segunda-feira, 4 de março de 2013

ARTES PLÁSTICAS, ARQUITETURA, DESIGN, FOTOGRAFIA

Centro Dragão do Mar com exposição inédita

Mostra traz recorte de produção de 12 artistas do Ceará, Piauí e Pará

O Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura abre nesta quinta-feira (7), às 19h, no Museu de Arte Contemporânea do Ceará, a Exposição “Rotas: desvios e outros ciclos”. A Mostra, com curadoria de Bitu Cassundé e Marisa Mokarzel, ocupará todas as salas do MAC, apresentando um recorte que integra 12 artistas do Ceará, Piauí e Pará.

A Exposição utiliza eixos que discutem mecanismos de trânsitos, fluxos, deslocamentos e que confluem com estratégias do corpo, do desejo, da ficção, a partir das relações de poder, subjetivação e dimensão simbólica. Incorpora possibilidades metafóricas para discutir a instância da “redescoberta” ou do “novo lugar” por ciclos que pertencem ao processo histórico, econômico e cultural desses estados. A mostra é composta pelos artistas: Armando Queiroz (PA), Berna Reale (PA), Danilo Carvalho (CE/PI), David Cury (PI), Efrain Almeida (CE), Eduardo Frota (CE), Emmanuel Nassar (PA), Herbert Rolim (PI/CE), Karin Aïnouz e Marcelo Gomes (CE/PE), Orlando Maneschy (PA), Paula Sampaio (PA) e Priscilla Brasil (MG/PA).



Rotas: desvios e outros ciclos
Rotas se expandem além das regiões, independentes de cronologias, são partes de um todo impossível de abarcar, seja por suas grandes dimensões, seja pela inutilidade das generalizações. O delimitar surge como um pequeno traço, uma linha que se move e ora se delineia, ora se desfaz frente a um olhar possível entre tantas trajetórias e rios que nascem e perdem-se em meio às secas e aos oceanos. Ceará, Piauí e Pará são atravessados e se entrecruzam abrigados em suas distintas culturas e histórias, unem-se provisoriamente na diversidade da arte que produzem. Não há uma direção, mas um fluxo de caminhos. Este é um eixo fora do prumo, a semear possibilidades de pensar e sentir os vários trânsitos e deslocamentos que confluem com as estratégias do corpo, do desejo, da ficção. A proposta é deparar-se com as tessituras formadas pelas relações de poder, subjetivação e dimensão simbólica. A partir dos três estados das duas regiões (Norte/Nordeste) discute-se a instância da “redescoberta” ou do “novo lugar”, que, ainda em formação, traz, desprende-se e reformula os ciclos herdados do processo histórico, econômico e cultural.

Povoada de Antônios e Cândidas “com seus sonhos de sorte”, a Transamazônica perdida, intercalada por vazios, margeada por florestas, prolonga-se em outras estradas. Integra-se na viagem sem fim, de quem da cabine do caminhão tece histórias que se misturam à paisagem na qual o semiárido pulsa de amor e dor. Na outra margem, tempos continuados, interrompidos, constituem as delicadas imagens recolhidas de um cotidiano dos anos 70, pequena narrativa tramada em um caleidoscópio afetivo. Ficção e arte se misturam, delas emerge o homem solitário, diminuto, esculpido na madeira assim como os olhos cravados, incrustados na parede, ou proeminentes a velar tristezas e a inquietar os outros olhos que os veem. Outras formas cilíndricas e orgânicas provenientes da madeira, cortadas em lâminas, podem brotar a qualquer instante, ocupar espaços. É possível em meio a tantas rotas encontrar o plano da cor, a gambiarra a propor díspares conexões. O espaço é simbólico, é o chão sem fronteira que acolhe a mancha vermelha invasiva a cobrir a “Rasa cova dos vivos”.  O Eldorado está ali, na Serra Pelada, na boca do Midas, na terra de ninguém. No corpo que corre as ruas, e nu despe-se de si mesmo. Feito carne transforma-se em gado... Mas, do outro lado, ou no mesmo território, Chiquita prepara o baile. “Entre o verde desconforto do úmido” o corpo adentra na mata e dança e canta, porque viver também é cantar.
Bitu Cassundé e Marisa Mokarzel

Serviço
Abertura da Exposição “Rotas: desvios e outros ciclos”
Local: Museu de Arte Contemporânea do Ceará
Hora: 19h.
Acesso gratuito
A exposição pode ser visitada de terça a domingo, das 10h às 20h (acesso até 19h30)
Informações à imprensa: 3488.8625 / 87338829

BARES, CAFÉS, SANDUÍCHES, SORVETES

Fim de semana com feriado na segunda é sinônimo de "botecos" lotados em Fortaleza

Veja a programação dos melhores bares da Terra do Sol

Os melhores shows ao vivo acontecem no Boteco Praia

O Ceará foi o primeiro estado do Brasil a abolir a escravidão e por isso o cearense comemora com um feriado, no dia 25 de março, a Abolição da Escravatura. E para quem for aproveitar o feriado prolongado em Fortaleza o Boteco Praia é uma ótima opção. Com fama consolidada de descontração, diversão e garantia de um bom atendimento, chopp gelado e delícias gastronômicas, o bar abre diariamente para o happy hour com shows ao vivo para ambientar o clima.

Localizado na Avenida Beira Mar, com espaço para 500 pessoas, o Boteco Praia oferece variado menu de petiscos de boteco tradicionais e a base de frutos do mar, além de menu a la carte, disponível também para o almoço nos finais de semana.


PROGRAMAÇÃO DE MARÇO - SHOWS AO VIVO

6ª-feira
19h00 Sonare (Diversos estilos musicais)
22h00 Outdoor (Pop rock nacional e internacional)

Sábado
12h – 17h Feijoada e Chorinho de Boteco
20h30 Vitrola 05 (Show acústico de cordas e rock)
23h00 Stefano Marques (Surf music)

Domingo
18h00 Zonazul (Pop rock)
20h30 Neto Rodrigues (Pop rock e acústico)

2ª-feira
20h30 Renato Assunção (MPB, voz e violão)

3ª-feira
20h30 Mel Braga (Bossa Nova e MPB)

4ª-feira
20h30 Neto Rodrigues (Pop rock nacional e som de barzinho)


SERVIÇO
Boteco Praia – Avenida Beira Mar, 1680, Meireles
Horário de funcionamento: segunda a sexta, das 17h até o último cliente, e sábado e domingo, a partir das 12h
Couvert: R$ 5,90 - Exceto no dia da Feijoada
Formas de pagamento: dinheiro e cartões Visa, MasterCard e Diners
Mais informações e reservas: 3248-4773






Gastronomia de requinte e qualidade é no Boteco Original Beira Mar
(22.03) Sexta-feira – O cantor Stefano Marques começa a noite com o pé direito ao som de sertanejo universitário. A festa segue sob comando do pop rock da Banda Mobidick;

(23.03) Sábado – O sábado inicia com o ritmo de pop rock das bandas The Jones e The Dillas;

(24.03) Domingo – A MPB de Marcelo Justa faz o som da noite desse domingo, no Boteco Original Beira Mar, a partir das 20h

Serviço:
Endereço Av. Beira Mar, 3821
Couvert: R$ 6,90 -  todos os dias da semana
Telefone para contato: (85) 3263-1530






Boteco Original Antônio Sales: descontração, boa música e gente bonita

(22.03) Sexta-feira – A partir das 18h de sexta, a festa começa com o cantor Osmar (MPB), em seguida Daniel Vasconcelos e a dupla Fran e Diego garantem muita animação ao som de sertanejo e forró.
(23.03) Sábado – Sábado, a partir das 13h, o Samba de Boteco anima a tarde do Boteco Original Antônio Sales ao som do seu tradicional chorinho e samba. À noite, a partir das 21h, a banda Módulo 4 e o cantor Stéfano Oliver e Banda cantam o melhor do sertanejo e forró universitário.
(24.03) Domingo -  A partir das 16h desse domingo, o cantor Stéfano Oliver e banda garante a festa ao som de sertanejo e forró;

Serviço:
Endereço Av. Antônio Sales, 3177
Couvert: Terça: R$ 5,00. Quarta a Domingo: R$ 10,00
Telefone para contato:  (85) 3268-1010









"Butequeiros" reunidos para nova edição de concurso

Donos de butecos que participam do concurso Comida di Buteco 2013, realizado neste ano, pela terceira vez em Fortaleza, se reúnem na próxima quarta-feira, 27. A reunião de abertura do concurso terá um momento de repasse das regras e outras instruções da competição.

