileiras

Estrelado por Viola Davis, filme estreou na última quinta e está em cartaz na rede UCI Cinemas 

Desde sua estreia na quinta-feira, 22 de setembro, o épico “A Mulher Rei”, se mantém no primeiro lugar em bilheteria no ranking do fim de semana.

O filme já acumula mais de 5 milhões de reais em renda e já levou mais de 250 mil pessoas aos cinemas.

Nos Estados Unidos, onde estreou no dia 15 de setembro, o filme também liderou as bilheterias na semana de estreia e já acumula mais de 36 milhões de dólares.

Viola Davis, que protagoniza o filme, visitou o Brasil pela primeira vez na semana passada para promover a estreia.

A Mulher Rei é uma história memorável da Agojie, uma unidade de guerreiras composta apenas por mulheres que protegiam o reino africano de Daomé nos anos 1800, com habilidades e uma força diferentes de tudo já visto. Inspirado em eventos reais, A Mulher Rei acompanha a emocionante jornada épica da General Nanisca (a atriz vencedora do Oscar® Viola Davis) enquanto ela treina uma nova geração de recrutas e as prepara para a batalha contra um inimigo determinado a destruir o modo de vida delas. Algumas coisas valem a luta.   

MUSICAL

Fundação Raimundo Fagner celebra o mês das crianças com espetáculo "Alice no País da Música” em Fortaleza, Orós, Icó e Iguatu
Realizado pelo Ministério do Turismo, Secretaria Especial da Cultura Pronac N° 212461, Grupo Três Corações e Fundação Social Raimundo Fagner, a apresentação destaca a música como expressão artística importante na vida de crianças e adolescentes
“Alice no País da Música”. Este é o novo espetáculo cênico musical da Fundação Social Raimundo Fagner (FRFagner) para celebrar o mês das crianças. As orquestras infantis, formadas por alunos da instituição nas sedes de Orós e Fortaleza, vão realizar uma série de apresentações em espaços culturais da capital cearense e de três municípios da região Centro-Sul do Estado, Orós, Icó e Iguatu, entre os dias 12 e 28 de outubro. O acesso é gratuito. Ao todo, são 120 jovens músicos, 60 em cada orquestra, formando o coro e os naipes de  flautas, violões e percussão.
Em Fortaleza, serão duas apresentações, nas seguintes datas, horários e locais: dia 14/10, às 12h30min, no Cineteatro São Luiz e dia 25/10, às 15h, no Teatro São José, com intérprete de Libras. A regência da orquestra da FRFagner na capital é do maestro Eduardo Saboya.

Na região Centro-Sul do estado, sob a regência do maestro Nonato Vieira, as apresentações vão acontecer, nas seguintes cidades, locais e horários: Em Orós, na Praça Anastácio Maia (12/10, às 18h) e na Escola Maria Evangelista (27/10, às 10h), esta última restrita ao público da instituição, entre alunos, professores e demais profissionais; em Icó, no Teatro Ribeira dos Icós (25/10, às 16h); e em Iguatu, no Teatro do Sesc Iguatu (26/10, às 10h e 28/10, às 16h).  

Realizado pelo Ministério do Turismo, Secretaria Especial da Cultura Pronac N° 212461, Grupo Três Corações e Fundação Social Raimundo Fagner, “Alice no País da Música” é baseado na clássica obra “Alice no País das Maravilhas”. Com texto de Elvira Drummond e adaptação de Mariana Elani, o espetáculo recebe o olhar lúdico e a sonoridade doce trazidos pelas crianças da orquestra infantil atendidas pelo projeto @Aprendendo com Arte da Fundação Raimundo Fagner, revelando nas cenas um caminho mágico de Alice para conhecer o universo musical.

A apresentação conta com nove composições que narram a trajetória de Alice nesse universo mágico. São elas: “O Tempo”, “A Porta”, “Jardim Feliz”, “Canção do Gato Risonho”, “Alice e o Gatinho”, “Tudubum, Tudubim”, “Chapeleiro Maluco”, “Cartas de Baralho” e “Cante Comigo”.

FRFAGNER

Criada em abril de 2000, a Fundação Social Raimundo Fagner contribui para a criação de condições e oportunidades para que crianças e adolescentes atendidas nas cidades de Fortaleza e Orós possam desenvolver o seu potencial como pessoas, cidadãos e futuros profissionais. Tendo a arte como centralidade no processo educativo, atualmente a instituição atende cerca de 400 crianças e adolescentes com faixa etária entre 7 e 17 anos de idade, matriculadas na rede pública de ensino.