Este ano, o Comida di Buteco acontece simultaneamente em 16 cidades brasileiras, a partir do dia 12 de abril, com a apresentação de 400 petiscos onde a lingüiça e/ou macaxeira serão os principais ingredientes.

Em Fortaleza, o concurso começa no dia 12 de abril e se estende até o dia 05 de maio.

BASTIDORES

Morre aos 66 anos o cantor Emílio Santiago

Depois da triste partida de Chorão, da banda Charlie Brown Jr, a música brasileira amanheceu mais triste nesta quarta, 20 de março: morreu aos 66 anos o cantor Emílio Santiago. O Hospital Samaritano, no Rio do Janeiro, onde estava internado,ainda não informou a causa nem o horário da morte. A informação sobre a morte foi confirmada pela assessoria de imprensa da unidade de saúde.
O cantor estava internado no Centro de Terapia Intensiva (CTI). No dia sete de março deste ano Emílio Santiago sofreu um acidente vascular cerebral isquêmico (AVC).
Formado em Direito, Emílio cantou na noite, em várias casas do Rio e de São Paulo, o que lhe deu “tarimba” e que confirmou, de maneira definitiva, a sua escolha pela música em vez da carreira de advogado. Desde então, ele conquistou o Brasil ganhou um "cantor que canta”, como descreveu o crítico Sérgio Cabral.
Voz marcante da música popular brasileira, Emílio gravou sucessos como Saigon, Marina morena, Verdade chinesa, entre outros. Seu último disco foi Só danço samba (2010).
Frequentando a faculdade de Direito na década de 1970, começou a cantar em festivais universitários nesta mesma década e participou de um programa de calouros, chegando aos finais num programa de Flávio Cavalcanti, na extinta TV Tupi e trabalhou como crooner da orquestra de Ed Lincoln, além de muitas apresentações em boates e casas de espetáculos noturnas. Em 1973 lançou o primeiro compacto, com as canções Transa de amor e Saravá Nega, que ocasionou maiores participações em rádios e programas televisivos.

O primeiro LP foi lançado pela CID em 1975, com canções esquecidas de compositores consagrados como Ivan Lins, João Donato, Jorge Benjor, Nelson Cavaquinho, Guilherme de Brito, Marcos e Paulo Sérgio Valle, dentre outros. Transferiu-se no ano seguinte para a Philips/Polygram, permanecendo neste selo até 1984, pelo qual lançou dez álbuns - todos com pouca repercussão. Foi escolhido como melhor intérprete no Festival dos Festivais, da TV Globo em 1985, com a canção Elis Elis. O sucesso veio na verdade em 1988, quando lançou o LP Aquarela Brasileira pela Som Livre, um projeto especial de sete volumes, dedicado exclusivamente ao repertório de música brasileira; o projeto ultrapassou a marca de quatro milhões de cópias vendidas. Nesta época, lançou também outros projetos especiais, como um tributo ao cantor Dick Farney (Perdido de amor, 1995) ou regravando clássicos do bolero hispânico (Dias de luna, 1996).
Assinou com a Sony Music em 2000. O disco que marca a estreia na nova gravadora é Bossa Nova, que trouxe muitos clássicos do gênero e também rendeu um DVD. Prosseguiu com Um sorriso nos lábios (2001), um tributo a Gonzaguinha e outro ao compositor acreano João Donato em 2003.
Veja abaixo um dos mais recentes álbuns lançados por Emílio Santiago, O melhor das aquarelas ao vivo, onde reviu o repertório de música brasileira que gravou a partir do álbum Aquarela Brasileira (1988), e que entre os méritos conta ser o primeiro disco ao vivo de Emílio e o segundo DVD da carreira, após Bossa nova - além de um vídeo com o maior sucesso popularizado pela voz de Emílio Santiago: "Saigon".













Atriz ganha R$ 90 mil para ficar em casa, diz colunista
 

O salário de Carolina Ferraz sobre para R$ 135 mil quando ela está atuando em produções

A atriz Carolina Ferraz, contratada da Globo, ganha R$ 90 mil por mês só para ficar em casa, segundo o colunista Leo Dias, do jornal "O Dia". Segundo ele, o salário da atriz sobe para R$ 135 mil quando ela está gravando alguma produção, novela ou série.

O último trabalho de Carolina Ferraz foi no papel de Alexia, em "Avenida Brasil". Após a novela, ela recebeu um aumento voluntário da emissora, ao contrário da maioria dos atores da casa que briga por salários mais 'gordos' no ato da renovação dos contratos.










Chorão, do Charlie Brown Jr., é encontrado morto em São Paulo

Chorão, vocalista da banda Charlie Brown Jr, foi encontrado morto no final da madrugada desta quarta-feira (6), no apartamento onde morava em Pinheiros, na Zona Oeste de São Paulo. O corpo já foi levado para o IML (Instituto Médico Legal) para fazer autópsia e a lauda deve sair em 30 dias. De acordo com um representante do 14º Distrito Policial de Pinheiros, o corpo foi achado às 4h30 pelo motorista do músico, que ligou para o Samu (Serviço de Atendimento Móvel de Urgência), mas os paramédicos o encontraram de bruços e sem vida. As investigações foram repassadas para a Delegacia de Homicídios. Peritos encontraram o apartamento de Chorão, no oitavo andar do prédio, revirado e bagunçado. O delegado que cuida do caso disse à imprensa que “ainda é muito cedo para falar o que aconteceu”.

Segundo a apresentadora Sonia Abrão, que é prima do cantor, ele estava com problemas pessoais envolvendo divórcio da mulher. Na manhã desta quarta, o baixista da banda, Champignon, foi até a casa de Chorão e, abatido, falou à imprensa que tinha suas desavenças públicas com o cantor, mas que eles eram muito amigos e se conheciam há 20 anos. Em setembro do ano passado, Chorão chegou a discutir com Champignon durante um show em Apucarana (PR), com duras críticas sobre a então saída do músico do grupo, em 2005. Os dois fizeram as pazes dois dias depois. Batizado como Alexandre Magno Abrão, o cantor --que completaria 43 anos em abril-- liderava a banda que foi formada na cidade de Santos, no litoral de São Paulo, na década de 1990. Ele era o único integrante que permaneceu durante todas as fases do grupo --o histórico do Charlie Brown Jr. é marcado por uma série de desavenças entre os integrantes e entre outros músicos, como uma famosa briga com Marcelo Camelo, integrante do Los Hermanos. Além da música, Chorão também escreveu roteiros, como do filme "O Magnata" (2007), dirigido porJohnny Araújo, e do longa “O Cobrador”, que ainda está em produção. Ao longo de cerca de 20 anos de trajetória, o grupo vendeu mais de 5 milhões de discos. O último álbum da banda é o disco ao vivo "Música Popular Caiçara", que saiu no ano passado e marcou a volta dos integrantes Marcão e Champignon à banda, que haviam deixado o grupo em 2005. A banda estava de férias e o retorno seria durante um show no próximo dia 22 em Campo Grande, interior no Rio de Janeiro.



Famosos lamentam pelo Twitter a morte de Chorão, do Charlie Brown Jr.

Pelas redes sociais, famosos lamentaram a morte do cantor Chorão, líder do Charlie Brown Jr., encontrado morto na madrugada desta quarta-feira (6), no apartamento onde morava em São Paulo. Ele tinha 42 anos.
Segundo um representante do 14º Distrito Policial de Pinheiros, o corpo foi achado por volta das 4h30 pelo motorista do músico. A Delegacia Geral de Polícia (DGP), que está com peritos no apartamento de Chorão, irá investigar a morte do cantor.