As ações da Fundação são desenvolvidas através do projeto “Aprendendo com Arte”, proposta de educação em arte que visa promover o desenvolvimento humano, o pensamento artístico e a percepção estética através de atividades formativas nas diversas áreas artísticas. A realização de cursos e oficinas de sensibilização nas áreas da arte e a utilização de novas abordagens pedagógicas e metodológicas fazem com que as 400 crianças e adolescentes participantes do projeto apresentem como resultado das atividades desenvolvidas, os Grupos de Flautas, Vocal e Violão, bem como, seus espetáculos: Bumba-Meu-Boi, Romeu e Julieta, Os Jesuítas e sua música para a catequese, Siará Grande, Pastoril, A Princesa e o Sapo, Sarau Imperial, e concerto com músicas ibero-americanas dos séculos XVI/XVIII.

Os resultados do trabalho desenvolvido pela FRFagner são vistos através dos prêmios conquistados ao longo de 21 anos, como: Ponto de Cultura (2005); Prêmio Escola Viva (2007); Prêmio de apoio a pequenos eventos e Ponto de Valor, do Ministério da Cultura/PNUD (2009); Criança Esperança (2006), Prêmio Itaú/Unicef - vencedor nacional (2009); Programa Escola Associada à UNESCO 2012, Prêmio ODM Brasil, vencedor nacional (2014) e Prêmio Ponto de Cultura, CE (2018).

SERVIÇO

Espetáculo cênico musical “Alice no país da Música” da FRFagner. Em Fortaleza - Cineteatro São Luiz (Dia 14/10, às 12h30min) e Teatro São José com intérprete de Libras (Dia 25/10, às 15h). Na região Centro-sul -  Em Orós, na Praça Anastácio Maia (12/10, às 18h) e na Escola Maria Evangelista (27/10, às 10h); Em Icó, no Teatro Ribeira dos Icós (25/10, às 16h); E em Iguatu, no Teatro do Sesc Iguatu (26/10, às 10h e 28/10, às 16h). Site: www.frfagner.org.br. Redes sociais: @frfagner. Informações: (85) 3274-3726. Acesso gratuito!

CINE CEARÁ 2022

Camila Pitanga recebe em Fortaleza o Troféu Eusélio Oliveira pelo conjunto da obra, no sábado, dia 8 de outubro

A atriz e embaixadora da ONU Mulheres no Brasil Camila Pitanga será uma das personalidades homenageadas no 32º Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema, que acontece de 7 a 13 de outubro em formato presencial em Fortaleza. Porta-voz de diferentes causas do país, a escolha de Camila vai ao encontro da edição do evento neste ano: mostrar os diferentes Brasis que cabem dentro do Brasil. A atriz será agraciada com o Troféu Eusélio Oliveira no sábado, dia 8 de outubro, mesmo prêmio recebido pelo seu pai, o também ator Antonio Pitanga, em 2018. 

CAMILA PITANGA

Camila Pitanga é um dos nomes mais celebrados das artes brasileiras. Formada em Artes Cênicas pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro com habilitação em Teoria Teatral, sagrou-se vencedora do prêmio de melhor atriz pelo Festival do Rio com o longa "Eu Receberia as Piores Notícias de Seus Lindos Lábios” (2011) – o filme que marca o início de sua parceria com Beto Brant, cineasta com quem dirige o documentário sobre seu pai, Antonio Pitanga, "Pitanga" (2017), elogiado pelo público e pela crítica que lhe concedeu o prêmio de Melhor Filme Brasileiro durante a 40ª Mostra de SP.

A longa carreira da atriz no audiovisual começa quando aparece, aos cinco anos de idade, no filme “Quilombo" (1986), de Cacá Diegues. Em 1991, ela começa os estudos no Tablado e, em seguida, debuta na televisão com a minissérie Sex Appeal (1993), da Rede Globo, que lhe abre as portas para diversas novelas de sucesso, como "Fera Ferida", "A Próxima Vítima", "Porto dos Milagres" "Mulheres Apaixonadas", “Lado a Lado” e o grande sucesso “Paraíso Tropical”.

Seu primeiro grande papel é visto em "Caramuru - A Invenção do Brasil" (2001), que expõe o talento da atriz para a comédia. De maneira seletiva, Camila escolhe principalmente os pequenos filmes e as produções ousadas, como "Redentor" (2004), de Claudio Torres, "O Signo do Caos" (2005), de Rogerio Sganzerla, e "Sal de Prata" (2005), de Carlos Gerbase. Vale destacar também sua participação na comédia popular "Saneamento Básico, O Filme" (2007), produção de Jorge Furtado na qual ela divide a cena com Wagner Moura, Fernanda Torres, Lázaro Ramos e Paulo José.