"Caramba...o Chorão morreu! Muito triste! Gostava muito dele! Bom coração! Poeta! Gente boa! Despejo todo meu carinho na familia! Uma perda!", escreveu o apresentador Luciano Huck, em seu Twitter.

"Com tristeza, acordamos sem o Chorão! Mais um talento faz a travessia na ponte da vida", escreveu a cantora Elba Ramalho.

"Desde "Transpiração Contínua Prolongada"... hoje são meus filhos que curtem você, Chorão (eu disse isso a ele)." - Carla Vilhena, jornalista, via Twitter

"É triste esta notícia da morte do Chorão, tão jovem! Deus abençoe sua família!", escreveu o cantor Buchecha em sua conta no microblog.

"O dia parecia que seria de sol e alegria, mas ao invés disso: lagrimas e tristeza", lamentou a apresentadora Ana Hickmann.



TV DIVIRTA-CE

Veja alguns momentos marcantes da carreira de Chorão












Chorão, do Charlie Brown Jr, é encontrado morto em São Paulo 06/03/2013 - 06h26 | do UOL Entretenimento Aumentar tamanho da letra Diminuir tamanho da letra Compartilhar Imprimir Enviar por e-mail Comente Do UOL, em São Paulo Ampliar Relembre a trajetória de Chorão, do Charlie Brown Jr.18 fotos 1 / 18 25.abril.2006 - Chorão durante entrevista na sua própria pista de skate, em Santos Simon Plestenjak/Folha imagem Chorão, vocalista da banda Charlie Brown Jr, foi encontrado morto no final da madrugada desta quarta-feira (6), no apartamento onde morava em Pinheiros, na Zona Oeste de São Paulo. Segundo informações da TV Globo, o corpo já foi levado para o IML (Instituto Médico Legal) para fazer autópsia. De acordo com um representante do 14º Distrito Policial de Pinheiros, o corpo foi achado às 4h30 pelo motorista do músico, que ligou para o Samu (Serviço de Atendimento Móvel de Urgência), mas os paramédicos o encontraram de bruços e sem vida. As investigações foram repassadas para a Delegacia de Homicídios. Peritos encontraram o apartamento de Chorão, no oitavo andar do prédio, revirado e bagunçado. O delegado que cuida do caso disse à TV Globo que “ainda é muito cedo para falar o que aconteceu”. Na manhã desta quarta, o baixista da banda, Champignon, foi até a casa de Chorão e, abatido, falou à imprensa que tinha suas desavenças públicas com o cantor, mas que eles eram muito amigos e se conheciam há 20 anos. Em setembro do ano passado, Chorão chegou a discutir com Champignon durante um show em Apucarana (PR), com duras críticas sobre a então saída do músico do grupo, em 2005. Os dois fizeram as pazes dois dias depois. Batizado como Alexandre Magno Abrão, o cantor --que completaria 43 anos em abril-- liderava a banda que foi formada na cidade de Santos, no litoral de São Paulo, na década de 1990. Ele era o único integrante que permaneceu durante todas as fases do grupo --o histórico do Charlie Brown Jr. é marcado por uma série de desavenças entre os integrantes e entre outros músicos, como uma famosa briga com Marcelo Camelo, integrante do Los Hermanos. Além da música, Chorão também escreveu roteiros, como do filme "O Magnata" (2007), dirigido porJohnny Araújo, e do longa “O Cobrador”, que ainda está em produção. Ao longo de cerca de 20 anos de trajetória, o grupo vendeu mais de 5 milhões de discos. O último álbum da banda é o disco ao vivo "Música Popular Caiçara", que saiu no ano passado e marcou a volta dos integrantes Marcão e Champignon à banda, que haviam deixado o grupo em 2005. A banda estava de férias e o retorno seria durante um show no próximo dia 22 em Campo Grande, interior no Rio de Janeiro.

Leia mais em: http://noticias.bol.uol.com.br/entretenimento/2013/03/06/chorao-do-charlie-brown-junior-e-encontrado-morto-em-sao-paulo.jhtm

BELEZA

Fotoprotetor com ação uniformizadora previne as marcas escurecidas na pele

Distúrbios de pigmentação da pele ficam mais acentuados no verão, quando a incidência de raios solares aumenta

O surgimento de marcas escurecidas – principalmente no rosto – ocorre mais intensamente após o acúmulo de exposição solar sem uso de um protetor adequado. Outros fatores que contribuem para o aparecimento de marcas estão relacionados a fatores hormonais, como no período de gestação, e também a predisposição genética.
O uso do protetor solar com alto fator de proteção é a base para a prevenção das marcas escurecidas na pele. E, com as novas tecnologias, hoje em dia já existem fotoprotetores com ativos que são ainda mais efetivos nesses casos, auxiliando na uniformidade do tom da pele.
“A função destes ativos é uniformizar a coloração da pele por meio da redução da formação da melanina e regular a distribuição deste pigmento na pele, deixando-a com uma tonalidade mais homogênea”, explica o Dr. Alexandre Fabris, dermatologista do laboratório brasileiro Aché. “Mas, além de usarem o protetor solar com muita disciplina, os pacientes com melasma também devem priorizar alguns cuidados básicos como evitar a exposição solar direta e utilizar chapéus, bonés, sombrinhas e guarda-sol quando estiverem na praia ou na piscina”, reforça o dermatologista.
A Profuse, marca de dermocosméticos do Aché, oferece uma linha completa de proteção solar para todos os tipos de pele. O Ensolei Emulsão Bloqueadora FPS 50 se destaca, pois possui ativo derivado do ácido dióico, que auxilia na uniformização da tonalidade da pele. A emulsão traz ainda proteção ao DNA celular e contém luteína altamente purificada, que tem ação antioxidante, combatendo os radicais livres responsáveis pelo envelhecimento da pele.
Outras opções de tratamento para o melasma – que costumam ser sempre indicados por dermatologistas – e, que devem ser associadas ao protetor, são: clareadores (despigmentantes), peeling químico, laser, luz intensa pulsada, microdermoabrasão, entre outros.
 O Aché é uma empresa 100% brasileira, com mais de 45 anos de atuação no mercado farmacêutico. Conta com dois complexos industriais, um em sua sede, em Guarulhos (SP), e outro em São Paulo (SP), e participação acionária de 50% na Melcon, em Anápolis (GO), cerca de 3,5 mil colaboradores e uma das maiores forças de vendas do segmento no Brasil. Para atender às necessidades dos profissionais de saúde e consumidores, o Aché oferece um portfólio diversificado com mais de 250 marcas em 600 apresentações de medicamentos sob prescrição, genéricos e MIP (isentos de prescrição) e nos segmentos de dermocosméticos e nutracêuticos. Recentemente, com a criação da BioNovis, passou a atuar em Biotecnologia. No mercado internacional, exporta para 12 países das Américas e África.

SERVIÇO
Ensolei Emulsão Bloqueadora FPS 50 – 60 g

·         Contém Oda White, ativo exclusivo que uniformiza a tonalidade da pele;
·         Ajuda na redistribuição da melanina, possibilitando uma coloração mais uniforme à pele;
·         Proteção ao DNA celular.

Preço sugerido: R$ 57,46
Para saber mais sobre a Linha Profuse acesse o site www.profuse.com.br.

CENA GLS

Narcisa Tamborindeguy é atração de festa na Meet Music & Lounge

A boate Meet Music & Lounge promove no sábado, 23 de março, em Fortaleza, a festa Eike Badalo VIP com a presença da socialite Narcisa Tamborindeguy, grande estrela do reality show Mulheres Ricas (Bandeirantes). A diva brasileira, um verdadeiro ícone da cultura pop, irá apresentar seu setmix com com hits nacionais e internacionais, sem esquecer, é claro, do Funk da Narcisa, grande sucesso do momento. A noite conta ainda com o som dos DJs Flavio Menzatti (convidado), Thiago Costta, Roberta Twiggy e David Harry (residentes), além do Camarote Badalo VIP, comandado por Tom Siqueira (DF), do site www.badalovip.com.
    Narcisa Tamborindeguy é jornalista, escritora e advogada. Filha do empresário e ex-deputado federal Mário Tamborindeguy e de Alice Maria de Souza Saldanha, já foi casada com José Bonifácio Brasil de Oliveira, o Boninho, com quem tem uma filha, Marianna, e com o empresário Carlos Johannpeter, com quem tem Catharina. É autora dos livros "Ai, Que Loucura" e "Ai, Que Absurdo" e madrinha da instituição Lar de Narcisa. Na TV, fez participações em novelas como Estrela Guia, O Clone e Paraíso Tropical, na Globo, e é uma das protagonistas do reality show Mulheres Ricas, na Bandeirantes.


SERVIÇO
    SÁBADO, 23/3
    .:: EIKE BADALOVIP com NARCISA TAMBORINDEGUY ::.Monah Monteiro convida para uma grande festa com a presença da 'Mulher Rica' Narcisa Tamborindeguy. No line-up da noite, os DJs Flavio Menzatti (convidado), Thiago Costta, Roberta Twiggy e David Harry (residentes).    

Plus: Smirnoff Ice em dobro até 2 horas. Ingressos: R$ 35 (até 0h) e R$ 40 (após 0h). Camarote Badalo VIP por Tom Siqueira (DF): R$ 80 antecipado (limitado).

    Meet Music & Lounge - Fortaleza
    Rua Coronel Jucá, 273 - Varjota
    Fones: 3267-5689 e (85) 8806-5537
    Mais informações: www.meetfortaleza.com.br /
    contato@meetfortaleza.com.br

CINEMA


ESTREIAS DA SEMANA: ação, desenho, filmes nacionais e show com Andrea Bocelli  

"Parker", com Jason Stathan e Jennifer Lopez, a animação 3D "Os Croods", dos mesmos criadores de "Madagascar" e as produções brasileiras "Os Colegas" e "Vai que dá certo" estão entre as novidades em cartaz no Ceará


Fim de semana com boas opções nos cinemas de Fortaleza. Dois filmes nacionais chegam ao circuito: "Vai Que Dá Certo", que reúne um time estrelado, composto por alguns grandes nomes da nova safra do humor brasileiro, como Fabio Porchat e Gregorio Duvivier, além de globais de carteirinha como Lucio Mauro Filho, Danton Mello, Bruno Mazzeo e Natália Lage, é uma das novidades. 

A produção é da Globo Filmes. A comédia acompanha o reencontro de um grupo de amigos frustrados com o rumo de suas vidas. Para acabar com os problemas e realizar os sonhos perdidos, eles decidem assaltar uma transportadora de valores. Obviamente, se envolvem em uma série de confusões.



Outra estreia em Fortaleza é de "Colegas": protagonizado por três atores com síndrome de Down, filme poderia ser melodramático, politicamente correto e disposto a levantar bandeiras. A grande sacada do diretor Marcelo Galvão (de "Rinha" e "Quarta B") foi seguir a linha contrária: abordar a doença, o preconceito e a inclusão em uma comédia leve e divertida que evita dar lições ao público.  

Ganhador do Festival de Gramado de 2012 , “Colegas” ficou conhecido de verdade no mês passado, quando uma campanha para realizar o sonho do ator Ariel Goldenberg de conhecer o astro Sean Penn tomou as rede sociais. Mesmo que a vinda do norte-americano ao Brasil para a estreia não tenha acontecido, os protagonistas de Colegas ganharam passagens do astro para conhecerem sua casa em Los Angeles. Sean Penn ainda fez um churrasco para os brasileiros.

>Clique aqui e saiba mais sobre o filme "Colegas" na seção CINEMA NACIONAL do blog DIVIRTA-CE



Após sessões de pré-estreia no fim de semana passado, Os Croods chega de vez às telas. A animação dirigida por Chris Sanders (de Como Treinar seu Dragão) mostra uma família pré-histórica, comandada por um pai superprotetor, que enfrenta criaturas monstruosas enquanto procura um novo lar após um terremoto acabar com a tranquilidade da caverna onde moravam.



 

A UCI Ribeiro Iguatemi exibe sexta, sábado e domingo o show Amor em Portofino, de Andrea Bocelli. No show, realizado em agosto de 2012 para convidados especiais na Piazerra em Portofino, o tenor interpreta algumas das mais famosas músicas românticas com o apoio de Caroline Campbell no violino, Chris Botti no trompete e uma orquestra de 40 músicos.


 

Outra novidade da UCI é a estreia de Parker, com Jason Statham e Jennifer Lopez. É uma adaptação dos livros do personagem homônimo criado por Donald E. Westlake sob o pseudônimo Richard Stark. Statham, especializado em filmes de ação, interpreta um ladrão cheio de regras que é traído e quebra tudo em busca de vingança.


>Clique aqui e veja salas de exibição e horário dos filmes na seção PROGRAMAÇÃO DE CINEMA do blog DIVIRTA-CE

CINEMA CEARÁ


Cineclube Avenida completa dois anos de atividades e exibe terça, 26/3, "Céu Limpo" e "Desencontro Marcado"

O Cineclube Avenida comemora dois anos de atividades, com um saldo de contribuições à divulgação e à discussão sobre o audiovisual cearense e produções históricas do cinema nacional. Para marcar a data, o Cineclube, localizado no Shopping Avenida (Av. Dom Luiz, 300), promoverá na terça-feira, 26/3, a pré-estreia do curta "Desencontro Marcado", dos cearenses Duarte Dias, Alice Bessa e Marcley de Aquino. Também será exibido "Céu Limpo", de Duarte Dias e Marcley de Aquino. A sessão será seguida de debate com os realizadores


Dois anos dedicados a exibir e discutir produções marcantes da história do cinema brasileiro e obras de novos realizadores audiovisuais do Ceará. O Cineclube Avenida comemora dois anos desde sua primeira sessão, destacando, nesta terça-feira, 26/6, as produções "Céu Limpo" (de Duarte Dias e Marcley de Aquino, primeiro filme exibido no Cineclube, em março de 2011) e "Desencontro Marcado", co-realização da dupla com Alice Bessa.
Trata-se da pré-estreia de "Desencontro Marcado", oportunidade para o público da capital assistir ao curta-metragem, que seguirá para o circuito de festivais brasileiros e internacionais, com expectativa de representar bem o atual momento do audiovisual cearense. "Tenho a convicção de que esse trabalho representa muito bem uma vertente de nossas possibilidades e competências enquanto autores e confesso que estou muito curioso em relação ao diálogo que poderá ser estabelecido com o público, que, de fato e no meu entendimento, é o destinatário final e a razão de ser de toda obra audiovisual”, afirma Duarte Dias, sobre o novo filme, nascido do encontro entre ele, Marcley de Aquino e Alice Bessa.
Após trabalharem juntos no curta "Céu Limpo", Duarte e Marcley conheceram Alice Bessa, estudante de publicidade e esposa de Alencar Júnior, profissional responsável pelo tratamento de som do filme. Alice propôs a Marcley parceria para a construção de um roteiro, visando à inscrição ao Edital de Cinema e Vídeo, da Secretaria de Cultura do Governo do Estado. Mesmo com pouco tempo para a empreitada, Marcley e Alice se uniram a Duarte Dias, que havia criado roteiros para a obra do escritor norte-americano O. Henry (1862-1910), e formataram o projeto.
“Quando saiu o resultado foi uma alegria só, pois o projeto fora aprovado”, conta Alice. “Mas aí bateu o medo em leva-lo adiante, já que eu tinha o desejo, mas não a experiência que julgava necessária. Ai resolvi convidar os meninos para me ajudarem também nessa questão e o resultado está no filme”, acrescenta.
Contando com a participação dos atores Démick Lopes e Castro Segundo, "Desencontro Marcado" foi todo filmado em preto e branco, tendo por cenário a paisagem exuberante de Baturité, cidade natal de Alice, e o interior do atual teatro da cidade, uma igreja “desativada de suas funções” – como diz um dos personagens da trama.
"A história foi parcialmente reescrita em função dessa 'ex-igreja', cuja arquitetura nos chamou muito a atenção durante a pré-produção do filme" diz Duarte Dias, também responsável pela Direção de Fotografia de "Desencontro Marcado". "Nesse sentido, houve um ganho substancial para a trama, que trabalha tanto no plano real e concreto dos acontecimentos, quanto no plano metafórico e subliminar das transformações que acometem os personagens e tudo o mais que lhes cerca a existência. Nada, absolutamente nada é gratuito no filme; tudo tem um significado, tudo está contextualizado e age em função do universo onde se dá a história", aponta o cineasta.