Recentemente, no fim de 2021, após quase 20 anos de um profícuo contrato com a Rede Globo, ela assinou com a plataforma de streaming HBO Max, onde, além de atuar em novas produções, abraça projetos como produtora executiva e criadora. Para as telonas, acaba de filmar a primeira etapa de "Malês", filme dirigido por seu pai, Antonio Pitanga, ainda sem data de estreia definida, bem como é produtora executiva de "Iemanjá" – longa em fase de produção do diretor Carlos Saldanha - que transportará o universo dos orixás para o de super-heróis.

O 32º Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema é uma realização do Ministério do Turismo, através da Secretaria Especial da Cultura, da Associação Cultural Cine Ceará e da Bucanero Filmes. Tem o apoio institucional do Governo do Estado do Ceará, por meio da Secretaria da Cultura (Secult Ceará) e da Universidade Federal do Ceará, via Casa Amarela Eusélio Oliveira. Parceria: Canal Brasil. Hotel Oficial: Sonata de Iracema. Patrocínio Master: Itaú Unibanco. Patrocínio VIP: Grupo Edson Queiroz, Nacional Gás, Esmaltec e Indaiá. Patrocínio: SP Combustíveis, Banco do Nordeste e Prefeitura de Fortaleza. Agradecimento: Enel.  

SERVIÇO 

32° Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema – De 7 a 13 de outubro de 2022 em Fortaleza. Informações: www.cineceara.com. Instagram: @cineceara, Facebook: Festival Cine Ceará. E-mail: contatos@cineceara.com. 

NOVELA

Diogo Savala fala de reviravoltas em “Cara e coragem”

Ator interpreta “Batata”, trambiqueiro que se torna diretor da “Êxito”

 A novela “Cara e Coragem”, da Globo, vem trazendo diversas reviravoltas em sua trama, transformando antigas amizades em rivalidades. Uma das mudanças é no papel de “Batata”, vivido pelo ator Diogo Savala, que sai da sombra do antigo patrão, Armandinho (Rodrigo Fagundes), para assumir de vez a liderança da agência de dublês “Êxito”.

 

- Os esquemas do Armandinho se voltaram contra ele. Suas ex-mulheres, cansadas de serem passadas para trás, resolvem tomar a agência e o expulsam de lá. O Batata, que se revelou um galanteador, conquista o coração de uma delas, a Cleide, e a convence de comprar a parte das demais e colocá-lo a frente do negócio. Assim, ele acaba tomando tudo do antigo chefe, a empresa, a ex-mulher e até mesmo o estilo de se vestir, se tornando seu “arqui-inimigo” – detalha Diogo.

 

O romance com Cleide (Amanda Mirásci) é um dos destaques cômicos da produção. A paixão entre eles surgiu da raiva por Armandinho, afinal, nada atrai mais as pessoas do que um inimigo em comum.

- É uma mulher forte e independente, então ela manda e ele obedece. É quase uma relação masoquista, um morde e outro assopra. Eu diria que existe até um certo medo por parte dele, que se traduz em excitação e admiração. Até porque ela que é a dona da empresa, então se ele sair da linha é rua. As cenas de amor são hilárias, entre tapas e beijos, mas é sempre o Batata que recebe os (merecidos) tapas – completa.

Se enquanto subordinado o personagem de Savala estava sempre resolvendo problemas e precisando fugir de confusões, os novos capítulos apresentam um homem mais confiante, um projeto de malandro que vive metendo os pés pelas mãos.

- Acho que essa nova fase só revela ainda mais o que ele já era, um sujeito ambicioso com uma síndrome do pequeno poder. É como diz o ditado “se quiser saber como uma pessoa é, coloque-a numa posição de poder” – comenta.

Entre risadas e trapalhadas, a repercussão com o público vem sendo positiva.

- A galera está adorando, vivem me mandando fotos da telinha com as cenas do personagem, falando que morrem de rir com ele. Quando estou na rua, volta e meia ouço alguém gritando “BATATA”, e fico confuso, porque não sei se é pra mim ou se estão fazendo um pedido no restaurante – brinca o ator.

Além da TV, os próximos meses trarão um foco grande no teatro. Savala está produzindo para os palcos uma adaptação do livro “A Arte de Salvar um Casamento" escrito pelo seu irmão Thiago Picchi, com direção de João Cícero, e previsão de estreia para novembro, além de estrelar o espetáculo “A morte e a Donzela”, de Ariel Dorfman, com direção de Eduardo Milewicz.

- A história se passa alguns anos após o fim da ditadura militar no Chile. A protagonista é uma mulher que foi presa e torturada durante aquele período, e acaba se reencontrando com uma figura do seu passado, e precisa entender como lidar com isso - finaliza.

Instagram oficial de Diogo Savala https://www.instagram.com/diogosavalaoficial/