Coordenador do Cineclube, o cineasta cearense Francis Vale destaca a satisfação em exibir uma nova produção de Duarte Dias e Marcley de Aquino, agora em parceria com Alice Bessa, e de voltar a exibir o curta "Céu Limpo".
"Foi o primeiro filme que exibimos no Cineclube, quando estávamos iniciando este projeto que, apesar das dificuldades que todos nós conhecemos, tem dado resultados muito interessantes, nessa obstinação em manter um espaço a mais para o audiovisual cearense e para produções clássicas do cinema nacional, filmes de difícil acesso aos espectadores", destaca Francis.
“Nesses dois anos conseguimos arregimentar um bom público e uma grande repercussão. Contando com os diferenciais de sempre mantermos entrada franca e sempre realizarmos debates após os filmes. Agradecemos a todos que colaboraram para o Cineclube nesse período e renovamos o convite para que estejam conosco nesta sessão comemorativa da terça-feira, 26/3, e nas próximas sessões ao longo do ano", acrescenta Francis Vale.

Em sua terceira temporada, o Cineclube Avenida reforça sua opção em se constituir um espaço a mais para o audiovisual cearense, com a proposta de exibição de filmes diferenciados, seguidos de debates. Documentários, curtas e longas-metragens de diretores cearenses e de outros estados, em sintonia com o cinema independente e/ou alternativo, têm destaque no Cineclube, também aberto a obras de autores consagrados, mas de exibição menos recorrente ao grande público.
O Cineclube Avenida se localiza no I Subsolo do Shopping Avenida (Av. Dom Luiz, 300, Aldeota) e conta com modernos equipamentos de exibição digital. A sala de exibição, com capacidade para 70 pessoas, é climatizada e oferece excelentes condições técnicas para as apresentações de filmes e os debates. A programação do espaço conta com exibições quinzenais, com destaque para documentários, curtas-metragens e para a produção audiovisual cearense.

SERVIÇO
Cineclube Avenida. Exibição dos filmes "Céu Limpo", de Duarte Dias, Marcley de Aquino e Alice Bessa, e "Desencontro Marcado", de Duarte Dias, Alice Bessa e Marcley de Aquino. Esta terça-feira, 26/3, às 19h. O Cineclube Avenida fica no 1o. subsolo do Shopping Avenida (Av. Dom Luiz, 300, Aldeota). Entrada franca. Informações: 9998-9497.

 










Filme cearense "Rânia" estreia nesta sexta nos cinemas

 Primeiro longa metragem da história do cinema nacional inteiramente rodado em Fortaleza, Rânia é a estreia da diretora cearense Roberta Marques em filmes de ficção. Premiado em diversos festivais, o filme chega às telas dos cinemas de oito capitais brasileiras no dia 22 de março, distribuído pela Tucumán Filmes, com pré-estreias no Rio de Janeiro e Fortaleza. Rânia também marca a estreia na carreira de atriz de Graziela Felix, que faz o papel da personagem título e foi selecionada entre mais de 200 alunas de escolas de dança em Fortaleza. Nataly Rocha, outra atriz cearense, completa o elenco principal ao lado de Mariana Lima.

A diretora Roberta Marques se divide entre Amsterdam e Fortaleza mas é em sua terra natal que ela se inspira e onde rodou 85% de seus filmes. “O meu sotaque cearense é imagético”, reforça a cineasta. Ela fez em Rânia "um 'cartão postal' de Fortaleza não no sentido 'turístico' mas cultural."

Rânia conta a história de uma adolescente que mora no morro de Santa Teresinha, bairro de população de baixa renda de Fortaleza, e alimenta o sonho de tornar-se bailarina para ganhar o mundo por meio da dança. A condição social da família coloca a menina entre os afazeres domésticos, os estudos, o sonho de ser bailarina e a facilidade de ganhar dinheiro em uma boate. O longa teve sua estreia mundial no Festival do Rio 2011, onde ganhou o prêmio de Melhor Filme da mostra Novos Rumos. A estreia internacional foi no Festival Internacional de Cinema de Roterdã 2012 (IFFR), na seleção Bright Future. Rânia foi o filme de encerramento do 13º Festival Internacional Las Palmas de Gran Canaria e premiado no 22º Cine Ceará (Troféu Mucuripe de Melhor Atriz/Graciela Felix e Prêmio BNB de Melhor Filme), no Festival Internacional de Cinema Feminino – FEMINA (Grande Prêmio de Melhor FIlme), no 3º FestCine Maracanaú (Prêmio de Melhor Atriz/Graciela Felix) e recebeu menção especial de Melhor Filme no Festival Lume (São Luiz-MA). Após o lançamento nos cinemas, Rânia será exibido no Canal Brasil.

Filmado em película 16 mm, Rânia projeta a cidade de Fortaleza, e seus personagens, revelando uma complexidade social e urbana marcantes no Nordeste contemporâneo. O roteiro foi escrito por Roberta Marques e Luiza Marques, com a colaboração de Felipe Bragança, que ajudou a desenvolver o argumento.



O projeto do longa-metragem ganhou o Edital Ceará de Cinema e Vídeo, da Secretaria da Cultura do Estado (Secult), em 2006, na categoria desenvolvimento de roteiro. Em 2008, foi contemplado no Edital de Filmes de Baixo Orçamento do Ministério da Cultura (MinC). O filme ainda conta com o patrocínio para produção do Governo do Estado do Ceará e do Banco do Nordeste do Brasil – BNB.

A Diretora

Roberta Marques é formada em Audiovisual pela Gerrit Rietveld Academie e é mestre em Performance Arts pelo Das Arts Amsterdam. Rânia é seu primeiro longa-metragem de ficção.

Seu documentário de longa-metragem Deixa ir foi exibido na competição do Festival do Rio 2005 – Première Brasil. Em 2007, seu curta Acorda recebeu prêmios de melhor filme, melhor fotografia e melhor ator (Dic van Duin) no I For Rainbow Festival. Seu curta Looking Forward (primeiro filme da trilogia de mesmo nome) recebeu prêmio de melhor filme no ACT Film Festival, Bilbao, em 2008. Seu curta Amá-la recebeu o prêmio do júri no Mix Brasil 1997 e foi exibido no programa Dutch Perspective no 27th International Film Festival Rotterdam (1998).

Roberta está finalizando a última parte, filmada em Nova Iorque, da trilogia Looking Forward e desenvolve o roteiro do seu novo longa.

CINEMA DE ARTE

"No" mostra a virada do povo chileno contra a ditadura

Ator está em cartaz com o filme chileno indicado ao Oscar "No", de Pablo Larraín, que pode ser visto em última sessão hoje, 19h20 no Cinema de Arte do UCI Ribeiro Iguatemi
 


Globo convidou Gael García Bernal para novela, mas ator recusou

Nos primeiros minutos de "No", novo filme do diretor chileno Pablo Larraín, tem-se a impressão de que há algo errado na projeção. Mas não. A imagem em três quartos de tela, a fotografia por vezes “lavada” e em outros momentos colorida ao extremo é, na verdade, linguagem. Aliás, uma das escolhas acertadas do diretor nesta que é sua terceira investida, depois de Post morten (2010) e Tony Manero (2008), em tramas que lembram fatos do passado político de seu país.
Dessa vez, há um plebiscito em foco. Em 1988, o ditador Augusto Pinochet, cedendo a pressões internacionais, decidiu consultar a população para saber se deveria permanecer ou não no poder por mais oito anos. O que ele pensava ser uma manobra midiática para conseguir apoio externo tornou-se episódio chave na história do Chile. À medida que mostra os bastidores da campanha de marketing do referendo, o filme reforça a safra do cinema latino-americano, inclusive o brasileiro, que tem destacado tramas com as ditaduras no continente como pano de fundo. A chilena, neste caso, é apresentada com criatividade e humor. Afinal de contas, essas características foram marcas registradas do processo que culminou na retomada da democracia por lá.
No é uma adaptação da peça El plebiscito, de António Skarmeta, autor também de O carteiro e o poeta. Como é frequente em filmes com raízes nos palcos, o texto e consequentemente o trabalho do ator aparecem em pé de igualdade com outros elementos essencialmente cinematográficos, como a montagem, a direção de arte e a fotografia. Gael García Bernal tem um bom desempenho como René Saavedra, o publicitário responsável pela campanha do não.

Ao longo dos 118 minutos, No passeia entre o real e o imaginado. Como é totalmente rodado em u-matic, o sistema de imagens vigente na época, praticamente não se nota a diferença entre o que foi feito para o cinema e os vídeos da TV da época. Essa escolha, que em um primeiro momento pode parecer técnica é estética. A ficção se dilui no documentário.
O resultado é uma sensação de verdade que poderia ser ainda mais intensa se não houvesse uma certa “barriga” no desenvolvimento da trama. No é dinâmico na apresentação do contexto político, no delineamento dos protagonistas, na abordagem das consequências da ditadura e também na sempre árdua tarefa de buscar a melhor ideia, o brainstorm como dizem os publicitários. No entanto quando se volta para a vida pessoal de René ou os conflitos que abalam a relação dele com o patrão, interpretado por Alfredo Castro, o ritmo cai bastante.
Lançado em maio do ano passado na Quinzena dos Realizadores em Cannes, "No" tem obtido êxito em sua carreira internacional. Da Riviera francesa saiu com o prêmio de melhor filme nesta que é uma das mostras paralelas do festival. Na última edição da Mostra de Cinema de São Paulo conquistou o troféu de melhor filme em língua estrangeira, categoria que, inclusive, esteve no páreo para o Oscar desta categoria - mas quem levou foi o austríaco "Amor".
O ator mexicano Gael García Bernal, 34, recebeu um convite inusitado nos últimos tempos. O diretor Wolf Maia o chamou para fazer o papel de um peruano na próxima novela das 21h da Globo. O protagonista de "Má Educação" e "Diários de Motocicleta", entre outros, alegou problemas de agenda e recusou a proposta. O personagem agora será vivido por um brasileiro --Juliano Cazarré, o Adauto de "Avenida Brasil", está em negociações. Com título provisório de "Em Nome do Pai" e título alternativo de "Em Nome do Filho", a novela tem estreia prevista para 3 de junho.

CINEMA NACIONAL

Primeiro longa feito por atores com Síndrome de Down entra em cartaz no Multiplex UCI Ribeiro Iguatemi

Produção venceu o prêmio de melhor roteiro do Festival de Paulínia de 2008 e também recebeu o Kikito de Melhor Longa Brasileiro no Festival de Gramado, em 2012

"As pessoas precisam se informar mais para combater o preconceito", disse Ariel Goldenberg, um dos protagonistas de "Colegas"

Inspirados pelo filme "Thelma & Louise" (1991), três jovens Down (Ariel Goldenberg, Rita Pokk e Breno Viola) apaixonados por cinema vão em busca de seus sonhos e fogem com o carro do jardineiro (Lima Duarte) da instituição em que vivem. O desenrolar da história você poderá conferir no road movie "Colegas", dirigido por Marcelo Galvão.
Em entrevista, o cineasta carioca disse que resolveu escrever um roteiro para ser protagonizado por atores Down porque na infância convivia com um tio Down. "Sempre fui apaixonado pelo jeito como ele enxergava o mundo. A pureza, o carinho e amor que ele transmitia a todos que o cercavam, sempre de forma bem humorada, era algo que quis passar adiante", contou.
Ao colocar jovens Down como protagonistas, o filme lança luz à questão da Síndrome de Down, mas não há preocupação em discorrer sobre a importância da inclusão, pelo contrário, ele simplesmente inclui. Galvão quer fazer com que o público, ao assistir o filme, embarque em uma aventura, esquecendo que os atores principais têm síndrome de Down. "Se isso acontecer, estaremos realmente dando um grande passo para a inclusão social", espera.
Sobre o trabalho com os atores Breno Viola, Ariel Goldemberg e Rita Pokk, o diretor elogiou a desenvoltura, capacidade de concentração, dedicação e, sobretudo, a noção de responsabilidade e comprometimento deles com todos da equipe do filme.
Depois de seis anos o projeto foi finalizado, mas encontrou dificuldades para ser lançado no circuito comercial. Galvão comentou que o preconceito atrapalhou a captação de patrocínio. Ao apresentar o projeto para empresas, elas respondiam não ter interesse em associar a marca a um filme com pessoas com síndrome de Down. Para ele, isso mostra que a teoria ainda está distante da prática, já que geralmente "o discurso corporativo atual valoriza temas como responsabilidade e inclusão social", desabafa.
O filme levou o Kikito de Melhor Longa-metragem Brasileiro no Festival de Gramado 2012, além de ser premiado também com o Kikito de Melhor Direção de Arte e com um prêmio especial concedido pelo júri a cada um dos três protagonistas.







Sean Penn faz churrasco para protagonistas do filme "Colegas"

De volta ao Brasil após realizar o sonho de conhecer o astro Sean Penn , o ator Ariel Goldenberg, protagonista de "Colegas" , deu mais detalhes sobre o encontro. "Não fiquei nervoso porque acreditava do fundo do coração que a gente ia se conhecer", afirmou. "Quem acredita consegue tudo."
Ariel, 32 anos, ficou famoso ao estrelar uma campanha em vídeo para que Penn viesse ao Brasil para a estreia de "Colegas", em 1º de março. Como isso não aconteceu, ele e a mulher, Rita Pokk, foram até a casa do astro em Los Angeles neste fim de semana.
Casados há quase dez anos, os dois têm síndrome de Down e estrelam o filme de Marcelo Galvão sobre um trio de jovens fãs de cinema que fogem de um instituto para realizar seus sonhos.
O astro hollywoodiano reconheu Ariel e recebeu o casal, além de uma equipe da produtora Gatacine, com um churrasco. "Era tudo gostoso", disse Ariel, durante visita à São Paulo Fashion Week com a mulher. "Conversamos sobre tudo, sobre a rotina dele, 'Colegas', tudo."
Ariel e Rita deram um DVD do filme para o norte-americano assistir e, em troca, ganharam o certificado que Penn recebeu pela indição ao Oscar por "Uma Lição de Amor". No filme, que deu origem à admiração de Ariel pelo ator, Penn interpreta um homem com problemas mentais que luta para manter a guarda da filha.
Questionado sobre o que tem em comum com o astro, Ariel respondeu: "A humildade".Os protagonistas de "Colegas" desembarcaram no Brasil na noite de segunda-feira (18). Visitando a São Paulo Fashion Week, eles ainda não assistiram a nenhum desfile. "Estamos adorando ser celebridades. É muito legal a fama", disse Ariel.
Ariel e Rita desejam dar continuidade à carreira . "Queremos fazer cinema, novela e teatro, mas estamos na expectativa de um novo convite", afirmou o ator, que gostaria de contracenar com Camila Pitanga, Murilo Rosa, Danton e Selton Mello - além de Sean Penn, é claro.
Os favoritos de Rita são Naomi Watts, Arnold Schwarzenegger, Murilo Benicio e Giovanna Antonelli.

CONCURSOS, PROMOÇÕES, EDITAIS

Secretaria de Cultura de Fortaleza lança Edital de Dramaturgias Femininas

Edital comemora o Dia Internacional da Mulher e o Dia Mundial do Teatro, que acontecem em março


Em homenagem ao Dia Internacional da Mulher, comemorado dia 8 de março, e ao Dia Mundial do Teatro, celebrado no dia 27, a Prefeitura Municipal de Fortaleza, por meio da Secretaria de Cultura, abre inscrições para o Edital do Prêmio Dramaturgias Femininas. Autoras e autores com peças que dialoguem com o universo feminino poderão entregar e protocolar propostas até o dia 2 de maio de 2013, de segunda à sexta, no horário de 9h às 17h, na sede da Secultfor (Rua Pereira Filgueiras, 4 - Centro).
A premiação selecionará cinco textos dramatúrgicos. Cada autor/autora premiado receberá o valor de R$ 5 mil (sujeito à tributação) e uma cota de 150 exemplares do livro que reunirá os textos selecionados. Às dramaturgas é liberada a inscrição de textos de qualquer natureza. Já os autores homens, necessariamente, devem apresentar peças que dialoguem com o universo feminino. Além dos 150 exemplares destinados a cada autor/autora contemplado, 250 títulos serão distribuídos gratuitamente em escolas, equipamentos culturais e demais instituições ou grupos interessados na aquisição das publicações. Os autores/autoras selecionados também deverão realizar uma apresentação da obra em local, data e horário a serem definidos pela Secultfor.

O Edital tem como objetivo contribuir para o crescimento da dramaturgia que tenha o feminino como principal temática. A seleção será composta por duas fases: a 1ª conceitual e técnica e a 2ª de habilitação jurídico/fiscal. O resultado final dos projetos selecionados será divulgado no dia 14 de junho no portal da Prefeitura Municipal de Fortaleza (www.fortaleza.ce.gov.br) e no Diário Oficial do Município.

Especificações do Edital de Dramaturgias Femininas

Os textos deverão ser escritos em português e entregues em três vias impressas (papel A4, paginadas, encadernadas) e uma via digital em formato .pdf. Os documentos deverão ter fonte Times New Roman; corpo 11; entrelinhamento 1,5; parágrafos justificados com recuo de 2 cm na primeira linha; 2,5 cm nas margens superior e inferior e 3 cm nas margens direita e esquerda; tamanho A4 (com títulos e subtítulos em caixa-alta e centralizados). Além do texto teatral, a autora ou autor deverá entregar em anexo a apresentação do autor(a)/proponente: perfil, currículo artístico e/ou acadêmico, descrição de experiências já realizadas; justificativa e sinopse do texto teatral. O Edital completo está disponível no site da PMF: www.fortaleza.ce.gov.br

As seguintes documentações são obrigatórias e devem estar em envelope lacrado:

- Cópia da cédula de identidade do autor proponente;
- Cópia do CPF do autor proponente;
- Cópia do comprovante de endereço do proponente (caso o comprovante de endereço seja em nome de terceiro, anexar declaração comprobatória deste, bem como a cópia do RG do declarante);
- Cópia do registro ou qualquer outro documento que comprove o encaminhamento da obra dramatúrgica para registro na Fundação Biblioteca Nacional.

O envelope com a documentação e os textos deverão conter no assunto “Edital Prêmio Dramaturgias Femininas” e endereçado ao seguinte destinatário:

Secretaria de Cultura de Fortaleza (Secultfor)/Coordenação de Criação e Fomento.
Rua Pereira Filgueiras, 04 – Centro. Cep: 60.150-160 Fortaleza-CE.
Deverá constar, como remetente, o nome do proponente e endereço (rua/avenida, número, complemento, CEP, bairro e endereço eletrônico/e-mail). Para mais informações entrar em contato com a Coordenação de Criação e Fomento: (85) 3254.2072.
 







ONZE CIDADES IRÃO COMEMORAR O PRIMEIRO ANO DE LANÇAMENTO DA FRANQUIA JOGOS VORAZES

Considerado o filme mais esperado do ano, JOGOS VORAZES - EM CHAMAS terá estreia em novembro.

Com o intuito de promover a segunda parte da mega franquia JOGOS VORAZES – EM CHAMAS, a Paris Filmes inicia as atividades com os fãs de 10 capitais brasileiras no dia 23 de março, a exatamente um ano do lançamento do filme que levou aproximadamente dois milhões de pessoas aos cinemas somente no Brasil e se tornou uma febre mundial. A ação irá incluir promoções nas ruas, redes sociais e veículos de imprensa até o lançamento do filme em novembro.

Na trama, a vencedora do Oscar de melhor atriz em 2013 e uma das atrizes mais cobiçadas de Hollywood, Jennifer Lawrence interpreta Katniss Everdeen, junto com Josh Hutcherson que faz o papel de Peeta, seu parceiro tributo. Eles voltam para casa após vencerem os Jogos Vorazes e logo têm que sair para se apresentarem na turnê anual dos vencedores. Katniss percebe que sua rebeldia durante os Jogos foi o prelúdio de uma revolta dos Distritos, e que a Capital não pretende deixar isso impune. Para punir a insolência dos jovens, o Presidente Snow convoca os dois tributos do Distrito 12 de volta a arena para participarem do Massacre Quaternário, uma edição especial dos Jogos que acontece a cada 25 anos para marcar o aniversário da derrota dos Distritos para a Capital. Mas esses jogos têm novas regras e são muito mais difíceis de vencer. Voltam aos papéis originais os atores Josh Hutcherson (“Minhas Mães e Meu Pai“), Stanley Tucci (“Um Olhar do Paraíso”), Lenny Kravitz (“Preciosa – Uma História de Esperança”) e Elizabeth Banks (“Pagando Bem, Que Mal Tem“).

A princípio, onze cidades irão participar simultaneamente do evento, são elas:
BELÉM – PA
CAMPINAS – SP
FORTALEZA – CE
GOIANIA – GO
MANAUS – AM
PORTO ALEGRE – RS
RECIFE – PE
RIO DE JANEIRO – RJ
SALVADOR – BA
SÃO LUIS – MA
SÃO PAULO – SP


FICHA TÉCNICA|
TÍTULO ORIGINAL The Hunger Games – Catching Fire
DIREÇÃO FRANCIS LAWRENCE
ROTEIRO SIMON BEAUFOY, MICHAEL DEBRUYN, SCOT FRANK
PRODUÇÃO  NINA JACOBSON, JON KILIK
ELENCO  JENNIFER LAWRENCE, JOSH HUTCHERSON, ELIZABETH BANKS, LIAM HEMSWORTH, PHILIP SEYMOUR HOFFMAN
LANÇAMENTO – 15 NOVEMBRO DE 2013
OBSERVAÇÃO | O EVENTO É FECHADO.  A entrada só será permitida para ganhadores das promoções que serão realizadas através do facebook oficial do filme e dos Fã Clubes credenciados.
FACEBOOK OFICIAL | http://www.facebook.com/JogosVorazesOFilme

CURSOS, SEMINÁRIOS, OFICINAS, DEBATES

Teatro José de Alencar promove workshop de interpretação com Christiane Góis

Estão abertas as inscrições para o Workshop de Interpretação Atuação Inspirada, ministrado pela atriz Christiane Góis, nos próximos dias 23 e 24 de março, sábado e domingo, das 14h às 19h, no Theatro José de Alencar. O momento de formação visa fornecer ferramentas para o artista cênico adquirir liberdade e fluidez no seu trabalho e, com isso, experimentar sensações diversas necessárias no cotidiano do ator. Os interessados devem entrar em contato pelo e-mail: arteproducao.samara@gmail.com. A inscrição deve ser feita antecipadamente e tem o investimento de R$ 300.

Formada em Artes Cênicas pelo Instituto Federal de Educação, Ciência e Tecnologia do Ceará (IFCE), Christiane Góis desenvolveu um treinamento específico baseado nas suas vivências internacionais em Moscou (Método Stanislavski na Academia Russa de Artes/Gitis com Valentin Teplyakov); e em Paris (residência artística com o grupo Théâtre du Soleil).
Atualmente, ela vive no Rio de Janeiro, onde esteve em cartaz em 2012 com o espetáculo “Histórias de Família, do Grupo Amok Teatro, que teve reconhecimento de público e crítica, como Bárbara Heliodora. É couching de atores e, em 2011, estreou no cinema com o longa “As Mães de Chico Xavier”.
Ao longo dos seus 14 anos de carreira, ganhou 5 prêmios de melhor atriz da cidade de Fortaleza,  local onde  iniciou sua  trajetória  artística  e  fez,  além  dos  trabalhos  citados,  cerca  de  19 peças teatrais, 2 curtas, ministrou oficinas a partir de sua pesquisa de criação de treinamento para a preparação de atores baseadas em suas experiências  internacionais,  e  também  trabalhou  em  rádios  e  na televisão local.

SERVIÇO
Serviço: Workshop de Interpretação Atuação Inspirada, ministrado pela atriz Christiane Góis. Dias 23 e 24 de março, das 14h às 19h, na sala de dança do Theatro José de Alencar (Rua Liberato Barroso, 525, Praça José de Alencar, Centro, Fortaleza). Investimento: R$ 300,00. Inscrições e mais informações: arteproducao.samara@gmail.com. Mínimo de participantes para realização: 10 alunos. Telefones do TJA: (85)3101.2583 (bilheteria). 3101.2566 (pauta e produção). 3101.2567 e 8654.8417 (direção). 3101.2568 e 8733.8417 (direção administrativa).

DANÇA

Duas criações do Ballet de Londrina para as obras de Stravinsky estreiam no Teatro José de Alencar em abril

Um dos grupos brasileiros de maior circulação nacional e internacional, a companhia de dança contemporânea Ballet de Londrina, criada em 1993 pela Fundação Cultura Artística de Londrina (Funcart), apresenta dois espetáculos no Ceará. Aportando novamente no Theatro José de Alencar com “Petrouchka” e ““A Sagração da Primavera”, obras de Igor Stravinsky, nos dias 03 e 04 de abril, às 19h30. Ingresso: R$ 20,00 e 10,00.


Petrouchka

A Companhia Ballet de Londrina leva às últimas consequências em Petrouchka, concepção original do russo Igor Stravinsky (1882-1971) e coreografia de Michel Fokine (1880-1942), a enganosa teia da paixão não correspondida, alimentada pelo amor a si próprio.
No enredo, o amor pode parecer tão perfeito que é capaz de enganar aos que acreditam que, aonde existe amor existe vida. Ilusão. Desejos inconfessos, vaidade, ciúme e, por que não, a ruína habitam os corações. Desavisados são feridos mortalmente na busca insaciável amorosa.
O diretor da companhia londrinense, o coreógrafo Leonardo Ramos estendeu em sua interpretação da peça clássica para o contemporâneo, o trabalho que vem realizando desde Prazeres, consolidado na coreografia A Sagração da Primavera, obra também de Stravinsky.
Anualmente, em São Petersburgo, era organizada uma festa. Dançarinos, acrobatas e animais amestrados divertiam os moradores. No teatro improvisado, um mágico ou bruxo convida as pessoas para assistirem um espetáculo de fantoches.
Os bonecos eram tão perfeitos que se confundiam com pessoas de verdade. O público se encantava com os três principais: o Mouro, a Bailarina e Petrouchka, que em russo significa pierrô.
O balé de dois atos foi concentrado nos três principais personagens, o Mouro, a Bailarina e Petrouchka, que em russo significa pierrô. O trio percorre a trajetória humana vulnerável ao amor, a vaidade, o ciúme.



 
 

A Sagração da Primavera

A fragilidade se impõe sobre a vida, escrevendo histórias de grande delicadeza ou total crueldade. Em A Sagração da Primavera, espetáculo da Companhia Ballet de Londrina, direção do coreógrafo Leonardo Ramos, o imortal enredo arrebatado pela música do compositor Igor Stravinsky (1882-1971), apresenta esse e outros desígnios da condição humana. Uma releitura contemporânea de uma obra que inaugurou a vanguarda europeia.
Baseada em uma antiga lenda russa, a peça narra a imolação de uma virgem oferecida aos deuses da Primavera em troca da fertilidade da terra.
A Sagração da Primavera dá continuidade à pesquisa do coreógrafo Leonardo Ramos, que desde os espetáculos Decalque (2007), explora a horizontalidade e novos eixos de apoio e equilíbrio dos bailarinos. Característica que conquistou o status de linguagem própria da companhia londrinense.
O Ballet de Londrina apresenta uma versão não orquestral da música de Stravinsky, executada por quatro pianos, que assumem o papel de todos os instrumentos.
O que se vê no palco é um embate de forças em que a fragilidade da condição humana escreve a sua narrativa ora de grande delicadeza ou de total crueldade.



Sobre o Ballet de Londrina
A companhia de dança contemporânea Ballet de Londrina, criada em 1993 pela Fundação Cultura Artística de Londrina (Funcart), é um dos grupos brasileiros de maior circulação nacional e internacional. Mantém um trabalho ininterrupto, com a montagem de 24 espetáculos apresentados em 15 turnês pelo País e 14 ao exterior.
O trabalho é reconhecido pela crítica especializada e público estimado em 180 mil pessoas em turnês e importantes festivais, como o Danza Nueva (Peru) e Festival Internacional de Dana de Camaguey (Cuba). Representou o Brasil no Harare Internacional Festival of the Arts – HIFA, no Zimbábue (África). Recentemente se apresentou na França, iniciando um intercâmbio artístico na Europa.
A organização não governamental Funcart, que está à frente da companhia londrinense, tem o objetivo de democratizar o acesso à formação e produção cultural de qualidade, através de projetos, como a Escola Municipal de Dança, que atende mais de 500 crianças da classe média e baixa nos cursos de clássico e de iniciação à dança em bairros da periferia londrinense.
Profissionais formados pela escola integram o Ballet de Londrina e também elencos de grandes companhias brasileiras e internacionais.



 
Programa
Primeira parte: “Petrouchka” (20 minutos de duração)
Música: Igor Stravinsky
Execução: Yuja Wang / Amsterdam Piano Quartet
Criação e direção: Leonardo Ramos
Figurino: João Damiano
Elenco:
Petrouchka: Bruno Calisto
Bailarina: Alessandra Menegazzo
Mouro: Vitor Rodrigues e demais integrantes do elenco.
- Intervalo de 15 minutos -
Segunda parte: “A Sagração da Primavera” (45 minutos de duração)
Criação e direção: Leonardo Ramos
Música: Igor Stravinsky
Execução: Amsterdam Piano Quartet
Fotos: Isabela Figueiredo
Figurino: Ana Carolina Ribeiro
Iluminação/Cenografia: Felipe Chepkassoff
Ficha técnica:
Direção Geral/coreógrafo: Leonardo Ramos
Direção de produção: Danieli Pereira
Direção Técnica: Roberto Rosa
Ensaiador: Marciano Boletti
Designer gráfico: João Damiano
Designer web: Claudio de Souza
Elenco: Alessandra Menegazzo, Alexandro Micale, Claudio de Souza, Bruno Calisto, Giovanna Tavares, José Maria, José Ivo, Kamila Oliveira, Marciano Boletti, Nayara Stanganelli, Thiago Spengler, Viviane Terrenta, Vitor Rodrigues.

DELÍCIA

DIVIRTA-CE COBERTURAS

AI QUE LOUCURA!  NARCISA EM FORTALEZA!

A socialite carioca Narcisa Tamborindeguy, estrela do programa "Mulheres Ricas", da Band, deu uma de Dj na festa do primeiro aniversário do site badalovip.com, que aconteceu sábado, 23 de março, em Fortaleza, na boate Meet Music & Lounge. Confira fotos e vídeos de Carlos Puton e Felipe Muniz




































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